让人有些意犹未尽的片子，不过我还是给出了5星。

看电影先看时代背景，1980s的波兰华沙正从1944-1945华沙起义后重建恢复。华沙起义失败，整座城市被作困兽之斗的纳粹德国无情摧毁。四十年过去，战火中被夷为平地的建筑是重建的差不多了；从二战阴影里走出来的人们却很难卸下心防。（片子里男主的未婚妻就有说“这个国家至少一半的人心里都藏着秘密” 应该是客气了··也大概勾勒出当时华沙社会人与人之间的防备和芥蒂）

这样的定调也贯穿了整个片子：谎言 欺骗 不信任 还有掩盖 （爸爸为了儿子“好”而骗儿子 儿子怀疑爸爸并且转身就无情调查 上司对下属隐瞒真相 男一男二因为彼此的身份无法对彼此坦诚 男一骗了所有人that he is深柜...甚至整个风信子行动就是当权者为维护自己利益而发起的不光彩的打压）

当时的波兰华沙从社会秩序到人民对幸福的认知都是结满了痂的伤口，导演给整个片子的配色基调就是让人有在绝望和希望边缘游走的既视感。大量的巷间夜景，配合半遮面的死亡打光。一部比较典型新黑色/Neo-noir 风格的片子，唯美是唯美，就是看完我眼睛都要瞎了...有几个场景虽然似曾相识（杀手远距离爆头男一的搭档 笛声长鸣等等，但就算是re-create导演也做的不错了。完美营造出了当时波兰华沙看似祥和平静的表面下暗流涌动；号称“为人民服务”的警察（警察局的横幅) 实际上却是残忍的利己主义者。这样的反差让人非常容易带入那种孤立无援的萧条感，为导演点一个赞。

故事本身其实在剧情犯罪类里算是比较老套了：大概就是官商勾结，权力内卷，然后帅气的男主顶着主角光环打不死（吐槽) 一路过关斩将 get to the bottom of it. 好莱坞有太多这种片子了，Clint Eastwood演的Dirty Harry系列就是。不过导演在情节的推动上非常之迅速，也非常有自己叙事的风格。冷不丁抛出的线索让人毛骨悚然，背脊发凉；这和电影阴冷的基调相得益彰。同时抽丝剥茧向真相循序渐进的思路也很清晰. 男一男二感情线的加入更是让老树开出新花，并不会觉得故事乏味。

Netflix出品，不知道加入的同性元素是为了现在西方国家的政治正确，还是编剧和导演的小巧思？

I don't care! 效果其实是挺不错的，几段男一男二的对手戏都是引人入胜的：

第一次男二在小巷里强吻男一然后对男一说“做人不能什么都害怕，尤其不可以害怕自由”。而男一本身就是一个背负着道德枷锁的灵魂，深陷迷惘 喘不上气时男二简直就是黑暗中的一盏明灯！这时隔着屏幕都能有心动的感觉。

男一去了男二邀请他去的派对，男二对他开始卸下了防备“这个国家的人就是看不得别人幸福” --当时的华沙如果你是社会低层的gay，那么你绝对会收到不公待遇，上个厕所也能被抓…但是如果是有钱有势的gay就没事，还有权力嫖完娼把证人都干掉…这时候男一的正义感又彻底被点燃，俩人都试探着向对方靠近，甜甜甜！

让人尴尬到脚趾抠地（导演的目的达到了···）的父 子 情人3方对峙同时扯出男一男二没有对彼此坦白的谎言，好一个快刀斩乱麻。本来我还以为这条酷似书桓和依萍的感情线要怎么收场（男一带着目的接近男二 又喜欢上了男二...)，结果还是挺酷的，和那个波兰大妈对男一说的话一样“你至少没有欺骗自己”

男二顶着一双puppy eyes到处挥洒渴望自由平等的热情，背着书包去援交…我行我素整个迷倒了男一...男一却顶着主角光环干啥都能get away with it，虽然是挺甜的但是我自己觉得在人物的冲突上有所欠缺。如果男一没有这么多的privilege ，那么他对真爱的追求和决定，还有他对真相与正义的执著会更具张力。不过这都不影响男一男二之间的化学反应，俩个演员都演的不错滴。

滚床单那一幕，运镜和光影都绝了呀！拍出了昼夜交替 电光石火 火星撞地球的感觉。好几个bgm都很好听 我试着用手机Shazam查 都没有结果，估计是很冷门的本地配乐。片尾字幕也没找到，眼睛是真的要瞎了！

还有一个细节：当男一和未婚妻滚床单那叫一个被动..推一下才动一动对比被男二撩的神魂颠倒恶虎扑食的场景。。导演也用心了！用了对比修辞手法…这里要向对同性题材反感的朋友们说：整个片子其实就亲了俩次然后滚了一次床单，算是audience friendly了！

总体来说整个片子的故事逻辑都是在线的，也没有欧洲电影喜欢搞晦涩难懂的通病。男一男二的感情线和对手戏是亮点，俩人颜值演技双双在线。加分！

我自己会觉得导演想要放太多的东西在有限的一个多小时里。包括社会上压抑的不信任感；权力与利益碰撞出令人窒息的连环谋杀；男一男二之间的犹豫和互相吸引；正义真相对上现实和妥协...全都塞进片子里让人看了感觉有点懵，就是会有”啊！“的感觉，但是又接上：“哎！”的叹息。意犹未尽..

为啥这么多吐槽还是给出5星？我觉得片子本身给我的启发和感动是最重要的。

毕竟这是我自己对这个片子最真实的感受来打分，我很喜欢！

与前作相似，本片同样是充斥着美国快餐文化包装的，以博取成人情怀的动画商业电影（绝非兜售积木的低龄化电影）。而如果看官通晓美漫、电影等相关二次元文化，对于此世界中的各种梗亦不会陌生。但本作主旨虽与前作相同，都是力图打破第四面墙，在哲学意味上阐述“乐高精神”的“洗脑”电影；但相对于前作，本片的立意与假设过于低龄化，难以激起成年玩家的共鸣。

在第一部中，影片围绕着“构架的乐趣”与“还原庞大世界”之间的矛盾展开。这是每个乐高玩家在年龄的增长，以及“对乐高的坚持”共同作用下，一定会产生的心理变化。威尔?法瑞尔所饰演的父亲在片中虽然最后为儿子所说服，找回了“积木积木玩具”的初心，但用模型胶水粘合拼成品以固定创造物的行为，亦深深为玩家观众所能理解。这便是第一作，立意水平深刻之所在。

反观续作以“合作、分享”与“多元”两个主题为核心的肤浅设置，唯一令人在意的是地下室已被清空的基座。既然父亲宇宙的主角出现在了儿子的宇宙中，难道父亲的乐高都市已经被拆毁了吗？光是这种设定，就让我等成年玩家反胃不已。

“情怀”还是“遗憾”，资源就这么多摆在那里，就看你如何来讲述怎样的故事。总体而言，本作是一张未令人满意的答卷。

今年突然回十年初心本命林先生上头期，补的第一部，原因是回坑起点就是点开《好友移城》，两位主演对这部评价还不错。

关于男女主关系Flag：很好奇是不是TVB写习惯了男女主关系Flag，总觉得「话唔定过一阵见到我都话我系佢老公」很Flag了，但是最后只是好朋友？

关于小朋友对手戏：一直很喜欢看林先生和小朋友的戏（《读心神探》和Jacky仔，《妙手仁心》Henry短暂的小朋友戏，还有不得不提的当然是《随时候命》和儿子的对手戏，这很可能是我对叶青云这个角色好感小瓶子溢出来的重要原因）但是这部和女儿的戏前面几场台词似乎有点节奏不对。倒是后面事情发生之后的有点打动我，例如没有台词的发烧，也可能是用胡茬扎女儿的情节让我本人想起爸爸而已。

关于剧情节奏：刘启忠怎么骗过这么多人那段还是很好的。Leo和Raymond的矛盾这条线就有点拖了，好几次重复「Leo不是针对Raymond只是有职业操守」剧情了。中间Leo事业家庭受挫的时候还是看得人非常揪心，Ben也让人觉得确实很「恐怖」

关于Leo这个角色和剧情主题：罗理浩真的是太惨了，前面原谅女主干的一切，简直不是中环罗宾汉，是中环圣母。闻樟脑丸那一幕演得很棒啊。后面一度惨得我脑阔疼，一世顺风顺水的守序善良小少爷突然失去一切，开始质疑「守序」，原本是很可探讨的。然而本剧三观贯彻驰名双标的精神，突出体现他对Raymond、对凝凝行为的不良影响，告诉他要放开心结。「公道自在人心」……emmm总觉得……

关于结局的一些想法：Raymond忙自己的官司不想理凝凝要被带去英国，明显就是更爱自己的表现吧？Leo想通的过程很仓促，凝凝也不是第一次表示讨厌他了（凝凝的性格写得很不连续，太工具人）。Ben最后算是干件正确的事？让Jenny恨他才能愿意终止妊娠接受化疗。

最近重新看了一遍老房有喜，真是感慨万千。不仅是感叹赵薇苏有朋年轻时候的颜，也感叹那时候原来那时候发生了那么重要的转折事情。之前看的时候年龄太小，没注意到，现在来看真是处处有惊喜。

赵薇演的吉祥用现在的话算是沪漂，爸妈是插队的知青，妈妈是农场的（国企），爸爸最后在抗洪中当总指挥，用现在的眼光来看，他们家也算是当时的中产了。然而对于当时的上海人来说，这样其实也只算是乡下人。李奶奶教吉祥炒菜，说必须炒5下，多一下少一下就不是上海人。对于吉祥跟台湾少爷谈恋爱，李奶奶也以为吉祥贪恋钱财，觉得吉祥一点都没有上海人的风骨。而李奶奶的媳妇去歌舞厅弹钢琴，也都是背着家人偷偷摸摸去的，其实按照现在来看这根本不是啥大事，但在剧中，感觉李奶奶一家都觉得拿音乐去风月场所换钱是件特别可耻的事，是严重违背上海人的风骨的。剧里面卖包子的阿晴嫂也是上海人，虽然没怎么读书，但是非常的有自信。里面有个桥段是说，邻居的香港罗老板买了大闸蟹回来蒸，让阿晴嫂看着，结果螃蟹被台湾小哥吴有利吃了，罗老板以为是阿晴嫂吃了，结果阿晴嫂点出，“谁稀罕你的大闸蟹，一看就是臭的”，阿晴嫂还用上海话说“我是上海人啊，大闸蟹还没看过么”。这种骨子带着的自信，现在看来真是特别的上海。

在当时，中国的经济才刚开始起飞，他们住的地方周围已经是高楼大厦，但其实上海普通人民并不是很有钱。里面的李奶奶一家算是有钱的，李明华是上海音乐学院的钢琴老师，却要靠去歌舞厅弹钢琴补贴家用。李奶奶是研究历史的，感觉应该也是个老知识分子吧，父亲是老上海的百货大王，儿子去美国留学，然而却要在李老师手受伤了后，去接缝布娃娃的活。他们的邻居蒋三弦一家则是刚经历了下岗，要靠老婆阿晴卖包子为生。相比之下，香港台湾人民要有钱很多。香港罗老板虽然老是卖假货，小秘换了一个又一个，但是还是同栋楼里面最有钱的。对面的台湾小哥们就更不用说了，独占整个大house。不过台湾小哥们的上一辈是从内地逃到台湾的，祖上就很有钱，甚至还拿着当时的地契回来要房子。谁能想到，才20年，上海的房价就已经上10万了，而且上海音乐学院的老师应该也不会靠着去歌舞厅弹钢琴补贴家用了吧。

再说一下那个老房子，格局其实就是别墅，好几家人一起合租。一楼的中庭放着桌子，经常几家人一起吃饭喝茶聊天，看着挺和谐美满的。门前就是个大操场，可以跑步晨练打篮球，还可以晒衣服被子什么的。过节的时候，几家人还在操场上办茶话会。整个看下来，居住的空间感还可以，但是这个房子也有个致命的缺点，就是没有独立卫生间。而且再美好的邻里关系，其实还是有闲言碎语的困扰的。另外，随着大家都有钱了，家里的东西也变多了，以前的小两口如果没有孩子（像蒋三弦一家），住一间开间，屋子里看着还是很空，两人的衣服放一个两开门的衣柜就可以装下，现在估计光女生一个人的衣服一个两开门的衣柜都够呛。这么一说老房子对门儿的苏宅就是完美房子了。哎，也只是想想。毕竟大房子维护起来很麻烦。

最后想说一下结局。这个剧开始的节奏是富家公子哥爱上乡下妹纸，妥妥的灰姑娘的故事，结果没想到，其实是不小心流落民间的富家千金和公子哥的故事。上海真藏龙卧虎无误了。

好的游戏改编影视作品，首先需要明白游戏和影视两种载体的区别和各自优劣势，基于此去做出剧情上的取舍、编排和创新。游戏的优势在于操控主人公行动所带来的巨大沉浸感，而劣势在于，在讲故事上，一方面为了保证游戏性，游戏中的大部分时间主要用于重复核心玩法，一定程度会影响剧情的紧凑感，另一方面，游戏中视角大部分时间围绕主人公，多线叙事相对较少且困难，叙事手段单一，更有甚者如新《战神》这种一镜到底，更是完全放弃了多线叙事。而影视的优势，正是在叙事上的自由性，一切为叙事服务。

《最后生还者》可能是最适合改编为影视剧的游戏之一，一方面原作游戏本就以剧情见长，另一方面顽皮狗工作室有着成熟的电影化叙事风格。《最后生还者》的剧集采用了非常简单却高明的改编方法——在尊重原作的故事主线的基础上，通过原创桥段提高故事完整性，适当调整、删改故事细节来提升故事紧凑度。剧集第一集的前20分钟超过90%为原创内容，但是这段内容拍的非常棒，营造出一种惊悚感和诡异感，一种平静之中的风雨欲来。

【详细】

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想不到满意的标题

穿越梗不太好用诶

最后的时候恩佩在录音机里对正翔说的那些话真的很正，有被感动到，并给我了一些想法。

“每一个人都应该为自己的人生负责”在坚持梦想的路上总会有黑暗，我们会在黑暗的路上害怕甚至走错方向，但错的不是梦想，是我们面对黑暗的勇气，身在黑暗心向光明，走了弯路也不要紧，那会告诉你正确的路在哪里或者那条路是行不通的，但在黑暗里的时间真的太难度过了。

用反面的例子来告诉你一些东西。其实看到他穿越回到高中时代的时候他为了改变恩佩的命运，想尽各种方法不让她去参加比赛，跟她说你没有才华，你不会成功，我的内心很气愤，觉得他的这次穿越回去没有意义啊，那是她的热爱她的梦想她准备了那么长时间就被你毁掉，而且谁管二十年后，就算你告诉她你成功不了，她还是会选择义无反顾，因为这就是梦想这就是热爱这就是青春，不会瞻前顾后，不会顾虑太多，这就是那句不撞南墙不回头，前辈告诉你再多的道理也没有用，一定要自己去撞南墙撞到头破血流，是谁说过的，人生的弯路啊其实一点都少走不了，也看到了她要求自己是完美的，一定要最棒的，可能和她家庭也有一定的关系。

不仅要告诉对方你一定可以，你是最棒的！也要告诉她，不完美也没有关系，不成功也可以，至少我们拼尽全力过，那样的你的超酷的！

梦想到底是什么？我的梦想到底又是什么？从电影开篇这个问题就一直在我脑海浮现，直到电影结束，这个问题就如石头在我心上一样，压着我，快透不过气。

梦想值得放弃吗？人有梦想跟没有梦想会有区别吗？梦想是不是也是一种压力？

如片中两位主角一样，菅田将晖与桐谷健太，梦想是能成为红起来的漫才师，可惜现实始终是现实，十年里，他们也一直在努力，却得不到成功。

有梦想的人与没有梦想的人的差别是不是一个找到了方向，一个没有找到？

方向正确了，那如果在里头前进十年也获得不了成功，那是方法错了吗？那这样说，有梦想的人与没有梦想的人，不就没有区别了吗？可能没有梦想的人活得更愉快点吧。

时常听到一句话，“如果没有找到方向，所有的努力也是白费。”那找到了方向，最后得不到自己想要的结果，那所有努力是不是也是白费呢？如剧中菅田将晖一样，结束了十年漫才之路，去做了地产中介，那他十年内的努力，是不是也就白费了。

还记得在片尾桐谷健太说得一句话，“从你开始了做搞笑艺人，那就没有退役的说法了，搞笑艺人的才能会一直伴随着你接下来的生活。”

是的，十年的努力得到的才能是不会白费，那得不到自己想要的结果，那这十年算白费了吗？如果一直坚持下去，还是得不到自己想要的结果，那怎么办？

是方向错了？还是方法错了？

人生有多少个十年，梦想重要吗？套用马云的一句话，“梦想还是要有的，万一实现了呢。”

希望自己也快点找到自己的梦想，然后向着梦想前进，早日实现梦想。尽管最后得不到自己想要的结果，那也不算白过，毕竟人生就是这样，不会事事如意，没有天意，没有注定，只有自己不够努力。

加油吧，年轻人。

科学探险是严谨周详准备充分的，飞行员和科学家都是理性自律的，当然还是会遇见意料之外的状况，但绝不会故意作死，更何况是拉别人去一起死。

这片子的败笔就是人物刻画不一致，一开始女主像个马戏团的走江湖女郎，又是翻跟斗又是扔狗狗的，几乎像现代网红开直播，后来才发现竟然是千金大小姐；男主似乎是个有理想的科学家，后来简直是疯子，强拉别人送死，却没有一点准备，关键时候躺平等女主拯救，有啥值得尊敬的？

几年前看的电视剧想起学生时代的追星史哈哈～

诗源把欧巴穿过的衣服珍藏可惜汗被洗掉了，每期节目必看，回答问题一秒都不用想，还有最后密码是爱豆生日，哈哈每件事都特别感同身受，好想冲进屏幕去和她握手！咱们的过去都这么疯狂啊！还有和闺密互称某某夫人，想想都好好笑啊～

整个剧时空交叉，悬念一直保持这点特别勾人～

还有里面的男生好帅啊啊啊！

为什么很多人说这女主忍了四十多年不吭声突然就反抗了不合理？

去过各地基层法院民庭看一下就知道，吵着离婚的头发苍白的老夫妻不要太多哦。

有一老头甚至跟法官说，一定要大年三十前给我判离婚，否则我这年都过不好了。你问人家几十年人家怎么过来的？人家是机器人没有感情然后突然搭错神经？那些暴力，恶言冷语，出轨，负气都是一点点累积起来的，到老了，他们觉得自己对社会角色的义务完成了（孩子成人，房贷还完，退休了等等），可以去为自己活了。

女主估计也后悔当初为什么一时糊涂嫁给除了颜一无是处的渣男。但她忍了，为了某些没讲明的东西：家庭价值啊，子女啊，爱情啊，体面啊什么的。但是始终是自己的选择，也没什么好叫屈的吧。自己的选择，自己承担后果。

更惨是儿子吧，无论是娘胎自带的写作天分还是渣爹，都不是他能有选择权的。一边从小拼命为了获得父亲的认可，一边又不断被无德无能的父亲打压和羞辱。还有个隐忍又默不作声的母亲, 实属惨。

其实Jonathan Pryce的演技非常到位，用力不多，但把角色立起来了。而且可观察到他有意识的压制这个这个角色的存在感使得不会盖过女主的风头。输出功力收放自如，把握精准。

David这种角色一不小心很可能演成男版林心如。Max Irons作为星二代这波里的演技还算可以了。

真的是不想说什么了！！！明明一开始就能解决的问题，，这个房子本身就是赵春雷的，她是第一继承人，简直了！硬是拖拖拉拉，拖到了那么多集，无语了！！！！！！！！！！真的不想再吐槽了，实在是无话可说。凑字数吧！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

看了半天实在想不起这个相贤是谁，查了演员表才知道是曹云金，被郭德纲赶出师门，知道他是看过吐槽大会，难怪那么眼熟，酒窖里面对主动的美铝，曹云金那句别说了，笑死，后边省略了两个字的台词，我干，然后听到美铝低微的喘息声，好狗血。曹云金后来死得很突兀，为了放一个胆小怕死的人离开，连累自己被迫自杀谢罪。死了之后还托梦给老爹冯子材告诉他烧毁酒窖可以获胜，这可就玄幻了。法夷头目的女秘书真是凶大，勾深，后来不肯跟随法军撤退被打死，莫名其妙。总评二星3分，说是人物传记吧，曹云金和冯子材戏份差不多，说是历史事件吧又没好好讲，人物刻画不深刻，事件发展不明晰，冯子材作为主帅在临战时没发过几个具体的命令，不去指挥去冲锋，一打仗全是一线阵地的镜头。清军又是逃兵又是畏战不前的，靠的还是大量私藏的酒制造火龙来取胜，老冯的棺材板快压不住了。

（以下内容仅为个人观点，不喜勿怼勿喷！）

当然我还是希望有人喜欢哒！

我躲过了频频热搜的亲爱的、陈情令，却被朋友说成毫无少女心。小欢喜看得津津有味，甚至翻出小别离再来回顾。可是这两天看了部惹怒我的家庭电视剧，遇见幸福。是冲着四大主演去看的剧，蒋欣、刘孜、郭京飞、李光洁，老演员演技在线，无话可说。可女主的人设，真的让我生气。都2019年了，还要玛丽苏女主？不知道是只有傻白甜女主才配谈恋爱，还是电视剧这种人设才能更博眼球？

女主是一个电视节目编导，有个三岁女儿的四十岁中年独立女强人。老公出轨后进派出所（到底是出轨还是嫖娼？）她可以化着正宫娘娘红的口红去派出所签字赎人，第二天就去领了离婚证。自己只留了车房和女儿，家里存款全给出轨的前夫！OK！果断决绝，是精致的新时代女性的样子。

可电视台工作不顺心，领导给她穿小鞋。当她不小心发现了领导出轨后，手持有力证据却不揭发，反而辞职说是不想在这种无能的人手底下工作，不揭发他也是不想领导的老婆小孩受伤害。OK！以德报怨！完美！

从离婚到离职，塑造了一个大仁大义、品行淑娘、不为五斗米折腰的正义女英雄形象！（虽然这两件事的处理方法，我都不认同）

认识了机长男主，也意外成了男主包车的女司机，你来我往，互生情愫。感情微妙的时候开始第一次正式约会，却紧张到前一晚要请发小闺蜜教她化妆。我很纳闷，工作这么多年的精致独立女性，不会化妆？成天素面朝天？闺蜜还说：“你大晚上化妆练手，怎么卸妆，你也不会卸！” what？！去派出所赎人那天的大红唇是没正经卸妆吗？好的！你是靠实力吃饭！素面朝天的你打败了一票妆容精致的空姐，让机长男主看到了你的美丽心灵！

约会当天化了生涩的妆容赴约，假睫毛却脱了，耳环也只带了一只！大姐，你四十岁，职场打拼多年，工作能力突出，台长都来劝你不要辞职，这种场面没碰到过吗？！紧张成这样？！遇见男主之后，神经大条、丢三落四，做男主司机却常常耽误事，这些举动，却让男主觉得女主好可爱，好喜欢！我？？？机长你的人设是不婚的花花公子好吗？！这种段位的女性就能让你心动？！

电视剧一定要走这种霸道总裁爱上玛丽苏的路线吗？！一个独立自主、工作能力强、生活精致的女性，就不配谈恋爱了吗？

这是一部令人惊叹的动画大作，昆虫总动员2——来自远方的后援军。昆虫总动员系列向我展现了一种前所未闻的动画电影形式，这是一次微观世界的大冒险。在看过第一部后我就对这种形式产生了极大的兴趣，没想到，悄无声息地第二部上映了，而我竟然最近才发现！来说说电影本身，这部电影最大的特点就是它没有任何的语言，这是一部不需要字幕就能看懂的外国影片，它为全世界的孩子和大人们带去欢乐。电影中的每一个声音都经过巧妙的设计，使整个影片充满了一种轻快的活力。电影的全程以动物的视角展现，在对昆虫进行描绘的同时又不拘泥于实际，在许多地方进行了富有想象的、拟人化的更改，加入了不少巧思。这也使得整部影片妙趣横生，满满的法式幽默。再来说说作为一部动画电影，它对儿童的影响。首先是它实景+CG的动画呈现形式是现如今动画制作的顶峰，制作水准全面提升。还有影片中昆虫们所展现出来的团结协作、不怕困难、勇敢无畏、彼此信任、舍命相助的精神和保护环境、热爱自然的理念都为孩子们提供了很好的榜样。还有影片中丰富的情感，有紧张、有开心、有担忧、有悲伤、也有悲伤过后的欣喜和欣慰，这对于孩子来说未尝不是一中历练和成长，让他们随着昆虫们去经历这场冒险。哪个孩子的童年不幻想去探索一下精美的微观世界呢？这是一部关于成长、告别、分离和勇气的电影，适合所有的父母作为一个特殊的礼物送给孩子们，极大的激发他们的想象力，培养他们的好奇心。我也一直坚持“保持好奇”才是一个人最重要的东西。剧透警告?这部电影的情节也比第一部丰富了许多，整体上做到了跌宕起伏。蚂蚁??用触角全世界发电报的想法非常有创意。当小红在蜘蛛洞里摔得昏死过去时，我一直期盼着他能活过来，知道看到他披着毯子长出了蘑菇??我才放弃了希望，然而在小黑形影不离的陪伴下他活过来了！再然后……是的你在这样一部电影中也能磕CP。然后他们齐心协力赶走了破坏环境的人类，当蛛小萌、黑蚂蚁、瓢虫??准备坐船离开的时候，小红??却为了小黑留了下来，这是我感到有些遗憾的地方，瓢虫??一家没能团聚，可能这就是爱情吧。最后的最后，来说一说彩蛋。因为是部动画电影，电影中的一些小细节对我来说比较容易注意到，过程平生乐趣。首先是这部电影的形态让我想到了《借东西的小人阿莉埃蒂》；“飞行的海盗船”想到了《飞屋环游记》《小飞侠》，还有海盗船飞过月亮致敬了《ET外星人》（这年头是个动画片就要致敬ET）；当地的毛毛虫居住的大树像是《阿凡达》；还有片尾的彩蛋那个「PEKIN」原来是「北京」，这预示着下一部要在中国？总的来说，这是一部优秀的动画片典范，特别是它独特的无台词表达形式。它适合全世界的大人和孩子们观看。如果再早上十年，这会是我的梦中情片。PS：这是我第一次写影评，主观很多，一点一点地敲出来了，用了两个晚上，OK，就这样。