tell it to the bees 告诉蜜蜂；告诉蜜蜂什么呢？查理的秘密，珍和莉迪亚的秘密，我最喜欢莉迪亚说的那句“a lie and a secret are't the same thing”我喜欢这个母亲，她坚强乐观，充满活力充满勇气，和我的妈妈很像。我也喜欢查理，男人和男孩是两种生物，男人对女人施以暴力的那段看得我生理性反胃，永远拒绝暴力，永远拒绝男权社会。我还喜欢珍，她是一个有些理想主义的人设，至少在我看来，她是女性的先锋，她是那个时代真正的觉醒。我爱你可以让我陪你远走高飞，但我心中的信仰和坚持是困住我的枷锁，我永远痴迷于自我大于彼此，而你是我坚持自我的原因这般的感情。查理对蜜蜂说”you‘ll be all right“是将要分别时祝福，对蜜蜂也对珍，他们是真的好朋友。车站的一吻实在动人，有时候我都想回到那个流言四起的年代，太早出柜和过于开放的城市让我没有对于同性恋带来的伤痛有很深的理解，想要去感受这种隐秘的爱，和迫不得已的分别。最后珍在一片议论的眼神中留下一个背影，看上去也没有这么勇敢，但是绝不是懦弱，啊，她真的是一个很好的女性角色。

看过抖音之后，过来二刷。居然有了新的发现和认识，这是只有经典剧里才会有的。非常有诚意的喜剧了，有笑有哭。充了会员几天时间一口气看完。看到好多看了一集，甚至一集都没看过的人，打的一颗星，我真的醉了，这也太不负责任了吧！！！拜托你们44集的电视剧，不说一半，至少看个10集，哪怕3集你再来评论好不，给你厉害坏了，看了半集，都能直接下结论！

1、在那个时代背景下，一群没劳动过的城市娃去农村劳动，而且看不到前途在哪里。这个时候一个有信心，有方向，有担当的人必然成为大家的精神支柱。

2、男二罗永泽为了自己的前途可以舍弃一切。在那个时代背景下为了回城上大学，顺利的毕业工作，做了很多不得已的事，一部分不是他有意为之，比如陷害彭天意，一部分是被别人推着走，比如彭毕菲拿继父压着他，这是大部分普通人都会做的选择吧。

3、女二除了大哭的戏有点假，但是别的地方都很不错，将大小姐的蛮横与对彭天意的爱很恰当的表现出来。但也正是她改的那封信，沉底改变了四个人的命运，她和罗本都不该受那十年的苦。

4、最后几集节奏有点快，说是原本54集给砍到了48集，有点草草收尾的感觉。

综合来看的话，给个及格分还是够格的。

巴西导演小克莱伯·门多萨和他的制作人兼合作导演儒利亚诺·多赫内利斯是拉美电影新生代的代表。从2012年的长片处女作《舍间声响》起，再到四年后的《水瓶座》，他们的目光一直聚焦在现代文明中个人的处境，两位导演从未停止过对当代生活的观察，和对那些披着华丽外衣的压迫者的控诉。《舍间声响》中表面平静之下隐隐的不安，焦虑，《水瓶座》里“钉子户”的执拗，地产商的油嘴滑舌和不择手段，都是心理层面上对当今社会栩栩如生的描摹。这些电影虽然都以写实主义为基础，聚焦在城市一角中产阶级的生存状态，但它们并不执着于情节或具体事件，而是在耐心的人物刻画中试图去捕捉时代的脉搏。电影中时常出现一些“超现实”或是“魔性十足”的元素，如《舍间声响》中捕捉不到来源的声音，黑暗中街角的急刹车，《水瓶座》里Clara楼上肮脏的群欢，爬满蛀虫的朽木等等。这些天马行空的意象，和经常在不经意间抖落出的触目惊心的时刻，似乎已经成为门多萨和多赫内利斯（以下简称门多萨）独有的电影语言。

乍看上去，《巴克劳》在形态上似乎与前两部作品有明显的不同，但它的精神内核却是非常一致的。把情境从海滨城市累西腓搬到同处于巴西东北部但却更为偏僻闭塞的一个名叫巴克劳的乡村，两位导演继续着他们关于“现代化将人带往何处去”的探索。在前两部作品中，地产主和房产开发商是共同的主角，他们是城市现代化过程中的共谋和执行者，不仅掌握着资本，更从某种意义上掌控着对寻常人予取予夺的至高权力。如果说《舍间声响》和《水瓶座》中对这类掠夺者的形象描述得相对温和，他们富含教养，熟谙现代人的“游戏规则”，从城市移至乡村的《巴克劳》则为我们展现了他们狰狞，野蛮，冷漠无情，和更为原始（或者反过来说，更为未来）的一面。

电影在葬礼中开场，预示了后面的故事将一直与死亡联系在一起，与此同时，这段事无巨细的对葬礼的纪录也折射出传统习俗，社群纽带对巴克劳的意义。我们在这段描写中看到了形形色色的人，他们的形象不仅是身份上的（教师，医生，商贩，妓女，街头歌者等等），更体现在面对受人爱戴的长者的死亡这一灾难事件时，所展现的不同姿态。理智，冲动，悲怮，和埋藏在音乐声中的某种达观杂糅交织在一起，散发着一种向死而生的冥然力量。在后来更大的灾难面前，这些在影片一开始就交代出的人物形象和情感姿态进一步演变为更有组织和强悍的反抗行动，这样的铺陈和“蓄力”方式与导演之前的作品（尤其是《水瓶座》）其实是一脉相承的。更重要的是，从这个时候起，影片也一点一点地在看似洋洋洒洒的乡村风物描绘中渗透进潜藏的矛盾和不安，一开始是根本察觉不到背后的深意。横亘在山谷中间的水坝，倒在路边被车轮碾过的棺材板，舔入舌尖的神秘药材，让人感到极为不适的用翻斗车像卸货一样地倾倒书本，到后来都直接或间接地与巴克劳的劫难联系在了一起。

两个摩托车手的出场是这部影片中十分精彩的段落，它精准地从剧情上衔接了前文里一点点塞进去的各种异常，和后来的谜底揭晓。巧妙的是这两个巴西本地人（但显然不是来自东北部地区）的身份正好处在西方“侵略者”和本土“被剥削者”中间，他们的行为，背后的动机以及结局是也最发人深思的。与相对松散的《舍间声响》和以人物素描为基础的《水瓶座》相比，《巴克劳》在创作上最大的转向，就是极大地加强了人物形象和他背后身份的指涉，影片的象征意义极为浓厚。如果说前作的身份指向性还是局限在不同阶级，不同地域之间的区别与潜在冲突，本片则毫不胆怯地将其上升到国家的层面。村庄的守护者，外来的入侵者，和本土的那些自知的不自知的共谋者，他们之间的互动关系实在像极了国家与国家之间，甚至文明与文明之间的政治经济生态。我们在银幕上看到的各种无情的冷漠的残忍的画面，其实在电影院外面的现实世界里每时每刻都在发生。导演在本片中用极为风格化的对暴力的描述指引我们去关注现实中的那些“巴克劳”和“美国游客”，而且，这种指向并不局限于，或者说根本就不关乎于真正物理和肢体上的暴力，而实实在在地落地在政治的霸凌，经济的掠夺，意识形态和言论风气的转向这些更深层更持续也更为隐形的暴力上面。相信每一个对当今“社会情绪”有一定敏感的观众，都能从这个寓言故事中体会到导演的用意。电影表面上非常动作，直接，和类型化，但实际上却是门多萨迄今思想最为尖锐和彻底的作品。《巴克劳》类型化的外壳背后隐藏着十分“巴西”和本土化的东西。

我很欣赏这部电影在探讨上述问题时的“向前看”和前瞻性。参加本年度纽约电影节的那些喜好关注政治和社会议题导演中，波蓝波宇喜欢“向后看”，他的故事和镜中的罗马尼亚总是被“历史的幽灵”笼罩；来自以色列的那达夫·拉皮德则偏好关注当下，《同义词》无疑是对当前移民困境作出的一次极为先锋和激烈的反抗；而门多萨的电影，其实从第一部《舍间声响》起，就透出了极具未来气息的关注方向和忧虑。他用发生在巴西的故事告诉我们，即便在欣欣向荣，富有朝气和充满希望的发展中国家（而且是大国）的土地上，在表面的祥和，秩序，和国泰民安之下，埋藏着深层的危机。《巴克劳》开头告诉我们这个故事在“若干年以后”，影片里时而闪现的科幻元素也让我们对此信以为真，但更让人惊悚的其实是电影对未来人类（尤其是作恶者）思想层面上的预言。那份深入骨髓的对“劣等群体”的蔑视，洋洋自得的优越感，毫不自知的偏见和让人心寒的种种无端的恶，也许有一天真的会降临，或者此时此刻也不定正在发生。从这一点上看，《巴克劳》再次印证了门多萨对时代脉搏及其潜在走向敏锐的观察，这份思考富含活力，不倚仗世故，却也清醒而沉重。

放映之后一个有趣的Q&A细节是，一位美国老爷爷温和而不失礼貌地询问为什么把影片里坏人设置成美国人，门多萨不假思索地回答道，“不然呢，不是美国人还能是哪里人呢？”在那一瞬间，我吊诡地感受到电影里发生的一切似乎无比自然地延续到了真实世界里。那些门多萨镜头下各种显性的隐性的明亮的黑暗的纷争对抗，互不相让，以及偏见和无知，或许真的离我们一点都不遥远。

因为美女模特众多点开的剧，本着看美女的心情，没想到看到了利益之争，让我想起了多年前的《纸牌屋》，也许拿纸牌屋这种政治权谋剧做对比有点难以理解，但是真心都是那种步步为营，如履薄冰的权谋感，异曲同工的意思。

归宓这个人看似白莲花，实际是四个女人里最现实的，无论说什么做什么，都像是在打太极，你好像看明白了她那鸡汤般的动机，但实际上，她都是在手段权衡下做的决定和判断，全程表情情绪管理S级，不该崩溃多可怕的情况都不崩溃，要装崩溃才能解决一些事情的情况三秒落泪，妥妥的政治向女性。

关棠极度自卑，虽然外表看着很强硬，处事很刚烈，但实际是最胆小怕事的一个，我从来不觉得她不愿走后门，只是害怕那些后门会给她制造出更多的麻烦和后果，如同她那烂赌的妈妈一样。她让我想起一句大明宫词里武则天的台词“我是懦弱的,我的懦弱来自我有限的才能和我对自己才能正确的认识;我是懦弱的,但我的懦弱使我明智,我的明智赋予我常人想不到的勇气。”

白歆妤是非常表里不一的代表，看到评论很多人很讨厌她，其实特能理解，毕竟装X这件事挺让人恶心的。我看到的白歆妤可能和别人有点不一样，一个是因为第三集的独白，一个是数次提到的关于她妈妈还有就是片头海报的“星二代”这个抬头，我觉得她身上可能有很多的不得已，那些不得已很可能是胁迫她变成今天这个样子的根本原因，也许本我的小白是我们意向不到的另一个样子，坐等后面反转。

顾禾绮是我最讨厌的角色，没有之一，原因是她这种设定，一般都是各种权谋剧里的大BOSS，一边楚楚可怜的伪装，一边算计陷害主角抢夺利益，这种人的恶一般都是与生俱来的，俗称伪善，古龙先生曾有一句话“害你的那个人永远都是你的朋友，因为只有最了解你的人才能伤害你”，是的顾禾绮就是这种朋友。

一点个人看法，不喜勿喷~

转网友2020年11月29日在爱奇艺评论： 这才是真正的良心好剧吧，比什么动不动就是三生八世爱的死去活来，找一大堆小鲜肉去演的毫无思想的，动辄黑化，转瞬即妖的剧情强太多了！剧情朴实无华，台词自然朴素，景色却又又大气磅礴。从一而终，环环相扣！饱涵智慧，极富哲学思想。童心，周童，梧桐，老子本人，孔子，大夫长虹，楚王，秦王，老子弟子函谷关关令…………等等一系列人物都给人们留下了深刻的印象。为了弘扬大道学说，他们都付出了太多太多了。这种良心剧，弘扬国学，发人深省。如果不??，实在是太可惜了。主题曲由一代唱将韩磊演唱，道在何方。歌词配合剧情竟让人老泪纵横连连，实在不亚于向天再借五百年，和，汉武大帝的，等待，……等等……最后在说下，老子的哲学思想实在是国人的必学思想，因为它极富智慧。劝人向善，与世无争，有很多说，读不懂看不明白！其实，只能说他们没有认真看，老子说，大道至简。一点都不复杂。道家三宝，自然四性。道德经十性，实在搞不明白。就把最后一集多看几遍，也就了解的差不多了……从这部电视剧看，导演编剧，等等真的是用心了。这样的电视剧，也许真的不赚钱，但确确实实的对我们每个人都有用，前提是，你得认真看了，并且在看的过程中不断的去感悟和思考。