第二季的《宠物医院》将重点放在宠物健康问题上，但依旧加入更多宠物的拟人化情感处理，配音辅助，比如牛顿。对于不会表达的宠物，适当的花字辅助就尤为重要，使得宠物的情绪和想法合理化，形象更生动有趣，立出“人设”。

每集节目中，对于医疗问题的科普分布均匀，伴随医生的说明补充小贴士，结尾也固定做一个小贴士合辑，加强了节目科普的主诉求。

宠物主邀请了B站上的知名宠物UP主，利用了平台优势。

在异宠出现的比例上也相对第一季增加很多，比如第一集呼应鼠年出现的第一只宠物是仓鼠。

缺点：

第二季在两个城市之间交替讲述故事，但选择两个城市的理由并没有充分说明，一带而过。

故事的切换剪辑有些生硬，导致无法深入，比如第一期节目的结尾，刚开始从新生转向离世，几句煽情的话一说，就节目结束了，刚营造的氛围嘎然而止。第二集也没有承接这个内容。

最重要的问题与第一季相同，分集没有明确的主题，或者说每集的内容没有对应片名，更像是一种VLOG合集，如果在整季节目的策划中更多考虑这个问题的话会更好

本来没想对这电影发表什么看法，觉得也就是个还可以的片子。但最近看到好多吐槽文，把这片子贬得一文不值，无一是处，从镜头到题材到手法都批了个遍，至于吗？我就老老实实把我的观感和看法写一写。两个星期以前就想去看个电影，但是没发现很合适的，那时候完全没听说过百鸟朝凤，美国队长又不是我喜欢的阳光俊朗那款。后来看到方励下跪的新闻才知道这个片子，也没看下跪具体情况，有点好奇，打算订票，但当时发现排片量少，找不到合适的时间场次。直到上个周末吧，看到有下午场，才订了票。大理这边看电影的人不多，平时大部分都不到1/5，很多时候包括我们都只有十来个人。这次进影院一看，上座率大概有一半，很难得了。我对唢呐既无兴趣，也无反感，所以抱着很平静普通的心情看的。看片子的整个过程还是很入戏的，前半部分拍得很美，尤其是小演员的表演非常生动，不是小大人那种伶俐，而是灵气满满，表情眼神都很到位。成年以后的部分，不如前面好，处理得比较俗套，批评的很多缺点都存在。但整个片子情节紧凑，有很多可圈可点之处，比如师傅的先冷后热、然后到醉酒那一幕的掏心窝子，变化循序渐进，很自然；成年以后的天鸣感情一直比较克制，并没有大喜大悲，这个分寸把握得很好。蓝玉的生活等等一笔带过，没有牵出什么狗血爱情故事，全片没有无用的桥段，合得上“朴实真诚”这个词。你要是说贩卖情怀，那我觉得《老炮儿》的毛病比它多多了，情节拖沓得要命，两个一看就出戏的面瘫小鲜肉和一个过气且演技平平的女演员，全靠冯小刚一个人把片子撑起来，就这样还有八点几分呢。《老炮儿》拍得是比这部片子高级多了，可也是一堆高级材料被浪费了的感觉。下跪，跟电影本身，是两码事。从我买票这个过程来看，我还是能理解方励的这个异乎寻常的举动——此举非常惨烈，没有人格尊严，五十多岁的人了，不会不明白。但是，院线几乎不给排片，能怎么办？这个办法简单粗暴，但有效。大家终于开始关注了，排片量终于增加了，票房上去了，也让很多人还没看就对电影本身产生了反感，这也很正常。但是，这只是方的个人行为，他有这个自由；你看不看是你的自由，说“道德绑架”有点扣帽子了，你自己不把手伸过去他能绑架你？动不动就绑架了，是不是有点迫害妄想？不看不就得了。说“卖惨”也有点过，在他下跪之前是真的惨——不是票房惨，而是排片，我看到有好些豆友和朋友表示，他们之前就想看，但是很多影院就没有这个片，其他影院一天只有一场，还是工作时间。——把“惨”等同于“卖惨”，是不是有点刻薄？吐槽得厉害的那几点，最多的就是“三观不正”，“直男癌”，“作，煽情”。说三观的，人家本来就是拍的那个年代那个山村环境，表现的自然也是那个时候的三观。电影里的三观，是一种对时代的客观反映，要批判也只能是批判那个时代，据此认定电影不好，合理吗？用“直男癌”等等去评价它“过时”，合适吗？你这才是超时。“作”现在真是万金油了，可以安到任何事物头上。整个片子算得上煽情的也就两三处吧。酒后吐真言那段我觉得不过分，然后吹唢呐咳血，前面早有铺垫，他肺病多年了，咳血不很正常？用力吹唢呐，把血咳进去了，就那么奇怪吗？一个“作”的大帽子pia地就扣过去了？人家又不是抱着唢呐跳了河或者说上吊了留下一纸遗书说“唢呐亡了我也不想活了”之类，何作之有？那《霸王别姬》里边，程蝶衣吧还是谁，头上顶着水盆在雪地里站了一天一夜，全身都快结冰了，愣是没冻死，不是更作？（我喜欢霸王别姬哈，纯粹打比方）还有几个吐槽的点儿，我看完全就是自相矛盾。先说，电影对唢呐的表现力太不够，从头到尾没有上一出完整的百鸟朝凤。又加上一说，唢呐这种东西传不下去就不传呗。可是这些人到底有认真看吗？导演难道这点都不懂吗？他找不到百鸟朝凤的曲子吗？这就是他的用心所在：他根本没有浮于表面，没有刻意去强调唢呐这个东西，给它来个精美的全身特写之类。从头到尾，他的重点就是通过师傅的举动来刻画唢呐匠的精神：不畏权贵，刻苦钻研，德艺并重。影片的每一个情节，都是紧扣着这个主题来的。这精神很过时？所有的事业和技艺不都需要吗？今天有篇热门文章写得挺好，但是我觉得跟百鸟朝凤的点儿对不上，导演本来就不是强调某种具体的技艺，而是那个行当的匠人精神。最重要的，导演根本没有强迫人家吐血也要传承下去，主角天鸣在西安看到了伙伴们的情况，然后回去在师傅坟前吹了一曲，师傅笑了笑转身走了。这明显是一个开放式的结尾，师傅带走了自己的执着也带走了一个时代，而按片中的情况，根本没人吹了，天鸣很可能就这一曲终了，结束了自己的唢呐班。证据根本不成立，就非把人家往牌坊上推，认定导演是个直男癌了？到底是谁绑架谁啊？我看了下吴天明资料，39年生的，就感觉这电影很像一个老农民，有点格格不入，做事方法有点老土，但是，仍然能看出来他内心真实的感情。起码，它在某些方面触动了我，让我一个对唢呐完全无感的人，对这一行留下了比较深刻的印象。而且我身边也有叔叔伯伯辈的人，在结束以后久久望着屏幕不愿离场。世界上很少有任何一句台词、任何一个场景、任何一个情节都经得起推敲都经典的电影，不管你拿啥理论去分析它哪哪儿烂吧，它就是以某种你不能理解的方式，打动了相当一部分人。导演就是在老老实实地讲故事，比那些靠鲜肉靠彩蛋靠各种梗来博眼球的片子有诚意多了。在我看来，这是个中等偏上的片子，我给7.8分。豆瓣的评分现在偏高了些，我觉得最后应该会回到7.5左右，也比较公正。但是你打个两星，4分，跟《恶棍天使》一个档次，绝对是不公平的，那我是不是也可以给你扣上“矫枉过正、逆反、双重标准”的帽子？批评是最能满足人的表达欲、满足卖萌抖机灵吐槽等等心理的方式，批判性的东西很容易出彩，适当而优雅地赞美却容易被忽视，这就是段子手为什么大都以吐槽而闻名的原因。最后很想用料理鼠王里的一段话：”评论家的工作很简单，我们的风险很小，我们也很享受可以随意品评厨师和他们厨艺的这种高高在上的姿态，我们肆意地做出批评，随心所欲，哗众取宠，但我们不得不面对的事实是，在许多情况下，即使是再普通不过的垃圾食品，它本身都要比我们对它的批评有意义得多”。所以，为了批评而批评就更加没有意义了。

终于把这部电影给看了，剧情比较一般，总能准确的猜出后面的走向，没有什么惊喜。但是赢在了选角上，马东锡这几年大火，硬汉形象深入人心，沙包大的拳头挥起来每一下都是致命一击。女神宋智孝也是亮点，美貌与演技并存，尤其是她和同伴拆铁窗时，看得我都想跟着一起用力。看惯了金圣武演搞笑角色，这次略变态的反派真的还挺惊艳的。还有那两个假警察，要笑死我了。

三部都看了，看完最大的感触是无厘头。我不懂这个思维跳跃的怎么那么大，举几个不让我接受的：

男主一开始看到有人想吸血跑开了，结果之后又回来了？？回来还说下辈子好好做人？？嘛玩意，你离开不就得了。然后成了吸血鬼想变回人类没关系，帮对方收集肢体也挺正常的，最后看到对方吃人肉就不行了？然后就突然觉得一切都是自己的错，大家都被吃了都是因为自己救了她？这简直就被害妄想症加上自我主义，顺着这个奇怪的逻辑下去，他突然想拯救人类了？把对方打倒之后呢？你自己不还是吸血鬼要吃别人吗，给人一种男主什么都没想清楚，但他暂时觉得你不行，你得先该错，我自己以后再说？？

那边的羽川也给我一种里番走出来的即视感，刻意靠近男主，刻意说一些黄话，刻意勾引，然后只为了自我满足。

羽川和男主都属于典型的半吊子，典型的以救别人为自己存在的意义，结果又什么都做不好！然后那边还有个看热闹不嫌事大的忍野，馊主意一堆，这个人专门捣乱的吧。

男主最后表面是选择了大家都不幸，隐含实际是，大家都将就点，凑乎过，但男主绝不能让自己背负一条命，于是没有人死，是吧，合家欢，还能回去上学，多好。

画风是属于露骨，没有底线，人体器官随便画，同时风景画出来却很好看，总之可能是个抽象派。有几个背景音乐也不错。以上

Q: 从摄影到导演身份转变的契机

A: 我一直从事摄影指导工作，一直有做导演这个想法。后来我看到这部很喜欢的小说，想把它做成一部电影。

Q: 你和本片监制刁亦男的关系如何？

A: 他是我一个非常好的朋友、老师，他帮我弥补了很多我觉得自身能力上的不足，帮助了我很多。

Q: 为什么选择周冬雨、刘昊然出演？

A: 两位都是非常优秀的演员，我们在做剧本的时候脑子里面就有周冬雨的形象，希望她能够来参演这部电影，最终达成了共识。昊然是我们一直在寻找的一个不一样的形象，多次接触之后，我个人认为他是最适合这个角色的演员。

Q: 小说改编成电影最大的困难是什么？

A: 这部小说在国内非常被重视的，得过很多奖，我个人非常喜欢。希望它能够集中达到我们电影想表达的一些态度，这中间我们反反复复花了五年的时间。

Q: 为什么会选择这部小说进行改编？

A: 这部小说是当下中国非常重要的一部小说，在我们国家非常有名。这部小说讲述了我个人一些成长中熟悉的父辈的、同辈的一些经历，我看完了很有感触，很喜欢，所以我考虑有没有可能把它做成一部电影。我们做剧本的时候出过很多稿，最终达成共识呈现出这样一部电影。

Q: 电影如何呈现8年的时间跨度？

A: 影片里面有两个时间段，一个是1997年，一个是2005，我希望在一个电影能呈现年代纵深的感觉。1997年和2005年，这两个时间中间是中国变化最巨大的一个阶段，我们希望有两个时代的特质，让剧中的人物有一定的成长，能够让看电影的人感受到时间给他们带来的变化。

Q: 探讨新导演在中国拍片的感受

A: 近几年中国踊跃出了很多优秀的年轻导演，在各个电影节崭露头角，在国内，我们的电影节和一些青年电影基金也非常多，近几年在中国拍电影对于年轻人来说是非常好的。拍电影的机会很多，但是不是能够做出好的电影，就要看各自的能力。

Q: 电影中的平原在哪里？描绘了怎样的时代背景？

A: 这部电影在中国的东北部拍摄，是中国特别重工业的城市，那个年代有一些经济的调整，在电影里面其实我们没有太多的涉及到这些问题，但这确实是我们对那个年代的记忆。