s3后半到整个s4编剧对B2的重点刻画是既现实又到位的.

作为少数族裔,在军队里想要冒尖和升迁,必须比身边人要肉眼可见的优秀许多才行

所以造就了他在队伍里谨言慎行小心翼翼的观察者和润滑剂角色.

再加上他个人生活中具备完整的责任天平,家庭妻子孩子房产债务宗教等, 他整个人一直在折衷和平衡中苦心经营,有时举步维艰.

我认为这个角色是无限贴近凡人生活的,有人味儿.

看一些评论批评他自私,为了确保升wo万无一失选择缺席lisa的听证会

为人善良和努力自保既不冲突又不互斥,何况现实世界中能做到前者凤毛菱角,而后者则比比皆是...

四季下来不满意两点,首先B2演员对感情戏的诠释能力负担不起这个人物的厚度,其次为女外交官的家人鲁莽写信这种仿若菜鸟新手的泄密过失对他这个级别的士官实在太过ooc.

b3的父亲身份转变的剧情略脱节,仿佛两个编剧在执笔.b4角色这季的成长不深刻,沦为半工具人用来发糖

女性角色里,mandy这个演技洼地终于撤退了,谢天谢地.

再说说lisa,她刚正不阿勤奋坚韧的正面形象贯彻得很一致.同为女性,非常敬佩她一路走来的历程.作为情报官继续和b队保持一定距离,为了保护同b3的感情避嫌b队主动申请调离,b2被俘那会儿承受着高压和b1的怒火彻夜努力找线索,尽管证词可能会被用来作为对b1的攻击,依旧选择说出b1知道hvt是施虐b2罪魁祸首的事实,不放弃视频中任何一个细节,硬杠军队性骚扰,鼓励b3直面父亲角色etc.我能记得的剧情统统都是她的伟光正,物剧情铺陈得相当扎实哈哈.她演得也不让我觉得太失真.

整个s4的ep1-2着实精彩,仿若电影的剪辑手法和情节叙事十分过瘾(原本是s3的终章,受疫情影无奈调整了播出顺序)

总的来说,s4明显预算缩水很多,已负担不起本剧伊始的真兵路线.棚景文戏占比过半,照这个趋势,个人并不看好下一季的发展.

一口气看完陀枪师姐1到4部，虽然毋庸置疑第四部是各方面来讲都是最差的一部，情节拖沓，不合逻辑，剧情狗血，但是偏偏第四部却是给我感触最深的一部。一，仅讨论40集的Tvb版，拿中凯版45集过来说事的请绕行，中凯版并不是真正意义的完整版，虽然多了方晴下药的情节，那是中凯自己喜欢瞎剪辑而造成的，真正看过中凯版的都知道平白多了5集并不连贯，所以40集版的方晴依然是完美的，倒也是卑微的，同时注定了结局。二，很多朋友都在骂第四部的英姿人设崩裂，妥妥的渣，也有很多人说小生并配不上方晴，其实方晴和小生的恋情恰恰说明了一个道理，对方和不和你在一起同你是不是优秀是不是完美根本没有一点关系，你可以说小生渣你可以说英姿作，但是在爱情里这也是正常的，如果娥姐和英姿俩人之间选择，我相信小生肯定选择娥姐，爱情可能真是先入为主，谁都没有做错，英姿本来就是自私的，她本来就是喜欢高富帅小生为他付出那么多是活该，但爱情就是这么下贱，爱情本就是伤害最爱你的人然后让你最爱的人伤害，看完结局之后我才想明白，小生不 值得同情，方晴完美但并不可怜，英姿可气但不可恨，性格注定了结果。三，觉得方晴被辜负的朋友们一起去看法证先锋吧，陀枪师姐3,4部本就是小生英姿的Cp，看法证先锋能找回点平衡

台门：90年代末期江南最后的名片

作为一名生在江南水乡的90后，我有幸在童年时期经历过影片中的台门生活。因为大人们工作繁忙，上幼儿园的我放学后就由一位婆婆接到表哥家的台门中一起照顾。晚饭过后，大妈们会乘着晚霞从台门中央的井中打水洗衣，而邻家的大叔则会邀请我哥俩去他们家做客玩耍。直到星月升上夜空，路灯替代霞光，我爸才骑着28式自行车姗姗来迟。回家的路上，昏暗的路灯相隔甚远，闪着波光的河水对那时的我来说简直是深不见底的黑洞，车轮驶过坑洼的青石板路本已颠簸，而我爸为了逗我更是神烦的故意贴着河边骑还不时摇晃把手，那一段原本不长的路途简直是坐在前杠上瑟瑟发抖的我童年的噩梦。台门之旅的终点定格在眼前逐渐明亮开阔的视野，伴随着马路上汽车驶过的声音，以及工地施工的轰鸣声，之后的记忆就仿佛被白光渐渐笼罩，再也记不清了。

我未曾意识到那也是我对台门最后的记忆。千禧年后，表哥一家就搬出了台门，住进了新完工的崭新小区，而我家也在不久后搬到了一墙之隔的楼盘，从此台门的记忆就被渐渐封存。那正是南方经济飞速发展的年代，高楼不断拔地而起，迅速侵蚀着台门的空间，我记忆中的水乡台门，就如同一张缓慢递出的斑驳名片，瞬间被车水马龙所吞噬。

男人们：互相影响共同成长

作为影片的主线，三代男人的成长故事是导演着重刻画的，而其中更以晓阳作为主视角，用孩子的眼光去看90年代背景下时代的发展和成年人的世界。晓阳是80、90一代典型的缩影，改革开放后经济的飞速发展迫使着父辈们积极投身于社会建设，适逢独一无二的独生子女政策，造就了这一代人的童年虽然物质条件充足，但充满了孤独。精神需要寄托，晓阳在1998年认识了他人生中的第一位英雄皮耶罗（而正是经济的发展以及父辈的努力换来了孩子童年的电视、游戏和足球）。孩子的梦想是最简单直接的，他们的世界中非黑即白，像皮耶罗般踢球就是目前最大的梦想，阻挠自己踢球的爸爸就是最坏的boss，同样喜欢足球、一样看不惯中年人为人处事的郑爷爷就是最好的伙伴，和爸爸搞暧昧的沈老师就是最讨厌的妖女……而简单的梦想也是最容易破灭的，男人不正是在一次次的梦想破灭中成熟起来的吗。随着一起“出生入死”的郑爷爷的离开，晓阳的世界观崩溃了，以此为时间节点，晓阳作为一个无忧无虑的孩子的日子结束了。从此晓阳痛定思痛，慢慢懂得了这个社会中的一些道理。在梦中，他攻破了爸爸把守的球门；现实中，他向爸爸打开了心扉。尾声中，晓阳在空无一人的台门中独自练球，孤独的背影伴随着台门外的施工声，影片戛然而止。十岁的晓阳在那年夏末成长了，这代人的孤独让人感触，这代人的早熟让人心疼。

个人认为本片中演技最好的就是饰演爸爸顾建华的张颂文老师。为了更贴近角色形象，张颂文老师不惜增肥20斤，而惟妙惟肖的演绎更是让人在笑过之后不禁感慨。作为经济迅速发展的90年代的中流砥柱，家庭的重担、工作的压力、感情的淡化外加中年危机同时摧残着这个表面无比严肃的男人的神经，经历过最糟糕的年代后仿佛被赶鸭子上架般搭上改革开放的列车，他的心智其实是被催熟的。他唯一能做的就是相信心中的道德标杆，用近乎顽固的思想在工作以及子女教育上坚持自己的原则，哪怕被自己的妻子埋怨不知变通。而沈老师的出现正是压垮顾建华神经的最后一根稻草，初恋般的感觉是他从来没有体验过的，这能让他奋不顾身抛弃一切，用他认为的最浪漫的方式一步步大胆的进行钢铁直男式的撩妹，这时的顾建华是一个比他儿子还要天真的孩子。所以在失恋和失去副校长职位这两个结局面前，顾建华也哭的像个孩子。 日子还要继续过，经历了这辈子第一次也是最后一次的疯狂，顾建华对孩子改变了态度，对妻子感激与理解，对工作有了认知，在这个夏末他也成长了，只是这代人的成长有些让人无奈。

也许人老了就会拒绝改变，而更偏爱守旧。郑爷爷就是一个在外人看来异常顽固的古怪老头。他讨厌儿子这一辈人只知道外出赚钱而忘本，他拒绝自己的旧工厂和老台门被历史淘汰，他不想去面对心中的痛。同样的三观使得郑爷爷和晓阳这对奇怪的组合搭线成功，在经历了一个夏天难忘的回忆后，郑爷爷终于在晓阳的帮助下解开了心结。然而就如同夏天终会过去一样，离别也是必然的结果。心结解开了，儿媳也重新怀上了孩子；儿子赚了钱高价回收工厂机器安顿了老同事，让郑爷爷对儿子有了新的认知。一直纠结的问题都不存在了，老人才发现自己原本想守护的东西，都已慢慢被岁月冲散了。工厂最终还是关了，台门老家的大门永远闭上，郑爷爷最终还是去了深圳，而更多的郑爷爷和他们守护的台门也在历史上被翻页。

女人们：理想与现实的对手戏

妈妈是全片中最“成熟“的一名角色。妈妈所承受的压力一点也不比爸爸小，为了这个家，妈妈不仅要努力工作，顾及家庭，还要经常帮榆木脑袋的老公擦屁股。不像不懂人情世故的爸爸，妈妈深知“做人留一线“的道理，然而多次暗示爸爸未果后，却也只能选择隐忍，什么都懂，却只能装作糊涂，一切都是为了这个家。在得知爸爸出轨后，妈妈只能独自一人寄情于越剧发泄，第二天还是只能”当然是选择原谅他“。当爸爸靠在妈妈小腿上痛哭时，我们都庆幸还好妈妈原谅了他，但其实在现实面前，原谅是唯一的选择，这正是最悲哀的地方。

以我们现在的眼光来看，沈老师对爸爸的所作所为，也许是抱有某些目的性的故意而为之，故意将他吊着，颇有“绿茶“的味道。然而，窃以为沈老师在片中所代表的，正是具有朝气和理想的青年形象。在英语教育刚刚开始施行的年代，沈老师却已具有前瞻性的提出家长和孩子进行英语交流，这在26个字母都不一定认全的家长们看来是完全不可理喻的。顾主任对她而言也许只是一位对她关爱有加的前辈，她对师母的示威感到尴尬，更被顾主任的突然示爱搞的惊慌失措。最后沈老师选择了离开，她应该能从短暂的实习生涯中学到不少的人生经验，至于能否坚持她的理想，就不得而知了。

西小河：不断流淌的历史之河

就在《西小河的夏天》开拍前不久，表哥告诉我小时候照顾我的那位婆婆去世了，直到这时，我才发现记忆中婆婆、邻居们的脸早已模糊。为了找寻儿时的台门记忆，我又走回那段童年回家的路，紧贴着河沿行走，发现为了游客的安全河边早已加上了护栏，因为污染变得漆黑的河水反倒和记忆中的印象吻合了。踩过一块块老旧的青石板，记忆中漫长的路程很快就走完了，前面一半的台门已被并入景点，剩下的台门中也已鲜有人居住。走进表哥一家故居所在的台门，原来印象中宽阔的天井原来也不过弹丸之地，只有那口井还伫立在那里。当我感慨之时，隔壁走出一位大妈来井里打水，我已不认识她是哪位邻居，而她诧异的望了我一眼后，估计当我是一个迷路的游客，也自顾自洗衣服去了。

城市的发展逐渐进入稳步阶段，这里的旅游业和轻纺业迅速发展，新的名片俨然生成。大部分台门的下场同样不是变成景点，就是被拆除，导演为了将儿时的记忆保存下来，找遍整个绍兴区域，最终找到了两个符合电影需求的台门，其中之一便是西小河畔的这个。远离城市的喧嚣，台门的故事在这里延续，西小河依然清澈，它将会把这座城市成长的故事一直流传下去。

本来想写程亦治的职场进阶之路的，毕竟我导图都做完了，如果不写一篇文章，万一到时候还没有拿到签名照我这导图就等于白做了。但看到热搜有一个tag#如何评价光芒#，趁着这个话题还在热搜，我好像更有表达欲，先把《程亦治的进阶之路》留在后面再写。

1、题材新颖，填补百年前上海金融业影视化市场空白

关于民国背景题材的电视剧，我们看过太多了，比如经典并且百看不腻的抗日剧《亮剑》，还有大叔大妈都爱的于震老师，他可能是那几年最忙的演员，一年在不同剧组杀的小日子过得不错的日本人不计其数。当然这期间还诞生过很多精彩的谍战剧，比如《潜伏》、《黎明之前》等都给观众留下了深刻印象，尤其是今年还有俘获无数年轻人的时代正剧《觉醒年代》。《光芒》却是以往年代剧里完成没有涉猎的领域——百年前的上海金融业，关于那个年代的细分行业我们也有过一些精彩的影视作品，比如当年侯勇老师主演的《大染坊》看得人热血沸腾，（不好意思，暴露年龄了）而百年前繁荣的上海金融业却从未有人涉足影视化，《光芒》的播出填补了这部分的市场空缺。而且这部剧剧本扎实，清晰的展现了那个年代货币不统一，银钱分家的现状，这也为后面男主的进阶留下了伏笔，他将是银钱两业的桥梁，促进银钱联合会的发展。

2、剧情落地，爽得飞起的同时有普世价值

经常读历史的人都听过一句话，“通读历史，太阳底下没有新鲜事”。每个时代有时代的局限性，但任何商业模式的底层逻辑都万变不离其宗，因此看男主程亦治面试的对答如流、职场生存之道、升职加薪之术、整合营销的套路在现在的商业运行体系里一样具有普世价值。这部剧虽然剧情节奏明快、爽得飞起，却并不会让人觉得悬浮，男女主靠金手指、以及天生骨骼清奇的主角光环与各种机缘巧合的幸运之神眷顾并没有在这部剧里出现，这让这部剧给人的爽的同时，非常落地。

3、演员演技在线，优秀青年演员+老戏骨双重buff，精彩纷呈

张新成这几年在电视剧里的表现可圈可点，而男主程亦治这个角色实在是太适合他了，我们都明白，聪明的演员可以演笨的角色，而长相木讷一些的演员却没有办法演聪明的角色，张新成是一个天生给人有聪明感的长相，他演程亦治这种在市井中摸爬滚打、聪明好学对形形色色的人了然于心的角色实在是太适合了。而且张新成的台词和演技也有目共睹，这个角色被他演绎得活灵活现，有厚度、有张力、还很有趣。而另外一个重点关注的角色当然是张志坚老师，张老师的育良书记深入人心，他在我心中还有一个经典角色那就是《鹤唳华亭》里的李柏舟，文化人的骂人方式让我记忆犹新，话剧演员出身的他，台词一出口，就自动拉高了剧的质感。同时，还有很多优秀的演员加持，蔡文静、王自健、王一楠、梁洁、张晞临的都有精彩的表现。这种强剧情的剧，本身就自带看点了，加上题材新颖，剧情落地、演员演技在线，制作团队只要正常发挥，就不可能是一部烂剧，因此，请大家不要被一些平台牛头不对马嘴的评论带偏，给这部剧一些时间，相信这是一部经得起考验的好剧。

这是一个关于人类社会如何看待异己者（小众者），以及异己者如何接纳自我的故事。这里的异己者可以指任何，意见相左者、特立独行者、乃至LGBT群体。

害怕被孤立、被排斥甚至被残害，这是所有异己者所要面临的共同难题。因此当一个人逐渐发现自己身上的某一种特质，会给他带来此种担忧的时候，他会本能地选择逃避。这就是为什么，当Luca看到Alberto显出“海怪原形”的时候，他第一反应是和对方划清界限（当然，举报对方也是划清界限的一种表达方式）。

所以Alberto离开了Luca，因为他本以为他们会是同一种人，但现在Luca却公然地跳到了他的对立面，这样的处境让Alberto又回到了当初的那座“孤岛”上。孤岛之所以安全，是因为那里没有其他人——异己者，是针对大众而言的；若是这个世界上只剩下1个人，又何来“异己”可言呢？

因此，孤独和安全本就是一体两面的。想要体验热闹和被连接的感受，也就必然要承担被诋毁被残害的风险。

但是Luca的优势在于他善于找到那些同盟者。同盟者不代表和异己者持有完全相同的立场，但是却不妨碍他们去接受异己者，正如剧中的茱莉娅Giulia和她父亲。

获得同盟者是极其重要的，因为它非但会成为保护伞，更重要的是它是一个稳定而又温柔的接纳环境。人之所以需要“合群”，有很大程度上源于他们需要获得一个稳定的社会关系的支持（当然，越是与自己生活关系密切的人的支持就越是重要）。

这是我觉得这部影片挺有意思的地方，因为它不仅探讨了一个异己者要如何接纳自己成为异己者，更重要的是它探讨了一种达成的路径——一个异己者要坚定安全地“走不同的、小众的道路”的策略和方式：尽可能地找到更多的同盟者似乎就是其中很重要的一种路径。

电影中有一个令我非常印象深刻的情节是关于两个老奶奶。她们一共出现了2次，第一次的时候，是Luca和Alberto刚来到小镇上迎面撞上了她们。当时是一个大晴天，她们俩吃着冰淇淋（亲密的样子）但是她们依旧带着伞出门。

而第二次，当Luca和Alberto作为人鱼的身份被人类所认可后，她们拿下了伞（现出了原形）。这种隐藏是漫长而又痛苦的，在这种伪装中她们的痛苦无人可言说，那些不论晴天还是雨天都带伞出门的日子，就注定了她们必须在人前隐藏起某些独特的东西。但是正是独特的东西才是自我的构成，因此从某种意义上来说，她们的自我被缺失和剥夺了，至少在社会学意义上。

也正因此，Luca和Alberto的伟大和勇敢非但是自利的，且是利他的。他们的努力使得更多的人（独特的人）能够在社会学的意义上“被看见”；而 “被看得见”是“被理解”的前提。

一个隐藏的彩蛋：故事的发生地是意大利里维埃拉，似乎是在致敬《call me by your name》~

先说好的：

1. 大表姐的演技的确是大家有目共睹。对比一开始她在hunger game里面的表现，有碍于是小鲜肉电影，不免看着会觉得尴尬。这一部戏里面许多情感的表达许多台词的演绎都能get到point。但是我个人稍稍觉得用力过猛，把情绪用较为夸张的方式表现出来就会很出戏了。Btw，各位男配的表演也可圈可点，我特别喜欢她叔叔表演的感觉。

2. 少数几个静止镜头（still shot）有点意思。一般来说，快节奏的特工片间谍片很少使用那么冷静的叙事方式。片中用的很少，因此也对片子的整体没什么影响。而且这几个镜头也称不上有水准...

好了，好的点只有那么多了... 不好的：

1. 可以看出来导演想在剪辑方面下点功夫的，然而... 很明显就是一开始芭蕾和追捕两个情节的平行剪辑，这个处理倒没什么问题，但是后面的剪辑逐渐失控，画面又乱又杂，都让我怀疑导演是不是只想做一开始的平行剪辑...

2. 剧情太垃圾了吧... 这种反转再反转的故事多了去了，比较老的导演有克鲁佐和希区柯克，片子也有《恶魔》《迷魂记》《控方证人》只一堆反转剧情的先锋，现代一点的《无间道》那也不用说。感觉电影的剧本不带一点情感完全是套模版套出来的。

2. 人物塑造简直不能看，每个角色都很单薄。一般来说，电影人物不但只要有思想想法，还要有意识和冲动，一个人遇到困难想些什么很容易写，但是他为什么这样想就需要靠意识去主导，剧本完全忽略了他们的意识了。很明显的一点就是我完全不懂为什么大表姐要跑去桑拿房把狗男女痛打一顿... 剧本完全没有对她做任何的铺垫就让她去打得别人满地找牙真的很不负责任。还有一个，美国人怎么说在碰面的时候都没理由开枪引火上身吧？... 他还是专业间谍哎... 最后嘛，最后美国特工和大表姐到底是什么感情我估计编剧也不知道...

3. 场景的选择我还真看不出来任何出彩的地方... 对比去看《极寒之城》就可以发现《红雀》的场景布置有多不用心... 比如她去伦敦的时候，先是航拍一下伦敦之眼告诉你这是伦敦，然后在伦敦的戏就一点都没有出现伦敦的样子了...

4. 我没搞懂为什么苏联的间谍学校要用英文授课...？ 这是我的理解错了吗？...

5. 预告感觉全是卖肉的啊！现实呢！现实只露了一次！还只是半边！搞毛？

6. 说真的，《极寒之城》比红雀好看，好看多了...

个人观点 不喜勿喷

手机码字 谢谢大家

剧里各种名场面应接不暇，各种梗满天飞，好喜欢这种笑点满满看点满满的电视剧，男主的名字叫袁子旦，女主叫粉小梅，男主是外星遗孤，女主是好运绝缘体这两个设定好新颖，让整部电视剧都洋溢着欢快的气氛。这部剧里面没有勾心斗角，只有青春追梦，还带一丝奇幻色彩，原子弹和粉小梅这条线欢快特色鲜明，他们互怼，相看两厌的时候，真的太搞笑。永远涌动的热血青春，好让人怀念，或许在青春里，每一个人都有梦想，看着女主为了乒乓球付出了这么多努力的时候，我感觉这就是青春该有的样子！

有记者问庄文强：“你知道姜文为什么要接你的这部电影吗？”庄文强当时就笑了：“当我得知他要来演这个片子以后，我也非常想知道这个答案，后来见到姜文我问他，他说这个剧本里有几场戏他特别喜欢，觉得有这几场戏，就够他演关云长了。”姜文所说的到底是那几场戏，导演没说，但看过电影之后，你会发现这一定是一部姜文愿意去拍的电影。第一，片中充满浓郁的雄性气息，男人、烈马、沙场、有酒有肉有女人，粗粝中带着豪迈；第二，片子虽然粗犷粗粝，但并不粗糙，这是一部带着智慧的电影，片中的每个人都很有智慧，这些高智商的人物凑到一起，唇枪舌战中，交织昭示了一个庞杂的乱世枭雄年代。对于《关云长》里所展示的智慧，有的影迷觉得是小儿科，有的影迷觉得来来回回很墨迹，但无论是否喜欢这部电影，大家达成共识的是这是一部“颠覆”的电影。但这“颠覆”里到底隐藏掩盖着什么呢？可能很少有人愿意去想，因为影片的放映过程里大多时候充满的是腐女以及充满腐女情怀的男人们的笑声，姜文时不时故意搞笑的表演更是似乎要把自己打造成为一名实力派谐星。其实《关云长》里所说的“颠覆”，如果再仔细一点去想，可以换个词来代替：拧着。影片重头到尾都拧着来，最显而易见的就是台词，关云长说曹操“携天子以令诸侯”，曹操答：“事实上明明是‘携曹操以令天子’……信这话的不是坏人就是蠢蛋。”千年来家喻户晓的“孔融让梨”也给拿来戏谑了：“这孩子让他让个梨还行，让酒他就不干了。”但让整个影片拧着的核心当然不是这些文字游戏，而是关云长和曹操在整个交锋过程中所涉及到的个人世界观，第一次在大银幕上对中国传统观念进行了180度的扭转，而最后拧出的这个和我们传统印象里截然不同的世界，也许是事情的本来面目——关云长最开始认为“皇命难违”，可是当他看到一个又一个杀手以“皇命难为”为借口以死来他取性命的时候，他最后意识到“皇命难违”只是个用来骗人的幌子，你“皇命难违”，我便“替天行道”；其次，关云长一直试图用杀人来换取和平，曹操之所以器重他也正是因为这一点，但曹操心里明白，这个世界上以为把皇上干掉就天下太平的，全都是蠢货，因为“杀了他，所有人都有作乱的借口”。最终在关键时刻，曹操迫不得已对关云长说出了自己的心里话：“人不能治国，法纪才能治国。”关云长问你能保证这事你可以做到吗？曹操答得也很干脆：不能。“皇命难违”是狗屁，为皇命去送死是SB，认为把皇上干掉就天下太平的更是白痴。“人不能治国，法纪才能治国。”但你能保证这事你做可以到吗？凭一个人的力量，永远都不能。也许，这是《关云长》的初衷。有人说姜文把曹操演成了张牧之，但我觉得不是，张牧之对自己的每次策略都胸有成竹，而片中的曹操一直明白什么是自己能掌控的，什么是自己不能掌控的，对于杀人、英雄、和平、仇恨、道义这五者之间所存在的谜团，他心中无解，这盘棋他比常人能看得更远，但他从来没有制胜的把握。也正是因此，《关云长》里的曹操不是英雄，而是枭雄，也可以称之为一个真正的政客。而甄子丹扮演的关云长，在片中则是一个不折不扣的革命理想主义者，因为他极度向往和平，对未来充满美好幻想，所以在政客的煽动下，一次又一次地去挑战自己的道德底线，最终当他痛苦地意识到事情的真相时，理想幻灭。在传统道德和愤怒的驱使之下，他选择了对曹操的彻底背叛，而这样的背叛，只会给另一批政客带来福音……这样一个人的命运注定是悲剧的，正如曹操最后所说：“害死关云长的不只是孙权，还有刘备、孔明……我要让全天下人知道，是那些披着羊皮的豺狼害死了关云长。”所以也许从电影角度，《关云长》不如你意，但如果你从影院出来，意识到这是个讲述一个革命理想主义者的合理死亡的故事，想必会让你稍稍宽慰一点。

内容还是挺可以的。

编剧很用心了，整体就是一个案子。

人员也比较世俗真实。

看了以后，比较开心。

是一部用恐怖填充内容的搞笑片。我晚上看的。

开头有点淡，节奏稍微有点拉夸。我开头直接睡着了。强忍着看完的。

如果能剪成8集最好了，或者更短。

节奏紧绷一点，快速进去搞笑主题，会更好。

老演员很快都领盒饭了。

这部电影最好的最优质的一点就是：没有太多感情戏。

我最不喜欢国内的电视剧的原因是：太多感情戏。

给人一种，任何一部电影都像是：

一个女人像是被几十个人抛弃了，但是和几百个人上床，表现出来的幽怨像是被几万个人强奸过，过日子像是天天出去卖淫一样，每个片段都是情缘纠缠。

这部电视剧没有，所有的恐惧，情感，断案都是为了搞笑填充的素材。非常不错。节奏早紧凑一点。

设定太狗血，科幻片也得有逻辑，不合理的情节太多了。

1. 转基因导致多胞胎，不明白的请找方肘子补课

2. 最适合七胞胎的工作居然是银行的管理层，难道不应该是插画师、程序员这些不需要见人的工作？

3. 既然是老大出卖的，难道不是星期一晚上就一锅端？老二还有机会去上班？

4. 原来可以随意屠杀平民的，那还要这个法案干嘛？直接杀就是了

5. 被抓捕对象都已经把尸体处理干净了，包括楼下警卫的尸体，官方的支援部队还没来

6. 手环太容易破解了，敢情在边上就同步了，而且一个看门的权限就巨高

7. 需要高等级保密的灭尸工作室只有两道门，四个安保，这秘密能保守30年不容易啊

8. 再先进的技术，沟通还是靠人吼，就见反派跑腿男不停地跑啊跑，就不能打个电话？

求新求异也得用点心，槽点也未免太多了……