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剧本的断裂和演员口型的不搭调,作为让人出戏的两大问题,基本上贯穿了整部片子。仿佛情节是以每五分钟为一个单元,内部还算逻辑自洽,然后就像积木一样随意地堆了上去。放大到全片层面,就连一点起码的逻辑线条都没有。
由于电影本身给人提供了很大的走神空间,我不禁思考了一下,为什么经过多年打磨后,它却呈现出如此业余的一面?按说编剧老师起码也有很多作品,好坏另说,不至于犯这种连电
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剧本的断裂和演员口型的不搭调,作为让人出戏的两大问题,基本上贯穿了整部片子。仿佛情节是以每五分钟为一个单元,内部还算逻辑自洽,然后就像积木一样随意地堆了上去。放大到全片层面,就连一点起码的逻辑线条都没有。
由于电影本身给人提供了很大的走神空间,我不禁思考了一下,为什么经过多年打磨后,它却呈现出如此业余的一面?按说编剧老师起码也有很多作品,好坏另说,不至于犯这种连电影学院本科都不会出现的低级错误吧。
神游物外的时候,我不禁幻想出这么一个场面。
这部片有很多投资方,还有知名作者的畅销原著保驾护航,做成了一个投资好几亿的资本局。可以想象,成品是需要经过多方认可才能正式定档变现的。那么会不会是这样呢——
A老师基于对原著的理解给出了一版剧本,一个标准的末日情境下的爱情故事,甚至也拍完了,顺利进了后期阶段,但是在内部看片会上,这么一个清汤科幻+腻歪故事遭到了B总、C大师、D导、E老、F影后、G顾问等人的一致批评,认为卖点不足、吸金能力有限,毕竟三亿成本要十亿票房以上才有得赚,观众们看到这种糖水爱情片能买单吗?
此时大数据发挥了作用,发现市场上过去三年票房最高的十部电影的题材,多数是科幻+灾难+动作+爱情,最好再带上一些搅基色彩,不团灭不舒服斯基。于是B总和C大师共同拍板:这片子要回炉重做,把以上各种都加满,砍掉一些日常戏和狗血三角恋的部分。
可是这时候剧组早就解散了,男女主腕这么大,也不像是能回来补拍的,导演也没那么大话语权,怎么办呢?
这时有个人给出了天才的想法:把既有的素材重新配音、打乱次序、大幅度删减,等韩国外包特效做好了,整个剪贴成一个新的故事线吧!
于是乎,为什么有些戏出现在第三十分钟却有个疑似结尾的气质,为什么男主人公的旁白忽然半路消失,为什么情节变成了每五分钟一块的积木随意堆叠,以及为什么几乎所有的特写镜头全都对不上口型而采取了很多画外音和旁白来推进情节……好像都能解释通了。
想通了之后,接着看下去似乎也没那么难受了。
2
演员是需要成名作品和经典角色的。但流量小生用来安身立命的粉丝数据和人设,恰恰并不需要和作品数、评价这些硬实力挂钩成正比。以前人粉个明星,总要说出他的一些成名曲、经典角色、重要奖项腰杆才硬,还要分个偶像派实力派;现在的人捧个爱豆,八成时间都在夸脸,两成时间说他心灵美、努力上进,或者反过来。
一个爱豆,到底有没有努力上进,认真对待自己拿到的角色和作品,想不想做个真正的演员,其实很容易分辨。就看他愿不愿意牺牲自己宝贵的人设和脸,去追求一些别的东西。这二者孰轻孰重,自然一目了然。
然后我就在开场五分钟之后轻易地发现了一个事实——
不光男主,连女主这种得过电影节奖项的人物,在对待这部电影和这个角色时,都并不舍得剃掉自己一根头发,牺牲自己在tony老师那里三千块做的造型,好让自己更像一个军人。男主还是那么纯良无害青春动人,女主还是那么风情万种媚眼如丝。
所以其实他们心里都很清楚。这只是一场人情和利益的局,攒局的人只需要他们的身体在这里,不需要他们的真心实意。别的自有旁人去操作。傻的反而是那些认真评价甚至奋力吐槽的观众。你有心说,别人无意去听,也并不想改。
其他年轻配角倒是很努力,因为或许不容易参与这样的大制作,所以各个用力过猛,那是另外一种意义的观感差了。而且他们也很可怜,因为每次对戏时,男女主满脸都是肉眼可见的“其实咱们不熟”。
而在口碑票房已经双双仆街的现在,还有人肯出来道歉,才是最有趣的。这让你非常清楚地知道,谁认真想吃这碗饭,怕砸招牌毁名声。而谁并不担心也不在意。因为在他们心里,电影不是文艺创作,都是大数据和帐目罢了。
从这个角度上讲,我还挺同情导演和原著作者的。还想拍片,还想卖ip,真担不起票房毒药的臭名声。
3
这部片子最真实的名字应该叫什么呢?我觉得,应该叫《她创造了冒学——路依依传》。
从看到演员本人的第一时间,我就觉得她和别人很像。不知道原著作者有没有参与选角,又会不会承认书里这个角色有原型。但无所谓,读者和观众都可以自由心证。
这个角色难得地在既有版本里保留了相对完整的形象曲线,哪怕疑似经过积木式重构剧情,也是电影里最像活人的一个。她有家庭、朋友、工作、生活,有挫折和成长,有完整的开头和落幕,以及一段完整的感情戏,和不亚于女主分量的男主关系镜头。甚至她还拥有全片唯一说得上是伏笔的设置——训练中的双人配合桥段。真的是得天独厚、占尽偏爱。
说到这里,我就开起脑洞来了。
在男主把摩托车钥匙递给她的时候,有一个很微妙的关系镜头——男主背后的门框上,曾煜靠在那里,视线不知在看着谁。如果他看的并不是路依依,而是男主呢?
四人小队里面,路依依和潘瀚田双向暗恋,那么曾煜这个角色的意义是什么呢?就只为了在结尾时自爆牺牲吗?他和其他角色的关系和互动在哪里呢?
说的再夸张一点,潘、曾这两个名字是怎么回来的,堪称书粉心中永远的迷。如果这是所谓大数据要求的某些特别商业、特别讨好观众的元素呢?
路依依和男主在酒吧外面聊天的时候,到底为什么要说他在挑战高难度呢?
在结尾,路依依老师怀着必死的决心,把四人小队的合影带上飞机。她把照片折成了两半,正面是她和潘瀚田肩并着肩。
所以在观众们看不到的另外一面,其实是……
熟悉冒学的人当然都知道,冒学为什么会叫做冒学。到底是谁开创了这么伟大的一片天地。
谨以此文,感谢冒学在过往十二年来带给我们的欢乐。
这是一部关于校园霸凌的悬疑剧,也是一堂由绵密的逻辑推理穿针引线的伦理课。
剧情从玩捉迷藏的四人组被全员锁入衣柜开始。
衣柜,一个封闭的狭小空 这是一部关于校园霸凌的悬疑剧,也是一堂由绵密的逻辑推理穿针引线的伦理课。 剧情从玩捉迷藏的四人组被全员锁入衣柜开始。 衣柜,一个封闭的狭小空间,黑暗,逼仄,容易引发人际关系的紧张。随着剧情的发展,四人组的友情遭到了考验,不再是情比金坚,而是彼此指责,推诿甩锅。 正是基于这种彼此不信任、互相甩锅的塑料兄弟情,推理才有了展开空间。如果四人一开始就反思,坦白,勇于承认过错,那就没有这个局了。 四人被锁入衣柜。推理开始: l 谁锁了我们?四人中的梅小九引导方向:“暴力伤害的受害者要么怂到底,要么成为另外一个恶棍,以暴制暴。”因此,问题马上被置换为—— l 我们(在过往的岁月)得罪过谁? 回忆开始。说是回忆,而不是反思,是因为他们长期以恶搞为乐,没心没肺的,并不认为自己真正伤害过谁,同时也没认识到当前局面的严重性。 大家众口一词地先怼四人组中的整蛊专家、喜欢施暴的尤杨。经过朋友们声讨检举,被尤杨欺负过的人还挺多。尤杨不以为然、振振有词地反驳。四人组中唯一女性袁薇总结说:“你能不能别再甩锅了。你就是喜欢捉弄别人,下手不知轻重,拿自己的无知当个性,动不动就暴力胁迫,出了问题还总怨别人。个子长这么高,心眼比针尖还小,结果害得我们现在都被关在这里。” 尤杨马上回怼袁薇,揭露她设圈套捉弄其他女生的事实。袁薇,班花,学渣,绿茶,只和男生玩儿,不喜欢与女生相处。她的男生缘让女生们羡慕嫉妒恨,从而成了女生公敌。她不仅鄙视其他女生,还睚眦必报,整个一个看宫斗戏长大的女生范。 梅小九说袁薇心胸狭窄,自私。袁薇回怼梅小九,骂他装好人,恶行发生时,他袖手旁观,见死不救,也不比施暴者高尚多少。旁观有罪,从恶,帮凶。 在这一轮的受害人搜索中,除了全校女生的男神,学霸陈青,其他三人都受到攻击指责。回忆中他们整过的人那么多,无法锁定,甩锅继续中。 那就只好来点血的教训给他们制造精神压力和恐怖气氛——梅小九从门缝中伸出的手指被切断了,血淋淋的现场刺激着他们,逼问着每个人心中的真实。同时,还提供了一个线索,一张照片,万维生日那天四人在万维家拍的合照。原来锁他们的人是万维。 l 万维为什么锁我们?我们中的谁得罪了万维? 梅小九提醒大家注意照片中的衣柜。衣柜被从外面锁了。万维曾被锁在衣柜,现在以牙还牙锁了他们。 l 那么,谁把万维锁进了衣柜? 锁衣柜用的钢笔是陈青作为生日礼物送给万维的,扎头绳是袁薇送给陈青的,陈青好像有最大嫌疑。然而他否认了。那是谁拿了钢笔和头绳?钢笔在万维房间,头绳被陈青落在卫生间洗手台上。根据他们的分析,似乎每个人都摆脱不了嫌疑。 l 万维是怎么进入衣柜的?——这个问题暴露了班花和男神之间的那些小秘密。披着男神的外套躲在衣柜中的班花,从外套中掏出男神的手机,看到其他女生留下的消息,强烈的占有欲导致班花吃醋,并勾引暗恋她的万维进入柜中,以此报复或者说刺激男神,收获备胎,满足虚荣。班花的pua技巧娴熟。 l 谁锁了衣柜?——竟然是梅小九,别墅活动的组织者,那个一直在追究真相的人。他是锁衣柜的那个人,但是他只知道一半真相,至于万维为何在柜中他一无所知。 l 小九为什么锁衣柜?——因为尤杨进入过这个房间,他以为衣柜中的是尤杨,因为那天尤杨刚刚欺负了他,让他心生愤怒。 也就是说,万维是被袁薇勾引入柜,被梅小九误当成尤杨,用陈青送的钢笔和袁薇的扎头绳锁在了衣柜中。 梅小九后来看到尤杨就明白锁错了人,但并没有及时纠正。他们四人组竟然带着恶搞的意图偷偷离开了万维家。而这正是陈青提议为万维过生日的目的。 陈青作为学霸,高考失利,与梦寐以求的大学失之交臂。然而,处处模仿自己的迷弟万维却被那所大学录取,这让一直以来高高在上受人敬仰的学霸情何以堪?输不起的陈青心理失衡,嫉妒万维,借口为万维过生日,暗寻整人之机。捉迷藏游戏,其实就是陈青借尤杨、袁薇、梅小九之手报复万维。表面上他似乎什么都没做,维持好人形象。 从根本而言,万维被锁事件是学霸一手策划的。这暴露了他内心的阴暗:虚荣、伪善、嫉妒、狭隘。 四人行为导致的严重后果:万维奶奶突发疾病倒地,万维为出衣柜救奶奶撞得头破血流。 小九因自己的过失充满负罪感,第一个醒悟、忏悔,正视自己的内心,并勇敢寻求帮助;又协助老师同学一起设局来帮助四人组中的其他三人,将四人组一起送上人性的审判台,送入牧师的告解室(封闭的衣柜像不像个告解室?),给每个人一个绝境求生的机会,(不逼入绝境怎么可能反思?)逼出各自灵魂中的“小”与“暗”来,由此完成一次生命的自我救赎。 衣柜局,似乎是在瓦解友情。梅小九担当了出卖朋友的叛徒。 难道真正的友情就是姑息养恶,狼狈为奸,听任朋友恶行昭彰,无力回天? 梅小九所为,才是真朋友所为,让你见微知著,提醒你防微杜渐,学会换位思考,学会直面己过,学会说“对不起”,学会为自己的人生负责。
一直在断断续续的追。原剧40集,剪到了33集。为了推进剧情,前几集明显剪辑有点过,几个场景转换很跳跃,片花里一些精彩镜头都没了。但第三集以后,可儿正式在公司上班,节奏就正常了。几个优点:
1. 几个主演都很年轻,演技有点稚嫩,但偶像剧够用,不出戏。男主纨绔不浪荡,男二霸总不油腻,女主可爱不做作,再加一群配角,总体清新自
一直在断断续续的追。原剧40集,剪到了33集。为了推进剧情,前几集明显剪辑有点过,几个场景转换很跳跃,片花里一些精彩镜头都没了。但第三集以后,可儿正式在公司上班,节奏就正常了。几个优点:
1. 几个主演都很年轻,演技有点稚嫩,但偶像剧够用,不出戏。男主纨绔不浪荡,男二霸总不油腻,女主可爱不做作,再加一群配角,总体清新自然,没有用力过猛的毛病,看的很舒服。
2. 节奏快到飞起,情节不拖沓。不是单纯的甜宠剧,里面有大量的职场、商战的戏份,还有身世之谜,上一代的恩怨,每个主要人物都有自己的一条线。可见以前的剧还是好好写剧本的,不是无脑甜,这点要表扬。
3. 聚焦新媒体网络经济,这个切入点很前卫,尤其是16年的时候。里面讲到了网红主播、网络购物节、网购平台,都是现在的热点。还有网黑、网暴、女友粉,真是剧情与现实梦幻联动,哈哈。涉及到网络传播的一些争议,三观很正。不知央视现在播这个剧,是不是和清朗行动有关。
这剧在央视播,还挺对下沉市场胃口的。现在全平台都可以看,海外YouTube也有。可以追起来了。
实话说,今年悬疑剧出了不少。
但是值得推敲,想起来就让人头皮发麻的,还真没有多少。
幸运的是,到了年末,还有机会看见这部《拆案》。
不过度渲染,但还是想谈谈,为什么?
01
实话说,今年悬疑剧出了不少。
但是值得推敲,想起来就让人头皮发麻的,还真没有多少。
幸运的是,到了年末,还有机会看见这部《拆案》。
不过度渲染,但还是想谈谈,为什么?
01
探案,也是要有资格的
上海租界,有一个华人巡捕房。
新上任的顾远探长,带着爱和他斗嘴的黑道太子副探长康一臣、留洋归来的法医车素薇、豪门千金记者曹青萝等人。
为黑白两界合作却又彼此牵制的法租界,探案寻求真相,
黑白两界、政商均在。
“有权有钱、黑白两道都有背景”。
这样的组合,在混乱的法租界,才拥有查清一切案件真相的可能。
导演将这样的时代背景与人物组合做了一个牢固的支撑。
比多数网大强些,最后黄赌毒的插曲不错很有新意,罗家英也算亮点,也不容易啊能把他老人家搞出来串串戏,男一表情包貌似以前爱情公寓里的配角,为什么现在非要凑满140字?本来就是随便聊聊 哪来那么多观点,当我专业影评人吗,居然还没到那就继续凑,凑不到废话来助阵,感脚应该差不多了再发布下试试看
比多数网大强些,最后黄赌毒的插曲不错很有新意,罗家英也算亮点,也不容易啊能把他老人家搞出来串串戏,男一表情包貌似以前爱情公寓里的配角,为什么现在非要凑满140字?本来就是随便聊聊 哪来那么多观点,当我专业影评人吗,居然还没到那就继续凑,凑不到废话来助阵,感脚应该差不多了再发布下试试看
以前审美和现在不一样,总觉得只有眼睛大大,眼皮双的精致,下巴有棱有角,嘴巴薄薄的才算好看。所以刚开始是不觉得钟硕好看的。只是多看了几集听音,才意外的看见脸以外的他的仪态。站的不是很直,瘦的有点厉害,双手插兜的时候背还有点微微的驼。可偏偏驼都有点莫名慵懒的性感。懒懒的随意往哪里一戳,纵是最简单素淡的校服也偏偏能凹出制服的诱惑出来。简单的衣料勾勒下,隐隐约约还是能看到蝴蝶一样的肩胛骨,腰线的线条
以前审美和现在不一样,总觉得只有眼睛大大,眼皮双的精致,下巴有棱有角,嘴巴薄薄的才算好看。所以刚开始是不觉得钟硕好看的。只是多看了几集听音,才意外的看见脸以外的他的仪态。站的不是很直,瘦的有点厉害,双手插兜的时候背还有点微微的驼。可偏偏驼都有点莫名慵懒的性感。懒懒的随意往哪里一戳,纵是最简单素淡的校服也偏偏能凹出制服的诱惑出来。简单的衣料勾勒下,隐隐约约还是能看到蝴蝶一样的肩胛骨,腰线的线条也是极好的,更致命的是举手抬足都优雅的,淡淡磊落的。怎么样看着都是叫人觉得舒服养眼的做派。这么算来,幸好眼力价没差到因为审美观的狭隘而险些错过??这一转眼已经认真看了他好些年。不夸张的说,是几乎没有黑图的男人。绝对动态比静态还要好看很多倍的男人。大步流星走在街道上,普通的背景生生变成国际时装发布会的秀场。什么样的衣服穿在他身上都妥帖的长在他身上一样,而且无论什么样风格的服装挂在他身上都绝对的是远远比这衣服的原麻豆驾驭得好看系列。一转身,一回眸。一抬头,一灿然一笑。看着,不知不觉都入了眼底,埋在心底。某个瞬间想起来那一幕一幕,嗨甜嗨甜的,甜到心里。也逗逼的。宋海琳忽然狂性大发,把手里的稿件猛然往桌上一惯。主编坐在不远处,全身打了一个激愣。吓得头发都竖起来了。看得时候不禁莞尔一笑。不造作的,反而是从骨子里透出的可爱。花絮里,姐姐喝得烂醉躺在餐厅柜子角落的地上,钟硕跳着过去,一下子蹲在地上,壁花之势旁观,动作里透着一股天然的稚气。到底还是像个孩子。少年感十足的孩子。这么说起来,人呐,走过的路,无论多曲折,终究还是不曾白白浪费了时光。譬如我们钟硕,一开始就想着拍戏,成为演员。可却被经纪公司相中了,错入了模特这行。每天都要在有镜子的练习室走6.7个小时。到现在依然觉得以他那爱思索喜欢想事情脑子里有沟壑的人确实不能持续太久的时日。但至少后来他那浑然天成的贵族仪态和优雅高贵的气质,以及一举一动都那么协调,举手转身都磊磊落落的大方耐看 ,全是麻豆那段生涯和经历赐予他的能力罢。穿衣服的时尚感和走在时代前沿的对服装的鉴赏能力,也拜那段时光所赐。而且从十几岁延续到至今的和高设计师,还有更多年轻的韩国设计师的友谊,也是那段岁月赠予他的珍贵的礼物。光阴从不败美人。这些时日,有空就看罗曼史是别册附录。某一刻忽然发觉,居然,没一个动作不是流畅干净的漂亮。没一个表情不是生动的活灵活现。果然是最为耐看的品相,从修夏入坑到今天,他的映像深深嵌入脑海,什么样的形象都有,深情的,哀婉的,哭泣的,悲伤的,活泼的,低沉的,飞扬的,低调的,冷静的,压抑的,开心的,逗逼的,啥样的样子都见过,他适合每一种不同的样子。什么样的样子都是好看耐看的钟硕。可是这样怎么看都无法厌倦的耐看的背后。是他太早的岁月看到了这世界的浮浮沉沉。所以,在很多人年少时光忽然红了,陡然站在这个圈子的顶端而变得忘乎所以,变得茫然若失时候,他已经看到了身边太多人经历了得到,遭遇失去的沧桑变幻,人间无常。所以才造就今天的他。他知道一时的绚烂不是恒久的明艳。那些触手可得的成功其实只是一伸手就会被捅破的肥皂泡而已。所以他不骄傲,不驻足于现世的画饼。所以他不狂妄,不安稳的满足目前拥有的一切。所以才造就现在我们看见或看不见的他。我们看得见的,是他辛辛苦苦拍摄,一点一滴的琢磨,每一个画面都细细打磨的电影电视作品。我们看得见的,是我们肉眼看得到的,摄影机能扑捉的,他每一个摄人心魄的静态和动态的美。我们看得见的,是他这些年走过的时光里深深浅浅,错错落落的步伐,和穿过时光留下的伤感,遗憾和喜悦。我们却看不见,他因为不停的往前跑,受过的伤,承受的压力和痛。因为不知道下一步究竟是面临脚下变更宽的路,还是悬崖峭壁而必须忍受的患得患失。看不见他在每一个选择面前深深思索背后的煎熬。看不见每一个无法安眠的夜晚他承受的寂寞和孤独。而这些我们看见的,和看不见的,用罗曼史是别册附录里,恩浩对怒那说的一句话来诠释最贴切。恩浩说,别担心我。我还好。我好多了。我把这一切都当成我应该承受的,就像我应该背负的十字架一样。这些年眼看那个总是忽然就跑呀跑不见的自由自在的少年因为眼前有远方,心里有目标,肩膀有责任,胸怀里有大爱,因此一步一步笃定的,坚实的走。内在外在的纯净造就品读千万遍也读不腻的他。好看,是爹妈给的,先天所得。耐看,则是后天的,爹妈给不了,造人的神也爱莫能助。这样想想,便觉得既好看又耐看的钟硕真是造物主的奇迹啊。又,连手都长的如此美貌的男人,让我怎么能不服气
其实非常能够理解现在对《平原上的摩西》(以下简称《摩西》)的负面评价和质疑的声音:这部剧太慢了,在第一集甚至跟“悬疑剧”都没什么关系,观众好像就在观看一个小镇上的日常,凶杀案的元素仅占有比较小的比例。所以在此基础上,可能有一大部分的观众对剧情是不满意的,但我依然要尝试说明(并不是指责)也许通过像观看以往电视剧的姿态进入《摩西》可能并不能够获得真正的观看体验,这里将
其实非常能够理解现在对《平原上的摩西》(以下简称《摩西》)的负面评价和质疑的声音:这部剧太慢了,在第一集甚至跟“悬疑剧”都没什么关系,观众好像就在观看一个小镇上的日常,凶杀案的元素仅占有比较小的比例。所以在此基础上,可能有一大部分的观众对剧情是不满意的,但我依然要尝试说明(并不是指责)也许通过像观看以往电视剧的姿态进入《摩西》可能并不能够获得真正的观看体验,这里将试图简单地通过解决几个问题,来解释为什么个人认为《摩西》完全可以纳入近期最好的华语剧之一的讨论当中。
首先还是粗略地谈论一个问题:什么是电影的/电视的?如果要说电影在工艺上最重要的一个概念,那应该会是电影的语言和视觉与听觉体系的建构,这直接影响到整部电影整体的气质和每一处动人的细节。但如果谈及电视剧,那么这个模式和视听体系的建构将会减弱非常多。电视剧/网剧大多是为剧情服务,所以在这个基础上,创作者的任务,就不是什么“通过影像来讲故事”,而是要用最简洁、最为直接、最能够让观众能够立马理解剧情内容从而获得观看体验的方式来讲清楚这个故事。电视剧/网剧的任务,是清楚地讲述。所以我们能够发现在电视剧/网剧当中极少会出现长镜头—这首先意味着一种和蒙太奇完全不同的观看方式,至少是会大大降低叙事的速度,就像《摩西》在做的事一样。我们会看到更多的正反打(这里也无意指责正反打,也暂且不谈这二者更多的联系),在主角说话的时候镜头给向主角,配角说话的时候反打回配角,因为这样能让观众立即知道这段戏的主要内容是什么,谁在说话,谁处于强势而谁又处于劣势。但这样同样意味着,这种做法是强制性的,观众失去了自主发现影像内部的有机部分的权力,我们只能看到导演在拍摄有且仅有一处的主体部分,再无其他,此时的影像内容,似乎甚至可以说成仅仅只是声音(对白)的补充而已,因为主要的故事情节,都是从主角口中说出,影像反而成为配角。
所以什么是真正的“观看”呢?这恰好是《摩西》做到的一件事,在电影的讨论范围内并不罕见,但在电视剧/网剧的世界尤为稀缺(这并不是在谈论“电影感”,这也是一个我非常不喜欢的词汇)。可能是本人对这种观看方式的偏好,我会将《摩西》放在最佳的讨论之中,因为在我看来,ta并不是一个强制的观看和简单的叙事,而是在力图浮现一个当时的世界。
那么在进入文本之前我们最开始就要明确的一个重要的点,就是《摩西》(包括原著小说)的核心主题,可能都不在凶杀案本身上面,而重点是那个年代环境之下的群像状态。人的状态,人物之间的情感关系家庭关系,人物本身,才是这个故事最想跟观众传达和交流的。那么如果要在这个基础上构筑影像,最主要的工作就一定是建构一个令人信服的叙事空间,在《摩西》里,就是一个九十年代的东北。我们来简单地看第一集的几场戏。
第一段就是开场,我们能够很清晰地发现声音优先于画面进入,这同时已经早早预示了这部剧声音的重要性。紧接着就是就是街景,有很多行人在街上行走,骑车,你可能会猜测到他们的身份可能是工人。
1.索尔神存不存在?
有神论幸存者的最高层,实际上是最不虔诚的教徒,从他的言行举止中我们会发现,很大程度上,他只是假借索尔神的名义行利己之事,神不过是他的一个工具。而教徒们随时随地挂在嘴边的“神的庇佑”,既不能给吃也不能给喝还不能让他们免受唤灵者爆虐,前1-3集,在导演刻意的引导下,观众很容易相信索尔
1.索尔神存不存在?
有神论幸存者的最高层,实际上是最不虔诚的教徒,从他的言行举止中我们会发现,很大程度上,他只是假借索尔神的名义行利己之事,神不过是他的一个工具。而教徒们随时随地挂在嘴边的“神的庇佑”,既不能给吃也不能给喝还不能让他们免受唤灵者爆虐,前1-3集,在导演刻意的引导下,观众很容易相信索尔神根本不存在。
但是在4-5集的剧情中,“索尔神”好像出现了,他不仅会向选中的人传达他的旨意,还会让巨石呈现温度变化的神迹。不过,目前一切尚未定论,这也可能只是由“心魔”导致的幻觉和巧合。
索尔神的存在与否,是第一重辩证。
2.谁是教徒?
密特拉教派幸存者里有两个换了身份潜入的无神论者。索尔神在“选人”的时候,选的不是别的高阶牧师或者虔诚的密特拉教徒,而是这两个无神论者的其中一个。职位最高的密特拉教徒不过是个投机主义者,被索尔神抛弃甚至严惩,而潜入内部的无神论者却被索尔神选中,授予他神谕。
密特拉教派里的身份错位,是第二重辩证。
3.Mother(母亲)是不是信徒(believer)?
剧集最开头,母亲的形象是一个非常坚定甚至极端的无神论者。他不允许坎佩恩祷告,对密特拉教派的敌意也远远大于父亲。这个时候她没有狭义的宗教信仰,她一直在用科学给坎佩恩解释一切。有人认为她对培育人类后代的执念也可以理解为一种信仰,我认为并不确切。因为我们在这里讨论信仰这个词的时候,最好不要把它的意义无限扩大,把它和“坚定”混淆。在这里,信仰应该是指一种不经理性思考或者证明的固执信任。信神是一种信仰,因为当教徒们说“神使我的铠甲坚硬(类似吧具体词忘了??)”的时候,他们可以很快用铠甲不堪一击来证伪这句话,但是他们依然虔诚地相信,这是信仰。而母亲目前做的一切尚有理性,因为这就是她的任务——让无神论的人类后代在异星繁衍生息。她并没有固执地“相信”什么,她只是坚定地完成任务。
但是4-5集里导演给了很明白的暗示,在通过虚拟实境回忆起自己的creator之后,母亲的表现就像“一个信徒(父亲原话)”——她开始感到从未有过的快乐,并且不经过理性证明就开始下断语:我坚信继续这项任务我们会有美好的未来。虽然母亲很快否定了父亲的质疑,但是我觉得接下来剧情有可能会往母亲神化creator的方向走。因为她反驳父亲的说辞也很虚弱,她说“他(指creator)是个真实存在的人”,言下之意只有崇拜虚幻的神才算信仰,才算“信徒”。可是,君不见耶稣和佛陀,历史上都确有其人。
母亲对信仰的态度转变是第三重辩证。
4.人和人造人谁更像“人”?
坎佩恩为什么不害怕核辐射是一个未解之谜,一个猜测是他可能不是一个纯粹的“普通人”,也就是说,他可能有人造人的成分。但是我们发现,比起从小养育他的人造人父母,坎佩恩无疑更加亲近“真人”。而且他极富有同情心(甚至可以说泛滥),哪怕是对外貌丑陋性情凶狠的人形怪物也非常仁慈。在真正的人类伙伴都因为饥饿下手杀人形怪物的时候,他甚至坚持为了“不杀生”而去悬崖边采菌类,并且和保罗一起坚持吃素。
如果说坎佩恩真的有人造人的成分在,那么这种设置,是不是又回到了老雷热衷探讨的问题“比起人造人,人究竟有什么特别的”?是同情心吗?是善良吗?是对同类的爱护和守望吗?还是对宇宙更深刻的理解和对万物更真切的感悟?在银翼杀手里,这个问题就是影片探讨的主要矛盾。如果人比人造人更残忍更无情,而人造人却似乎有着更多的“人性”,那人和人造人,到底谁更有资格做“人”呢?
人造人是“人”吗,两者的边界究竟该划在哪里,这是第四重辩证。
5.“育儿保姆”还是“战争机器”?
依旧回到母亲这个绝对女主角身上。母亲的能力无疑强大到了令人闻风丧胆的地步。无神论者选择这样一个战争机器改造后用于培育人类后代是合理的,因为在异星生存繁衍的困难超乎想象,只有母亲的强大能力才能应付。母亲程序里的这两套体系延伸外化成了现实中的具象冲突。一方面,她需要这种恐怖的力量来保护孩子们的安全,但这种恐怖的力量使她的孩子们忌惮也疏远她(这难道就是人造人版的放下砖头无法养育你抱起砖头无法拥抱你吗,哭了哭了)。另一方面,她对孩子们的“爱”可能会成为她的阿克琉斯脚踝,成为看似无所不能的她的致命弱点。
母亲身上这种非常明显的矛盾是第五重辩证。
6.父母?子女?家庭?
改身份混进密特拉教派的这对夫妻,自己是没有孩子的。在刚开始看到他俩的“孩子”保罗的时候,其实是比较别扭甚至可以说厌恶的,这一点在女战士身上表现得更加明显——男战士在虚拟实境里跟她说你要去跟孩子讲讲话,她表示抗拒。后来两个人克服了心理障碍去和保罗交谈,结果保罗却反问,“你们为什么跟我说话了?以前你们都不跟我说话的。”显然原先这对夫妻和孩子的关系也很不对付,合理猜测四处征战的他们也觉得有个孩子很累赘,所以根本懒得理。结果在虚拟实境相处了很久之后,偷身份的这对夫妇反倒与保罗之间有了真正的属于父母与孩子之间的情感联系。幸存之后,他们所有行动的目标就是赶紧从母亲手上救回孩子。
亲父母不亲,假父母不假,“亲人”之间的纽带究竟和血缘有多大的关系,是第六重辩证。
[不知道之后还会有什么剧情,且待续吧~]
一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”,挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的,或者公务员的。
谁说我结不了婚,只是我不想结而已,三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人,魏教授那个寻找数字的实验给我了一些
一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”,挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的,或者公务员的。
谁说我结不了婚,只是我不想结而已,三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人,魏教授那个寻找数字的实验给我了一些启发,不要在观望不前时错过了,但应该也有自己的底线。
“这么拼,到底是为了什么。”“那些对你稀松平常的事,我却要拼了命才能得到。”田蕾有着“我拼劲全力,也只是你的起点而已”的不甘,但跟青梅竹马徐海峰在一起以后便少了许多这些,多了许多美好。
哪有什么是一劳永逸的呢……
我期待那个人,一定见过我最糟糕的一面,是我的边界;也见过我最好的一面,是我最真实的观众。
婚姻是什么呢?是陪伴、是爱、是责任。
羡慕,跟之前看的欢乐颂一样,女主们都住一起,也好希望像剧中跟闺蜜一起工作一起扶持一起快乐一起悲伤一起生活。
《健忘村》最后的片尾曲出来的时候,就是满屏黑底白字的时候,还没有人走,整个场加我五个人,都在坐在位置上。一对情侣,其他两个人和我一样一个人看。我在愣神。电影已经演完了,没有情节故事内容了。我想哭。莫名其妙。我被用心对待了,好久没有过了。连片尾都那么用心。重要的演出者名字以很好看的展出方式出现,其他演员名字黑底白字地出现的时候,旁边有“黑社会”在跳舞。可爱。我回顾着整个电影,觉得
《健忘村》最后的片尾曲出来的时候,就是满屏黑底白字的时候,还没有人走,整个场加我五个人,都在坐在位置上。一对情侣,其他两个人和我一样一个人看。我在愣神。电影已经演完了,没有情节故事内容了。我想哭。莫名其妙。我被用心对待了,好久没有过了。连片尾都那么用心。重要的演出者名字以很好看的展出方式出现,其他演员名字黑底白字地出现的时候,旁边有“黑社会”在跳舞。可爱。我回顾着整个电影,觉得“有希望了”,所以很想哭;有人这么用心制作电影,想哭。唉我莫名其妙。台词,情节,剪辑,摄像,配乐,场景设置,服装,全部都很用心。演员们演技全部在线。荒诞但能自圆其说,有些小妙思,有些讽刺。作为喜剧真的让我笑得不尴尬不勉强。细说起来,台词有意味;情节有头有尾有意思;剪辑不突兀很流畅;摄像重点突出舒淇的美,其他人的好笑或帅;配乐有点土著味道,台湾高山族的民俗味吗我不知道,配合剧情配得新奇合理有趣;场景设置,村里的东西都建得很用心;服装又突出了舒淇的美前面突出惨),一朵云的手下好帅啊爱上了。有意思的地方是,武打场景很像定格动画;记忆回放用人眼视点拍拍得好好,很灵动;在忘yo机里看到的,很像旧时候放电影啊,还有种地道战的感觉(我的觉得我乱说的)。舒淇演得贼好。某处她已经有了意识但是还要继续装傻的时候,差点被发现装傻。那嘴唇微动,似说未说。被拯救出来成了村长夫人那会,哇,太美。那打光,那服装,导演好懂舒淇的美啊。舒淇的演技也演好了一个甜蜜的清纯妹。眼神剔透。后面开智了以后,悲伤和装傻并存。和丁远坐在坑里被竹编罩子罩着的时候,那沉浸在旧日时光的甜蜜,哇。那是我觉得全片最浪漫的场景,外面战火纷飞,扬起的黄沙灰土从竹编罩子的缝隙中漏下,烟雾迷蒙的,她在给他念信。诗意的信。其他演员演得都好。一片云的手下荷尔蒙爆棚,太有男人味了。其实这个片也可以(强行)解读出政治寓意。比如,忘yo是权力,是被篡改的历史,是国家机器,whatever。谁拿到忘yo谁控制别人,谁就是村长。但我就当喜剧看吧。还很喜欢它是2D,不圈钱。我所在的小地方小城市3D效果都不行,会头晕,前后景会混乱没有层次。2D保证了故事能被舒服地呈现。再次说明了导演和制作人员的用心。为了观影效果而不是钱。(照它这个宣传法也没有钱)这个片子什么都行,宣传不行,是导演没势力吗,被周星驰徐克欺负了?排片这么少。上了没多久,我这只有偏远的电影院放了,一天在12点这个饭点放一场。社交网络上也没有听谁说。我是看一个圈内人提了一句这个片好看我才来看的。但是对我也有自私的好处。看的人少,我就有安静的观影环境。我的那场都是年轻人,没人踢椅子打电话摄屏,没有小孩哭闹,大家静悄悄欣赏。对了表演一下铁树影院,位置间设置很宽,想踢椅子也踢不到,我都踢不到,何况腿短的小孩。上下排座位的高度设置得也好。放映效果好,音响效果好。陈玉勋导演兼编剧,以后的作品我会去捧场。很有趣。喜欢这部片。于2017.2.5.夜
给人惊喜的改编恐怖电影——《在黑暗中讲述的恐怖故事》
给人惊喜的改编恐怖电影——《在黑暗中讲述的恐怖故事》
《四大名捕会京师》是根据温瑞安同名武侠小说改编的古装武侠电视剧,该剧讲述了北宋徽宗年间,镇远大将军凌落石与当朝奸相蔡京相互勾结,国势日衰。武林混乱,诸葛神侯带领铁手、追命、无情、冷血惩治邪恶、弘扬正义的故事。该剧以破案为线索加入武侠内容,通过御史血案、五毒门、十三凶徒三个大案的侦破,表现了北宋年间,御前四大名捕铁手、无情、追命、冷血通过高超的武功和过人的智谋惩治邪恶、弘扬正义的故
《四大名捕会京师》是根据温瑞安同名武侠小说改编的古装武侠电视剧,该剧讲述了北宋徽宗年间,镇远大将军凌落石与当朝奸相蔡京相互勾结,国势日衰。武林混乱,诸葛神侯带领铁手、追命、无情、冷血惩治邪恶、弘扬正义的故事。该剧以破案为线索加入武侠内容,通过御史血案、五毒门、十三凶徒三个大案的侦破,表现了北宋年间,御前四大名捕铁手、无情、追命、冷血通过高超的武功和过人的智谋惩治邪恶、弘扬正义的故事,继承了中国古代侦破小说的许多特点,比较讲究推理。该剧感情戏少、侧重破案,可称为古装版《重案六组》。
该剧是一部喜剧爱情片,讲述了一个讨厌花美男的女人和一个有外貌执着症的男人,克服他们有瑕疵的偏见的过程。 安宰贤将在剧中饰演高喊“世界的中心是我"的李康宇一角,外貌出众的他是一个喜欢看别人眼色的拥有外貌执着症的男人,过去因为长得不好看被甩后就患上了对外貌的执着的洁癖症。 吴涟序在剧中饰演朱瑞妍,她因从小在花美男三兄弟中间长大,从而极度厌恶花美男,喜欢“不帅的男人”,一直主张外貌至上主
该剧是一部喜剧爱情片,讲述了一个讨厌花美男的女人和一个有外貌执着症的男人,克服他们有瑕疵的偏见的过程。 安宰贤将在剧中饰演高喊“世界的中心是我"的李康宇一角,外貌出众的他是一个喜欢看别人眼色的拥有外貌执着症的男人,过去因为长得不好看被甩后就患上了对外貌的执着的洁癖症。 吴涟序在剧中饰演朱瑞妍,她因从小在花美男三兄弟中间长大,从而极度厌恶花美男,喜欢“不帅的男人”,一直主张外貌至上主义不合理的她,在遇到安宰贤后将会产生怎样的变化,备受关注。( '? ' )
最早在某音上看到的,然后去腾讯看了
一开始以为是短剧很一般,结果是惊喜连连,我挨个说下
1,制作团队真心NB,短剧成本做出电影质感,虽然不是顶级电影,但是剧感强烈
2,还原度,90年代的回忆杀拉满了,卡带机,老版RMB,印花床单,五斗柜,满墙的港台明星海报,大哥大等等,全是小时候经历过的
3,剧情紧凑,逻辑严密 创业过程都是符合当时的环境的,跟
最早在某音上看到的,然后去腾讯看了
一开始以为是短剧很一般,结果是惊喜连连,我挨个说下
1,制作团队真心NB,短剧成本做出电影质感,虽然不是顶级电影,但是剧感强烈
2,还原度,90年代的回忆杀拉满了,卡带机,老版RMB,印花床单,五斗柜,满墙的港台明星海报,大哥大等等,全是小时候经历过的
3,剧情紧凑,逻辑严密 创业过程都是符合当时的环境的,跟很多类似剧动不动就赚几亿几百亿的无脑瞎写完全是两码事,现代商业思维降维打击也是合情合理
4,情感线很爽 尺度也很合适,男主对家庭负责,生意场上的逢场作戏却不会越轨,高能情感场面很多
5,商战,还没看到,但是看前面白手起家部分应该不会差
短剧时长不多,一两个小时刷完一部,追得也轻松,以前从不推荐短剧的,这个真的是强烈安利一下
30岁是一个负荷超载的词汇,尤其是对于女人。
30岁以前,青春动人、娇俏可爱,犯了错误也可以用“不够成熟”来搪塞过去。30岁以后呢,你爸你妈、护肤品BA都会告诉你:你的胶原蛋白正在流失、你的皱纹正在生根发芽、你的子宫正在丧失功能!要是你30岁且单身,喔,你过往取得的一切成就都将归零,耳边响起时钟的判词:tick tock, tick tock。
如果你也和老友记里的
30岁是一个负荷超载的词汇,尤其是对于女人。
30岁以前,青春动人、娇俏可爱,犯了错误也可以用“不够成熟”来搪塞过去。30岁以后呢,你爸你妈、护肤品BA都会告诉你:你的胶原蛋白正在流失、你的皱纹正在生根发芽、你的子宫正在丧失功能!要是你30岁且单身,喔,你过往取得的一切成就都将归零,耳边响起时钟的判词:tick tock, tick tock。
如果你也和老友记里的Rachel一样,感慨30岁大限已至,预想中的白马王子、郊区洋房、两个孩子一条狗都没有出现,不要慌,我推荐你去看一看这部韩剧《浪漫的体质》,一部讲述三位30岁未婚女生日常生活的轻喜剧。小品剧,全靠台词堆砌,但实在好看。有多好看呢,我和白白一起看,绝不快进,看完一集,相视一笑点头鼓掌。导演艺高人胆大,找了一位演技派男主角,绝不靠脸,《请回答1988》里的正峰欧巴,然而看到激动时刻,白白对着屏幕大喊——这个男人,啊,我要!
请放心,这并不是那类“我30岁、一无所长、天降两个绝世帅哥拼命抢着要爱我”的狗血爱情片。电视剧开头,就是主角们吃着零食,吐槽电视里的纯爱剧情。身为编剧兼导演的李炳宪显然饱读诗书,看过很多韩剧,各种经典桥段信手拈来调侃一番,唔,韩剧解构主义。这个剧颇有点日剧气息,每个人都是嘴炮,有说不完的话,朋友聚在一起是吐槽大会,连谈恋爱也是一男一女在唇枪舌战中擦枪走火,动了真心。
一切故事始于心碎。第一集,三个女主角各怀伤悲。真珠,大学男友,分分合合七年,最终因为男生的出轨而彻底分手,咬牙买下名牌包,决心严肃认真地追求编剧事业。寒珠,曾经的校花,大学被男人苦追,意外怀孕生了小孩,男人此时却说要追求自由撒手离去,只好从头开始工作养活自己和小孩。恩静,自己导演的纪录片意外获得市场好评,赚到了钱,然而深爱的男友癌症离世,过分悲痛走不出来。都很惨,出轨、意外怀孕、癌症,韩剧狗血要素一个不少。但也就到此为止。之后的15集,没有什么跌宕起伏的剧情,就是三个女人、一个gay、一个小孩住在一起,认真工作、谈谈恋爱、聊聊天、吃吃夜宵,不要太爽。
爱情在这个剧里,不是连贯的事件,而是对象,被观察、被拆解、被体验。女主角是电视剧编剧,男主角是电视剧导演,其他主角都是影视行业从业者。他们一边写恋爱剧本,一边谈恋爱,在现实和虚幻中穿梭,探寻爱情的种种形态。明明相爱却不戳破的工作伙伴、有过很多快乐的回忆但还是分手了的初恋对象、想要分手又不够果决的懦弱男孩、怀抱死去恋人的回忆无法向前的职业女性、甚至四五十岁的中年人也有办公室三角恋谈。有恋爱中最好的时刻:心动、暧昧、宠爱、默契、依赖;也不回避那些残酷的部分:懦弱、疲倦、背叛、决绝、怨恨。《恋人絮语》拍成电视剧,我想,也不过如此。
第七集很好玩。女主角林编剧写不出告白的戏,和男主角孙导演讨论,两个人假戏真做约会了一天。林编剧罗列了几种韩剧套路表白,都不满意。纯情派。两人在餐厅里,男生害羞转过头,对着墙壁表白:从一见面就喜欢你了。土豪派。在奢侈品店,男生给女生买手表。女生问:今天是什么特殊的日子吗?男生轻巧地说:今天是要送礼的日子,因为是我向你告白的日子。耍帅派。男生抖着腿,吃着冰棍,甩给女生一根冰棍。女生问:干嘛?男生说:不觉得很酷吗?女:像个傻子。男:那个傻子爱着你。
此时,孙导演提出自己的观点:比起告白的方式,一个人喜欢上另一个人的那份心意,很好地把那份心意表达出来会更重要。如果连观众都能把自己带入到那个情感的话,“我喜欢你”这一句就够了吧。
林编剧列举的表白路数,也没什么不好,只是事件感太强,为了告白而告白,格式化的浪漫,跟在宿舍楼下点蜡烛表白、求婚搞marry me气球差不多。二十出头的小女孩,或许会倾心于这种戏剧性的告白,但像林编剧这样的轻熟女性,却难以被轻易打动,总觉得,哪里有点不对。
孙导演说形式不重要,情绪到了、最平淡的话也可以表达最深的情。嘴上是这么说的,他自己却亲身示范了什么叫做四两拨千斤、润物细无声的满分表白。太浪漫了,抄下来供大家品鉴。
周末,女主角打电话约他出来吃冷面。在面馆,男主角说:
今天真是听到了好多我喜欢的声音。用懒觉填满缺乏睡眠的周六早晨。转动洗衣机。再次回到床上,在床上滚了好久,看一会儿书。阳光透过云彩照在我的脸上,心情很好。这时候,洗衣机响起,是舒伯特的鳟鱼——我很喜欢这个声音。明明应该晒衣服了。但晒了阳光的被单软绵绵、很蓬松,舒服的不想起来。快递来了——我很喜欢这个声音。网上订购的衣服时隔好久才到,穿的很贴身,心情变得更好了,我决定晒衣服。快要晒完衣服的时候,咕噜噜(肚子叫)——我喜欢听这个声音。啊,要吃点什么,自己做好麻烦,但又不想订餐,正要吃拉面的时候,接到了编剧的电话——这个声音,我真的,真的很喜欢。
深情地讲完这一段,还酷酷地问编剧:不过,非得要告白吗。
30岁谈的恋爱,和二十出头会有什么差别呢。如果这些年没有白活,人生、事业上都有一些长进,我猜测,大概会更清楚明白爱情的有限(聪明的早恋宝贝可能17岁就领悟了)。恋爱无法提供柴米油盐、无法解决工作的挫折、更无法纾解人生种种无常。至多是提供一些甜份,获得一些信心和勇气,去面对生活无止尽的困境和难题。就像男主角说的,对你的这份喜欢,让原本开心的一天,变得更幸福了。也听好多朋友讲,现在再谈恋爱,肯定不可能有当年那种为你开天辟地、为爱奔走天涯的劲头了。不过,这真的是坏事吗?剧里的三位女主角,都经历过一些心碎,也犯过一些错误。或许无法那样莽撞冲动地去爱,但还是可以振作起来,再爱上别人,也会爱得更好。
小时候看电视剧里讲“拥有就是失去的开始”,觉得很悲伤,如果注定要失去,那干脆一开始就不要拥有好啦。现在年纪大一点,变贪心、变狡猾了。的确,拥有就是失去的开始,无论是健康还是爱情,都不是理所当然、一劳永逸,因为知道会凋谢、会流逝,更要付出努力、好好珍惜。
最后一集,女主角靠在男主角肩头,说着略带神经质的情话:散步的时候讲一些无聊的笑话真好啊。我讨厌火热,想要以这样不温不火的温度,一直陪伴在你身边。