我真的是克制了自己内心非常大的怒气,才忍住没有怒打一星,所以我对姜东元在这部片子里的努力已经是很尊重了,请不要拿这点来喷我。
我看完全片觉得最大的问题在于韩版的改编完全没有抓住《金色梦乡》原著的精髓。这部小说的名字来源于披头士的金色梦乡(Golden Slumbers),这首歌里重复出现的歌词,也是韩版电影中出现的歌词,是“Once there was a way.To get
我真的是克制了自己内心非常大的怒气,才忍住没有怒打一星,所以我对姜东元在这部片子里的努力已经是很尊重了,请不要拿这点来喷我。
我看完全片觉得最大的问题在于韩版的改编完全没有抓住《金色梦乡》原著的精髓。这部小说的名字来源于披头士的金色梦乡(Golden Slumbers),这首歌里重复出现的歌词,也是韩版电影中出现的歌词,是“Once there was a way.To get back home”。发现了吧,小说讲的是,一个扔在人群中也不会有人多看一眼的平凡人,一瞬间,整个社会机制站在了他的对立面,它可以一秒钟改变你的一切,包括你是谁,你做过什么,你会做什么,甚至你的生死。在这样庞大的怪物面前,任何挣扎都是螳臂当车、自不量力。你不知道可以相信谁,你也不知道从哪里开始已经是陷阱,你更不知道你会把自己这厄运带给身边的哪些人。这时候试想你站在主角的立场上,你最期望的是什么?不过是有人告诉你一切都是个玩笑,然后你可以回家,见你的家人和朋友。但是不可能了,你不得已要用一张其他人的脸生活在这个世上,不是无家可归,而是有家不能回。这是整个小说最令人动容、最让人觉得凄惨的地方。这也是我当初读完之后浑身发抖久久不能平静的地方。
然后我们再来看韩版,改编得很韩国,甚至前二十分钟因为节奏紧凑我都以为这会是一次成功的改编了。然后,先不说韩版删掉了书中我觉得最亮眼的连环杀人案角色,相反,塞进来的是一波又一波根本搞不明白的煽情。处理主角朋友们在权力胁迫、金钱诱惑的考验中,态度闪烁得如同儿戏,前一秒还在给你展示人性的脆弱,下一秒突然就用歌颂友谊了。平凡人对抗权威机器前的无力感,变为了重温年少逐梦时光的劣质煽情,格局一下子小了不止一个度。重点转移得令人匪夷所思。金色梦乡在韩版里不过就是一首主角中二时期活动的乐队的爱唱曲目。韩式个人英雄主义到此完成了华丽的演出。
我就不浪费精力吐槽剧情中数不过来的bug了,再说说姜东元。我没看过太多姜东元的作品,只针对本片中的演出做评价。最大的问题在于,他太用力了。因为演一个平凡人真的很困难,你只要稍微一用力就会显得非常不自然。平凡人虽然平凡,但是并不智障;平凡人面对突如其来的厄运,会慌张不知所措,但是并不痴呆。感觉姜东元为了凸显人物与替身以及最后反抗状态的对比度,所以在表演上故意着重在表现懦弱、茫然的状态,但他采取的方式就是皱脸。对,不是皱眉,是皱脸,通过面部肌肉的大幅度扭曲来达到这个效果。大多数时候只会让我觉得有点出戏。反倒是替身的那一段状态非常的棒。
最后,我还是觉得非常可惜。因为这本原著是我人生的十佳小说之一,因此对电影的标准就比较高。但这种搞错故事立意所在的事情,真的让我痛心疾首。
我眼中的金色梦乡,不断吟唱的是那个依恋思念的平凡的家,而不是三十而立对中二时期的真心话大冒险。
记忆被抛诸脑后,每一天的世界都比昨天更陌生,唯有夺门而出的念头越发强烈。山崎努前辈无数次腋下夹着雨伞离开,可没人知道他要去哪。太多时候,潜意识将他推进陌生的街道,像放逐一颗孤形吊影的游魂。可他曾经是令人敬畏,爱戴的校长,是女儿心中骄傲的而不可忤逆的严父。父亲希望芙美可以拥有一份体面的令人尊敬的工作,从小对女儿严苛希望她可以像自己一样成为一名老师,后来没如父亲所愿开起了快餐车,偶然间在寻找出走
记忆被抛诸脑后,每一天的世界都比昨天更陌生,唯有夺门而出的念头越发强烈。山崎努前辈无数次腋下夹着雨伞离开,可没人知道他要去哪。太多时候,潜意识将他推进陌生的街道,像放逐一颗孤形吊影的游魂。可他曾经是令人敬畏,爱戴的校长,是女儿心中骄傲的而不可忤逆的严父。父亲希望芙美可以拥有一份体面的令人尊敬的工作,从小对女儿严苛希望她可以像自己一样成为一名老师,后来没如父亲所愿开起了快餐车,偶然间在寻找出走父亲的路上第一次正式小心翼翼把自己工作介绍给父亲,父亲听完后若有所思呢喃道“有出息”,芙美惊愕以为父亲会失望,创业受到的心酸与苦楚得到父亲认可的她高兴的哭了。阿尔兹海默症在剥夺父亲记忆匣子的同时也是稀释父女矛盾一个很好的契机,经过时间过滤筛选最后剩下父亲对女儿厚重的疼爱。阿尔兹海默症夺走不了山崎努前辈对老伴的爱,连时间和死亡也不行。在回老家的动车上,记忆机能大幅衰退的他却对老伴说:“是时候了,我想把翟子你正式介绍给父母。”那是初次带翟子见父母的场景,此去经年,无论对这个世界多么陌生,无助,我想他对翟子的爱与依恋都已经刻在了骨子里。以至于把一切熟悉的人和事抛诸脑后了还会不知觉地再现当年的场景,他对翟子老伴儿的爱以凌驾于本能之上。当患有阿尔兹海默症的人们在时间桎梏中无处委身,想要尽力抓住些什么,却只有空无一物。他们就会反复动身寻找一切与内心深处契合的重要的东西,比如像父亲反复动身寻找家以及与家人有关的一切。在旋转木马那里母亲和女儿找到离家出走的正在玩旋转木马的父亲,旁边摆着三把伞,那是小时候放学下雨时去接女儿用的伞,母亲回忆说,小时候麻里和芙美放学后会和妈妈一起去玩旋转木恰逢马下雨了,爸爸来接他们,然而他就只来过一次……阿尔兹海默症就像一个粗细不一层层叠叠的大筛子,无情地把与自己生命轨迹里重要的人和事一遍又一遍的筛选,让被病魔吞噬的人与亲人与世界脱节,甚至连本能的吃喝拉撒都脱节,最后只留下了最赤诚最清澈的爱。最后我想说,人生就是一场盛大的告别,抓住可以抓住的,用力给父母最好的结局,别爱的太迟,常回家看看。
这是一部将marsh girl的成长、恋爱和谋杀案的辩护穿插讲述的电影。影片开头由一名叫Chase的青年尸体在沼泽旁边被发现,与Chase有感情纠葛的‘’marsh girl‘’ Kya 被指控为杀人凶手开始。父亲家暴、母亲和哥哥姐姐相继离家出走、父亲的遗弃构成了Kya 童年的底色。她没有鞋子,没有收入,没上过学,倍受嘲笑,独自一人生活在沼泽深处的木屋里,只能靠着
这是一部将marsh girl的成长、恋爱和谋杀案的辩护穿插讲述的电影。影片开头由一名叫Chase的青年尸体在沼泽旁边被发现,与Chase有感情纠葛的‘’marsh girl‘’ Kya 被指控为杀人凶手开始。父亲家暴、母亲和哥哥姐姐相继离家出走、父亲的遗弃构成了Kya 童年的底色。她没有鞋子,没有收入,没上过学,倍受嘲笑,独自一人生活在沼泽深处的木屋里,只能靠着捞青口从小镇杂货店黑人夫妇那里换取生活必需品。童年时偶尔在船上碰面的Tay的出现让她的青春都明亮起来。他教她读书认字,他们在海滩边看成群的白色海鸟,他们在树林里描画花朵昆虫,他们拥抱接吻,在彼此的眼里闪闪发亮。但离开小镇上大学的Tay并没有如约回来找Kya,换句话说,Kya 又一次被遗弃了。这时Chase出现了,虽然他粗鲁暴躁地闯入Kya 的生活,却也实实在在陪伴了Kya 一段美好的时光。但很快,发觉自己仍然深爱着Kya 的Tay再次出现想要挽回她,与此同时Chase一直轻视欺骗她的真面目也被发现。恼羞成怒的Chase殴打了Kya ,闯入她家,肆意破坏她珍视的画稿。
法庭辩论的环节十分焦灼,最后一锤定音的是Kya 的辩护律师对陪审团的总结发言:不要因为marsh girl与其他人的格格不入而带有偏见,希望陪审团基于事实证据而非偏见来判断她是否有罪。
公布结果的时候所有人都提着一口气,终于,Kya 被无罪释放了。她随后出版了越来越多的画稿,和她真正深爱的Tay白头偕老。
直到她去世后,Tay翻看着她曾经的画稿,无意在书稿间发现了一枚小小的红色贝壳---当年Kayak 做成项链送给Chase,却在Chase被谋杀后杳无踪迹的关键证物。至此,Tay才突然明白过来,原来Kya真的是谋杀Chase的凶手。Tay将贝壳抛入大海,一切真相都会像沙滩上的脚印一样,在海水一遍又一遍的冲刷下消失的无影无踪。
影片里有多次Kya抬头仰望天空中的鸟的镜头,我想,年少时被所有人遗弃却坚持独守木屋的她或许最向往的就是像鸟儿一样在天空中翱翔的自由。Tay送过她很多羽毛,这些羽毛一根一根拼凑在一起,成为了她飞翔的翅膀。但即便成为了有名的画师,出版了诸多画册,Kya却始终留守在那间木屋里生活,如同活着时终身无法离开海水的、那枚她送给Chase的红色贝壳一样。
原生家庭将她牢牢束缚在那片沼泽地,Tay的爱让她得以开心快乐地生活在那里。她像鸟一样向往自由,但也永远只是向往而已。
2020年元旦,一个人看电影.......
这部电影是当年成龙大哥打入美国市场的作品,但是95年我还太小,对于成龙的印象更多集中在快餐车,A计划,醉拳等港片中,这部电影没什么印象。现在回头来看,无论是剧本、演员还是动作场景,这部红番区都是妥妥的神作,看完之后会有一种心悦诚服的感觉。
先说剧本,有很多人说这部剧情虎头蛇尾,结尾仓促而且前后不协调,其实我们看的红番区应该是
2020年元旦,一个人看电影.......
这部电影是当年成龙大哥打入美国市场的作品,但是95年我还太小,对于成龙的印象更多集中在快餐车,A计划,醉拳等港片中,这部电影没什么印象。现在回头来看,无论是剧本、演员还是动作场景,这部红番区都是妥妥的神作,看完之后会有一种心悦诚服的感觉。
先说剧本,有很多人说这部剧情虎头蛇尾,结尾仓促而且前后不协调,其实我们看的红番区应该是删减版的,从结尾的花絮中我们能看到很多跟彪叔结婚有关的场景,而这些在电影中都被剪掉了,这里不用问,一定是梅艳芳的喜剧部分为主导,当时唐季礼导演应该是考虑到美国人不太会接受港式喜剧所以将大块的内容全部删减掉了,其实熟悉成龙电影的人应该能猜出大概的剧情,可能是彪叔回来办婚礼,然后黑社会进入捣乱会场,忍无可忍的梅艳芳大爆发成功拖住黑帮,最后跟从皮艇上问出人质下落的成龙一起去救出了南希。
这里的戏如果拍出来一定会非常好看,毕竟我们在花絮中看到了梅艳芳点鞭炮和在婚礼会场从桌子上掉下来的片段,但是导演认为如果美国人无法理解其中的笑点的话,这段戏就切断了整部剧紧张的气氛,所以毅然决然地将它砍掉了。要知道梅艳芳可是女二号啊,这么一砍等于将她的戏份都砍没了,而且成龙的动作片都是以喜剧为特色的,这样如同自断一臂。但是事实证明导演的决定完全正确,短促而紧凑的剧情将打斗中的紧张感推向了巅峰。反观现在,我们的战狼和哪吒都想往美国推,但是哪个有勇气去砍掉所有令人尴尬的喜剧桥段?谁又敢为了美国观众去掉一切意识形态的东西?
最值得一说的就是,编剧似乎为了打开美国市场对剧本特地做了修改。成龙大哥在拍红番区的时候已经四十多岁了,A计划、醉拳1、2等等电影已经在国内取得了非常好的成绩了,而这些电影的剧本风格都已经定型,理论上来说制作团队不太可能做出一部风格出入很大的电影了。但是红番区的剧本如果你细品就会发现,它的每一个节点都是反的,当主角面对事件的十字路口时,所有的发展都是对主角不利的,这不要说在成龙的喜剧动作片里非常少见,就连2020年的今天也让人眼前一亮,有一种喝了一杯烈酒一样回味无穷。
比如成龙在刚遇到混混的时候将混混打趴,后来混混来报仇,被逼到角落里的成龙被打得体无完肤,这要是换成隔壁叶问,早就把这帮人打得满地找牙了;后来在停车场中成龙又遇到了混混们,这次依然没有绝地反击,而是拼命逃跑;拿到钻石的成龙去了超级市场,本来想着依靠钻石能跟boss谈判,来一个英雄救美的经典场景,没想到boss直接将超级市场拆了,一点都没有谈的意思,宝贵的钻石也散落在废墟里了(这里要说一下,虽然剧情删减了,但我觉得真钻石应该是找不到了,最后警察用一颗真的和南希家里的假钻石来冒充,让剧情更加紧张。最后梅艳芳可能在整理废墟的时候找到了钻石,并且发了财,这应该比较符合成龙电影的风格);在码头成龙直接被黑帮搜出窃听器,更令人揪心的是boss竟然连钻石都不要了,直接下令灭口,这让主角最后的依靠也烟消云散了……就是这样一点点地推进,每一次都将主角逼上了绝路,这种推进方式是好莱坞教科书式的剧本写作方式,如果你看过美国的编剧工具书就不难发现,将主角推上绝境是剧本核心所在,而中国的剧本并不在意这一点,至少没有一部作品像红番区如此在意,在每个情节点上都细加斟酌,要知道,想要保持这种推进方式,还要兼顾结尾大团圆结局是非常困难的,如果容易的话全中国早就都这么写了,中国电影也不会像现在这样了。可见编剧一定是对剧本进行过特殊处理了。
另外就是演员,都是俊男美女。这本不消多说,但是在花絮中能够看到电影一开始骑摩托车比赛的金发女子摔倒的画面,令我惊讶的是这段很危险的摩托车戏竟然是她亲自演的,也就是说她是一个特技演员,问题是成龙是上哪儿找到颜值这么高的特技演员的?另外在这部电影里似乎每个人都是成龙,皮艇横冲直撞的时候不只成龙一个人钻到皮艇下面去了,在花絮中我们也能看到有人在这场戏中受了伤,这简直是太太疯狂了,一部电影里人人都是成龙,那还有个不火?最后看到成龙大哥忍者小腿肌肉崩裂的剧痛,打着石膏继续拍戏,我的妈呀,究竟是什么让他能够这么拼命啊?!
就是因为这些我们看得见的和许多我们看不见的努力,才使得红番区当年在北美拿到3200多万的票房,值得一提的是当年的奥斯卡最佳电影勇敢的心票房才7500多万,悬疑片经典七宗罪和动作片虎胆龙威才一亿元票房,华人电影能拿到三千万票房实属不易,更重要的是这部电影是在北美地区发行过DVD版之后才上映的,也就是说在大家都看过DVD的情况下还能去电影院再看一遍,而像七宗罪这种电影直到2000年才发行DVD版,红番区当时的热度可想而知。红番区上映不久后北美遍刮起成龙风,A计划、醉拳等电影也相继上映,总票房也远超过了一亿,成龙就此成为国际巨星。
我发现现在的我已经很难再接受新的电视剧或者电影了,2020年了,转眼我也要三十了,加油吧。
刚看完电影,第一个想到身边像山迪这样的人是自己的妈妈。山迪,也许是每一个人妈妈。当你小的时候,你孤单,迷茫,你需要妈妈,去鼓励你,肯定你。可是,慢慢的,你长大了,有主见了。能独力行走了,那句“你是最棒的。”已经不能对你产生任何作用了。你开始有点讨厌妈妈了。你发现她变的唠叨起来了。那些劣拙的慌言,在你看来有点傻,有点可笑。再慢慢的,甚至变成一种累赘。你已经能展翅高飞了。她也许给不了你什么了。所
刚看完电影,第一个想到身边像山迪这样的人是自己的妈妈。山迪,也许是每一个人妈妈。当你小的时候,你孤单,迷茫,你需要妈妈,去鼓励你,肯定你。可是,慢慢的,你长大了,有主见了。能独力行走了,那句“你是最棒的。”已经不能对你产生任何作用了。你开始有点讨厌妈妈了。你发现她变的唠叨起来了。那些劣拙的慌言,在你看来有点傻,有点可笑。再慢慢的,甚至变成一种累赘。你已经能展翅高飞了。她也许给不了你什么了。所以,她说,尽情的飞吧!虽然结局是大圆满。可是现实很残酷。真正的结局,在医院那里就结束了吧。山迪再没有看到熊猫唱歌,女主离开走上人生巅峰,过着锦衣玉食的生活。沉舟侧畔千帆过。我们都忘了自己的妈妈。她老了,已不能常伴你我左右了。直到有一天我们再也听不到那个叨叨的声音了。我们开始怀念或者假装怀念。这才是现实吧?
ps:原谅我看的电影和你们看的不太像。明明是喜剧,为什么我却看哭了。
真的不错,期待第三部。比起流量小生的古偶剧,比起抗日神剧,本片在预算一丢丢的情况下,尽最大可能展示出修仙的初级阶段,中级阶段,而且除了男主角演技一直停留在以前,其他的剑灵,蓝墨伊,鬼修,店老板,都演的不错,包括兽人,如果再多一点灵宝就更好了。但是我喜欢男主,有点幽默,自命平凡,他拍的那些烂片我基本都看了,希望能将中国大陆鬼片,修仙片拍的再好一点吧。但是总体比其他的有诚意。
真的不错,期待第三部。比起流量小生的古偶剧,比起抗日神剧,本片在预算一丢丢的情况下,尽最大可能展示出修仙的初级阶段,中级阶段,而且除了男主角演技一直停留在以前,其他的剑灵,蓝墨伊,鬼修,店老板,都演的不错,包括兽人,如果再多一点灵宝就更好了。但是我喜欢男主,有点幽默,自命平凡,他拍的那些烂片我基本都看了,希望能将中国大陆鬼片,修仙片拍的再好一点吧。但是总体比其他的有诚意。
若想判断李安通过两次影像探索对传统电影概念的逆反是否成立,就需要关注以下几个问题:一、什么是观看?二、电影技术史的进步动因?三、3D/4K/120帧是否丰富了艺术表现力?四、沉浸感从何而来?五、我们如何看待“影像真实”?
若想判断李安通过两次影像探索对传统电影概念的逆反是否成立,就需要关注以下几个问题:一、什么是观看?二、电影技术史的进步动因?三、3D/4K/120帧是否丰富了艺术表现力?四、沉浸感从何而来?五、我们如何看待“影像真实”?
你可以把它作一个已婚女人出轨的故事、一个高富帅艳遇记抑或是一段难以忘怀的往事。叶妙如是一个家庭美满、事业有成的中年女人,年纪不小却仍然爱和老公撒娇,有一分稚气未脱的天真,大概也只有天真的人才会轻易地被情绪左右。出差上海途中男主邢宗远帮了她的小忙,当他随口问她的姓名时,叶立刻拉开距离,并两次说,我有老公的。一个外形俊朗、气度不凡的男子向你搭讪,用一句“我有老公”瞬间终结话题。排除女主自我感觉太
你可以把它作一个已婚女人出轨的故事、一个高富帅艳遇记抑或是一段难以忘怀的往事。叶妙如是一个家庭美满、事业有成的中年女人,年纪不小却仍然爱和老公撒娇,有一分稚气未脱的天真,大概也只有天真的人才会轻易地被情绪左右。出差上海途中男主邢宗远帮了她的小忙,当他随口问她的姓名时,叶立刻拉开距离,并两次说,我有老公的。一个外形俊朗、气度不凡的男子向你搭讪,用一句“我有老公”瞬间终结话题。排除女主自我感觉太良好的原因,我以为她的心动是从第一眼开始的,与其说是告诫男主倒不如说是提醒自己,她有夫之妇的身份。叶与邢居住的酒店房间恰巧是对门,她因为疏忽大意将钥匙插在房门上以至于财物失窃,他出现为她解围,她也意外得知他是个超级富二代。在气氛浪漫的餐厅,邢邀请她共舞一曲,并告诉她自己在尼泊尔的遭遇,叶不由得对这个亲切的人产生信任。晚上,因为害怕小偷入室盗窃,二人共处一室秉烛夜谈,她问他为什么只拍摄风景不拍摄人物,他回答人比较矫揉造作,有很多神态和表情难以捕捉。后来,叶问邢他的太太是否有趣,他故意回答是的,她的笑容在一瞬间消失,他取出相机把她的表情定格。后来的后来,他接受媒体采访,说自己只爱过一个女人,他为她在黑暗里拍过照。面对吴启华这样一个相貌堂堂、温柔体贴又谈吐风趣的绅士,即使没有那万贯家财,也足以令每个女人心动,女主不外如是。至于男主情起于何时,我们就不得而知了,或许是飞机上她有趣的回答,或许是舞池中她慌乱的脚步,抑或是烛光下她亲切的笑容。古人云,情不知所起,一往而深。回到香港的家,叶已然陷入恋爱中,一遍遍看他寄来的照片,照片里的自己的脸庞分明动了情。为了不泥足深陷,她告诉老板以后不想再去内地出差,然而对于再交接一次的要求,她忍不住答应了。向柜台小姐打听他的踪迹,一个人在餐厅里喝着红酒直到打烊,一切本该过去,可是他出现了。伴着最后一首曲子,他们相拥而舞,她终于吐露衷肠。一夜缠绵后,她被儿子的电话吵醒,望着镜子中的人她觉得陌生,掬起一捧凉水冲刷脸颊,女人恍然清醒,她有老公和孩子。她于是对他说,自己不知道在做什么,她想结束这段关系,甚至说出一夜情不是第一次了。他却按着她的肩膀笃定地说,我是第一次,你也是第一次。他让她离婚,然后带着儿子三个人一起去欧洲生活,他是认真的,可她害怕了。偏偏造化弄人,老公带着小学同学回家吃饭,电梯里重逢的两个人神情复杂莫辨。他温柔地和她的儿子说话,可以预见将来他会是个好父亲。他若无其事地看他们结婚时的录像,她却不敢再看上一遍。借口去超市里买酒,啤酒罐散落一地,她告诉妈妈,她好像在恋爱中,不想伤害老公和儿子,该怎么办。她送他下楼,他请她不要离开。下雨了,她想要跑到房子里躲雨,他一把将她拉住,吻了上去,女人抗拒而后沉沦。但最后的最后,她还是捡起掉落的钥匙扣,选择了风雨同舟的老公。她说,我千错万错,只可以错到这一步。她说,我会一辈子记住你。她说,曾经相识就已经够了。她过回曾经的日子,一家子美满幸福。音乐响起,她拉起沙发上的老公,翩翩起舞,当她把头靠在老公的胸膛,眼中的那一丝忧伤是为了谁。看完这个故事,我不禁联想起《廊桥遗梦》来,弗朗西斯卡在四天里与理查德相爱,最后却选择留下来,背负家庭责任。冲破道德的相爱是发乎情,回归家庭的分开是止乎礼,你可以指责这对男主违背纲常,但不能说给爱情评判高低。我们永远不会知道,发生在路上的感情,是稍纵即逝的激情还是确定无疑的真爱。
看剧前,对《曾经如是》的期待源于两方面:一是赖声川导演,继《如梦之梦》后的“超长篇”新作;另一则是郝蕾,继《恋爱的犀牛》《柔软》后,阔别舞台多年,再度回归。《曾经如是》还非常大胆地启用了首次跨界参演话剧的张杰,其实在演出前,我多多少少是抱着怀疑态度的,却没想到他成了当晚的惊喜之一。
作为《如梦之梦》的姐妹篇,《曾经如是》的体量同
看剧前,对《曾经如是》的期待源于两方面:一是赖声川导演,继《如梦之梦》后的“超长篇”新作;另一则是郝蕾,继《恋爱的犀牛》《柔软》后,阔别舞台多年,再度回归。《曾经如是》还非常大胆地启用了首次跨界参演话剧的张杰,其实在演出前,我多多少少是抱着怀疑态度的,却没想到他成了当晚的惊喜之一。
作为《如梦之梦》的姐妹篇,《曾经如是》的体量同样惊人,将近6个小时,从晚上7点一直演到凌晨1点,对观众而言都是一次不小的挑战,对演员的体力更是提出了极高的要求。和《如梦之梦》一样,《曾经如是》同样设置了“双莲花池舞台”, 而笔者也有幸能够坐在环形舞台中间的位置,在咫尺之距欣赏演员们的演出,被主人公的人生所包围,也是一番新奇的体验了。
故事背景发生在二十世纪二十年代初,男主沈其南一家飞来横祸,父亲因无意间陷入走私风波而被杀害,大哥沈其东在火车上被敌人追杀,生死不明,母亲在逃离途中遭遇不幸,又与妹妹分离,身世可谓是极其凄惨。与女主的相遇仿佛是命中注定。男主去火车站打听大哥消息,女主离家出走寻找生母,匪徒四处寻找男主一家,欲杀人灭口。穿着洋气的大小姐傅函君机智的帮落魄的穷家小子躲过一劫,两人的命运也从此紧紧相连。
故事背景发生在二十世纪二十年代初,男主沈其南一家飞来横祸,父亲因无意间陷入走私风波而被杀害,大哥沈其东在火车上被敌人追杀,生死不明,母亲在逃离途中遭遇不幸,又与妹妹分离,身世可谓是极其凄惨。与女主的相遇仿佛是命中注定。男主去火车站打听大哥消息,女主离家出走寻找生母,匪徒四处寻找男主一家,欲杀人灭口。穿着洋气的大小姐傅函君机智的帮落魄的穷家小子躲过一劫,两人的命运也从此紧紧相连。女主父亲收留了男主,两人从此开始了颇为浪漫的青梅竹马生活,虽经历重重磨难,但总归是幸福的。两人在土地公、土地婆面前结为夫妻,原想幸福的生活或许在想他们招手,却不曾想这是噩梦的开始。男主得知女主父亲居然是自己的“杀父仇人”,痛不欲生中选择了离开,女主悲痛欲绝。
It’s very exciting to hear that you’re working on another HBO series, with The Righteous Gemstones.
McBRIDE: Yeah, we’re really stoked. We just finished shooting the pilot, about two weeks a
It’s very exciting to hear that you’re working on another HBO series, with The Righteous Gemstones.
McBRIDE: Yeah, we’re really stoked. We just finished shooting the pilot, about two weeks ago, and we turn it into HBO next week, so hopefully they’ll go ahead and kick this sucker into high gear, and then we’ll jump into shooting this thing, at the beginning of next year. We’re stoked about it. I directed the pilot, and then Jody [Hill] and David [Gordon Green] will be back for the rest of the series. It was awesome. We had a killer time. We have a good cast, and we’re really excited about it. I hope HBO is, too.
What led you to want to do this? Have you always been curious about televangelists or was there a specific one that made you want to tell this story?
McBRIDE: I grew up in the South and I went to church, when I was a kid. My mom was in puppet ministry, and I grew up in a pretty religious household. When my parents got divorced, when I was in middle school, we found ourselves dedicating so much of our lives to the church. My mom was a single mom, raising me and my sister, and we went back to the church that we grew up in and found that people had turned their backs on my mom. They didn’t like the idea that she got a divorce, and they weren’t there to help us. I remember that being an early lesson, when I was young. It’s not that the messages I got in church were bad, but the way that some of the people at this church were using it as a way to make themselves better than other people, it put a chip on my shoulder, from an early age, that I’ve carried with me to my adult life. So, I’ve always secretly wanted to tell that story.
Who are the Gemstones then, and how would you say your character fits into the family?
McBRIDE: The Gemstones are basically a family of world famous televangelists. That was really the main piece of this. This isn’t a hit-piece on religion. With all the shows that we do, it’s always about characters, their relationships to their profession, and how they can use their profession to assume a certain level of respect or power that comes with that. If Gamby can think he’s a ruling king because he’s the principal of the school, or Kenny Powers thinks that because he played baseball than he’s better than everyone else around him, that’s what this is, too. This is a family of world famous televangelists and they do missions, all over the world. They bring in 17,000 people, weekly, to their gigantic mega-church. They pull in a ton of money and are far, far removed from their humble beginnings, when they started. Now, the family has suffered a loss. The mother has passed away, so you meet this family at a moment of crisis, where they’re trying to figure out how things got so far off the rails.
一开始的时候便是冲着郑恺和乔恩姐姐主演的阵容去看的,后来了解到是航空题材,便继续看了下去。
一开始的时候便是冲着郑恺和乔恩姐姐主演的阵容去看的,后来了解到是航空题材,便继续看了下去。
题记:电影分为现实部分与梦境部分,为了区分两个故事中姓名的差异,梦境部分出现的名字全加上“双引号”以做区分。
本文涉及大量剧透,谨慎阅读。
1梦与现实
电影前四分之三的篇幅都在拍摄主角Diane的一场梦境,梦境部分
题记:电影分为现实部分与梦境部分,为了区分两个故事中姓名的差异,梦境部分出现的名字全加上“双引号”以做区分。
本文涉及大量剧透,谨慎阅读。
1梦与现实
电影前四分之三的篇幅都在拍摄主角Diane的一场梦境,梦境部分围绕着“Betty”(Diane外表)与“Diane”(Camilla外表)寻找“Diane”车祸后失忆的真实身份展开(“Diane”在梦中曾临时取名“Rita”),其间伴随着导演“Adam”的一些遭遇,以及警察和神秘大佬的很多幕后行动。整个梦境的素材来自于电影最后四分之一里发生的现实故事,梦境将女主角Diane现实中的记忆进行了一定的扭曲和改装,看似悬疑与荒诞的梦境实则隐藏着Diane的大量潜意识活动。
电影将Diane的潜意识以梦境的形式直接冲击着观影者的内心,这种潜意识共振引发的是一种血淋淋的痛疼感与幻灭感,梦境部分的故事有种欢快与压抑并行的矛盾感受,这其实是Diane的愿望与恐惧的交织。Diane努力用梦境构建一个愉悦的世界,在梦境中可怕的现实记忆被暂时掩盖了,然而噩梦依然一步步逼近。当梦中的“Diane”打开了标记自己身份之谜的蓝盒子时候梦境开始坍塌,Diane以疲惫和绝望的姿态跌入现实世界。
Diane在靠近现实记忆的时刻惊醒,这场梦是她的一次幻灭之旅。哀莫大于心死,醒来以后的Diane以自杀这样的方式让自己的人生谢幕,她的死刚好应验了梦中死亡的一幕(潜意识对于意识往往是先行存在的,前者向着后者的方向伸展)。可以说,电影实际上拍摄了一个理想幻灭的小镇女生的临终精神状态。
大卫林奇的拍摄手法忠实于梦境逻辑,其中的梦境构建方式符合弗洛伊德《梦的解析》中讲述的梦的原理。
本文尝试运用精神分析的视角解读电影中的梦境部分,将电影中梦境部分与现实部分进行对照,揭示梦境与现实的关系,并且尝试去理解那些梦境片段对于Diane的心理意义。
2、现实部分:
电影中梦境部分与现实部分的分界点是Diane伴随着敲门声醒来的时刻,起床后的Diane回忆了很多现实中挫败的往事。Diane来自加拿大某个小镇,在一次吉特巴舞比赛中获胜后萌生做演员的梦想,姨妈曾是好莱坞演员,姨妈去世后留给她一些遗产。想要踏着姨妈的脚步,Diane来到了好莱坞闯荡。但是她的事业并不顺利,某部电影中导演Bob没有选择Diane作为主角,而是选择了Camilla,Diane结识了Camilla并且在后者的帮助下获得一些演出机会。Diane与Camilla以同性恋人的关系相处着,但是两人的感情因为导演Adam的介入而产生过矛盾,双性恋的Camilla继续保持着与导演Adam的来往,并且两次用秀恩爱的方式沉重的打击了Diane。在Adam的家庭聚会中,Diane发现Camilla不仅与导演Adam的关系持续深入(已经发展到谈婚论嫁的程度)而且又还结交了新的女友。(根据镜头推演,悲愤的Diane因为情绪失控当场打翻了咖啡杯,现场应该是混乱的。)恼怒的Diane决定雇凶杀人,她在Winkies咖啡厅把钱和Camilla的照片交给了杀手,杀手给了Diane一把蓝色的钥匙,暗示事成之后会在一个乞丐手中拿到一个蓝色的盒子,盒子里可以找到Camilla已死的证据(逻辑推测应该是从Camilla身体上切割下来的“证据”)。在打开蓝色盒子确认刺杀成功后Diane的精神状态陷入萎靡,与此同时侦探已经开始侦查Diane,未来被捕几乎难以回避。
3、梦境部分:
3.1姓名的符号
在解析梦境之前,先做一些人物介绍,梦中的人名与外表大多是混淆的,姓名与外表的错位一方面是梦境表达的独特方式,另一方面也可以直接象征Diane内心中自我形象的模糊与混乱。
梦境中“Betty”(Diane外表)是Diane早年的阳光心态的人格表象,梦借用了现实中Betty这个咖啡厅服务员的名字来标记Diane这个子人格。现实中,在Diane雇佣杀手时看到了服务员Betty,Betty性格阳光爽快,这与Diane的当初的单纯是相似的,Betty身为服务员地位卑微,这让Diane想到自己出身于小镇来到大城市打拼的类似人生境况。在这个短暂的相遇中,Betty恰巧也打碎了一个咖啡杯,这让Diane想到自己在Adam家打碎咖啡杯的经历。当一或多个相同元素出现在两个事物中,潜意识的转喻功能在此可以发挥作用了,现实中服务员Betty的性格、地位以及打碎咖啡杯这三个逻辑元素使得Betty这个名字成为了Diane自我认知的一个标记。(换喻的符号是等价的,Betty 与Diane这两个姓名在潜意识中进行了互换,所以梦境中服务员叫做“Diane”)。
梦中“Diane”在车内与司机的对白是现实中Diane说过的对白,车祸后失忆的“Diane”从电影海报中临时寻找了一个名字“Rita”。梦中“Diane”是现实Diane的理想自我表象,借用了现实Camilla的外表,“Diane”这个形象是叠加了现实Camilla以及现实Diane于一身,她是“混合的”,“复合的”,带有隐喻的效果。(“Diane”既是客体表象,又是自我表象,可以理解为“镜像人格”,“外在于自我的自我”)。
在梦境中自己成为他人将会具有多种心理效果,这种体验就像是让自己的灵魂进入到另一个人的角色中,内心中可以用成为他人的方式对他人进行掌控。梦中成为他人也是尝试理解他人内心的一种方式,像是一种“深度的共情对方”的心理。当“Diane”充当客体表象功能时,Camilla表象是受到Diane梦境控制的,Diane用梦的方式让幻想中的Camilla远离了情敌,并且始终陪伴着自己依赖着自己。
梦中的“Diane”有现实Diane想要成为Camilla的愿望,现实Camilla被Diane理想化了,Camilla成为了梦者理想自我的化身。Camilla的形象是一个令梦者渴望的外衣,梦者Diane想要穿上这件外衣,即“想要成为她”。理想自我的这种外在性不在Diane的掌控,她居高临下的侵凌着梦者,当梦者无法抵达这个理想位置时,对于理想自我的攻击就会出现,Diane攻击Camilla其实是自我惩戒,她在攻击她自己,所以杀死了理想自我就等于一种自杀,这是梦中看到“Diane”尸体的深层原因,她发现自己已经死了。
3.2梦与解梦
一段舞蹈剪影镜头过后,出现了喘息声,镜头是Diane的主观视角。伴随着不均匀的呼吸,眩晕状态下的Diane趴向了枕头入睡,梦境正式开始。(欢快的舞蹈是对于曾经舞蹈比赛获胜的回顾,这个片段的画面形式抽象,只有叠加的剪影没有现实空间感,不算是标准意义的梦境,这段舞蹈可以理解为一种半睡眠状态下的幻觉体验。这段舞蹈的幻影与电影结尾处笑容幻影构成一个闭合的圆环结构,从虚幻开始再到虚幻结束。)
人在精神备受打击后会依赖睡眠的方式切断现实刺激进行自我保护,入睡时Diane最强烈的心境是否认自己买凶杀人的事实,想要否认恋人Camilla移情别恋于Adam,而且对于给自己挫败体验的Adam以及导演Bob都有种报复的冲动。梦是愿望的满足,Diane的否认与渴望,仇恨与恐惧,都在梦中以隐匿而委婉的方式进行了表达。
梦境开篇是一场车祸,Diane将自己现实中宴会受挫的经历比喻成了这场车祸,是自己内心遭受的一次“重创”。“Diane”车祸后的逃离也带有逃离了赴宴之路的含义,这样就可以回避受辱了。另外车祸也可以是杀人事件的一个比喻,(当“Diane”充当客体表象时)所以“Diane”被枪指着也可以暗示Camilla被枪杀的经过,车祸受伤后的“Diane”逃离现场则表示刺杀失败,这是Diane内心希望的。车祸还可能拥有的含义是Diane想要将Camilla带走的愿望,让Camilla远离Adam家。整个梦境中“Diane”一直伴随着“Betty”,没有与他人见面,他俩的相处与其他故事是分开的,这里有Diane对于Camilla的占有欲。另外,车祸可能有Diane对于买凶杀人的自我惩罚。车祸是多重思想的表达,这是梦境表达方式里凝缩精炼的特征,从现实到梦境信息量必然要经过压缩,梦境是一份“压缩文件”。
车祸发生后警察开始展开调查,这个调查行动可以表示Diane对于警方调查自己买凶杀人的担忧。警察同时也象征着理智、现实逻辑,梦想中逃避现实的幻想与现实认知是相违背的,所以理智逻辑总是要把幻想逻辑“捉拿在案”。
幕后大佬的手下不停的打电话寻找女孩,这个大佬在玻璃背后指挥着一些事情,他可以象征着命运之手(大他者),他拥有决定事件发展的力量,常人无力摆脱。牛仔(大佬意志的执行者)对导演“Adam”说“人的态度决定人的一生”,又说“电影不归导演掌控了”,这里其实也是命运对于Diane说的话,Diane自己也遭遇了命运的敲打,大他者也在对她进行训教,她内心里感受到她自己的态度毁了自己的人生,她的梦从此也像“Adam”的电影一样渐渐的不归她管了,此后现实逻辑不断涌入(Diane的梦是从回避现实到再次触碰现实的历程)。牛仔在Diane快要醒来的时候进行了揶揄式的唤醒,作为大他者化身的牛仔是压制所有人的现实力量。
名词含义与图像含义的叠加效果梦境中名词的意义与图像的意义是并存的,“Camilla”这个角色至少有两个含义,她也是叠加的意象,以名词维度可以表示Camilla表象,以外貌维度可以表征Diane现实中遭遇的情敌。梦中的选角事件某种程度上比喻了现实中的恋爱事件,从图片含义出发,叫“Camilla”的女孩被大佬强行推给了“Adam”,这里包含了Diane希望Adam相爱的不是Camilla而是别人,这样Diane就可以不必失去Camilla了。从名字含义出发,也就是当“Camilla”代指Camilla表象时,有强大背景保护的“Camilla”意味着可以规避掉被凶手的危险,这同样也是Diane的愿望。大佬对“Camilla”选角事件的操控也表示Adam与Camilla相爱是一件不可逆转的事实,命运的力量不可回避的将Diane的情人与情敌捏合在一处。选角事件同样是一个多重表达,它包含了很多矛盾对立的思想。这涉及到梦境固有的机制,意识层面无法接受“二律背反”,但是梦境过程却可以做到,梦境可以明目张胆的表达“很黑的白色”,以及“像冰一样寒冷的火苗”。潜意识可以将矛盾对立的事物贴在一处,梦境的表达方式不仅是达利式的混搭,同时也是毕加索式的多重视角。命运的代言人梦境中的幕后大佬在强行安排“Camilla”的同时也顺便帮助Diane惩罚了情敌“Adam”,这种惩戒大致建立在一个逻辑推演上,传递了Diane对于Adam的一些仇恨想法:“常在河边走哪有不湿鞋,有一天你也会被绿的,到时候你就可以尝尝被绿的滋味了”(这是“Adam”老婆与工人私通的桥段表达的想法)。“命运对所有人都是冷酷的,我不相信你什么都说了算”(这是“Adam”遭遇“卡氏兄弟”的潜在表达)之所以说幕后大佬是命运之手,有一句台词是比较关键的,“卡氏兄弟”说的“this is the girl”,这句话是现实中Diane给杀手照片时说过的原话,这句话从大佬手下嘴里说出可谓意味深长,这是一句彻底毁灭Diane的对白,它预示着无可挽回的悲剧的开始。如果说“Diane”与“Betty”在姨妈家相互扶持是Diane的内心里的修复幻想,那么大佬把“Camilla”推到“Adam”身边则带有死神把命运带回的含义,“Camilla”与“Adam”的相遇的实事是Diane无力摆脱的命运。这是Diane梦境破碎的背后力量。Diane没有疯癫,她反而保持了现实感,正是直面沉重的现实才压垮了她。对于人脸的恐惧车祸后,“Diane”一路逃向“Betty”姨妈家,“Diane”晕倒,画面出现了Winkies咖啡厅里陌生男人谈话的画面。陌生男人似乎在与侦探交谈,他说自己恐惧一张墙背后的脸。这个片段是Diane的一段梦中梦,这个片段里有着Diane的极大恐惧,现实中她在与杀手交谈时被这个陌生男看到,所以Diane担心这个目击者听到了自己的对白从而泄露买凶的秘密。旁观者“Dan”在Diane内心也承担了一个想象中的他者的角色,她用他者视角观察自己的所作所为,也带有道德审判的效果,这道德审判甚至不需要太多言语,一张脸就够了。“Dan”出现在梦中其实传递出Diane无法承受的道德上的自我拷问,这个目击者叫做“Dan”是“Diane”的缩写,“Dan”既是一个路人影像,同时也在替代着“Diane”言说着恐惧。“Dan”发现乞丐的恐惧就是“Diane”自己真实的恐惧。这里的乞丐象征着魔鬼,这是“Diane”与魔鬼进行交易的比喻,她觉得自己的心灵已经被腐化了,在他人评价中这她的行为是恐怖的罪恶。“Dan”说自己梦到过这间咖啡厅其实也是Diane因为担忧和恐惧而梦到过这里的表达。Diane进入了“Dan”角色中,另外的含义是为了搞清楚这个目击者到底知道多少。“Betty”与一对同行的老人告别的情节其实是Diane回顾自己与姨妈的分别,同行一段路可以寓意“共同生活了一段日子”。两个老人的笑容非常诡异,比起邪恶对比,无言的狞笑更让人毛骨悚然。老人的诡异笑容也是一张审视的脸,是Diane假想的被亲人的凝视,这凝视因为带给Diane太多压力而被感受为恐怖的。两个老人的笑脸反映出Diane对于超我的恐惧体验,Diane因为辜负了姨妈而感到愧疚,恰恰是老人的期待让Diane难以承受自己的挫败与堕落。出租车内的诡异笑容是Diane崩溃时幻觉体验中姨妈化身厉鬼的一个递进,厉鬼形象是自我惩罚赋予的力量,她们狰狞面孔的背后是Diane严厉的自我攻击。“dream place”里的自我“Betty”与“Diane”在“Betty”姨妈家汇合,接待“Betty”的是现实中Adam的妈妈Coco,因为现实聚餐中Coco对于Diane的体谅及对于Adam娶Camilla的不满,使得Coco表象在Diane潜意识里成为了一个亲切的角色,她是Diane的同盟,维护了Diane的自恋体验。姨妈家有一个坐出租车离开的红发女人,这个红发女人拿着“Betty”姨妈家的钥匙,暗示她是Diane梦中的姨妈形象,她或许代表Diane内心希望姨妈依然健在,这样自己就可以住姨妈家受到姨妈的保护了。在“Betty”说到姨妈家是一个“dream place”时,“Diane”出现眩晕,这个眩晕在梦境中一方面表现为车祸导致的头部创伤,另一方面其实表达是“
Diane”对于“梦幻”二字的恐惧,因为这个“dream place”是Diane逃避现实挫败的梦幻之地,一个为了躲避现实痛苦的梦境摇篮,一旦揭露梦幻就需要直接直面现实了,在没有大量内心铺垫时Diane暂时无力接受现实,她需要用幻想镇痛。整个梦境都是在围绕着“铸梦”与“梦碎”之间的博弈展开的,也就是自恋感与现实感之间的拉扯,这时候的Diane内心是分裂的。“Diane”失忆是想要忘记现实,梦境部分寻找“Diane”的真实身份成为了一条重要故事线索,内在的含义是Diane重新接受现实的过程,寻求身份也寓意着“Diane”在重新寻找自我,因为她迷失了自己。蒸馏咖啡引发的灾难:“Adam”在谈判桌被卡氏兄弟威胁电影选角必须为指定的人选“Camilla”,冲突的引爆点带有梦境常见的荒诞色彩,卡氏兄弟因不满咖啡的口感而大为震怒,这里将卡氏兄弟的挑剔与强硬进行了漫画一般的放大。梦中的卡氏兄弟的形象借用了现实中Adam家宴中的一个次要人物(至少对于Diane而言,此人未发言只是发生过目光接触),因为Diane现实中被轻视的经历,导致梦境中特意将次要人物的重要性提升起来,将次要人物赋予重要地位反映出Diane作为次要人物的愤怒与不满,表达了被忽略者的抗议与复仇。卡氏兄弟在梦中表达的愤怒实质上是Diane自己被他人忽视的的愤怒。(卡氏兄弟在梦中同时也是神秘幕后大佬的执行人,他们的蛮力形象也象征着命运的不可违背性。)这个桥段之所以把冲突放在咖啡口感问题上,是因为Diane现实中打翻了咖啡,打翻咖啡被内心赋予了愤怒的意义。现实中打翻咖啡是一次社交事故,是狼狈的,但是梦境中将其颠倒为提供咖啡者是诚惶诚恐的,这是Diane为现实的屈辱经历雪耻的过程。现实中相对于Diane而言更次要的人物是梦境中的牛仔角色,他在现实中与Diane连目光接触都没有发生,只是从背景中走过去而已,然而“牛仔”在梦境中却十分强
势的教育了“Adam”一番,直接导致后者服从了大佬的安排。次要人物被赋予重要意义是梦境常用的手法,梦境会运用日间残留记忆中的“边角料”作为组织材料,相对于现实而言梦境经常是黑白颠倒的,本末倒置的。重要的信息被遮盖起来,无关紧要的却大张旗鼓。因为内心为了避免一些自己不愿看到的东西所以才会用此方式“加密”,这也导致梦境经常是荒诞而离奇的。梦境内容的颠倒与转移是梦境的基本表达方式,《穆赫兰道》在这一点上遵循了这一规律。二元关系的维护我倾向于主观的把梦境的情节分为两个部分,第一个部分是“Betty”与“Diane”相处的部分,其他部分可以说是“外部世界”,包括:车祸部分、餐厅部分、“Adam”部分、试戏部分、杀手部分、酒吧部分。你会发现,梦境中失忆的“Diane”一直与“Betty”相伴,她根本没有与“Adam”以及其他人相见,Diane在梦境中将情敌Adam的影像与情人Camilla影像之间的交往完全给切断了,这背后有种Diane对于Camilla的占有欲。(Diane处于同性恋的心理位置上,在幼年的情感原型中最初恋爱对象是妈妈,所以现实中潜意识深处Diane需要打败的情敌Adam象征着与自己争夺妈妈的爸爸,这是一个女版俄狄浦斯情结的结构。现实层面Diane输给了Adam,在这过程中她不仅仇恨Adam的夺爱,更仇恨于Camilla在“欲望着他者”,在梦中Diane直接排除了这一竞争者。)梦境中“Diane”大部分时间都在“Betty”的姨妈家陪伴着“Betty”,姨妈家是一个抗拒现实世界的“dream place”,这里其实是Diane内心里的子宫意象,“Betty”在这里练习台词做着明星梦,并且在这里与恋人相爱。这里是维护自恋体验的地方,是尝试修复二元关系的地方。“Betty”与“Diane”相处的过程是比较重要的一个部分,这部分是Diane在内心中寻找自我的过程,梦中“Diane”失忆忘记身份象征着Diane精神上的迷失,她必须要要面对自己是谁的问题,当她在梦境中发现了“Diane”尸体时已经意识到自己的内核其实已经死掉了,这是现实中自杀的先兆。戏言并非“戏言”“Betty”参加“Bob”导演的试戏是对于现实中曾经挫败经历的一次内心修复。现实中Diane没有被导演选重从而错失了参演机会,在梦中“Betty”则完美的演绎了角色,而且惊艳了全体工作人员,这是对于挫败的补偿。试戏过程导演“Bob”的形象在梦中遭到了丑化处理,他显得表达混乱反应迟疑,完全没有自己的看法却又混乱指挥,这种讽刺形象是Diane内心的愤怒使然,她意在表达“你就是个笨蛋,根本不懂表演”。“Betty”试戏的对手演员是一个老男人,戏的内容大致是女孩与父亲朋友的情感纠葛。梦中的这段试戏可以归类为梦中梦,广义的梦中梦可以指那些在梦中发生的脱离当
前梦境逻辑的情节。梦中梦往往隐藏着梦者更为深层的内心冲突,而且多为创伤事件,因为带有冲击所以会被埋藏在梦中某个角落里。“Betty”的试戏可以反映Diane的创伤式情感模式(可能潜在的揭示出的被长辈诱奸的成长史),“Betty”的试戏故事中包含了一个被恋人伤害的元素,而且双方强弱不对等,“Betty”饰演的角色处于弱势一方。阿德勒认为,梦中的性格表现是人的真实性格的映射。她在戏中受伤后的处理方式与现实中Diane冲动杀人的性格特质是一致的,戏中的女主角说“我讨厌自己讨厌我们两”也是Diane在现实爱情关系中的情感表达。在正式试戏之前“Betty”与“Diane”练习了一段戏份的对白,这段对白差不多可以移置到Diane与Camilla现实中的情感冲突上,它是真实情感以游戏方式的一种返回。“Betty”念台词说“我要杀了你”,现实中也的确是如此做的。这里意在表达Diane的这一情感模式埋藏于性格深处,她与Camilla的关系与这段试戏的寓言式结构是呼应的。梦境有种将伤痛减轻的幻觉作用,对词结束后两人相视而笑,仿佛这都是玩笑而已,那一刻是Diane内心对于悲痛现实的否认。试戏内容很可能是Diane早年创伤记忆的浮现,这段试戏是理解Diane性格的关键,过激的处理方式以及强烈的自我仇恨是Diane将人生导向毁灭的深层原因。
笨人的作用梦中有一段杀手行凶的情节,这是Diane幻想中的行凶过程,杀手被塑造成一个办事不牢的滑稽角色,这掩盖了他做的恐怖事情。对于杀手办事不牢的幻想可能存在有两层含义,第一是Diane担忧杀手行凶后会留下太多线索,这是担心事情败露的焦虑。第二是杀手的蠢笨和滑稽缓解了恐惧感,恐惧被幽默的形式防御着。梦拥有幽默的能力,甚至有些人会笑醒,它把可以把疼痛进行戏谑化处理。这场幻想中的凶杀对象是男性,中途顺便杀了一个女性,Camilla表象没有出现,梦转移了重点,仿佛有种事不关己的效果,这种与现实记忆的疏离效果直接给痛苦事件遮蔽了。Diane在梦中回忆了与杀手接触的过程,她以一个不检点的女孩形象出现的,这似乎是Diane对于另一个自我形象的认知,在这里她的内心形象是堕落而轻浮的。与杀手勾搭的女孩也可能是Diane现实中买凶过程“肉偿”的部分,杀手可能曾经借机揩油(情节中有性的暗示)梦的谢幕梦境的结尾是以Diane揭示自我身份结束的,“Diane”戴假发是一次身份标签的变动,“Camilla”换上黄色假发后暗示“Betty”与“Diane”其实是同一的,两个分裂的自我开始走向合并。在观看寂静酒吧的表演以后,“Diane”打开蓝色盒子,回忆起杀人的记忆,这时作为阳光人格的“Betty”表象已经消失了,也意味着此刻的Diane已经失去了一切阳光与自信的活力,“Diane”此刻是一个空壳,她跨越梦境的边界后就变成了无比颓废的那个Diane了。“Diane”与“Betty”来到“寂静酒吧”,这里上演了一出由声音与画面拼凑而成的戏,寂静酒吧是梦与现实的一个过渡空间,是苏醒的前奏。舞台上的表演意在揭示梦的虚幻,悲伤歌声传递着Diane内心的痛苦与绝望。在视觉上歌手的倒地寓意着死亡,它暗示着现实层面的悲剧,但歌声依然延续着,这是梦境营造出的幻觉,梦境用幻觉遮盖了真实记忆,幻觉可以延续,但是现实已经不可逆的消逝了,当下的感知已属虚妄。台上的寓言是Diane开始决定接受现实的标志,这是接触真实的时刻,也是异常恐惧的时刻,“Betty”恐惧的战栗是对于现实冲击的畏惧。
寂静酒吧的表演揭示了Diane在梦中经历的所有悲欢乃是一场空虚的幻觉,这里同时也有对于现实人生隐喻的表达,人生如梦,到头来也未免是一场虚无。因为生命有终,所以每个人的人生也都会有被清零那一天,“故去的人与事”只能以“故事”的方式存在,“故事”存在吗?它生于虚无,又灭于虚无。
看到14集了,这里的点评抛掉冰淇淋的身份,认真点评一下这部电视剧《你是我的奇迹》。(小声bb真是被气到了,大半夜在这里写剧评)我写一些自己还记得的点。
不是专业人士,以下是纯粹出于一名观众的看法:
①先说主人公:男主学霸,对学习对工作认真负责。家境殷实,想用自己的能力证明自己能当好一个警察。
女主学渣,多门功课不及格导致补考重修,因为是英烈遗属,受到学校、
看到14集了,这里的点评抛掉冰淇淋的身份,认真点评一下这部电视剧《你是我的奇迹》。(小声bb真是被气到了,大半夜在这里写剧评)我写一些自己还记得的点。
不是专业人士,以下是纯粹出于一名观众的看法:
①先说主人公:男主学霸,对学习对工作认真负责。家境殷实,想用自己的能力证明自己能当好一个警察。
女主学渣,多门功课不及格导致补考重修,因为是英烈遗属,受到学校、单位领导多方面的照顾。
那么故事就是围绕这两位临近毕业季的大四警校生展开的:女主陈梦的父亲因为多年前执行任务殉职,母亲受刺激身体不好。因此女主在学校里贩卖零食,被男主林泽遇上,于是举报到了学校队长那里。面对这样的行为,队长简单地做了一些不痛不痒的批评教育,这样的处置是不是太儿戏???
接着又到了陈梦母亲情况恶化,陈梦拿不到假条离开学校,请林泽帮忙带她出校门(林泽为什么要帮她?事情很重要,那我总要知道是什么事情才能带你出去吧?不然你在校外出了什么事情,林泽是要负责任的)期间陈梦母亲的住院费还有人帮缴了,我以为是林泽,但是剧里没有交代清楚。
再接着,林泽和陈梦需要配合滨江分局的行动,对郑磊进行调查。这个过程没有太多呈现,但就是说陈梦的卧底行为被对方察觉了,郑磊进局子也死不承认。警方只好放入,整个过程感觉就是警局小萌新在使劲,刑警队里就没有一些有经验的长辈?给几个年轻警察搞跟踪、装窃听设备……拜托,警察不是全能,该什么部门负责,就什么部门上。别把一个刑警部门“神化”了。
噢,对了,郑磊背后的人是叫齐成宇和叶先生。看到14集也没交代清楚,他到底是搞什么的,哄抬画作价格,然后呢?(我姑且理解洗黑钱)。这里多说一句:为什么找一个泰国人来演?中国没有适龄演员演?他是投资方?违和感太强了。
紧接着,陈梦因为跟林泽的合作(校内校外),对林泽产生了好感。开始疯狂倒追,喝酒表白。林泽拒绝后,陈梦又开始恋爱脑说周围人怎么怎么给她,说什么都是为了她好,要规划她的人生???exm???你喜欢这个男生,这个男生拒绝你就一副死相,跑去爸爸坟前喝酒,去诉说。天下就这一个男人?人家有什么理由必须接受你的表白呢?
然后,到了毕业的时候,面临择业的问题。陈梦作为英烈遗属,得到照顾可以进分局工作或者选择留校。后来出于什么原因把这个名额让给了男主林泽,自己去当保镖。天哪,你一个警校毕业的,不知道可以去派出所实习吗?不知道是学渣还是没脑子。按照这样的家庭环境,女主应该是个懂得独立,懂得什么选择是对母亲,对自己最好的选择吧?期间,叶思良对警校进行捐款,希望给陈梦留校或者不上一线的可能(为什么叶思良要帮陈梦,剧里没有交代清楚)。陈梦面临这样的处境:自己是学渣,林泽各方面优秀却因为自己占了分局名额,导致林泽可能成为不了一名警察。然后她的圣母心开始泛滥,啊!我要成全林泽!然后自己也没选择留校。后来还是林泽说去求秦局,让她进警校实习。
后来男女主的的感情越来越好,其实我看不懂林泽为什么接受陈梦,陈梦并没有什么地方吸引林泽啊?(因为家境可怜,就可以得到这样的爱情……?)两个人的感情升华得很尴尬耶!第一次的吻戏是在男主林泽的“秘密基地”。女主问:“面对喜欢的人,你是选择接吻还是拥抱?”男主没有回答,然后女主生气背过身,这时男主就向前亲吻呢刚好回头的女主。这时候女主不是应该表现得很意外吗?咋我看到的——陈梦你已经准备好了男主要亲你呢???
期间就不具体阐述陈梦这个恋爱脑,无厘头作为一名实习警员,非要参与到林泽作为刑警调查郑磊这个案子里,犯了多少蠢事了……看得真是气人哦!
感觉查案子断断续续的,接着就到了陈梦妈妈从医院走失,林泽和陈梦四处寻找。好不容易在墓地附近发现女主母亲,因为神志不清,过马路被车撞,男主成功当了一次肉垫。因为抢救后的母亲情况不乐观,女主伤心难过,精神不振。但是女主的扮演者给我感受到的伤心就是流眼泪。接着男主不知道咋了,就准备买戒指求婚(现在这个时候,是什么刺激了男主你要求婚?)正是因为这样的情况,工作还没有稳定,遇上女主妈妈出事,不是更应该分配好工作和照顾病人的精力吗?咋的,还有力气想求婚这个问题?
哈,有意思的环节来了(真是看到这里才想吐槽,之前忍忍也就过了)女主因为要照顾出院的母亲,作为实习警员,她确实分身乏术。我们观众都能理解,问题是你遇到这样的问题,不想着怎么解决,就跑去秦局那里闹腾:啊!我不干了!我做不了这份工作!我要回家照顾妈妈!(我要是秦局,真是一脚踹你出去)秦局之前就说过,有困难可以提,局里想办法解决。这姑娘倒好,一副我谁也不能欠的圣母光环加持,“不行,我不能给大家添麻烦!”可陈梦,你这样的行为,已经影响到秦局作为分局领导的工作了。然后女主带着妈妈躲到警校同学的家里,男主只好四处找女主,找到了各种好说歹说(男主给女主租房,方便照顾母亲;又去秦局面前求情;你这难道不是给林泽造成麻烦?),两人和好。
这时候朱梓雄约两人吃烧烤,到店里刚好谈到明天要抓郑磊的事情。女主陈梦又一股脑的非要掺和(我说姐姐,您母亲已经这个情况了,你还有心思办案?),然后男主答应了!!!(我当时的表情……)第二天,女主出门时把毕业合影摔碎了,妈妈看到表情一脸担忧。镜头一转,到了林泽在一栋大楼外面等陈梦,后来什么原因起火了,女主陈梦二话不说冲进去……(里面有什么值得你直接冲进去的理由,救人也要量力而行吧?)然后林泽也跟着进了大楼找陈梦,最后因为救齐成宇被柱子砸伤……后来灭了火找到林泽,急救人员说抢救无效,就盖上了白布。(这一段是真敷衍,如果秦局为了让林泽有一个假死的意外,也不用这么随便吧)既然确实林泽过世,那陈梦作为女友,总要去认尸,办手续之类的吧。剧里没有程序,就反复的告诉观众陈梦失去林泽多么多么伤心(我知道你伤心,废话能不伤心吗?但是没必要)
非要一个林泽假死的名头,编剧你完全可以安排火场里找到两具焦尸,后来经过检查发现确实有一个遗体是林泽,不就OK了吗?或者值外勤的时候,追凶坠河,生不见人死不见尸,经过半多久宣告死亡。这样的衔接是不是更自然?
后来,林泽受伤后出现,就到了国外?喔?就这么没有过去,没有时间线?当观众好糊弄吗?吴医生帮忙救治林泽,过程中林泽有记忆缺失。然后朱梓熊就出现在林泽身边,跟秦局开视频会???(喵,恕我孤陋寡闻,这样的剪辑,我真是要被劝退)接着林泽有了新身份——乔英泽。为了完成卧底任务,接近叶思琪……
接下来说说配角:
齐成宇你因为什么对陈梦上心?扮演了一个默默喜欢女主的男生,真的好尴尬,前期没有铺垫,就是在女主教训混混,热心报警,在拳馆见过面,就要报陈梦的私教课,送鞋给陈梦?请问你是因为什么喜欢她呀?啊啊啊我……(手机地铁老人)
夏天作为陈梦的闺蜜,开了一家日料店,陈梦时常来蹭饭。夏天对于陈梦的情感问题也做了军师,但依然拦不住这个煞笔女主恋爱脑的直扑。面对陈梦的各种问题,夏天也及时施以援手,演员也确实把剧本呈现到位。
朱梓雄作为男主林泽的前辈,时常不看好男主的一些做事方法。但是后来为了追夏天,跟男主关系有所缓和。演员呈现得也很OK,观众能接受。
看到14集,其实并没有什么刑侦的内容,就是披着警察局的外在,呈现一对警校毕业生的情感历程。
真的想给导演编剧一些真诚的建议:
①该怎么拍,该怎么编辑剧情,多参考当下网络小甜剧。剧情俗套不要紧,要紧的是如何做到衔接自然不做作。让观众观看的过程中越来越想看,越来越吸引观众。
②滤镜或许能显得演员更充满活力跟年轻,问题是没有必要用这么重的滤镜啊,角色的脸都要透光了??
③剧中人物的关系如何呈现得更加清晰明了,人物之间有怎样的爱恨情仇,请一定要交代清楚。不然观众真的一头雾水,毕竟我们没有拿剧本来看剧。
④选角啊选角。女主的选角真的太失败了,她还没有达到挑大梁演女主的水平。男女主没有cp感,怎么能叫小甜剧呢?男二女二有cp感,男主男二有cp感,男主和女三都有cp感。那么,是谁存在问题?这剧里的女主没有演出傻白甜+英烈遗属的样子,严重抹黑了警校生。
⑤大半夜想不出来了,保留意见……(12点过开始写,写到这里凌晨2:03分)
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看这部剧的初衷,真真就是作为冰淇淋,来看偶像的作品。万万没想到啊,这剧真是我看过大爷所有作品里,最没有欲望看下去了的。
希望我们大爷接下来能接到一些好的本子,好的团队。是金子总会发光的,期待那一天。季肖冰加油!
出生自黑人贫民区的大小威廉姆斯姐妹,早已是网坛传奇,把她们从破旧的坎普顿公共网球场培养成大满贯冠军的经历里,她们的父亲理查德劳苦功高,把个中甘苦搬上银幕,镜头首先对准的是这位黑人老爹。一边当夜班保安,一边还要养育五个女儿的他,到处去找网球场、捡网球训练女儿,为了孩子的未来,这个“国王”可以说是“殚精竭虑”。还好几个女儿都算懂事,维纳斯和塞蕾娜也确有网球天赋,不枉老
出生自黑人贫民区的大小威廉姆斯姐妹,早已是网坛传奇,把她们从破旧的坎普顿公共网球场培养成大满贯冠军的经历里,她们的父亲理查德劳苦功高,把个中甘苦搬上银幕,镜头首先对准的是这位黑人老爹。一边当夜班保安,一边还要养育五个女儿的他,到处去找网球场、捡网球训练女儿,为了孩子的未来,这个“国王”可以说是“殚精竭虑”。还好几个女儿都算懂事,维纳斯和塞蕾娜也确有网球天赋,不枉老父亲顶住巨大压力的付出,在片尾的比赛终于获得了应有的回报。
影片并没有回避理查德本人“口出狂言”的公众形象,而是给他这种固执作风做了适当的解释,更显得这家人眼光长远。父女俩在球场上的肺腑之言,即是家庭的包袱的卸下,也是整个黑人群体的期望,泪光莹莹的史密斯贡献了最佳表演。而为了消解“父权”的强势,影片主创也同时突出了维纳斯本人和母亲的作用,虽然她们的戏份不多,但还是从台词中明确树立了“是我自己要打球!”的女性独立意识。
谷爷爷又演好人了,他要是演好人,我一是担心他会反水,二是看到谷爷爷当好人就被虐,所以每次看他被虐,反而不想他演好人。但是,他演坏蛋时,总是拆我龙哥cp,我又恨他。这种心情是十分矛盾的。万大哥的接头人居然是陈升,要知道陈升唱过《牡丹亭外》,黄粱一梦二十年,依旧是不懂爱也不懂情。写歌的人假正经,听歌的人最无情。冥冥之中,自由安排。最后策马奔腾,《霜花店》的结尾处,也出现过。狄龙接受采访时,好像透
谷爷爷又演好人了,他要是演好人,我一是担心他会反水,二是看到谷爷爷当好人就被虐,所以每次看他被虐,反而不想他演好人。但是,他演坏蛋时,总是拆我龙哥cp,我又恨他。这种心情是十分矛盾的。万大哥的接头人居然是陈升,要知道陈升唱过《牡丹亭外》,黄粱一梦二十年,依旧是不懂爱也不懂情。写歌的人假正经,听歌的人最无情。冥冥之中,自由安排。最后策马奔腾,《霜花店》的结尾处,也出现过。狄龙接受采访时,好像透露过他看过《断背山》和《霜花店》。
我觉得女主还挺好看的,适合吃饭无聊的时候看,演技还不错,剧情套路,但也有新意。该剧改编自阅文集团潇湘书院网站作者[2]晚霞小说《王妃不靠谱》,讲述了天才少女画师熊熙若和世家公子李弘彬阴差阳错结为“假夫妻”,历经家族变故而蜕变成长,化解家庭危机的同时彼此倾心,成为齐首并肩“真伉俪”的故事。
我觉得女主还挺好看的,适合吃饭无聊的时候看,演技还不错,剧情套路,但也有新意。该剧改编自阅文集团潇湘书院网站作者[2]晚霞小说《王妃不靠谱》,讲述了天才少女画师熊熙若和世家公子李弘彬阴差阳错结为“假夫妻”,历经家族变故而蜕变成长,化解家庭危机的同时彼此倾心,成为齐首并肩“真伉俪”的故事。