模拟人体内部公司，各种细胞在这里生活、工作、成长，各归其位、各司其职，

各种性格的细胞们，都在充满干劲地为人体健康运转而奋斗着，看完感到身体活力满满呢。

对癌细胞先生印象深刻，被他成为反派角色的信念感折服了，算是个极端的理想主义者呀，

可惜 “理论上永生的体细胞”却是终结人类性命的杀手，终究是要被除掉的。

再次，陪伴了我两个月后，剧终。

——《二十五，二十一》

很多人说要给编剧寄刀片，在狂骂编剧，说编剧的be美学一塌糊涂，还他们HE。

但我觉得这样的结局刚刚好，编剧在努力打造一个现实中很多人没有经历过的初恋情节和情感，但同时也还原了初恋在赤裸裸现实面前，在其他利益和理想面前的脆弱。编剧在描绘现实很多人的初恋分手那种用词激烈冲动，但也通过主人公相拥而泣互诉心中实感弥补了我们在现实中的遗憾。所以说这部剧既是真实的也是不真实的。

编剧在描述人生、爱情、友情，每一段关系在那个时代在现实冲击下是怎么样的，每个人如何被曲解被牺牲，在现实的压迫下内心的恐慌，友情和爱情的力量和在其他更重要的事情面前的平衡和让步，以及初恋就是会这么可爱，也是这么无力，在期待、失望、错过、妥协后会褪下美好天真的外衣。

有人说浪费了两个月追剧时间，而我反而觉得太感激这部剧给我带来两个月在这个丧气的生活中珍贵的一丝温暖一丝触动。是这部剧的导演、演员和编剧，是灯光、画面、演技、台词一起创造的感动。

当然，不是说这部剧完美，有些人说得对，“用了95%的力气刻画深爱，只用了5%的时间交代离别”。同时，有些转折，比如女一女二友情的突变，有些承接，比如男二女二爱情的顺利，都稍有突兀。但整部剧想传达和意外触动的都给我很大的慰藉和感动，每一部追下来的优秀的电视剧都是挑动和消除我孤单感的故事倾诉者。

真的舍不得啊。

ps: 如果想嗑糖想永远完美的HE请去看玛丽苏，我们什么时候可以脱离这种非现实的期望，才会有越来越少为了迎合这种口味的电视剧。请理智一点。电视剧虽然是假的，但不是虚拟的。爱情哪里可能都是happy ending.

说真的 你们别老是每次看完电影就对比这个对比那个 能让你有代入感的电影说真的已经很不错了

喜欢站在上帝视角对别人指手画脚的人 一定没有好下场 别做键盘侠

全程紧张的看完这出电影 特别是丢了钥匙在走廊那一段 心跳加速有没有。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

拍成这样也是比较无语的。原著里所有有意思的地方全部没有拍出来。比如冰层下的轮回宗教主尸体。被啃成血肉模糊的阿东。烧掉脸的韩淑娜，附体后膨胀的雪弥勒，水晶自在山，白胡子鲤鱼群，断手的阿香，跟鱼群打斗的那个怪物，魔国女王的虚拟时空（电影里就多出一锅牛肉就完了，也根本没解释是为啥，What？）……既没有精彩的剧情也没有出众的特效。演员也差，明叔就没有港商的气质。阿东，彼得黄，韩淑娜，铁棒喇嘛就是打酱油的。唯一像原著一点的就是初一，但是感觉身高矮了，没有那种配着藏刀气定神闲的气质。。明明是一个小雪坡，几个人还拉着绳子吊下去，几个狼围着人不一起进攻，一个一个轮流上去送人头，绳子控住了狼王居然不知道用枪打死，想要把狼勒死。一个子弹有那么贵吗？……慢慢看吧，这部剧槽点满满简直，感觉是鬼吹灯电影里最差的一部吧。大家说是不是

看完结局后心情久久不能平静，这部剧直面泰国社会制度的不公平法律的不完善，white想要查清致使哥哥black昏迷的凶手，代替哥哥加入了哥哥所组织的团队，随着不断磨合适应，white认识到这个社会充斥着的权利对立，歧视与不公，小团体经历过前期的迷茫 怀疑 失败 ，在一次次的抗争中，越来越多的人站了起来，更多志同道合的人加入了rol，星星之火可以燎原。彩虹旗下的走秀致敬所有爱情，每一种恋爱都应该得到尊重，大结局的游街抗议为求公平正义，每个人都应获得同等的权益。永远被群像剧的魅力所折服！每个人都是自己人生主角，每个人都是独一无二，闪闪发光，剧里的每个人都有目标，有理想，他们都或许迷茫，或许会做错事， 或许有不冷静的时候，但每个人都在不断的努力，努力的尝试，努力的变好。每个人的感情线也值得细品，namo说，人们的感情随时都在发生变化，结局就是最好的安排。有些人一起走过，就足矣。

哥斯拉，那个山一样的怪物又来了。

不是哥斯2：怪兽之王的真人电影。这是一部由网飞投资，爱之战士虚渊玄编剧的3D动画剧场，更有花泽香菜、宫野真守等知名声优加盟。制作标准来看，本片制作堪称精良。虽然在最终决战上略有无力，但整体上画风宜人，逻辑颇能自洽，哥斯拉纹理惊人，剧情上虽有借鉴但也算创新之处，比许多无脑垃圾同类片强出许多。但作为一部灾难片、怪兽片或科幻片，本片却存在不尽如人意之处。这并不是源于剧情的疏漏与谬误，而是观众感官上的迷惑，一言以蔽之就是：

至少从视觉上，哥斯拉不那么可怕。

也不再那么爽了。

1. 哥斯拉与太空文明的不协调组合

太空航行后重返地球是本片相对传统哥斯拉的创新之处所在，但却也带来了极大问题：从太空中的三维视角俯瞰而去，巨大如山哥斯拉变成了一个小点，似乎没那么可怕了。

恐怖片有一个共同特点，就是主角团队的“无路可退”。密室凶杀案发生时，众人必定会被困在被大雪封锁的荒郊野外，电话不通，无法与外界联系；遭遇恶鬼时最可怕的时刻，就是被关在不知名的凶宅中而找不到出口；同样异形、僵尸之类的怪物也要在封锁的宇宙船、研究所和地下巢穴中才吓人。这些因素都是通过限制主角的活动场所，来制作难以逃脱威胁的恐惧感。

而怪兽片与以上方法不同，通常通过增加怪兽的破坏与行动范围增加威胁感，而非限制主角行动范围。我们从城市一端逃到另一端要半天，但哥斯拉开口一个原子吐息整个城市就没了，这叫人怎么玩呢？只要人类仍然在陆地上，哥斯拉就是一个无法回避的恐惧，让人即便身处旷野，和陷于封闭鬼屋一样无路可退。

但如果人类掌握了成熟星际航行技术，可以利用轨道单位和飞船，甚至能轻松星际穿越呢？哥斯拉这个威胁就有点过时了。哥斯拉不会飞，不会开发宇宙飞船，更要命的是，把它和广阔无垠的宇宙一比，这个威胁就瞬间丧失了感官上的冲击力，即使被从五十米加到三百米，乃至三千三万米。真正吓人的是发现站着金茂大夏顶楼却依旧和哥斯拉平视时，那种无法保护自身的恐惧，而身处轨道飞船的人看来，哥斯拉是一头牛还是一座山，500吨还是5万吨，都只是一个单纯的数字罢了，反正肉眼望下去，都只是连一个像素都占不到的点状物。

所以，即使编剧靠摧毁登陆舰、中断通讯强行制造了地表的“密室”，在逻辑上并无缺陷，但这个场景也损失了大量心理层面的恐怖感。哥斯拉威胁的是身处陆地、只能二维移动的物种，对宇宙文明而言，就算再强大一万倍，那种让人战栗的威胁感也不再了。

而另一个副作用则是没法让观众爽起来。怪兽片的看点除了破坏城市（尤其是地标建筑），就是怪兽打架。遗憾的是本片在剧情上铺垫过长，以上元素都不具备：远离高楼大厦的哥斯拉缺乏有力靶子，又没有敌方怪兽可对抗，只能炸山炸土，没有了其前辈可制造的爽快视效。

2. 科幻感造成的自由度增加与紧张感缺失

看得出，本片似乎想把主角往一个反抗命运的激进主义人士上塑造，类似进击的巨人中的主角艾伦。但这个塑造面临一个很大的问题，就是紧张感不足，自由度过剩：巨人一剧中，巨人的恐怖不仅仅因为巨人的强大，更在于人类的弱小与别无选择。被困在墙内，毫无其它出路，使用工业革命早期风格的武器，完全奈何不了无限再生的巨人。但随着人类技术的进步，巨人的威胁感消除殆尽，使全片进入了政治与剧情片基调。

本片也存在同样的问题，对居住在城市中的普通居民，哥斯拉是强大可怕的。但对于有外星科技加持，已经进入宇宙航行阶段的星舰文明看来，害怕一头地球怪兽就有点让人难以接受了。就如同老虎很难在现代社会中成为怪兽片主角一样，因为人类的生产力发展已经很难将老虎视为威胁，哥斯拉最适合活跃的阶段是上世纪末，工业时代的末尾与信息时代大潮降临之初，因为它的个性要素巨大化、不可摧毁、原子弹般的破坏力，在能星际旅行的文明前其威胁感都大大下降了：人类活动范围都能以光年为单位，哥斯拉块头再大也大不过地球，而地球也只是无垠宇宙中的一颗小小尘埃而已；同样，怪兽破坏再大也可能比不过人类星际穿梭一次的能量，就算哥斯拉变异水平更高一筹，掌握了正反物质湮灭与量子冲击波，也只是个吃土的地球土著，不能去星爆其它星系的文明。

科幻，尤其是宇宙航行主题，可以拓展人的心胸与视野，但这种自由度对塑造哥斯拉这样的陆生怪物却有反效果。为了同时满足星际航行+人类战斗力弱这两个设定，编剧煞费苦心地加入了外星人元素，以及能迁越回地球，却去不了其它星系的设定，试图制造一个幽闭而敌意的宇宙环境。但光是宇宙航行可能性的存在，就已经让人感受到返回地球、决战哥斯拉的非必然性，从而削弱了剧情的紧张度。

3. 你死我活的粗暴博弈

从开头起，主角就体现出了不干掉哥斯拉誓不为人的强烈斗志。但从剧情上看，他这种动机似乎更多出于个人的仇恨，而缺乏必然性，也缺乏受到支持的理由。在由发现哥斯拉，到决定破坏哥斯拉这情节上略显跳跃，转折不够自然。

遇到困难，人类一定要克服么？当然不一定。好比有山挡住去路，最好的方式是搬家，而非挖山。除非是紧迫威胁要生存或确保利大于弊情况下，才需要全力抗争。而如果这一过程与其它种群的利益产生冲突，就会进入博弈环节。所作的选择可分为三种：

一是将其视为零和博弈。零和博弈中双方利益完全冲突，如两人分一块饼，你得的饼子大了，我分到的就必然少了，所以最佳选择是我把你干掉，抢走你所有的饼。男主采取的就是这种策略：不干死哥斯拉，抢回哥斯拉霸占的资源，人类就活不下去，而哥斯拉似乎也有相同的观点。

二是进行正和博弈，双方的利益存在一致的可能，如两个人分工合作，一个种庄稼一个磨面做饼，可能比两个人各自种庄稼各自磨面效率更高，生产的饼更大。所以虽然分饼过程也重要，但是通过合作可以一起把饼得更大，为此不能轻易消灭对方，而要慎重权衡。

第三种情况则是回避博弈，选择其它生态位。哥斯拉在地球强无敌，就不要和它竞争，好比现在创业公司不应该尝试制作超越windows的操作系统一样，这么做并非胆小，而是明智的决定。在月球乃至环境相似的火星及其卫星建设基地就是此类选择。

而现在看来，三种策略中的每一种都仍然有开发空间。人类可以尝试和哥斯拉“合作”，采样研究它的驱动源与技术内核，了解哥斯拉的行为动机与诉求，尽可能地减少受到的损害；也可以回避博弈，搞一些资源上天，在月球上兴建基地恢复人口。而男主在人类文明只有四千人火种的情况下，要一下子派出七分之一的人口和哥斯拉对刚，后者刚在他们二十年前的科技背景下干掉了几十亿人。这种少壮派激进风格怎么看来都不是最优的博弈策略，导致了较为转折的生硬。

4.不和谐之恐惧

归根到底，这部作品的不和谐之处在哪里呢？个人认为，就是星际旅行的科幻设定。

因为星际旅行让人远离地表，使哥斯拉威胁度降低，也减少了一般怪兽片应有的视觉爽度；因为星际旅行拓展了人类技术的可能性上限，使得剧情自由度增加，缺乏紧张性，同样，也让你死我活的零和博弈不再成为人类唯一的可能，让主角的决策不够合情合理。

当然，也有可能这是本人身为科幻爱好者的个别反应：我很难接受拥有星际穿越技术的文明对付不了土著怪兽，无论编剧何等卖力地营造船上人类的绝望处境。这或许是哥斯拉在求新与保持特色间面临的困境：新的宇宙舞台让哥斯拉袪魅，而旧有的城市破坏者、人类惩罚者、大自然母亲打手的老形象也在日益失去生存空间。单从视角效果和感官冲击上，我还是认为：哥斯拉的强大要靠弱者衬托，破坏写字楼、烧死上班族的30米哥斯拉，真的比2万年后炸山炸土打飞机的300米哥斯拉来得吓人、来得爽。

但本作的哥斯拉真的一无是处么？

并非如此。尽管不如一般怪兽“可怕”，虚渊玄的哥斯拉呈现了一种以往怪兽片难以承载的气质——笼罩全片的压抑与源自未知的恐惧，一如海报副标题所言“绝望之进化”。某种程度上，本作的哥斯拉继承了洛夫克拉夫特式的怪奇风格：人类置身于一个敌意、冷酷而怪异的宇宙，某种不为人所知、亘古存在的古老文明正在觉醒，遵循着远超人类理解能力的宏大规则，而哥斯拉仅仅是这怪异而冷酷世界法则的冰山一角。本作哥斯拉失去了怪兽片冲击性的视效剧情，但其亮点却是源自未知的、神秘主义式的恐惧与绝望之感。这种绝望会在本系列的后两部继续发酵，但已在第一部中初现端倪。但本片的铺垫过长，而爆点“真哥斯拉登场”过于常规缺乏新意，也是造成整体观感平淡的原因之一。

除此之外，本片的哥斯拉还展现了异化与寄生的科幻要素：哥斯拉不仅霸占了地球，还会夺走人性，把人类同化为自己的一部分。但其实走到这一步，就上了异形、怪形的老路，有些失去哥斯拉自己的特色了。或许在爆米花片中，砸大楼、烧城市、和其他怪兽打架，贡献雄奇壮丽视觉效果才是哥斯拉的长处，而本片在感官冲击上的缺失，恰恰是为制作深度与新意俱佳的新一代哥斯拉所付出的代价——优秀的科幻片未必是好看的怪兽片，迈出求新的脚步也意味着对旧形象的无情背叛。本片在加入科幻新元素的同时也失去了传统怪兽片的优势，更无法满足纯大片观众的期许，单从商业的角度或许能算是得不偿失吧。

命に嫌われている？以此为标题，表达我目前对咒术的热爱和感悟。

个人是202001入的漫画坑，从第一话就被主角虎杖的个人特质吸引了，看似没心没肺运动魔王在同伴遇难时吞下咒物从此改变人生。(随笔写的)和其他主流热血漫(本文包括某鬼灭，某忍者，某学院)不一样，主角开端没有辛酸泪和苦涩付出，老二次猿们可能感到比较新奇或者疑惑。 事实上，这看似轻松的馈赠在后期越发凸显背后的沉重和罪恶。

【本文初次发表在b站，由我本人搬运来豆瓣】

【详细】

12934502

戏没看完，闲说两句楚王宁弈和凤知微这一对

楚王宁弈这个角色，是一个极度复杂又极度天真的人物，和许多宫斗戏相反，他在八岁的时候就已经黑化了，他的父王跟如来佛一样，把他封印了起来，直到八年后把他释放。他就继续开始作妖，搞东搞西，兴风作浪。陈坤自己也说，这就是个戏精，一直在刷存在感，在父亲那刷，在大哥那刷，你们不能忽略我的存在，我要搞事情，搞事情……这是个绝顶聪明的年轻人，又有野心，又腹黑，又戏精。他爱的人和爱他的人都死了，他一心为了报仇而归来。虽然自己一直说要做个明君，但最初的他内心充满怨恨，一心只想下一盘大棋，他是天生的君王，却不是一代明君，一个内心无法与自己和解的人，是做不了明君的。然后他遇到了倪妮扮演的秋知微，这个女孩本来只是他手里的一颗棋子，但是他却渐渐爱上了她，这份爱情一点点的改变了他。

其实宁弈一出场，就是一个破碎的，伤透了心的男人，他的人格其实是很拧巴的，心理有很严重的问题。话说皇帝的这几个孩子没一个心理正常的。相反，凤知微虽然打小没有父亲，但她是在母亲的爱里长大的，她人格很完整，稳定，整个戏下来都没有任何精神危机，可以说是长得比较好的一个孩子。她非常的大气，仁慈，勇敢，而且有责任感，有担当，值得信任。而且越往后，她越强大，是身上真正的有那种girl'spower的女孩。打个比方，这就是一个你立遗嘱，会放心把自己的猫托孤给她的一个女孩，你不仅相信她的品格，也相信她的能力。

而且这个姑娘非常有思想，有主见，在大是大非年前，她是不含糊的，她爱宁弈的方式，就是她看到宁弈非常阴暗的一面的时候，看到他要开始滥杀无辜的时候，她没在怕，也不会退，也不会放弃，就千方百计，非常坚定的要把宁弈从深渊里拖出来，哪怕他说要杀她，这种爱情，只有一个不依附于男人，有脑子的女人才能给的

而宁弈是一个失去母亲庇护的男孩，跟父亲关系很糟糕，是真正意义上的心灵上的孤儿。所以他对凤知微渐渐的产生的那种感情，是很微妙和复杂的，不只是男孩帅女孩漂亮，什么霸道总裁的这种情爱。他也有对她的敬意，也为她骄傲，他也喜欢她的强大，所以每次有什么事，别人治不了他，凤知微就可以。因为她其实也是特别懂他，也不是个叽叽歪歪的小生，她特别知道他的好，所以也不计较他对自己说的那些狠话。 从心理角度来说，和她在一起，他才是那个受尽伤害和自我破碎的贫家子，她是那个从小被人爱也懂得爱的富家女。

他们是爱人，更是知己，精神伴侣。有很多的意见不同，但是彼此都非常珍惜对方珍贵的品质，我总觉得这才是现代人的爱情，宁奕最后为知微所做的一切，是因为他们之间是基于人格平等的基础上的，真正的爱情。是心中有了爱，懂得了爱和仁慈，才让他成为一代明君。

这也是我为什么愿意挺一下这部戏的一个原因。 看这个戏的时候，我突然明白了我为啥就不爱看宫斗戏，因为我还是骨子里就不爱看那种，一帮女人争宠于一个男人的不平等的两性关系，我不相信在极权的关系下有什么的所谓的爱情，没有平等的所谓真爱，都是自欺欺人罢了。在当今这种风气下，像这样平等的爱情，现在屏幕上真是太少了。总之这是我这些年来，觉得比较有意思的一对情侣。

虽然这部剧很轻松，但是不管是在看的时候还是看完了之后都有点想哭，而且看了就停不下来，真的，太感人了，男主阮东升太执着了外表冰冷，内心其实非常温暖，而且学生时代就喜欢甄圆圆，却不敢说，使他们错过了美好的十年，也给女主造成了严重的打击，女主也因此不再敢去面对过去的自己，这点也非常让人感动，男主长那么帅，都不受美色的诱惑，还那么专一，不论女主怎么拒绝，还有台词比如＂无论胖瘦美丑，我都永远爱你＂真的，看了之后想哭，总体感觉这部剧有点不按套路出牌，既像甜宠剧，又像爱情剧，还有点像青春励志剧。演员颜值很棒，演技很拼，智商很强，笑点很高，台词很给力。遇到爱情，或许是因为外貌的缺陷，或许是因为不善言谈，总是有着各种各样的不自信，让人眼里只看到不完美的自己，却错过了收获一份浪漫爱情的机会。我们总会因为不自信，小心隐藏真实的自己。但那个你，或许才是爱你的人眼中，最美的样子。不论胖瘦美丑，始终要相信自己拥有爱与被爱的资格与权力。

慕名读了《转生王女和天才千金》原著轻小说的前两章，读不下去。

感觉作者该给动画制作组磕两个，动画观感比原著好。小说里的形象塑造、人物动机和场面感似乎全是奔着漫画化或动画化去的。

不仅扁平、夸张且脸谱化，人物不像是从故事中走出的来，却像是在不同舞台布景下，赶场子拍一组组定妆照。

不知道这是作者的企图心，还是环境使然。私以为原作轻小说已经成为一种acgn附着物，独立性大大削弱。

进而，顾左右言它的啰嗦文风又让故事线搅成一团乱麻。

我是对后面能否讲好一个故事心生怀疑的。莉可丽丝好歹产生了一些名场面和抓耳歌曲，人设也出圈，希望本作不是低配版莉可丽丝。

从角色来讲，大家都在说陈油腻，其实一开始看挺反感，后来看着看着，伴随着洪三这个角色逐渐成长圆满，就忘记陈本身，而看到的是洪三元，虽然在一群老戏骨演技杠杠的人的对比下，陈的确有点小尴尬，不过和现在的各种青春偶像剧，爱情玛丽苏所塑造的单一人设比较起来，洪三元是一个矛盾而充满闪光点的角色。疯狂吐槽陈的应该都是没有坚持看到最后的人，一直到结局看到洪三元最后被枪决的眼神，就恍然，有这个眼神的，怎么只会是一个油嘴滑舌的小混混呢？

在齐林的对比下，大家都觉得洪三元是一个杰克苏，有可能是剧情衔接不到位，也有可能是大家选择性失忆，比如我，其实洪三元并没有一直带着主角光环，自他和依依私奔开始，他没好好结过一次婚，丧妻，丧母，兄弟一个接着一个牺牲，老师的背叛，从小一起长大的兄弟的背叛插刀……大家都觉得齐林比洪三惨，比洪三可怜，可是齐林除了失去了一根手指头，和对一个女人爱而不得之外，他被迫失去过吗？他觉得全世界就他最惨，可事实上呢？是他自己把一切都推开，他把所有的错都怪罪在别人身上，认为全世界都对不起他，在犯错杀人后说的第一句话永远是——“不是我不是我杀的。”

齐林这个角色让人看着真的越看越生气，一开始你觉得恨其不争，同情他，可怜他，可等他一步步越来越错，开始觉得看到他就恶心，结局的时候没死整个人气的不行。为什么？无非是齐林这个角色从来没真的认错，没有一点担当，缺少了一点骨气。

洪三外表上虚伪逢迎，但身体里的骨气义气从未丢过，那是做人的原则，不论沦落到什么境地都不能丢失。

而齐林在边上风度翩翩，但早就丢掉了中国人的脊梁，为了自己所以为的爱情要死要活，不择手段，早就忘记初心，忘记内心的原则，底线尽失。

更不用说，两者的格局眼界完全不同。

在这里不得不说袁弘把这个角色演得很好，演技很到位。个人想法，觉得和陈比较一下，袁弘其实演技是更胜一筹的。有时候我会看不懂洪三的表情和想法，但是齐林一个眼神都很好体会到他的心理活动。

然后，不得不说很多角色都刻画得很生动，比如三大亨，十分喜欢陆先生，又可爱又充满智慧，还有美丽的阿悄姐，她和沈教头悲伤的结局，超级搞笑的秦虎，还有财迷霍顿，美丽的伊莎……完美展现了十里洋场纷繁的世事，每个角色演技更是爆表。这大概是我最近能看到的中国电视剧里演技最良心的一部剧了。

还有不得不说，这部剧群演请的不心疼钱，画面很恢弘大气上档次，和之前看的大多数国产剧的画面没得比啊。

总之，在最近的国产剧里，这部和它的续集算是十分良心了，演技在线，不缺钱，画面精美，bgm，服装也超级棒，除编剧的剧情有点让人摸不着头脑，这部剧绝对秒杀很多剧。

边看边翻阅那个时候的历史，边思考选择的问题，边接受一些红色熏陶，这个立意便足够高，也值得去看。

首先在女主人设上面。相信这一点，很多第一季的老粉都想吐槽。第一季百草那么在意，若白心心念念爱着若白。结果到第二季就感觉心大了。不过也不是不可以，就是感觉有点渣。

还有就是，后面人物态度的转变没有一点过渡。就感觉莫名其妙的态度又转变了。一个人真的有可能在一夜之间变化那么大吗？剧情这些的刚刚的点还是很多，漏洞也非常的多。我明显感觉得到编剧是根据演员的档期在写剧本。

结尾吐槽了一下，这结尾等于就是第二季白讲了。就是多了一个长安。

该交代的一点都没有交代清楚。确实第二季结尾跟第一季结尾没有什么两样。反而还把第一季女主的人设给弄坏了。