可惜没好好找其他平台的未删版，只看了B站的打码版本，目前看来故事完整；这集胆大的程度属实让人吃惊，在我看来是群嘲了现在疯魔化的极端环保主义者。这一集讲的是一个伦敦小学教师Mr. Curtis因身体原因到威尔士的乡村小学教学，任教途中发现第9班的学生们对前任Mr King念念不忘，但关于环境保护的知识极为匮乏，对现实社会也缺乏了解。老师普及了一些环保知识，还介绍了瑞典环保少女Greta Thunberg. 之后班上的奇怪事件越来越多，包括漂亮但很诡异的女学生Ceri把蝌蚪煮死倒在老师水杯中，校长说Ceri投诉老师性侵，校长借机用拍立得拍下老师的隐私部位（此处打码重灾区），而老师在校长室里调查，发现教师记录里根本就没有King老师，而标着King老师的档案袋里是隐私部位的拍立得，从张数上推断应该是他以及几个前任老师的。老师愤怒的冲出办公室，还给校长打了个电话指控他，回到教室就被第9班逮个正着，被强力胶贴在椅子上、封住嘴巴，听着一群小孩和帮凶的校长校工高唱诡异的向大地献祭之歌，说要向地球母亲献上成人。最后Mr. Curtis跟真正的前任教师Mr. Hardy一样，套着玉米之王的面具，被献祭了；而他们都是深受小学“爱戴”的Mr King, Corn King.现实的背景是国外一些极端环境保护主义者的疯魔化，甚至造就了Greta Thunberg这种16岁就不上学但全球走穴的神经小孩，在联合国发表诸如"How Dare You"等等惊世之语，还做出为了环保坐帆船花两周穿越大西洋，全程带团队跟拍的行为艺术。这个行为虽然我们看来很荒谬，但在国外属于政治正确的一类，有很多死忠粉，所以我觉得这一集敢嘲Greta属实大胆，很可能会被脑残粉冲。几个细节：1. 开头校长跟同学交流时用的不是英语。可能是威尔士语？2. 金老师明信片第一句话Greetings from down under, 被翻译为从澳洲向大家问好。而under under的说法一般即指坟墓之下，人已死了。3. 二册角色老师自我介绍时的双关笑话“我和匹诺曹有什么区别？”“我来到威尔士Wales很开心”，而皮诺曹是被鲸鱼whales吃掉的，Wales和Whales谐音。而这里被鲸鱼吃掉也暗合了邪教小学为了地球母亲杀人的主题。3. 教课时老师问那么什么对环境有影响呢？一个小孩提到Human Beans 人豆，和人类Human being谐音。而在最后的献祭之歌里，老师确实被当做人豆一样种下了。4. 老师约Ceri谈话时提到了Michael Jackson. 迈克尔杰克逊当年也是被污蔑为猥亵男童，在杰克逊死后男童的父亲才说自己收钱做了伪证。剧中Ceri也是污蔑老师有猥亵行为，也是校长指使的。5. 看删减部分后补充：校长拍老师下体是为了确认是否有割过包皮，没割过所以是完整的人，更好做祭品??

超级棒的现代爱情神话。适合包括但不限于业余民俗学爱好者、《美国众神》粉丝、《最后的仙女》读者和奇幻爱情片爱好者在内的所有人。精灵回忆线中历史与神话相交织之带来的奇幻魅力，与《美国众神》中爱尔兰精灵的故事不谋而合。而来自阿拉伯半岛，因《旧约·列王纪》而闻名的绝世美人示巴女王更是在两个故事中都有出场（双厨，啊不，是三厨狂喜）。而女主角最初的研究方向（科学和理性主义的发展使神话和故事失去了意义）以及后续剧情中电磁波对精灵的伤害，恰好与《最后的仙女：颓废故事集》中19-20世纪法国颓废派诗人作家们的灵感来源一致。在当时面临着工业化和科技带来的冲击，以及各种社会、政治、文化变动的法国，作家们写下了一个个法国人民最热爱的童话角色——仙女与快速转变中的人类世界之间的碰撞。其中既有关于科技发展使得仙女魔力变得不值得一提的故事，也有现代化的都市容不下仙女的故事。本片中，女主最初精灵相遇的时候，就基于理性主义角度反对许愿；而电磁波对精灵伤害很大更是主角二人刚回英国时就已埋下的伏笔。试着用AI生成女主穿精灵的红色兜帽披风的图，但并不是很成功。

【详细】

14763639

太难看了，呵呵，不知道什么人在追，男主一件有用的事情没做，每天都在干傻x的事情，女一脑子也坏掉了，女二要害死她，她都不介意，男三对她那么好，她整天横眉冷对，真是醉了，男二挺帅的，也是天天干傻x加弱智的事情，连个日本老头都弄不死，反而让人家给弄死了，男三就更好玩了，看不清他的真实面目，所做的一切都不和常理，最后莫名其妙的陪亲爹去了，最烦人的是毛林林演的女二，活脱脱是个疯子，害死一堆人不偿命，参加革命去了，结果跑回家成了吸毒犯，没干一件好事，还老有人救她，所有人没有正常的，估计编剧和导演都有病。

圣人之下皆蝼蚁 对付几个小仙居然用上诛戮陷绝四把剑 最搞笑的是被哪吒一下给破了 把他师爷弄过来也是必死之局 除了鸿钧都是个死 雷震子邓婵玉土行孙之流作为主线 编剧也是脑瓜子挨了一棒子 车保罗的通天教主倒是唯一的亮点 国内也是有仙风道骨的老甘道夫啊 倒是姜子牙是个什么玩应 和我家楼下下棋的老大爷差不多

很多剧迷跟我一样喜欢看悬疑剧

因为悬疑剧

就是高智商的观众与编剧的一场博弈

为什么说Franklin是整个剧作的钥匙呢？

不是我提前看过原片，而是我读得懂镜头语言

把这一集写老头的所有的戏串起来

大概可以拼出一个很重要的前情剧情

Grace的父亲是一个无比肮脏的商人

他的财富来源很可能裹挟这一个巨大的阴谋

或者说

命案

他曾经在婚姻众无数次出轨

最后他杀了自己的妻子 Grace的母亲

童年的Grace很有可能目睹过命案

是黑人律师帮助老头颠倒黑白洗刷了罪名

老头得以留存自己的财富和名声

但是老头最爱的女儿因此留下了巨大的心灵伤口

为什么这样预测？

Franklin多次出现的美术馆很重要

有没有想过为什么要把很多场对话戏放在这间美术馆呢？

我本来以为是大都会 纽约嘛 最重要的美术馆

但是我从那幅特纳的作品看出来原来不是大都会

是第五大道与第70街交界处的Frick Collection

这座美术馆就是收藏夹弗里克本人的豪宅

他是一位商业巨贾

曾为了利益与另一位商人朋友反目成仇

他的一生为了利益作出不计其数的伤天害理的事情

残害无数家庭 可谓劣迹斑斑

是19世纪美国资本家的典型

最终他捐赠了自己的豪宅 捐赠了自己生平所藏

博以历史留名 想用艺术洗去自己的罪孽

如果说到这里你还不认为Frick与Franklin之间具有某种影射关系

那么我告诉你 这位收藏家的名字 叫

Henry

还与剧中Franklin的外孙同名

这部剧有对美国资本主义发端的反思与批判

利益与金钱至上的观念为整个社会的堕落留下了祸根

恐怕比一个悬疑的外壳

更值得深思

猜错你打我脸好了～

具体解读看视频吧～

【关灯拆电影】陈小姐：没有做过一点肮脏的事情怎么会成为超级富豪？！_腾

【详细】

129761823

蛋，代表开始。所以是先有鸡还是先有蛋。如果吃了蛋挺好，又何必去追问那只鸡。如果吃了一只鸡很好，要不要去看看那颗蛋是什么样呢。蛋已经碎了，不复存在了。可是电影太神奇了，93，97，00，某年的某天，在不断重映的电影里过去的每一天都可以是新的一天。电影就是生活中的2046，那里什么都没变。我们看到一只鸡的孵化

《输赢》聚焦于销售行业，属于商战题材。

不得不说，这部剧节奏快，冲突强，乍一看很过瘾。

但有很多故事情节禁不起推敲，有点为了冲突而冲突，不符合实际。

就拿第一集来说。

开头就很高能，周锐的手下王亦楠为了签单，许下做不到的承诺，给公司带来巨大的违约风险。

周锐当场开除王亦楠，却遭到他的毒打。

【详细】

14082432

很多人都觉得拍摄这部片子，是为了让人们去了解大象的生活习性，或者大象的其他一些方面，从而达到像BBC或者其他纪录片一样纯粹的动物介绍。其实我觉得，这是为了让人们学会如何与自然共存，提升对自然的保护与自己利益最大化的性价比。看了很多评论，弹幕，我们的目光好像都是在如何追象上，却忘记了，我们追象的目的和意义。一路“象”北，希望人类不要撞了南墙才会回头。

虽然看电影不能细纠，但是乱七八糟的地方也太多，吐槽都吐槽不过来，逃跑的时候的配乐nm瞬间出境了，然后带着三位一起，看到后来已经想关掉了，又看看时间已经废了这么多时间，有始有终吧，好久没看到这种可以让人看不下去的烂片了。

70分钟的正片子，简直浪费了时间，一般不吐槽的，这次有很多想吐的，就不说了吧，上个图，这算是唯一的亮点了（谢苗好啊后面能跟着四个美女，一个个服饰优秀）不知道该说些什么的时候，因为豆瓣太多Xian zhi，很多时候需要重复发表多次，才成功，唉

认识谢苗应该还是前几个月的目中无人，很简单却很经典的武侠故事，所以一向不看网大的我，选择了看这一部，被骗了，不知道该说些什么了。

70分钟的正片子，是不是在学习《王国》的故事？想恢复阳性的公公，同意抓虎炼丹，却成就了一群变异虎们，攻击了凉城百姓，太监拿到仙丹，和这群百姓成功出城，也没摆脱丧尸虎，最后吃了仙丹自己成为了丧尸主管，还可以轻飞，神器啊，一没讲述王国一般的人性的弱点，二没什么好特效，简直浪费了时间，一般不吐槽的，这次有很多想吐的，就不说了吧，上个图，这算是唯一的亮点了（谢苗好啊后面能跟着四个美女，一个个服饰优秀）

【详细】

14670741

哈里斯夫人代表着最底层的劳动人民，是一个诗意化了的追梦者。她是幸运的，初到异国他乡后不仅没有被当地的流浪汉欺骗，还获得了对方的友谊（算是友谊吧），或许同为贫苦农民就不为难你了的惺惺相惜吧。反正我是不信固定蹲点在机场门口的流浪汉们是多么地义薄云天的。

之前说流浪汉可能是出于同阶级不伤害同阶级的心理对着哈里斯夫人做了一次好人，其实这一点差不多是整个影片的核心了。看起来光鲜亮丽的先生小姐们其实也只是一个可怜的打工人，于是迪奥的员工们都愿意为哈里斯夫人服务，不仅因为这位夫人带着现金远道而来看她们的秀，还因为他们之间其实没什么高低贵贱之分。

一开始不适很明白这种一看就很时尚的电影要找一个“老妇人”来做主角，找一个光鲜亮丽正当红的美女来拍不是更“稳妥”吗？随着剧情推近过半恍然明白，虽然这部电影差不多也是迪奥的宣传片，但是迪奥本身的比例占据其实并没有那么多，巴黎的浮华奢靡仅仅在一场秀的场地里就展示过了，同迪奥相比，导演更想说一些底层人互相帮助以及一个好人有好报的故事。如果女主太美，观众的注意力反而就完全倾斜到迪奥身上，变成另一个《穿普拉达的女王》了。

而结尾哈里斯夫人身穿迪奥礼服出现时，她是那么美，迪奥也只是个陪衬而已。

说起来，一开始对于哈里斯夫人在法国的艳遇我以为会有一个好的结果呢，事实证明阶级不同、受的教育不同，即使两个人生命里会偶然交汇一次，结果还是注定的分道扬镳。而回国后的哈里斯夫人也总算遇到了那个对的人。

另，跟《喜鹊谋杀案》是一个女主，看来英国人今年很喜欢她啊。

家人们这真的是我看过最恐怖的片子，我相信大家也是这样想的，真的让我感受到了视觉和听觉上的恐怖，真的是国产垃圾的天花板，是我人生看过的最恐怖的片了，不看这个我都不知道国产的影片能拍的这么烂

当之无愧的恐怖片，让人感受到全方位无死角的折磨，我整个人都恶心坏了，要不是没有带耳机，我真的就刷抖音了，希望以后审核能严一点，太没品了

1981年，黄百鸣、麦嘉、石天三个臭皮匠成立了新艺城，黄百鸣找来老友吴宇森执导第一部片《滑稽时代》。当时的香港电影圈有两大巨头，几乎垄断了电影市场，一是邵氏，一是嘉禾。新艺城相当于是蚍蜉撼大树。结果《滑稽时代》票房收500多万，成本只150万。成绩相当不错。这个时候吴宇森表示不能再帮忙了，《滑稽时代》里，他也只是用了假名吴尚飞，即是不想飞往。因吴宇森当时仍在嘉禾，老板已经发火。再帮忙恐怕就要被炒鱿鱼了。于是吴宇森把徐克介绍给黄百鸣。当时徐克已经拍过几部电影，《蝶变》更是香港新浪潮的代表作之一，但是黄百鸣认为徐克拍的电影成本很高，又不卖座，有些犹豫，吴宇森就说，你相信我吧，徐克是一个人才。结果徐克在新艺城拍的第一部片《鬼马智多星》即十分成功，票房好，还在台湾金马奖获得三项大奖，分别是最佳导演、最佳美术、最佳剪接。徐克在新艺城做的风生水起，吴宇森在嘉禾却郁郁不得志。后来约满嘉禾，吴宇森归来新艺城。但此时新艺城已成为和邵氏、嘉禾三分天下的第三方势力，人才济济。吴宇森有些失落，后来被调到台湾，成为台湾方面的总监。当时新艺城的总监是施南生。在台湾两年多后，徐克叫吴宇森回香港，说有个剧本等着他拍，于是吴宇森回到香港，拍摄了《英雄本色》。徐克任监制，还在里面客串音乐老师。《英雄本色》票房收3300万，助新艺城第三次打破香港票房纪录。《英雄本色》开启了香港黑帮电影的时代。吴宇森凭借着这部电影重生，也印证了吴宇森和徐克之间“惜英雄重英雄”的情义。这时已是1986年，吴宇森已经拍了十几部电影，快要40岁了。当中还有个小插曲，黄百鸣说和邵氏、嘉禾争夺江山时最难过的一场“战役”是面对着吴宇森。1982年吴宇森在嘉禾拍了《八仙林亚珍》，在邵氏和嘉禾两条院线同时上画。新艺城与之抗衡的是由谭咏麟主演的《小生怕怕》。结果《八仙林亚珍》票房收400多万，《小生怕怕》收1400多万。新艺城赢了邵氏和嘉禾，小生战胜了巨人。这是《英雄本色》背后的一点故事。《英雄本色》的画面很有城市感，环境干干净净，人物的穿着打扮斯文得像个高级写字楼的上班族。出场的背景大楼高耸入云，玻璃光滑洁亮，门柱金碧辉煌。Mark哥着西装打领带，外披大衣，墨镜掩脸，光鲜有型，一转眼却在街边吃猪肠粉，十分不拘小节。也表明了他不是什么“正常上班族”。待小贩遇上警察，他还没吃完碟中的猪肠粉，还会快步追上把碟子还给小贩，然后镇定自若地和阿Sir打招呼，却全无半点流氓气。黑社会的盘踞点居然在中环的高级写字楼，里面还要干干净净，职员有条不紊地工作。Mark哥拿玫瑰花挑逗女职员，她还能视若无睹地继续打字。和想象中的黑社会形成反差。然而就是在这样的环境中，进行着毒品交易，制造假钞等不法勾当。黑社会或无形的极权势力就是这样存在于城市中光明的地方。吴宇森觉得中国电影一向表现得太含蓄，也太没有风格，对观众来说没有重看的价值。中国人要开放些，显示自己的真，再把这些性格放到电影里。服装指导余家安回忆，拍摄《英雄本色》时穷的要命，吴宇森却要求人人都要穿大衣（港产片从来没见过）。导演坚持，即使不修饰场景，也要做大衣。大衣是展现戏中人物气场的重要道具，包含着强烈的象征意味。Mark哥在帮中地位一落千丈，落难时委曲求全擦车窗，只简单地套一件短款外套。镜头一摇，却见新上位的阿成率众从大楼里走出来。美术指导雷志良故意颠倒黑白，让反派阿成穿纯白色的大衣，其余角色全部穿深色大衣，走路有风，气势惊人，与Mark的落难情形形成强烈的对比。电影的末尾，Mark哥重披大衣与敌人对决，双手各持一枪，边走边开枪，步伐富于韵律，配合大衣的下摆飘动，激烈又浪漫。有人说Mark哥是“张彻式”的角色中姜大卫的浪子高手最成功一次的现代化。从吊儿郎当到落难英雄，再到惨死于枪下。戏中只有他才能享受慢镜头美化死亡的浪漫英雄待遇。前两年有部韩剧《我的女友是九尾狐》，里面有个角色是导演，估计剧情设定他很喜欢动作片，所以老是穿着一件大衣，嘴里叼根火柴，出场时还要配上张国荣的《当年情》，人神经兮兮的，完全是一喜剧角色，模仿得很是滑稽可笑。记得当时舍友在看，却突然听到张国荣的声音，惊吓之下转头一看那猥琐大叔我就笑得不行。由此可见Mark哥当年的风靡程度。张国荣真适合做人家的弟弟，两颊丰润，目光一派纯真自然，直到Mark哥被爆头，血液从前额喷到他的脸上，他的表情仍是少年人那种怔怔的惊讶，然后才表现出内心感情的冲击。他率真又固执，爱憎分明，在爸爸和大哥的保护下过的十分的自由自在。所以一旦知道和蔼又会照顾人的大哥居然是黑社会，还间接害死了爸爸，他就由爱走到了恨。因着他的性格，他的感情强烈而极端，绝对不存在任何的灰色缓冲地带。最后Mark哥死在他眼前，很有戏剧张力，他的感情突然激发出来，也一下明白了情义二字。所以最后他没有激动地抱住哥哥，而是静静地把枪递过去。大哥拿出手铐时也只是稍稍惊讶了一下然后就明白。片中的细节配合得很好，张国荣的家以高明度的颜色为基调，配合时髦的挂画、面具等装饰，年轻而具现代感。片中唯一的女角珠宝意惹人喜爱，一头短发，一出场即闹出笑话。后又因迟到而发挥失常，张国荣一时不小心用大提琴把徐克的车窗砸碎了，她气得跳脚就走。她和张国荣一样年轻而纯真。到了豪哥把录像带交给她的那场戏，她的头发第一次扎起来，反常地穿上全黑的衣服（生日那场是粉红色毛衣），即便是看着小朋友欢乐地唱歌也一副忧心忡忡的表情，显得深沉而内敛，完全不同于往日撞板闹笑话的性格。然后她目送豪哥离开，消失在黑暗中，预示着剧情的急转直下。吴宇森说过，“最向往的人物是古代的荆轲、聂政。他们是我心目中的英雄。我佩服他们的地方不是他们的刺杀事迹，而是他们肯付出生命的代价去坚持的信仰，就是那种有义气的表现。我用血、死去达至一个扩张的效果，令观众感到害怕，使他们觉得黑社会或无形的极权势力的恐怖。”虽然Mark有情有义，但是最后他还是要死的，因为导演已经借狄龙之口说，张国荣走的路才是正确的。电影的情节一点都不跌宕奇诡，这样一个故事如果放在今天，估计没有人听着会觉得有新鲜感。不过话说回来，这毕竟已经是二十几年的电影了。何况吴宇森强烈的风格和兄弟间的情义就足以取胜了。

近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星 近2年看的新剧中最好的 5星

我真的很想给0.5颗星??，奈何没这个功能，拜托，这个剧还能更烂吗…………从去年的归去来，到今年的这部剧，我简直无语??，到底哪个留学生有电视剧里面的经历的经历呀！！！编剧呀，你是外星人来的吗？？？来惩罚地球人的吗？？？刚到国外，两个小朋友居然应为跟父母吵架，居然一言不合就下车出走...........大哥，大姐，我只想问，你要去哪里呀？？？这么狠吗，孙悟空啊，妖魔鬼怪都不怕，一变身就能回家？？？？??还有那个男孩的英文是有间歇性失忆症吗？？？？大哥你老爸被拒签啦，你能讲句话吗，英文呢，被你吞到肚子里啦，你老爸英文都那样了，还在讲呢，PS 居然有这么好的海关啊？？？？啊，他都听不懂讲的啥就给过了，您们来的是假美国吗？？？？？那个窗口啊，我也要我爸也去啊！！！！！！槽点太多了，我都懒得写了，哎，真烦人！

浅谈一下对这部电影的感想。

本篇涉及大幅批判，大家轻喷，毕竟我玻璃心……

本篇涉及剧透，未观影的小朋友们慎入哟～～～～～

首先，看完这部电影，我没有特别感动。虽然观影过程中我两次落泪。

其次，我对于本篇没有特别感同身受，或是心灵受到撞击，因为本影大部分的世界观、价值观和我本人不符，且多处存在不合理之处，我并不能很好的理解主人公的做法。

以及，对于过往有过各种优秀作品的东野圭吾，我对本片还是很失望的（小说未读，过后再补）。首先这个题材并没有太多的冲突点，导致电影情节中起伏不大。最大的冲突，大概就是最后作为母亲，欲刺向女儿的那个场景吧。但是，依我愚见，这个场景的设置略显突兀。

好了，我们来谈谈正片。

女主的女儿因为一场事故，而造成了脑死亡。原本打算签下器官捐赠许可的这一对夫妇，在某个瞬间发现女儿身体居然还能动后，把脑死亡的女儿带回家治疗（或者说在家生活吧？）。

男主（即女主的丈夫）因为偶然的契机得知女儿可以利用科学技术，再次让身体动起来。以此不让女儿的身体僵化，从而保持一个健康的身体。但是当事情发展到后来，女主越来越偏激。而没有意识的女儿，在母亲和坂口小哥（角色名忘了……）的“努力”下，走向却越来越诡异……

我思考一下死亡的问题。我觉得，如果脑死亡后，虽然心脏活着，但是永远不可能再醒了，就算醒了，我也不是我了。而如果心脏死亡，但是脑还活着，捐献器官就等于我要看着我死去（2018年11月的想法，以后有可能会变）。

让我不解的是，女主这个角色是无比矛盾的结合体。她在一开始以女儿的视角出发，不仅描述了善良的女儿形象，还塑造了理解女儿想法的母亲形象。但这个形象和把刀架在女儿面前的形象反差太大，而且转变太突兀了。一直坚持着自己，就算别人怎么看都试着去转变别人想法的女主，为什么会突然因为儿子的一句刺激，而突然试图“杀死”女儿来确认她女儿是活着的。

再着说，片中女儿微笑的那个场景。我们这样的外人，看到一个活着的尸体在微笑的时候自然是觉得可怕，恐怖，但是一个父亲会觉得可怕我就有点不能理解了。当然，他如果是觉得妻子疯狂的话倒是可以接受。这点保存意见。

还有，研究员的女朋友。像这种不和男友直接谈谈，和雇主直接交涉的行为，在我看来就像男友出轨了你怪小三。当然，可能这个比喻不大恰当。但是试想一下，当你热爱你的工作，并且为此花费心力的时候，你家长跑去跟你上司说，不要再让他加班啦！的时候你会怎么想。

接近结尾的时候，女儿睁开了眼睛。我心中一句WC，感情这是一部恐怖片吗！然后就去了？？然后母亲就接受了？？啥玩意儿。你让我给这部剧分类我都很难分。家庭剧？伦理剧？推理悬疑？恐怖？到底这部片子想表达什么啊？这说两句那说两句的，乱七八糟！

总而言之，和东野圭吾以往的作品相比较，这部作品真的很很很一般，甚至偏差。希望以后再看到其他好看的作品吧。