一个看不起新科技不爱接受新事物的老人,一辈子都沉浸在对花的研究中,直到网购的极速发展使他被迫关闭了种植园。妻子和女儿的嘲讽和冷漠使他越显单薄,之后的剧情看起来就像《绝命毒师》的老白一样与毒品挂上了钩,两个人的初衷都只是想用钱带给亲人们更好的生活,只不过厄尔没有像老白那么孤注一掷。这剧情真是慢啊!12次运毒旅程,能看到厄尔与家人之间的关系变化。从最先满脑子只想着花的盛放只有短短一天,所以要好好
一个看不起新科技不爱接受新事物的老人,一辈子都沉浸在对花的研究中,直到网购的极速发展使他被迫关闭了种植园。妻子和女儿的嘲讽和冷漠使他越显单薄,之后的剧情看起来就像《绝命毒师》的老白一样与毒品挂上了钩,两个人的初衷都只是想用钱带给亲人们更好的生活,只不过厄尔没有像老白那么孤注一掷。这剧情真是慢啊!12次运毒旅程,能看到厄尔与家人之间的关系变化。从最先满脑子只想着花的盛放只有短短一天,所以要好好对它们的那个花匠,到最后即使带着305公斤可卡因和送货迟到必死威胁,也要义无反顾回家陪伴将死的妻子度过最后时刻的那个白发苍苍的老人。当他把自己活了九十年才搞清楚的亲情至上的经验告诉刚刚遗忘了结婚纪念日的特别探员的时候,我们知道,他终于明白了自己亏欠于家人的不是名声,也不是钱,而是时间和陪伴。
1. 欧仁·德拉克罗瓦《但丁之舟》(The Barque Of Dante by Eu 1. 欧仁·德拉克罗瓦《但丁之舟》(The Barque Of Dante by Eugène Delacroix, 1822) 阿根廷1985 把能打破的都打破了,轴线,景深。手持摄影在室内的确没必要有景深的概念,镜头跟着人就进了景深,景深处如果有小孩扔雪球,抓住打一顿好了。电台采访那场戏规规矩矩的架了架子画了轴线,采访一开始,跳轴了,主持人给采访对象的压迫感一下颠倒了过来,配着台词,主持人词穷了。 导演应该看过王家卫,更看过《春光乍泄》,很多地方用了绿色的灯光做色块,来和环境里的暖光环境做对比。其他南美 阿根廷1985 把能打破的都打破了,轴线,景深。手持摄影在室内的确没必要有景深的概念,镜头跟着人就进了景深,景深处如果有小孩扔雪球,抓住打一顿好了。电台采访那场戏规规矩矩的架了架子画了轴线,采访一开始,跳轴了,主持人给采访对象的压迫感一下颠倒了过来,配着台词,主持人词穷了。 导演应该看过王家卫,更看过《春光乍泄》,很多地方用了绿色的灯光做色块,来和环境里的暖光环境做对比。其他南美的电影很少出现这样的绿色色块,也许《春光乍泄》的这种绿能叫阿根廷绿。 故事也不复杂,1985年,阿根廷司法部门公审军政府独裁期间肆意抓捕老百姓的公诉。没什么刻意的转折也没有太理性的逻辑。只是很喜欢里面那几个法学院刚毕业检察官的一句话,我将要继承这个国家,我不能让这种事再发生。 这是一部被低估的动漫电影,丝滑的动漫质感,整体节奏慢得舒服,以年轻人的视角,在北上广展开三个人三段人生小节。长大路上,青春所遇到深刻的人事物,平淡的,细节的,新颖的,接地气的,少见的展现出来,积极且温暖,在我看来它就是一股清流。 不亚于《你的名字》等众多优质动漫。 快节奏时代里,看到这么用心的创作作品,实在很开心,真的很欣赏,很喜欢。 这是一部被低估的动漫电影,丝滑的动漫质感,整体节奏慢得舒服,以年轻人的视角,在北上广展开三个人三段人生小节。长大路上,青春所遇到深刻的人事物,平淡的,细节的,新颖的,接地气的,少见的展现出来,积极且温暖,在我看来它就是一股清流。 不亚于《你的名字》等众多优质动漫。 快节奏时代里,看到这么用心的创作作品,实在很开心,真的很欣赏,很喜欢。 为什么人类需要捕杀野生动物呢,是因为资源的分配不均,是因为野生动物所带来的各种就业机会和市场价值,没有人能站在道德制高点批评任何人,因为金钱和资源的差异化,让人类无穷无尽的走在自我认可的道路上,这是人性也是必然,终有一天我们会自取灭亡,但飘渺的未来没有眼下的利益来的更为实际,国际粮食危机席卷全球,能源危机,金融风暴,疫情疾病,人类已经自顾不暇了,有什么才是权衡一切的最好办法,很显然没有,人类 为什么人类需要捕杀野生动物呢,是因为资源的分配不均,是因为野生动物所带来的各种就业机会和市场价值,没有人能站在道德制高点批评任何人,因为金钱和资源的差异化,让人类无穷无尽的走在自我认可的道路上,这是人性也是必然,终有一天我们会自取灭亡,但飘渺的未来没有眼下的利益来的更为实际,国际粮食危机席卷全球,能源危机,金融风暴,疫情疾病,人类已经自顾不暇了,有什么才是权衡一切的最好办法,很显然没有,人类不是万能的!任何的付出都会导致不同的结果,一切的利益都不会圆满的得到平衡!人性使然,自私性是根本,心理安慰一句“我不吃鱼”。 电影取材虐童的社会问题,直击社会矛盾,尖锐的一把刀子啊!成片效果?可惜了这么好的题材,不过还是从电影中GET到,个体对社会的无力感! 电影基本上中规中矩,各种讽刺,各种揶揄,虐童场面隐晦却又直接,在对被虐的孩子身上,从孩子和成年后的女主两种视角,展现其深远的危害,可圈可点,只是在节奏感以及后面的收尾部分,本人不太喜欢。值得看一看而已。 回到标题,是哪些无耻的人类在向可 电影取材虐童的社会问题,直击社会矛盾,尖锐的一把刀子啊!成片效果?可惜了这么好的题材,不过还是从电影中GET到,个体对社会的无力感! 电影基本上中规中矩,各种讽刺,各种揶揄,虐童场面隐晦却又直接,在对被虐的孩子身上,从孩子和成年后的女主两种视角,展现其深远的危害,可圈可点,只是在节奏感以及后面的收尾部分,本人不太喜欢。值得看一看而已。 回到标题,是哪些无耻的人类在向可爱的孩子伸出罪恶的双手!以下是个人浅见: 从深圳虐童案可以看出,这些人下得去手,可能是这个原因,里面的小男孩也向大人学习,可见一般。 这类型的人,思想固化,冥顽不灵之辈,当然,被虐的都是女孩子。 电影中的那个没人性的爸爸就是这种,他不能接受打了一炮,女友生了女孩还有给自己养,想着就生气,于是向孩子泄愤,因为他对社会是无力的,在孩子面前,他是巨人。 电影中的那个蛇蝎女人就是,不是自己的孩子,还要来养,充满了仇恨,觉得这个孩子是自己的冤家。 给狗穿暖也不给孩子穿暖,给狗好吃的也不给孩子,孩子在她眼中畜生都不如,不过在正常人眼中,她不如畜生! 这种人,面对社会是个失败者,无力抗衡这个纷杂的社会,遇到矛盾只能选择逃避,但是,作为一个人,他同样需要选择发泄愤怒的渠道,于是,孩子是个最好的出口。 在孩子面前,他就是个巨人,有着无比强大的力量,孩子无力抗衡,在虐待孩子的过程中,完成了自己失败人生的一次次高潮,乐此不疲。当面对社会时,却又胆小如鼠。 当然,还有种种不同类型的畜生选择虐待儿童,因人而异罢了。 不论哪种,一个共同点,那就是最后一条,在孩子面前,自认为是巨人,其实就是个懦夫,对待这种人,只有一种方式战胜,孩子们:坚强,勇敢,使自己变强大,反抗!!!! 真是,只要是尼森大爷主演的,都叫营救。这一把真是硬扣的翻译帽子。强说的话,自救也算营救吧。 所有的动机都是为了挣点钱。坏警察也是就为了挣点钱。连森大爷接这个电影也是为了挣点钱。 但是,真是年老不讲筋骨为能。大爷别说打戏,看着连跑步都费劲。想跟制片方说,你们轻点折腾吧。大爷也是的,不行就上文艺片吧,总这么整也不是个办法。难道是跟凯奇一样?次贷危机拉了饥荒 真是,只要是尼森大爷主演的,都叫营救。这一把真是硬扣的翻译帽子。强说的话,自救也算营救吧。 所有的动机都是为了挣点钱。坏警察也是就为了挣点钱。连森大爷接这个电影也是为了挣点钱。 但是,真是年老不讲筋骨为能。大爷别说打戏,看着连跑步都费劲。想跟制片方说,你们轻点折腾吧。大爷也是的,不行就上文艺片吧,总这么整也不是个办法。难道是跟凯奇一样?次贷危机拉了饥荒? 总之从人设到剧情再到打戏。没有一样合格的。要说完全没有亮点也是亏心,运镜摄像还可以。别的都是为了挣点钱。看在连姆大爷的份上睁一眼,闭一眼吧。 2016年,惊悚犯罪电影《 百年宽恕 | Cien a?os de perdón》 本来以为是恐怖片,看来我是看了我不太感冒的犯罪题材。。 中文电影名也翻译的莫名其妙。。让人一头雾水。 其实说实话,虽然这个题材我不太喜欢,但是这个电影。。。确实也 2016年,惊悚犯罪电影《 百年宽恕 | Cien a?os de perdón》 本来以为是恐怖片,看来我是看了我不太感冒的犯罪题材。。 中文电影名也翻译的莫名其妙。。让人一头雾水。 其实说实话,虽然这个题材我不太喜欢,但是这个电影。。。确实也拍的比较平淡。。抢银行嘛,一个很老套的剧情,如果没有啥新意,估计也没啥看点了。 故事发展的还比较合理,也没有多么多么的曲折,政府黑幕也就那么回事。。其实说半天,我也没有感觉有啥重要敏感东西。。。也许是我不走心吧。 然后电影就这样的平平静静的完了。。并没有给我留下什么更多的印象。。剧情啊人物啊什么的都算上。 ----我是劫匪的分界线---- 推荐指数:★★☆(5/10分),没啥感觉的电影。。 婴宁的故事中,卿兰是真的邪恶,虽然她父母早亡,孤女一个,很是可怜,但王子服的父亲承诺她王家一定会照顾她,不会弃她于不顾,王子服也没有把她当外人,家里的仆人们对她很尊敬,古仁对她印象也很好,王家当铺的生意也让她插手,根本没有什么“寄人篱下”一说,后来她要害婴宁,请五行的时候,她那一盒子金银珠宝,就已经说明了,王子服平时对她很好,什么名贵首饰没少送给她,而她呢 婴宁的故事中,卿兰是真的邪恶,虽然她父母早亡,孤女一个,很是可怜,但王子服的父亲承诺她王家一定会照顾她,不会弃她于不顾,王子服也没有把她当外人,家里的仆人们对她很尊敬,古仁对她印象也很好,王家当铺的生意也让她插手,根本没有什么“寄人篱下”一说,后来她要害婴宁,请五行的时候,她那一盒子金银珠宝,就已经说明了,王子服平时对她很好,什么名贵首饰没少送给她,而她呢,听闻王子服遇难后,古仁不肯相信,选择只身一人去找大少爷,而她,明明古仁走之前对她的忠告已经那么直白了,如果她是真心对大少爷的,就应该相信王子服没有死,他们一定会回来的,要么在王家耐心等待,要么就带着自己的财物,和古仁一起去寻找王子服,可她是怎么做的呢?她是在王家等待,但当王子楚和忠光对她威逼利诱了一下,她就倒戈相向,选择了跟随王子楚,对王子服根本没有什么真心真情可言,其实王子楚不一定舍得让她死,如果她当初坚定地选择相信王子服,选择喝下那杯“毒酒”,也不一定就会死掉,反而还能赢得别人的敬佩,只可惜,她追求的是荣华富贵,不求半分真情,其实这种价值观念也无可厚非,毕竟,有婴宁这样至情至性的女子,就会有卿兰这样唯利是图的女人,而卿兰让人唾弃的地方在于,她又当又立,王子楚都看出来了她只是想当王家的少奶奶,并不在乎是嫁给王子服还是嫁给王子楚,反正她要嫁的是王府的当家人,不管他是谁,长相如何,品性如何,她都不在乎,只要他足够有钱有权势,能保她荣华富贵,就可以。那她大方承认,坦然自若就可以了,为何在婴宁和王子服两情相悦后又从中作梗呢?她就是见不得别人比自己好,真是自私自利极了! 恶人的逻辑总是,有利于自己的就是正确的,不利于自己的就是错误的,自己一定是正义的,阻碍自己的就一定是邪恶的。王子楚恨婴宁当初揭发他偷盗银库的事情,害他被王子服送官府,最后游街示众,颜面扫地,可这一切怎么能怪罪到婴宁的头上呢?分明就是他自己不学无术,嗜赌成性,万贯家产都给散尽了,婴宁帮他在王子服面前说了多少次好话,求了多少次情,还拔下自己的仙草变金子救王家于危困之际,帮助打理摇摇欲坠的钱庄,使其起死回生,从而保住了王子楚母子的荣华富贵,而王子楚不仅没有半点感恩,还倒打一耙,把自己犯下的所有错误都怪罪到婴宁的头上,最后还不择手段要至婴宁于死地,真是离大谱! 至于卿兰,费尽心机要上位王家大少奶奶,各种明里暗里迫害婴宁,勾引王子服,给王子服下迷药,指示五行去迷惑王子服联合他们一起对付婴宁,对婴宁赶尽杀绝,还把一切都怪罪到婴宁的头上,怪她抢了本该属于自己的一切???这是哪门子逻辑?是你自己当初意志不坚定,不肯相信王子服和古仁能够回来,选择了荣华富贵,而不是真心对待王子这个人,后来坏事做尽,自食其果,还怪婴宁害了你???离离原上谱。 二娘也是,对王子楚过分溺爱,不论他做出什么伤天害理的事情,她都坚定地站在王子楚一边,自欺欺人,认为王子楚没有错,错的全都是别人,最后跟着王子楚一起被赶出王家,饥寒交迫,横死荒野,真是哀其不幸 怒其不争啊!但凡二娘能够教导王子楚明辨是非,知错就改,也不至于最后事情演变到不可收拾的地步,唉,虽说可怜天下父母心,但父母之爱子,要深谋远虑,不能够过分溺爱,最终只会是害了孩子也害了自己。 至于王子服,最后他也要为自己的冷酷无情买单,他负了婴宁,婴宁便回了天庭,此生再难相见。他抛弃了亲人,他的兄弟和他反目成仇,表妹对他的妻子恨之入骨。他对为他鞍前马后的仆人们从没有好脸色,大家都对他敬而远之。最终他幡然醒悟了,可已经太迟,曾经幸福美满的家庭已不复存在,他爱的人永远离他远去,他想要的已经不可能再重新得到,所以说,早知今日 何必当初呢! 而古仁,他很好,他总是很明智,一直坚定不移地支持、帮助婴宁和王子服,他不会被流言蜚语蒙蔽双眼,他总是看得清楚明白,他知道婴宁对王子服是真心真情,而王子服并不能配得上她的这份心意,于是他总是对王子服好言相劝,希望他能够对婴宁好一点,不要太自我,可王子服太年轻了,他哪里知道古仁这些话背后的深意呢? 最后是婴宁,她真的太好太善良了,就像古仁说的,她是天底下心肠最好的人。王子楚、二娘、卿兰、忠光他们那样对她和王子服,她也从没有记恨过他们,总想着得饶人处且饶人,待人接物有礼有节,不把人往坏处想,总是相信别人会变好。听闻二娘横死野外,她便吩咐下人去把王子楚找回来,想着好好安葬二娘,毕竟是长辈。卿兰选择不跟王子楚一起走,她也没有说什么,王子服让卿兰和他们坐在同一张桌子上吃饭,她也没有多说什么,只是默默守护在王子服周围,唉……因为婴宁知道留给她的时间不多了,她只想好好珍惜和王子服在一起的每一天,可往往事与愿违。 最后雷神实在看不过眼了,把王子楚、卿兰和五行变成了癞蛤蟆,将婴宁带回了天庭,留王子服在地上思念着婴宁,唉,有什么用呢?王子服你早知今日 何必当初呢? 有时候我会想,如果王子服一直没有变聪明,一直是那个憨傻可爱的阿服就好了,那样婴宁也不会伤心难过,但仔细想想,这样也不行,故事就没有深度了,婴宁一定要亲身经历背叛,她才能对人世间的情爱有更深刻的体会,虽然这很残忍,唉…… 婴宁向往人世界的至情至爱,尽自己最大的努力去守护自己的爱情,最终却落得比织女、孔雀仙子更凄惨的下场,啊!气死我了!我永远意难平!永远心疼婴宁。 但不管是人还是仙,都要为自己的选择承担后果,婴宁选择了私自下凡,便要接受惩罚,其实对她来说,最严厉的惩罚莫过于王子服的变心,其实她在和王子服成亲之前就已经知道了这一切,但她还是毅然决然地选择了嫁给王子服,婴宁的爱是深刻而伟大的,可能我还是难以完全理解婴宁的想法,但我会永远记得婴宁,这个美丽善良的稻草仙子,她的善行善举,她奉人世间的至情至爱为信仰,她为了自己选定的阿服无怨无悔的付出,她并不美好的结局,还有她和傻阿服之间让人感动的日常点滴,傻阿服对她的真心真情,都无比难忘啊…… 我给这部戏的原著小说写过书评,也算是原著粉吧! 当时听说会改变成电视剧的时候,其实没敢抱太多期望,毕竟你懂的,现在都什么时代了,谁还看青春片?这几年的青春片,几乎每一个都糊的连妈都不认识。 我们长大了,青春片,以及所有和青春有关的东西,都好像臭抹布一样,避恐不及。 最近做了一个腹部的手术,大夫提醒我不能剧烈运动,最好不到久坐,防止腹压增高,把伤口崩开,然后 我给这部戏的原著小说写过书评,也算是原著粉吧! 当时听说会改变成电视剧的时候,其实没敢抱太多期望,毕竟你懂的,现在都什么时代了,谁还看青春片?这几年的青春片,几乎每一个都糊的连妈都不认识。 我们长大了,青春片,以及所有和青春有关的东西,都好像臭抹布一样,避恐不及。 最近做了一个腹部的手术,大夫提醒我不能剧烈运动,最好不到久坐,防止腹压增高,把伤口崩开,然后我就把一边渗血的刀口外面敷了一个纱布,绑了一圈弹力带,坐了一个半小时的地铁,去了新片活动现场。然后在那里硬是坐了三个多小时。 我其实算不上什么真爱粉,我只是想看看,看到从文字变成影像,到底是一种怎么样的心境。 故事内容,我看别的小伙伴已经说了,这里就简单概括一下:郁郁不得志的屌丝青年郝回归,在自己的假婚礼上遇到了自己的初恋,几乎是人生所有的不堪到了一个顶峰之后,他意外地在玩游戏的时候穿越回了自己的17岁,和其他穿越小说不同的是,他没有变成17岁的自己,他变成了17岁的自己的【班主任】~~~~ 嗯,这个有点奇葩的,超越了什么平行空间,什么时间旅行等等一系列的理论的设定,从一开始是吸引我看原著的点。 当然,作为一个中年男人,最打动我内心的是,如果人生可以重来一次,我会怎么做? 不过你也别以为一个穿越了,带着后半生记忆的【我】,就能改写自己的【前半生】,嗯……怎么说呢?你自己想想,如果现在那你穿越回去,遇到17岁的你自己,就你那时候的吊样,你是会好好和他讲话,还是揍他一顿?或者说……你好好讲话,过去的你也未必听。 很多事,即便回到过去,也未必能改变,因为成长是需要时间和过程的…… 也就是这个过程,变成了这部戏最好玩的矛盾点,【我对我自己的改造】,这个剧一不留神就容易变成逗比型作品,再不留神就容易变成【纯怀旧型作品】。 喂!怀旧这件事,都是中年人干的,但中年人都不看青春片的。 因此一开始我不是很看好小说改编成电视剧,怕变成夏洛特烦恼升级版,或者是一惊一乍大呼小叫的日韩混合版,而事实证明,它都没有。 没有炫技,甚至都没什么烂片的气息,几个主演都是新人,却给出了诚意、自然、发挥到位的演技,不做作、不偶像、不韩剧、不日式。 活动上听刘同说,选角色的时候,一度因为主演费启鸣是抖音网红,而一直想放弃他,甚至让他试了两次戏,才最后定下了,我想决策的艰难和风险也的确是有考虑过的,而他自然的演技,甚至有点小井柏然的长相,也真的是成为了我本次看片的一大享受。 对于国内的电视剧而言,剧本好,基本上是成功了百分之五十,如果演员选对了,差不多成功了百分之七十,那么剩下的百分之三十,就是导演对演员的激发,对剧本的理解和呈现,甚至是导演对自己的要求。 小说里可能寥寥几笔,十几个字,但对导演来说,可能是一天的布景,八个小时的拍摄,还原原著之外,如果导演还能加入自己的手法,那真的说明,导演是用了心的。开头李光洁的一些对镜头讲出内心OS的巧思,甚至是刘大志一些预想,但后来真去实现了却发生反转的小情节,真的是蠢萌又有趣,看得出导演有心了。 这里分享现场活动的两个小细节: 一个是刘同讲到当时去邀请李光洁,因为太紧张了,所以提前喝了一大杯酒,所以见到李光洁的时候,他有点醉,但已经很坦白和放松了,于是他说,我怕你看不上我们,我怕你不乐意拍这个青春剧,我怕你拍了之后又随意的改剧本。 在那一刻我觉得挺心疼的。 我一直以为他是青春光线副总裁,出版圈的宠儿,应该很有优越感才对,投资的影视剧有眼光,作品改编的电影也大卖到不行,但我没想过他在影视圈依旧把自己放得这么低,依旧会紧张、忐忑、担心。 李光洁后来回应说,刘同的这一番话,把他想要说的所有的理由都堵死了,就在那一刻,他想试试看,据说那天他们喝了两瓶酒,其他的,他都不记得了,只记得刘同在洗手间狂吐,却一直说,我没事。 有太多的【我没事】,被之后的光环所掩盖。 另外一件小事是当时流浪地球的导演郭帆到场的一番发言,然后刘同有些哽咽了,有些事,即便你努力了,做到了最好,但如果没红呢?没想象的那样呢? 说到这里的时候,刘同说,那就说明我们自己做的还不够好,我们还可以自我反思,我把我能做的都做了,如果这还不行,那我也只能接受,然后,再来! 导演和副导演在现场吐槽刘同在片场很爱哭。 我也不记得从什么时候起,他开始变得爱哭起来,以前印象里他都是冷静客观,目标性强,有极大的说服力和感召力,这样的人突然有一天开始,很容易伤感,容易泪流满面,我也很想问问到底是发生了什么。 直到那天活动当天,我似乎找到了答案。 我们总认为温柔是一种软弱,却从未想过,也许温柔也是一种力量。 我们总觉得哭了,流泪了,就是丢脸的事,可当一个人能接纳自己的丢脸的时候,或许也正是说明这是他强大的开始。 我从没问过刘同,为什么对青春片一直情有独钟,到底青春,对他来说,意味着什么? 当天李光洁说,我曾经自认为是一个没有青春的人,因为我的青春回忆不值一提,我当时心想,对啊,谁的不是这样呢? 我想我之所以不乐意去怀念青春,是因为我的青春里除了烦恼、迷茫、困惑之外,好像啥都没剩下过。 谢谢刘同,用他的柔软,帮我们记住,青春里还有朋友,有虚荣,有懵懂,有痛苦,有做不完的考试题,也有忘不了的好吃的,有一个恨铁不成钢的妈,也有一个督促你进步的好老师。 在教育压力,一切向学习看齐的时代,我的青春里除了考试,除了担心,除了距离高考还有多少多少天,除了做题复习,还有校门口好吃的蒸鸡蛋,还有每天早起时候的学校慢跑道,还有食堂每周四才有的好吃的丸子,以及至今都记得的小伙伴。 我们的青春被压抑住了,然后在自我内心里扭曲,埋葬了。 希望,小说,电视,能变成了打开的钥匙。 透过这个小小的时光隧道,我真的不知道,40岁的自己如果看到17岁的自己,我要对他说点什么…… 大概唯一能说的一句话就是:请相信你未来会长成为一个很不错的大人,哪怕起步晚一些,哪怕波折多一些,只要你往前一步一步走下去,就会变成你想要成为的样子。 我在未来等你。 偶然间看到这部2017年的匈牙利动画电影,然后就被绘本一样清新风格的封面深深吸引了。 对我而言,即使撇开剧情,我也总是无法抗拒这类画风的动画电影,比如《凯尔经的秘密》《海洋之歌》,光是看着每一帧画面,就有一种被治愈,重回儿时的感觉。可惜没有中文配音版,不然一定推荐给俩娃。 电影的社会背景设定简单。在一个叫草镇的芦苇荡里, 偶然间看到这部2017年的匈牙利动画电影,然后就被绘本一样清新风格的封面深深吸引了。 对我而言,即使撇开剧情,我也总是无法抗拒这类画风的动画电影,比如《凯尔经的秘密》《海洋之歌》,光是看着每一帧画面,就有一种被治愈,重回儿时的感觉。可惜没有中文配音版,不然一定推荐给俩娃。 电影的社会背景设定简单。在一个叫草镇的芦苇荡里,湖畔的两岸有两个“对立”的部落,瓦尔第堡的绿精灵保护着草镇的居民和帮助有需要的人,而格林普浅滩的红精灵被设定为“好吃懒做”型,时不时会到瓦尔第堡的地盘偷鸭蛋等,但总被绿精灵守卫赶跑。绿精灵浑身绿色,但头发会从绿色变成棕色,这也标志着他们成年了,在成人礼上就可以获得一把弓箭和一只啭鸟,成为守护者。而头发还是绿色的精灵则被视为还是孩子,禁止参加划船、扔棍棒、射箭、骑啭鸟飞行、骑青蛙等活动。此外,天鹅被设置成“劫匪”,也是红精灵的联盟,青蛙兼顾马和斗牛的功能,蛇也不是坏人。 电影的剧情也算张弛有度。主人公威利是天才型的主角类型,勇敢、乐观、聪明、机智、谦逊,动手能力强,有发明家的天赋。他的父亲是一名骁勇强壮的守卫,但几年前失踪了。他一直期盼自己能成为一名真正的守卫,实际上也具备了这样的能力,但一直不肯变成棕色的头发却阻挡了他,甚至直到电影结束仍是一头绿发。但最终,他的英勇行为让国王答应了他参加长脚赤蛙竞技比赛的请求。 电影的主题也是最常见的主题:梦想、成长、亲情、友情,甚至还有部落冲突。对于梦想,最大的冲突是威利本身已经具备了实现梦想的能力,但客观条件不允许。最后他抓住了机会,为自己争取到了一部分权利。对于亲情,威利和妈妈、爷爷的关系都非常融洽,威利和母亲关于头发不变绿的对话让人动容,染发剂事件既搞笑也渲染了祖孙俩满满的温情。对于友情,既有威利和三个小伙伴日常的嬉戏玩耍,也有威利和青蛙之间的细腻情感描绘。对于部落冲突,这可能是最皆大欢喜的处理了:绿精灵表明了和平的态度,针对红精灵的生存问题给了建议,还提出了双方合作的方案,尽管红精灵没表态,绿精灵也只是没收了红精灵士兵的武器,顺便警告了天鹅,然后就送红精灵们回去了。 总之,对于孩子来说,这是一部好看有趣的好片。对于偏爱这种风格的我来说,这也是一部放松身心、百看不厌的好片。 这个不是那个, 起点女生网,完本,总推荐票,排名第一的《君九龄》希行(白金作家)著。 这个彭晓冉不是那个之前爱奇艺早班机的主持人吗啊?? 这个男主不是那个张芷溪的男朋友吗?? 隔壁《慕南枝》过来的。。 这个不是那个, 起点女生网,完本,总推荐票,排名第一的《君九龄》希行(白金作家)著。 这个彭晓冉不是那个之前爱奇艺早班机的主持人吗啊?? 这个男主不是那个张芷溪的男朋友吗?? 隔壁《慕南枝》过来的。。 这俩部小说,都拍了剧,哈哈哈,我直呼好家伙。。 纪念一下,最近因为好奇看女频文的感想。。 这个《君九龄》第一章就挺劝退人的。。 一上来就对话开场,挺让人一头雾水的。。 论可看性还是那个《慕南枝》好看。。 前几章人物,背景。环境氛围描绘的好,交代的很清楚。。 完毕。。 补一条 要是把这部剧的女主和《慕南枝》的男主凑一块儿。 我说不定还能凑合着看俩眼。 这俩剧一个女的不行,一个男的不行。 2021.9.8. 23:13 这会儿,登录豆瓣看看,最近有啥新剧 热门电视剧-国产剧-最新-没想到看到了这个。哈哈哈哈。这也太巧了吧。。最近都没关注。一上来就看到了,缘分啊。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 《小伟》是青年导演黄梓的处女作,导演本人看上去青涩、内敛,声音也软软的,带有浓浓的南方口音,是个不怎么张扬但内心坚定的人。拍《小伟》的时候,黄梓还不到30岁,但故事已经酝酿了三四年,期间他四处找投资、跑创投,想要将这个带有自己私人情感的家庭故事拍出来。 而这一切都始于家中的一次重大变故,即在他从纽约大学艺术学院退学回到广州, 《小伟》是青年导演黄梓的处女作,导演本人看上去青涩、内敛,声音也软软的,带有浓浓的南方口音,是个不怎么张扬但内心坚定的人。拍《小伟》的时候,黄梓还不到30岁,但故事已经酝酿了三四年,期间他四处找投资、跑创投,想要将这个带有自己私人情感的家庭故事拍出来。 而这一切都始于家中的一次重大变故,即在他从纽约大学艺术学院退学回到广州,又没有正式工作的时候,黄梓的父亲突然得了癌症,并于不久后离世了。 电影是导演的回忆,也是一个梦,大概逝去的亲人,只能在梦里相见了。 《小伟》的故事三个段落组成,每个段落对应一个人物视角,分别是母亲慕伶、儿子一鸣和父亲伟明,主要讲的是父亲伟明确诊肝癌晚期之后,一家人生活上的改变和他们各自的困境。片中描绘的家庭生活也是导演本人家庭生活的缩影,一家人既紧密相连,又各怀心事,而在这家人的爱与疏离中,我看到了一个中国家庭的真实面貌。 电影中,父亲患癌之后,种种问题扑面而来,首要的问题便是家人是否要告知伟明他的真实病情。母亲一开始选择了隐瞒,联合儿子、亲戚朋友和医生护士们共同制造了一场骗局,告诉伟明他只是肝硬化,让他放宽心,于是在这段时间里,除了伟明本人真的感觉轻松,身边的人都只好故作轻松、强颜欢笑。然而想瞒不见得瞒得住,随着病情加重,病人的怀疑也就越深。就在伟明开开心心回家的当天,他吐了血,那一刻他全懂了。 作为一个成年人,理论上,伟明对于自己的病情是有知情权的。但在实际生活里,大多数家庭担心患者承受不住,纷纷选择了隐瞒真相,能瞒多久是多久,甚至有的癌症患者直到去世都不知道自己得了什么病。 因为在我们的传统文化中,家庭是一个联系紧密的集体,更缺少个体的权利意识,家人们会很自然地觉得我有责任替病人做主、替他承担这份精神压力。 问题是,这样的事真的可以被家人替代吗? 中国的家庭看上去联系紧密,什么事都要一起面对,以为这就是爱,却缺少对彼此个人边界的尊重和有效的沟通。近年来有越来越多家庭题材的电影关注到这一点,如在去年金马奖的最佳影片《阳光普照》中,父亲都可以为了儿子好去杀人,却不能关心和理解一下自己的儿子真正需要什么。 同样在《小伟》中,活在一个屋檐下,三人之间也有着或多或少的疏离感,病情暴露之后,父亲在家中养病,感到失落,开始自暴自弃,儿子在学校抽烟、翻墙、翘课,母亲则忙里忙外的,是最辛苦的一个。 然而从父子二人的视角看过去,母亲的辛苦并没有被看到和理解多少。电影中有一幕是一鸣将自己关在房间里,母亲在门外冲他喊:“隔壁的婆婆走丢一周了,我不明白她家人为什么不去找她,你是不是希望我像她那样你就开心了?”这一刻,母亲因家人长久忽视自己而积压的不满终于爆发。 这里也反应出中国家庭内部存在的另一个普遍问题,即女性在家里不受重视,女性在家中的劳动付出也不被看到。 导演本人也说过,他觉得中国社会的家庭,女性不是在一个主导的位置,所以电影中的母亲更多成为了父子的陪衬。 现实生活中,女性在家庭中的付出常常是被忽视的,虽然我们的社会文化惯于把照顾家庭的责任归到女性身上,但是家庭中的劳动,既不像社会上的工作可以换取实际的报酬和社会地位,还可能被家人们视作理所应当,认为女人们天然愿意为爱付出。 日本社会学家上野千鹤子就在《父权制与资本主义》一书中犀利指出:“所谓的女性专有领域的‘关怀’、‘照料’实际上是‘以爱之名的劳动’( a labor of love)。无论用何种意识形态来粉饰遮掩,女性在家中所进行的工作是的的确确存在的,并且是如果她们不做的话就必须找人来代做的‘劳动’。而家庭主妇们只能在‘爱’的名义下默默承受。”就像上野千鹤子说的,家庭中的劳动是有价值的,也是必不可少的,却总被社会文化认定为这是女性的责任而非男性的,可即便有家人们的肯定和感激,也不能说这就该是女性做的事。 就在不久前,华坪女高张桂梅校长怒斥她的一个女学生做了全职太太。不自立自强的视频流露出来,又掀起了一波关于女性做家庭主妇就不是独立女性的论战。从中可以看出,我们的社会并不认可家庭主妇的价值。但与此同时,仍然还在要求女性要比男性承担更多的家庭责任。 事实上,许多女性就是在被社会文化要求承担更多家庭责任的前提下,才处于无法平衡工作和家庭的困境之中,被迫中断职业生涯、回归家庭。 而在家庭的这种疏离背后,还有深沉的爱。电影里,慕伶、一鸣、伟明三人之间细腻、复杂的情感是非常动人的,就像伟明一时崩溃,把药扔到地上,慕伶也生气不理时,一鸣会默默地将地上的药一颗颗捡起来、放回去,他们三人始终彼此关心,即使不爱言语。 电影结尾,伟明离世后,母子俩一起平静地收拾遗物,怀着共同的哀伤,生活继续,突然移动的镜头仿佛是父亲的眼睛,仍默默地注视着这个家。 绝症和死亡带来的哀伤,逐渐填满了这个家庭的裂缝。 而在电影之外,通过感受这个家庭的变化与处境,可以让我们重新思考、理解自己的家庭以及我们的社会文化。 愿我们每个人都能被看到、被理解、也被爱着。 ——首发毒药,勿转—— 本文大量剧透,不喜剧透的,建议看完食用 (以下纯属个人见解。本人科幻影迷,文科物理小白,观影/剧不多没有对比,仅从剧情本身剖析) 个人觉得这集最出色之处在于将晦涩难懂的物理理论,用影视剧情的方式解释给普罗大众(比如我)。 诠释过程中不乏前后呼应,回看发现很多细节,有趣且通俗易懂。 本文大量剧透,不喜剧透的,建议看完食用 (以下纯属个人见解。本人科幻影迷,文科物理小白,观影/剧不多没有对比,仅从剧情本身剖析) 个人觉得这集最出色之处在于将晦涩难懂的物理理论,用影视剧情的方式解释给普罗大众(比如我)。 诠释过程中不乏前后呼应,回看发现很多细节,有趣且通俗易懂。 1. 细节一:标题 2019年,恐怖电影《鬼娃回魂 | Child's Play》 这个。。。和我想象的完全不一样啊。 这个娃娃也是无敌丑。。服气了。。神TM爆款娃娃。。 有剧透了。。 一定不要在看恐怖电影的时候狂笑,这样会教坏人工 2019年,恐怖电影《鬼娃回魂 | Child's Play》 这个。。。和我想象的完全不一样啊。 这个娃娃也是无敌丑。。服气了。。神TM爆款娃娃。。 有剧透了。。 一定不要在看恐怖电影的时候狂笑,这样会教坏人工智能。 这个电影告诉我们,智能家居有可能会要了你的命! 真是反科教题材啊。 原来这是一部科幻题材的电影。。讲述的是一个人工智能觉醒的故事。。。???? 你们连一个娃娃都打不过。。 确实是丑的都难以形容只想打这个娃娃,根本提不上恐怖这个字眼,剧情BUG太多了,就算是恶搞电影都不好接受。真的太难了。。 (╯‵□′)╯︵┻━┻,编不下去了,太糟糕了。。 --------------我是丑的分界线------------------------ 推荐指数:★★(4/10分),与时俱进。 看了b站的甜心剪辑后,因为女主的穿搭和颜值对这部剧期待值拉满,所以发现b站大会员能看这部剧后果断续了大会员。但,期待越高,失望就可能越大,片尾曲响起来时,我不禁“就这?!”除了对在那个年代就能触屏搭配衣服的电脑忍不住高赞一声“酷~”之外,我对其他的一切都不甚满意。我嫌演员们的演技略显浮夸,我嫌整个剧情不起伏生动,我嫌男主肤浅地因为女主的身材坠入爱河,我嫌女主落入俗套最终还是突然 看了b站的甜心剪辑后,因为女主的穿搭和颜值对这部剧期待值拉满,所以发现b站大会员能看这部剧后果断续了大会员。但,期待越高,失望就可能越大,片尾曲响起来时,我不禁“就这?!”除了对在那个年代就能触屏搭配衣服的电脑忍不住高赞一声“酷~”之外,我对其他的一切都不甚满意。我嫌演员们的演技略显浮夸,我嫌整个剧情不起伏生动,我嫌男主肤浅地因为女主的身材坠入爱河,我嫌女主落入俗套最终还是突然爱上了一个之前不入她眼的人……你看,一但不喜欢,眼里就都是ta的缺点,人就是这么主观的生物,我差点儿给这部电影打2星。好在我看完电影后太晚不愿意写影评,好在我睡前想来豆瓣找找同感,在看了几条影评后,我突然get到雪儿的好,雪儿虽然在某些时刻表现的有些无脑莽撞,但这个姑娘优点实在太多。 她再生气愤怒,也不会出口成脏,在朋友对她进行人身攻击时,她没有攻击回去,而是会坦率难过地向朋友表达“你这么说太伤我的心了!”她的柔软让朋友立刻认识到了自己的过分,马上道歉离去,避免了一场让矛盾升级并为日后留下无法恢复的嫌隙的剧烈争吵。 她再嫉妒,也不会因为朋友取代她成为最受欢迎的女孩儿而去陷害疏远朋友,她虽然因嫉妒而反胃,但她不会改变对待朋友的态度,她懂得反省,明白了与其拉别人落水不如自己闪耀地站在岸边,使自己变得更好才更有意义,她包容地接受朋友攻击过后的道歉,她也为因嫉妒向女佣发的脾气而真诚道歉。 她懂得一些套路和技巧,愿意与朋友分享帮助别人,但她也坚持自己的底线,对爱情认真谨慎又热烈。 她有一些狡黠的小聪明,但她选择达成目标的方式从来都不损人利己,她有一双灵动的发现别人需求的眼睛,在满足自己时也满足别人,甚至有时能形成双赢的局面。 总之,雪儿是个越细品越讨人喜欢的姑娘,她是个值得我打4星的姑娘~虽然这个童话故事我不会再看,但美好童话里的美好品质yyds~ 这个世界是有小部分现实构成,大部分是认知。一千个人的哈姆雷特,一千个人的红楼梦,一千个人的梦境之源。现实是这个世界的骨架,各个故事是其血和肉。总统和农夫都是一个细胞,是这么生动鲜活。无数的李昂,无数的徐朗组成了一个器官。电影《梦境之源》无疑是一块儿肉。不但细腻而且有温度。 这个世界是有小部分现实构成,大部分是认知。一千个人的哈姆雷特,一千个人的红楼梦,一千个人的梦境之源。现实是这个世界的骨架,各个故事是其血和肉。总统和农夫都是一个细胞,是这么生动鲜活。无数的李昂,无数的徐朗组成了一个器官。电影《梦境之源》无疑是一块儿肉。不但细腻而且有温度。
不得不说这是一部真正的大杂烩影评,涵盖的内容简直不要太多哦,咱挑几个污炸天的来侃侃吧……
男主角是一根香肠,对了,还是做香肠面
不得不说这是一部真正的大杂烩影评,涵盖的内容简直不要太多哦,咱挑几个污炸天的来侃侃吧……
男主角是一根香肠,对了,还是做香肠面包的小香肠,也就是热狗。女主角是一个小面包,我去,不科学啊,为什么食物还根据人类的认知分好了性别……不是应该每个物种都有雄性有雌性吗?为什么香肠只有公的,面包只有母的呢?!!不用在意这些细节,因为这是脑洞的世界。
这个神奇的超市里,所以的商品都他妈是活的,我就纳闷了,按照这个思路,货架、电视机、扫码机和购物车什么的也应该有生命啊,什么情况,为什么他们是死的?好吧,这也不重要,剧情需要,咱往下看。
香肠和面包从各自诞生(这他妈没交代怎么诞生的)开始,就想着和对方合体,呸,真他妈污。但是又由于一直有一种信仰压制住他妈的冲动,所以那随时能撕破的包装袋才能控制住这对蠢动的身体。好吧,我觉得我突然间抓到这部动画片的点了,这他妈讲的是信仰的故事啊。
不管怎么说,这个超市如果是世界的话,人类就是所谓的神,商品们在刻意编制的谎言中信仰者美化的神,这样的做法,使得这个超市里所有的商品,在白天的时候都安居于这样的生活,并向往着有一天神能把他们带走,去往自己所希望的来生。这他妈就是现实生活中我们这些凡人所希望的呀……我们为什么会做这样的希望呢?就像影片的结尾,当这个谎言戳穿之后,当我们没有了信仰的时候,那么,所有的条条框框都是虚假的,我们自己根本控制不了我们的欲望。
结果是什么?那就是这个超市的毁灭,放到现实生活中,那就是我们毁灭自己的世界。当然喽,电影的结尾没有这样描述,而是说这是一个幻想中的世界,这是一部动画片。但仔细想一下,信仰,如果缺失了,我们确实无法控制自己,灭亡是迟早的事,这个超市的结局将是一大批警察,或者是特遣队,觉得这个超市是他们捣鬼了吧,然后给他查封了,那里面所有的东西,都人道主义毁灭。
这部动画片里,促使他们这些商品做这么疯狂的事情的,好像是性欲,这次是导演们为了把这种欲望简单化,拿了一个最通俗易懂的性欲来隐晦的指代人类所有的欲望。这么一部污的动画片,居然阐述了这么一个伟大的哲学问题,不管你们服不服,我是服气了。1.重男轻女的人
2.自认为没有计划好,不负责任的性行为后,孩子来到世界,无法面对生活,选择虐待孩子以泄愤
3.不是自己亲生的,看着眼烦
4.社会的侏儒,孩子面前的巨人
所以影片最后男主角的物质发达给了在一起的理由,来到的不是爱情,而是美化的物质,但这是特殊的,不是我们自己。
由张培根导演、陈创、姜超主演的《赖汉的幸福指数》,是一部以新农村建设为背景的喜剧剧集,讲述前沟村的大龄青年赖亚洲、贾旺财都喜欢着村里的美女牡丹,不过后者的远嫁城里、后来的一系列变故也带给了两个人不同的触动、命运改变——赖亚洲在伤心之余也前往城里打工,凭借着自己的处事圆滑、能说会道而小有成绩,但在经过了多次的波折后并因为所心仪的女孩马晓棠的影响而回到了前沟村想要建设一个新式农村,贾旺财则借着自己的父亲是前沟村村委书记而继续的混日子,但是对于牡丹依然是一心一意……
姜超扮演的便是《赖汉的幸福指数》中的第二男主角贾旺财。从身材外貌来看胖嘟嘟的,加上说话时不太利索,难以讨得别人的喜欢(所以在竞选村长时他仅仅得到了两张票,而牡丹的母亲听到牡丹要接受贾旺财的爱时,第一反应也是强烈的反对),做事时更是毛手毛脚的,也就闹出了不少的笑话,但在对待自己心仪的牡丹时,他则是一心一意死心塌地的爱着她守护着她,如那一场他给牡丹熬鸡汤而不小心烫到了手后,接受牡丹的按摩时,他的一番言语便将自己内心深处对于牡丹的真情实意真真切切的表达了出来。更何况,他在本剧里的大部分时刻的言行,其实也都跟牡丹有着多多少少的关系。
喜剧往往需要谨慎的保持两个关键因素的平衡:夸张和真实情感。前者可以让观众通过演员的夸张式表演而忍俊不禁,特别是在早期的默片里这种肢体语言的夸张很常见,如查理·卓别林的大部分作品,但后者更能让人在笑过之后有共鸣,或者是认同。而姜超在演绎这种喜剧感时可以说是收放自如,如《赖汉的幸福指数》的后半部分时,有一场戏是贾旺财在胖婶的杂货店里遇到了牡丹的前夫张建业,于是对他大打出手,姜超将贾旺财在前一时刻的沮丧(受到家人的批评)、这一时刻的愤怒,表现的很真切也让人感同身受,这也就使得他的演绎既有着常见的喜剧演员的夸张式肢体语言,但又有着发自内心的真情实感,赢得了不仅是剧集里马晓棠的认同,也让观众认同。
这也是姜超的较为独特的“姜式喜剧”风格吧。毕竟每一个演员都有着他自己的与形象、言辞等相契合的风格特点,如许冠文的那份小市民的傲慢,又如王宝强的那份“土气”,而对于姜超来说则是一种与身形肥胖所契合的“憨厚”特点,在早期的《炊事班的故事》时他已经形成了这种鲜明的个性形象、风格,而在《赖汉的幸福指数》里既保留了这份“憨厚”,又演绎出了“官二代”的自我等特点,就以他开车将发现被骗的牡丹及其母亲接回村里的那场戏来说,在城里拉客的行为折射出他的那种小农思想意识,但他对牡丹的跑前跑后的行为又传达出了一种肢体上的笑点——既有些夸张但又符合于他的身材,且寄托了他内心深处对于牡丹的爱,无疑是一举多得。
虽然说,从《炊事班的故事》的炊事员小姜,到《武林外传》的杂工李大嘴,再到《赖汉的幸福指数》的官二代贾旺财,姜超所扮演的角色往往不是第一主角,但是他不断的通过自己的努力,在作品里演绎出较为独特的个人特点,也就无形中形成了别具一格的“姜式喜剧”表演手法,给观众留下了深刻的印象,甚至是在情感上的认同、共鸣。
这是那个时代香港导演的通病。成功是因为重视观众体验,失败也是因为太在意观众体验。
可以说,陈木胜是功夫片导演,他拍过的成名片大多是功夫片,在九十年代港片最辉煌的时候,他是很有一些代表作的。陈木胜所拍的电影,大多数是英雄情结,兄弟义气,热衷塑造街头流氓、无业游民、失意警察。陈木胜拍片还是很有风格的,没有太大的跳跃,水平也基本持平,没有特别特别差的臭名声
这是那个时代香港导演的通病。成功是因为重视观众体验,失败也是因为太在意观众体验。
可以说,陈木胜是功夫片导演,他拍过的成名片大多是功夫片,在九十年代港片最辉煌的时候,他是很有一些代表作的。陈木胜所拍的电影,大多数是英雄情结,兄弟义气,热衷塑造街头流氓、无业游民、失意警察。陈木胜拍片还是很有风格的,没有太大的跳跃,水平也基本持平,没有特别特别差的臭名声之作。
陈木胜电影的分界点,大概可以从2005年《三岔口》开始。在《三岔口》之前,陈木胜用的是自己赶上香港电影辉煌时使用的本能手法,重点放在小人物的忠义悲剧和精彩打斗上。香港电影衰落后,陈木胜也试错地探索过拍片方向,最终《三岔口》的肯定令他找到了方向。
2005年《三岔口》是郭富城转型之作,令迷茫的天王最终获得自信转型到电影演出上。陈木胜似乎也探索到了港片的新内涵,除了传统的打斗和兄弟义气之外,更注重探索人物内心的矛盾与挣扎。
《扫毒》也不例外。除了拥有非常“港”的片名之外,班底也是港片御用。本片是典型的兄弟电影,加上儿童只有三个女演员。
本片的叙事超越了普通的好莱坞叙事,在观众都以为电影要结束的时候,电影只是经历了一个节奏性的过门,接下来进行了令人瞠目结舌的反转,恢复到“情和义 值千金 上刀山 下火海又何妨”的港片标准节奏。
结局悲情,是港片伦理的必然,令人不免想到吴宇森。但是吴宇森通常描绘双人情义,陈木胜擅长刻画三角关系。
说到三角关系,本片值得关注的是几次三角构图。
第一次,是影片开场,交代三人关系和各自工作背景。张家辉买了外卖,拿出两个椅子招呼兄弟们吃饭,把高的椅子让给刘青云,自己坐矮板凳。一个细节交代刘青云在张家辉心中的地位。接着喊宿醉的古天乐起床吃饭。古天乐坐起来,三人形成了非常经典的三角构图。张家辉、刘青云相对而坐在画前,古天乐一个人正面对镜头在画后。古天乐在三兄弟中一直属于边缘角色。其他两人是警察他是卧底,其他两兄弟朝夕相处他出生入死,吵起架来他俩肯定是一伙的。此时古天乐在三人关系和职业身份上都处于弱势。
第二次,是泰国情况败露,八面佛逼刘青云在古天乐和张家辉中选一个生还,此时的三角形是刘青云挟持八面佛女儿站在三角之巅,古天乐和张家辉站在三角两底处,摄影机处于全景上帝视角。古天乐和张家辉在刘青云心中都是同等重要的弟弟,而生与死都在刘青云一念之间,此时他处于决定生死的上帝身份。所以站在三角形顶端。
第三次,张家辉复生,三兄弟在天台重逢,这时候,和第一次明显不同,古天乐和刘青云站在三角两底,张家辉被孤立在顶端。因为突然出现的张家辉此时身份是报仇的毒枭,与刘古二人明显对立。(值得注意的是其实此时三人都是逃犯,一个劫匪,一个越狱,还有一个是毒贩,他们已经为了兄弟义气和自我救赎走上了一条不归路。)
最后一次三角构图,是三兄弟携手勇闯八面佛泰国贩毒集团,在被逼到无路可走的地步,在沙发上坐一个三角回忆儿时记忆(此处的回忆表明,他们的战斗有一定的不正当性),作战时形成了一个三角的防御同盟。
本片人物有非常复杂的心理活动和内心挣扎,又是一部容易突出演技的电影,三大影帝飙戏中,最精彩的是张家辉。尤其从在泰国被处决之后开始,催人泪下。
当然,本片也有很多槽点,比如人物转变生硬,人物动机没有足够说服力,故事背景交代不够,很多逻辑经不起推敲等。
纵观本片,是三大影帝个人表演的胜利,是陈木胜再次挑战奖项的野心之作,是导演迎合观众冲击票房的有力候选,但是要说是港片的复兴之作,未免乐观。
我大概是《秦时明月》的第一批观众,很遗憾看完第一部动画的时候没有产生特别的感觉的,除了对纸片般的头发印象深刻,没有留下别的记忆。直到第三部,秦时已经火了,我才重新回过头来看他。到了第四部,人物越来越多,新角色更出色的人设吸引了更多的粉丝,《秦时》的元素也越来越丰富。虽然从各种意义上来说,《秦时》都越来越精彩了,
我大概是《秦时明月》的第一批观众,很遗憾看完第一部动画的时候没有产生特别的感觉的,除了对纸片般的头发印象深刻,没有留下别的记忆。直到第三部,秦时已经火了,我才重新回过头来看他。到了第四部,人物越来越多,新角色更出色的人设吸引了更多的粉丝,《秦时》的元素也越来越丰富。虽然从各种意义上来说,《秦时》都越来越精彩了,但同时《秦时》也与“秦时”越来越远,至于“明月”,还有多少人记得女主角?
作为《秦时》火了以后才开始喜欢他的粉丝,也许发出这样的感叹,有点太假惺惺了。我并不清楚最初《秦时》想要表达的是什么,或许做出更美的画面更帅的动作,就是他的追求。但盖聂的侠、荆轲与高渐离的义、赤炼的深情……都曾经深深地打动过我,因那普通的情感在特定的历史背景下,显出了独特的情怀和意境,而难以忘怀。
大电影选择了楼兰的故事,说实话并不让人意外,只是感到遗憾。按照正传动画的制作方向,打开新地图加入新人物,非常符合玄机的一贯思路。只不过这个地图稍微远过头了点,以至于整个电影中最赞同的是卫庄的这句话:楼兰的人民,和你有什么关系?
这里不得不承认我的思想境界和盖聂相差太远,暂且不论。以前动画正传的时候,不管是张良变武林高手还是阴阳家像是一群搞巫术的,总之大家都在秦国的土地上折腾,为着我们都很好理解的家仇国恨。但电影一下子把背景拉到了楼兰,秦始皇发神经要抢武器那倒也算了,秦军一边的人自然是奉命行事。那么主角这边的人拼死拼活地到底在干什么呢?
很遗憾,主角方行动的几个理由都没有很好地表现出来。
1.吕老伯的托付
吕老伯在动画正传里有没有出现我已经忘记了,但是在电影里就是个引子,然后没音了。这种情况也不是很罕见,一般来说主角会有更深刻的行动理由,然后往下看。
2.探测秦军的动向
这是少羽的理由,超级大BUG不说了,一边交代赏金一边被悬赏的人还出来亲自做探子,这借口找的简直了。。。
3.女神之泪的化身
几乎没有悬念。。。这就算了吧反正《秦时》的剧情从来就没搞出过悬念。小黎本人就是整个大电影的核心,她的行动目的就是整个主角团的行动目的。问题就出在这里,她是为了整个楼兰的和平,可是楼兰的情况在《秦时》正传动画里没有出现过,电影里除她以外的所有人,在正传里都有其他事要做,甚至在电影里也都说出来了。那么,身负亡国恨的少羽,在你为了一个刚认识几天的妹子赴死的时候,你有想过你的臣民吗?身负亡友重托的盖聂,当你陪着一群小孩胡闹的时候,你想过你原来的目的是带着那个孩子远走高飞,而不是让他陷入更深的危险中吗?
我理解玄机想把所有的人气角色都拉到一个电影里,如果不是按照正传时间线继续发展,几乎是不可能完成的事。所以弄一个类似外传的,新背景下的故事,几乎是唯一的选择。但不幸的是,至少我个人没有被楼兰国的故事感动,我完全不觉得他值得《秦时》里的这些人物放下原来的目标,去做另一件事。我也没有对小黎个人产生兴趣,所以对所谓的“总有一天再见”完全无感,对少羽为了她,自愿掉下去的情节,感到非常不爽。虽然这个时候少羽还不认识石兰,但观众认识了呀!反正我看到他为了另一个女人这样做,心里很不是滋味。
打开新地图不是错,但让观众接受电影的新背景,人物的新关系,对人物的行动产生认同,对人物的心情产生共鸣,是玄机应该解决的问题,也是可以解决的问题。楼兰这个国家看起来非常平凡,玄机甚至都没有花点心思做些好看的场景,好歹让人觉得“这样的人间仙境毁了多可惜啊!“对了必须吐槽和雪女长得一模一样的九天玄女像!看着真心酸。。。而大祭司的行动更是意义不明,她之前言之凿凿的推断,之后听来除了”活该“简直不知该怎么评价了。而小黎的人物塑造,堪称《秦时》诞生以来最糟的一个,不能因为她不是“人”就可以不重视吧?她的平淡让人觉得,玄机似乎认为外形好看就可以了,少羽似乎也因为她外形好看就产生好感了,这样的信息让人反感,何况这个人设也没有真的好看到哪里去。
在电影的后半段,少年组出现过很多次与《秦时》正传的水准完全不相符的对白,例如”说好了要在一起“,试图用口号来挽回剧情安排上的空洞。以及少羽的行为方式越来越单一,和正传比起来不仅没有增色,反而显得很逊,等等,都让人不免有些失望。
让人欣慰的是,尽管有很多不满,尽管电影的设定和正传动画已经有了相当的冲突,电影依然非常清晰,甚至非常简单粗暴地还原了正传里想要传达的信念。
比如盖聂的剑,听到他说“不管你是谁,都是一个生命”的时候,明知道这是个再明显不过的伏笔,还是激动地热泪盈眶。听到卫庄两次问他“楼兰和你有什么关系”的时候,虽然我在内心也为他不值,却还是被深深感动。即使在这样一个已经面目全非的《秦时》里,盖聂依然还是盖聂,他依然是那个想要拯救所有人的天真剑客,依然可以为了一个承诺奋不顾身,他依然是《秦时》最高尚、最无私的人物。
我认为时至今日,《秦时》依然愿意传达这样的信念,就是中国动画的最高点。
虽然这样的闪光只有短短一瞬。
综合看这次的大电影,我觉得和很多只有制作没有剧情的大片比起来,他的剧情真的不算很糟了。和国内其他同类电影比起来,制作水准也相当高了。不幸的是在追求画面效果的人眼里,他还不够完美。在希望看到好故事人眼中,剧本相当普通。而广大秦时的粉丝,脑残粉不算,总还是因为某些需要在《秦时》里得到了满足,才喜欢上《秦时》的。但是CP党能刷的有限,人气角色是出场不少,可惜基本打酱油,对剧情推动没作用,那出场就只是做视频的素材!
所以根本问题是,大电影试图满足所有人,但可能谁都无法满足,这或许才是中国动画最大的通病吧。