情节一般，羽毛球动作太傻了，作为一个羽毛球爱好者(纯业余)感觉完全看不下去，就是打着玩的坝坝球水平，任何接受专业指导的入门选手经过一周的训练也不会像这样别扭，至少姿势应该像样，这就是和好莱坞电影工业最大的差距，（黑鹰坠落）所有演员经过一个月的军训，全世界所有军队都可以作为教科书来看。（钢琴师）主阿德里安·布洛迪本来就学过钢琴，再接受大师一年的指导，所以在专业动作上无可挑剔，这就是大陆电影和香港电影需要提高的地方-----严谨！有人说动作不规范并不妨碍我外行喜欢啊，但作为一部以羽毛球题材的电影，主要面对的是大量的爱好者，但连最基本的动作都做不规范，怎么看的下去,艺术来源于生活，但高于生活，就是说你可以夸张，可以打出螺旋球弧圈球飞火流星球，但你不能连最基本的高远球都不会，而且羽毛球的得分手段非常丰富，小球平抽挡封网吊球变节奏，扣杀只是其中一种得分手段，把它放大到可以决定胜负也是说明对羽毛球运动完全不了解。

中国黑白电影里名气最大的，因为相比其他电影，在80 90后小时候地雷战和地道战 小兵张嘎 闪闪的红星在电视里，还有学校集体欢影时候出现率是最高的，以前没感觉多厉害，直到现在抗日神剧铺天盖地，再有就是15年的电视剧版烂片，你就知道有多好看了，剧情简洁，没有那些男男女女的破事！也没有那些武打还有雷人剧情，让大家知道即使那个年代的演绎方式就是话剧方式，但是人家拍电影是认真的，演技和导演编剧也都完虐你现在的这些丢人的抗日片，真的经典！

现在有人 网上用地雷的可能性来论证，说这个是烂片，是科幻片。首先你需要看年代背景。这个电影所处的背景时代，电影的影响，其实就是给60年代青少年的一个良药，给国民的强心剂。你咋不说现说默片没声所以是烂片呢？？？这不是滑稽么？？

一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”，挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的，或者公务员的。

谁说我结不了婚，只是我不想结而已，三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人，魏教授那个寻找数字的实验给我了一些启发，不要在观望不前时错过了，但应该也有自己的底线。

“这么拼，到底是为了什么。”“那些对你稀松平常的事，我却要拼了命才能得到。”田蕾有着“我拼劲全力，也只是你的起点而已”的不甘，但跟青梅竹马徐海峰在一起以后便少了许多这些，多了许多美好。

哪有什么是一劳永逸的呢……

我期待那个人，一定见过我最糟糕的一面，是我的边界；也见过我最好的一面，是我最真实的观众。

婚姻是什么呢？是陪伴、是爱、是责任。

羡慕，跟之前看的欢乐颂一样，女主们都住一起，也好希望像剧中跟闺蜜一起工作一起扶持一起快乐一起悲伤一起生活。

【作者简介】单霁翔，男，汉族，1954年7月出生，江苏江宁人。清华大学建筑学院城市规划专业研究生，工学博士、博士生导师。高级建筑师、注册城市规划师。现任故宫学院院长、北京东城文化发展研究院院长。著有《从“文物保护”走向“文化遗产保护”》、《从“馆舍天地”走向“大千世界”：关于广义博物馆的思考》、《城市化发展与文化遗产保护》、《从功能城市走向文化城市》、《走进文化景观遗产的世界》、《浅谈博物馆陈列展览》、《大运河漂来紫禁城》、《我是故宫“看门人”》等。

【详细】

13224427

《奎迪：英雄再起》已经是“洛奇”系列电影的第八部作品，也是这个系列的收尾之作。同之前的“洛奇”系列一样，这部电影依然朴素、平实，却饱蘸情感，具有打动人心的力量。

如果你是一个洛奇的影迷，你可以在其中找到很多洛奇系列电影的烙印：那些有着丰富前史的人物，那些人物间的恩怨纠葛，那些致敬前作的细节，那些熟悉的桥段场景，都让人备感亲切，尤其是奎迪备战拳赛时的刻苦训练，已经是洛奇系列电影标志性的桥段，当经典的配乐响起，每个观众都会深受感染而热血沸腾。

与“洛奇”系列电影的叙事风格相同，电影并没有用太多的篇幅表现拳台上的打斗，而是将大部分笔墨放在拳台之下，耐心地讲述拳手在拳台下的生活处境和情感纠葛。

这场拳赛注定不是一场普通的拳赛，在背后有很多恩怨和故事。奎迪和对手之间有世仇，自己的父亲曾经在拳台上死于对手父亲拳下，恩怨传递到下一代，对奎迪来说，这是一场复仇之战，他要用一场胜利来证明自己并且告慰父亲。

而作为奎迪的对手，俄罗斯拳手德拉戈并没有被塑造成令人痛恨的反面人物，相反，电影对于他的情感生活同样给予关注和体恤。这一场拳赛对于他也意味着太多的东西。因为父亲曾经的失败，他失去了母亲，遭受了家庭的破碎，遭受了众人的白眼，他和父亲忍辱负重很多年，太需要通过一场拳赛来一雪前耻。

当然，在拳赛之外，还有很多更为艰难的较量等待着他们。奎迪不仅要证明自己，还要处理背在身上的历史包袱，而且，生活中的困难和挑战就在前方，他的刚出生的女儿，可能面临先天失聪，这些都需要他去勇敢面对。而对于洛奇来说，虽然早已退出拳台，但他也有着自己的战争，他需要打开心结，去勇敢地敲响儿子的家门，去和儿子握手言和。

电影之所以用如此多的笔墨去铺垫一场拳赛，正是为了说明：每一场拳赛，都不仅仅是拳赛本身，而是牵扯了很多情感、心结在其中。人生种种不如意最后都聚焦于一场拳赛，而拳赛正是生活中那些矛盾的极致化和白热化，是生活中冲突和斗争的象征和表象。在生活的拳台上，不管你愿不愿意面对，那个对手都一直存在。如果这是一场战争，这场战争非关他人，而是与自我的战争，说到底，我们的对手永远都不是别人，而是自己。

就像第一部《洛奇》中的故事，洛奇被拳王选中完成一个秀，输赢几乎是在赛前就注定的，但是洛奇仍然拼尽全力打满了15回合，最终在终场铃声敲响时，他伤痕累累地像一个英雄一样站在拳台上。洛奇虽败犹荣。对于洛奇来说，他之所以如此拼尽全力去打一场注定失败的比赛，是因为他想证明自己不是一个“蹩脚货”。

洛奇系列电影早已成为一种精神的象征，这种精神就是永不言败，不被打倒的拼搏精神。生活中，每一个人都是一个拳手，我们都会遇到让我们畏惧的对手，我们常常会被生活揍得鼻青脸肿，这个时候，我们所能依靠的只有自己，只有勇敢地迎上去，用自己的双拳去解决掉问题和麻烦，像一个男人一样去战斗。

这剧的目的就是培养并且唤醒我们这些已经死了很久的老阿姨的少女心的剧，你跟我说穿帮跟我说有bug,跟我说逻辑，跟我说它穷，这些重要吗？重要吗？当然不重要，它已经唤醒了我久违的少女心，让我觉得这剧苏苏苏，甜甜甜，久违的老鹿在胸膛跳跃，时刻让我保持久违的老阿姨的微笑，这些就够了，我给它五星并且推荐别人看，到处去安利它！！！乐意给它当自来水！！！毕竟它比那些大制作大投资大爱豆大流量来演的剧能让我愉快那就够了。微笑脸～～我要给它五百分！！！还有就比较良心的是大王爷和八王爷是兄弟结果两人都是丹凤眼就凭这点我绝对相信剧组用心了！！！

第一个案件之前在一个true crime podcast听到过，我最震惊的是Dorothea居然年龄是装的，她是每天化妆打扮成比实际年龄大很多的精致老奶奶形象。第二个案件挺震撼的，be careful of the quiet ones太精辟了，心疼受害女孩的家人，凶手能因为女孩儿以及身边人随便一句话就去纹身整容，极端人格太可怕了。第三个案件很魔幻，conartist加暴力倾向，好在他伤害的人都活了下来，不幸中的万幸，这人企图谋杀只蹲了两年就出来了，希望不要有新的人受骗受伤。第四个故事看得我好生气，虽然我自己也是租房住的，但美国这法律未免太保护租客了吧，房东分分钟成冤大头啊，最恼火的是他还抢走了其中一个受害人的两只猫咪，好在这些被他害惨的室友和房东都安然无恙，可怜他兄弟被他无缘无故杀害。

《闯关东》是一部主旋律片——无论它动用了多少娱乐片和商业片的元素，可观赏性，俊男美女，《古今传奇》《故事会》《知音》等我国著名发行量主流杂志的编故事技巧。但是，这仍然是一个极其标准的主旋律片，经得起严格挑剔的主旋律片。所谓央视大片，还有宋祖英唱片尾曲……是一部包着娱乐化的糖衣炮弹的教材片，教育当代中国人如何修身齐家发家为人处世。别的不说，连男女感情这种味精元素，都处理得极其标准而八股。以主线男女主角传武和鲜儿在野马湾一幕，略举一例。本来，男女有个空的叔嫂名份，及其它一些障碍，所以二人也一直没有正式表明过关系。当然，也有可能是在电视剧里一直没有说得太明——尤其是跟书里相比——这只能说明，对电视剧审核尺度比书的审核尺度更严，以至我很为编剧担心，这么严苛的标准，怎么保证写出有收视率的情感戏来：不仅没有床戏，连对话都是事无不可对人言的那种磊落，怎么表达儿女私情啊。但是，当传武给鲜儿送了银镯子，表达了想一起过日子的心愿——大致相当于西方和现代社会的“求婚”了。然后传武就给鲜儿戴上手镯子——请注意，女人连“YES”这样的话都不用开口的，这就是一种东方的含蓄。顺利把镯子戴上鲜儿的手上，传武意识到这是一个重要的象征，终于，抱住了鲜儿。——唉，同志们，请注意，中国式标准爱情（尤其是孔孟之风的恋爱方式）就必须要有这样的含蓄和内敛，人家两个人都到定婚的阶段了，也不过就这样轻轻的一抱。这时有个细节，鲜儿的手，在传武的后颈处，也紧紧地一揽。这紧紧的一揽，相当地关键。中国良家妇女谈恋爱，顶标准的知书达礼良善完美型，情感是应该极其隐忍内敛的。光是男的坚定的火热的追求，如何体现两情相悦而不伤害perfect女性死标准，就是这一揽了。表达了鲜儿在恪守了传统道德要求（不管是当时落后的还是现在仍然在延续的标准）后，对传武的回应。我真为咱们中国的主旋律片感到骄傲，绝对的，纯粹的民族特色的审美标准，在这儿也清晰地体现出来。一般的庸俗的言情剧，一定是缓慢的拍两个人是如何坚坚的相拥，恨不能挤成一个人。《闯关东》的这一幕，绝不那么廉价地煽情。鲜儿的手，在传武的后脖子后那么一揽后，传武把女主角抱起来一下，然后松开了女主角，一个人高兴边跑边喊“我有家了”。想起几十年前有人质疑《庐山恋》里，男女主角定情，男人居然冲着山谷直抒胸臆“我爱祖国”。很多人把传武和鲜儿这一刻认为是全剧中男女当事人最舒畅的一幕。是因为两人知道要成亲了？不如理解成，一直隐忍回避这段感情的女主角，第一次正面回应并表达自己的感情——不是用的语言，而是那一揽。传武多年的执着的追求终于有了明白的回复，他能感觉到鲜儿在自己后背上的手主动的稍稍用力的紧拥。我详细地说明这一幕，是想说明，主旋律片认为而且要潜移默化让我们被感动并意识到，这样的爱情表达方式非常美。

人生有三大喜事，结婚，生子，抱孙子。开片归亚蕾饰演的妈妈就在朋友家的孩子满月酒上说道。

跟《喜宴》一样，《满月酒》也是反映同志生活的影片，但是两者有些不同的是，《满月酒》更多的关注于母子两个人心路历程的发展。

一开始看到归亚蕾饰演的妈妈，心中是有些抵触的，跟许多中国母亲一样，她习惯于干涉孩子的生活，在母子两人发生争执时，你那是什么态度？！一句随口说出耳熟能详的话，一下子就击碎了孩子的心。很多中国式家长都是这样，只要他们看不惯的就是错误的，你是不能反驳的，否则就是不孝，中国式家长缺少一种边界感，很少能意识到孩子是一个独立的个体，往往打着为你好的旗号去干涉孩子的生活。

但是随着剧情的发展，母子两个人从敌对到重新接纳对方，而且母亲也接纳了儿子的男友，很喜欢母亲在自己孙女的满月酒上说的一句话，我的儿子是一个很勇敢的孩子，他知道去选择他自己想要的人生……

很多人都把“不孝有三，无后为大”这句话挂在嘴边，随着年龄的增加，这几年遇见的事情也越来越奇葩，有男方母亲毛遂自荐的告诉我，认识你这么多年了，觉得你真的挺不错的，我儿子跟你岁数差不多，你俩要在一起挺合适的，赶明儿你们结了婚，生完孩子不用你们管，我负责给你们带。也有第一次相亲见面的陌生人就开始劝我，你年龄不小了，已经算高龄产妇了，赶紧生个孩子吧，不生孩子的女人跟不会下蛋的鸡没什么区别。更有“好心”的”朋友”提示，不行就找个精子中心，自己生一个，我周围就有谁怎样怎样，你得有个孩子照顾你老了吧，要不然你一个人多孤单啊？当时我忍不住反问，那等我死了之后，孩子一个人岂不是更孤单？我带他来人世间的目的难道只是为了让一个人照顾我，这保姆的代价也太昂贵了！自此，两个人再也没有过联络。

作为一个没有把结婚生子当作人生必修课的人，我跟很多朋友都说过，对于我来说，孩子只可能是爱情的结晶，是两个人对生命的起码尊重，带他来到世间，是我自己心甘情愿的选择，而不是出于年龄养老等其他需要，虽然每个人来到这世界是无从选择的，但如何对自己的人生负责是每个人自己的选择，寄情于他人只是内心不够强大的借口罢了。去勇敢的面对人生，去好好的体会人生，才是我的人生必修课。

写到这里，不由的想起一位兄长，我的很多人生世界观其实都是受到了这位兄长的影响。想当年认识他的时候，我还是一个怼天怼地怼空气的中二少女，是他教会了我用温柔的眼光去看待这个世界，用宽容的心去理解别人，可以说这位兄长是我人生的导师，是我毕生崇拜的偶像。我们曾经相约，如果有一天，我们找到良人的时候，婚礼上伴娘伴郎的位置必然属于对方，只不过当年的我们还是太过于天真。此生我第一次也是最后一次见到他哭的时候，是他喝醉了，哭的像个孩子，温文尔雅的他第一次骂了脏话，我他妈真的受够了，别跟我说一关灯一闭眼都一样，我抱着女人的时候都他妈觉得我丫就是一个强奸犯！没错，我这位兄长的性取向是男人。现在的我也曾想过，如果周围的人再多给他一些理解，是不是悲剧就不会发生？时常看到一些报导，一些同性恋者为了掩盖自己的性取向，会娶妻生子，甚至还出现了“同妻”一词，这样的人生还有什么意义？只为了满足“循规蹈矩”一词吗？记得前一阵看过几位对出柜同性恋孩子的母亲的采访，有的母亲认为孩子是“病”了，这种病得治，用尽了各种手段非要逼着孩子走回“正常”的人生；有的母亲说道，只要能生个孩子，其他的事情也管不了了；但是其中一位母亲的发言却感动了我，她说道，其实每个人都有权利去选择他想要的生活，区别在于每个人能不能去勇敢面对，我理解同性恋这个团体，但是作为一个母亲，我宁愿不知道真相，因为在中国，这样的团体想生存下去太过于艰难。

随着时代的进步，周围的人也对同性恋的态度发生了转变，希望能够看到那么一天，没有人以“过来人”的身份去“指点”别人的生活。

希望兄长在另一片净土安好，小妹叩拜。