第一次看是刚失恋的时候，之后一直想二刷，最近经常失眠，于是终于完成了二刷。这种全员没恶人，剧情又像白开水的剧真的很接地气，尤其当年智能电话普及不久，低头族的爱情故事没有狗血，没有小三，有的是金句和你我歌单里面循环播放的港乐。

从《天下无双》到《相爱很难》

2009.09.09贯穿全剧，如果开篇波鞋爸爸没有把电池借给茹小姐，他们会不会错过那四年？那么《天下无双》会不会早就另有其人？每一场球赛解释什么是越位，从不能吃辣到无辣不欢，不是天下无双，是爱就什么都可以，但我绝不罕有，又凭什么要富士山私有，于是有了东京之旅，一早比一世遥远。

从《心债》到《喜帖街》

喜欢你是因为她爱才，结束婚姻生活是因为他懂得有一种爱叫放手。波鞋爸爸和医生妈妈的爱情就像身边的模范情侣，但是生活中总有明明用尽了努力，明明事事都不计后的无力感和情绪低落。而后，重新出发，放弃理想吧！

从《少女的祈祷》到《勇》，再到《飞女正传》

宋柳娟用分叉的感情线表白，这段故事像是《飞女正传》的超长MV。国内从禁摩到遍地电动车，以前KTV必点曲目是《飞女正传》合唱版，现在坐到朋友的电动车后面就开始一起唱……这一段也像献给喜欢港乐的女孩子，是杨千嬅在教每一个女孩怎么去追求爱。

从《人来人往》到《非走不可》，总会找到一个《最佳位置》

本剧接地气就在于，演的都是爱情间的细碎，还有闺蜜间的那些事，当一个伤心人遇上另一个伤心人，耳机里都是踏上分手这条路，王子和茹小姐没有谈过一日恋爱，但是越过知己的亲密，男共女互有好感的尊重，更加可贵。

从《陪着你走》到《葡萄成熟时》

旧旧地的大叔，时间片刻变陈旧，虽然是配角，但演技真的超棒的，在落魄的日子里，互相慰藉，互相帮助，生命中总有一些忘年之交，亦师亦友，从错误里吸收，也许丰收。

...连平庸都不及，然而不合格的剧本才是本片失败的罪魁祸首。

剧情虽可勉强说圆，不过编剧究竟偏爱戏剧性还是合理性，答案无疑显而易见，末日钟表除了让Jonathan和Florence焦头烂额外，缺了钥匙实际啥用没有，至于为什么一定需要钥匙显然不可深究，唯有勾起观众好奇心的戏剧性意图不能更清晰明了。

好奇心勾起虽易，但维持不易，满足更是难上加难，可以说至少在片名“滴答屋”这一方面，犹如无头苍蝇的主人公们很难让人坚持买账，而钟表位置最终揭晓的方式也有些考验观众的包容心，本片反派之行事亦处处体现着这一硬伤。

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评分好低，但是我却哭得死去活来。跟妈妈的对话那段，妈妈不知道一个人怎么养活你，但是妈妈很庆幸生下了你，看到你谈恋爱，失恋难过。我幸好生下了你，一定要记住妈妈跟你的这次对话，因为妈妈爱你。真是泪奔了。。。。还有跟她那个卵子对话，现在很多女孩子打胎，流产。都是一个生命，他们还没有出生感受一下风的感觉，牵手的感觉就被流产掉了。那段卵子对话也是让我泪奔。。还有林依晨跟卵子对话的那一些也很感人。。。。

剧本很无聊，所有情节都很老套，女主表情木讷，许凯角色没有新意，服装很寡淡。很失望，许凯的颜值也救不了。再次证明剧本才是一部剧的灵魂，创意才是唯一法宝，观众不好骗了。

从剧的开头就很像N部剧，等主角们长大，又毫无紧张感，更无悬念，像温开水一样平淡，没有什么大的冲突，喜剧的地方并不搞笑，许凯的女装并不惊艳，女主的颜值不够高没有配角漂亮，性格也没有特点，脸上表情翻译过来就是“噢”和“嘁”，看得出来这部剧苦心想捧女主，但这样的角色真能捧人吗？许凯有演技有颜值，但也不是万能工具人，他也带不起这样的剧本和这样的女主。

其他几部相似题材的仙侠校园偶像剧无一例外都扑街了，从目前看这部剧的前景并不美妙，如果没奇迹发生，估计是许凯演过最差的剧了。

不得不说窦骁的演技真的好赞，峥嵘死的时候，那种痛苦，愤怒，眼泪哗哗的！李沁真的好漂亮，太虐了。张云龙真的还没看够就下线了，他这个人设真的爱了爱了。看过原著，电视剧还是还原的比较好，就是感觉他俩的好兄弟情拍的比较少，有点感情深的突兀。后面的更加虐…好吧，继续期待…不知道凑齐140个字没有

前期还是很值得看得，到了邵振嵘死后的戏，实在是改的很狗血，没有衔接性。30-41集真的是裹脚布，高开低走！悔原著！

如若不是詹皇的粉丝，我绝对啃不下这么低幼无趣的电影。时代变了，传奇也在变，詹姆斯通过他的天赋、勤奋以及通透给自己的人设建立了最好的防火墙，书写了属于这个时代的新传奇。詹皇把自己的副业经营得风生水起，提前为自己的退役生活铺路，其建立商业帝国之心昭然若揭，值得尊敬。这部电影还是华纳电影的展销会，所有知名角色悉数出场，这种凡尔赛花式炫情怀还是很有宣传效应，点赞。

相信每一个高考生都会经历背诵默写的“折磨”，有人靠理解记忆，有人靠肌肉记忆。不才，我就是肌肉记忆的人，“灭六国者六国也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。”《阿房宫赋》过分对称、大量排比，很容易背。本以为是六国耽于享乐，毕竟“燕、赵之收藏，韩、魏之经营，齐、楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山。”，看了《风云战国之列国》才明白，一个国家的覆灭，绝对不可能只有一个原因。

从小到大的历史课，对于先秦时代，讲的都非常少，基本上先秦都并到一课，然后就“六王毕四海一”“秦王扫六合”开始了封建社会的讲解，只知始皇千古一帝，不知秦国为了一统大业做了几代努力，原来“奋六世之余烈”也不仅仅是一篇课文而已。

“韩赵魏楚燕齐”是背诵多年的六国灭亡顺序

韩国之亡，亡于权术。一个正直的国家，最终因为权术变得狡诈多疑。不肯先送死、还见死不救，如此行径谁会再与其同盟？

赵国之亡，亡于任性。自上而下，尤其是君主，更为任性，一个和秦国同根同族的国家，却最终一个被灭一个灭人，看到这里，我觉得自律太重要了，秦人用法律约束了任性，可赵人依旧我行我素，那当代人，如果不懂得自律，最终也会被时代淘汰。

魏国之亡，亡于士人。战国第一个称霸的国家，开局就是王牌，西河学派培养的尽是治世之才，可是魏国掌权者只知用人不疑，疑人不用，不知培养人才应该要了解人才，士人需要功名，却用人开疆拓土不给回报，又心怀仁慈，不杀以绝后患，最终这所高校源源不断地为秦国输送人才，也亡于这些人才。

楚国之亡，亡于贵族。雷佳音在《国家宝藏》中守护楚国的“云纹铜禁”，1年了，还是忘不了那几句话

云纹铜禁 天下独一无二 看它便可知我大楚 曾经的心高气傲 可也是它 再精雕细琢 再标榜正统又又何用 不做真正有利于 国家和百姓的事情 亡国 不过迟早啊

太过精美，即使在27样顶级国宝中都一眼难忘，贵族奢靡，区域自治中央还不集权，出了事情也自守门户不管他人，灭顶之灾来临之时，楚国开始了万众一心、抵御外敌，醒悟太晚，也不过就是垂死挣扎。不过楚人最终是六国中唯一一个没有投降的国家，直至最后也保留了大国的尊严。

燕国之亡，亡于传统。一个血统最为纯正的国家，恪守礼制不思变革，在礼崩乐坏的大背景下，恪守礼制甚至可以算的上是天真无邪，燕昭王识得苏秦和乐毅，才让小小燕国也强劲一时，儿子上任猜忌乐毅，最终也让燕国灭了。

齐国之亡，亡于偏安。田氏代齐，把原本的国君流放，国君先祖还是田氏先祖的恩人。齐国的百姓应该还挺幸福的，有钱，如何享乐，真的是快意人生，蹴鞠是中国发明的，却成了巴西的国球令人唏嘘。齐闵王太惨了，抽筋悬梁，好生残忍。秦国举国皆兵，齐人快活无比。

贤才遇明主，知遇之恩和无限信任令人感动，燕昭王和苏秦、楚悼王和吴起、秦孝公和商鞅、秦昭襄王和范雎，都是士人，都不被本国信任，可怜吴起和商鞅，遇到了明主却不是长寿的明主，境遇悲惨令人叹惋。

秦国被六国鄙视，因为秦国出身卑微，“人心中的成见就像一座大山”，秦国早在两千年前就告诉我们出身不重要，一定要拼一拼，咸鱼一定会翻身，不努力一把你怎么知道逆袭的不是你呢，你怎么知道你的同行不是很差的呢？不过秦国的“逆袭”，也告诉我们，跨越一个阶级，真的需要几代的努力，七代明主代代知人善任，才奠定了秦国一统天下的实力。

秦国是士人的乐园，正是这些士人，才改变了蛮夷的秦国，无论是士人还是庶民都是一个庞大的团体，无论怎么说贵族还是一小部分，真正为百姓做事的国家才能长存，无产阶级万岁！！！

故事的点是很好的，可惜剧情稀巴烂。如果是寻找抗美援朝的战友，这个题材可以加分。

开头的煽情与后面的内容不搭嘎。

孙子这个演员能不能找个顺眼点的？（原来是导演本尊，肥水不流外人田啊。）

火就在旁边，你是冷还是怕？

战争场面太敷衍了。

最后那段说教有点赤裸裸了。精神是用影像体现，不用强行灌输的。

糟糕的剧情对不起许还山老爷子的敬业演出。

导演是以拍国产可怕片出名的。颜值不行，才华也真的一般。

MLGB的，豆瓣果然对国产剧有偏见，特别是这种军事题材。

个人感觉挺不错的，本来就是歼十的宣传片，剧情合理，没有那么多旁枝别叶，挺好的。飞机飞行也很帅，基本能遇到的情况都有描写，配乐也可以。演员表演也不错，军人哪有那么多表情，大呼小叫莫名惊恐又不像话了。

整个故事简单明了，飞机和故事一半一半。

这部剧没事就刷刷，壮志凌云就看一次，雄猫确实帅，剧情也就那样，可能豆瓣人士觉得英语听着更顺，毕竟大片和游戏都是英语的。

今天二刷了再见吧!少年，再次被片中各位演员的精湛演技所感动而落泪。梓杉弟弟与敏涛、谭凯老师饰演的家庭组已被无数大佬解析称赞过，此处就不再赘述了。今天想跟大家聊一聊的是本片另一位主要角色，也是贯穿整部电影非常重要的一条友情线—王新阳与于晓若的故事。

------以下含有大量剧透！-------

一、最喜欢的歌送给帮助过我的人

影片伊始，跃入屏幕的是一位活泼可爱，酷爱音乐但看起来学习不咋的典型“后进生”王新阳（不得不感叹小荣同学充满少年感的形象将这个角色刻画的入木三分）与“刀子嘴豆腐心”表面斥责，实则帮他隐瞒吉他事情的典型“优等生”于晓若的故事。新阳因为晓若的帮助而藏住了吉他，所以点了一首他最喜欢的《西涌客栈》送给晓若。影片切回的镜头放在了晓若会心的甜甜一笑中，一切看起来都是如此的青春与美好。然而始于《西涌客栈》的美好，却也终于《西涌客栈》。新阳精心准备的文艺演出最终却定格在了晓若的镜头中—歌声的戛然而止与新阳倒地的身影………

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秋芸化装成钟馗的扮相坐在镜子前，而镜子里坐着她自己。她是谁？秋芸还是钟馗?秋芸是一个戏剧演员，钟馗是戏剧中的鬼，而且是专捉鬼的鬼。一实一虚，现实与虚无连接形成一条无形的路，从现实情境走向心路历程。钟馗一向捉鬼，虽生得丑陋，却也是不折不扣的守护神，村民会向他祈愿，保一年安生。守护神，至少秋芸是这样认为的。妈妈跑了，村子里沸沸扬扬，乡野小孩口无遮拦，就算青梅竹马也恶意相待，糟糕透了。然后天光一灭，钟馗喷着火来了，舞剑而出，喧哗四起，好一通捉鬼。红衣花脸，置身于无光无声、混沌一片之中，一步一唱，无不牵动人心。这鬼有几分熟悉，像人心中的小鬼。秋芸身为女娃儿，生于戏班子之中，打小在咿咿呀呀的京腔氤氲之中长大，本就预示了她要走上戏子这条路。只是戏子的身份本就处于下三流之中，而作为一个女戏子则更甚。因此她选择了演男角儿，但她想不到旁人心中的恶实在与她扮男扮女没什么关系，是嫉妒，而嫉妒是不分什么对象的。似乎欺辱与刁难于她如影随形，长这么大仍无法消弭，每每无助之时，钟馗便出现了，救赎一颗满目疮痍的心。秋芸扮武生被扎钉子，当她夜深一人在化妆室满脸乌黑声嘶力竭之时，钟馗就在门外，唱腔凄婉，踌躇不前。巨大的黑影映在秋云身后，快要将秋芸吞噬了。人与鬼似乎情意相通，互诉衷肠。京剧时空与秋芸时空剪接在一起，使秋芸无法表达的情借住钟馗之神态、动作、唱词演绎，呼之欲出。内心与现实交缠，虚实相生，意境幽美又高度意象化。钟馗对于秋芸来说是一种自我救赎，秋芸在现实世界一直无法找到可靠的依傍，于是靠着钟馗的支撑，她努力一步步靠近舞台，靠近艺术，并最终嫁给了艺术。她站在舞台中央，她成了名角儿。她的内心已足够强大，她扮成钟馗，甚至成了钟馗。这时候钟馗“告辞了”，钟馗与秋芸融为一体，秋芸完成了自我救赎。同样对秋芸的成长起到至为关键的作用的人就是秋父。秋父算是秋芸最早的启蒙者，他在秋芸心中种下了钟馗，并用尽力气让她走的更远，同时也离自己越来越远。身为父亲，他并不愿让女儿走上这条路，因为他深知人情冷暖，凄凉不易，人们可以为你喝彩叫好，同样可以抛石子到你身上，女戏子却更特殊。但是子女就是这样，不是不信，只是偏要。秋父戴草帽担担子立在雨中，抹一把脸上的雨水，他妥协了。他狠狠地训练女儿，不狠她以后怎么生存；他带她去挨个找戏班子，她从草根变成被人赏识的苗子。最后，她被带走了，多年的寸步不离之后她被带走了。他待在角落，喂了一只流浪狗，离开时将它带回了家。当她被人言包围尝到苦头，灰溜溜地逃回去，他打也要把她打回去。“你成了角儿，往台上那么一站，啥屁事儿都没了。”他向往舞台，知道在舞台上的幸福，他不能允许女儿为了无关紧要之事放弃那种幸福，他又一次将她推向舞台。若干年后，他已风烛残年，瘦骨嶙峋，躯干伛偻，但华发抖擞，精神矍铄。女儿回乡，他下血本摆个八桌宴席，没什么好保留的，一辈子只有一回而已。他活了一辈子，没奢侈过，就这一次就够了；他没剩下什么，一个女儿就够了。不是亲生父亲又如何，从来都是他们相伴彼此，从来都是他送她离开，从来都是他隐忍自己造就女儿。也许他不知道，恰恰是他把女儿嫁给了舞台，嫁给了艺术。如果说钟馗是为了烘托气氛、补充情节、言角色所不能言，那么秋父就是真正缔造女儿的人。女儿和父亲的人生境遇何其相像，他们有的都只是舞台和彼此。如果真的能够有一次，他扮钟馗，她扮钟妹，同台唱一出《钟馗嫁妹》，便真的圆满了。所以，人鬼情三字，人指秋芸与父亲，鬼指钟馗，情指移情于京剧。钟馗嫁妹只是一种象征，象征父女二人所走之路的艰难，以及秋芸苦苦挣扎救赎自己的过程。钟馗是秋芸内心的映射，挣扎作斗争的是自己，别人能够推一把，但不能时刻庇佑。

一直想留点文字给她，再生缘，大唐，汇通天下都是不错的选择。不过还是决定写在相对冷门的这剧，是因为李闰和谭嗣同，最有历史厚重感。

tbb这剧捧新人的套路痕迹很明显，老带新+双生双旦，杨思琦那会的前途看起来似乎比杨怡更光明呢。

也正因为出新的意图优于故事，所以这剧对谭嗣同的定位，略显文弱，并不太准确，不如多年前的《一刀倾城》。李闰和谭嗣同的故事，也远不如历史上那么震撼。写这条线的编剧，大概还沉浸在现代剧的小资情调里，不能自拔吧。

尽管如此，这条故事线，算是完整成功的，黄宗泽和杨怡的扮相，也让多数观众能够接受(大量剪辑MV为证)。

李闰的内秀，乔臻的清丽，映雪的温婉，秀宁的端庄，杨怡的古装巅峰期基本上集中在06年之前。这跟她当时容貌处于最佳状态和监制更懂如何用好她的优势有关。

大多港剧迷厌恶tbb套路化模式化，固定一个演员的戏路。但这并不绝对，在我看来有些演员演古装剧更有优势，也更能突出独有气质，就应当善加利用。

06年之后的杨怡，可能她的戏路最终对她上位，拿到全满贯有莫大帮助，但对单纯喜爱她古装剧的观众来说，会有很大的失落感。(容貌上的变动，则是另一种遗憾)