了解到男主是刚出道的新人第一次拍戏,其实19年剧播出的时候我并没有关注,现在距离这部剧播出已经快四年了,男主毕雯珺这几年也陆续拍了好几部剧了,我23年回看这部剧真心觉得还不错,后期剪辑有一些些奇怪,但还是主角演技是真的可圈可点,很惊喜。
看过剧的都知道男主性格是高冷的腹黑的,这其实很难演出彩,一不小心可能就会演得很僵硬死板无表情。但是毕雯珺其实是通过一些微表情把细节处理很到位,很
了解到男主是刚出道的新人第一次拍戏,其实19年剧播出的时候我并没有关注,现在距离这部剧播出已经快四年了,男主毕雯珺这几年也陆续拍了好几部剧了,我23年回看这部剧真心觉得还不错,后期剪辑有一些些奇怪,但还是主角演技是真的可圈可点,很惊喜。
看过剧的都知道男主性格是高冷的腹黑的,这其实很难演出彩,一不小心可能就会演得很僵硬死板无表情。但是毕雯珺其实是通过一些微表情把细节处理很到位,很不错啦,继续加油!希望以后可以带来更多精彩的作品
一:圣母像的破碎:代表了救赎的不可能。小庄作为职业杀手,本身的存在就是在破坏生命的统一和完整。在他完成喋血的同时,也伤害了女人和小孩(是否意在隐喻男性破坏行为的真正受害者是女性和孩童),此为一重无可救赎;为了拿回杀人报酬,四哥最后死在他的枪下,此为二重无可救赎;和汪海团伙的激战,致使代表正义的警察参与了此次法律意义上的非正义行为,此为三重无可救赎;无论被杀者是正是邪,小庄最终也没能放下屠刀,
一:圣母像的破碎:代表了救赎的不可能。小庄作为职业杀手,本身的存在就是在破坏生命的统一和完整。在他完成喋血的同时,也伤害了女人和小孩(是否意在隐喻男性破坏行为的真正受害者是女性和孩童),此为一重无可救赎;为了拿回杀人报酬,四哥最后死在他的枪下,此为二重无可救赎;和汪海团伙的激战,致使代表正义的警察参与了此次法律意义上的非正义行为,此为三重无可救赎;无论被杀者是正是邪,小庄最终也没能放下屠刀,此为四重无法救赎。四重救赎的不可能影响了小庄悲剧英雄形象的形成。
二、关羽塑像的存在:代表了江湖道义。四哥的死是江湖道义的冲动化结果,警探小马对杀手小庄的信任和掩护也是江湖道义的情化效应。而汪海集团的覆灭也意在表明江湖道义只会缺席,不会消失。
三、正义和非正义的对立与结合。如果说警探小马代表是法律社会的道德正义,那么小庄对应的则是道义江湖的契约正义。小马从其警探的身份出发,将有不法行为小庄抓捕归案是他的职责所在;而小庄从他职业杀手的位置出发,将上头要求杀的人处理掉才是正道。双方对于正义的定位因为职业的相异而不同。如果各自因为职业要求对双方的职业行为产生了阻挠和妨碍,那么此时就已经形成了双重意义上的正义和非正义对立。即小马眼里的正义是小庄眼里的非正义,小庄眼里的正义是小马认为的非法行为。而两者的结合则是江湖道义模糊法律后的传统表达(参考《七侠五义》)
四、随便说说电影语言吧。高反差的灯光和色调对比,以及超级有杜可风感觉的滤镜。对应于小庄的配乐则是颇具苦涩柔情和萧瑟悲愁的口琴独奏。
这次真的是很想哭了,估计是药吃得迟了。自己感慨自己是英雄到了夜晚就悲哀。
2023年4月14日20:00:50
《胜利号》是由 2023年4月14日20:00:50 《胜利号》是由赵圣熙自编自导 [1] ,宋仲基、金泰梨、陈善圭等主演的科幻电影 [2] 。 该片讲述了发生在二十一世纪2092年的科幻故事 [2] 。 2020年9月16日,描绘了在星球之间穿梭的冒险故事、韩国影史上首部高成本科幻巨制《胜利号》纳入华谊兄弟“H计划”第七季片单5大篇章的远瞻国际视野篇章。 [3 《胜利号》是韩国首部外太空探险电影,是一部以宇宙为舞台,讲述了发生在2092年的科幻故事,往返于星球之间 [2] [4] [6] 一艘太空垃圾清理船的乘员们偶然发现一个人形机器人后卷入危险交易的故事 [7] 。 (一)金玉其外败絮其中,华而不实! 没有内涵,毫无逻辑,太空洞了,就好像流水账作文一样! (二)电影的特效确实牛逼!一个国家强大特征之一是有优秀的影视作品。毫无疑问,韩国的实力不容小觑。 (三)总的来讲,相当于韩国版的上海堡垒!电影前半段跟就家庭喜剧一样,逼格太低了,到后面突然自我要牺牲自己拯救世界了。反派也塑造的太傻了,拯救的过程就跟闹着玩一样,好像平A一下就把问题解决了!然后啥事儿没有整了一个合家欢结局,一个字“绝”。 这部电影和《上海堡垒》简直就是如出一辙。 今年是我国乡村振兴的开始,乡村发展迎来了新的机会。这些年来以农村的环境为背景的电影在喜剧类型的电影中做出了新的探索,像《我和我的家乡》等就用喜剧类型完成农村叙事,取得了非常大的成功,这部《家里来了个洋媳妇》更是很好的跟随了当下的潮流,同时又很好地契合了当下的时代背景。在党和习总书记的带领下,现在的农村正飞速发展,《村里来了个洋媳妇》积极回应了党的号召,紧跟一带一路 今年是我国乡村振兴的开始,乡村发展迎来了新的机会。这些年来以农村的环境为背景的电影在喜剧类型的电影中做出了新的探索,像《我和我的家乡》等就用喜剧类型完成农村叙事,取得了非常大的成功,这部《家里来了个洋媳妇》更是很好的跟随了当下的潮流,同时又很好地契合了当下的时代背景。在党和习总书记的带领下,现在的农村正飞速发展,《村里来了个洋媳妇》积极回应了党的号召,紧跟一带一路的发展推广美丽乡村,对新农村建设、美丽乡村生态发展进行了深刻探讨,为振兴农村生态环境做出了新思考,同时这部影片也介绍了当代人一些结婚观念与老一辈人的不同,体现了如今自由恋爱的美好,这个主题让我觉得十分贴地气又不觉得很俗气,因为恋爱结婚这些事也会发生在我们身边,同样身为环境人,我们也在大力推动乡村生态文明建设,对于我个人而言,这部影片非常戳中我的点,很吸引我的一部影片,我觉得非常好看,在院线上映后,我有时间一定会带上家里人再去观看。 在故事叙事上,《村里来了个洋媳妇》没有只是表现出了“洋媳妇上门被拒之门外”这一件与老一辈不同的事,还表现了农村生态文明建设下不同文化背景下人与人之间的交流,以及党和当地领导如何带领全体人民一起加入到环境保护的过程中,比如剧中用照片最直观的为村民展示环境的恶劣来让村民理解保护环境的重要性从而同意关闭化工厂,就深刻体现了现在政府办事效率高且灵活。剧情总体来说流畅,人物刻画也很明晰,欣赏的时候同学们也确实在笑,用幽默的方式展现了浓郁的乡村生活气息,又用环保的方式将我们拉回农村生态文明建设当中,实在是很巧妙。但其中有一些不足的是有些地方没有铺垫好,比如璐璐拍摄污染前的照片,影片并没有明确表现出来,有些突兀,还有一些感情戏感情不是很充分,剧本在璐璐对于小军原谅,最后小军赶走璐璐等桥段有些突兀,让我觉得感情线做的不是很完美。但整体剧情还是非常好的,只是一点点小瑕疵。其中,中国与国外在吃饭上的饮食文化碰撞,用农村风俗白事三年不能结婚让大爷假死来赶走外国媳妇的剧情让我印象深刻,但剧情上最让我耳目一新的就是最后挖掘机追公交车的那一段和璐璐和沈莹联合用智谋以正常的市价出掉了化工厂的设备,导演用夸大的手法,很好的用喜剧的方式把这块的情节完美地表现出来,既很好地表现了内容,又不乏幽默风俗,让我觉得印象特别深刻。 在演员这一块的地方有些地方类似在背台词,缺乏感情,感情不到位,比如男主小军那一段看李枫和沈莹在一块突然就带走沈莹的那部分情节,感情不是很到位,没有把那种小军真正的情感表现出来,让我有男主小军吃醋的感觉导致让我以为人设崩了,不是很好,其他的我感觉整体上不错。 首发于微信公众号:[君君电影院],ID:TVwanda 还记得《行尸走肉》里的格伦小哥么? 在一口气杀完6季丧尸后,终于在第七季里被人爆了头。 首发于微信公众号:[君君电影院],ID:TVwanda 还记得《行尸走肉》里的格伦小哥么? 在一口气杀完6季丧尸后,终于在第七季里被人爆了头。 看了千fa的访谈之后想看她和eason的电影,又不想看《每当变幻时》那么唏嘘的,就选择看这部。名字就这么甜,内容应该也很甜吧。 确实是的没错哈哈哈哈哈。是今年以来除了《重庆森林》以外让我很欢乐的一部电影。笑的很开心哈哈哈哈哈哈哈的那一种。 访谈的时候有一个环节是要fa打电话给她的朋友,骗对方要拍照片。fa选择打给eason,第一次没打通,fa说九点多他没什么事,又打了 看了千fa的访谈之后想看她和eason的电影,又不想看《每当变幻时》那么唏嘘的,就选择看这部。名字就这么甜,内容应该也很甜吧。 确实是的没错哈哈哈哈哈。是今年以来除了《重庆森林》以外让我很欢乐的一部电影。笑的很开心哈哈哈哈哈哈哈的那一种。 访谈的时候有一个环节是要fa打电话给她的朋友,骗对方要拍照片。fa选择打给eason,第一次没打通,fa说九点多他没什么事,又打了第二次。第二次的时候eason说他和老婆正在外面吃饭,今天是他们结婚十一年纪念日。然后说等他五分钟。听他话意思好像是会过去赴约的样子。 陈晓东年轻貌美的时候真是不一样,想象不到他到现在居然会整容成那样,才是真的唏嘘不已。许乐的女朋友又回头找了初恋男友,许乐说那你也是我的初恋啊。然后实实在在失恋了。 他的姐姐许欢(fa)拿着椅子,还以为是为了弟弟要去干架,结果楼下摆了一大堆的椅子,姐姐叫了一大群朋友和弟弟吃烧烤哈哈哈哈。 这是个非常好的故事,关于爱尔兰共和军的背景网上有很多介绍了,我就另辟蹊径和大家科普一下成龙扮演的关玉明的背景介绍,我看到豆瓣上有人说因为关玉明参与过越战的背景,他很有可能是华裔美军,其实是很多人不了解那段鲜有人知的历史。 上世纪六十年代,越南北部的越共胡志明政权发动对法属南越政权的战争,后来把美国人也拉扯进来了,史称“越战”,其实那次战争背后还牵扯着社会主义和资本主义两大阵营的对 这是个非常好的故事,关于爱尔兰共和军的背景网上有很多介绍了,我就另辟蹊径和大家科普一下成龙扮演的关玉明的背景介绍,我看到豆瓣上有人说因为关玉明参与过越战的背景,他很有可能是华裔美军,其实是很多人不了解那段鲜有人知的历史。 上世纪六十年代,越南北部的越共胡志明政权发动对法属南越政权的战争,后来把美国人也拉扯进来了,史称“越战”,其实那次战争背后还牵扯着社会主义和资本主义两大阵营的对决,中国在前苏联的授意下派出军事顾问团暗中参与了这场战争,并最终帮助胡志明打退了美法联军,统一了越南。中国的这支部队前身隶属中原野战军,是陈庚将军的部队,当时援助越南的大多是广西和云南籍的士兵,在电影中关玉明就是广西人,后来在战役中,这支部队伤亡很大,被俘虏很多人,只是在越战结束后为了不影响国际形式(当时中美两国正在初步外交接触),因此被俘的中国军人并没有被及时送回国,而是在当地安顿下来,有的甚至和当地人通婚生子。 七十年代末,在苏联的挑唆下中越关系突然紧张,随后爆发了中越战争,那些当年留下来部分中国军人和当地华侨一起成为了越南民族主义者的众矢之的,1976年在胡志明市爆发了大规模的反华暴动,当地华人死伤者无数,在这种形势下,华人们开始自发组织逃离越南,1977年的十一月,有人组织搭乘渔船准备逃走并偷渡新加坡,这场逃离规模很大,但极其悲壮,在逃离过程中渔船先遭到泰国海盗的洗劫(电影里有表现),后又因暴风雨和海啸使得逃跑的华人死伤惨重,最后到达马六甲海域的只有几条渔船,但因新加坡政府拒绝难民,使得船上的人无法下岸,后来粮食短缺和传染病爆发,又死了好多难民,估计电影里面关玉明的妻子就是在这种环境下难产死的,后来国际难民组织呼吁世界各国接纳这些华裔难民,但是全球只有一个挪威政府愿意接纳他们,因此这些人被转移到挪威才安定下来,之后新加坡政府出于国际压力也承担了一部分难民,此事件才结束,片子里的关玉明之后辗转多年最终在英国落户,其身世让人唏嘘。 其实这段历史波澜壮阔,华人命运在历史上始终磨难多舛,电影中北爱尔兰民族独立的故事让这么一个同样具有复杂背景的中国人来贯穿,其隐喻性也是不言而喻。 电影镜头不错,很喜欢,整体来说这个故事就是个交友不慎的悲剧。所谓吃水不忘挖井人,无论?是什么样的人,小原都没有理由去那样对待她,毕竟她是唯一一个拯救她的人。然而当小原得到班里其他人的认可之后完全忘了自己之前是怎么被欺负的,从那个时候开始我就觉得小原这个人有问题,电影里说她爸妈整日吵架也可能她就是缺乏教养吧。总之这个人设好不讨喜我并没有感受到她对?多真挚的友谊,如果她对?再关心一点点,哪怕一起 电影镜头不错,很喜欢,整体来说这个故事就是个交友不慎的悲剧。所谓吃水不忘挖井人,无论?是什么样的人,小原都没有理由去那样对待她,毕竟她是唯一一个拯救她的人。然而当小原得到班里其他人的认可之后完全忘了自己之前是怎么被欺负的,从那个时候开始我就觉得小原这个人有问题,电影里说她爸妈整日吵架也可能她就是缺乏教养吧。总之这个人设好不讨喜我并没有感受到她对?多真挚的友谊,如果她对?再关心一点点,哪怕一起去冲绳丢下了她之后,再多一点点的关心,结局就不会是这样。 总结“小原就是那种随波逐流大街上一抓一大把的女生。” ↑(我觉得) 这个就不长篇大论点评了,本来想给4星的,但是不想欺骗自己的感受,仔细想来这部剧真不值4星,豆瓣也没有三星半的分值,就给3星吧!3星这部剧还真有点委屈,3星半最合适呢,不信你细品! 最后决定给4星,因为演员的表演值得一星! 近几年TVB港剧开始走网剧的路线在大陆上线,说真的,质量还真是一言难尽。主要有以下原因:1.编剧的水平和人物设定的价值观很一言难尽, 这个就不长篇大论点评了,本来想给4星的,但是不想欺骗自己的感受,仔细想来这部剧真不值4星,豆瓣也没有三星半的分值,就给3星吧!3星这部剧还真有点委屈,3星半最合适呢,不信你细品! 最后决定给4星,因为演员的表演值得一星! 近几年TVB港剧开始走网剧的路线在大陆上线,说真的,质量还真是一言难尽。主要有以下原因:1.编剧的水平和人物设定的价值观很一言难尽,总的来说就是有违道德毁三观。这部剧里面倒是没有《天地豪情》的那种毁三观,但是女性角色的人设就很作。 2.整部剧25集,这符合港剧一贯的风格,集数少,环环相扣这是港剧的优点。但是前23集就是嬉笑怒骂,最后两集硬凑了曲折过去,然后25集硬生生的结局了。 3.硬伤:中枪了,拖着瘸腿跑了好远还不流血,这种情节好多的。以上几点给3星哈! 4.优点:这是香港演员的表演的优点,在大陆除了老戏骨,大部分演员能做到香港演员的演技,他们做到的是细节打动人。比如关礼杰演的上司牺牲后,下属嚣张(张振朗)在天台痛哭。他们哭的时候太阳穴的青筋特别明显。这显然是动情的哭,通常这种细节的表演就很打动我。在表演的认真程度上,内地演员(除了老戏骨)是跟香港演员不可比拟的,至少认真的态度上作为观众的我感受会少一点。 香港男演员风评很不好,这部剧很多男演员(曝光的)在这部剧中都洗白了,演绎一个好男人。 首先郑素敏是我的偶像 真的非常非常喜欢她 她主演的《今生第一次》贼好看 推荐大家去看看 还有《月刊家》这部也很好今年6月份发布了新剧《还魂》到现在还没机会看呢 不过过不久我就会看了 很快在这之前我想先看她拍的这部《爸爸是女儿》 据说这部剧是她和她爸爸互关身体 互相感受对方的生活 觉得挺有意思的 真的很想看看 首先郑素敏是我的偶像 真的非常非常喜欢她 她主演的《今生第一次》贼好看 推荐大家去看看 还有《月刊家》这部也很好今年6月份发布了新剧《还魂》到现在还没机会看呢 不过过不久我就会看了 很快在这之前我想先看她拍的这部《爸爸是女儿》 据说这部剧是她和她爸爸互关身体 互相感受对方的生活 觉得挺有意思的 真的很想看看 一个女孩家里有两个男孩。他爸在十几岁的时候让女孩去自己家厂子里干活,不要上学了。 她干了十几年,努力的挣钱养全家。他爸开始分配财产了,把股份基本全给你一分力气没出的两个弟弟,原因是女孩挣的钱没有全部都给他。 他爸死了,死前还想立遗嘱把厂子都给两个儿子。女孩看透了开始反击,想 一个女孩家里有两个男孩。他爸在十几岁的时候让女孩去自己家厂子里干活,不要上学了。 她干了十几年,努力的挣钱养全家。他爸开始分配财产了,把股份基本全给你一分力气没出的两个弟弟,原因是女孩挣的钱没有全部都给他。 他爸死了,死前还想立遗嘱把厂子都给两个儿子。女孩看透了开始反击,想拿回属于自己的东西。 这不是爽文女主的剧本吗?她道成恶人了。 一个是把自己女儿当创造利益的工具人的爹,一个是亲情绑架自己女儿维护儿子的妈,一个我虽然没有出过一分力但是我还是要我那一份的弟弟。 这看了我都觉得她太惨了。工具人一辈子,没人心疼她,没人看到她的牺牲。 酷爱青春偶像剧的本崽,终于结束剧荒了!虽然强推灰飞烟灭,但是还是忍不住跟各位姐妹安利一发这部剧~~~《强风吹拂》,看它! 去年夏天开机的时候,就蛮期待的,导演是李炳强,就是《羞羞的铁拳》的摄影指导哦,制片是高铭谦,两位大大拍的剧,镜头质感和剧情一直都很赞,所以就挺期待的!而且这部剧立足校园,放眼群山,立意高远哈哈哈,看剧名就一股踌躇满志的感觉,感觉会很燃! 酷爱青春偶像剧的本崽,终于结束剧荒了!虽然强推灰飞烟灭,但是还是忍不住跟各位姐妹安利一发这部剧~~~《强风吹拂》,看它! 去年夏天开机的时候,就蛮期待的,导演是李炳强,就是《羞羞的铁拳》的摄影指导哦,制片是高铭谦,两位大大拍的剧,镜头质感和剧情一直都很赞,所以就挺期待的!而且这部剧立足校园,放眼群山,立意高远哈哈哈,看剧名就一股踌躇满志的感觉,感觉会很燃! 按照现在的电影审美,飞鹰计划无疑是部“烂片”,故事逻辑牵强、情节漏洞百出,制作粗糙简陋。但从观感上来讲,飞鹰计划又是一部佳作,故事推进快速明朗,接连不断的滑稽搞笑掩盖了主线的单调和旁支的突兀,高难度的特效动作给电影注入了独一无二,整部电影一气呵成,高潮迭起,爆米花指数极高,尤其是成龙大哥那些以命相搏的动作场面,给荧幕前的观众持续制造新鲜和刺激。烂却好看是飞鹰计划的 按照现在的电影审美,飞鹰计划无疑是部“烂片”,故事逻辑牵强、情节漏洞百出,制作粗糙简陋。但从观感上来讲,飞鹰计划又是一部佳作,故事推进快速明朗,接连不断的滑稽搞笑掩盖了主线的单调和旁支的突兀,高难度的特效动作给电影注入了独一无二,整部电影一气呵成,高潮迭起,爆米花指数极高,尤其是成龙大哥那些以命相搏的动作场面,给荧幕前的观众持续制造新鲜和刺激。烂却好看是飞鹰计划的最大特点,也是那个年代香港电影的普遍特征。 狭小的市场、短缺的资金导致香港电影把着力点放在了人这一元素上。飞鹰计划由成龙自编自导自演,高度分工作业的电影产业到了香港变成了老板兼跑堂的小作坊,这不符合发展的客观规律。当然,这也为香港电影带来了最大优点,就是为演员提供了无限空间,尽情挥洒个人魅力,大量的电影都是为演员量身定做,故事剧情也极度依赖角色塑造。香港电影短短十几年的高光时刻留下了大量的经典角色,再回顾国产片这十几年,又有哪个角色会令人难忘呢。可替代的角色很难与演员本身绑定并升华为符号,好莱坞也是一样,选好角色,面具一带,都是经典蜘蛛侠。但飞鹰、赌神、黄飞鸿等等就很难再找到下家了。 然而,成也萧何败也萧何。高度依赖个人,却没有及时推进电影制作体系和工业上的升级,没有建立培养下一代的良好机制。伴随着人员老化,香港电影江河日下。成龙之后再无飞鹰,华语电影也再未拍出如此精彩纷呈的冒险夺宝片。然而你看太平洋对岸,在良性循环的体系里,钢铁侠没了还有蜘蛛侠,还有各种侠,侠子侠孙无穷尽也。 作为一个补充内容的番外,还算能接受,画风问题,毕竟是换公司了,也算可以忍受。不过吧,一来,时长是不够的,致使整体内容过于仓促,情感铺垫不够。二来,需要兼顾原内容,又不能太多照搬,还不敢加入太多自己原创的东西,同时还有时长的限制,使得整体像读课本一样,平铺直叙,没有重点。打斗的太像日漫,毕竟是游日的制作者们做的,远没有两生花那种,红红水墨一拳的味道。不过也算让我们看到了不一样的狐妖。剧情上呢, 作为一个补充内容的番外,还算能接受,画风问题,毕竟是换公司了,也算可以忍受。不过吧,一来,时长是不够的,致使整体内容过于仓促,情感铺垫不够。二来,需要兼顾原内容,又不能太多照搬,还不敢加入太多自己原创的东西,同时还有时长的限制,使得整体像读课本一样,平铺直叙,没有重点。打斗的太像日漫,毕竟是游日的制作者们做的,远没有两生花那种,红红水墨一拳的味道。不过也算让我们看到了不一样的狐妖。剧情上呢,整体算圆上了,不过尚且还有一点小问题,在这一篇里,延续了动漫的内容,面具看到的是黑狐,那么黑狐如何进来的,还具备遁入空间的能力。那还要虚空之泪做什么,这些是硬伤,要看小新后期的意思。然后呢,既然默认富贵钉的是娘娘分身,并且是和红红他们打的那一个,那么在竹业篇的时候,我们已经看到了富贵送回来黑狐的时候,霸业已经卧床了,可是这里的霸业大有沐天城时期霸业的味道,时间上好像有点对不太上。总体上来说,还可以接受,想补剧情的,可以拿来看看,但是也仅仅是还能接受。这个故事,还是希望新大慎重考虑,只是弄成这样是不行的(毕竟这个原创是新大说了大致方向之后做的)。也希望这一段,动漫里可以重新做一次,毕竟月红是很多粉丝最重视的一章。 旁白叙事又来了。国产烂片标志之一:凡用旁白叙事的国产片99%以上是烂片。 还要玩现代人追寻过去真相的老套路。 副队长这肌肉,演员平时很爱健身吧?那个年月,根本找不出这样肌肉的一军人。导演学了张彻,卖起男肉来了。 这个破片原来是谈恋爱来的,真是革命的浪漫主义。 原来是女导演,女编剧,怪不得满篇的玛丽苏。革命小言啊这是。 导演喜欢肌肉男 旁白叙事又来了。国产烂片标志之一:凡用旁白叙事的国产片99%以上是烂片。 还要玩现代人追寻过去真相的老套路。 副队长这肌肉,演员平时很爱健身吧?那个年月,根本找不出这样肌肉的一军人。导演学了张彻,卖起男肉来了。 这个破片原来是谈恋爱来的,真是革命的浪漫主义。 原来是女导演,女编剧,怪不得满篇的玛丽苏。革命小言啊这是。 导演喜欢肌肉男吧?但这男主的脸……好吧,我是直男,只看女人。女主勉强能看,不是整容脸。 1931年,战后的魏玛共和国处在前所未有的崩溃边缘。炫目的灯光,混乱的政治,凋敝的经济,扭曲的道德。妓院是画家的工作室,香烟公司不需要诗人,导演渴望制作“心理电影”,一群人去看别人发疯。社会民主党努力维持民主的“体面”,共党走着斯大林的路子,纳粹党在暗处悄悄崛起。拉选票的广告贴满了柏林街头,有人毫不关心,有人纵情声色,有人苦守理想,有人溺水而亡。“东部是犯 1931年,战后的魏玛共和国处在前所未有的崩溃边缘。炫目的灯光,混乱的政治,凋敝的经济,扭曲的道德。妓院是画家的工作室,香烟公司不需要诗人,导演渴望制作“心理电影”,一群人去看别人发疯。社会民主党努力维持民主的“体面”,共党走着斯大林的路子,纳粹党在暗处悄悄崛起。拉选票的广告贴满了柏林街头,有人毫不关心,有人纵情声色,有人苦守理想,有人溺水而亡。“东部是犯罪,中部是流氓,北部是贫穷,西部是堕落,每一个角落都潜伏着毁灭。”毁灭过后呢?那个喜欢抽烟的法比安说是愚蠢。 法比安的杯子总是没水,他在都市里闲逛,用眼睛打量四周。他在寻找他的爱人。他们都在用个体的意志对抗外部压抑的政治环境。每个人都在肮脏的水里游泳,不会游泳的法比安在笔记本上写下“学会游泳”。他没能学会,最后在即将开启一段新的生活时淹死了。爱情是午后太阳投射下来的一抹光,它漫不经心、松松垮垮,在滞涩中涌出来,灌满了法比安的水杯。它是双方都会错了邀请上楼的用意,是推着自行车窥探城市夜晚的秘密。也是试镜时念诵的一段台词,是听见门响时嘴边绽开的微笑。她说,“我会等你,不管你会不会出现。”说这句话时,她的眼睛亮晶晶的。法比安写下的小说葬身火海,这还不是最深重的灾难。最后燃烧的熊熊烈火,烧毁了茨威格自杀前的昨日世界,夹杂着肆无忌惮的反犹口号,才是一首最残忍的死亡诗篇。因为这片国土上的每个人都在一趟失控的列车上,前方距离无从知晓。邻座有人睡觉,有人哀叹,还有人喋喋不休。“车站过了一个又一个,而火车仍在岁月中飞驰,奔向永不可及的目的地。” 2019年,一部《我们与恶的距离》,刷新了人们对台剧的认知。 21世纪前10年,大家靠台湾偶像剧认识台娱。而这两年,越来越多元的台剧让观众看到,台剧早已经超越了小清新、小言情,尝试走向更广阔的天地。 《我们与恶的距离》的编剧吕莳媛,拿过金钟奖,她执笔的作品,几乎每一部都是高分佳作。从新闻伦理到同性爱情,吕莳媛 2019年,一部《我们与恶的距离》,刷新了人们对台剧的认知。 21世纪前10年,大家靠台湾偶像剧认识台娱。而这两年,越来越多元的台剧让观众看到,台剧早已经超越了小清新、小言情,尝试走向更广阔的天地。 《我们与恶的距离》的编剧吕莳媛,拿过金钟奖,她执笔的作品,几乎每一部都是高分佳作。从新闻伦理到同性爱情,吕莳媛涉足的影视作品题材,总是在关注更广泛的社会话题,乃至被边缘化的社会人群。近年来,女性话题火爆,吕莳媛则带来了她的新作《她们创业的那些事儿》,聚焦女性职场、女性创业。 国产职场剧这两年还挺多,有卖房子的《安家》,有暴露打工人心酸的《平凡的荣耀》。 但把聚光灯打到“女性+创业”这个子集的剧集,华语地区似乎寥寥无几。 《暂无出口》很商业很套路。关于一个吸毒女孩接受戒毒治疗时,得知母亲病重,逃出戒毒中心却被风雪困在游客中心。 在游客中心无意间看见绑架案,与绑匪周旋,并通过自己顽强的斗争,救出被绑的女孩,杀死绑匪,最后与自己和解的故事。 故事很小也很平常,和我读到看到的那些故事无 《暂无出口》很商业很套路。关于一个吸毒女孩接受戒毒治疗时,得知母亲病重,逃出戒毒中心却被风雪困在游客中心。 在游客中心无意间看见绑架案,与绑匪周旋,并通过自己顽强的斗争,救出被绑的女孩,杀死绑匪,最后与自己和解的故事。 故事很小也很平常,和我读到看到的那些故事无法相提并论。我之所以喜欢,是因为当下的我也急需与自己和解,我以为我看书找答案解释自己的困惑,假装努力赚钱,假装追逐梦想,假装宽恕与被宽恕,就是和自己和解了,被治愈了。其实很像电影一开始的那个女孩-达比在互助讨论上鄙视和嘲讽的另外一个言之凿凿,喋喋不休的白人女孩-以痊愈的假象,伪劣的忏悔,遮掩自己千疮百孔,恶臭不堪的人生。这不是救赎,也无法获得谅解。 达比知道,我也知道,所以她必须逃离,必须迎接无法接纳她自己的现实。我也应该逃离,撕开我的身体,让血红的血和丑陋的谎言,曝光于世。应该碰到事件,或危险,或温情,或考量人性,或纠结对错选择的事。我必须看清我自己,到底是个什么东西。 所以,我要逃离,要接受世界的洗礼。 "For the last ten years, the biggest companies in Silicon Valley have been in the business of selling their users. "For the last ten years, the biggest companies in Silicon Valley have been in the business of selling their users. ...because we don't pay for the products that we use, advertisers pay for the products that we use. Advertisers are the customers. We're the thing being sold. The classic saying is, 'If you're not paying for the product, then you are the product.' Many people call this surveillance capitalism, capitalism profiting off of the infinite tracking of everywhere, everyone goes by large technology companies whose business model is to make sure that advertisers are as successful as possible. This is a new kind of marketplace now. It's a marketplace that never existed before. And it's a marketplace that trades exclusively in human futures. Just like there are markets that trade in pork belly futures or oil futures. We now have markets that trade in human futures at scale, and those markets have produced the trillions of dollars that have made the Internet companies the richest companiesin the history of humanity." 1.评分有点低了,应该值得7-8分 2.男女主角挑的很好,尤其是男主 3.既然演绎的是传奇唱者,演唱部分应该找一位在世的天才唱者配音,女主的原声实在是达不到让人惊喜的程度 4.男女主感情部分处理的太过生硬 5.韩剧和日剧都有一种通病,那就是总把一些浅显的道理搞的高深莫测,明明是正常智商的人都能明白的事,总要让剧中人用语重心长的调调说出来,听的人 1.评分有点低了,应该值得7-8分 2.男女主角挑的很好,尤其是男主 3.既然演绎的是传奇唱者,演唱部分应该找一位在世的天才唱者配音,女主的原声实在是达不到让人惊喜的程度 4.男女主感情部分处理的太过生硬 5.韩剧和日剧都有一种通病,那就是总把一些浅显的道理搞的高深莫测,明明是正常智商的人都能明白的事,总要让剧中人用语重心长的调调说出来,听的人还仿佛醍醐灌顶,听到了什么了不得的警示格言…太假了… 比如说剧中的师傅问“为什么春香不肯去服侍卞学道?”读过《春香传》的人都知道,因为爱情。 这就像你问一个中国人,为什么白素贞放弃成仙也要和许仙在一起一样…还能因为什么?因为爱情呗… 这种问题有什么深奥的?值得那么故弄玄虚…
忘了从哪一季开始,艾米作为一个常驻角色加入了大爆炸的剧情,记得当时铺天盖地的讨伐声让艾米滚出大爆炸,因为她的出现让剧中的灵魂人物谢耳朵的生活轨迹开始偏转,在这之前谁也不会想到谢耳朵会比Rajesh更快的找到女友,甚至我们会认为谢耳朵在这部剧里是不会去交女友的,他是个独特的"无性之人"。这大概算是编剧从第一季开始一直到艾米出现之间扔出的最大一颗炮弹,炸的人晕头转向,以至于当时不少人嚷嚷着谢耳朵谈恋爱了也可以弃剧了。毕竟当时这群人就是被呆萌又不食人间烟火的谢耳朵吸引来的,但编剧是很敏感的,他们嗅得到观众对艾米的出现并不买账,于是艾米和谢耳朵的感情在前几季一直是以纳米级别的速度进展的,但谢耳朵的笑点从原来的呆萌强迫症技术宅一点点的被和艾米的奇葩交往瓜分了。这本来不是坏事,角色总不能原地踏步,相同的笑点笑几年总会腻的,但编剧似乎忘了,谢耳朵这个角色经过前几季的成长,其实性格已经足够丰满,他本身的奇葩特点已经足够发展无数出支撑剧情笑点的支线了,感情可以当作众多支线中偶尔冒出另一朵奇葩就足够了,而不该无限发展,现在发展到第八季俨然有喧宾夺主的感觉了,蔓藤若粗过树干,那大树也离死不远了。虽然目前看似仍然是无厘头并且毫无希望的感情,但我相信追到第八季的看官们一定都有种谢耳朵越来越不像谢耳朵的感觉了。
这其实完全可以避免,编剧本想给中心人物谢耳朵更完整更饱满的形象,殊不知却模糊了人物本身足够优秀的性格定位了,就像一个天然去雕饰的清纯少女原本已足够出众,可她为了凸显自己美貌给自己套上各种华服装饰,反而沦为俗物。感情线那是Leonard和Penny玩的东西,本身就是一团纠葛,分分合合,没必要让谢耳朵也搭一条。家庭生活有Howard和Bernadette来负责,小娘炮的Howard和狂躁的Bernadette这条线发展的其实越来越好,在这里赞一下。还有Rajesh负责单身和被甩,其实谢耳朵只要负责卖萌就已足够,若实在想给耳朵感情,那就让Amy当他的狂热粉丝一直追他又追不到吧。每个人各司其职,往各自的主线发展,泾渭分明,支线穿插各种笑点顺便填充人物性格,岂不是比现在更好?何必让谢耳朵露水均沾呢。毕竟只是情景剧,清清爽爽的当小清新多好,干嘛呢?咱又不是拍绝命毒师是吧。
说完耳朵再谈谈Amy,其实看到第八季,我想不喜欢Amy的人绝对没有几个了,Amy刚出现时因为影响了谢耳朵在技术宅领域的发挥,招了不少骂名。加上长相穿着又不够美型,也得不到外貌协会的支持,其实他俩感情出现的并不多,但因为情景剧的特殊性,每个人本身就分不到多少剧情,所以会无形中会有种谢耳朵被人抢了的错觉。但单独拎出Amy来看其实她是个很有喜感的角色,本身作为研究神经学的她和这帮技术宅从属性上来说是搭的,加上她有种傻大姐的气质,在Penny表现不佳的最近几季中,提供了不少笑点。可能编剧也听说过三个女人一台戏这种说法吧,Amy这个角色的加入算是填补了这部剧只能靠男人搞笑的一个缺口,三个女人加四个男人已然是最稳定的结构了。只是Amy实在不该作为耳朵女友的身份入剧,定位弱了不少不说,角色也极难讨喜。
回到一开始说的,按大爆炸拍十季来算,它已进入耄耋之年,作为看着它从婴儿到老死,我们也在不断的构思着我们心中人物的命运是怎样发展的,现在看剧中人物归属,似乎也是顺理成章合情合理,按年级来说也不会再有大的变动,所以慢慢的也停止再像一开始那样在剧中寻宝,也不再和编剧有思维碰撞了,好像剧情就该这么自然发展了,再不合理也渐渐觉得合理,既然观众对编剧已经不再有期待,收视率?呵呵。所以不知道是编剧疲软还是我们审美疲劳了,现在的大爆炸已经不当作情景喜剧来看,更像是一部人物成长的纪录片。追剧心情就像淘宝的习惯性好评一样,至于它有多成功,那就等待十季结束时我们的心情有多沉吧。
在我的童年中我没有印象大头家的邻居是隔壁王叔叔,不懂为什么王叔叔的头和大头的头是一个尺码,不明白为什么老是围群妈妈一个人在家
在我的童年中我没有印象大头家的邻居是隔壁王叔叔,不懂为什么王叔叔的头和大头的头是一个尺码,不明白为什么老是围群妈妈一个人在家,不晓得小头爸爸的脾气每次都这么好,这些我真的不明白。
在我即将的三十岁我当上了隔壁的王叔叔,我想现在应该是我忏悔的时候了,我后悔自己一时冲动造成的严重后果,我后悔
写在前面:
找出了尘封的账号,把自己影评贴过来。当然会有粉丝滤镜,会带着主观情绪,只是不想看到她的努力就这样付之东流。欢迎各位观影,欢迎有不同意见。以上。
怎么说,真到了这一天,还是有点害怕。加上昨晚的事,我望着阴郁的天空,内心莫名涌起一股……悲壮?
但是从第一个音符响起,就不自觉的沉浸到情绪里去。然后开场就是突如其来的高潮,突兀的完全不打
写在前面:
找出了尘封的账号,把自己影评贴过来。当然会有粉丝滤镜,会带着主观情绪,只是不想看到她的努力就这样付之东流。欢迎各位观影,欢迎有不同意见。以上。
怎么说,真到了这一天,还是有点害怕。加上昨晚的事,我望着阴郁的天空,内心莫名涌起一股……悲壮?
但是从第一个音符响起,就不自觉的沉浸到情绪里去。然后开场就是突如其来的高潮,突兀的完全不打算让观众准备好。尖叫声划破了寂静的夜空,划开了记忆深处的涟漪,也划出了内心滴血的伤口。
其实故事非常简单,但表现手法一点也不。一个虔诚的吹奏着古老乐器为小生命安魂的养蚕人,一个留恋着花都与旧情不忍离去的纹身师,一个内心残疾却渴望美丽的川剧演员,组成了朴实、执着,甚至有些病态的艺术家族。一个兼具中式含蓄与法式浪漫的女留学生,以各种方式,与这个家族的命运交汇。
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尺八是马荣的象征。那宛如古琴般高洁的设定、蚕场中的跪坐吹鸣和经阁里映着光亮的残卷,以及寻找不杀生的茧的努力,都映衬出马荣温良、隐忍又不善表达的内心。我想艾尔莎心中还是忘不掉他的吧。因此她会带着蚕茧回到巴黎,她会穿着Dior高定在塞纳河边吹响尺八,一如她穿着棉布裙子在成都蚕场里那样。她会记得“每一个蚕茧都有一个小生命”,会最后改变主意。
三寸金莲,是中国传统文化中最隐秘的性暗示符号,似乎西方作品里也并不少见。所以小林会想到捏脚,这是他可以满足但对方不会断然抗拒的部位;也所以最初的纹身会在脚上,这是循规蹈矩的教育对叛逆出格内心的无奈妥协。然而正因为它的隐秘,才会带来最炽烈的疯狂。穿惯了跷鞋走惯了台步的男旦,在泳池这种可以最大面积邂逅纯洁躯体的地方,上演了经典的跟踪与恋物的变态戏码。父爱与尺八,不足以使他平静;脚链与台词,成为点燃狂躁的火药桶。有人说,小林就是孔雀胆,美丽但致命。只不过我接受不了那么惨烈的结局。就当她“变成蝴蝶飞走了”不好么?
皮肤也一样。肌肤之亲什么的,在儒家经典和章回小说里一直都是男女大防,所以纹身师这种职业或许有很多人羡慕吧~他没有了过去,也没有合法居住的现在,即将只有2个小时就被遣送回国的他也不知道有没有未来,但他还惦念着画凤未点睛。文艺片就是每个人都在做无聊的事情,都在不无正业,长笛手在蚕场厮混,川剧学生给人捏脚,纹身师帮忙养蚕,每一个角色与身份都是错位的,但每个人都在追求自由与极致。不做无聊之事,何以遣有生之涯呢?如果说马荣是尺八,小林是孔雀胆,那建民就是臭椿了,其貌不扬,任劳任怨,却是艾尔莎命定的归宿。
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艾尔莎自然是夜孔雀。虽然有美得让人炫目的名字,但究其实质,不过是扑火的飞蛾罢了。她足以灵秀到让老文青倾注热情,但扭转不了荒诞的命运。她足以夺目到让病态者尾行和憧憬,却拯救不了他脆弱的内心。她无数次的想找到一棵栖息的树想化茧成蝶,却只有纹身的刺痛在提醒自己无助的现实。这不是表面上一家三口用蹩脚的理由追求女神的玛丽苏,而是女性视角追求自我的悲歌,爱是突然降临的。就像她拿着不知道给没给出场费的6s拍他跪坐时,就像他突然把丝线缠上她的脖颈时,就像他最后对她说没有眼睛飞不走时。艾尔莎最终顿悟了,于是她用最法国女人式的决绝拯救了两颗漂泊的心。
整部剧的拍摄手法可以叫为拍而拍,导演异常大胆的用混乱的时间、地点的画面切换与叙事来表达记忆的无序。你会看到艾尔莎同时在与三个人纠葛,她出现在两个迥异的时空与地点,她穿着或相同或相反的衣服在做着同一件事,吹着尺八,跑着步,养着蚕,追逐着,爱情。可能有些过于大胆,甚至有些点断显得很刻意,剧情呈现支离状,除了开头并没有什么悬疑却非常非常的绕,不仔细去理还真的很难想清楚。但是导演的处理非常见功底,节奏的把控,画面的切换,颜色和音乐,都可圈可点。
整部剧的表演大概刚好跟拍摄手法相反,可以叫不演而演。每个演员都融化在生活一般的氛围中,看不到太多表演的痕迹。演的最好的反而是余少群,心理,动作,台词,梦境,变态的无可挑剔,又让人在厌恶之余深深惋惜。缺点当然也有,过于大胆的剪辑和依然略显狗血的剧情是最突出的,迪厅之类这种细节处理的也不太好,总感觉有些多余。关于尺度,我想说尺度不能成为表演的桎梏,但也不该成为炒作的唯一噱头,整部戏最大的尺度在于对变态心理的表达,情欲戏什么的,完全是拉灯党好么。但我看到滚屏后“刘亦菲法语老师”、“黎明化妆师”、“尺八顾问”以及几十个司机,还是想为剧组深深鞠一躬。
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该说到茜茜了。开场后之前莫名的恐怖也同样被尖叫声带走,然后发现终于看到包子穿成文青了,简直想冲上去舔屏……那几个长镜头不能再美好,塞纳河边的演奏,泳池边的邂逅,美背和蛾子,都是高清桌面的水准。观影结束后,我可以很欣慰的说,她做的不错。无论是难得一见的棉布裙子飘啊飘,还是毫无压力的大段法语对白,无论是忍耐的感情还是恐惧的迸发,她都扛住了。关于台词,文艺片本身不需要太多,而她的气声,在文艺风的旁白中反而成了感情充盈的优势,当然平常的台词与旁白区分度不明显这一点还是要改。爆发戏一如既往的好,日常戏灵动了很多,肢体戏也多了起来,压抑的场面还是不少但是为自己争取了HE,果然角色性格会影响人物表达。整体说来,还有很大前进的空间,但我已经满足了。
其实发生了昨天的事,难免会有些消沉,也并不想写太多(还是写了好多……)。但她心心念的目前最好的资源,终于还是没让人失望。看着她跑路演,看着她倒下,也看着她被嘲;看着她开挂上封面,看着她戛纳走红毯,也看着她微博发迷之自拍。不是经常有人嘲她长残了么,借用影片题目含义,斗胆借胡歌歌的金句:
回不去的容颜,求不来的蜕变。
《夜孔雀》会是个好的开始。
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老掉牙的故事,有點像香港電台的「人間有情」類故事,發生在你我身邊的故事。用不遺漏的重復又重復的敘事方法去拍,總之冰封三尺非一日之寒,麻煩觀眾入場前自行預備耐性。《父子》沒有報紙上的倫常慘案一樣濃縮與劇力萬鈞,相對而言,也就少了讓我們自行發揮與細味的留白位了。場面調度確實精細,偏色的畫面是帶有感情的,但我狐疑慘劇為何有充
老掉牙的故事,有點像香港電台的「人間有情」類故事,發生在你我身邊的故事。用不遺漏的重復又重復的敘事方法去拍,總之冰封三尺非一日之寒,麻煩觀眾入場前自行預備耐性。《父子》沒有報紙上的倫常慘案一樣濃縮與劇力萬鈞,相對而言,也就少了讓我們自行發揮與細味的留白位了。場面調度確實精細,偏色的畫面是帶有感情的,但我狐疑慘劇為何有充滿美感的背景,可是那又不叫做淒美啊。不喜歡第一個所謂的love scene(據說導演不喜歡人們把它叫做「床上戲」),靜止的長鏡頭加正面半身的楊采妮加摸胸加喘氣聲,很pornograhic。就算要將兩個'love scene'呼應對比,一個男上女下的鏡頭與一個狗仔式的鏡頭,不就可以了嗎? 據聞剪接點是精心考量過的,奈何我只感到敘事冗長而剪接太速(除了那個摸胸喘氣的長鏡頭外),我著實透不過氣。配樂也古怪,有情緒的起伏,但音樂風格與故事及畫面都不配合。未知是版本的問題還是怎樣,我連(該是)後來配上去的背景聲(如街上的聲音)也聽出剪接,希望那是意外而不是故意的有所為的,因為我實在不明白,何解同一個畫面的背景聲音會由左耳一下子跳去右耳啊。
倘若那些關於剪接點呀對白腔調之類的安排,乃出於導演要觀眾理性的看這個故事,我認為整件事情都多餘︰誰不知道慘劇的出現乃緣自人性的劣根性? 與其把慘劇配上詩一樣的視覺享受,不如用最感性赤裸的對白與剪接與配樂去營造淒美和那該死的浪漫吧。
从头到尾就是几个猥琐的男人在窥视、跟踪、打量着桂纶镁,洗衣店老板、张自力、梁志军都显示出一种男性的匮乏和焦虑:洗衣店老板只能看妓
从头到尾就是几个猥琐的男人在窥视、跟踪、打量着桂纶镁,洗衣店老板、张自力、梁志军都显示出一种男性的匮乏和焦虑:洗衣店老板只能看妓女穿裙子,却什么也干不了;梁志军是个活死人,他杀掉桂纶镁身边一切追随者,但他也无法占有桂纶镁;张自力就更猥琐了,他先是与妻子离婚,送走妻子时一再要求与妻子再次发生性关系,受伤不能再当警察(失去手枪),最后在摩天轮上他用白日焰火的事情威胁桂纶镁,暗示她“要主动些”,结果上完床第二天就把姑娘给举报了,之后则是在领导们面前点头哈腰地讨好、拍马屁、喝酒。这片子里的男性都显示出一股巨大的焦虑和性压抑,好像只有通过窥视、折磨一个女人才能获得生命的原始动力。
但作为黑色电影里最重要意象的蛇蝎美女,从桂纶镁身上却看不到那种强烈的性的生命驱动力。如果说影片之前是导演为了掩盖谜底(虽然这个谜也没啥好掩盖的,稍微看过几本推理小说的人都能猜到),所以故意将桂纶镁塑造成一个无害的、只能被窥视的、无辜的受难者;那么当梁志军死后,桂纶镁应该展示一些自己生命的主动性——哪怕就是把她塑造成一个性欲旺盛、欲求不满的绿茶婊呢?她杀人是因为偷情,她逼死梁志军是因为她不愿意成为梁志军的私属物品。如果是这样,那好歹她也是个有着自己生命意志的主体啊。
但由始至终,我们都只能看到一个楚楚可怜、任人欺凌的女性,就连她杀人的动机都是因为2万块钱还不起、受人胁迫、遭人强奸,才愤然反抗。分尸、抛尸都是她丈夫去做,她什么都不知道,从此就变成了一个活死人的妻子。这样一个女性的塑造,说实话我觉得挺失败的,她由始至终都是被动的,连杀人都是被动的。
电影里桂纶镁总是在哭,第一个出现她的镜头连脸都没有,就是捂着脸哭,镜头透过门上悬着的珠帘子拍她,完全是窥视的视角。透过帘子底下的空隙我能看到她白皙纤细的腿,和凉鞋里漂亮的脚(好吧这是我个人的恶趣味)。这个亮相奠定了她在整部电影里的基调,她就是这样一个被窥视的客体,甚至你看完电影都说不上桂纶镁的性格到底是怎样的?到底哪些是她的伪装、哪些是她的本意。
只有两场戏让我感觉桂纶镁真是个蛇蝎女了。一场是她去见自己的丈夫梁志军,她已经出卖了自己丈夫,然后她走到窗台,点了根烟,窗外白雪的反光反衬着她黑色的背影,烟雾缭绕。另一场是她与张自力上床后,两人吃早餐(我多希望这是她主动的选择,而不是受张自力的威胁),她抹上了口红,魅惑力十足。
好吧,也许导演就是想反映这个社会里焦虑而萎缩的男人如何压抑和迫害女性的。但结局表达了导演真正的观念,白日焰火。那是张自力出卖了桂纶镁后,在她被押回警察局前,张自力为她献上的表演和告慰。我觉得导演都快有点自己被自己感动了,反正张自力有点陶醉其中了。就像后来刁亦男导演在《大众电影》的采访里说的,这个男人一开始为了正义而出卖了桂纶镁,但这之后,他才突然意识到这是爱情。
我真的特别想吐槽这怎么就是爱情了,你明明是拿这事威胁人家才跟人家上床的,而且还没遵守诺言,上完床依然检举到了警察那儿。我要是桂纶镁肯定在心里把张自力八辈祖宗都问候了个遍,面对最后那什么白日焰火,我不破口大骂已经很有涵养了,哪能像桂纶镁那样面露欣慰的微笑呢?
张自力的形象其实很像《迷魂记》里的斯图尔特,他有着自身的性别焦虑(斯图尔特是恐高症,他是酗酒加不能当警察),通过跟踪和监视一个女性来缓解这种焦虑,最后得到了这个女人,却又毁灭了这个女人。但希区柯克并没有让斯图尔特在毁灭女人后真的完全康复了(至少这是有争议的),而感觉刁亦男导演却真的让张自力完全康复了。在重新获得了同事和领导的认可之后,他去舞厅跳了一段舞(廖凡演得真是好),那种重新找回生命活力的感觉油然而出。而这种活力是以他背叛一个女人获得的。
而即使如此,导演居然还认为,他同时也获得了爱情!这得是多么自恋和自卑的男性情节才能想象出的一种不平等爱情啊?
如果这部电影结束在张自力那段跳舞,甚至结束在他在酒桌上与同事们把酒言欢,而桂纶镁被关在监狱里。我都会认为导演至少是对片中那些焦虑而自卑的男性有所批判的。但结局白日焰火一场戏,我看到的是导演对这些男性献上了最美好的安慰,所以我也只能给这部电影三星。