是由爱奇艺影业有限公司发行的都市喜剧电影,由张骁执导,闫妮、邹元清领衔主演,于2018年5月11日在中国内地上映 。该片讲述了“另类”的单亲妈妈秦美丽与正处于叛逆期的女儿赵小艺之间相“碍”相亲的一系列嬉笑怒骂又不失温情感动的故事。
闫妮饰秦美丽,亲妈
邹元清饰赵小艺,亲女儿,1998-
是由爱奇艺影业有限公司发行的都市喜剧电影,由张骁执导,闫妮、邹元清领衔主演,于2018年5月11日在中国内地上映 。该片讲述了“另类”的单亲妈妈秦美丽与正处于叛逆期的女儿赵小艺之间相“碍”相亲的一系列嬉笑怒骂又不失温情感动的故事。
闫妮饰秦美丽,亲妈
邹元清饰赵小艺,亲女儿,1998-1-1,很难达到母亲的高度了。
曹恩齐饰刘星。
点评:故事没讲开,乱糟糟的,恍然出现的曹恩齐很帅,突然出现突然拜拜了。
1 叔叔第一次露面是在红雀的演出前,向她介绍某重要人物,为之后的刺杀做伏笔
2 叔叔在红雀骨折后出现在她家中,递给她一个信封,里面是她男友出轨的证据。
3 红雀的妈妈说:我一直试图保护你,远离你叔叔。
4 训练学校的老师、美国人、俄国高层都在疑惑:什么样的叔叔才会把侄女送来执行这个任务 。(伏笔)
5 叔叔用试探的语气说:那个美国人很英俊吧。红
1 叔叔第一次露面是在红雀的演出前,向她介绍某重要人物,为之后的刺杀做伏笔
2 叔叔在红雀骨折后出现在她家中,递给她一个信封,里面是她男友出轨的证据。
3 红雀的妈妈说:我一直试图保护你,远离你叔叔。
4 训练学校的老师、美国人、俄国高层都在疑惑:什么样的叔叔才会把侄女送来执行这个任务 。(伏笔)
5 叔叔用试探的语气说:那个美国人很英俊吧。红雀表示否认,叔叔松了一口气。
6 叔叔去维也纳出差,顺便去布达佩斯看红雀 。(伏笔)
7 红雀受刑的时候,监视器另一端的叔叔一边喝威士忌一边静静地看。
8 红雀亲了两边脸颊然后嘴唇,就像她跳芭蕾之前亲吻前男友一样。叔叔还想继续,但是红雀离开了,叔叔怅然若失。
9 在机场的时候,叔叔在红雀耳边说了一句话(观众们听不见),留下最后一个吻。
其实这部电影中,除了叔叔的演员之外每个人都演得很单薄:大表姐面瘫脸,铁叔扑克脸,美国人智商不高脸,高层刻板脸。
剧情上有3个重要漏洞:
1 如果叔叔没有忘记外套,如果外套里没有护照,那就无法开银行账户了
2 铁叔如何做到在没有人知道的情况下从俄罗斯跑到匈牙利的医院,还没有任何人看到他?
3 卖情报的女人一出来就遇到盯梢的人,未免过于欠考虑
给这部片打4星的原因如下:
1 红雀第一次执行任务的时候,拍摄地点是布达佩斯的纽约咖啡,我很喜欢那里,看到自己去过的场地感到非常惊喜。电影很多片段都是在匈牙利取景的,比如俄国高层的总部和红雀接受训练的地方是在菲斯提蒂兹宫(Festetics Palace)拍的,游泳池是在多瑙新城,美国使馆活动是在Semmelweis University tower。
匈牙利真的很美,推荐大家去玩。
2 伦敦那场戏的细节不错,车子行驶的方向是靠左的,酒店里打不开抽屉那段也很真实,如果太顺利反而乏味。
3 铁叔是我本命。前几天去看铁叔的剧,结束后一起等在后台的人们都在讨论《红雀》,于是今天就去看了。穿制服的铁叔简直帅到昏迷。
在不久以前,黑人还曾被人认为是个低人一等的种族,黑人大朋友小朋友走在街上总是小心翼翼,看见白人警察也往往会绕道而行。
但18年《黑豹》的上映打破了这一陈见,这部影片宛如农奴翻身林肯复活一般,给所有的黑人打了一剂强心针。他们知道了在遥远的,不知道哪个犄角旮旯的漫威宇宙的世界中,有一个无比伟大且科技实
在不久以前,黑人还曾被人认为是个低人一等的种族,黑人大朋友小朋友走在街上总是小心翼翼,看见白人警察也往往会绕道而行。
但18年《黑豹》的上映打破了这一陈见,这部影片宛如农奴翻身林肯复活一般,给所有的黑人打了一剂强心针。他们知道了在遥远的,不知道哪个犄角旮旯的漫威宇宙的世界中,有一个无比伟大且科技实力堪比天顶星的国家
家人们快撤,cx和xk粉丝开始立法了,在豆瓣评论是违法行为。
家人们快撤,cx和xk粉丝开始立法了,在豆瓣评论是违法行为。
因为一些原因,九把刀这个名字估计很长时间都难在内地的大荧幕上看见。
从畅销作家,到卖座导演,内地有韩寒、郭敬明,台湾有“九把刀”。“九把刀”似乎运气更好,除了票房大卖,还赢了口碑,处女作破了香港华语电影票房纪录,历史留名。
看过“九把刀”的小说就知道,他的创作天马行空不拘一格,各种题材都有,文笔不见得怎样,但论起开脑洞、恶趣味和热血中二的程度,华人作家中简直无
因为一些原因,九把刀这个名字估计很长时间都难在内地的大荧幕上看见。
从畅销作家,到卖座导演,内地有韩寒、郭敬明,台湾有“九把刀”。“九把刀”似乎运气更好,除了票房大卖,还赢了口碑,处女作破了香港华语电影票房纪录,历史留名。
看过“九把刀”的小说就知道,他的创作天马行空不拘一格,各种题材都有,文笔不见得怎样,但论起开脑洞、恶趣味和热血中二的程度,华人作家中简直无出其右者,加上大量日式ACG文化的融入,令他的小说充满了很强的影视感,非常适合电影化。
这次的《报告老师!怪怪怪怪物!》,跟纯得出水的“那些年”完全是天差地别两套风格,灰暗的基调,血腥的画面,阴沉的人物与绝望的世界观,把“校园霸凌”与“吃人怪物”巧妙联系,仿佛是拍了一部血腥恐怖版的《告白》,又像是读了一遍古谷实的漫画。
怪物和霸凌到底哪个更让人害怕?这样的残酷青春在日本电影中屡见不鲜,九把刀玩得更聪明,更商业化一些。用怪物影射被社会挤压而性格扭曲的年轻人,实施霸凌的坏学生,不作为的教师,围观起哄的路人,所有人即是施害者也是被害者,是不值得原谅应该被烧得灰飞烟灭的渣滓。
如果仅仅只探讨青春,那绝不是九把刀的风格,连“那些年”他都要不伦不类地拍一段地下格斗。这次又把吃人怪物搬进电影,所以电影到底还是比那些青春片要显得更有趣更“好看”一点,四肢乱飞,鲜血泼洒。
比想法,九把刀无疑是独特且超前的。
论执行,硬件没问题,美术摄影音乐全优秀,但叙事的把控就缺了火候。 演员表演声嘶力竭五官狰狞显浮夸,角色转变突兀生硬,故事太长,无用镜头多,一个半小时刚好,非要撑到120分钟。但也没什么大毛病,电影票房一般,主要还是因为实验性过了头。
这个故事实在太不讨喜。包括主角,电影里基本没有一个主要角色是可爱的。人类内心扭曲,怪物外表丑陋,即便男主角心存善良,但懦弱与胆怯也让人喜欢不起来。虽然所有人都有其无法掌控的压力存在,全部恶的转化都是角色间互为因果的影响导致,但恶总是让人厌恶和不适的。
另一个问题在于电影终归还是在血浆中流于肤浅。因为怪物的存在,杀戮成为调剂电影的重要元素,所有角色的性格不可避免地被漫画式地放大与夸张。恶存在的理由只是因为它本就存在,整个世界的好人好像只有那个一样被欺凌的胖姑娘而已。电影对于霸凌的反思浅尝辄止,倒是能看出导演在花式拍坏孩子的顽劣时低级的恶趣味。同样讲坏孩子的电影,别说比北野武岩井俊二,就算中岛哲也的《告白》,论眼界论深度论尺寸拿捏,都不知道强到哪里去了。
电影好不好,最后还要看故事。九把刀找了一个非常好的点子,他要讲的现实寓言,看似巧妙,却并不深奥。用B级片讲大道理,在华语电影中也算有想法的尝试,可故事到底没有讲好,零碎小聪明太多,整部电影反而笨重了。
倒是热血还在,最后崩坏的结局让我响起了大卫芬奇的《搏击俱乐部》。如果人人都是怪物,那么出问题的一定是这个世界,如果它不能自愈,索性就变成怪物毁灭它。没什么道理,与现实也离题万里,但音乐响起时,就是觉得畅快淋漓,这种不管不顾毁天灭地的爽朗,大概才是九把刀最大的魅力所在。
有人说什么为了喷而喷?
全剧有逻辑么,是导演没脑子还是当观众没脑子。
只跟着老爸看了几集,无力吐槽。
导演懂得政府机器怎么运作么,省中央空降县长?县长不是市级委任的么,新官上任能被人截胡,这在侮辱人智商么,能把证件抢走不如把人直接打死咯,一通电话一封电报就能辨别真假的事愣是拍了好几集。一口一个蒋委员长,有那打打闹闹的时间去前线看看不好么。一个警察被戏子暴揍
有人说什么为了喷而喷?
全剧有逻辑么,是导演没脑子还是当观众没脑子。
只跟着老爸看了几集,无力吐槽。
导演懂得政府机器怎么运作么,省中央空降县长?县长不是市级委任的么,新官上任能被人截胡,这在侮辱人智商么,能把证件抢走不如把人直接打死咯,一通电话一封电报就能辨别真假的事愣是拍了好几集。一口一个蒋委员长,有那打打闹闹的时间去前线看看不好么。一个警察被戏子暴揍,啧啧啧。导演无脑黑国民政府,实际上国民政府当时作为中国实权政府相当完备了,哪有那么多屁事,笑点十分尴尬,我与导演无仇无怨,导演为什么那我当憨批。
看了海报和简介,以为就是《大蛇》+《迷雾》的套路么,但直到看到最后字幕露出的时候,心中的那股积郁之气完全无法排遣,感觉自己的智商被影片摁在地上摩擦了七十多分钟。 作为一个小成本制作,其实我对演员的演技并没有挑剔,没有大场面也能知足,但最起码故事剧情完整丰满,不要剪得支离破碎这很难么?
看了海报和简介,以为就是《大蛇》+《迷雾》的套路么,但直到看到最后字幕露出的时候,心中的那股积郁之气完全无法排遣,感觉自己的智商被影片摁在地上摩擦了七十多分钟。 作为一个小成本制作,其实我对演员的演技并没有挑剔,没有大场面也能知足,但最起码故事剧情完整丰满,不要剪得支离破碎这很难么?
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场
恶魔惊悚片。一群对生活充满绝望的人们受恶魔引诱,参加抽奖游戏,出卖自己灵魂,最后在女主老太的感召下,消灭了恶魔,重新回归的故事。
影片一开头,镇上最出名的抽奖游戏场所被主人买了,主人拿了钱后像着了魔一般吞食很多抽奖球暴毙了。第二天这个镇的老住户女主老太出门时看到镇上到处贴了抽奖场所的广告,怀疑镇上抽奖场所是否被卖出了,但是联系场所主人,却老是打不通。当天晚上,镇上还是正常在抽奖场所进行抽奖活动,大家玩得很开心。但是等到第二天,大家发现原来的抽奖场所给改造了,而且奖金被大大提高了。全镇的人将信将疑,没有多少人参与,都以观望的态度参与了。此次,只有黑人老太的媳妇中了大奖。第二天她就抛下儿子和婆婆跑走了,她不再受限于没有钱还去买衣服被人数落,也不需要因为没有地方住而寄人篱下,因为她中奖有钱了,所以她恣意地挥霍着,但是当她回到住处时,却被恶魔引诱,自己用指甲戳透了自己。通过第一天的观望,参加抽奖活动的人越来越多,这次中奖的是镇上修车的老汉。他因为中奖狂欢,喝酒喝多了,被恶魔引诱喝下了机油,然后伸手被风扇刷成了肉沫。女主老太寻访抽奖场所的老板,发现老板已经死了,又发现修车老汉也死了,而且她发现镇上的所有人好像中了邪一样,连自己所有的好朋友、支持者都像中了邪一样去参加中奖,应该是鬼迷了心窍。她拿着枪冲进了抽奖场所,打烂了抽奖屏幕,但是却被恶魔按住了头。关键时刻,黑人老太的孙子拿枪赶到,射伤了恶魔,大家苏醒后一起重创了恶魔,并烧毁了新抽奖场所。
以女主老太为代表的一伙老人固守着这个小镇,他们虽然常住在这里,但是都很绝望,生活没有指望,都想着有钱可以搬出去改变生活,走了欲望贪婪就会滋生恶魔引诱人的贪欲,从而获取人的灵魂,意志不坚者,被引诱,被毁灭;意志坚定者,会透过外表看内涵,一定可以看到真想。所以当你身处迷雾时,不要惊慌,不要绝望,冷静下来,静观其变,谨慎处理,就一定可以找到出路。当然恶魔也只会来找心志不坚者。最后的社区大家庭的理念还是蛮暖的,就是有点说教了……
我本以为昨晚的一集会有很多吐槽,但是我今天一打开豆瓣惊讶了,就姑且把这种现象视为审美不同(也许不是这样的)。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的,我只能打2颗星。那么我来说说问题所在,这不是一个细节贴,只是一个总体感受,而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的,所以我不是在挑刺,只是整体观感上的毛病。首先,说说这部小说值不值得改编,若论商业价值既然有人改编了,那肯定是值得,这不是我要探讨的,
我本以为昨晚的一集会有很多吐槽,但是我今天一打开豆瓣惊讶了,就姑且把这种现象视为审美不同(也许不是这样的)。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的,我只能打2颗星。那么我来说说问题所在,这不是一个细节贴,只是一个总体感受,而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的,所以我不是在挑刺,只是整体观感上的毛病。首先,说说这部小说值不值得改编,若论商业价值既然有人改编了,那肯定是值得,这不是我要探讨的,就说从观众角度,特别是原著党来说,个人认为这部小说很一般,不算差但绝不是能让人反复看的那种,故事也很简单,所以我认为改编没什么意思,本身吸引力就不强,而电视剧吸引力就更不强,充满了假特效打斗,实际叙述内容并不多,通过昨晚第一集观看我也的确没有想再往下看下去的欲望,这其中主要原因多半是剧情。再说选角和人设,距离看着这本小说已经5,6年了,我真的不记得细节了,只记得总体感受,印象中楚北捷是痴情潇洒冷峻的,初看定妆照你会觉得钟汉良和杨颖的形象是很合适的,但看完电视剧我觉得钟汉良真的年纪大了不适合了,也许5,6年前合适,我在此真的没有贬低钟汉良,说实话我也是他的路人粉,他是一个我很欣赏的演员,最主要原因是他能不断尝试,从他身上能不断找到新鲜感,比如十月围城、后会无期、捉妖记等等角色塑造完全没有让我喜欢他时所演的陆励成的影子,可以说是一个不断挑战比较有上进心的演员。但是我作为电视剧迷和原著党觉得他还是不适合这个角色,年龄有些大,当然不排除化妆师的功劳。而且剧中楚北捷的配音也略显娘气或者说是文弱了些,你看不到小说中楚北捷影子,很难想象这样的配音和日后霸气的爱是否有冲突。其次说说白娉婷,其实杨颖形象很合适,但是演技真的就无力吐槽了,我只看过3个网络小说(至少在我心中是网络小说),一个是只看了两本的小时代,被演技不多的杨幂毁了,一个是看了三分之二的微微一笑很倾城,被演技只有一点的郑爽毁了,一个就是这本看完了全部,可以说被没有演技的杨颖毁了。在看完云中歌、寻龙诀、影版微微后我真的不想看这剧了,我知道她一点演技都没有但我想我既然是原著党还是要看看这剧的,万一她进步呢了。果不其然,并没有,我其实还是很喜欢她的,比如在跑男里表现很棒,生活中也不造作,但是还是不要演戏了,真的太吓人,已经看不出白娉婷的娉婷感,只有呆滞瞪眼,让人害怕。最后,说说何侠这个角色,我接受不了孙艺洲,至今我都无法从吕子乔走出,我只要一看他就还是吕子乔,我认为何侠是个很正气的人,后半部分有点变化,但绝不是一眼看上去就感觉狡黠,特别是昨晚在马车里问娉婷嫁给他是充满了猥琐,可能我受子乔影响太深了,不过还是塑造的不对吧,至少欧皓辰不像吕子乔,也不能完全怪演员。再说说我一直都很想说的问题不针对此剧,就以此剧为例,就是画面的问题。不知道从何时起国内偶像剧的画面就开始不真实了,似乎画面的不真实感如同剧情一样把偶像剧和正剧区分开来,使区分两者变得格外容易。直白来说就是假,特效假,道具假,妆容假,最可怕的是画面色彩和灯光假。比如说本剧以及锦绣未央、克拉恋人和一些于妈的剧都像带滤镜了似的,人物都跟磨皮了似的,画面色彩要不偏绿,要不偏蓝,再不偏红,这样真的好吗,即使也有青云志和女医明妃传这种总体颜色不错的,但还是很假啊,阳光呢,自然光呢,演员为什么那么白又不是白种人。作为电视剧迷我看过很多剧,比如英国的幽情密使(其实是电视电影)、土耳其的no.309、巴西的富翁的贫民窟女友、日本的朝九晚五,他们并不是运用光线最好的,但是很自然让我印象深刻,特别是英剧维多利亚,因为有几场戏是说电灯的,你能看出剧中没有灯之前的光线就是阳光的感觉,确实很灰暗,但古代不就是不这样吗?每当看到这些剧阳光洒下时我很羡慕,因为在国产偶像剧中你很难能看到阳光,当然拍戏不能只有阳光,我也不是学影视的,但我知道自然就是最好的,相比之下国内正剧就强很多。还有特效,为什么要有那么多特效,尤其是这部剧,为了唬住观众是吗,要做打斗场面精心编排动作戏而不是特效唬人,做特效又比不过电影,炫技有什么用效果那么假,有些景现实生活就能找到比如说下大雨,为什么要做特效,你做的很假不说几毛钱了,反正假,有那功夫不如好好编编剧本提炼提炼演员演技。还有道具我昨天看剧时竟然发现了碎柱子的泡沫,这样不太好吧,我不管本身怎么做的至少让人看不出来,还有一些其他偶像剧尤其是现代戏,呵呵,连生活过的痕迹都没有,简直是摆拍。总之,此段表达了我不限于此剧而是对整个国产偶像剧市场的担忧,人家的偶像剧只是剧情假就是梦幻了些,而咱们的一些国产偶像剧是从头假到底,无论剧情、演技、画面、特效,还是服化道,我也是醉了,不管别人怎么看,我还是认为戏剧本身是要贴近真实的。我刚才又把小说开头看了看发现和昨晚第一集不一样,怪不得小说读下去了,电视剧看不下去,我也是服,可能就是一个同名剧集吧,我是不会再看第二集的。有人可能会说你只看第一集你懂个啥,我想说你有时间一定要把它浪费在美好的事物上,作为剧迷的我有那么多的好剧没看,为什么我要看个看不到优点的剧,要知道我给了它一集的时间,对于普通观众来说只有转台的几秒时间,这剧观众除了粉丝以外也就只有那些没看过啥好剧的少男少女们了。以上纯属个人观点,不喜勿喷啊,如有不同,实属正常,欢迎理性探讨啊。
《泰坦》又一部“三无”影片。结尾男主站在高处那一刻让我想起了《普罗米修斯》里的工程师,这是想拍成《异形》的另一版前传?拥有幸福美满家庭的男主,为什么要去参加这种危险性极高的实验?况且身为生物学教授的妻子竟然全程不知道什么状况?斥巨资培养的进化人就因为不受控就立即开枪射杀?在外星能飞的进化人为啥在地球基本没啥战斗力?全片没有一点逻辑!2分!ps:我说萨姆·沃辛顿啊,你是真等着《阿凡达2》再火一
《泰坦》又一部“三无”影片。结尾男主站在高处那一刻让我想起了《普罗米修斯》里的工程师,这是想拍成《异形》的另一版前传?拥有幸福美满家庭的男主,为什么要去参加这种危险性极高的实验?况且身为生物学教授的妻子竟然全程不知道什么状况?斥巨资培养的进化人就因为不受控就立即开枪射杀?在外星能飞的进化人为啥在地球基本没啥战斗力?全片没有一点逻辑!2分!ps:我说萨姆·沃辛顿啊,你是真等着《阿凡达2》再火一把嘛?但可别忘了下一部里你已经彻底变成潘多拉星人啦,就算火大家也很可能记不住你的脸!何况这部詹姆斯·卡梅隆号称裸眼3D的《阿凡达2》不一定什么时候才能上映呢!
我发现现在电影,明明是动作电影,反而打斗场面都用特效代替,而且有的甚至CG味道特别严重,一看都觉得假的那种,激烈场面越来越少了,是投资的越高的缘故吗?比如现在的《蜘蛛侠》,感觉不如初版打斗场面多,初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能,好歹演员会出一些招式动作,现在三虫同框,如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替?再比如《女浩克》里的夜魔侠,不明白明明有《美队2》那样真
我发现现在电影,明明是动作电影,反而打斗场面都用特效代替,而且有的甚至CG味道特别严重,一看都觉得假的那种,激烈场面越来越少了,是投资的越高的缘故吗?比如现在的《蜘蛛侠》,感觉不如初版打斗场面多,初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能,好歹演员会出一些招式动作,现在三虫同框,如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替?再比如《女浩克》里的夜魔侠,不明白明明有《美队2》那样真实的打戏的,就算不如剧版的也好歹展示出来啊,结果特效就是让他闪一下就代替了,我怀疑演员都不做啥动作的还有以前的《惩罚者》,电影是真的爽,从头到尾都在打,剧版是怕演员受伤吗?13集了只有不到5集打斗部分诸如此类的还有:重启版《致命弯道》,虽然和动作电影没关系好歹演员会为了演好角色而接受磕磕撞撞。重启版《养鬼吃人》,女主看到钉子头竟然选择傻站着,不像初版好歹跑几下。重启版《铁血战士》,完全没有打斗场面,以前好歹有和武士拼刀环节。重启版《木乃伊》,男主除了不会打斗甚至笑点也很尬,初版男主感觉请了武术指导,和人打架一部比一部流畅。重启版《异形》,几乎没看到任何威胁感,初版好歹有特摄技术,设计好了一个成体的模型,新版完全靠特效了,女主打异形和初版差了一个档次。重启版《隐形人》,感觉就是特效好了,演员反而没演投入,看着很假,表情很僵,没初版的那样,初版女主害怕的心情也会让人代入进去。重启版《勇敢者游戏》,明明是冒险电影结果重启了个什么玩意儿,就是个简单的NPC搞笑对话电影。重启版《黑衣人》,两个演员请的是漫威的,结果连被外星人袭击摔几下都没安排,反而给人觉得一出场就很牛逼,女主不像初版J一样靠努力得来的工作,而是吹了牛逼当上M。重启版《古墓丽影》和重启版《生化危机》,两个都扑街厉害不说,演员甚至都不做一些复杂动作,初版虽然篇幅长戏份多,好歹有很多名场面,作为重启明明才2小时篇幅,不理解新版为什么宁可让演员多背几个台词安排主角嘴遁情节也不愿意锻炼一下他们安排个打戏?
总感觉现在的电影根本不叫电影,就是赤裸裸的IP对打,经营半个世纪的IP看看会吸引多少粉丝,也不想想吸引来的只是老粉,粉丝多少还不是取决于当初喜欢的有多少人吗?不明白现在资本家连这么简单的逻辑都不懂?知道请民间制作特效比请好莱坞的省钱,怎么就不知道多花点成本培养一些演员,培养一些导演,开个新系列电影呢?又一次继《致命弯道》《生化危机》后把电影活生生拍成电视剧的例子
看完电影,我感觉很治愈,不到两个小时的电影让我感觉到释怀,没有那么纠结。主创团队们将三个人的故事浓缩到一部不到两个小时的电影里。在这个快节奏的时代,人人都有梦想,人人也都期待早日实现梦想。之前的我,即使是只有三分钟热度,也想燃烧这三分钟的热度来达到十分的效果,结果不当然尽人意,于是开始陷入焦虑和自我怀疑中。
看完电影,我感觉很治愈,不到两个小时的电影让我感觉到释怀,没有那么纠结。主创团队们将三个人的故事浓缩到一部不到两个小时的电影里。在这个快节奏的时代,人人都有梦想,人人也都期待早日实现梦想。之前的我,即使是只有三分钟热度,也想燃烧这三分钟的热度来达到十分的效果,结果不当然尽人意,于是开始陷入焦虑和自我怀疑中。
看到影片中的故事才觉得,梦想其实不是快餐,而是一道需要精心烹饪的菜。
我们看到的李明启、刘顺、闫男的故事,他们在此之前都已经为梦想坚持了十几年到几年不等的时间。影片中,虽然他们度过了眼前的难关,但是影片最终并没有传递出他们成功地实现自己的梦想,或许他们还会继续为了自己的梦想奋斗个三年、五年甚至是十多年的时间。
所以,我又在焦虑什么呢?只是还不够努力罢了。这部电影真的很有意义,会让人不自觉地进行对比、反思,会让人意识到自己的不足,同时还拥有抚平人心的力量。
梦想这个东西,需要一而再,再而三,三而不竭。同为追梦人,我想今后的自己不会再纠结梦想为什么还没实现,我相信“总有人间一两风,填我十万八千梦。”该来的总会来的,或许已经在路上了,现在要做的就是坚持!
开头简直无语了 你钓鱼能钓到大哥大呢
女主更是无语 绑架你答应挺爽快 李说杀人你无感 卓还没证据证明杀人就跟疯了一样 小威要送回去你不肯 出了事就你来评判谁对谁错 什么事算事 什么事就可以过去 别人都做错事 就你没做错 装什么圣母大尾巴狼啊 演技真是尴尬得要命
编剧加流量明星就是分类不了的垃圾
看完整个剧集不知道要表达啥
开头简直无语了 你钓鱼能钓到大哥大呢
女主更是无语 绑架你答应挺爽快 李说杀人你无感 卓还没证据证明杀人就跟疯了一样 小威要送回去你不肯 出了事就你来评判谁对谁错 什么事算事 什么事就可以过去 别人都做错事 就你没做错 装什么圣母大尾巴狼啊 演技真是尴尬得要命
编剧加流量明星就是分类不了的垃圾
看完整个剧集不知道要表达啥
首先,作为资深漫画粉我真是忍无可忍了!!毁了第一部也就算了,满心期待第二部在我痛骂之后能改进一点,结果好了,演技好的徒弟换了(幸好这个叫朱锦赞的新人演技还在线),垃圾的师傅继续担纲,说真的,和漫画比这个师父(一直不知叫什么名字)的整容脸极不协调的五官就像一坨屎一样能让你分分钟出戏!!你们是想气死我好继承我的花呗??!漫画的线条、师父的俊雅……实在不是这电影里这坨屎蛋蹩脚的演技能撑出来的(演个
首先,作为资深漫画粉我真是忍无可忍了!!毁了第一部也就算了,满心期待第二部在我痛骂之后能改进一点,结果好了,演技好的徒弟换了(幸好这个叫朱锦赞的新人演技还在线),垃圾的师傅继续担纲,说真的,和漫画比这个师父(一直不知叫什么名字)的整容脸极不协调的五官就像一坨屎一样能让你分分钟出戏!!你们是想气死我好继承我的花呗??!漫画的线条、师父的俊雅……实在不是这电影里这坨屎蛋蹩脚的演技能撑出来的(演个坏角应该倒是合适,演师父着实尴尬),墙裂建议把主角换了重新拍一次!!!实在没钱粉丝凑也可以!
光总是在充满歧视的时代吞噬心灵
今天我们来说说暗黑系治愈电影《光灵》
光总是在充满歧视的时代吞噬心灵
今天我们来说说暗黑系治愈电影《光灵》
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
1
上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡
删减稿载于微信公众号“识广”,作者均为本人。
1
上一次在电影院里看到广州故事是什么时候?
银幕上的广州故事,必然不能避过不提《风中有朵雨做的云》,拍的是冼村拆迁背景下的都市爱恨与仇杀,广州沦为背景板,与故事的奇诡异色嵌合相衬。其余的,最接近广州的影像故事,无非是香港电影——与广州相似程度达不到十成十,不过至少说着粤语,因着香港文化在上世纪与千禧年盛行,某程度上也共享着文化背景。但更贴地的——譬如我们每日做广播体操的中学生活,要兜多几个圈的老式居民楼楼梯,家门口的半截露台,堆积着封尘的《南方都市报》……却无从寻觅。
无怪乎我们看《路边野餐》的乡野摩托之旅,有一种奇异的熟悉——明明贵州是异乡;在《那些年,我们追过的女孩》记忆爱淋雨爱说垃圾话的青春期;在《志明与春娇》里对粤语机锋会心一笑;甚至在更远的山西,小武穿着喇叭裤在街头闲逛,也不免怀想:我们也有过这样的闲散日子,或许是在上一辈。
我们早已习惯在其它城市的影像里拼凑和想象自己的广州记忆。而2019年FIRST青年电影展评委会大奖的电影《小伟》里刻画了最真实的广州记忆。
电影原名《慕伶,一鸣,伟明》,片名分别是母亲、儿子、父亲的名字。电影由三部分组成,以三个家庭成员的视角讲述父亲罹患癌症之后一家三口的家庭生活:父亲患病后,母亲慕伶坚韧地撑起整个家庭,为了向丈夫隐瞒病情,请求医院的护士把病情诊断上的“肝癌”改成“肝硬化”;儿子一鸣为了陪伴父亲,原本打算高中毕业后出国,如今犹豫不定,时常在校园和街道之间迷茫地游走;父亲伟明在生命最后的日子里回到了家乡,迷雾之中,过去的记忆忽而重回心头……
影片伊始,坐着一家三口的轿车里,父亲伟明讲起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,与负责开车接送出院的亲戚一来一回地闲聊,就足够勾起广州人关于家庭日常对话的记忆。
影片第二段儿子一鸣的视角里,有更多独属于广州人的中学回忆。为了逃避学校的广播体操,学生们跑到厕所里抽烟吹水;坏孩子们帮衬学校小卖部,偶遇“仇家”起争执,后来化敌为友又一同逃课到学校后山嬉戏。“劈雷”“劈撚”等本地广州人都不记得的粤语脏话不时出现。
为了散去烟味,一鸣从天桥跑下马路,穿过桥底,跑过省皮红绿灯、地铁下的高架桥。汽车鸣笛声,放学后孩子在街边嬉笑,下班的市民拿着大袋食材走过……广州二中、76中、恒福路、华乐路快速掠过,广州街景街声熟悉可感。
2
“这是一个可以发生在全国各地的故事”,导演黄梓在广州提前放映场的映后谈里说。如何面对死亡自是一个普世故事,东方式含蓄的亲子关系更是中国最普遍的命题。只不过因为他是广州人,大部分的人生在广州度过,这部具有半自传性质的影片自然有着广州印记。
一个关于死亡的家庭故事落地在广州,在导演黄梓的处理下,摆脱了煽情的流俗。无法言明、未曾留意的情感以笑话、顾左而言他的形式呈现。譬如母亲慕伶在医院装作责骂护士写错病情诊断让丈夫宽心,一边又双手合十向护士表示感激。对应地,伟明说起病人因医院诊断错误而死亡的笑话,夹带着愤懑表示已然洞悉妻子的隐瞒。慕伶与伟明之间对于病情的心照不宣在影片中暗涌。又如儿子一鸣在天台朗读录取通知书,对父亲说不想去留学。甚而父亲的死亡最终都经由移动的镜头,从曝光过度的天台摇摇晃晃地去到有阳光照射的客厅,逗留在房间的走廊,变为一鸣说出的:“阿爸这件夹克,我都几啱身。”镜头最终选择停在卧室门口,与这对母子留下一段距离。
直白的“爱”在影片中缺席,却一遍遍地通过无字暗语说出。在明媚的广州影像中,因死亡而起的家庭动荡被拆解成一个个私人记忆片段,在悲怮过后摊放在阳光底下被逐件分拣、浸泡、湹清——一个可供观众进入的入口出现。记忆在导演黄梓的处理下,露出超现实的切口。
我们于是在这熟悉而陌生的镜头下重新审视这座城市以及其中的亲子关系。在影片的开头与结尾,父子在家中染发,母子在房间里收拾衣服,客厅都播放着一家人出游的录像。黄梓接受新京报采访时,回应这种现实与录像并齐的处理:“我想要他们看自己,但好像又不是在看自己那种感觉。”一家人与录像中的“一家人”对视,我们也带着广州的生活经验、记忆与广州对视。
在这种目光之下,摩星岭呈现出奇异的广阔,与挤迫的城市相反。一鸣在找寻掉下山的鞋子的时候,往一片苍绿中扔了一颗石子,却忽然回到讲述阿基里斯追龟的数学课上,对于鞋子的找寻凝结于一个数学桲论:“阿基里斯永远也追不上乌龟”。诗意从暧昧的影像叙事中离地而生。甚而,这种对视会发现熟悉事物中的陌生感、恐怖感。母亲慕伶像每一个中年女性,她带着哭腔骂躲在房间里一鸣——原来都曾坚韧地承担重负,偶尔柔情,时时被磨损得暴跳如雷。她的脸与你我的妈妈重合,却又未曾在银幕上看过妈妈的脸,总有种白日下的恐怖。
3
对于这位广州土生土长的青年导演来说,影像中的地域印记并非有意为之,而是地域与生命经验粘连,难以切割。黄梓接受识广采访时表示:“因为我在广州长大,之后即使去了别的地方,拍摄其它城市的故事,还是会带着广州的影子。”
对待这些生命经验,黄梓在忠实地沉浸与抽离地审视之间找寻平衡——自然,我们作为观众,在电影之中找寻的并非只是广州影像的忠诚再现。影片中超现实的部分,黄梓自述有受到毕赣和侯孝贤的影响。到美国留学再回到广州的经历也赋予黄梓观察故乡的另一种视角。
在自述《黄梓:未经审视的故乡是不值得拍的》之中,他认为创作者未经审视地面对故乡时,只觉得故乡无趣,然后陷入失语的状态,因此“离开故乡是一件很重要的事情,它代表着你会遇见更多未知。这种离开并不是说旅游两三天,而是说在别处构建一个完整且崭新的生活体系。……更重要的是,离开故乡能赋予我们一种超越感和距离感。当我们脱离日常的惯性之后,更多抽象事物随之袭来,它会逼迫我们去重新审视生活。”
这种审视的目光使得黄梓发现广州的有趣之处:“巷子深处,还有从网吧出来的青年,背着超重书包的小学生,把环卫车停到公厕门口,准备上厕所的环卫工人……‘轰轰轰……’有别于车辆经过传到桥下的回响,透过因高架桥拐弯而无法被完全遮挡的天空一角,我看到了缓缓飞过的飞机。”
着陆与抽离由此而生,这也是电影《小伟》区别于其它以广州为背景的影视作品最大不同之处。
然而这部广州电影却并未接触过广州的影视团队,所有拍摄资金均由导演的亲人资助。对于影片主角全员采用香港演员的举措,黄梓有过多次解释:在广东实在找不到合适的演员。“因为广东电视里平时放的都是很市井气的情景剧、长寿剧,那样的演员不符合我的感觉。”至于这部广州电影,似乎演员、资金、发行等各个方面,仅有市井情景剧的广州对于一个拍摄文艺片的青年导演都并不友好。
而在今年的海南岛国际电影节上,广州导演蔡杰的一部讲述广州人到香港寻父的独立电影《人海同游》获得三亚关注大奖。2021年1月15日,《小伟》将于全国公映。
审视广州的另一种目光——那架在高架桥以外缓缓飞过的飞机,在等待被看见。
超人之死的上一部,可圈可点,这一部立刻就没经费了。导演!告诉过你上一部不要打的太嗨了!
超级小子,我滴天,这个小脾气,可爱。
尼玛卢瑟,你属老鼠的吗,怎么哪都有你。
啊钢铁大锤,尼玛你这科技树是怎么点出来的?
露易丝,向着超人动画里,可以吃遍所有人的万能女神进发。
啊,舔冰淇淋的WW,突然和露易丝在一起有种大橘已定的赶脚。
<超人之死的上一部,可圈可点,这一部立刻就没经费了。导演!告诉过你上一部不要打的太嗨了!
超级小子,我滴天,这个小脾气,可爱。
尼玛卢瑟,你属老鼠的吗,怎么哪都有你。
啊钢铁大锤,尼玛你这科技树是怎么点出来的?
露易丝,向着超人动画里,可以吃遍所有人的万能女神进发。
啊,舔冰淇淋的WW,突然和露易丝在一起有种大橘已定的赶脚。
秃子,不要和我的女神调情好吗?
露易丝,一个出手就能接触到普通记者十辈子都赶不上的高级秘密题材,吸引麻烦体质改不掉了。
老爷,家长会开的咋样啊?
耍宝二人组,我死了。一想起以前的经典,什么韦恩是谁,放着我来,我绿灯收拾这个还不是小意思各种梗,联盟捡到宝了。
装了机械脸后,意外的帅气度UP了???
氪星保姆船,你们艾尔家族的智商都是元老院级别吧,婴儿飞船搞得功能相当多啊。
求求你们别在别人家里打啊,家徒四壁,虽然占地面积大,但是冷啊。
黑长发超人,我滴天。
迷惑的小眼神,我滴妈。
噗,最近不要那啥的提示,氪星保姆船,牛逼!
达叔的打酱油水准基本要和联盟差不多了,传送圈说让正联一个都不少,一个圈下去,准没有。
卢瑟也算鬼才了,现场编程改盒子数据,难怪你秃头。
经费不足的太明显啦,编剧的热情都燃烧在超人之死了吧。
总体来说,还是不错的,虽然相比上一部肯定是显得要差一些,但作为超人之死后续,还是有始有终,彩蛋埋的也是很敬业了。个人观感,卢瑟的刻画好过上一部,嘛,毕竟也是有儿子的人,虽然还是比较单薄一些。
地球上的植物大约三十万种
Around 300,000 species of plants live on the earth
近十分之一生长在中国
nearly one tenth of which can be
地球上的植物大约三十万种
Around 300,000 species of plants live on the earth
近十分之一生长在中国
nearly one tenth of which can be found in China
01 植物天堂 人间天堂该有的模样 P1 - 48:05
人类,因植物而定居;植物,随人类脚步而迁徙。在这片大地上,他们再也没有分开过。从那以后,一批批植物,逐渐向我们的祖先走来。
8000年前,大豆用一粒种子,饱满了无数生命;7000年前,桑树走来,成就了未来的丝绸之路;4000年前,桃树、柑橘用果实丰富着人的味蕾;2000年前,茶树走出森林,用一片树叶滋养万千生灵。
从衣食到住行,从药用到审美,一个丰富的植物天堂,孕育并陪伴了一个文明的诞生。这个植物的天堂,不仅塑造着中国,也在影响着世界。曾经是,未来还是。
02 水稻 “稻”底是谁驯化了谁? P2 - 48:44
人与水稻的故事,从草开始,又回到草的生命中探索未来。一粒稻种进入土壤中,几个月内就能够长出数个稻穗,成百上千粒稻米。她的每一次轮回,都给了人类千倍的回报。每一碗米饭背后,都是探索不透的生命奇迹。
03 水果 柑橘家族千年伦理大戏 P3 - 48:45
在大自然的万千植物中,人类已经发现和驯化了约700多个果树树种。这些果树树种有近一半在中国,她们滋养了人类,也拓展了人类的味觉体验。伴随着人类对植物的无尽探索,对美味的无限追求,越来越多的植物宝藏,将被挖掘和发现。人类和植物,正是在这种相处方式中,互相影响,互相塑造。
04 茶树 “茶”点没能征服世界 P4 - 47:60
茶树以叶扬名,在其盛名之下,茶树似乎隐去了自己的身份。茶叶被世人传颂,演绎出延绵的文化,带来经济的发展,也挑起风起云涌的战争,直至成为人类精神的一部分。
似乎人们心中的茶,约等同于茶叶。而实际上,茶叶只是茶树,带给这个世界的礼物。在其辉煌的背后,是茶树植物繁衍策略的极大成功。这种从中国西南森林走出的树木,植物学家林奈,在1753年将其命名为“Thea sinensis”意为“中国茶树”。
05 竹子 别闹!你怎么会是草? P5 - 49:05
人类诞生以前,竹子就已静立天地之间。她为生存所做的努力,成就了自己,也成全着无数物种。她是竹子,禾本科,竹亚科。
06 桑树 一只虫的“桑”心往事 P6 - 48:30
如果人类评选最受尊敬的树,桑树应该是入选者。她的入选理由是:她诞生在青藏高原。她的出现,为一个文明的文字、诗歌、审美、服饰、时尚等做出诸多贡献。她在自然状态下寿命可达千年,人类干预下,她的寿命是几十年。她在林奈创立的植物分类学中,是桑树,桑科,桑属。
07 大豆”豆“是蛋白质闹的 P7 - 44:07
如果人类评选来自大地的英雄,大豆应该是入选者。她的入选理由是:她们从自然的角落走来。为了人类,她们用几千年时间,学会勇敢站立。
她们有红白蓝等多种颜色的花朵。她们的根有强大的固氮作用,为土壤提供了营养。她们的果实,就是种子,拥有丰富的蛋白质。牛、羊等动物受她滋养,人更是离不开她。
这些种子变换着多种姿态哺育人类文明。她们在西方,成了人们心中的金豆子。随着时间的推移,她们更成为了一个民族的精神料理。回到故乡中国,她们又交到了新朋友,与人类和蜜蜂共舞。
她外表朴素,却是自然赐予人类的宝贵财富。她在林奈创立的植物分类学中,是大豆,豆科,蝶形花亚科,大豆属。
08 本草 她用“秘技”治愈全球 P8 - 48:30
人类与本草相识已久,她们属于植物。她们远在人类出现之前,就已经生长在地球上。因为药用价值,她们的生存一直受到人类的干预,她们的命运也随之起起落落。而与植物共生,将成为人类最后的道路。
浩瀚的植物王国,人类的认知才刚刚打开这个世界的一角。中国三万多种植物中间,已知的本草有一万多种。她们为中国百分之六十的药物,贡献了超过30万种天然化合物,这些数字远没有停止。
09 园林 千年古莲子的前世今生 P9 - 48:22
今天,当人们漫步西湖,或者任何一座中国的园林,看到的一棵树、一朵花,也许,都承载着一种使命。她们会培育人的性格,抚慰人的心灵,提升民族的审美,塑造文明的形态。
园林,是植物的天堂,是艺术的摇篮,是人类文明发展史上的结晶与坐标。过去的几千年里,有数千种的园林植物,从中国三万五千种已知的植物中脱颖而出,来到人的家园。未来,或许还将有新的植物进入园林,再一次丰富人类的第二自然。
10 花卉 就是要你眼“花”缭乱 P10 - 48:31
花,是开花植物生命中一个短暂的环节,却是后面所发生一切的关键一步。先有花,才会有包含种子的果实。而种子,也代表了下一代。
植物扩张生存版图的脚步,从未停止。在中国大地上,栖息着超过三万五千种的植物。她们成就了中华文明,也丰富了世界文明的色彩。学会与她们相处,是对未来最好的期许。