如果一部电影能被更多人记住,一定有一个爆点。这是部情节老套持续煽情的电影,又是一部演技还在线的电影。小川的笑容很纯真,孩子的眼睛清澈,没有一丝污染。他又所谓变态的懂事,过于美好的画面存在电影里。父亲似乎不接受现实,能想象一个下岗5年,教棋的微薄收入不能补贴家里,靠着妻子生活了这么久。即便是学棋之人,也不是不食人间烟火。任性,懦弱,和网瘾少年的区别在于一个成了主播,一个沉溺网络看主播。
如果一部电影能被更多人记住,一定有一个爆点。这是部情节老套持续煽情的电影,又是一部演技还在线的电影。小川的笑容很纯真,孩子的眼睛清澈,没有一丝污染。他又所谓变态的懂事,过于美好的画面存在电影里。父亲似乎不接受现实,能想象一个下岗5年,教棋的微薄收入不能补贴家里,靠着妻子生活了这么久。即便是学棋之人,也不是不食人间烟火。任性,懦弱,和网瘾少年的区别在于一个成了主播,一个沉溺网络看主播。
再议《同义词》
1、《同义词》是个环状结构,男主角从无所归属再到无所归属,完成了一次物质和精神上的双重循环。这大概是片名synonymes的另一层含义。
2、《同义词》的镜头和剪辑是没任何强目的性的,第一个手持镜头过分强烈的晃动直接告诉我男主角一段漂泊的结束,和他内心对未来的极度不确定。当镜头展现男主进楼上楼时,镜头直接快速的从一楼扫到高层,再转场室内,干脆、粗犷。所
再议《同义词》
1、《同义词》是个环状结构,男主角从无所归属再到无所归属,完成了一次物质和精神上的双重循环。这大概是片名synonymes的另一层含义。
2、《同义词》的镜头和剪辑是没任何强目的性的,第一个手持镜头过分强烈的晃动直接告诉我男主角一段漂泊的结束,和他内心对未来的极度不确定。当镜头展现男主进楼上楼时,镜头直接快速的从一楼扫到高层,再转场室内,干脆、粗犷。所以整个电影显得轻巧、直接而充满艺术化的奔放。
3、“同义词”的象征含义是极丰富的,它不仅仅指男主角拒绝使用母语这一行为,是男主不断喃喃的很多词语的对照,是以色列和法兰西的对照,它是用“语言”这个最简单、直接的人类工具来代表“文化”,这表现在男主角的身份设定,以及男主不得不使用母语时的愤怒上。虽然电影看起来像是移民、难民题材的表达,导演不直接把男主设计为难民也是慈悲的,成全了这部电影的格局。因为难民的问题本质依然是你和我所有人都会面临的问题,它想借此拆穿并反思法兰西当下文化矫情背后的空洞,以及西方自以为优雅的得意和骄傲。
4、《同义词》时刻表现出反Border立场,在影片里表现为,室内、墙、门、栅栏。男主住房屋顶甚至有个洞,这象征着打破了边界。男主高喊no border(不记得原话了)很有感染力,最终结局也很有力量,在此我不剧透。结尾一度让我眼睛湿润了,它以情绪化的面目站在民族主义的对面,又引导我们对民族国家进行开放的客观的思考。相信真正国际主义者都会爱这部影片。
(语境:民族主义作为民主社会的附生物,已在西方制造了大量的冲突和精神壁垒。这部电影的创作语境是先于东亚现下社会状态的,因此或许东亚观众并不会理解男主逃离祖国的动机。比如热爱祖国的观众,肯定更想对男主角说声“呸”。)
5、在我的观影经验里,《同义词》是极少有的用男性身体去冲撞既有社会体系的影片。在大多数导演作品里,包括这一届柏林电影节里,很多导演(甚至包括女导演)在拍摄男女情欲关系时,喜欢故意绕开男性身体,而把镜头给到女性身体的局部,有的在表达观点时甚至刻意对准女性,《伊利莎和玛瑟拉》还表现出对女性情欲的猎奇和过度渲染。在这点上,《同义词》是有突破的,显得意义非凡。这说明,裸露的电影很多,但露和露不同,《霓虹牛》导演新电影《超神》的裸露就很平常。
6、Tom mercier虽然是个新人,他的表演非常精准,他的身体就像是整部电影的杠杆,一个象征。他的举止也因此达到最纯粹化境界,甘心成为导演表达主题的载体,而我们作为观众则甘心臣服在男主的身体之下。我们和导演创作动机之间,隔着一个Tom,他和这部电影是一体一面。
7、《同义词》的哲学设计相当强大,男主角被偷得连一条内裤也没剩(这是开头,不涉及影响观看的剧透),这跟我们中国人对人生的思考方式是契合,我们每个人都赤条条来到这个世界,但并不是所有人都愿意赤条条而去。影片用这个情节,直接把男主打回婴儿状态。
8、男主角的穿衣也很讲究。他一直穿一件黄色大衣,在他身处的环境里是醒目而格格不入的。男主穿西装的情节,却又代表他觉得自己仿佛被法兰西接受(包括开始质疑并愤怒前)。男主两身衣服是理解电影的重要标志。
9、配角人物设计成系统。男主来到法兰西,却处处碰壁。一个摄像师利用他的肉体,他不恼,却因为一个黎巴嫩女助手的话而伤心。同来自以色列,激进的伙伴仿佛让他回到了故土。男主的心境变化是被一个一个人物来推动的,而不是肥皂剧情节。他关心所有人,这让他比他的身体更有魅力。
10、关于男主和这对小情人的关系,在很多人看来,可能可以作很多解释。但很明显的一点是,男主赤裸的完美肉体把两人都征服了。男主和男配小哥之间的暧昧,包括后来女配的投怀送抱,都在小情人看到他强壮的身体时埋下因果。
11、这也说明,建构在丰富的物质生活和所谓追求高雅的姿态里的情感,是多么不堪一击。
12、男主和男配小哥的羁绊来自于男主的故事。有很多迹象显示,男主对男配产生了不止于金钱的情感依赖,男配是他的倾听者、故事交付人。故事是私密的。我通过导演这种表现来分析他的潜意识,会注意到这其中关于同性倾向的流露。身体美(男性雕塑)本身就有古希腊式性别哲学的影子。
13、我们也不难理解男主和女配之间的关系,至少那两场情欲戏都规避掉了温柔的成分。总之,男主把不情愿的性欲交给了女配,把记忆交给了男配。
14、我觉得它像《弗兰兹》,并不是因为二者故事或者风格像。其实风格上也有相似之处,它俩都很轻巧,主题很宏大且开放(不像《鬼城事件簿》这样的电影答案只有一个,显得余味不足)。在两部电影里,同性情欲是暗自涌动的,没有像很多同志片那般以“性向身份”来强调取向认同,它跟异性情欲一样自然而然的发生。它表达出情欲不存在性别border的倾向,这跟我对情欲流动性的理解是一样的。
(注解:关于男主和男配是不是同性情意,是基于细节的推导。但该片不是一个LGBT题材的电影。该片只是呈现出一种情欲的无性别状态,这是与它反思border存在的立场相一致。)
15、身体的美,不管什么性别形态的美,是情欲产生的“第一眼”要素。在情欲的动物性和情爱的崇高之间,人类一直在用美所代表的文明努力驯服前者奔向后者,艺术家是引领崇高的美学先行者。身体的美本身不是肉欲的,而是崇高美的形态之一,这有点罗丹理论的意思。拉皮德做到了。
(注解:跳脱出本片内容,来看导演借用男性裸体进行表达这一创作行为。)
16、男主角是身体和精神上的双重流亡者。这是个荒诞的悲剧。
17、当我迷恋男主角的身体的时候,我在这面情欲的镜子里,照见了自己被父权劫持的样子。
18、但显然,我对他的认同,也意味着我在反抗。
实在懒得打字儿了以及,有其他补充的请尽管~
想知道这九个数字的含义!
1、镜中风景
实在懒得打字儿了以及,有其他补充的请尽管~
想知道这九个数字的含义!
1、镜中风景
硬坳搞笑人设却脱离现实,整个公司看似温馨却让人觉得尖酸刻薄:总编“求人办事就请客韩牛一听不行马上翻脸”,南编辑“抽签买房迷信送同事红参失败后要求退回”,天呐这哪里搞笑了,放在现实生活中大写的无语好吧。“情同姐妹”的馀编辑引荐女主来公司不是有能力而是“女主有奴性”??后期跟南编辑的loveline真的莫名其妙,三观完全不合还强凑在一起……
硬坳搞笑人设却脱离现实,整个公司看似温馨却让人觉得尖酸刻薄:总编“求人办事就请客韩牛一听不行马上翻脸”,南编辑“抽签买房迷信送同事红参失败后要求退回”,天呐这哪里搞笑了,放在现实生活中大写的无语好吧。“情同姐妹”的馀编辑引荐女主来公司不是有能力而是“女主有奴性”??后期跟南编辑的loveline真的莫名其妙,三观完全不合还强凑在一起……
前期一直在立意买房,无脑恋爱后直接不提了……
熬到了申谦车祸再也熬不下去了,弃剧
“你知道吗?嘉陵江和长江是两个颜色。对鱼来说,嘉陵江和长江是属于两个地方,长江的鱼永远不会到嘉陵江去,嘉陵江的鱼永远不会到长江去。”孩子是社会伪善的牺牲品。父母变成了阶级的流亡者,因为孩子的病,被连接到了另外的社会生活里。记者的疏离拘谨的善良,医生的不耐烦,贩卖器官者的无所谓。大人在努力做自以为对孩子好的事,他们还有人生,还有希望,但孩子的人生止步于此了。生者和死者的痛苦并不相通,他们在各自
“你知道吗?嘉陵江和长江是两个颜色。对鱼来说,嘉陵江和长江是属于两个地方,长江的鱼永远不会到嘉陵江去,嘉陵江的鱼永远不会到长江去。”孩子是社会伪善的牺牲品。父母变成了阶级的流亡者,因为孩子的病,被连接到了另外的社会生活里。记者的疏离拘谨的善良,医生的不耐烦,贩卖器官者的无所谓。大人在努力做自以为对孩子好的事,他们还有人生,还有希望,但孩子的人生止步于此了。生者和死者的痛苦并不相通,他们在各自痛苦。健康的孩子在玩耍嬉闹,海娃愣愣地被一脸疲惫的母亲抱着,幸福的家庭和不幸的家庭无法互通。有些鸿沟注定是无法跨越的,但这部影片的旨意就是在试图展现一个无奈的跨越。孩子的病把原本毫无关联的人与人联系起来,把一个家庭的痛苦和其它家庭的痛苦欢乐联系起来,把生与死联系起来。“不伟大,我们不想伟大,你看这是哪样的伟大啊。”土气打扮一脸沧桑的男人各种西医治疗方案记忆得清清楚楚,有让人心酸的违和。科学治疗、苟延残喘、迷信、科学治疗,绝望的循环。片中的热闹的炒饭、米粉,说明这也是一个曾经有着实实在在的幸福的家庭。贯彻了影片从头至尾的平静风格,没有只展现出到绝境的单面情绪,而是泥沙俱下地在孩子得病的悲痛之外展现了各种心理:对生计的考虑、对自身财产状态的把握、对未来的期待、对过往的怀念、对人情世故的坚持、对医院的不满等。片尾老何躺进墓地。海娃的死是笼罩着的一辈子的阴影了。躺进墓地,体验海娃的感受。红十字会打来电话,社会无用的浮夸的救助在微弱的通话讯号里断断续续。风景镜头,山水自顾自地好看着。其实到这结束差不多了,影片确实是有太多想表达的东西,所以对故事的解构有点冗长杂乱。但很够看,看完像读完了周国平的《妞妞》。我喜欢手持镜头和长镜头,巴不得越多越好。
这是一套支持抗击疫情的温情电影,我认为抱着支持和鼓励的态度去看即可,不需要像平常的电影一样去吹毛求疵。高评分是对香港电影行业的支持和鼓励,毕竟疫情当前,这部电影的出现不仅很好地鼓舞了电影从业者,更鼓励了全中国千千万万的抗疫人。不管这部电影拍的内容和质量如何,我觉得都能在很大程度上对它进行包容。
这是一套支持抗击疫情的温情电影,我认为抱着支持和鼓励的态度去看即可,不需要像平常的电影一样去吹毛求疵。高评分是对香港电影行业的支持和鼓励,毕竟疫情当前,这部电影的出现不仅很好地鼓舞了电影从业者,更鼓励了全中国千千万万的抗疫人。不管这部电影拍的内容和质量如何,我觉得都能在很大程度上对它进行包容。
印象最深的一句台词是 女主独白 以为霸道总裁要解开她的衣服 她腹诽着完了完了完了我的内衣是菜市场阿嬷款……当时真的觉得太搞笑了 但是现在想来又笑不出来了……这部剧还是很感人 男主像小孩子一样 霸道任性却对女主飞一般的感觉 这些莫名其妙的宠爱 虽然不现实 但是看剧嘛认真就输了 图一乐就行了 千万不要当真
印象最深的一句台词是 女主独白 以为霸道总裁要解开她的衣服 她腹诽着完了完了完了我的内衣是菜市场阿嬷款……当时真的觉得太搞笑了 但是现在想来又笑不出来了……这部剧还是很感人 男主像小孩子一样 霸道任性却对女主飞一般的感觉 这些莫名其妙的宠爱 虽然不现实 但是看剧嘛认真就输了 图一乐就行了 千万不要当真
你看了第一集,发现op很出色,原因不只是燃而已。你由别人的介绍得知这是一部群像剧,而且你也习惯了在群像剧的op中认识将要登场的人物们——但这次你意外地发现,op的登场人物极少,除了最后一幕外几乎全部是女主的镜头,于是从一开始你就觉得这个动画不一般。
接下来的20分钟里,你看到了被打乱的片段,它们快速带过了整个故事的起、变、平,最后(令你一头雾水但能猜到是位于剧情中心的)两位女主握
你看了第一集,发现op很出色,原因不只是燃而已。你由别人的介绍得知这是一部群像剧,而且你也习惯了在群像剧的op中认识将要登场的人物们——但这次你意外地发现,op的登场人物极少,除了最后一幕外几乎全部是女主的镜头,于是从一开始你就觉得这个动画不一般。
接下来的20分钟里,你看到了被打乱的片段,它们快速带过了整个故事的起、变、平,最后(令你一头雾水但能猜到是位于剧情中心的)两位女主握手,第一集结束。
等等,你想起了《永生之酒》。
是的这种即视感太强烈了,尤其是这样一个结尾,两位永生者用握手实现了宽恕。而且你还能找到《DRRR》的影子,其实第一集的叙事方式更像两者的结合:
《永生之酒》和《DRRR》,虽然两者气质相似,但叙事是存在很大差别的。《永生之酒》的第一集被完全打乱,不同时间、不同人物的视角交错在一起;而《DRRR》的第一集非常简单,除了一段3分钟的插叙,余下则是完整的、按时间顺序进行的男主视角。
而且《永生之酒》的乱序是彻底的,在之后的集数里继续保持,导演敢于让每一集都眼花缭乱,逐渐织成细密的故事的网;《DRRR》的乱序,则是在保持单集完整性的基础上,在集与集之间打乱视角,使时间线只在集与集之间重叠,每一集只描述故事在一个人物眼中的样子。
为什么说《不吉波普》更像两者的结合?在上面的讨论中,你已经把乱序这一笼统的描述分成了时间和人物视角两个角度。从时间线来看,第一集是被剪碎的,风格同前者。从镜头跟随的人物来看,前三集则分别是完整的男主视角、食人魔视角、敬的视角,这很DRRR。
就震撼程度来说,《不吉波普》的第一集似乎更甚于《永生之酒》,这在一定程度上恰恰在于结合了上述两者优势的叙事手段。你试图回忆,在这一集里你的观影体验是如何变化的:
故事开始时,是一个突然的时间切换让你明白,哦,乱序开始了。随后的每次转场都像在你思维的平静水面上轻轻点了一下,泛起的波纹是你被不断调起的兴趣。
当你的好奇心越发高涨时,却发现情节突然跳过了最重要的片段,你激动地从床上坐了起来,和弹幕里的其他人一起大喊,不对!不是这样的!你要向导演提出质疑。
导演做好了万全的准备,不怀好意地解释说,这不是他的过错,更不是他在使坏,这段空白正是囿于男主视角的受限!你只好瞠目结舌地看着故事如同急转直下,居然在一集之中,迅速向结局而去了。
你的震撼来源于哪里呢?即使丢失了核心情节,你还是看到了结局,于是事件在你的视野之外被解决了。你和男主一样被抛弃在核心剧情以外,就像被抛弃到没有剧情的荒郊野岭。但紧接着,两位女主见面,握手,报出自己的名字时,故事在她们初次见面的时候走向了结局——故事结局了,再也没有角色能打断它,或者干扰它的最终走向。当片尾曲响起,你意识到被剧情抛弃的你已经在朝着它的核心返回,剧情成为了你的敌人。
所以当看完第二集时你会感到落差:第一集绝妙的时间线营造了这样的震撼,第二集却又恢复了线性的叙事,不免让你失望。
但出于对群像剧的热爱,没看过原著的你最期望的,是这一次可别像《超自然9人组》和《博多豚骨拉面》那样,在后半程所有的人都走到同一阵营里,不再有时间和视角的迷人切换了。这个结局的提前出现让你松了一口气。
题外话,女主不吉波普的身份让人想起相麻堇。女主有两个人格,相麻堇也在坠桥前后成为两人:相似的,一个人格从一开始就运筹帷幄,另一个被卷入故事的核心,成为最大的谜题。
真下饭剧,哈哈,我第一次看这钟美食类的剧,一看到做饭的镜头我就饿了。只不过有些地方还是需要严谨一点,比如一上来苏可岚在办公室炒小米辣,真的不会呛到同事们么?(鲁豫:我不信。)
前半部还行,有甜有虐的我都能接受,但是从苏妈妈连做三次手术开始走下坡路了。尤其是当得知苏妈妈病危,苏可岚作为一个高管一点儿
真下饭剧,哈哈,我第一次看这钟美食类的剧,一看到做饭的镜头我就饿了。只不过有些地方还是需要严谨一点,比如一上来苏可岚在办公室炒小米辣,真的不会呛到同事们么?(鲁豫:我不信。)
前半部还行,有甜有虐的我都能接受,但是从苏妈妈连做三次手术开始走下坡路了。尤其是当得知苏妈妈病危,苏可岚作为一个高管一点儿都不专业,起码要尽快告诉同行的下属或者余昊,给别人一个准备planB的时间啊。
我太喜欢梦梦了,人间清醒好闺蜜!真闺蜜就是无时无刻不站在你身边,帮苏可岚揭穿渣男前男友的虚伪面具,为了闺蜜怒怼上司,怕苏可岚被余昊前女友欺负随时在一旁待命。太赞了!加一颗星!
《二十五,二十一》的定位是一部“青春剧”。前十几集的确青春气息洋溢。这部剧花费了大量时间和镜头去书写男女主相识、相知、相爱的过程,并且在这段关系中充满了理想化、浪漫化的表述,比如“彩虹”、男主离开后女主的电话鼓励等等。
《二十五,二十一》的定位是一部“青春剧”。前十几集的确青春气息洋溢。这部剧花费了大量时间和镜头去书写男女主相识、相知、相爱的过程,并且在这段关系中充满了理想化、浪漫化的表述,比如“彩虹”、男主离开后女主的电话鼓励等等。
我说为什么会有电视电影的感觉呢,原来真的是从电视剧剪成的电影,我没看过电视剧,电影既然是独立存在的,评价电影也就不必看过电视剧。
电影在战略、战术、战斗方面都有所呈现,战略和战术上讲得比较清楚,这是优点。
缺点也很多:
1.部分素材的画面质量和整
我说为什么会有电视电影的感觉呢,原来真的是从电视剧剪成的电影,我没看过电视剧,电影既然是独立存在的,评价电影也就不必看过电视剧。
电影在战略、战术、战斗方面都有所呈现,战略和战术上讲得比较清楚,这是优点。
缺点也很多:
1.部分素材的画面质量和整体相比有很大差距,起初我还以为用的是历史素材,后来发现这种镜头至少大多数都不是历史素材,是不是因为后期没钱或者没时间了,就像《暴裂无声》里山体塌陷那个镜头;
2.有些地方追求慢镜头的感觉,但拍摄的时候没有升格呀;
3.轰炸汉城的镜头非常明显是用微缩模型做的,模型本身非常逼真,但尺寸太小,镜头横移的时候前后景中房屋的遮挡关系变化跟正常拍摄是明显不一样的,给人一种移轴摄影的感觉;
4.前半部分的近身肉搏动作实在太假,根本没法看,拿来跟手撕鬼子电视剧相比的话确实有点过分了,但就是让我产生了这种联想;
5.大多数情况下,好的配乐不应该让观众意识到它的存在,但这部电影大多数音乐起得都很突兀,音量有时候干扰台词,另外就是不知道为什么声源定位在左侧,虽然我在银幕正中间偏左一两个的座位,也不应该听起来只有左声道有配乐啊。
天地不仁以万物为刍狗,何以为神,何以为人?剧情过半的时候女主卖出了自己的灵魂,鱼饼大叔找到男主问他“你真的以为自己找到了一等的灵魂?”恍然大悟,原来这是神的玩笑,恶魔的自我欺骗。人跻于至境,德合天地。
天地不仁以万物为刍狗,何以为神,何以为人?剧情过半的时候女主卖出了自己的灵魂,鱼饼大叔找到男主问他“你真的以为自己找到了一等的灵魂?”恍然大悟,原来这是神的玩笑,恶魔的自我欺骗。人跻于至境,德合天地。
其实如果光论剧本故事大纲,可以说是一个优秀的续作。故事的前后一致性、完整性、甚至对前作的补全性都更上了一个台阶,把一个罪无可赦的恶人洗白成得道高人的设定,看似荒谬其实和韦Sir的思想体系一脉相承,也是创作者才华和胆魄的体现。
但无可辩驳的是,剧本故事之外,制作上的拖沓、简陋和粗糙,让人从观感上十分排斥,甚至嗅
其实如果光论剧本故事大纲,可以说是一个优秀的续作。故事的前后一致性、完整性、甚至对前作的补全性都更上了一个台阶,把一个罪无可赦的恶人洗白成得道高人的设定,看似荒谬其实和韦Sir的思想体系一脉相承,也是创作者才华和胆魄的体现。
但无可辩驳的是,剧本故事之外,制作上的拖沓、简陋和粗糙,让人从观感上十分排斥,甚至嗅到了烂片的气息,可以说是“金玉其中,败絮其外”。青云和秋官的演技,无疑是剧本之外成色最纯的部分。然而,若没看过《大时代》,而且不耐着性子看完灾难般的前三集,可能也无法体会。
感情戏部分比较失败,人物情感缺乏合理基础,结尾为不落俗套而落入最大的俗套。不仅如此,我无责任揣测,让普通市民刘先生夫妇再次饰演感情对手戏可能不是个好主意,毕竟对着自己老婆表演儿女长情欲拒还迎,当事人可能尴尬。
至于说以特异功能刻画商战,我倒觉得无可厚非,因为片子本身目的并不在于展示真实金融交易过程,以异能这个工具作为窗口,便于让人一窥精妙的内涵,金融交易本身,本也在这内涵之内。不以手指月,能指亦无不可。