我会再记起你,那时你一定要成为我的朋友。我曾经在脑子里幻想构思了关于周期性失忆的女主,结果遇上了死缠烂打想要靠近的男主等相似的桥段与设定。想不到,在我写出这部小说之前,就已经有了这类情节的纯爱电影出现…有朋友真好,但祐树不想只是香织眼中珍贵朋友的存在。九条一出现得太突然,他与香织感情描述得太过模糊不清,这点必须给编剧扣五分。
我会再记起你,那时你一定要成为我的朋友。我曾经在脑子里幻想构思了关于周期性失忆的女主,结果遇上了死缠烂打想要靠近的男主等相似的桥段与设定。想不到,在我写出这部小说之前,就已经有了这类情节的纯爱电影出现…有朋友真好,但祐树不想只是香织眼中珍贵朋友的存在。九条一出现得太突然,他与香织感情描述得太过模糊不清,这点必须给编剧扣五分。
真没想到,我的广东老乡兼同学王小明导演执导的电影《周而复死》能够吸引我从头到尾地看完。很可以喔小明,最起码,挑剔如我也觉得这电影拍得很有点意思剧情铺展有一波三折,有环环相扣,画家周立言从死到生,又从生想去死,人间百态百味如浮世绘一样深刻展现。从角色人设与立意来看,紧贴当下社会人性百态,看着画家周立言身边的妻子与他的朋友那些个各种各样的匪夷所思行为,作为一个观众,很
真没想到,我的广东老乡兼同学王小明导演执导的电影《周而复死》能够吸引我从头到尾地看完。很可以喔小明,最起码,挑剔如我也觉得这电影拍得很有点意思剧情铺展有一波三折,有环环相扣,画家周立言从死到生,又从生想去死,人间百态百味如浮世绘一样深刻展现。从角色人设与立意来看,紧贴当下社会人性百态,看着画家周立言身边的妻子与他的朋友那些个各种各样的匪夷所思行为,作为一个观众,很自然地会联想到,其实每个人的身边或多或小都会有这样的事发生,都会遇见类似周立言和他身边的朋友、前妻那样的人。王小明导演是深谙艺术来源于生活,并在生活中艺术地提炼典型故事这个门道的。他用略带荒诞和黑色幽默的手法为“生与死这个命题注入社会意义。由此,我看到了小明内在的底蕴与功力。
小明是个憨厚又温文的导演,和他聊天总是声慢而有条理,他幽默淳厚的外表下包藏着一颗对电影无比执着和热诚的心,《周而复死》从剧本创作到拍摄成片,辗转准备了好几年,各种艰难,各种大费周折,各种遭到怠慢…….。但小明从不言弃,也从不妄自菲薄,总是各种拼尽全力,终于等来了这部电影的问世。
尽管,《周而复死》是小成本的制作,但电影所呈现的质感相当不错。用画面叙事的技巧还是很流畅。另外,戏里所有的演员虽然都名不经传,但小明指导有方,角色表演蛮到位的呢。龙其扮演夏小雨的吴一含,很有潜质。As for,这部电影有没有缺点?肯定有的,世上任何一部电影都会有。所谓金无足赤人无完人。有时候,电影里的优点也是缺点,而缺点也正是优点。《周而复死》,优点与缺点并存,也是小明为此付出的心血所在。加油吧小明,带着你对电影的热爱,你的作品将会越来越好………
PS:这电影院线上映之后,网络也在播出,想看的朋友可以点击播放。很不错的小成本电影。
上一季就期待女主赶紧下线,结果第五季看了一整季的家庭伦理剧???我看的是科幻片,不是看伦理剧啊。好不容易后面看到她终于要挂了。好家伙,穿越真空,直接被辐射,加上多次缺氧,竟然还被救回来了?唉,我更喜欢开始的警探线,后面的都不喜欢。
这一季的太空大战确实有看头,但是一整季都在拖拉。一边是家庭伦理剧,一边是双性恋这边啪啪啪那边磨豆腐,一边是壮男监狱救变成圣母的女犯,一边是……我都忘了
上一季就期待女主赶紧下线,结果第五季看了一整季的家庭伦理剧???我看的是科幻片,不是看伦理剧啊。好不容易后面看到她终于要挂了。好家伙,穿越真空,直接被辐射,加上多次缺氧,竟然还被救回来了?唉,我更喜欢开始的警探线,后面的都不喜欢。
这一季的太空大战确实有看头,但是一整季都在拖拉。一边是家庭伦理剧,一边是双性恋这边啪啪啪那边磨豆腐,一边是壮男监狱救变成圣母的女犯,一边是……我都忘了男主在干啥了,就最后发射几个导弹,没了。
1.电影上映前频繁撤档,片方没有绝对信心,起码说明不是什么好片,肯定到不了8分以上。2.电影没有任何提前的点映,说明片方对电影口碑是持负面态度,起码不认为会有好口碑,
3.主演都是年轻演员,张小凡的演员凑巧有一部古装剧大爆,人看起来倒是也不属于作妖的那种,演技不好说,我没看电视剧,但根据一般推,不会太好,电影对演员演技要求比电视剧高很多,电视剧只要做到形似实际上不会太差,电影时长
1.电影上映前频繁撤档,片方没有绝对信心,起码说明不是什么好片,肯定到不了8分以上。2.电影没有任何提前的点映,说明片方对电影口碑是持负面态度,起码不认为会有好口碑,
3.主演都是年轻演员,张小凡的演员凑巧有一部古装剧大爆,人看起来倒是也不属于作妖的那种,演技不好说,我没看电视剧,但根据一般推,不会太好,电影对演员演技要求比电视剧高很多,电视剧只要做到形似实际上不会太差,电影时长有限,需要短时间内把观众带入剧情,对演员表现张力要求更高。孟美岐饰演碧瑶,观众意见最多的就是这个角色,孟美岐是选秀出道的女团成员,之前并没有参演太多的影视剧,所谓的几部电影不值一提,甚至不如一些网大。演技几乎可以肯定没有意外达不到电影的要求,再加上本人长相偏老且不够漂亮,不符合原著对碧瑶的描写,整体造型加上乞丐服装直接把碧瑶这个角色推上了无可救药的绝路。李沁,可能算是主演三个里边比较稳的一个,在多部影视剧有比较不错的表现,口碑和路人缘都很不错,但相比原著陆雪琪第一美女的人设说实话她的颜值不够看,但是相比碧瑶的演员又觉得还不错了,其实剧版的杨紫颜值也不怎么高,在各个方面衬托下其实还好,李沁的正面颜值显得有些木,脸型不够灵巧,侧脸很好看,有线条,但偏偏预告片给很多正脸的镜头,导演没有捕捉演员最美的镜头,对于电影奇怪的造型和服装,李沁也驾驭不了。唐艺昕,剧版里边就是饰演小师妹,这里边只是客串,戏份应该不多,角色很贴近原著,应该问题不大。4,导演程小东,早年在香港确实参与制作了很多经典电影,像《倩女幽魂》,《东方不败》等等,至今都是经典,可要细数程小东近几年的作品可就没那么乐观了《白蛇传说》,《大笑江湖》,《刺陵》,《未来警察》,《剑蝶》,《江山美人》,不说票房的事,在豆瓣这些作品没有超过5的。程小东一直以来是以动作指导闻名圈内,许多作品都只是挂名导演,经典作品中合作的演员都是当时成名已久的大腕,他并没有显示什么指导培养新人演员的能力,这部影片四位主演其实都没有太多电影方面的演出经验,李沁和唐艺昕电视剧演出很多,口碑和演技都还不错,但是孟美岐和肖战的问题就比较大了,尤其是孟美岐,拍戏的经验很少,这些都是需要导演亲自去指导的,我不觉得导演有这个能力,基本不看好演员演技能有多好。
一开始会有点不知所云,一镜到底的长镜头,所有人物都依次或者同时亮相,信息量很大细节很多但是节奏有点慢,但是从老二回来开始,整个故事开始活起来了,有了冲突,对于坤的遭遇也开始有情感上的共鸣。故事很简单,但是立意很深:女性的话语权。女主角坤在这部电影里面没有一句台词,本来以为她是哑巴,但是经过导演解读,发现她只是没有说话的机会,感觉这里没有处理好。颜丙燕演技很自然,很喜欢。唯一觉得遗憾的就是坤抓
一开始会有点不知所云,一镜到底的长镜头,所有人物都依次或者同时亮相,信息量很大细节很多但是节奏有点慢,但是从老二回来开始,整个故事开始活起来了,有了冲突,对于坤的遭遇也开始有情感上的共鸣。故事很简单,但是立意很深:女性的话语权。女主角坤在这部电影里面没有一句台词,本来以为她是哑巴,但是经过导演解读,发现她只是没有说话的机会,感觉这里没有处理好。颜丙燕演技很自然,很喜欢。唯一觉得遗憾的就是坤抓住老二的胳膊求救想跟着一起走,但老二还是自己走了,留下了坤。每个人都有自己的路,也有自己的处理方式,对于选择逃避的人,还是要给予尊重,毕竟他没有随波逐流,只是选择了不去面对。
日本电影看到现在这种地步,已经不再受“文艺情操”蛊惑了,抛开是枝裕和、三池崇史,和园子温,因是以上三位大神多少都会弄点匠活儿出来。所以要盯,便要盯那些还未红里泛紫的,比较气盛的,尖锐超过圆熟且颇有追求的。
比如《下众之爱》的导演内田英治。
又比如吉田惠铺。
很惭愧的,做电影观后感这么多年下来,我依然改不掉“懒得考证”的坏毛病,所以对于吉田惠铺的认知仅限于作
日本电影看到现在这种地步,已经不再受“文艺情操”蛊惑了,抛开是枝裕和、三池崇史,和园子温,因是以上三位大神多少都会弄点匠活儿出来。所以要盯,便要盯那些还未红里泛紫的,比较气盛的,尖锐超过圆熟且颇有追求的。
比如《下众之爱》的导演内田英治。
又比如吉田惠铺。
很惭愧的,做电影观后感这么多年下来,我依然改不掉“懒得考证”的坏毛病,所以对于吉田惠铺的认知仅限于作品。头一次见识到他,因是《白昼之雨》,当时便有些吓着了。系什么样的人才会捯饬出这样的作品?这导演分明就是习惯于“诈骗”了。
开头用滨田岳和室毅那样的演员让你放松警惕,以为有这二人打头阵,轻喜剧无疑。尤其室毅那个阿童木式的怪发型出镜,愈发觉得没跑儿。结果后来森田刚就发力了,让你头皮发麻,剥皮抽筋一般地血腥场景。
再后来,你多少有些适应这乖张残暴的节奏,孰料这奸杀碎尸狂魔在对一位女性下手的戏里,他剥下她的内裤,从里边抽出一根卫生棉条,先前的兴奋瞬间化作一脸晦气。看到这一段,你是哭还是笑?
所以相形之下,《亲爱的艾琳》大抵算得上是一个“纯情片”。对不起,我只能定性它“纯情”而非“纯爱”,因为里头很多东西似爱非爱,尽管吉田导演同样依靠“骗术”把你带进圈儿里,却是那么样纯粹的手法,控制住了你的七情六欲。
我是没看过这部电影的漫画原著,倘若以后有熟肉,是必定会捧场的。然而即便没有,这片子也应该能充分满足你的全部需求。
这片子里那个艾琳,好似从前影视剧里经常讲到的“越南新娘”,都是被人买到别的国家做老婆,在她们的想像里,那必定是富有的国度,她们对它充满绮念,又有所畏惧。我对社会新闻素来见识浅薄,还真不晓得居然有日本男子会涉入这样的产业,买菲律宾女人回来泄欲。
我无法精确判断艾琳的年纪,看她的性格作派,因是青春好年华的样子;许是她故乡的阳光过于灼热,愣生生给她添了深浓的鼻勾纹路。她是处女,她对离开家人有些悲伤,她时常笑得没心没肺,她对日本这个陌生的小山城感到惶恐,她拼命讨占有欲极强的恶婆婆......总体来说,艾琳大抵是值得被爱的那种穷人家的灰姑娘,甚至还强烈期盼要灵欲合一。
于是,这故事便一度向着浪漫的方向发展,譬如她与买下她的雇主岩男之间,就真的产生了某种疑似爱情的情愫,他对她的宽容、照顾、乃至夜巷路灯下的接吻,都甜,甜到你打哈欠。
所幸,这哈欠还没打完,片子便突然猛打了一下方向盘,要让这两个人在极端令观众信服的处境中结合——岩男居然为她杀人。这突如其来的杀戮,彻底撕碎了之前绷在面上的那层“小清新”笼纱,随后便是一连串的性高潮与毁灭前奏。
开头的时候我不太明白,为什么要找面相阴郁的安田显来扮演岩男?倘若非得找个人去诠释老实巴交又性饥渴的“妈宝”男,随时被母亲牢牢掌控,甚至连自慰次数都被她监督起来的那一种,日本大抵能找出不少相貌平庸又很讨喜的演员来。
到后来,才明白安田显本身就是一种妙曼的伏笔,有些桥段就只有他上,才看着合适。只有他,能掀起车子里熟睡中女人的裙摆,对着打手枪;只有他,能浑身血淋淋地把艾琳攻占;只有他,能刚刚勉强摆脱母亲的困笼又转而投向另一个女人的“牢房”;也只有他,一点薄弱的智力和意识觉醒都会令他不堪重负,继而悄悄走上绝路。
不得不承认,从全盘老龄化的乡镇,新娘买卖,略有些走心的爱情戏码、轻喜剧桥段,一路转变疾奔至凛冽而去,甚至顺便向《楢山节考》致敬,吉田惠辅玩弄人心的路子既野且迷人,癫狂里带着狠,狠着狠着,又莫明地天真起来。
午间去食堂吃了饭出来,在学校西门外头的那条街上走了一阵,吸了一回烟。街面上清净得很。有一部电影叫做半生缘,到底还是看了。这阵子特地在绕开呢,结果兜兜转转还是看了张爱。其实也不是什么大不了的事,就是讲一双男女,在他们年轻的时候相爱过,后来分开了。原来两个人的缘分,有时候真的是不够用上一世,只能到半生。眉毛那么短,天涯却那么长。若是多年后不期然又见,能说的亦不过是那句
午间去食堂吃了饭出来,在学校西门外头的那条街上走了一阵,吸了一回烟。街面上清净得很。有一部电影叫做半生缘,到底还是看了。这阵子特地在绕开呢,结果兜兜转转还是看了张爱。其实也不是什么大不了的事,就是讲一双男女,在他们年轻的时候相爱过,后来分开了。原来两个人的缘分,有时候真的是不够用上一世,只能到半生。眉毛那么短,天涯却那么长。若是多年后不期然又见,能说的亦不过是那句用烂了的,别来还无恙。片尾有一个闪回,沈世钧在冬天黑暗的公园,打着手电寻找顾曼桢遗失的红手套,找到了,他笑起来,弯着嘴角。而喜欢一个人,再喜欢也不过就是这样了。不然怎样呢?情意好似王朝兴兴衰衰,终至湮没如同庞贝古城。这城池存在过,只要你想看见,它就仍然在那里,无形地,然而有尊严地,存在着。但若是想在其中定居,已是不可以的了。我实在是喜欢吴倩莲那个长相。清淡是极清淡,而艳的时候又可以很艳。在得知他婚讯的那天,她去看了一场电影,对着银幕上的闹剧笑起来,而面孔上尚有泪痕未干。她同自己说,我想每一个人到老都总会有两三件事情可以拿出来讲的,如果我跟世钧真的结了婚,生几个孩子,那一定不会是个故事了。其实好多事情不必像她这样看得那么透。她越是淡定,便越是叫人痛彻了骨。但我知道,原本我连痛也不该觉得痛。因为这个电影说的不是悲剧,而是人生。2006-10-7
就算是在美国,在2016年,同志平权依然面临着很多严峻的挑战。那些开放的城市,像纽约、旧金山这样的大都市对LGBT更加友善,可是南部中部以及一些其它地区仍旧无法接受这个群体。虽然同性婚姻法在最高法院通过了,但是有的州不愿意执行。上一届总统支持LGBT群体,这一届总统则不然。日本人不支持也不反对LGBT文化。日本有同志街区,但是也只是整个日本少有的世外桃源。日本有同人动漫影视文化,但是人们更愿
就算是在美国,在2016年,同志平权依然面临着很多严峻的挑战。那些开放的城市,像纽约、旧金山这样的大都市对LGBT更加友善,可是南部中部以及一些其它地区仍旧无法接受这个群体。虽然同性婚姻法在最高法院通过了,但是有的州不愿意执行。上一届总统支持LGBT群体,这一届总统则不然。日本人不支持也不反对LGBT文化。日本有同志街区,但是也只是整个日本少有的世外桃源。日本有同人动漫影视文化,但是人们更愿意把这当做是另一个次元的事情,而非真实的。但是日本有人在为LGBT进步努力,有出柜的政治家,也有出租朋友协助出柜的商人。日本人本来就活的很压抑,结果在这一个问题上也是一样让人感到沉重。巴西的LGBT现状两极分化,是整个南美洲LGBT文化最繁荣的,同时也是LGBT暴力袭击事件发生率最高的。牙买加状况也很糟糕。出柜即等于被社会抛弃。
我在中国,我不想成为这个社会的弃儿,请不要让我成为弃儿。我们有强大的政府,也许比世界上其他各个国家的政府都要强大。我不是害怕它强大,可是要是有一天它强大到想抛弃我就抛弃我,想让我不能说话我就不能说话,谁来为我声张?
也许事情已经发生了,也许还没有。
刚刚看完乡村爱情12,感想颇多,作为一个东北人首先我很诚实的说这是我第一次看乡村爱情,以前真的觉得乡村爱情的演员俗不可耐,但是现在我改变了我的观点。
首先天时,乡村爱情播放的时间也是正好赶上疫情,在大家都为疫情发愁的时候给大家带来了一些欢笑,并且剧中的一些矛盾也是社会中很普遍的矛盾,比如孩子教育问题、老人被骗问题、夫妻争夺抚养权问题等等,这些问题是很多家庭遇到的,但是无力解决,我
刚刚看完乡村爱情12,感想颇多,作为一个东北人首先我很诚实的说这是我第一次看乡村爱情,以前真的觉得乡村爱情的演员俗不可耐,但是现在我改变了我的观点。
首先天时,乡村爱情播放的时间也是正好赶上疫情,在大家都为疫情发愁的时候给大家带来了一些欢笑,并且剧中的一些矛盾也是社会中很普遍的矛盾,比如孩子教育问题、老人被骗问题、夫妻争夺抚养权问题等等,这些问题是很多家庭遇到的,但是无力解决,我觉得当老人看到这部剧时会得到很多启发,所以觉得这部剧真的不错,传播正能量。
其次是象牙山的景色也就是地利,景色秀丽,是一个我理想中的乡村生活,感觉住在这就能卸去城市的一切压力、包袱,象牙山的山庄、花圃、果园、豆腐厂这些标志的企业代表着新农村的改革建设,象牙山的水和空气给人一种清新自然的感觉,还有象牙山的文化,一个追求创新、追求进步的新农村、设立淘宝服务站,让大家了解互联网,与时代接轨,这样的农村再不会让人觉得是山沟沟里出来的。
最后人和,象牙山的村民平时各种斗来斗去,关键时刻互相帮助,这种状态像极了上学时的同班同学,那种质朴的味道令人回味,还要说的是演员的实力还是很棒的,大家吐槽的比较多的谢广坤,看到他各种作的样子,真的是烦透了他,但是看到最后一集哭着道歉瞬间又原谅他了,这就是一个好演员应该做到的样子,还有宋晓峰演的也很不错,英子和青莲看着就遭人稀罕。
说这么多就是觉得还真的挺喜欢这样一部剧、一份情怀、一种向往的乡村生活
点赞??,我和我的祖国,我和我的乡村,都会越来越好
期待了很久的《我的时代和我2》王一博的那一期,我看完了。千言万语真的都没有办法表达我现在的感受。两眼含泪,心中有无限的酸楚、感慨和欣喜,五味交杂,百感交集。大概是为了一博太多没有被看见的付出,他对自己那种百分之二百的严格…….看他因为有队员淘汰的压力,但却因为受伤没有办法用滑板排解的时候,默默蹲成一小坨,看他因为运动员队医说这其实还好的时候,那个欣喜的笑容,我眼泪却想要夺眶而出。23岁的你,
期待了很久的《我的时代和我2》王一博的那一期,我看完了。千言万语真的都没有办法表达我现在的感受。两眼含泪,心中有无限的酸楚、感慨和欣喜,五味交杂,百感交集。大概是为了一博太多没有被看见的付出,他对自己那种百分之二百的严格…….看他因为有队员淘汰的压力,但却因为受伤没有办法用滑板排解的时候,默默蹲成一小坨,看他因为运动员队医说这其实还好的时候,那个欣喜的笑容,我眼泪却想要夺眶而出。23岁的你,明明还是一个可以撒娇的年纪,却已经自己默默承受了好多好多东西很久很久了。傅导一语道破,“就是感受。”一博作为演员的天赋在于他用他的情感真情实意的去感受剧本,感受角色,一个用技巧去演戏,一个用真情实感去演戏,哪个更能打动人,不言而喻。摩托车赛也是,每一次都是在和自己的上一圈较劲,希望能比自己的最快圈速再快个两秒,一秒,半秒也好。队友说,一博的领悟力很高,各种都很有天赋,只是时间不多。一博说,就算有自己的时间,出去了也变成了别人的时间。一博总是这样,说话总是非常考虑别人的感受,所有的重话都依旧透露着非凡的教养。他不会说,因为出门就有人跟着,到哪都一群人围观,他不会说,就算住着酒店也有人不惜一切跟着他,拍他,直播他,他都不会说,只会委委屈屈、无奈的说,“出去了也变成了别人的时间”他只会说,如果有超能力,希望是隐身。明明几年前,你说你想要的超能力是瞬间移动!可是即便这样,你还是那个一直朝着自己的目标前进的王一博。所有的困难都没有办法阻碍你去做喜欢的事,并且把喜欢的事情做好。专注,执著,纯粹,热爱…….太多美好,太多积极向上的词,在你身上,才有了具体的样子!这大概就是为什么我们会这么这么爱你的原因吧。王一博,你值得世界上最好的美好,最好的舞台!王一博,也许这部纪录片让更多的别人了解了真实的你,但是你要相信,作为粉丝的我们,一开始就从各种各样不同的角度,看着你,陪着你,跟随你!你说你没有资格给别人什么,你却用你的行动、你的态度、你的样子让我们变得更好,让我们想要和你一样成为更好更好更好的自己,王一博,我们做彼此的骄傲吧!摩托姐姐一直都在,一直都会陪着你!摩托姐姐也会努力发光,去做热爱的事,去完成更多丰富的人生!所以,一博,照顾好自己,受伤生病都要看医生,我们都要照顾好自己,这样才能顶峰相见!!!!!!
有喜有痛的一部剧,虽然小刘医生的某些医学能力设定稍微显得有点戏剧性夸张,但是恰巧也为这部剧增添了一些轻松感。
这是一部表面百分百诙谐幽默的喜剧,但内核却是无比真实残忍的故事,医生的成长、女性面对职场与家庭的困境、经济追求和职业理想的矛盾、医生与病患的纠纷、病人家属内心的纠结………
有喜有痛的一部剧,虽然小刘医生的某些医学能力设定稍微显得有点戏剧性夸张,但是恰巧也为这部剧增添了一些轻松感。
这是一部表面百分百诙谐幽默的喜剧,但内核却是无比真实残忍的故事,医生的成长、女性面对职场与家庭的困境、经济追求和职业理想的矛盾、医生与病患的纠纷、病人家属内心的纠结………
医生也是人啊,每一个真实的个体背后都是立体而复杂的。小刘医生的老师“老狐狸”胡教授让学生为自己做手术并托梦给她的那段真的让我看到流泪。我一度以为即使不会天降奇迹让胡P恢复健康,但至少会让他熬过手术熬过艰难的恢复期,然而这部剧却狠狠地告诉我,现实没有天降奇迹………
对于将阳光医院改为医美中心的争论,白院长女儿劝说阿君的那段话,我听完之后也发出了和阿君一样的感叹“我不知道啊。”人病了有医生医治,可是一家医院病了呢,转为医美中心是对医生、医院甚至村民都好吗?
小刘医生“大闹”的酒局,教授将自己工作忙碌无法顾家视为某种职业勋章,要求学生也和他一样秉持这种职业理想职业责任,可学生们都沉默了。小刘医生那番“大逆不道”“不讲医德”的话语却真实至极,看完那一段我真的沉默了,那些真实存在的矛盾该如何化解?其实可能大多数人最开始从医的初心都缇娜是一样的吧,但是被现实狠狠折磨之后,大家有了不同的选择。在这个时候,像小刘医生那样还怀揣初心的人是最受打击,最难从困境中走出来的。白院长可以转向追求经济与职场权柄,甚至护理长都可以无奈地留着眼泪选择放弃职业转向家庭。
职业理想和现实生活,救死扶伤与盈利赚钱……这些难题谁能解决呢?
在东亚,有一位来自中国的导演时常关注于盘踞在中日韩历史和当今的社会流动的身份认同问题。他就是延边大学的教授张律。从张律的拍摄履历中,我们可以看到一种在东亚跨国界的游走。在其早期的电影中,其强调的是生存在中国的韩国人和朝鲜族人:《重庆》的中韩跨国情感下的社会现实记录和《芒种》中对于少数民族边缘化的批判。之后张律前往了韩国,开始拍摄了一系列具有独特韵味的情感,其中包括《春梦
在东亚,有一位来自中国的导演时常关注于盘踞在中日韩历史和当今的社会流动的身份认同问题。他就是延边大学的教授张律。从张律的拍摄履历中,我们可以看到一种在东亚跨国界的游走。在其早期的电影中,其强调的是生存在中国的韩国人和朝鲜族人:《重庆》的中韩跨国情感下的社会现实记录和《芒种》中对于少数民族边缘化的批判。之后张律前往了韩国,开始拍摄了一系列具有独特韵味的情感,其中包括《春梦》的虚实结合的“三人行。”黑白的色调以及散漫的叙事让人回忆起些许戈达尔《法外之徒》的趣味,但同时也夹杂着对于对边缘群体,包括“脱北者”等身份的关注。随着其电影在韩国的声名鹊起,其多部电影都成为了韩国釜山电影节的重点制作。《春梦》是他的电影第一次成为釜山的开幕片,这部电影在选角上更像是对韩国独立电影的一次巡礼。三位韩国当代重要的独立电影人成为了《春梦》中的三位男性角色:拍摄过《绿头苍蝇》的夺得鹿特丹金虎的导演梁益俊,戛纳参赛电影《特工》的导演尹钟彬,以及拍摄《茂山日记》而获得釜山“新浪潮”奖的朴庭凡。由三位导演作为主角撑起来了一部电影,也增添了其电影的观影趣味。
自从2018年的《咏鹅》,我感受到张律的电影变成了一种更加“多声部”的场域。这种“多声部”不仅呈现了一种角色身份政治上的多声部,也同时还有语言的多声部。在《咏鹅》中,角色的出身和讲话方式都让角色本身的身份谜样或复杂。电影的开始,我们看见朴海日演的允英和文素丽饰演的颂贤来到海滨旅游城市群山,然而在这座城市见到的人都有着截然不同或者难以捉摸的身份。开餐厅的老板娘在被问及其故乡时没有答案,但却在之后讲起了连贯的日语;在群山的日本殖民时期的房屋开办民宿的老板,与日本旅客交流用韩文,最后却声称自己是来自福冈的在日朝鲜人;而允英和颂贤的身份也是谜一样。被错认为中国朝鲜族的颂贤是不是朝鲜族?会说中文的允英是否是韩国人?其实这部电影在角色上,总会引起观众不断得询问“他们究竟来自于哪里?”这样的问题。而在群山,朴素丹饰演的少女却仿佛是犹如鬼魂版,在群山这些扑朔迷离的角色之间飘来飘去。她的第一次出现是在允英对颂贤表达欲望,在他一次对颂贤的亲密碰触和颂贤的故意离去之后,电影突然出现一个不知名的岛屿,而这个少女拿着日本的布偶,走向丛林之中。她的身份是什么?虽说她是民宿老板的女儿,她却仿佛一句朝鲜话都不会说,而她的日本语却表达流畅。她也逐渐接近着允英。
文化和身份是存在叠加的。语言,宗教,符号,信物等属性能指涉文化和身份。但当这些属性存在交叉,文化和身份也不再变成一种本质主义的范畴。这一点当然在张律这部电影中也出现。当我们观众或许还保持一种本质主义的视角去观察每个角色的身份,我们却发现根本无法解读。它的无法解读甚至就像男女之间暧昧时传递的信息,是一种蛊惑人心却莫名其妙的距离和趣味。或许这就是张律用一种情感的时而疏离时而靠近去阐述历史和当下碰撞出的中国,日本和朝鲜半岛之间的状态。
在《咏鹅》中,角色和角色之间都是暧昧的。但是当影片到达中间的时候,对于允英而言,这些暧昧都最终失效,留下来的只是他一个人的怅惘:颂贤越来越亲近民宿老板,允英因为少女未成年而被疑为流氓,而之前见过的任何人,就连他的父亲成了老年痴呆,都不再认为与他存在任何关系。在这个群山故事的末尾,被骂被嘲讽的允英落寞得躺在公园椅子上,当他看见一个公园里健身的女人时,他却靠近紧紧地盯着她,当然结果是,她很不舒服,就逃走了。而允英一个人孤独和哀愁得沉思着些什么。
之后,电影出现了公园的夜景,片名才出现,用中文书写的《咏鹅》,以及朝鲜语书写的:《群山:咏鹅》。电影为什么叫《咏鹅》,这一点在前半段允英回家的时候给出了一个答案。我们看见了他痴呆的父亲,对着一直鹅,呼唤着允英儿时的小名“允儿”,但是这个??,却听起来很像中文的咏鹅。在我理解,这个电影其实最终讲述的,就是男主人公允英的故事。在这时电影由回到了时间顺序上的某个起点,我们看见允英参与到了在韩朝鲜族的抗议,我们由此看到为什么允英为什么见到颂贤,以及这次群山之旅的起因。当然这种时间顺序的倒叙在叙事结构上都在揭开电影前半段种种事件的成因,但在感情上,或许这段是允英和颂贤感情最浓的状态,是一段珍藏的情感,以及一种永恒的心灵。张律热衷于未果的爱情,这一点在他电影中通常的主题。然而在我感觉,张律和洪尚秀还是不一样的。洪尚秀中的男性是游手好闲之徒,有时过于主动,有时摇尾乞怜,当然这种状态换来的结果是一种尴尬的邂逅,洪尚秀爱用变焦来模拟窥视的视角,放大这种初遇的尴尬。而张律中的感情,女性往往是主导的,女性在靠近男主人公,但是最终先离开的也是女性本人,或许张律影像下的情感,更强调的是安东奥尼奥式的疏离感,而并没有洪尚秀那种偷窥狂式的诙谐。
当然到了《福冈》,这种忧伤给了两个岁数更大的痴情老男人。。。。。悲伤到极致的喜剧。不过,在本文的最后,我不由得想为即将在北京尤伦斯举办的张律影展做个人肉广告。《咏鹅》也即将在那里放映,张律和男主角朴海日都会到场,希望各位北京的朋友能过几个多种语言交相辉映的“春梦”。
不说我还真记不起来了,昆汀的《落水狗》抄了林岭东的《龙虎风云》,这可比马丁翻拍《无间道》早了好久了。从这个意义上来讲,港片《龙虎风云》对世界电影的影响要比《无间道》大得多,何况,《无间道》电影本身就是在这部片子启发之下的,刘伟强当时在帮林岭东扛摄影机。
我是在一部《世界电影史》的纪录片中才知道这个电影的。一直
不说我还真记不起来了,昆汀的《落水狗》抄了林岭东的《龙虎风云》,这可比马丁翻拍《无间道》早了好久了。从这个意义上来讲,港片《龙虎风云》对世界电影的影响要比《无间道》大得多,何况,《无间道》电影本身就是在这部片子启发之下的,刘伟强当时在帮林岭东扛摄影机。
我是在一部《世界电影史》的纪录片中才知道这个电影的。一直对香港电影无感,有的话,零星印象也都给了《英雄本色》之类的。说起来,这部《龙虎风云》也是一部“英雄”片,而且都由周润发担纲,但我却并不想将它归于“英雄”片之列。本质上,他们的风格是不同的。
如果《英雄本色》可归于浪漫主义的话,《龙虎风云》无疑是现实主义的。周润发在片中的角色,完全不具备所谓的“英雄”气概。他递了辞职信不想再做卧底,做著卧底的他还不时遭到警队同僚的欺负,他的过气老板斗不过警队中年轻的竞争者,老婆也因他的出轨而跟人跑了,最后连他的女朋友也没留下。这样一个人物离“英雄”差得很远,却离生活很近。而最终的结局,恰是书写了英雄的另类传奇。
这就难怪当时的观众不喜欢《龙虎风云》了——至少没有像其他的“英雄”片那么喜欢。这个结果,也见得用其电影技法来补刀。在当时的香港电影制作中,本片的叙事节奏算是相当舒缓,特别是前半部分。不断有所谓的“闲笔”交待,比如周润发与其女友的戏——在最近的观影中,我老婆还认为这是多余的。而这些恰是我对本片的欣赏之处,这样的张驰有度可以营造有节奏的观影体验,而不是一嗨到底的“爽”。当时流行的港片两言两语的剧情交待会让大部分观众觉得叙事流畅,如果不是这样的话,观者用快进的方式帮他完成。
我以为本片留着香港电影新浪潮的余韵。很多的街头实景拍摄是我看到的当时最好的,甚至有一两个空镜头,有着明显的欧洲电影风格。当然这样的镜头就更“闲”了,由不得大家喜欢。
作为阿根廷导演路易斯·奥特加的第四部长片,《死亡天使》在戛纳的一种关注单元进行展映。
这部题材为“青少年犯罪”的电影却因为根据真实事件改编而极具神秘色彩。
作为阿根廷导演路易斯·奥特加的第四部长片,《死亡天使》在戛纳的一种关注单元进行展映。
这部题材为“青少年犯罪”的电影却因为根据真实事件改编而极具神秘色彩。
《idolish7》 简称爱娜娜。女性向偶像励志热血成长番(注意女性向≠乙女)日本年度销量霸权之一。属于大型企划作品,音游、番剧、漫画、小说、CD、演唱会等多个方面同时进行。b站有第一季,四月播出第二季。游戏剧情已经进展到第四部完结。真的,真的,真的是一个特别好的故事。它的伏笔,它对剧情的设计,细节的把控;它对情节的对照,对人物的救赎,已经达到了我所理解所看过作品的高峰。每个对待爱娜娜的幕后
《idolish7》 简称爱娜娜。女性向偶像励志热血成长番(注意女性向≠乙女)日本年度销量霸权之一。属于大型企划作品,音游、番剧、漫画、小说、CD、演唱会等多个方面同时进行。b站有第一季,四月播出第二季。游戏剧情已经进展到第四部完结。真的,真的,真的是一个特别好的故事。它的伏笔,它对剧情的设计,细节的把控;它对情节的对照,对人物的救赎,已经达到了我所理解所看过作品的高峰。每个对待爱娜娜的幕后工作者,他们在作品设计上所花费的心思,足以让观看过这部作品的人深深叹服。它特别用心去对待每个观众。在idolish7中,努力的孩子为梦想落下眼泪,封闭内心的人对伙伴敞开心扉,执着认真的少年有了守护的目标,不通人情世故的男孩将被世俗规则紧锁的男孩拥抱。你会看到表面阳光的孩子在背地流下眼泪,紧握住伙伴们伸出的手掌。你会看到少年追逐着与自己相似的身影,得到救赎与微笑;你会看到针锋相对的朋友在荣誉下并肩的骄傲自豪,也会看到即使人生阴差阳错,他们也能通过努力与坚持把一切变成最幸运,最美好。很少一部作品能让我这么真情实感去喜欢里面的每个角色。也很少有作品能让我反复循环里面的歌曲一年两年。爱娜娜,我不说所有看过它的人都会喜欢它,但没有人在看过它的剧情后不道声好。借用lex的话,真正优秀的作品能把观众带入绝对共情,虽说是女性向,但人们对好故事的喜爱是不分群体性别的。爱娜娜就是有一种能让人幸福的魔法,属于他们的羁绊一直在加深,而作为屏幕前的看客与粉丝,也许就是因为这种“真实的虐和甜”才心甘情愿去为他们花钱!买谷!氪金!让这个企划越来越宏大越来越知名越来越优秀。
能够跟你们相遇,真是太好了。谢谢你们。