宏大的世界观勾起了我的观看欲望!戏命师燃?NO!成人版小猪佩奇??看猪妖出世大杀四方,把东瀛忍者杀得片甲不留!然后更是牛逼地扫荡全城,居然倒地那一刻,生出了粉红小猪,啥是佩奇?这就是啊??粉红小猪居然是这么来的,不得不服编剧的脑洞大开!对了,确实是从脑洞里生出来的啊!无头神猪!厉害了,我的猪!不说了,继续看它怎么长大!!
宏大的世界观勾起了我的观看欲望!戏命师燃?NO!成人版小猪佩奇??看猪妖出世大杀四方,把东瀛忍者杀得片甲不留!然后更是牛逼地扫荡全城,居然倒地那一刻,生出了粉红小猪,啥是佩奇?这就是啊??粉红小猪居然是这么来的,不得不服编剧的脑洞大开!对了,确实是从脑洞里生出来的啊!无头神猪!厉害了,我的猪!不说了,继续看它怎么长大!!
期待不高,反而感觉不错。故事设定很简单,就是把怪物们变成人类,人类变成怪物,一开始挺有趣,因为不知怪物都会变成什么,这段还是挺好笑的,有了形体的隐身人一丝不挂,变成巨人的科学怪人还很萌,其他怪物则几乎都变成了中年油腻男,德古拉也没逃过。德古拉的女婿变成喷火巨龙之后情节越来越简单,就一眼望到头了。整体来说有点虎头蛇尾了,虽然它也讲了一个朴素的道理,但这就有点无趣了。毕竟它也是精灵旅社,好玩归好
期待不高,反而感觉不错。故事设定很简单,就是把怪物们变成人类,人类变成怪物,一开始挺有趣,因为不知怪物都会变成什么,这段还是挺好笑的,有了形体的隐身人一丝不挂,变成巨人的科学怪人还很萌,其他怪物则几乎都变成了中年油腻男,德古拉也没逃过。德古拉的女婿变成喷火巨龙之后情节越来越简单,就一眼望到头了。整体来说有点虎头蛇尾了,虽然它也讲了一个朴素的道理,但这就有点无趣了。毕竟它也是精灵旅社,好玩归好玩,但它也离最初越来越远了,就这么结束吧,也挺好。女儿拯救老爸和男友,也算圆满吧。
太空版一出好戏。
当飞船上被人类寄以厚望的一群年轻人突然发现每天饮用的水中含有抑制他们欲望和感官,减少愉悦反应的功能。他们断然不再饮用定期服用的水,还将这些信息传播给更多的人。当大家都开始不规律饮用水时,大家的欲望,包括过激的行为就越来越显现,多疑、敏感、易怒、妒忌、仇视….…太多本来没有的情绪都被激发出来。这时他们的领队舰长又因为意外丧生。邪恶的一方就用这个意外制造紧张气氛,说
太空版一出好戏。
当飞船上被人类寄以厚望的一群年轻人突然发现每天饮用的水中含有抑制他们欲望和感官,减少愉悦反应的功能。他们断然不再饮用定期服用的水,还将这些信息传播给更多的人。当大家都开始不规律饮用水时,大家的欲望,包括过激的行为就越来越显现,多疑、敏感、易怒、妒忌、仇视….…太多本来没有的情绪都被激发出来。这时他们的领队舰长又因为意外丧生。邪恶的一方就用这个意外制造紧张气氛,说是外太空怪物所为,大家很是害怕,也开始疑神疑鬼。邪恶的一方又用不守规矩,肆意所为为饵吸引了一大批人追随。但是继续守规矩,寻求真相的人反而被孤立。虽然真相很快被揭露出来,但是邪恶一方的恐惧威胁和自私思想还是让大家听命于他。一直到大家合力将邪恶一方的带头人搞死,一切才恢复了秩序。
影片一如一出好戏里一样,太空船就好像一个孤岛,一帮觉醒的人们开始通过本能的行为制造社会和秩序。人性本来就是自私的,当生命得不到保证,大家就开始不讲求秩序,只求自保了。只有生命有了保证,才开始走了规律和法则,当然这一切是需要暴力来夺取的,一般的统治者都会编造一些天命不可违的理论,让大家臣服,但是如果大家懂了这一切,皇权又会得到挑战,又会有人揭竿而起。但是他们夺取统治权后,又开始以皇命天授的理论来糊弄人。所以人类历史就是一出暴力史,所有的政权确立都是血流成河,尸横遍野的景象。
一旦潘多拉的魔盒打开,邪恶的诱惑就会接踵而至,很多人就会迷失心性,只有通过暴力抗争,夺取统治,才可以重新确立社会秩序。
所以电影可能拍得过于简单了,毕竟经过三代人,又都是尝试过权力交替的人们,让他们俯首帖耳,虐来顺受,感觉有点不可信。
所以这个计划从一开始就注定很大风险,失败的可能性很大。毕竟人性是不可控的,很大的机会都会产生偏差。他们真的如影片结尾那样到了这个寄居星球了嘛?到了就一切都好了嘛?只要有人在,有人性在,一切都不会如此简单。蛮期待续集的。
说的是太空科幻片,其实是一部反应人性的伦理片。感觉可塑性蛮强的,蛮喜欢的……
和电影里的那个女生一样,对人生很难相信。可是又很坚强地活着,有着热爱生活的勇气。
夏天的时候就在等这部。一直记得某个人看完后对我说,「东京可真像上海呀,有点想要恋爱了。」
现在外面虽然是冬天,可也能感受到电影中那种闷热潮湿的空气里,忽然好想见到一个人,这样的感情。
我壮壮的演技真是太适合这种文艺片了。他自己本身就是这种「人群中孤独感」的代名词。
和电影里的那个女生一样,对人生很难相信。可是又很坚强地活着,有着热爱生活的勇气。
夏天的时候就在等这部。一直记得某个人看完后对我说,「东京可真像上海呀,有点想要恋爱了。」
现在外面虽然是冬天,可也能感受到电影中那种闷热潮湿的空气里,忽然好想见到一个人,这样的感情。
我壮壮的演技真是太适合这种文艺片了。他自己本身就是这种「人群中孤独感」的代名词。
在这么大的城市里,遇到一个相似的人,这就已经很好了。整个电影,都让我有一种,「会好的,会有好事发生的」,这样莫名而来的信念。
不论如何要活下去。
啊,应该要再看一次吧。
Ps.龙平忽然攻气一次,结果不到一半就撤了!心塞!
从电影《method》的预告片被放出以后,我反复看过许多遍电影的预告,感觉英佑和宰夏的矛盾、冲突、吸引、犹豫、害怕、恐惧都被全部集中在那短短的几分钟中里,换句话说,预告里所有的亮点都特别吸引人,究竟这个故事是相爱相杀还是蒙太奇式的跳跃。所有关于预告片里埋下的伏笔都吸引着我去电影里找寻答案,所以当我真正看这部电影时,更像是解谜而非是沉浸其中,因
从电影《method》的预告片被放出以后,我反复看过许多遍电影的预告,感觉英佑和宰夏的矛盾、冲突、吸引、犹豫、害怕、恐惧都被全部集中在那短短的几分钟中里,换句话说,预告里所有的亮点都特别吸引人,究竟这个故事是相爱相杀还是蒙太奇式的跳跃。所有关于预告片里埋下的伏笔都吸引着我去电影里找寻答案,所以当我真正看这部电影时,更像是解谜而非是沉浸其中,因为看电影的时候,高潮都被预告给演绎了,关于电影本身只能是看细节了。电影里的英佑在第一次参加剧本研读会的时候就因为迟到给宰夏留下了非常不好的印象,作为大学路话剧演技派的宰夏十分看不惯吊儿郎当、任性胡闹的偶像派英佑,这对于认真专注投入于每一次话剧演出的宰夏而言,这样的一位合作伙伴实在让他头痛万分。整部电影的第一个矛盾冲突也在这里出现,演技派的大叔遇到偶像派的少年,火药味的戏剧冲突与后面两人的互相吸引显得无比矛盾却又特别吸引。为了话剧能够顺利进行,宰夏对于毫无舞台演出经验的新人英佑,从一开始的忍无可忍的对戏到有点不耐烦的传授经验,却慢慢的开始对英佑虚心学习的态度变得接纳甚至是同化,一个是投入其中,一个是人戏合一,两个人之间微妙的变化却让宰夏的女友渐渐变得不安,因为她发觉宰夏的太过投入,并不是因为剧本本身。电影中宰夏的女友在发现这一切后,并没有真正说出来,但是从她半夜翻看宰夏记录的话剧人物心得的本子里一片空白到发现宰夏带着英佑到自己最常去的海边相处了一夜之后,她在海边愤怒指责宰夏时的一段话,却讲出了宰夏的所有秘密,因为宰夏每次演出话剧的时候由于太过投入人物,总是人戏不分,入戏太深,所以宰夏的女友才会说到,每次都是这样,这次又换成男人了么?请你不要说话,因为无论怎么样,看起来都像是在演戏。从这句话不难发觉,原来宰夏对于英佑的感觉来自于角色,可是对于英佑的投入其中,宰夏却开始有些人戏不分了,究竟他是作为话剧里的Walter爱上了singer,还是对英佑本人产生了错觉?电影前半段所有两个人种种的相处,其实也给观众产生了一种错觉,深夜剧场相遇的英佑笑着反问宰夏,不记得台词了吗?这个时候,Walter应该回答singer,我想你了?然后是情不自禁的深情一吻,明明是一开始占据主导的宰夏在这一刻,被英佑这句充满诱惑意味的台词,仿佛变成了剧中的Walter,爱着singer的Walter,有什么理由拒绝眼前深爱的人呢?电影从这一幕开始,把两人之间对于彼此角色的演绎从剧本中变成了现实中,也把两个人的吸引变得更加暧昧不明。宰夏的体验派和英佑的方法派让Walter和singer变得更加生动立体也更加模糊不清,因为宰夏对于英佑似乎更像是Walter真的爱上了singer,当这个答案变得没有结果的时候,话剧的真正演出却开始了,一个是分不清自己和Walter的宰夏,一个是掌控一切的英佑和singer,演出时的英佑在聚光灯下彻彻底底的把自己变成了疯狂爱着Walter的singer,而此刻的宰夏更多的像是在质问英佑的,不是作为Walter这个角色,反而像是一个把剧中台词变成心声发问的宰夏自己,他分不清眼前这个让他觉得恐惧又迷失的人,是singer还是英佑。直到英佑凑近宰夏耳边,替singer问Walter,哥,你爱我吗?你怎么不抱抱我,不吻吻我?但下一秒,却变成了英佑问宰夏,现在在剧中你也不吻我了吗?这句话让人一下子分不清此时的英佑究竟是在演singer还是演自己,仿佛此刻的绝望,英佑和singer同时具备,爱上Walter的singer,英佑其实分离的很清楚,真正分不清的是作为Walter的宰夏。就像话剧开场三分钟前,英佑自信的对宰夏说出那句,我觉得我今天能完美地成为singer?到话剧结束落幕的时候,英佑问宰夏,我演的这完美的singer角色,而你,你是真正的Walter呢?关于这两句话,宰夏也好,Walter也好,都没有回答英佑或是singer。因为电影的最后,话剧落幕的那一刻,先走出舞台的是宰夏,留在舞台的是singer。英佑把自己变成了疯狂爱着Walter的singer,宰夏却没有,所以对于英佑的问题,宰夏其实是迷茫的,没有答案的,因为连他自己也分不清singer和英佑的区别。整部电影关于两人的纠葛在这里戛然而止,宰夏被女友牵着离开舞台,英佑在车上的独自落寞惆怅的神情,却让我觉得心疼,也许宰夏从未真的爱过自己,所有两人发生的一切,不过是Walter被singer被吸引着,而不是英佑吸引了宰夏,曾经任性胡闹的英佑因为被宰夏认真专注的演技吸引,却并没有真正的得到过他想要拥有的。电影里一切关于两人的纠葛,就像singer的那句台词,把哥关到这里的是我,把我关到这里的也是我,你明明说你很爱我,可是为什么,我很憎恨小孩子和狗,那些毫无理由就被爱惜的家伙,这世界上爱是有总量的。就像对于英佑来说,吸引他留在舞台继续演出的人是宰夏,而他自己对于这种吸引到最后完完全全是心甘情愿的,他分的清自己和singer,真正分不清singer和Walter是宰夏他自己。
2022.03.18
2022.03.18
每一季都知晓要分别
第一季是小雄 一开始小雄那只青蛙太打动人了 朴实单纯真诚 但小雄的自尊心太强了 明明相爱 却被现实打败 这种遗憾延续到第二季 小雄总在默默付出 也总是犹豫所以注定会错过 当五个账号褪去马甲 雄的细胞们出现的时候真的很感动
第二季是刘巴比 弹
每一季都知晓要分别
第一季是小雄 一开始小雄那只青蛙太打动人了 朴实单纯真诚 但小雄的自尊心太强了 明明相爱 却被现实打败 这种遗憾延续到第二季 小雄总在默默付出 也总是犹豫所以注定会错过 当五个账号褪去马甲 雄的细胞们出现的时候真的很感动
第二季是刘巴比 弹幕们像极了柔美的细胞们一样不停的在吵架 巴比没有边界感的行为太有争议了 一开始遇见柔美 中途被多恩动摇的内心 说实话他太完美了 所以这种动摇反而很致命 但不得不说巴比真的太让人心动了 一方面wuli珍荣长得太帅 泪汪汪的双眼真的虐到了 另一方面有共同的兴趣爱好 会发掘你的优点鼓励你追逐梦想性格成熟体贴 而且直球的更让人心动 但一个帮助了柔美成长的人因为太会了 可能会没那么有安全感 后期爱情细胞不在了变成了感动 所以对于分别更加有遗憾
最后是驯鹿 虽然带着前两季记忆的我 对比起来我太喜欢与小雄和巴比这两段刻骨铭心的感情了 但是上帝视角我知道驯鹿一定是最适合柔美的 知道会是happy ending 所以一直期待着驯鹿最后的登场
柔美的细胞们真的太可爱了!!!最爱柔美的一定是这些细胞们 当与巴比第一次分别时 爱情细胞开始恶魔化的时候 柔美来到了村子 与爱情细胞对话的时候我泪崩了 帮助柔美的很nice的人很多 但拯救村子的一定是柔美自己 那个勇敢执着的柔美
惊喜的一点 wuli表猪猪来演绎control z 可爱的po啊啊啊
期待下一季
另外也感谢我的细胞每天也辛苦了!!!
前面还挺好,刘文静清清爽爽的样子很好看,努力的样子也让我觉得很好,但是后面这几集我就满脸问号,差钱就要去非洲做生意?小毛那么爱她,就因为梅姐几句话,也不听女主解释,就说再也不见了?男主都知道了女主是误会他和花花在一起了,为什么不快点解释?最后我无奈的关掉电视,并且不打算看更新的剧情了。
前面还挺好,刘文静清清爽爽的样子很好看,努力的样子也让我觉得很好,但是后面这几集我就满脸问号,差钱就要去非洲做生意?小毛那么爱她,就因为梅姐几句话,也不听女主解释,就说再也不见了?男主都知道了女主是误会他和花花在一起了,为什么不快点解释?最后我无奈的关掉电视,并且不打算看更新的剧情了。
全靠同行衬托啊!
全靠同行衬托啊!
1. 据说这个戏是2013年拍的,一直没播,算得上非科班演员杨洋宋茜早期的作品了,演技真的很涩,就不多要求了。虽然说现在杨洋的演技依然不稳定,时好时坏;宋茜的演技还是一言难尽。
2. 四人组中,角色刻画最好的应该是蒋劲夫,他适合演有些身份背景的人物,比较符合他的气质,最不适合演一些草根成长史,所以《青丘狐传说》和本剧效果较好,而比较出名的《天之痕》《秦时明月》就很悲
1. 据说这个戏是2013年拍的,一直没播,算得上非科班演员杨洋宋茜早期的作品了,演技真的很涩,就不多要求了。虽然说现在杨洋的演技依然不稳定,时好时坏;宋茜的演技还是一言难尽。
2. 四人组中,角色刻画最好的应该是蒋劲夫,他适合演有些身份背景的人物,比较符合他的气质,最不适合演一些草根成长史,所以《青丘狐传说》和本剧效果较好,而比较出名的《天之痕》《秦时明月》就很悲剧。个人认为蒋劲夫是有演技的,形象也比较好,只不过大多数作品的角色定位有些违和,应该选择适合他自己的剧本。
3. 宋茜这个角色的失败,一个是怪自己演技夸张,不讨喜,另外一个是被剧本坑。一个成长于富贵人家又留过洋的准小姐,没有大家闺秀的气质可以理解,但至少要有小家碧玉的水平,而不是现在呈现出的毫无见识土里土气胡搅蛮缠宛如zz一般的山野丫头。
4. 女二还是很漂亮的,尤其在女一的衬托中,更显大小姐气质。
总之,这个剧也不是特别难看,剧情还算可以,取景布置尚可。就是音乐有些太现代,而且要忽略部分演技问题。
其实我就是改变社会风气,风魔万千少女,刺激电影市道,提高年轻人内涵,玉树临风,风度翩翩的整蛊专家,我名叫古晶,英文名叫Jing Koo!周星驰:为了惩罚你们日本人好色加两亿!日本人:我没有好色嘛。周星驰:不好色拍这么多A片干什么?日本人:不是我拍的呀。周星驰:冇份拍有份睇系唔系?日本人:是是是是。周星驰:再加两亿!
日本人:啊?!周星驰:为什么当年要侵略中国? ?!日本人:不是我
其实我就是改变社会风气,风魔万千少女,刺激电影市道,提高年轻人内涵,玉树临风,风度翩翩的整蛊专家,我名叫古晶,英文名叫Jing Koo!周星驰:为了惩罚你们日本人好色加两亿!日本人:我没有好色嘛。周星驰:不好色拍这么多A片干什么?日本人:不是我拍的呀。周星驰:冇份拍有份睇系唔系?日本人:是是是是。周星驰:再加两亿!
日本人:啊?!周星驰:为什么当年要侵略中国? ?!日本人:不是我,是我爷爷。周星驰:代你爷爷再罚两亿!日本人:啊??(继续被殴打)周星驰:当年南京大屠杀你有没有份? !日本人:我还没有出世呢!周星驰:那么晚才出世(出来),再罚两亿!周星驰:为什么你们日本人要抢我们钓鱼岛!?为什么?!!!日本人:我不是日本人呀......周星驰:那是什么?日本人:是我妈同洋鬼子生的。周星驰:那就是杂种了?杂种也出来谈生意,再罚七亿.
金熊奖得主《同义词》的厉害之处在于这部电影有十分丰富的解读空间,仅仅通过以色列青年Yoav在法国的种种际遇,便把矛头狠狠对准欧洲难民问题,将无解的矛盾犀利解构展现在荧幕之上。然而电影的手法是不少记者对其诟病的原因,那么这样一部电影拿到金熊,是否实至名归呢?
难民潮是这些年来欧洲电影十分关注的话题,从2015年戛纳金棕榈得主《流浪的迪潘》,到2016年柏林金熊奖得主纪录片《海上火
金熊奖得主《同义词》的厉害之处在于这部电影有十分丰富的解读空间,仅仅通过以色列青年Yoav在法国的种种际遇,便把矛头狠狠对准欧洲难民问题,将无解的矛盾犀利解构展现在荧幕之上。然而电影的手法是不少记者对其诟病的原因,那么这样一部电影拿到金熊,是否实至名归呢?
难民潮是这些年来欧洲电影十分关注的话题,从2015年戛纳金棕榈得主《流浪的迪潘》,到2016年柏林金熊奖得主纪录片《海上火焰》,再到2017年柏林银熊奖得主《希望的另一面》和2018年金熊奖提名影片《过境》,欧洲电影对于难民的关注就没有停止过。2019年新年伊始,这一部由以色列、德国和法国合拍的《同义词》登陆柏林电影节,把难民这一话题再次带到风口浪尖,且由于该片有部分是基于导演那达夫·拉皮德的亲身经历,电影彰显强烈的现实意义。
那达夫·拉皮德早年就学于特拉维夫大学学习哲学,之后在巴黎学习法语文学,在耶路撒冷学习电影。2011年,他执导的电影《警察》摘得第64届洛迦诺国际电影节评审团特别奖。2014年他的法国和以色列合拍的电影《教师》在戛纳电影节首映。作为一个精通法语和希伯来语且一直活跃于欧洲电影节的导演,拉皮德拍摄《同义词》,似乎想用语言的隔阂和互通,讲述民族和文化的碰撞和融合,以及他在试图融入欧洲文化时遇到的困境和身份认同危机。(以下内容有剧透)
红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨 那得梅花扑鼻香问世间情为何物 只教人生死相许
看人间多少故事 最消魂梅花三弄“梅花一弄断人肠 梅花二弄费思量
梅花三弄风波起 云烟深处水茫茫”“问世间情为何物 只教人生死相许
看人间多少故事 最消魂梅花三弄”前天晚上加昨天将《梅花
红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂
若非一番寒澈骨 那得梅花扑鼻香问世间情为何物 只教人生死相许
看人间多少故事 最消魂梅花三弄“梅花一弄断人肠 梅花二弄费思量
梅花三弄风波起 云烟深处水茫茫”“问世间情为何物 只教人生死相许
看人间多少故事 最消魂梅花三弄”前天晚上加昨天将《梅花三弄之梅花烙》给全部看完了。比起小时候对此片的模糊印象以及人世的是是非非,爱恨情仇,昨天后,不明白的地方都明白了。
他们的爱情是如此坚贞坚忍坚强,专一、衷心、炽热又困难重重波折诸多,但最后这对苦情又多情的人阴阳两隔,这是作为一个观者而无能为力的。这不是武侠,不是神话,不是寄以托情的,满是神往的,都有天人相助的故事。
排除种种因素以及它本身的不合理性来说,它只是一个描写爱情的普通故事。只是把背景换成了清代硕亲王的王府里,一个悲剧的开始,就由吟霜的出生开始。如果不这样开始,那么我们的贝勒爷皓祯又如何而来呢。他们又如何相识、相恋,决定相守一生呢。所以只能说是注定,是缘分
以为它只是一部苦情戏,只多纷纷扰扰就过去了。无论怎样,也没想到的是,小时候只觉得吟霜受尽波折艰难,但也从未掉眼泪。可是,每每福晋对皓祯,对吟霜,或是私底下对秦嬷嬷说自己心声的时候,无不动容,真比韩剧还让人受不了。
那种将女儿送走,而感到不舍与痛苦,做为一个母亲,她是真的痛苦万分。二十年的等待、煎熬,时时将弃女之痛翻出来,自我痛心的事,也只能在秦嬷嬷面前而已。
那句“再续母女情,但凭梅花烙”真的应验后。那种想与女儿相认,想要保护她怜惜她却又不能表现出来。因为要考虑到皓祯的安危而不能与女儿相认,那种百般痛苦的日夜煎熬,是多么艰辛。作为儿子作为女儿,手心手背都是肉,一个苦字怎难了
一个母亲该做的她都做了,那么当情势所逼而为能保护自己的女儿时;一个母亲,她激动她不够沉着不够理智百口莫辩时;一个母亲,一心只想着保护女儿时;最后,她只能以死明志。如此,才将隐瞒了二十年的真相大白于天日。
可是,这样对皓祯是不是来得太过突然太过措手不及。保全了女儿,那么全家都得赔上性命。一个母亲能如此,理性得说,她是不对的,为一个人而让王府上下都遭殃。可是,作为一个母亲,感性得说,你能不动容嘛
当所有的人都觉得吟霜是白狐,是不该出现的人,因她而去很多事端可随之而去。如此这样的“麻烦”的“危险”的女儿,作为母亲,全力维护、保护,拼力为之。
她说:“我不能等来世,连今世都已经恍如隔世,那么还谈什么来世。”
“人生有多少个二十年可以等,我不再要等了,你是我的女儿啊~~”
她说:“儿啊,对不起,是我一手改写了你的命运,是我一手促成了你今天的悲剧。没有我,你今天或者在某处某地,安居乐业,娶妻生子,好好地过着你的人生。如果来生可以选择,让咱们再做一对母子,真正的母子。”
当皓祯的真实身份,随着福晋与吟霜的母女相认而被全家所知时。无论是硕亲王、福晋 还是小寇子、阿克丹、香绮、秦嬷嬷都对皓祯不变态度。特别是硕亲王,这个真实来的太快,快到他无法相信这个事实。但是,他还是竭力要维护皓祯,假以说辞来安抚他,保护他,即便是对着自己的亲生儿子也拳脚相加也要其不能外泄这个秘密。如此这般的疼爱皓祯,无不让人感动。
二十年的情分啊,二十年的朝夕相处,养育教导啊,怎么可能因为这样一个事实不是亲生的而对其弃而远之呢。那份绵长恒久的关爱、怜惜不是说什么都能割去。
所以当皇帝下了圣旨要将皓祯捉拿归案时。作为一个父亲,而不是什么硕亲王爷时,他对皓祯这二十年所投入的感情远比他自己想象的还多。保护自己的儿子的性命比自己的性命还要重要。所以他才会发疯似地拔剑护子,誓死不从。怎奈,皓祯也是重情重义情以回报的好儿子。宁愿一人担当。没有血缘却胜过血缘的亲情。
怎奈皇上圣旨亦要将皓祯处以死刑,所有人都为之痛苦痛心痛哭。皓祯行刑前,兰馨公主也奋力跑来见他,她心里放不下他,不管他是不是有皇族的血统,是不是真正的贝勒,她只是真的在乎他。所以 皓祯临刑前对 兰馨说的,也就如他自己所说的:“鸟之将亡,其鸣也哀;人之将死,其言也善。”
他对她是愧疚的,是抱歉的,是对不起的。即便她受尽了他的冷落、排斥、孤立以及没有付出的心,她的不幸她的委屈。在对待吟霜时的种种残酷 是多么的让人不忍。但,如果站在兰馨的角度去看,或许也应该同情她的遭遇和不幸。
主演们配角们都围着吟霜转,竭力维护她保护她。那么兰馨呢,谁来保护她,真的理解她。她也需要爱,需要关心,需要理解。她的委屈她的不幸,就是只有皇帝来保护。皓祯将整颗炽热的心都给了吟霜,容不下半点地方给她。要是早一步的皓祯和兰馨相识,没有吟霜的“先登”,那么可想皓祯和兰馨必定是一对幸福的夫妻。没有后面的是是非非爱恨纠葛,还牵出人命来,是不是
所以她爱他,原原本本的将自己给他,奉上的也是一颗赤诚的心呀。所以即便经历种种伤心难过绝望,即便皓祯对她的态度从尊敬到厌恶至极。即便她从一开始就没得到过皓祯的心,为他所做的一切都只是想挽留他,而一开始皓祯就没有余留给她。但她还是放不下他,所以她会原谅他,一并原谅了所有的人。
可是公主的“忍仁”,不能解慰皓祯的痛苦,吟霜的逝去,无论对谁都是打击。
她说:“皓祯,你究竟要去哪里,你什么时候回来,你不能不说一句话就走了,天底下不只是你一个人有感情,天底下不只是你一个人有遗憾,你这样一走了之,丢下的债,你几生几世也还不清的?”
最后就在两只白狐奔跑间结束。其实结果,谁不知道呢。这不是武侠不是神话,哪来的通天神将给一个完好的结局呢。
一个故事,我们不仅仅看到得是皓祯和吟霜感人的爱情。还有王爷福晋对他们的亲情,小寇子、阿克丹、秦嬷嬷、香绮的主仆之情。还有兰馨对皓祯对崔嬷嬷的感情,崔嬷嬷对公主的包容之情,翩翩侧福晋的护子之情。皓祥的愤懑之情、皇帝的爱女心切之情……总的都是情,而一个情字怎述说完所有呢
首发于公众号:电影岛赏
我们是我们身份的俘虏,我们创建我们的监狱。’T-Bag在美剧《越狱》中说出了人类普遍的精神困境——我们总是一边逃离规则,一边又重建新的规则。纵观我们的文艺作品,‘越狱’题材可谓是经久不衰,逃离监狱,逃离监控,逃离无形控制……人类就像个坐在海滩上的小孩子,双手抓着湿沙子,认真地堆砌自己想象中的城堡,一会
首发于公众号:电影岛赏
我们是我们身份的俘虏,我们创建我们的监狱。’T-Bag在美剧《越狱》中说出了人类普遍的精神困境——我们总是一边逃离规则,一边又重建新的规则。纵观我们的文艺作品,‘越狱’题材可谓是经久不衰,逃离监狱,逃离监控,逃离无形控制……人类就像个坐在海滩上的小孩子,双手抓着湿沙子,认真地堆砌自己想象中的城堡,一会儿坍塌,一会儿推倒,不断挖掘,周而复始。科技发展带来便利的同时,也让界线消失,让我们的精神更多暴露在真空中,那些无处不在的规训和禁锢,正如一个牢固的胡桃壳子,把我们的大脑牢牢锁死,正是因为这种压抑,我们爱上了做梦,在影视剧中借主角的光彩来一场彻底的逃离与反叛。
首发于“看电影看到死”公众号
《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚的第一部英语片,在威尼斯电影节第五天开幕获得了广泛好评。Metacritic得分80,Indiewire给出B+,然而在威尼斯场刊上,《希斯特斯兄弟》得分3.89,仅次于《罗马》,意大利观众则打出了4.2的超高分。《希斯特斯兄弟》被评价为一部极为温情的西部片,给了观众十分不一样的观影体验,无怪乎威尼斯首映后媒体席
首发于“看电影看到死”公众号
《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚的第一部英语片,在威尼斯电影节第五天开幕获得了广泛好评。Metacritic得分80,Indiewire给出B+,然而在威尼斯场刊上,《希斯特斯兄弟》得分3.89,仅次于《罗马》,意大利观众则打出了4.2的超高分。《希斯特斯兄弟》被评价为一部极为温情的西部片,给了观众十分不一样的观影体验,无怪乎威尼斯首映后媒体席鼓掌喝彩,这是连《罗马》都没有得到的待遇。
本来就对这种题材不太感兴趣,播出之后反响也不怎么样,所以我秉承“剧是真的烂,不能怪老公”的中心思想,决定做一位高贵的颜值剧粉,总结剧中Bosco的全部look,边看边更,顺便相册传美图??,颜值粉就是坠棒坠香的!
造型指导是bo的老朋友陈乐勤,但她水平也挺不稳定的,还被其他剧的观众骂过。不过秘密里陈小姐发挥正常,陆北辰和陆北深的造型都塑造得到位,夸夸!
tvb时期一般
本来就对这种题材不太感兴趣,播出之后反响也不怎么样,所以我秉承“剧是真的烂,不能怪老公”的中心思想,决定做一位高贵的颜值剧粉,总结剧中Bosco的全部look,边看边更,顺便相册传美图??,颜值粉就是坠棒坠香的!
造型指导是bo的老朋友陈乐勤,但她水平也挺不稳定的,还被其他剧的观众骂过。不过秘密里陈小姐发挥正常,陆北辰和陆北深的造型都塑造得到位,夸夸!
tvb时期一般是观奇洋服赞助的西装,bo在幕后玩家里穿了ck支线platinum label,超正!自己私服的ro 克罗心 it也很衬他。这次在内地剧里的衣服少了港味,而且整体偏年轻休闲,也算新尝试吧。
从第四集开始,前面最后再补。先总结,好看的再扒同款去。