随着近年经济的快速发展,印度女性的意识开始逐步崛起,进而出现了很多女性主义的电影佳作,如抨击寡妇清规的《月亮河》、批判物化女性的《粉红惊魂》,再如宣扬女性也能实现个人价值的《摔跤吧!爸爸》、赞美女性力量的《浴火巾帼》等等,看得观众是非常过瘾。
可以说,高质量的女性主义佳作撑起了印度电影口碑的半边天啊!
随着近年经济的快速发展,印度女性的意识开始逐步崛起,进而出现了很多女性主义的电影佳作,如抨击寡妇清规的《月亮河》、批判物化女性的《粉红惊魂》,再如宣扬女性也能实现个人价值的《摔跤吧!爸爸》、赞美女性力量的《浴火巾帼》等等,看得观众是非常过瘾。
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今天,我将再介绍一部印度女性主义的电影——《童养媳之谜》,这还是一部恐怖片哦!
王笛就是《月嫂先生》里的那个”大猪蹄子”路凯的未婚妻许子茹,路凯的家族企业遭受了金融危机,为了让家境殷实的许家注资就要跟许子茹结婚,并把已经怀了孕的女朋友给甩了。可许子茹并不着急结婚,她作为富家女怎么可能毫无见识的对那么急着跟自己结婚的人,不做一番功课呢?虽然许子茹对路凯也是十分欣赏,但经过观察发现路凯并不爱自己,只是利用她来度过难关罢了,所以她毫无征兆云淡风轻的将未婚夫给踹了。看许子茹甩路
王笛就是《月嫂先生》里的那个”大猪蹄子”路凯的未婚妻许子茹,路凯的家族企业遭受了金融危机,为了让家境殷实的许家注资就要跟许子茹结婚,并把已经怀了孕的女朋友给甩了。可许子茹并不着急结婚,她作为富家女怎么可能毫无见识的对那么急着跟自己结婚的人,不做一番功课呢?虽然许子茹对路凯也是十分欣赏,但经过观察发现路凯并不爱自己,只是利用她来度过难关罢了,所以她毫无征兆云淡风轻的将未婚夫给踹了。看许子茹甩路凯那段儿那真叫一过瘾。在《雪地娘子军》中饰演杨凯南的王笛,跟在《月嫂先生》里完全不同,什么金矿,什么金脉图统统不要,就要跟未婚夫黄二虎成亲。
《雪地娘子军》是张多福执导的抗战剧,由王笛、邱胜翊、曹磊、梁爱琪主演。该剧讲述的是爱国将领遗孤杨凯楠,阴错阳差地卷入了日本关东军阴谋夺取东北某地区金矿的阴谋中。国恨家仇,杨凯楠在中共共产党员陆先生等人的感召之下,与多位爱国志士团结在一起,组建了一支抗日游击队。在她的指挥下,游击队与阴险毒辣的日本关东军特务头目石原及其属下,展开了一场艰苦而惨烈的斗争,最终保住金矿,光荣加入中国共产党的故事。
杨凯南将门之女(父亲是东北军独立旅长杨世忠将军)与黄二虎从小青梅竹马,二虎从小就伺候杨凯南叫她大小姐,二人从没离开过,两个人在小教堂举行婚礼的时候,日本人来抓杨凯南,在抓走的路上,遇到了前来抢亲的金家军将杨凯南掠走,杨凯南爷爷跟金喜宝爷爷那辈儿给定的指腹为婚,啥时候成亲啥时候将两个半张的金脉图合二为一。黄二虎是东北军精锐部队主力团一营营长,正在成亲的媳妇儿让人抢走了,听团长说不抵抗日本军还要撤退,脱下军装不干了,去追杨凯南。
杨凯南为了到清风寨拿回半张金脉图,假意投诚说要做清风寨寨主雷城的压寨夫人,雷城早就看上杨凯南了,只因看过杨凯南打过一套拳,就非她不娶,金脉图雷城无所谓,但人必须留下。当面临雷城与前来抢杨凯南的金家人要决斗的时候,杨凯南对雷城说:你一定会找到真正爱你的人,这个时候的敌人不应该金家而应该是杀害我们亲人的日本人。雷城是真看上杨凯南了,她说的话犹如圣旨,想想也是就放了杨凯南。
杨凯南是说端起机关枪就一梭子的人,想想瓜众第一次打靶拿个94手枪还得两只手端着,心在狂跳,腿也有点儿抖,看了杨凯南真觉得胆小的可以。再想想王笛拍这部戏枪林弹雨的,这力气肯定也小不了吧,环境还是天寒地冻的东北,南方姑娘吃苦的程度不容小觑,让我们继续关注王笛的精彩演绎吧!继续看雪景过瘾的《雪地娘子军》吧!
1.这种电影怎么拍出来的?
2.这么突兀的情节,每个人的反应和台词不尴尬吗?
3.这种电影怎么在6套播出的?
4.导演有关系?
这3个男的无缘无故为什么非要一起,怎么就成兄弟了,这女的为什么非要留这3个男的一起吃住?这现实吗,导演你在哪?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
1.这种电影怎么拍出来的?
2.这么突兀的情节,每个人的反应和台词不尴尬吗?
3.这种电影怎么在6套播出的?
4.导演有关系?
这3个男的无缘无故为什么非要一起,怎么就成兄弟了,这女的为什么非要留这3个男的一起吃住?这现实吗,导演你在哪?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
前年《月光男孩》拿到奥斯卡后,79年生人巴里詹金斯(Barry Jenkins)沉寂了一段时间,两年后它携《假若比尔街能够讲话》(《If Beale Street Could Talk》)卷土重来,成了颁奖季的大热门之一。《假若比尔
前年《月光男孩》拿到奥斯卡后,79年生人巴里詹金斯(Barry Jenkins)沉寂了一段时间,两年后它携《假若比尔街能够讲话》(《If Beale Street Could Talk》)卷土重来,成了颁奖季的大热门之一。《假若比尔街能够讲话》改编自美国作家詹姆斯·鲍德温(James Baldwin)的同名小说,事实上自鲍德温1987年过世后,其家人就不愿意开放鲍德温小说的改编权,导演巴里詹金斯甚至是在还没获得授权的情况下就“擅自”对小说进行改编,那个时候他还是个默默无闻的广告圈打工仔,尽管他一直怀抱电影梦,长片处女作《忧郁的解药》(《Medicine for Melancholy》)也入围过大大小小的影展。
5年过去,他意识到应该要做些改变,下一秒就买了一张去布鲁塞尔的机票,用4天时间写了40页《月光男孩》的剧本,之后他飞到柏林,4周搞定《假若比尔街能够讲话》的改编剧本。这一点跟詹姆斯·鲍德温很像,后者最重要的作品也都是在远离美国的巴黎创作的,有时候“距离”对创作者而言非常重要,你需要一个outsider的角度去表达局内人看不到的东西跟情绪。妙的是,鲍德温的家人正是看了成本仅1.5万美元的《忧郁的解药》后,决定赌一把并回应了巴里詹金斯改编的请求。电影本月11号全美公映,从目前的imdb7.8,烂番茄95的情况来看,改编还是相当讨喜和成功的。
很多人会把詹姆斯·鲍德温(下面简称JB)定义为20世纪最重要的黑人作家(nigro writter),老实讲不是很爱这种归类,不晓得你有没有发现,在形容一个男性作家or白人作家的时候是不会用上类似前缀的,虽然我知道这么定义的人也只是惯性思维在作祟。JB本人非常抗拒被贴上“negro author”的标签,而且他并不愿意被黑人自带的属性和话题限制住,他想要恣意地写任何人、任何东西,只要是存在描述渴望的。
看《有翡》的时候我是开着弹幕看完的,让我印象比较深刻得就是王一博的眼神戏,比如26集,谢允已出推云掌,自知命不久矣,想与周翡告别,他为周翡吹奏了一曲《离恨楼》,离恨楼里生离恨...尽管谢允面色苍白、容貌憔悴,但他仍故作轻巧,好像什么时候都没有发生,仍然用那三寸不烂之舌调戏周翡,他是想把离别的悲痛感化为最低,但那深情的眼神、干裂的嘴唇、泛红的眼眶早已泄露了他的不舍。当周翡喊住他要问他问题时,谢
看《有翡》的时候我是开着弹幕看完的,让我印象比较深刻得就是王一博的眼神戏,比如26集,谢允已出推云掌,自知命不久矣,想与周翡告别,他为周翡吹奏了一曲《离恨楼》,离恨楼里生离恨...尽管谢允面色苍白、容貌憔悴,但他仍故作轻巧,好像什么时候都没有发生,仍然用那三寸不烂之舌调戏周翡,他是想把离别的悲痛感化为最低,但那深情的眼神、干裂的嘴唇、泛红的眼眶早已泄露了他的不舍。当周翡喊住他要问他问题时,谢允一开始是期许的,他的眼神中含有鼓励,但当周翡说出:你没事吧?
球场解说:忽然之间天降大雨,两队开始乱踢,边个搏到懵呢就有入球,搏唔到就冇入球,但系冇乜用喔,因为个场地太扇啦,亦都呢好多水氹系度,滴泥呢亦都越来越多,双方睇睇有冇机会啦。趁对方扇系度嘅时候,李堂有机会啦,右边一射,个波重冇乜力,龙门将距打低晒,距想摞又跌翻系度,个波去咗右面,大家摞唔到波。新生队抢到啦,可惜又扇一跤,哇连阿波王都扇系度啊。李堂将个波踩到右边,大家宜家系红衫交比蓝衫,蓝衫又交
球场解说:忽然之间天降大雨,两队开始乱踢,边个搏到懵呢就有入球,搏唔到就冇入球,但系冇乜用喔,因为个场地太扇啦,亦都呢好多水氹系度,滴泥呢亦都越来越多,双方睇睇有冇机会啦。趁对方扇系度嘅时候,李堂有机会啦,右边一射,个波重冇乜力,龙门将距打低晒,距想摞又跌翻系度,个波去咗右面,大家摞唔到波。新生队抢到啦,可惜又扇一跤,哇连阿波王都扇系度啊。李堂将个波踩到右边,大家宜家系红衫交比蓝衫,蓝衫又交翻比红衫,双方都系球来球往噶喈,睇唔到乜野特别嘅技术。睇来新生队都冇乜机会噶啦,但系依然系竭力作战啊,永不气馁。中间有机会啦,个波比翻右传,单刀啦,直射龙门,去到六码地段,射啦,哎呀,可惜阴公咯,扇脚啊,可能有氹水扇住脚,然之后呢个波又射唔到。李堂扇系度,企翻起身,咦?跌咗只鞋嘅?睇来仲有几分钟就完场啦,新生队实输硬啦。李堂另一只鞋都跌埋,好似个赤脚大仙,但系睇起来距一滴事都冇,继续比赛。李堂带住波越杀越勇,连过两关,再过另一个球员,杀过小龙门,一个转身对住波王金,过到关就可以射啦,距地互相顶位,双方一拨,冲前,射中守门员面口,李堂弹起身再来个倒挂,入波啦!!!
红军不怕远征难,万水千山只等闲。趁着春节休假在家, 又一次重温了小时候的经典电视剧《长征》。对于这部电视剧小时候的记忆几乎都已经很模糊了,印象比较深的是那首经典主题歌《十送红军》,还有就是红军反围剿失败从江西苏区撤退时,根据地的老乡们举着火把目送一列又一列红军队伍的场景。
这一次重温这部电视剧更多是冲着电视剧大反派蒋介石的扮演者陈道明和毛主席的扮演者唐国强,回头
红军不怕远征难,万水千山只等闲。趁着春节休假在家, 又一次重温了小时候的经典电视剧《长征》。对于这部电视剧小时候的记忆几乎都已经很模糊了,印象比较深的是那首经典主题歌《十送红军》,还有就是红军反围剿失败从江西苏区撤退时,根据地的老乡们举着火把目送一列又一列红军队伍的场景。
这一次重温这部电视剧更多是冲着电视剧大反派蒋介石的扮演者陈道明和毛主席的扮演者唐国强,回头再看这部电视剧,虽然是属于主旋律影视剧,但比起当前网络充斥的抗日神剧来说,确实好了不知道多少。第五次反围剿开始,电视剧就残酷的反映了红军队伍由于装备不足在正面刚的过程中被兵强马壮的国民党正规军打得节节败退、伤亡惨重。比起战争场面的渲染,电视剧花了更多的笔墨着重刻画了红军内部路线斗争的婉转曲折以及国民党内部蒋委员长如何利用围剿红军,实现地方武装力量削藩裁军达到中央集权的阳谋大计。
在反围剿和长征初期由于红军军事领导的教条无能,红军打仗屡屡受挫,损失惨重。mao虽然是当时苏维埃政府主席,但被排斥在党中央权力核心军事指挥最高权利三人组之外。虽然期间提出了更实际的作战大略方针——诱敌深入、分散敌军、找机会聚而歼之,但并没有的得到党中央大多数人的拥护和支持。设身处地的想想当时情景,共产党和共产主义作为起源于德国,发扬壮大于苏联确实是一个不折不扣的舶来品。mao虽然领导了秋收起义,在井冈山建立革命根据地,乃至扩大根据地建立江西瑞金中央苏区,但学习和理论背景是没有什么优势的,既没有留学法国或者苏联国外马克思主义学习经历也没有在党中央担任中央领导相关重要党内活动经历。也许在当时的党中央看来,mao主要是作为党内红军革命需要的重要军事领导干部定位,但是当mao的游击战军事作战路线与中央正面作战路线相背离时,必然遭到了排挤。
在遵义会议mao没有确立军事上的领导权之前,蒋介石领导的对红军的围剿是卓有成效的,而且通过一石二鸟策略,顺利解决的国民党中央军对湖南、贵州、云南等地方军事武装的削弱甚至收编。作为孙中山领导的北伐国民军黄埔军校蒋校长,以火箭般的速度超越党内元老实现了党内最高元首的跨越,政治智慧之高明是不言而喻的。
而mao这时虽然是党内最懂军事作战的政治局委员之一,但苦于得不到众多委员的支持。遵天将降大任于斯人也,必先苦其心志。。。经历了长期的政治上压抑,遵义会议之前后的一系列动作,则充分的展现了mao在政治上的成长。遵义会议前后,mao都没有自己挺身而出作为红军和党内的最高统帅和领导,但不管是军事还是党内斗争路线的实际运作又全部按照mao的想法和意图落地和执行,一个隐形的最高领导人悄然形成。记得mao说过一句话,“政治就是,把支持我们的人搞的多多的,把反对我们的人搞得少少的”。生活中也有一句话,所谓真正的领导不是因为上级任命了你作为领导的职务,而是你确实达到了领导的能力或实力,而所谓的权利职务只是对身份的最后确认而已。
这一次重温这部经典的电视剧,看到的更多的不是红军如何在战场厮杀以及长征路程如何艰难,更多的是红军内部和国民党内部的政治博弈,军事可能真的只是政治最暴力的一种方式吧。看明白了这些,也许才能些许理解mao晚年虽然不担任政府和党内任何职务但却能影响中国政治的进程包括后来的文化大革命运动吧。
政治是门大智慧啊。
镜头上以亮光、暖色调为主,配上蒙族风格的BGM,令人感觉十分舒服,展示的草原风光和民俗风情也比较到位。演员的演技也都很好,把蒙古族人民与生俱来的母性和近乎神圣的美好人性表现得淋漓尽致。是一部用心的作品。但缺点也很明显:一是叙事手法不连续,情节没有环环相扣。女孩的成长线交待得差强人意,男孩的成长线比女孩铺垫得还多,结果断掉了。中间有太多与主线关系不大、强行点题或煽情的桥段。二是剧情发展缺少尖锐
镜头上以亮光、暖色调为主,配上蒙族风格的BGM,令人感觉十分舒服,展示的草原风光和民俗风情也比较到位。演员的演技也都很好,把蒙古族人民与生俱来的母性和近乎神圣的美好人性表现得淋漓尽致。是一部用心的作品。但缺点也很明显:一是叙事手法不连续,情节没有环环相扣。女孩的成长线交待得差强人意,男孩的成长线比女孩铺垫得还多,结果断掉了。中间有太多与主线关系不大、强行点题或煽情的桥段。二是剧情发展缺少尖锐的矛盾,张力不足,无论是牧民抚养孩子的困难,还是孩子走出心理阴影接受草原牧民“亲情”的洗礼乃至最后走上乌兰牧骑文艺之路,中间都缺乏必要的情节冲突和应有的交待,全靠台词表现,很是空洞。很多本可以着重表现的情节都是蜻蜓点水般一带而过,导致全片都缺乏应有的亮点。三是主题鲜明却有待更好地突出、宏大却没能更好地驾驭。其中有对新中国政策的弘扬,有对草原牧民美好人性的歌颂,也有对“守初心、担使命”的十九大精神的弘扬,但由于编剧功力不足,每一条都有表现,却都没表现到位。非常遗憾,影片只要随便拿出一个主题来集中表现,就能令影片感人肺腑。可是偏偏全都拿出来表现,反而不容易让人感动,结尾点题原本很好,但由于铺垫不足,尽管电影情绪和表现力均已达到高潮,依旧难以触动观众。可惜之极!
深情展现我国汽车工业在时代大潮中
从“中国制造”到“中国智造”
深情展现我国汽车工业在时代大潮中 从“中国制造”到“中国智造” 再到“中国创造”的奋进历程 生动描摹几代中国汽车人 以青春热血书写沸腾人生的壮丽画卷 看时代大剧里的陕汽创业创新故事 以上是最近热播,主要取景地在陕西宝鸡的电视剧《沸腾人生》的外宣口号。电视剧里的华汽厂原型就是如今中国企业500强之一的陕西汽车控股集团有限公司,目前几集发生的故事就是在被陕汽职工称为“沟里”“西沟”的老厂区——宝鸡岐山县麦李西沟——当时叫陕西汽车制造厂。 电视剧时间跨度不短,看剧情梗概反映的是波澜壮阔的30多年中国工业发展历程中,重卡行业几经兴衰,以艾长安、沈夏为代表的一群年轻人的命运也随之跌宕,也正是他们的奉献与热血,才换来中国重卡工业的今日辉煌的故事。 一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”,挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的,或者公务员的。 谁说我结不了婚,只是我不想结而已,三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人,魏教授那个寻找数字的实验给我了一些 一部在上海的都市剧。“律师、编剧、美容院、味道饭店老板、大学教授、富二代、公司老板”,挺好奇的是男女主们这些职业中没有一个是在编教师的,或者公务员的。 谁说我结不了婚,只是我不想结而已,三十岁、三十四岁、四十岁的三个一直坚守自己的女主在磕磕碰碰中终于找到了愿意携手走一生的人,魏教授那个寻找数字的实验给我了一些启发,不要在观望不前时错过了,但应该也有自己的底线。 “这么拼,到底是为了什么。”“那些对你稀松平常的事,我却要拼了命才能得到。”田蕾有着“我拼劲全力,也只是你的起点而已”的不甘,但跟青梅竹马徐海峰在一起以后便少了许多这些,多了许多美好。 哪有什么是一劳永逸的呢…… 我期待那个人,一定见过我最糟糕的一面,是我的边界;也见过我最好的一面,是我最真实的观众。 婚姻是什么呢?是陪伴、是爱、是责任。 羡慕,跟之前看的欢乐颂一样,女主们都住一起,也好希望像剧中跟闺蜜一起工作一起扶持一起快乐一起悲伤一起生活。 早之前听说河正宇要翻拍《许三观卖血记》,一度担心毁原著的节奏,看书的时候心想要是拍成电影,怎么也应该由老谋子这样的导演,才能排出原著的精髓来。看了后觉得担心是多余的,影片剧情还是大抵尊重原著的,在很多细节上也能表现出来,比如片中人物名称基本没改,再如三观走起路来一直都是背着手,卖血站的油头医生发型。不过也因国情的不一样,猪肝变成了血肠,酒要温一温,手指划三个圈儿的小细节减掉了,也因电影时常的 早之前听说河正宇要翻拍《许三观卖血记》,一度担心毁原著的节奏,看书的时候心想要是拍成电影,怎么也应该由老谋子这样的导演,才能排出原著的精髓来。看了后觉得担心是多余的,影片剧情还是大抵尊重原著的,在很多细节上也能表现出来,比如片中人物名称基本没改,再如三观走起路来一直都是背着手,卖血站的油头医生发型。不过也因国情的不一样,猪肝变成了血肠,酒要温一温,手指划三个圈儿的小细节减掉了,也因电影时常的原因删减了一些虐心的片段(龙根死的那个简单带过了) ,河正宇也是我很喜欢的一位韩国实力派演员,没想到导演也很棒嘛,尊重原著是大多读者愿意看到的。 PS:余华也该庆幸了 《活着》《许三观卖血记》两部好作品被翻拍成电影基本都还原了书上的精髓,一些个觉得翻拍的不好的人,你们去看看《盗墓笔记》的命运,就会有很大的安慰了。 很好的一部电影,荐之! 这是导演的首部电影作品,体量不大,悬疑类型片。影片的一些瑕疵不需赘述,影片主要缺憾在于女主的人物塑造上。类型片一个重要的指标就是人物要有一个明确的行为诉求需要去完成。影片在女主静雯的诉求和动机处理上,表现略有欠缺。静雯自从住进庄园,一连串的离奇事件,使她面临着前所未有的压力:丈夫诡异行踪,女儿不再亲近她,记忆碎片不断闪现困扰……这么多情绪夹杂之下,人是几近崩溃的,但影片在女主内在情感发展的描 这是导演的首部电影作品,体量不大,悬疑类型片。影片的一些瑕疵不需赘述,影片主要缺憾在于女主的人物塑造上。类型片一个重要的指标就是人物要有一个明确的行为诉求需要去完成。影片在女主静雯的诉求和动机处理上,表现略有欠缺。静雯自从住进庄园,一连串的离奇事件,使她面临着前所未有的压力:丈夫诡异行踪,女儿不再亲近她,记忆碎片不断闪现困扰……这么多情绪夹杂之下,人是几近崩溃的,但影片在女主内在情感发展的描写上所用的笔墨太少。与女儿的嫌隙,对丈夫的怀疑,对身世的疑惑,本都是铺垫压力感的地方,却用力甚少。而且作为女主,在情节推进中并没有主动影响力,都是被动的从一个地方换到另一个地方,从这个人换到另一个人。女儿不是她救的,财宝不是她找的,坏人不是她惩治的,丈夫不是她帮到的……总之女主的功能就是被惊吓,然后让观众看到。整个故事还是不错的,很完整,逻辑上也没问题。可以一看,三星半四星。 电视剧已经成为了一种比生活还广泛的媒体,它在视与听方面的内在吸引力,使得观众不自觉得被吸引到剧情中,在情感上与剧情中的角色密切的联结,精彩的剧情能够使观众将情节与自身的心理活动、经历、情感缠绕在一起,无形中完成了的“认同”。 由于内容的丰富,电视剧的时长也在40分钟至60分钟不等,偶尔有些剧集会超过80分钟,几乎相当于电影的时长了,比如《权力的游戏》某些集就超过了80分钟。 电视剧已经成为了一种比生活还广泛的媒体,它在视与听方面的内在吸引力,使得观众不自觉得被吸引到剧情中,在情感上与剧情中的角色密切的联结,精彩的剧情能够使观众将情节与自身的心理活动、经历、情感缠绕在一起,无形中完成了的“认同”。 由于内容的丰富,电视剧的时长也在40分钟至60分钟不等,偶尔有些剧集会超过80分钟,几乎相当于电影的时长了,比如《权力的游戏》某些集就超过了80分钟。 但也常有些非常短小精悍却精彩无比的剧,时间在25分钟左右,情节却跌宕起伏、充满意外和反转。 做得好的如英剧《疯城记》、《九号秘事》,这样的剧情烧脑却逻辑严密,人物性格和心理在30分钟之内建构完整,并且具有发散性,同时留有大量的线索供观众慢慢去拼出答案,带出自己的思考。 I don't like it. 坦诚讲 波特曼很出色,裘德·洛也很出色,故事的本意很好,也有创新性,但是有很多内容在我看来都是没必要的。观看时,我常常盯着银幕,等待一个段落完结,想知道它对下面有什么作用,但结果就是没完没了,最终很多内容没意义。比如最后波特曼在演唱会上唱了四首歌,还不是剪辑过的,而是一直又唱又跳。我只想说:这不是Lady Gaga,这也不是皇后乐队那场著名演唱会 I don't like it. 坦诚讲 波特曼很出色,裘德·洛也很出色,故事的本意很好,也有创新性,但是有很多内容在我看来都是没必要的。观看时,我常常盯着银幕,等待一个段落完结,想知道它对下面有什么作用,但结果就是没完没了,最终很多内容没意义。比如最后波特曼在演唱会上唱了四首歌,还不是剪辑过的,而是一直又唱又跳。我只想说:这不是Lady Gaga,这也不是皇后乐队那场著名演唱会,唱的也不是经典名曲,而是很难听的音乐,服装造型更是恐怖,就算波特曼尽力了,真的有必要展示这些吗?并没有。 最喜欢的段落是开头的十分钟,简单,明了,震撼,直接进入主题:这就是一部探讨枪支暴力的电影。但这个背景铺垫好后,人物却塑造得很一般。后面的故事里,展示了很多女主角录音、学跳舞、享受人生、撒野的内容,在我看来都与主题没什么关系。如果说,这样做是为了避免直接探讨校园枪杀,那么最终,这种做法效果并不好。不仅让人觉得没能看到希望看到的内容,还被强迫地看了不想看的演唱会。 不是说波波唱的不好,而是音乐写的不好。希望展示Lady GaGa出道时那种舞曲,但与Lady GaGa差了十万八千里,以至于我看着台下尖叫的粉丝,都很想说:“演得这么累,你们辛苦了” 影片希望展示流行音乐与暴力之间的关系。确实有些说唱或摇滚歌曲里提到暴力,电影也是,影响了年轻人。女主是受害者,后来当了歌手,却也因为自己的MV而激发了新的暴力屠杀。但,影片似乎忘记了造成这样事件的原因不止是文化影响,还有枪支管理不严格,社会矛盾,人们的精神疾病没有引发重视等。很多会展开这类屠杀的人,都是精神有问题的,而他们可以随便买到枪,难道不才是这个国家的最大问题吗? 当然,影片本身的初衷是好的,是为了让大家重视这类事件,但有很多种方式可以讲这类故事。我认为最直接了当的依然是真实还原恐怖袭击,探讨这背后的原因。而不是浪费我两个小时看一个情绪化的歌手抽风发脾气。因为你们知道的,电影里的歌手们,就算没经历过枪杀,只要有酒精在,都是一个模子刻出来的。 当然,正如前面说的,波特曼和裘德·洛在片中的表演都很值得关注,演出的角色与他们以往作品特别不同,均是他们近年来最好的表现。 另外一个对本片很大的意见是,导演在一直试图晃瞎观众的眼睛,多次出现连续数分钟的闪光灯不断闪,还有舞台灯光不断闪。我理解他要展示的内容,但闪几下就好了嘛,有必要这么长时间?多次我都必须要挡住自己的眼睛或低头不看银幕,长时间直视真的受不了。快进的段落也一样,你觉得它要停下来时,就是不停,一直快进到你眼睛受不了了。。。感觉导演是想用闪光、快进和难听的音乐把观众逼疯,但这样做是不是可以帮助讲述本片的主题呢?显然没有。 正如之前说的,今年展示枪支暴力、恐怖袭击的电影中,最优秀的是July 22,其次是Hotel Mumbai。 突然我想起了波波与裘花上一次合作的Closer,好歹那部电影有好听的音乐。。 在创作《突如其来的假期》(Lady Tough)的一长段时间里,我都感觉自己跟榴莲是生活在一起的,有时遇到问题不知道该怎么办,心里的声音会冒出来:“如果是榴莲,她会怎么做?”;有时侯想做的事因为各种各样的原因没去做,心里的声音会说:“哈哈!榴莲看不起你!”。这是我多年来写剧本第一次有的感受,榴莲几乎跟我形影不离,更多时候是我想成为她的样子。 在创作《突如其来的假期》(Lady Tough)的一长段时间里,我都感觉自己跟榴莲是生活在一起的,有时遇到问题不知道该怎么办,心里的声音会冒出来:“如果是榴莲,她会怎么做?”;有时侯想做的事因为各种各样的原因没去做,心里的声音会说:“哈哈!榴莲看不起你!”。这是我多年来写剧本第一次有的感受,榴莲几乎跟我形影不离,更多时候是我想成为她的样子。 时间回到2019年的夏天,我跟陈凌在成都的咖啡馆见了一面。那时30岁的我俩所面临的,无论是生活现状还是创作环境都非常不尽如人意。我们聊起各自喜欢的英美短剧很激动,同时也为没有这样的国产剧而感到遗憾,当时的我们迫切地感受到有话要说,于是决定行动起来,去改变现状,弥补此类短剧在市场上的空缺。 回想自己在二十几岁到三十岁的阶段,我一直有种在这个社会找不到自己位置的格格不入感,我非常渴望跟世界建立连接,但没有方法。像一个新拳手,学了很多年仍然出不了拳。我不想妥协去选一条既定轨道,也明白不用去过约定俗成的这几种模板人生,但自己的路要怎么走并不清晰,在得不到普世价值的认同下,只能不断去试错、撞墙又不断给自己打气。我相信这段感受在很多人的不同人生阶段都曾有过。 在这样的原始创作冲动下,我们想到了以一个不愿循规蹈矩、不按常理出牌的30岁女性为“发动机”去驱动整个故事。榴莲就是这样一个善于在正常运行的世界里,发现“无意义”但有趣的事情的人。她没有远大的人生目标,但不甘现状,有时纯粹中带着笨拙。像大多数平凡人一样,她也迷茫也在寻找生活的意义,但仍坚持按照自己的节奏去打破生活中的条条框框,去凿穿那面“墙”。在结构上通过双线叙事,一条不断穿插的与母亲的回忆线去展现榴莲为什么是榴莲,另一条是榴莲当下的生活线带着观众一起进入她“不寻常的假期”。两条线构建出一个完全属于榴莲的世界,这个世界是独特的,跟完全现实的生活有一定距离,但又有着无限的勾连与共鸣。结合本剧的主题,我们创造了一个词语——她扶女孩,是tough girl的谐音。【她扶女孩】是榴莲的插画作品,也是本剧的精神,意为Life is tough, I’m tougher(生活不易,但我更坚强)。 尽管现在的女性话题剧层出不穷,但仍然很少能看到女性多层次的丰富情感和性格,所以我们在塑造榴莲这个人物时,不仅贡献了隐性的自己,也投入了一些朋友的影子。首先将她当成一个人来写,其次才是一个女人,可爱与毒舌、脆弱与坚韧、无畏与怯懦完全可以同时存在在一个人身上。榴莲像我们大多数人一样不仅没有开挂的人生,还有无限烦恼,但她始终没有妥协,被生活调侃了就调侃回去,坚硬的外壳下是热爱生活的真心。或许这就是榴莲存在的最大意义,她让我们觉得没那么孤独。榴莲的性格中也带着一些尖锐和攻击性的特质,这点曾被质疑这个角色不讨喜。但那时我们已经将榴莲想得很清晰了,并没有做妥协和调整,希望能打破女性角色在影视剧里的刻板印象。我始终相信,只要这个人物足够鲜活有趣,就能让大家进入到她的世界去感受其喜怒哀乐,观众会渐渐理解她喜欢她,而不是刻意地去追求讨喜。我们的创作观也一直是不要去迎合、预设观众,因为观众永远会给我们惊喜。 在构思之初,我们就已经确定了要做的是一部幽默思辨反鸡汤的生活小品,人物状态松弛、轻松有趣不贩卖焦虑,让大家在辛苦的工作学习之余,能看上一两集当做生活的调剂,看完之后不是一笑而过,是不是还能再思考点什么?这样的诉求让我们确信总共12集,一集25分钟(不含片头片尾)是最适合这个故事的体量。既不会像10分钟一集的短剧蜻蜓点水,又不会像传统剧集般冗长,我们希望呈现出来是一部快节奏、有电影叙事、没有注水台词、不会倍速播放的作品。事实上这种短剧模式在欧美已经非常成熟了,但国内的影视市场对它的接受度还是很低,面临着种种困境。有幸我们的出品方万年影业在整个开发和制作的过程中,顶住了各方压力没有让我们去加长篇幅,团队里的每个人都带着推动市场进步的心,它才能以最初的样式跟大家见面。 在《突如其来的假期》上线后,我看到一些评论说这是翻拍、碰瓷《伦敦生活》,这样的说法是不准确的。《伦敦生活》是我非常喜爱的英剧,要说创作是否受其影响是有的,我们在创作期间拉了几部有代表性的英美短剧去研究它们的叙事,但无意碰瓷,完全照搬欧美的短剧模式并不适合国内市场。这是一部生长在中国的原创作品,其中很多情节来源于我和陈凌真实的生活经历,我们有自己的语境、思考和表达,在剧作结构上也做了些风格化的尝试,比如每集的结构是开篇小剧场+正片+片尾抒情段落。小剧场架空于现实生活之上,大部分为榴莲潜意识里的想法,独立于主情节之外,但又跟每集的主题息息相关,它比正片的风格夸张荒诞,希望能有一些好玩儿的内容让观众在进入正片前迅速热身。正片里每一集的主题我们都结合了当下青年(也不仅限于青年)的生活现状和所关心的问题,经过了反复的思考和筛选,希望通过这种形式最大程度地去靠近生活本身。结尾榴莲给想象中的父亲写Email的段落是整集最温情的时刻,起到了树洞的作用,能帮助观众走进榴莲的内心以及输出一些本剧的价值观。 上线的那天晚上,我蹲在电视前刷着弹幕和评论,回溯这两年创作与制作过程中的种种不易,想起我们的制片人林锡淙老师在看完剧本初稿后的一个深夜,跟我说好剧本总是能让人找到做影视的初心和动力。或许就是这份动力,让我们不论是在故事架构、叙事手法,还是音乐、剪辑、服装、造型上都在做新的尝试。作品有遗憾也有不足,我们期待接下来能跟大家多多交流不断总结经验。 如果榴莲的人生态度能在充斥着焦虑的后疫情时代,给大家送去一丝安抚,我们也就没有白忙一场,毕竟——摔倒了没什么,先躺会儿,再出发!
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片子讲述了一个悲伤的故事,裴斗娜饰演的警察李英男因为同性恋受到歧视下放到农村,遇到了总是遭遇家暴的可怜孩子道熙,李英男对这个孩子产生了怜悯帮助她,道熙也越来越依赖李英男,此举遭到了道熙继父的怨恨,再加上二人之间各种矛盾激化,李英男被扣上了“性 侵儿童”的罪名....结尾虽然美好,但也悲伤,阴沉的天空吓着淅淅沥沥的雨,道熙靠着车窗睡着了,窗外模糊的雨水映衬着她的脸,车子驶向远方。
关于道熙,该说她是天使还是恶魔呢?一个外表看上去干净纯洁的女孩,片子开头就是道熙蹲在水坑前,李英男坐车来到村子,脏水溅了道熙一身,道熙转身离开跑向田野。其实这就是个很好的隐喻,表现了道熙是生活在一个水深火热的环境里的。之后我们看到的,道熙被父亲打,被奶奶追,被同龄人欺负,但没有一个人出手相助,村里的人只是漠视,毫不关心,这样的生活其实就是地狱。李英男是唯一出手相助的,帮了第一次又帮了第二次,渐渐地道熙对李英男产生了依赖,到了后来,李英男直接把道熙接到自己家里住。
道熙让我惊叹的地方是她时而像天使,时而又像恶魔,海边跳舞漂亮的像精灵,一举一动美如画,那才是一个正常少女所展现出的样子。可她那异于同龄人的早熟心理着实令人惊讶,她不止一次的或明或暗的展现出对李英男的痴迷之情,买一样的衣服,剪同样的发型,睡觉的时候偷偷抱住,和李英男一起洗澡。李英男的女友来了疯狂的打电话,穿李的警服自残,这分明就是一种强烈的占有欲。印象最深的是在海滩上来了一个人,道熙立马钻进了李英男的怀里,透露出的那种眼神绝赞!李英男被抓后,审讯室里女警让她指认李英男摸过她哪里,她居然指认了娃娃的下体,她分明知道李英男抱她只是处于一种关心怜爱,可她混淆了警察的视听,真的难以想象一个小女孩会有如此早熟的心理,这也从侧面反映了道熙对于李英男身上的欲望,道熙脸上挂着灿烂的笑容就像天使身体里住着的小恶魔,让人不寒而栗。
最大高潮乃是道熙设计自己继父的那一段,不得不赞这孩子真是聪明,得知李英男被抓走后想了个这么高明的办法。能做到这一步内心也定是强大无比了。结尾李英男向道熙告别,道熙哭的泪眼朦胧,那一刻让我觉得其实她也只是个想要被爱的孩子,无奈命苦。欣慰的是李英男最终还是接走了道熙,“你愿意跟我走吗?”道熙扑倒在李英男怀里,痛哭起来。面对这样一个美丽腹黑的少女,谁能拒绝的了。
世人往往带有偏见。同性恋这个话题在当今社会也不怎么被接受,有悖伦理,所以人们往往持反面态度,一旦与这些东西贴上标签的都要一棍子打死。李英男就是因为同性恋所以才被降职流放,连领导都警告她不要再出乱子。所以她收养道熙在外人眼里看来就那么动机不纯,更何况是被人看到了与前女友接吻。一旦被人用有色眼镜看,再多解释也是徒劳。李英男只因为是同性恋,降了职,搬了家,她帮助道熙被指认性侵,严惩道熙继父被人说成是多管闲事,一个标签就能轻易歪曲抹杀你做过的一切。
这部片子总的来说还是不错的,人物情绪刻画的非常好,两位女神的对手戏也十分可圈可点,将视点聚焦在同性恋题材上。金赛纶实在演技太爆棚,小小年纪如此了得,她算得上是那种气质型美眉,记得当时看女王的教室一眼就被迷住了,我最欣赏的童星一位是她,另一位是芦田爱菜。裴斗娜这回演的表情起伏不大,双目总是放空,十分淡定和坦然,然后夸一句,这二位实在是太瘦了。
七对拉拉。恋人。
关于拉拉的片子,向来看得不多,因为觉着要么结局来得太悲惨,要么剧情太过于理想化。可生活既不会悲痛到无以复加要死要活,也不至于欢喜人生一振到底。
作为纪录片《T婆工厂》,就片型来说,兴许不算最成功,但就拉拉题材的纪律片来说,我能说它有着一定的代表性。在目前的中
七对拉拉。恋人。
关于拉拉的片子,向来看得不多,因为觉着要么结局来得太悲惨,要么剧情太过于理想化。可生活既不会悲痛到无以复加要死要活,也不至于欢喜人生一振到底。
作为纪录片《T婆工厂》,就片型来说,兴许不算最成功,但就拉拉题材的纪律片来说,我能说它有着一定的代表性。在目前的中国社会,拉拉的生活环境并不容乐观(我不是指生存),虽然是在渐渐好转,就目前的趋势下,每个蕾丝都饱受着生活和亲人或多或少的心理压力。在影片中,我看到的都是平凡的外来劳工,穿着普通,对话时打打闹闹,或害羞或奔放,或亲吻或拥抱,欢喜和悲伤。虽然影片的主要问题是劳工协议转化,但我很感谢导演在剪辑时没有大肆渲染社会背景,从而导致脱离主题的情况产生。
开始我是本着记录片在看,可是逐渐地,便被深深感动。在短短的一个小时,随着她们一起笑,一起哭,最后沉默。在谈论到关于性关系一段时,看到了TT们的害羞,眼里流淌出的爱意,婆婆们调皮的样子,我会突然觉得,那是一种幸福。即使她们只是劳工,即使她们的生活并不优渥,即使住着十多人一间的宿舍。在她们的对话中,我脑中只有一个词,天下大同。
在分别那天,没有被分到一起的拉拉们眼圈红红,相互抱着不肯松手,在简陋偌大的楼中徘徊,沉默无奈,只能背对镜头摆手。在临走之时,她们给了TWA一个盒子,摇起来叮叮当当以为只有硬币,可后来工作人员打开发现远远比他们想象的多。玲说了一句,她们自己都没有钱还给我们,这些都是吃饭钱啊。
在她们取得胜利时,我是开心的。她们的心愿就是能够在一起工作,现在他们达到了,都露出欣慰的笑容。我也认为这就是结局。
但,最终结局是我未曾想到的。银幕一黑,五年后,静如的探访,让我在影片结束后沉思了许久。到底是纪录片,所以在拍摄前,没人知道结局。一对一个人结婚,一对有人劈腿,其余都分手了。在机舱外的天际下,字幕打出“在时间和空间的不断转移中,爱相随或离去都难以预料,但是关于爱情和转移的故事,总是会持续下去的……”
如果无法预知结局,那么在当下,请好好珍惜。
这部剧也反应了人的自私,明月身边的很多人都是自私的,为了自己的利益伤害明月,就连她的亲妹妹也不例外,这
这部剧也反应了人的自私,明月身边的很多人都是自私的,为了自己的利益伤害明月,就连她的亲妹妹也不例外,这是人性的一个特点,但是同时更加体现了明月的无私的爱??。
这样的姐姐我也想要啊,但是现实并不是电视剧,幻想一下就算了??。
眼前这部《妈妈向前冲》无论从故事、颜值再到其间种种或纠葛缠绵或温婉无限的情感以及关于婚姻家庭等诸多问题的探讨,皆让其很难不成为近期风靡小荧屏的佳作。作为秦海璐产后复出的首部电视剧作品,不但饱含其一贯精湛演技和全情的
眼前这部《妈妈向前冲》无论从故事、颜值再到其间种种或纠葛缠绵或温婉无限的情感以及关于婚姻家庭等诸多问题的探讨,皆让其很难不成为近期风靡小荧屏的佳作。作为秦海璐产后复出的首部电视剧作品,不但饱含其一贯精湛演技和全情的投入,还有她初为人母后,对婚姻家庭,以及亲情和爱情等全新的视、体验以及诠释。剧中,本该是衣食无忧、事业有成的美女辣妈,却遭遇婚姻中的最大强敌——小三儿的强力挑战。并在老公背叛,亲子、婆媳以及事业等问题连连的窘境下,深陷人生的最低谷。真爱难移的初衷,对生活对亲情的执着,最终让内心强大的秦海璐,在颠簸的人生路上,又重新走出属于自己的精彩。
之所以《妈妈向前冲》能引得观众共鸣,不仅有前述中跌宕起伏的剧情辗转,人物历经的曲折精彩,当然也不乏故事中层层透射出的对当下现代人情感世界的真实写照,与传情表述。无论是为人妻母的好女人,还是专盯别人好老公的美女小三儿,还是热情助人的中国好闺蜜……现代都市成熟女人在自我人生的选择中,总会经历这样那样的迷途或岔路,也总能在个中困苦或温馨甜蜜中找到自我存在的价值,以及中国女性传统美德中的执着。
另一方面,郭晓冬饰演的秦海璐老公,也堪称真实再现了快节奏燥生活中的成功男人的全貌,看似在事业与生活中游刃,却很难在爱情与婚姻中辗转,尤其是面临主观的诱惑与客观的情感考验时,对于爱的初衷,甚至是人生观与世界观也会在短时内发生扭曲和转变。而剧中也不时透露出对美好情感的赞美和对生活中种种人生窘境的疏解,闺蜜情,兄妹情,以及众人眼中美态始终不渝的初恋,都在“妈妈向前冲”的节奏中,美好尽现。
而在以往众多影视剧中单纯以拼颜值、攒柔情、靠人气的诸多辣妈中,《妈妈向前冲》中的秦海璐则在以上几方面的基础上,以更胜一筹的演技令观众喜爱。因为本就有着靓丽外表加傲人身材的秦海璐,在全身心投入做了真正的妈妈后,可谓瞬间恢复产前美态,迅速暴瘦简直令人咂舌。
可以说,秦海璐演绎励志辣妈的燃情岁月,郭晓冬诠释狠心老公的悔恨之泪,江祖平上演最优质小三儿的上位史,胡兵则奉献最霸道总裁版的初恋情人,最温情无限甚至催人泪下的为爱献身……总之,这部《妈妈向前冲》俨然现代都市人生活面面观!
完美的结合了东方男子的帅气和西方超级英雄的超能力,顺便向来自星星的你致
完美的结合了东方男子的帅气和西方超级英雄的超能力,顺便向来自星星的你致了个敬,所以我深深的怀疑导演和编剧也是宇宙人,这部电视剧,可以秒杀中央少儿频道的大多数少儿片,比如萌骑士,巴啦啦小魔仙什么的,但是秒大头儿子和小头爸爸还是有点力不从心,如果再加上点n t r情节就可以打平了,总之,这绝对是社会主义初级阶段的又一神作,国产电视剧长征途中的一座丰碑,所以我连看都没看就给打了一星。
时光在空间里走过,带来自由,带走的却更加多的多。
这是飘浪人的命运不是吗。
在这个时代,放弃被认可的家庭,选择了某种真实或任性,当然也就选择了这种结局。
但是我们看到的压根没有什么酸楚和悲凉,只有影片一直试图传达着的淡淡善意和温暖。
第一个女孩她有一个妹妹,无论多难都不想把她给人领养。小女孩
时光在空间里走过,带来自由,带走的却更加多的多。
这是飘浪人的命运不是吗。
在这个时代,放弃被认可的家庭,选择了某种真实或任性,当然也就选择了这种结局。
但是我们看到的压根没有什么酸楚和悲凉,只有影片一直试图传达着的淡淡善意和温暖。
第一个女孩她有一个妹妹,无论多难都不想把她给人领养。小女孩上学的时候失明的她动作熟练的给她灌水,女孩却赌气先走了。但是没关系,18年后,遵守了监护人“成年之前不准见面”的约定的她去到那个家里。妹妹的声音改变了,妹妹的笑容她看不见,但是那声音里面也有笑容,那个声音说:“我也一直在等你们”。
第二个女人她有一个丈夫。年轻时候活泼快乐的她即使在痴呆以后脸上还留着开朗明媚的痕迹。她会撒娇,但是更多的时候隐忍而执着;她会忧愁,但是她说:“在外面不要说的这么直接”。又说:“你不要又这么打扮,会被别人说男人婆。要是我爸看到了就不好了”。
两个“老太婆”坐在站台上,非常的喜感。没有一丝一毫爱情的婚姻,荒诞的婚姻,但是成为支撑彼此活下去的唯一归宿。
第三个女人她有一个母亲,一个朋友,还有一个前辈。她的母亲一边迫切催促她接受自己是个女孩这个事实,一方面又孜孜不倦地为她经营退路。而她最后踏上了离家的旅程,带着母亲让她学的手风琴。
一个朋友,愣愣的眼镜男,像女孩子一样爱撒娇。他们彼此打趣,青春的眼睛看着远方的景色。
至于那个前辈,为她打开了这条旅途的前辈,美丽的,热烈的女子。她们在车里热吻,吻完之后却哈哈大笑。她问:我们以后会怎样?没有确切的答案,但是那笑声预示了某种勇敢向前的姿势。
流浪的路途上有很多这样的东西,一曲低吟,一个笑容,一双手的温度。
更有那些安然生活的女子,怀着对宿命的敬意坚强的生存。
而日子是无论怎样都可以过下去的。再微弱的人间情谊,再细小的人与人之间的维系。
我最喜欢《水莲》篇的最后,阿彦在黑暗里无声吃药的场景。
一丝淡淡的无奈。
一种沉默的感情。
这也是我和这个世界,唯一的,过分脆弱的,却依旧非常美丽闪亮的维系。