“吃瓜群众”这个词是一个网络用语,但是在观看影片的过程中我不禁联想到了这个词。山村的生活令农村人缺乏与外界交流的有效途径,人与人之间的相处关系也出现了非常微妙的变化。电影中的柱子为了达到自己的目的,在村内四处散播谣言,他的煽风点火着实令人气愤。村民的表现也颇为令人感慨,听风就是雨的人在一场阴谋里面充当了重要的角色,他们的对真想事实的无知使得他们成为了一种工具。生活中总是存在这种情况,这种舆论
“吃瓜群众”这个词是一个网络用语,但是在观看影片的过程中我不禁联想到了这个词。山村的生活令农村人缺乏与外界交流的有效途径,人与人之间的相处关系也出现了非常微妙的变化。电影中的柱子为了达到自己的目的,在村内四处散播谣言,他的煽风点火着实令人气愤。村民的表现也颇为令人感慨,听风就是雨的人在一场阴谋里面充当了重要的角色,他们的对真想事实的无知使得他们成为了一种工具。生活中总是存在这种情况,这种舆论传播方式所造成的黑白颠倒也是存在的。
一篇不专业的《梦境之源》影评
赵晓婕
我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心,但是他叮嘱我说:“姐,你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊,大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识,但是在如今这个交流方式多元化的时代里,不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。
我这个人不爱说假话,所以
一篇不专业的《梦境之源》影评
赵晓婕
我是主动说给姜东阁编剧的新作《梦境之源》写影评的。姜编剧很开心,但是他叮嘱我说:“姐,你可千万别在文章里体现出来你是我朋友啊,大家会喷的。”我哈哈的笑着答应了。其实我俩真的不认识,但是在如今这个交流方式多元化的时代里,不妨碍我们两个编剧隔着四位数以上的公里数彼此沟通。
我这个人不爱说假话,所以可能不能隐瞒我和姜编剧认识的事实了。我的标题也透露了真实的讯息,我这个影评确实不专业。因为你们是看了剧写影评,而我,是听过姜编剧的创意写影评。这种有点悬疑恐怖元素的电影,在我们这个四线小城市里一般都安排在深夜场,看看我身边还躺着的小宝宝,我只能细细的再回忆一遍姜编剧给我描述的剧情梗概,然后写影评。当然,我的目标也很明显,想勾引你 们去看看这部电影,因为——编剧姜东阁是我没见过面的朋友。
我和姜编剧聊《梦境之源》的时候,他正在进行剧本修改工作,他很头疼,很迷茫,很纠结,很没有方向。这其实就是编剧工作的常态,我们总想把灵魂里的那个自己拿出来劈成无数瓣,然后让他们一个个的活起来,有不同的性格,推动故事走向精彩合理的结局。所以我听到创意的第一印象是姜编剧大概是精分了。他的主人公李昂很独特,他小市民,他敏感,但是他有着不易察觉的敏感和细致。另一个主人公林超,看似活的中规中矩,却是第一个对现实生活发出疑问的人。而在影片的大部分篇幅中都看着正能量满满的心理医生,反倒是最放不下一切的幕后黑手。这些人都好像是一个人的分身,但又各自有着各自的特质,于是我感觉,姜编剧这次是要玩大的了,因为他开始追求人物性格的本源了。
直言不讳的说,我们刚聊这个话题的时候我犯了一个先入为主的错误,因为受到《盗梦空间》的影响(本人是个小李子粉,所有小李子的片子都好几刷),基本上看到所有标题上有“梦”字的电影,脑子都会不受控制的把盗梦空间回放一遍。而姜编剧的这个故事,恰巧也在讲述梦境的虚虚实实,我的大脑就像是被设计好的程序一样开始比对,李昂是小李子的角色吗?林超是小李子的角色吗?李昂喜欢的那个姑娘,是小李子在电影中的妻子吗?于是绕来绕去,把自己给绕迷糊了。于是冷静一下,揉揉酸涩的眼睛,回想回想和姜编剧的聊天,喝一杯水,脑中突然迸出来九个字:见自己,见天地,见众生。
烧脑不是悬疑电影的终极目标,于万万人中见到那个真正照见自己的人才是。我们的人生本来就是悬疑电影,因为谁都不知道时间会带着我们走向哪里,但答案其实早就被某种高纬度的生命掌握,在那里,时间也不过是一种可以随意把玩的物件而已。所以心理医生给自己披上了智者的外衣,以为自己控制了一切,殊不知自己也是被操控的对象之一。
我挺同情李昂这个人物的,甚至刚听到这个名字都感觉姜编剧一定是用了莱昂纳多的名字来起了李昂这个有些混音的名字,但是他的悲剧又不同于莱昂纳多所饰演的道姆,道姆是青年才俊,爱人去世后才会流连梦境不愿离开,而李昂在小的时候受到外部环境,家人和朋友的多重伤害,童年的心里阴影比起成年后承受的痛苦往往会严重的多。仔细分析李昂的一生,真的会觉得他不如活在梦境里更开心。所以,他见自己。
我也很同情林超这个人物,他有一种知其不可而为之的侠士精神。他早早的就明白了自己可能是幻象,但是他还愿意撕开这个幻象,哪怕自己就是那个会被撕开的对象,但是他追求生命的本真。所以,他见天地。
最后一点我可能要说点姜编剧不爱听的话了,(但是我不怕,反正我俩没见过面,哈哈。)在见众生这个层面上故事可能有点掉气了。不过我接触的毕竟不是最终版本,我只能依据我看到的写,所以,也许这个层面姜编剧已经在后续的修改中写了出来,我只是无缘看到而已。
好了,我是一个很负责人的影评人,希望姜编剧继续在悬疑烧脑的道路上前进,期待你更好的作品。
2018年11月20日星期二
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每周三影院打折日的例行活动,万万没想到自己进了一个老人场(全场50岁以下的人占全部观众人数的比例绝对不超过10%),而且接连两周都看了两代移民相关话题的影片。上一周看的是《超人总动员2》的贴片短片《包宝宝》,这周看了在挪威的巴基斯坦移民的相关电影,联想到如今自己的留学生活,不禁觉得有些巧合。
故事内容丰富,题材应该能拍出一部非常震撼的电影,但苦于导演水平有限,没达到期望值。在父亲
每周三影院打折日的例行活动,万万没想到自己进了一个老人场(全场50岁以下的人占全部观众人数的比例绝对不超过10%),而且接连两周都看了两代移民相关话题的影片。上一周看的是《超人总动员2》的贴片短片《包宝宝》,这周看了在挪威的巴基斯坦移民的相关电影,联想到如今自己的留学生活,不禁觉得有些巧合。
故事内容丰富,题材应该能拍出一部非常震撼的电影,但苦于导演水平有限,没达到期望值。在父亲留Nisha在巴,自己一人返回挪威的剧情之前节奏都太急了,虽然剧情上连贯,但剪辑零碎,给人感觉是把几个场景凑到一起,缺乏流畅感。可能是受挪威冰天雪地的环境和巴基斯坦的热带背景的影响,挪威部分所用的冷色调和巴基斯坦部分所用的暖色调形成鲜明对比,但情感上一直很压抑,可能是为了明确区分开电影的三个章节。完完全全的一部现实主义电影,好几处都用了抖动摄影,虽然在荧幕上看这抖动摄影用的不差,对现实感的渲染很成功,但我个人实在不喜欢抖动摄影,所以对这部片用抖动摄影这一点持保留态度。Nisha和妹妹共用的房间的墙纸(还是窗帘来着)图案一定经过刻意挑选,与她在巴基斯坦的住处的伸缩门十分相似,当最后Nisha拉开窗跳出房间时,也就意味着她逃离了巴传统文化的囚禁。
本来想说不太能理解Nisha对父母这种既爱又信任又不信任的感情,但联想到那些被父母送去戒网瘾的孩子,就能理解了。我真的太幸福了。
看完了可以肯定这个“时光与你都很甜”中的“甜”不是指甜蜜,而是指快乐与幸福。而且这部剧的主题并不是爱情,而是青春,因为剧名以及提前来看过一些评论,我天真的以为这是一部校园甜剧,按照这个定位,是越看越不对劲,大约到了将近30集我才反应过来——被忽悠了,甜你大爷呢……
好了,说回剧情,《时光与你都很甜》的故事设定框架和《初恋那件
看完了可以肯定这个“时光与你都很甜”中的“甜”不是指甜蜜,而是指快乐与幸福。而且这部剧的主题并不是爱情,而是青春,因为剧名以及提前来看过一些评论,我天真的以为这是一部校园甜剧,按照这个定位,是越看越不对劲,大约到了将近30集我才反应过来——被忽悠了,甜你大爷呢……
好了,说回剧情,《时光与你都很甜》的故事设定框架和《初恋那件小事》几乎是差不多的,整个故事讲述的几个主角高中三年期间学习和生活以及情感上的变化。也许这种内容会比较对十几岁小姑娘的胃口吧,但是于我这种95后大叔而言,有些过家家了。
整个故事没太大的毛病,但是剧情平淡,喜剧效果不尽人意,人设太弱,感情线直到结局才开始,暗恋什么的,算不上爱情。
从设定上来说,陆一白和林星辰是双向暗恋,但并不是双向奔赴,陆一白只做不说,林星辰只说不做。陆一白喜欢林星辰三年了,为她做了很多很多,也牺牲了很多,唯独从来没有追求过她,似乎没有打算把朋友变成女朋友的意思,表白什么的,没考虑过。
林星辰呢,喜欢了陆一白三年,但她更多的只是嘴上跟闺蜜说说而已,没什么实际行动,每天沉迷于“害羞”的情绪当中,从来都是陆一白约她,每次陆一白和张昊天屡次同时对她示好时(送药、送回家、送医院),她没有一次会偏心陆一白,通通拒绝是她一定的选择。从待遇来说,陆一白和张昊天并没有什么区别,好像喜欢男主是编剧给予林星辰的硬性设定,我想过很多次如果换一下,陆一白跟杨若盈也像林星辰和张昊天玩的那么好,面对经常因为杨若盈而拒绝你的陆一白你会作何感想?
然后是人设,林星辰毫无疑问是个傻白甜,其中傻占80%,我不知道导演是否对“蠢萌”有什么误解,现实中陆一白和张昊天这种男生是不可能看得上林星辰的,长得一般,没有主见,胆小且懦弱,天天犯二的女生,凭的就是一个强大的女主光环,就洛钦歌和杨若盈的人设都可以完爆林星辰。直到结局都没看见人物的成长,她的一切仍然被陆一白、张昊天、洛钦歌所引导着。
陆一白的设定也是青春校园剧中常见的高冷学霸,只是这个陆一白就很尬了,通常的高冷男主人设都有一个特点,一旦被某个女孩打动了心门,他所有的温暖以及热情都只会给这个人,例如《我只喜欢你》男主言默。但实际上陆一白那并不是高冷,纯粹是清高且孤僻,他也会细心的为其他女生贴创口贴,即使知道杨若盈喜欢自己,仍然每天与其同进同出,虽然不打算接受杨若盈,但也没打算表白林星辰,对待感情太畏缩,丝毫都不强势,哪怕是再吃醋,都没有冲动过一次~
开始我预想的是16-20集结束高中剧情进入大学,正式在一起开启撒糖虐狗模式,类似《致我们——》三部曲那种,只是没想到《时光与你都很甜》走的是纯情路线,不算番外全剧也就大结局有场吻戏。
讲故事的能力是皮克斯的水平,但看完是真的点悲伤。(以下仅个人看法)
想说说阿贝托,电影看完给我印象最深的角色是他,他是一个悲剧性的人,但导演似乎没想深入挖掘。被父亲抛下、新朋友夺走了好朋友的关注、被好朋友出卖、甚至结局没有一起去上学,这个悲剧人设贯穿始终。他遇到阿贝托已经一个人生活很长一段时间,他
讲故事的能力是皮克斯的水平,但看完是真的点悲伤。(以下仅个人看法)
想说说阿贝托,电影看完给我印象最深的角色是他,他是一个悲剧性的人,但导演似乎没想深入挖掘。被父亲抛下、新朋友夺走了好朋友的关注、被好朋友出卖、甚至结局没有一起去上学,这个悲剧人设贯穿始终。他遇到阿贝托已经一个人生活很长一段时间,他伪装自己不孤独,他也第一次到小镇,却不能露出害怕,他没有过多的自我情绪表达(除了争吵去不去上学),他的行为更多是为了“辅助、引导”主角成长。
阿贝托唯一一次真正被主动在意的时候,就是朱莉娅的父亲出去找他。阿贝托自由、独立、开朗却又敏感,他的很多的情绪是跟我们普通人的经历相通的。他不想去上学吗,他的眼神他的表达,更多是在说服自己不要去上学,为什么?
结局对我来说是BE,即使有小片彩蛋为他们上学日常做了简述,但就挺“哄小孩”的。你小学暑假回老家才一起玩的孩子,现在还有多少有联系?没有共同的经历和话题,卢卡和他真的都会一直不变吗。
结尾从暴露身份到获得冠军开始,故事走向是为了HE而HE,有点虎头蛇尾的意思。上学是一个叉口,卢卡乘上那辆火车已经渐行渐远。
日本含蓄式爱情典范
日本含蓄式爱情典范
『猪猪侠之英雄猪少年』
猪猪侠系列的第四部大电影了,
最大的诟病就是时间轴的凌乱不堪,
每次既不是延续TV版,
也不是外传、前传或是后传,
只顾着一堆笑点杂糅堆砌,
缺乏连贯性。
而在不断刻意迎合观众的乱改中,
猪猪侠的建模和画风真是越来越烂,
当年那个“降龙十巴掌”的呆萌猪猪侠早已不
『猪猪侠之英雄猪少年』
猪猪侠系列的第四部大电影了,
最大的诟病就是时间轴的凌乱不堪,
每次既不是延续TV版,
也不是外传、前传或是后传,
只顾着一堆笑点杂糅堆砌,
缺乏连贯性。
而在不断刻意迎合观众的乱改中,
猪猪侠的建模和画风真是越来越烂,
当年那个“降龙十巴掌”的呆萌猪猪侠早已不再。
【6分】
这剧都到第七集了,到底讲了什么?标榜自己是律政喜剧,律师部分尴尬的不行,喜剧部分也还是漫威那一套尴尬的下脚料段子堆砌,好的喜剧也是辅佐剧情的吧…还有女权主义的部分,之前的女权元素就很表面,并没有做深度探讨,到第七集直接变成陷入爱河没有独立思考的标签符号了,而且所有新角色,也彻底放弃整个漫威世界观的铺陈了,乱七八糟的超能力者,并没有做出黑袍纠察队那种立足于世界观内的
这剧都到第七集了,到底讲了什么?标榜自己是律政喜剧,律师部分尴尬的不行,喜剧部分也还是漫威那一套尴尬的下脚料段子堆砌,好的喜剧也是辅佐剧情的吧…还有女权主义的部分,之前的女权元素就很表面,并没有做深度探讨,到第七集直接变成陷入爱河没有独立思考的标签符号了,而且所有新角色,也彻底放弃整个漫威世界观的铺陈了,乱七八糟的超能力者,并没有做出黑袍纠察队那种立足于世界观内的群像塑造,牛人,斗牛士之类的角色也不提怎么出现的了,好傻逼啊…一个个都是相声演员吗?世界观崩塌到明目张胆践踏老粉丝的脸,今天又出来一个消息,凯文费奇没有因为太忙没时间监制刀锋战士,连马赫沙拉阿里都出来说剧本太烂了,漫威真的白瞎了老粉的坚持,连最基本的世界观都快崩的不行了,本来支撑我看到第七集也是因为夜魔侠的出现,结果也没有,这部剧真是砸死我对漫威一丝期待的最后一颗稻草,后面的剧情和世界观铺陈我真的一点也不期待了,爱怎样怎样吧…
要是等整部剧播完,估计写着写着就不想写了,不如趁现在一边看一边有所感想,赶紧写下来。第一篇谈为政者和其所处制度环境的伦理问题。
廖俊波,曾任南平市政和县县委书记,车祸身亡之后,被追授为时代楷模。从目前能够了解到的材料来看,其在政和工作时期,可以说是兢兢业业实干派,一心一意谋发展。
这个时代像廖俊波一样的为政者有没有呢?应该说是有的,而且还不少。但是为什么他好评如潮呢?
要是等整部剧播完,估计写着写着就不想写了,不如趁现在一边看一边有所感想,赶紧写下来。第一篇谈为政者和其所处制度环境的伦理问题。
廖俊波,曾任南平市政和县县委书记,车祸身亡之后,被追授为时代楷模。从目前能够了解到的材料来看,其在政和工作时期,可以说是兢兢业业实干派,一心一意谋发展。
这个时代像廖俊波一样的为政者有没有呢?应该说是有的,而且还不少。但是为什么他好评如潮呢?(且不说他因公殉职,英雄如果以牺牲性命为代价,那么我情愿这样的英雄少一些)从材料来看,当地老百姓总是记着他为人民服务时的一点一滴,可以推出干群关系良好。而如果有心留意下被百姓惦记着的干部材料,不难发现县一级的不少,就如焦裕禄,通过宣传,可以称为真正的家喻户晓,当然具体未必多么清楚,但那个形象无疑与某些代名词挂上等号,成为“典范”。一切光荣理想的塑造,在其生成之声,便与真实产生了距离,但这并不否认人物身上存在的一些令人可敬可佩之处,“物以稀为贵”,人亦如此,否则也不会拿来宣传。令人困惑的是,为什么县这一级相对深入人心?由此可以深思的问题是,在纵向结构关系中,如何认识“县”的定位及其作用?还有,我突然想到的是,它属于城市还是乡村?(以城乡二元对立作为预设,在我看来,是不恰当的。这里暂时这么使用)常听到的一个词,“父母官”,在影视剧中的呈现很有意思,“管事的”,更重要的是,刚上任不多久,“上访户”(这个词我也认为政治色彩意味太浓,但是这里暂时这么用)就指名道姓要找廖书记。这看起来能够作为一把手的廖书记得民心,能解决群众困难,但是这却埋下了深深的隐忧。正如呈现所说,“廖书记要管整个政和的事。”而二十三万的县,这是什么概念,如果每个人遇到困难都直接找书记,那么可想而知,这个县的行政生态多么糟糕,这意味着除了一把手之外全无寄托,在这种形象塑造的背后恰恰反映了institution的弊端。它虽然体现了对于清官,能官的诉求,但却没能为institution的改善提供更进一步的引导。它令一人得以突显,而不是一群人得以突显,更不是一套行之有效的规范得以突显,这才是可怕之处。
《论语》中“为政以德,譬如北辰,居其所而众星拱之。”时代并不缺乏有德的为政者,缺乏的是如何能够尽可能地保证这样的为政者在其岗位上做实事,仅仅依靠为政者的道德是不够的。
#一诺无悔剧评02#本篇谈谈领导干部的家庭关系与工作伦理问题。
根据目前呈现,片中有廖俊波家庭,董县长家庭,罗镇长家庭,以及还未成家但是恋爱关系的书记司机和主任,这几对亲缘关系。先来看前三对,都有特点,家庭中的另一方基本能够理解作为县委书记,县长,镇长的工作辛苦,但是在某些情况时,难免有怨言。这主要表现在身为干部的一方忙于工作,疏于照顾家庭,不仅是少着家,还可能动用家庭资金贴补项目建设而影响原本的家庭计划,特别是亲人有困难时,不愿动用特权来行方便。这些是不是情愿可原的呢?个人认为是情有可原的,但是一定要分明情况。要兢兢业业工作,但不是说为了工作不要家庭,领导干部同时也是父母,子女,朋友等等角色,也需要处理好他们的工作角色与其它角色之间的关系。在我们的宣传中过于强调公而忘私,这其实违背了人性。正常的情况是兼顾人性“利己”与“利他”的考虑。所谓家风,是和谐的,不是一天到晚吵吵闹闹,三观不合的。是相互体谅与尊重,不是出了事就摔盘子砸家具闹离婚的。我在看资料的时候发现,廖俊波实际上很懂得照顾妻子孩子的情绪,他甚至精心设置了一些小浪漫,为什么影视剧不体现出这一面呢?为什么不能向我们展现一个可以兼顾的富有智慧的党员干部形象呢?早知道一个优秀的干部背后,一定有一个能够给予其精神支撑与温暖的家庭!这是多么重要!更别说同为党员的家庭,就如董县长和她的丈夫,从片中可见,两人虽然也有争执,但终能体谅为多,并且董县长的丈夫承担了做饭家务的工作,这何尝不是给了女性从政者支持?唯一遗憾的是,片中并没有出现他们的孩子(也可能他们没有孩子),使我们不能再看到丰富的家庭样态,不能再进一步思考。在情理之中的,属于家庭关系内部的问题,可以通过双方努力而化解,只是要看双方的态度,行动。但前面提到有些问题也不能退让,是哪些问题的,比如领导干部的特权问题,片中有一处呈现很有意思,当廖的女儿中毒,廖的妻子说要送好医院,被廖给制止了。这里体现的就不只是家庭内部问题,而涉及到权力会干预的公正问题。廖的处理是对的,这是领导干部必须守住的红线,如果开了一个口子,那么就会造成失信,不仅是个人的失信,还是党和政府的失信。因而,为政者的不易也在于此,他们要表现出更大的决心来抵制因私废公的行为,因为他们掌握的公权力可以造福百姓,却也能为祸一方。
乱七八糟,编剧你在吃屎吗?逻辑一塌糊涂,演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗?2019最佳烂片。不不,整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人,逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦,起码有一个正常人在工作。
乱七八糟,编剧你在吃屎吗?逻辑一塌糊涂,演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗?2019最佳烂片。不不,整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人,逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦,起码有一个正常人在工作。
真的很棒的一部国产片,继去年的《烈日灼心》和《心迷宫》之后的又一部国产佳作。影片主要是对现实人性的映射和反思,每位演员的表演也都很到位。在剧情中,到公安局来之前还只是表现人贩子、家暴、韩冲与红霞的爱情,还有愚昧落后村庄村民及干部的愚昧,当没有涉及到自己利益的时候村民都还是朴实的。剧中韩冲为了自己心爱的女人而奋不顾身时,也令我有些小震撼!最后当红霞承认自己杀人之后的剧情反转更是让我大吃一惊,被
真的很棒的一部国产片,继去年的《烈日灼心》和《心迷宫》之后的又一部国产佳作。影片主要是对现实人性的映射和反思,每位演员的表演也都很到位。在剧情中,到公安局来之前还只是表现人贩子、家暴、韩冲与红霞的爱情,还有愚昧落后村庄村民及干部的愚昧,当没有涉及到自己利益的时候村民都还是朴实的。剧中韩冲为了自己心爱的女人而奋不顾身时,也令我有些小震撼!最后当红霞承认自己杀人之后的剧情反转更是让我大吃一惊,被压迫的女性最终做出了反抗,所谓压迫越深,反抗就会越剧烈!总得来说,这是一部悲剧,一部映射恶人丑恶与弱者无奈的爱情悲剧!
在观影前你需要知道三件事。
一、竞技体育非常残酷,成王败寇,搞竞技体育,太苦了。
二、1981年的排球规则,发球方才能得分,接发球方需要首先拿回发球权。如果对方发球,需要“得两分”才能加一分。
在观影前你需要知道三件事。
一、竞技体育非常残酷,成王败寇,搞竞技体育,太苦了。
二、1981年的排球规则,发球方才能得分,接发球方需要首先拿回发球权。如果对方发球,需要“得两分”才能加一分。所以可想而知当年的夺冠有多难,而且1981年至1986年,是五连冠。
三、中国女排是中国三大球中唯一夺冠的项目,而且不止一次。
说实话,看电影基本整个过程都在流泪,太激动了。
新老女排,一种精神,两种传承
很多年轻人对上世纪80年代的女排并不了解,甚至对当时中国的国情都不是很了解。那个时候刚刚改革开放,我国的经济状况还不是很好,那时国人的心态正如片中吴刚老师所说的那样:“我们必须要赢,因为我们的内心还不够强大。”
从影片中可以看到当年的老女排的训练场景,简陋、严苛、强度极高。后面说郎平脖子以下都是不好的,这个一点都不夸张,这种强度的训练,让中国女排当时的队员的身体都存在极大的损耗,可以说,为了争一口气,为了夺冠,为了国家的荣誉,老一代女排人付出的太多了。
有人会问:这值得吗?我回答不了这个问题。这个问题只能让那些亲历者们来回答,其他人都没有这个资格来回答。我能回答的是,女排的比赛,很神奇。它能让全中国的人,守在电视机前。在观看比赛的那些瞬间里,我们所有人的感情都是共通的,即使是在那样物质匮乏的年代。影片中体现的各个工厂,大院的人们整齐的坐在一台很小的黑白电视机前看比赛的场景,让人动容,这可以说是关于时代的记忆了。
所以那个时候的女排,肩负了更大的国家责任以及历史使命,那时的女排,象征着这个那个中国的希望。影片中体现的很多场景都透露出当时女排的训练强度,比赛要跟男排打,打完比赛还要加训,看到这些场景,感觉女排真的不只是在打球,而是在战斗,为了夺冠而拼命。
而现在,时代变了。我们比以前条件好了,也强大了。甚至有人像是影片中黄渤所说的那样,说赢了又能怎么样呢?也对,赢了又能怎么样呢?女排赢了世界冠军既不会让你我飞黄腾达,也不会让你我平步青云,你我只是一个观众,只是一个普通国民。但万事万物如果都这样讲,就彻底堕入虚无了。这才不是内心的强大,请不要偷换概念。
内心的强大,指的是能够承担胜利的喜悦,同时也能够面对失败的挫折,这叫强大。能够持之以恒的追求更好,追求完美,也能够持之以恒的甘于寂寞,忠于平凡,这也叫强大。而唯独精致的利己主义者,什么时候都摆出一副无所谓的样子,抛出一副“又能怎么样呢”这样的嘴脸。当然,你也有这样生活的自由,毕竟,社会发展了。
真正的新生代,应该是像影片中讲的那样,找到自己,找到自己做一件事的真正动力,然后成为我们自己。这是新一代女排的特征,也是新一代年轻人的特征,自我,但并不意味着堕落与放纵。每个人都有自己的风格,但不意味着要轻言放弃。我们不再提倡为了国家要完全牺牲个人意愿,但尊重个人意愿,同样可以取得胜利,同样可以夺冠。
而这一切都需要正确的引导,需要先行者将历史的重担背到自己身上,让新生代放手去拼。女排精神在传承的同时,也得到了升华。
事实上你我都忘不了很多瞬间的,我记得2004年大梅的最后一扣,我甚至记得当时俄罗斯队主攻手加莫娃的眼泪。我记得2016年里约奥运会,朱婷横空出世,彷佛大魔王一般,我们在客场拿下了实力强劲的东道主巴西女排,最后夺冠。我记得2004年我学会了很多新词:“背飞”、“背飞”、“二次”等等。而2016年,让我真正的认识了那个传奇一般的人物:郎平指导。
教练与教练,教练与队员,队员与队员
仔细想一下,其实影片中主要就这三层人物关系。不管是新女排、老女排,两种主要身份:教练、队员。影片中教练和队员的关系有一定的演进,过去的那种严师出高徒的方式逐渐变化成新时代的亦师亦友。而教练与教练的关系,其实说到底,也就是队员与队员的关系,只不过他们都已经人到中年,成为了教练。
如果仔细观看影片,在老女排时代,教练与队员的关系其实也是亦师亦友的。彼时的教练是一个不苟言笑的严师,但是他也有非常温情的一面,安排家人见面,与队员们促膝长谈,给队员们讲自己的经历,讲胜利对所有人,对这个国家的意义。在那个时代里,教练自己也抛弃了自己,一切都为了国家的荣誉。
而如果真如电影中所说的那样,如果真的有郎指导问队员为什么打排球,允许队员退队,挖掘队员自己内心的力量。不得不说,郎指导真得令人敬佩。与此同时,她的三点建议也充分体现了与时俱进的专业性。
由过去的落后,只能拼命,到现在可以讲方法,可以用科技,这说明我们的国家在发展。只是在个别事情上的思路仍需要转变,要大胆创新,小心求证。尤其看到影片中,老女排时代,李现所说的可以用电脑来分析运动数据,在2016年的奥运会上变成了我们自己的武器,我感觉非常欣喜。
被新生代女排在赛前晚上的促膝长谈,每个人都说出了自己的特点与自己对自己的期望。从整个电影上来看,在队员与队员的关系上,像是一种总分总的结构,一开始只有集体,没有个人,然后个人、个性凸显出来,最后再揉到一起,重新成为集体。这一次促膝长谈,就是由分再到总的一个情感铺垫,过渡地非常好。
而如果所有电影中讲的事情如果都是真的,那我对于中国女排的未来,也充满了信心。
巩皇在本片中饰演郎平指导,没什么别的可说的,一个字:神。
如果你去看电影,可以留意一下,甚至连声音都很像!
演的真的是太好了,实在找不出什么词来形容。表情、动作、台词,情绪的传递,所有的一切都表现的太完美了。
在预告片里能够听到的那句:“只要我们能坚持到第五局,我们就有机会!加油!”真的是听一遍热血沸腾一遍,真的是太燃了。还有影片中巩皇不停的问朱婷:你打球是为了什么?那一段,都让人印象深刻。
另外,本片中用了很多熟悉的素人演员,其中有郎指导的女儿白浪以及现役女排国家队的队员们。所有人演的都非常好。
很高兴能够看到这样一部电影,是一部出色的国民电影,而又不止于体育题材本身。通过女排精神映照出时代精神,通过竞技体育中的争取胜利来引发思考。究竟什么是集体,什么是个人理想与信念,什么是女排精神,相信看完本片,你也会有自己的体会与理解。
中国女排加油!
祝中国女排再创佳绩!
强烈推荐片尾曲《生命之河》
1. 关于人设
很甜,很帅,很美,半夜睡不着起来看了一集,过后,
Excuse me?
这啥呀,至少跟来自星星的你差了36部外科风云。
各 1. 关于人设 很甜,很帅,很美,半夜睡不着起来看了一集,过后, Excuse me? 这啥呀,至少跟来自星星的你差了36部外科风云。 各位观众朋友,看的时候是不是满满的既视感? 诶,这部剧好眼熟,设定好熟悉,剧情好熟...... 废话,人设大概都是copy来的,不熟才有鬼了。 首先是女主, 一个,内心很坚强的,实力派,一线女明星,简单,来自星星的你,女主,加上浪漫满屋的男主。 男主,海龟,心胸外科新星教授,主任,得嘞,这词熟,外科风云加心术,顺带还要加上浪漫满屋男主。 诶,画风一转,我们再来对比一下几部原版的人设, 《浪漫满屋》男主,花样美男(女),一线演员的背后却是十分传统的背景,有一位可爱的奶奶(周时韫剧本),剧情后期由于男主和女主纠纷导致演艺生涯一度惨淡,后由女主拯救(苏矜北剧本)。 《来自星星的你》,女追男,女主,一线演员,性子天然可爱,坚强独立,在发现喜欢男主后主动追求。男主,外冷内热,嘴上说着不要,却身体很老实的日常救女主于水火之中,前期话少,外星人,精通各种手术,前期无表情基本不笑,后期每集都笑那么一小下。 《外科风云》,男女主,心胸外科明日之星,一个是海龟教授,一个是院长抚养长大宠着的孩子。熟不熟,我就问你这人设熟不熟。重点是,人家庄恕教授一眼看过去好歹也30几了,白百何也30了,还是个副教授,到最后还没评上,还得被同事疯狂比比。 你这男主,一眼看过去撑死才20来岁,你这不被广大医学院的兄弟们喷死?人家医学院惨兮兮的,你们大学4年,人家毕业就23了,硕士3年,博士3年,实习,住院医,主治医,副主任,主任,这一套下来,30多岁达到就是人中龙凤了。不说别的,各位大哥大姐,你们去医院看到三十多岁的主治都得不放心吧,还30岁的主任?谁看病的时候,不是巴不得自己的主治越老越好,最好来个五六十的老头才安心。看到二十多岁的,你敢让他给你开大刀?扯犊子。 顺带一提,男二逗比人设就是抄的张益达吧。基友,废话多,自恋,内心细腻,啧啧。 2. 说完人设,再来谈谈医疗细节, 你的好朋友外科风云好歹是做着手术把恋爱谈了,你这是谈着恋爱顺便做做手术啊。 别人家《心术》编剧卧底医院3年就不提了,《外科风云》特别找了北大国际医院,以及专业外科医生做专业医疗顾问。 你呢? 1. 白大褂里穿商务套装,衬衫领带加马甲,你冷可以加个毛衣啊大兄弟??? (注1:一般这种穿着用在医院一般不做手术的老领导,或者医务科这种行政部门,对于一天多台手术的科室顶梁柱男主角,这实在是太违和了) (注2:如果男主值夜班,不是为了手术,而是只是为了查房,因此穿了西装的话,那我明确告诉你,不会有任何一家私立医院会让主任夜班查房,因为这是住院医生的活,如果病人是重症会进ICU,有专人监护。一般来说,主任被称为2线,或者3线,极少出场,出场必有大事,更不会为了一个明星头上擦到,而兴师动众) rnm退钱,足球比赛明明是一比一哪来的金牌,有了防弹衣还金牌挡子弹,我十多年都没看过这么老套的桥段了。马上要做手术了,还找医生求一小时借高利贷,早干嘛去了。全程都在说什么儿子儿子,强行煽情,毫无逻辑,那个想杀达马医生的角色设置有什么意义?为了衬托他是个好医生?围观群众一下子被感动一下子又唾骂毫无原则,还有这么明显的假枪,抢了警枪警察会不知道吗,漏洞太多了。简单的反 rnm退钱,足球比赛明明是一比一哪来的金牌,有了防弹衣还金牌挡子弹,我十多年都没看过这么老套的桥段了。马上要做手术了,还找医生求一小时借高利贷,早干嘛去了。全程都在说什么儿子儿子,强行煽情,毫无逻辑,那个想杀达马医生的角色设置有什么意义?为了衬托他是个好医生?围观群众一下子被感动一下子又唾骂毫无原则,还有这么明显的假枪,抢了警枪警察会不知道吗,漏洞太多了。简单的反转都是可以直接想到的,没有新意。任达华这个角色也没有对电影起到什么推动作用,各主演演技在线是这片子唯一正常的了。误杀了谁!!!谁能告诉我跟误杀两个字有什么关系,建议直接看美国原版迫在眉梢。 是纯情,唯美(颜值与镜头),集合多种狗血元素却依然细腻好看的典型日系爱情片。不得不说,之所以狗血被称之为狗血,是因为这些元素被使用频率过高,而频率高,还不是因为观众吃这一套么,非常,日系“初心”。 比如孤儿,车祸,地下格斗,犯罪,我不配我消失等…以及最后乖乖的Happy Ending. 是纯情,唯美(颜值与镜头),集合多种狗血元素却依然细腻好看的典型日系爱情片。不得不说,之所以狗血被称之为狗血,是因为这些元素被使用频率过高,而频率高,还不是因为观众吃这一套么,非常,日系“初心”。 比如孤儿,车祸,地下格斗,犯罪,我不配我消失等…以及最后乖乖的Happy Ending. 吉高由里子主演的于我而言是必看片,没抱什么期待以为就是个普普通通无聊日系纯爱片。然后在开头处就发现男主,传说中现在很火的横滨流星颜值确实很可,看到他去停车场打工,偶遇盲女,不明原因不好好打拳击情节,已经脑补完了底层小情侣磕磕绊绊相互扶持走出过去共同奋斗的剧情,而看到柏木经历惨痛性骚扰后对安东尼奥说着“为了生活我明天必须装作无事发生去上班”时,我的重点已经完全转移到了社畜共情, 毕竟第二天就是万恶的周一。接着到了黑老大又来找安东尼奥这里,预感开虐,我就怂怂地先暂停不看了。 (插播!演黑老大的是《30岁处男会变魔法师》的忠犬乖攻,形象180度转变,但似乎更适合这个反派角色,凌厉感不错。) 今天接着看,正好自己大哭了一场,于是这后半狗血剧情狠狠赚了我一波眼泪,但还挺爽的……许久不见的长发吉高,跟《蛇舌》时的样子略有重叠,很是怀念。横滨流星哭泣的样子很优越,就喜欢看好看的男孩子哭。。。 会继续爱着狗血纯情片! 从小就看龙叔的电影长大的 这部电影更是童年里印象深刻的一部。现如今再看依然那么出色,没有一丝审美疲劳之感打斗戏看的酣畅淋漓。小时候看打斗,后来看故事,现在看摄影。无论什么时期,这九十多分钟都会一直全身心的投入其中,的确是百看不厌。经久不衰。完全称得上是动作片的佳作而每一次看,都还是为龙叔的卖力演出捏一把汗。感叹龙叔的敬业,努力,他并不是只会舞刀弄枪,很多人忽略了成龙独特的演艺风格。所以也不是 从小就看龙叔的电影长大的 这部电影更是童年里印象深刻的一部。现如今再看依然那么出色,没有一丝审美疲劳之感打斗戏看的酣畅淋漓。小时候看打斗,后来看故事,现在看摄影。无论什么时期,这九十多分钟都会一直全身心的投入其中,的确是百看不厌。经久不衰。完全称得上是动作片的佳作而每一次看,都还是为龙叔的卖力演出捏一把汗。感叹龙叔的敬业,努力,他并不是只会舞刀弄枪,很多人忽略了成龙独特的演艺风格。所以也不是每一个武打明星都能像成龙一样成功。这样的人才是真正的偶像、标榜。
这部电影,首先,在画面上没有创造电影感,很难辨别出使用胶片拍摄的,应亮的dv电影,娄烨的春风也就这个画质,16毫米,35毫米,绝对不会创作出这么狭隘的视觉感受,而是前者有一种质感,后者有一种史诗般得开阔大气,而电影,如果不能用胶片,那就很难称之为一部电影尤其是在商业体制下,去看看《香水》的画面,不是说构图,
这部电影,首先,在画面上没有创造电影感,很难辨别出使用胶片拍摄的,应亮的dv电影,娄烨的春风也就这个画质,16毫米,35毫米,绝对不会创作出这么狭隘的视觉感受,而是前者有一种质感,后者有一种史诗般得开阔大气,而电影,如果不能用胶片,那就很难称之为一部电影尤其是在商业体制下,去看看《香水》的画面,不是说构图,而是那种画幅,视野,去看看《电梯里的恶魔》尽管是一部口水片,但看看那个画面,《一部塞尔维亚电影》,尽管是一步变态的片子,但是画面的电影感很强,大气开阔,而这部电影尽管我不确定他的设备,可是画面上电影感实在是不强,和电视剧的画幅差不太多,质感也差不太多,但这只是目测,推断而已。
再来说故事,故事立意很好,从电影理论的逻辑看,女主角在戏里戏外构成了一种自我叙述的互文本呈现,电影叙事本身又是对网络,影视剧,以及现实还有电影自身的多重意义指涉,构成了剧中剧,现实与剧情的网状结构,但是,问题是但是,故事本身被呈现的太混乱了,首先是人物逻辑混乱,冯远征的角色性格突变太突然了,铺垫明显不够,怎么直接就变成绑架了呢,怎么可能一下子就把人打死了,没查清就确认人死了,就算确认人死了冯远征也不能一点反应也没有,他的性格明显不是冷血杀手啊,再有就是冯远征到底是一个正常还是不正常的人,在剧中几次的场景呈现,冯远征都是一个正常人,怎么最后就莫名其妙的成了不正常的人了,心理变化的逻辑原因交代的太不清楚,显得不合逻辑,故事的每个单元有一些断裂感,冯远征把安以轩第一次关入柜子中后,突然剧情诡异的表现两个人的信任,没有一些前奏,就算是因为网络上的公开讨伐把两个人团结在一块,也需要一些过渡性的东西给剧情变化一些逻辑因由,最后再解释为一切都是假的,而剧情显得太突兀,一下子两个人就倾诉起来了,当老冯把安以轩第一次绑架后,他不正常的性格就暴露出来的,应该表现他诗人的歇斯底里,性格不稳定,但是剧情逻辑没有,而是以一个正常人来呈现,最后却解释为不正常,他的性格太不明显,观众得不到情绪暗示,逻辑上就接不上,现实可能是没有逻辑的,但是电影要是搞得和现实一样定位不清,就难以理解,而安以轩和老冯在神奇般的取得信任之后,明显老冯是正常的,他只是想挖掘出安以轩真实的一面,剧情逻辑也给的是这个暗示,就是双方获得了信任,结果剧情要的是这一切都是假的的命题,那么就应该多暗示安以轩内心计划的东西,用以渲染安以轩的性格强度和冯远征的自说自话自顾自的精神沉溺,渲染一种诡异的祥和,这样电影的情绪强度逻辑暗示才起到作用,剧情发展才有了因由,最后,安以轩崩溃的歇斯底里也缺少一点浓度,刚还好好的喊着救命啊,煤气啊,结果一转眼就不正常了,至少我是得不到认同的感觉,而且冯远征一开始绑架安以轩--按照电影的剪接顺序,素材抛出的曲线来看,动作动机不大,一个没有动机或动机小的动作,戏剧强度是值得商榷的,总之就是,两个人的性格强度及其合理性没有交代到位,剪辑师的电影叙事逻辑与观念太平庸,剧情的转承启合过度的太模糊,没有逻辑甚至逻辑混乱,最后批判的力度又没出来,惊悚的气氛没有塑造,扭曲的心灵被社会摧残的性格及内心表的又没有力度甚至有头无尾,这是一个好故事,但不是一部好电影。
现在的电影观众不好骗了,为什么电影业会有这么多的烂片在浪费资源呢,什么荒村系列,什么午夜惊魂,惊魂夜,异空危情,罪恶迷途,囧探佳人,就不能把资源让给那些有抱负有思想有能力的人来做吗,为什么电影市场这么好,电影业又极度贫乏却就是不能破格提拔人才呢,结果是在一个好的市场下,一个烂的业界在烂片中集体狂欢又怨天尤人,诡异啊,中国影坛。。。。
以前有过一个同事,就是那种别人觉得不太好看的女孩,有点像刘若英演的大兔牙结婚狂,可是只要和她接触一段时间,总会因为她特别聪明和特别善解人意而越来
以前有过一个同事,就是那种别人觉得不太好看的女孩,有点像刘若英演的大兔牙结婚狂,可是只要和她接触一段时间,总会因为她特别聪明和特别善解人意而越来越觉得她挺好看的,男生女生都很容易喜欢她。如果是这样的女孩的话,那男主角不要自己的漂亮女友而爱上她才算正常吧。
话题扯回来,出于好奇看了两集,实在没有看出这位无敌丑女的内涵和智慧在什么地方,没有耐心再看下去。
夸张的表现手法把张俊辉这个贱精表现的淋漓尽致
里面的每个人都因为这或那的原因掩藏自己原本的善良 在这个竞争激烈的社会中争取自己想要的
阿娇这个角色太过完美 在她的善良影响下一步步改变张俊辉
明年今日作为主题曲并不太切题 和故事情节一样略带牵强
故事大体上还是原本不可一世的角色 经过一些事情逐而转变 最后大团圆结局
有几句台词印象深刻
情节处理方面有些牵强
夸张的表现手法把张俊辉这个贱精表现的淋漓尽致
里面的每个人都因为这或那的原因掩藏自己原本的善良 在这个竞争激烈的社会中争取自己想要的
阿娇这个角色太过完美 在她的善良影响下一步步改变张俊辉
明年今日作为主题曲并不太切题 和故事情节一样略带牵强
故事大体上还是原本不可一世的角色 经过一些事情逐而转变 最后大团圆结局
有几句台词印象深刻
前方是绝路 希望在转角
你这么清纯 一定是属羊的
你竟然属羊 还是巨蟹座
有梦想的很傻 没梦想的人更傻 有空做做梦吧