被微博的视频小片段吸引过来。

先说说好的地方：

1） 演员选得还是比较有少年感，演技也还行。比如扮演刘羽白的演员，年纪其实比其他几个主演大了差不多一轮，倒是南总扮演者，年纪最小，少年感反而比较弱，倒不是说不美。

2） 故事情节不拖沓，特别是前面部分，这在目前一大堆注水剧中尤显不易。

3） 能让人对青春有所回忆。对于艺术作品来说，能引起共鸣，即为成功，在某种意义上说。

再说说吐槽点：

1） 众多插裤袋的动作让人出戏。

2） 刘羽白对南总的感情转得有点快，没过渡。

3） 后面部分，特别是最后两三集，有注水嫌疑。

4） 看一些报道说南总对林的感情确认是在最后的事故，这明显说不通。后面几集，这两个人又是喂饭，又是摸脸，你说这不是谈恋爱，耍流氓呢？！

总的来说，值得一看（这种题材的剧，这样的播出平台，决定了不能对其有太高的艺术要求，什么逻辑问题，穿帮问题，演技问题等等）。故事没大的硬伤，演技没有很差，当是下饭剧看，还是感觉不错的。

大森是只可爱勇敢的小猴子，虽然开始有些自负，但是经历了重重难关汲取了教训，克服了心中的那个小自我，在八戒大师的指引下，成长为齐天大圣。结尾八戒大师为了救大家死了，看到这里鼻子酸酸的，但是“剧中彩蛋”有木有，镜头在动物园里移动，移到这个可爱的小猪，你发现它的屁股上有个印记，你开心极了，对呀，那是八戒大师！。。。

托马斯是工薪阶层的代表，每天辛苦工作，还要处理各种同事关系，还要被人嘲笑“你的人生注定出不了多多岛”。

既然是火车，难免被“双轨”束缚。离不开轨道，也被轨道规定。

他终于被赛车的自由感染，突破了自己的人生轨迹，开始了海阔天空的漫游。

最终，托马斯还是回到了原来的体制内，一如既往地承受工作之重，协调工人阶层内部的矛盾，还要用鸡汤继续笑对人生。

这实在是成年编剧演给成年观众的人生寓言。

加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始，几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节，尤其是戛纳，从导演双周跳到一种关注，最后晋升竞赛单元，先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖，离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而，去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格，被迫远在多伦多自己家门口世界首映，口碑和评论均未如人意，这是否意味着这位天才导演的江郎才尽呢？多兰首次执导英语电影，融入较多商业元素，有别于此前小众文艺的定位，而三位奥斯卡影后的助阵更像是一支强心针，令影片的瞩目度陡然提升。然而，影片的重点并非放在这三位女性角色身上。故事有两个核心人物：年轻演员鲁伯特·特纳（Rupert Turner）和已故青年电视明星多诺万，前者从小开始迷恋这位大明星，彼此秘密通信，最终建立起一种惺惺相惜的关系。叙事结构可圈可点，在三个不同时空的情节里交错，演绎出依然是导演多兰一如既往的主题：对性向身份的醒悟与认知，由对立至和解的母子关系。风格化的摄影与剪辑带有十足鲜明的作者标签印记，更别提流行曲配乐的运用，早已达至顺手拈来的惊喜度。

一位偶像明星启发了另一个小孩立志成为演员的故事表面上看来没什么石破天惊的深层含义，正如剧中青年鲁伯特反驳记者的话里提到，报道他的故事跟关注人道主义危机或者环境保护全球化议题相比，根本不在一个层次上。但是多兰很清楚拍摄这部电影的用意，想透过这两个挣扎的年轻人，展示对真实自我的探寻。多兰在这部英语片里尽量弱化不少以往强烈的作者风格，但是主题依旧沉溺故我，处处都可感受到他的自我影射，借助剧中角色口吻来讲道理的套路已经开始让人有点厌倦。感觉多兰有点走不出自己熟悉的领域，希望日后能看到他挑战其他的题材，继续发挥出意想不到的电影天赋。

出现了违背你的观念的剧情就是说这个剧三观不正吗？

为什么你不考虑一下，作者只是为了反映这种现象呢？

《红楼梦》没有让贾宝玉和林黛玉在一起算不算三观不正呢？

在很多战争影片里边，正义的一方面仍然牺牲了，算不算三观不正呢？

国内观众要嗯不变是这样的欣赏水平的话，中国的影视剧再过很多年也赶不上美剧。

电影的片名是“国王的选择”，而不是“挪威人民的选择”。这是一部关注特殊的个人在特殊的时期展现人格的电影。

虚君的君主立宪体制下面，君主代表国家，拥有政治权威（Authority），但事实上并没有任何政治权力（Power），权力归属于代表人民的议会，君主只有任命在选举中胜利的党派所组建的政府的同意权。影片通过短短两天对皇室和政府之间的互动，充分刻画了国王本人对君主立宪制的维护。老国王不止一次训诫皇储：皇室必须和政府合作，而不能以皇室的意志去干涉政府的决定；皇储本人反纳粹和举起枪保护挪威的意志无论再强烈，但他首先的身份是皇储，而不是一个普通的挪威人，他不能用自身的身份去影响合法政府的任何决定。皇室行为的基线正是来自于此，为此老国王甚至很困惑他是否三十五年前帮自己的儿子做了一个不应该的选择。

挪威是一个一九零五年才成立的国家，挪威民族自拿破仑战争之后就没有经历过战争。虽然它的地理位置和丰富矿藏注定了无论是同盟国还是轴心国曾经都极力想拉拢它加入自身阵营，但这个国家一直恪守中立政策不卷入大国之间的纷争，然而事态的发展却必须要求挪威皇室的表态。挪威人民选择的合法政府拒绝加入轴心国阵营，而亲纳粹的吉斯林所领导的国家统一党在德国入侵之后发动了政变，未经大选而直接组建了维希政府。这个新政府的政治合法性（Legitimacy）必须要得到君主的认可才能得到确立，因此希特勒让德国驻挪威大使直接和国王面谈，要求国王屈服于武力。在合法的民选政府事实上已经失去了对国家的控制的情况下，国王是否对维希政府任命将决定挪威在战争中的角色。

如果国王在胁迫之下任命了吉斯林政府，那么挪威立刻可以得到和平，但就被迫加入了轴心国阵营，整个二战中挪威将是以德国附庸国的面目出现；反之，如果和德国敌对，那么挪威将进入同盟国阵营，以被占领国的姿态出现。在电影一开始，皇儿媳给老国王说，这场战争不能选错边，而最终这个选边的责任的确实实在在地落在了国王的身上。

这是影片的核心矛盾：一个年老体衰、与世无争、事实上没有政治权力、也一辈子严守不能越过政治界限的老人，需要决定一个将他选为国王的民族在世界大战里面的命运。

国王的选择是：和他哥哥丹麦国王不一样，动用他唯一的权力，以退位为抵抗，拒绝承认政变成立的被扶植的维希政府的合法性，不在一份强加的和平协议上签字，拒绝履行君主的同意权。

换句话说，挪威这个历经一百多年和平、土地面积比四川大、人口却不到成都一半、完全没有战争准备、也谈不上什么军事实力的国家，向已经占领了自己主要城市的当时的欧洲头号军事力量宣战。

挪威战役正式开始。

挪威合法政府历经整个二战，虽然流亡，从未投降。

附：整个挪威战役四零年四月九日开始，六月十日结束，共历经六十二天，让挪威成为欧洲抵抗德国入侵时间第二长的国家（第一长是苏联，从四一年六月二十二日开始到战争结束）。在此之前，拥有东欧第二强、军队人数破百万的波兰开战三十五天之后投降；伴随着这短短的两个月，拥有战前号称欧洲第一陆军的法国从交战到宣布投降用了四十六天，而同盟国的军事溃败、敦刻尔克大撤退在六月四日已宣告结束。

虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。虽然一开始村民的积极性不高，常常偷懒不愿意干活，但是我相信在庄小栋和黄思齐的带领下村庄会越来越好的。

当我刚开始看电影不久，我就迷上了许氏兄弟，尤其是许冠文和许冠杰。那么这套最佳拍档，也是被我看了无数遍。

最佳拍档系列出品于上世纪的香港80年代，是曾经风光无二的新艺城最卖钱的皇牌制作。82年的首作《最佳拍档》票房2604万，打破香港票房记录；83年的续集《最佳拍档2大显神通》票房2327万，位列香港票房记录次席；84年由徐克执导的《最佳拍档3女皇密令》票房2928万，再破香港票房记录。

即使已经多年不看，里面的情节，细节，仍旧历历在目。几天前，我睡得早，结果凌晨3点半就醒了，努力的睡，睡不着。折腾到4点，心想干脆不睡了，打开豆瓣写几篇影评吧。于是1小时写了3篇，其中两篇就是这系列的前两部。因为不需要重新温习就可以直接写。结果我被豆瓣认定为水军，这两篇影评被封禁了12小时，直到下午才解禁，真是让人哭笑不得??。

想想也是一种讽刺，蓝弧默默无闻做了这么多年优秀的动画，我记得它也出过一部良心的动画电影“水果大逃亡”当时知道预告，果宝特攻下定决心要去看，结果等这个电影下架了我都不知道它什么时候上映的，反倒是再见奥特曼，一个强行把奥特曼加入故事中，又把钢铁飞龙的剧情浓缩加魔改的电影在上映前网上就炸了“震惊，蓝弧抄袭奥特曼”蓝弧一下子火了，谁都知道蓝弧了“蓝弧是什么，抄袭狗”哪怕当年水果大逃亡上映的时候有这个热度也行啊，再看看水果大逃亡惨败的票房和再见奥特曼的票房对比，毁掉蓝弧的究竟是谁呢？那些天天喊着国漫崛起的人，究竟真的在乎国漫么？还是什么国漫火了，在下面刷刷国漫崛起蹭蹭热度？你是选择做一个良心的公司，为了做优秀的作品而活，即使是破产也在所不辞，根本没人在乎你，没准真的等你破产了上了新闻才会让世人知道你曾经的辉煌;还是选择为了钱不择手段，留的遗臭万年的头衔。很显然蓝弧选择了后者。现在蓝弧一个奥特曼赚了这么多钱，我是希望它回归正轨，也希望我们能在它出下一部良心电影的时候去捧捧场，不要让他成为第二个水果大逃亡。

我都很纳闷，你们都是在哪看的这部电影，我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过，而我还在哭着找着且还找不到，且这会还得看你们评论这部电影..

我都很纳闷，你们都是在哪看的这部电影，我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过，而我还在哭着找着且还找不到，且这会还得看你们评论这部电影..

我都很纳闷，你们都是在哪看的这部电影，我都快找疯了都找不到.最痛苦莫过于你们都看过，而我还在哭着找着且还找不到，且这会还得看你们评论这部电影..

单位组织看的。从电影结构上看，开头混乱无比，故事没有任何交代的闪过几个片段，跨越几十年，出现十几个人是要搞哪样？后来好不容易片段们接上了，乱七八糟凑成了国家安全机关，公安机关，法院，检察院，社区矫正五个彼此之间毫无关联的故事…OMG,这五个不相干的故事分成五个单元不行么？非得考验观众的记忆力，挑战观众的忍耐力，把五个故事摔碎了一片片捡起来凑成了一部我都不好意思说是电影的电影。

再说剧情，为了国家安全，舍小家为大家，我敬佩，但是再怎么想提高认识提高觉悟我也做不到，这么伟大不要结婚不好么？让女人再婚不好么？饶了对方不好么？绝大多数的人都是普通人，要求普通人都能做到这样的大爱，那是不可能的。我老公周一去上班，已经星期四了，还没下班，因为有案子，他刚打完疫苗，我再担心也只能让他自己保重，抽空多休息，这才是普通人的生活，这样的生活编剧导演看不上眼吧？但我相信能引起更多共鸣。检察院的案子简直是在侮辱公安机关，伤害性不大，侮辱性极强，那手套22CM，嫌疑人手17CM的数据都给出来了，公安机关就想不到犯罪的另有其人？只有检察院能想到？公安机关的故事就更有意思了，找了个高原的骑警做代表，明知对面荷枪实弹，自己只剩一颗子弹去耍什么威风？那是美国人崇拜的个人英雄主义，不是公安机关应该提倡的。当年《霸王花》这部电影有一句台词我记得很清楚，“我们霸王花的精神是以人多欺负人少”，虽然是玩笑，但这才是警察应该做的，团队作战，而不是无脑的做无谓牺牲，这一颗子弹制服敌人也就是在电影里，之前打了多少枪都没制服的敌人这次看见你一个人单枪匹马来就突然害怕了，服软了？你让全国公安民警怎么信服？唯一能让人感动点儿的也就是圣母社区工作者和校园暴力小女孩了，小女孩选择校园暴力也只是因为反抗，不在沉默中爆发就在沉默中灭亡。

事实上呢，如果你编剧导演真的深入这些职业，深入他们的工作他们的生活，可以拍出真正让人信服的好片子，毕竟这些人是真的为国家的安定做了踏踏实实的贡献的，害群之马有，但绝大多数普通人都在兢兢业业的工作。这部电影…呵呵。但是我理解，为什么理解不说了

这部电影一言以蔽之就是：卷王和她不快乐的人生。话说，伊莎贝拉·弗尔曼真是很适合演psycho，小时候演的那部《孤儿怨》里的小女孩比《修女》还要瘆人。去看了下评论，有的说主角道尔不为别人就为了让自己变强的姿态好赞，有的反驳道，难道电影不是在呼吁大家不要卷了吗！都卷成精神病了！且不管电影本身什么立意，但道尔这个人物某些地方会让我感觉看到自己。比如，大家都知道我健身是很规律的，但其实我从小就非常讨厌运动——一个喜欢窝在家里画画和看书的人，怎么可能喜欢运动。但我从小体育，中考、大学里的考试，都是满分，就是卷自己卷出来的。中考那年，为了跑进满分的时限，每天早上6点起，先去练习完再去上课。比如，刚到日本读语言预科，老师说一般要花两年才能熟练掌握日语，我也卷，8个月后，老师就说我水平可以考大学了。比如，大学选课程，我总是选评分最严的教授的课上，而且抵死学分上线报课，所以毕业时我学分修两个学位也是超了的。就连现在打游戏，我也要打到白金才算完。所以很多人问我，你一个月怎么做到工作同时读这么多书，卷啊！但是和道尔最大的不同，是她疯了，我没有。为什么？差别在于心态。道尔的确很卷，但心态也很差。不顺就崩不顺就崩，那你怎么能成为“艾尔登法王”~但她之所以心态这么差，最大的原因是她没有学会认可自己的努力，她并没有从自己的努力中获得成长和自信。而这一现实的背后，是她卷的目的有误，她是为了打败别人而卷，所以这是个零和博弈，当然幸福感低。但是当你卷是为了挑战和提升自己，怎么都是开心的，而且你也能从周围那些同样努力的人身上获得鼓舞，当别人表现出色的时候，你不会吝惜为他们鼓掌，因为这是人家应得的。卷，是个中性选择，决定它好与坏的，是我们自己看待它的方式。

纯主观。想到哪写到哪。仅为个人留档。

这部剧治好了我长达几个月的电视剧阳wei。之前一些大火的剧，如《卿卿日常》，刚点开就被假的无法忍受的横店风布景劝退，一些比较有口碑的剧，如《底线》，总觉得题材和之前看过的太过相似。偶然看到这部剧，好看到一天看完，第二天早起写点感想（好几天都熬夜打游戏然后睡到十一点的我居然愿意为了这部剧写点东西哈哈）。

也许是因为《鬼怪》太火了吧，看豆瓣上许多人把这部剧和鬼怪对比，用鬼怪拉踩这部剧。首先，不是只要和神鬼沾边的都像鬼怪好吗，那我还说鬼怪像《妈祖》呢（开个玩笑hh）其实在我看来鬼怪和这部剧完全是不同的类型，给我带来的是不一样的享受。鬼怪的演员演技比这部剧好，剧情比这部剧更易懂，恋爱谈得比这部剧甜。但这部剧打动我的是故事构思与立意。

这部剧男女主演技确实不算精湛，但没有差到让我出戏的地步。再加上剧情设定上男女主就是纯纯工具人，就是全程处于懵逼状态，所以演得僵硬点不会太出戏。

我太爱这部剧的剧情了，也许不该叫剧情，应该是故事构思。这部剧的故事构思是要到看完最后两集才能感受到其精妙的。可能因为我是一天看完的，前面的剧情细节记得比较清楚，我觉得结局的多次反转与揭秘在前面有非常多的铺垫和暗示，比如某一集开场动画里提到“代行者是造物者说给自己的一个谎言”，比如只有智慧之神在自我介绍时没有阿美族语名字。

不像大多数剧的中心就是谈恋爱，男女主谈恋爱，男二女二谈恋爱，这部剧给我的感受是，它要给我讲一个故事，所有人物的关系、感情都是为了讲故事服务的。所以所有角色都一样重要，他们的命运互相交织，在这个故事里不可或缺。这部剧给我的感受是，它更像是一部小说而非电视剧。

有人说这部剧本来要讲环保结果中途把这个主题抛弃了。我个人觉得，首先，环保不是这部剧唯一的主题，我反而认为后面的情节关于谎言、创世、梦境、记忆等的讨论是更深刻的话题（可能哲学专业的我会更关注理论化、抽象化的问题吧）。其次，后半段也并没有抛弃环保的话题，这部剧的立场是非常温情而乐观的，造物主没有放弃人类，就像一个严父仍然没有抛弃犯了错的孩子，而是命名了“再生之神”提醒人类亡羊补牢。我个人也是持这个立场的，所以非常喜欢这个处理，把环保的主题圆回来了。

创世神话是所有民族的神话体系中必然包含的，文史哲专业的我也稍微了解一些民族的创世神话，关于造物者如何创造世界的叙述千奇百怪，有些真的让我一言难尽，甚至不能接受我所生活的、热爱的世界是被那样创造的。而“世界是造物者的一个梦”，这样的创世神话太浪漫了，完全击中了我的心。这个世界如此精妙、壮美，原来是因为它是造物者的一个梦啊。

以一个民族的神话为构思原点的影视也有不少，但是放在现代背景的不多，鬼怪算一个，这部剧也算一个。但鬼怪真正用的神话不多，仅仅借用了“鬼怪”的部分人设。这部剧却是几乎用了阿美族的整个神话世界观，同时与剧情结合得还这么紧密，编剧真的很厉害了。

在我心中这部剧最出彩的人物当然是梦神，他是“反派”，是布局者，某种程度上除了他（和造物者），其他人都是工具人。我对他的心理变化是，前期：冷漠配角，甚至以为只是来客串。中期：不对劲，不会是反派吧。后期：原来是爱而不得的病娇（bushi）。结局乖乖跟在造物者身后那段：可怜大狗狗，好可爱呜呜呜（哈哈哈瞎说的笑死了

这是一部改编至真实事件的自传体电影，片长141分钟。从2002年至2021年，通过主角身份的阶段性变换（学生、丈夫、军医、PTSD患者、瘾君子、劫犯、囚徒），描绘出了一段长达19年的混乱迷茫的人生。本片由两位漫威的罗素导演执导，蜘蛛侠汤姆赫兰德主演，从大学生一直演到中年大叔。主角继承了蜘蛛侠的话痨特点，在片中展现了大量的独白自述片段，有一些采用超现实的表现手法，让画面内的时间暂停，角色对着镜头说话，以凸显事件本身的迷幻性和荒诞性，例如轻松的连抢了11家银行。针对角色的各个阶段，电影在大红色的城市背景图上标注了十分显眼的段落标题。根据人物不同的状态配之不同的画风和音乐。初看此片会觉得两位娃娃脸的主演过于稚嫩，不足以承担起如此严肃的人生，好在电影的篇幅够长，让演员有足够的时间去向观众展示角色，最终完成的还算不错。尤其汤姆赫兰德的表演，应该说完全去掉了蜘蛛侠的固有印象。虽然这是一部略为压抑的电影，却给出了一个温暖的结局。主角在经过14年的服刑后假释出狱，在橘黄色的晚霞中，他和妻子相视一笑。爱情，也成为了他这一段迷乱人生中唯一的坚韧之物。

【详细】

13353658