这是一部难以坚持看完的剧，很多强扭的瓜，在里面硬凑出尴尬的笑意。

大多时候，剧情走向牵强，虽然最后以“游戏”的方式强行圆满了一波，仍难以抵挡那无处不在的“尬”。

看这部剧，在绝大部分时候，你得老老实实地屏蔽自己的脑子，只有这样，你才不会觉得正在看剧的自己是个大sha’mao。

尤其是中后期的“哥哥”……哎，可惜了我“浩哥”，这在里面又要和弟弟搞基、又要做心机biao，乱七八糟的，还要塞进去一点商业阴谋，真心是不知所云。

张彻最出名的是那些新派武侠片，但是青春片也拍了一些，比如年青人，还有这部叛逆。电影所讨论的是最普遍的代沟问题，男女主角凌希和辛蒂都算是富二代，家里都有一个很强势的父亲。辛蒂的父亲是绝对权威，非打即骂。凌希的父亲看起来还是想和儿子沟通的，可是在儿子出走之后，也没有尽到父亲的责任。台词很好，放到现在依然通用，年轻人的叛逆也是个经年的问题。长辈总喜欢把儿女的路途全部安排好，你应该这么做那么做。至于儿女们自己怎么想的，儿女们如果不喜欢这样的安排，用一句我吃过的盐比你吃的饭都多就全部扼杀了。再不行就施以杨志卿这般的暴力和卢迪那样的冷暴力。还有一个细节，凌希如罗密欧般攀上了辛蒂的窗台，从下面走过了一堆中年夫妻。凌希说，看梁山伯与祝英台流眼泪的是他们，但若是自己的儿女是祝英台的话，他们会比祝员外更残忍。剧情有些老套，叛逆的儿女总是想做艺术家，或者是摇滚歌手或者是画家，这里的陈美龄是民谣歌手。凌希则比较好，只是想做一个修车工人，这是男人对于机械的迷恋。后半段凌希加入江岛的帮派后，剧情就走形了，最后还让美少年痛快的死在小船上。最后介绍一下陈美龄，香港人，十几岁开始唱英文歌出名，娃娃歌后。后去了日本发展，在日本站稳脚跟。后来80年代在香港发行过几张粤语唱片，并在大陆办过归来的燕子演唱会，其中一首草原牧歌红遍大陆。之后与丈夫金子力结婚，当时的伴郎是安倍晋三，婚后去美国读了两个博士学位，返日后做了大学教授。日本演艺界的成名的象征是红白歌会，以下四位华裔艺人进入过，这四位是：翁倩玉，欧阳菲菲，陈美龄和邓丽君。都是入选三次。有一年红白歌会陈美龄和邓丽君同时入选，算是华裔歌手在日本的巅峰了。陈美龄大姐也是邵氏演员，二姐陈曦龄是著名儿科专家营养师，哥哥陈宇龄是香港培力集团董事长，也是一门四杰

一是女主太毁了，和男主的cp感完全没有，要不就找个和男主比较配的，要不就换个和女主配的男主，不然看起来索然无味，像在看小妈和儿子谈恋爱，太出戏了。

二是女主演起来太慈祥了，以为男主死的时候我以为她在笑，一言难尽，演戏的时候有种端着的感觉，演技一般。

三是剧情不咋地，前面太少了，不懂为什么一下子男主就对女主情根深重，到愿意为了女主放弃报仇帮人养儿子的程度，铺垫太少，觉得有点一头雾水。

日版都看完了，那韩版的也刷一遍嘛。两个小时下来，好坑呀，把我的时间还给我！

跟日版的相比，剧情没有太大差别（也许原著剧情就是这样），遥控飞机变遥控汽车，变态杀人魔换成了知道内幕的好心人大叔、四人兴趣小组换成了乐队… 在这里看不到那个骚气十足，带着红耳罩，一边追着主角，一边开枪的警察大叔，而且少了烟花……。

结局方面，韩版拍得太过了，跟替身来了一个以假换真的套路，最后还卖一下友情，杀一个回马枪… 拜拜。

动漫还可以吧，画风虽然改了，但是还可以。┗(＾0＾)┓(((*°▽°*)八(*°▽°*)))?职粉一定要关注哦，马上第二季就出来了，听说是七月份出来，希望是吧，不要再改了，有的人说动漫改的不好，其实让我也无话可说，一个人一个看法吧，我感觉还不错，可以看看。(((*°▽°*)八(*°▽°*)))?(((*°▽°*)八(*°▽°*)))?(((*°▽°*)八(*°▽°*)))?希望各位粉顶一下，让动漫可以快点出来，在这里说一下"等不及了，等不及了，等不及了"，重要的话说三遍哦。

连看几部动画片都觉得很有教育意义，真的是只拍给小朋友看那就太可惜啦！当他们陷入难题的时候我想的是如何让双方沟通来达到消除隔阂，没想到消除这么简单，就是停了机器让雪怪们看到云散去之后的山下世界，然后再全体走下去接触人类。对未知事物抱有成见是对的，因为在还没探索出双方共赢相处方式前，对未知的恐惧可能会导致对立面的物种灭绝。如果不是雪怪可爱，代入一下蚊子蟑螂，那我可太希望这些传播疾病扰乱人类日常生活的物种灭绝啦〔双标〕。对我们有益的，最好是能互惠互利，对我们有害的恨不得种族灭绝。虽然石律老旧，但是它也保证了雪怪这个物种一代又代的延续与兴旺呀，就像考拉吃桉树叶，虽然现在在动物园条件好了，吃啥都有人喂了，但是这么多年进化出来的消化系统也适应了如何化解毒素。雪怪们也进化了一套外部系统适应环境，他们爬上高山，制造云雾来隔离危险，还制订了一系列规章制度来困住约束雪怪们的行为但就是不告诉他们为什么。在我们这，应该也会选择雪怪那套生存法则吧，因为害怕愚昧的人太多，管理不便，只能选择阻隔信息的传播。但是少数的智者不应该压制住大多数人想要探求知识的心，也压制不住，他们应该引导大众去接受新知识，然后引申出新的领导政策适应新的生活环境。

首先提一下观点，我认为83版的射雕是伟大的武侠作品，作为原著党我不喜欢它，但承认它的经典。

然后下立场，我的初恋是射雕的原著小说，在很小的时候长辈带着读，并在后来的成长和成年后多次重新阅读，对里面每个情节，每个人物的言行甚至一些特定的招式都如数家珍。所以我是彻头彻尾的原著党(虽然好像目前原著党似乎成被剧迷瞧不起的群体)后来先后看过了83.88.94.03.08以及17版的电视剧，每一部都从头到尾一集不落地看完了，在我看来，从剧情和人物上，每一部都和原著有很大的差距。而对于每一部我都有着一些自己的感受，在此我以原著党的立场来说一下自己对83版的看法。

83版播出至今， 功成名就，长久屹立神坛不倒。它可能不是好评率最高的版本，但一定是最有逼格的版本，诸如武侠味，江湖气一类的名词都是从83版里衍生出来的，甚至里面很多角色的扮相和演绎都十足影响了后来人对角色的看法。如今看来83演员们的实力的确强悍，把射雕里的角色演绎的入木三分让人多年后依旧不忘，可这个我最早看到的版本也是我最不喜欢的版本。经典固然经典，但83版因为它的影响力着实让没看过原著的人对里面角色人设有了误解。以至于到现在依旧会有好多人觉得黄蓉就是古灵精怪刁蛮小公举，洪七公就该白须白发罩个满脸把自己糊的跟个类人猿似的。

当然，83版射雕在拍摄时的改编都是立足于更吸引观众上，原著对于电视剧来说只算是个剧情素材，很多角色只挂了个名儿然后干的事和原著八竿子打不着一撇。编剧为了让观众更能有共鸣，把主角到配角的性格都做了脸谱化处理，很多在书中心思细腻举止令人深思的人到了剧中只用一个词就能概括，譬如黄蓉就是古灵精怪，洪七公就是慈祥老伯，欧阳锋就是个纯粹大坏蛋。同时对剧情上，一些群像剧情被处理成阵营式冲突(正派反派俩阵营)，还加了好多生活化的原创剧情(洪七被骗逛技院，黄蓉卖身葬夫)这种处理方式固然让初次接触金庸作品的人更容易理解人物。但也失掉了小说中严谨的人物关系和环环相扣的剧情演进。

事实上，83神雕在香港播出时本土恶评如潮，金庸先生也多次表达不满，正是因为当时港人的原著阅读者很多，他们对于83的另类演绎感到别扭甚至不满。而如果脱离原著，83版本身是一部非常杰出的作品，也因为这个原因它在引进大陆时造成了空前的反响，一举成为旷世经典。

我还记得小时候看83神雕时，各家亲戚朋友30多口人挤在电视前看地目不转睛，整体来说83神雕播出是，用“万人空巷”来说都不过分，大多数大陆观众没接触过小说，对于这种设定新奇，有武打有场面的古装剧是十足吸引人的，再加上它处理过的简单化的剧情和人物，让初次接触金庸作品的观众非常轻松的融入了武侠的感觉。一传十，十传百，再加上优秀的演技和配乐，让83版变成了时代记忆。然而我很不喜欢83版，一个是当年它对于原著角色性格的扭曲让我遗憾(幼时看剧不擅喜恶，看到黄蓉骂穆念慈是淫贱样子的时候我心觉得这个黄蓉是个坏女人，甚至委屈地要哭出来)，而如今83版带来的影响让我对它更加不喜欢。

网络上，推崇83版的群体基本分为三类人，

一.70，80后的童年记忆，

二.90后在各大卫视播出老版时留下的记忆，

三.压根儿没看过83版的年轻一代甚至是00后，借着夸83来体现自己的逼格(这种群体人数比想想象中多，而且最为讨厌)，满嘴说什么黄蓉只能是翁美玲，或者xxx的黄药师比曾江版差远了之类的话的莫名其妙的人。

而因为第三类群体往往是在网上最活跃的群体，83版经常在网上被撕出各种版本对比，本身的风评从当年的一边倒逐渐变得富有争议起来。想想15年前，03射雕刚出，大陆一片恶评，网络，报纸，对大胡子的谩骂诋毁一直到了现在还留有后劲儿，张大胡子=烂片的这个定义式几乎成了一个梗，一切根源都是因为83射雕是多数大陆观众的初恋，在他们眼里，83射雕就等于金庸，83版里面的特质就应该是金庸作品金科玉律一般的存在，所以当张纪中老老实实按原著拍的时候会因为与83版的差别被老剧迷劈头盖脸一顿痛骂。而到了17版播出的时候，同样有了版本撕逼的话题，而对于83版的评价也开始变得褒贬不一。

很多83粉会说什么“当初那帮看张纪中的孩子长大了”或是“你们这群00后没看过83没见过世面还是太年轻了孩子”给人一种“看83版的人是资历最老，见识最广，最有品味的一代”

但请仔细想一想，83版距今已经35年了，网上绝大多数的83剧迷都是40以下的人，他们在看83版的时候还只是个孩子，甚至是不过十岁的孩子，“因为我小时候看过这个作品，所以我见识最高品味最好”这种论调显然是站不住脚的。

如今夸83的，有多少是死忠粉，又有多少是跟风的印象流，有多少是原著半点没瞧过的“经典党”，又有多少连83看都没看过，就满嘴挂着“只认翁美玲”用来装逼的年轻人?

部分83粉谈吐温和，评价客观，但更多的83粉戾气十足，优越感满满，除了83版之外全天下的神雕作品全是辣鸡，越新越辣鸡(于是在17神雕这样一个7.9分作品的评论区总会见到各种各样随便找个理由就打一星的人)

再回头看83射雕评价:9.1分，满屏回忆加灵魂加经典加无可超越的论调。我一脸狗逼。

如果是从影响力和地位上讲，83版在一个正确的时间点引进大陆造成了空前的影响，它打10分都不过分。

但要从作品本身的好坏来说，我不认为它能吊打其他版本，甚至在某些方面它还有着十足的弊端。

在此我想提一下经常会有83粉说的年代论，当有人指出它布景简陋道具粗糙的时候，他们会说这个是30多年前拍的巴拉巴拉巴拉什么的。事实上83版射雕的制作技术，放在当年不仅不简陋，还是最顶尖的那一种，尤其是传入大陆时简直吊打一片本土同类影视，举个例子，大陆本土在89年制作了武侠剧江湖恩仇录，和83射雕比起来反而像是落后了十年的产物，可想而知83在当年的大陆简直是如同科幻大片一般的制作水平。

因此，虽然很多人认为83射雕是技术不足但是其他任何方面都完美的射雕作品。我却认为83射雕是技术达到了TVB的极致，演技和后期都是顶级，它最大的败笔不是什么场景，而是剧情与制作态度。

剧情上，83版太多原创剧情直接破坏了原著的严谨，同时扭曲了人物的定位和性格，固然演员演技把角色演活了，但人设本身却很乱七八糟，从原著的活灵活现变得刻板而古怪。举一个例子，黄蓉为了撮合程陆二人用毒蛇咬了程，希望陆家用九花玉露丸相救，然而孙不二坚持要去白陀山找欧阳锋拿解药(还真不怕一来一回个把月过去了自己徒弟凉透了)孙不二还放话说“欧阳锋给解药便罢了如果不给我就要看看他的蛤蟆功是不是徒有虚名”。。。这样的剧情乍一看挺有意思，黄蓉放蛇呀嘿有主意！古灵精怪！，孙不二敢去西域爆锤欧阳锋，牛逼！但要是仔细推敲一下 这一段剧情完全把人物基调和剧情设定乱掉了。黄蓉一个陆乘风师尊的女儿想撮合陆公子程姑娘还得用药当借口，经不住黄药师一掌的孙不二放话要硬肛欧阳锋，就让剧情变得如同闹着玩似的。更不用提什么“洪七公为了只鸡上当被黄蓉一脚踹进陷阱”“梅超风被黄蓉感化说能扶起摔倒小孩的自己其实不是女魔头”“中原人去趟白陀山如同隔壁串门一般轻松，甚至有时候能一集跑三个来回，鸡毛小事儿都要过去一趟”之类的雷人剧情了。

83射雕，我认为他保证是不完美的，评价这类经典作品应该更细致，把各个元素拆开来看，不要分主次。布景就是差，不要说啥演技吊打布景弱就不重要。剧情就是魔改，不要说啥所谓的江湖气无与伦比。

在我看来，83抛去盛名之外，他出色的地方在于演员的演技(翁美玲塑造了一个讨人厌的黄蓉，但的确是演的特别好)，优质的配乐(虽说会有一部分无版权直接拿来用的日本音乐)，还有节奏的把控，尤其是武戏节奏绝不拖泥带水(欧阳锋揭棺抢九阴真经那一段，王重阳诈死醒来干脆利落的一指一拍简直是荡气回肠)

但它的缺点在于演员之外的制作团队，编剧的不负责，很多二次创作的剧情前后不搭，如同一拍大腿就写出来般随便，人设的崩坏让原著党心痛。(不是说原著党不让改人设，比喻林青霞版东方不败其实很受笑傲书粉的理解和喜爱，因为它是对东方不败角色的深挖，细刻的是独立个性，强化的是人格魅力)83版的射雕把角色整体扁平化脸谱化，去掉很多关键剧情中的细节和心理变化。同时把主角塑造成现代性格特征(恩，83年的现代，忠厚侠义的郭靖一不留神就变成了小市民，黄蓉更是动不动就一副小太妹嘴脸)，而最让我受不了的则是制作方以及导演的态度，他们在拍摄时压根没有推敲过剧本以及原著，很多东西都是想当然地做了出来，譬如洪七公的造型，原著里是40多岁的不拘小节的霸气前辈，之所以金庸把它设定的如此年轻，是为了突显洪七第一次华山论剑时仅20岁便位列五绝的天才，同时弥补他没有自创武学的缺憾。而83版给洪七公蓄发皆白可能仅仅是因为一个“公”字罢了。这就是造型设定的不认真，再说拿着玉箫的黄药师，吹箫的时候一会横着吹，一会竖着吹，分明是导演组对箫这个乐器连点基本功课都不带做的。我不认为这是无足轻重的小错误，在我看来当黄药师一会横吹一会竖吹这个箫的时候，一个真实的武侠世界突然就崩塌了。

而大家最经常会提一些江湖气，武侠风之类的论调，用来说明83的无懈可击，说什么后来的版本”图具形而没有其神”。我不认为在制作组赶工和不用心筹拍的情况下仅靠演技和配乐就能拍出武侠灵魂之类虚无缥缈的东西。而一味强调这些无法量化的东西，反而会让路人对83神雕更加几分微妙的态度。

说到底，什么武侠风，什么江湖气，只有原著才有资格说有的，而小说翻拍成电影电视剧，也不仅仅只是为了提现这些侠气内核。

人们想看到一个书中描绘的武侠世界，就应当努力创造出银幕上的醉仙楼，桃花岛，从大漠浩瀚到江南豪杰，游遍祖国大好河山，这也是江湖豪气的一部分——那后世版本的取景就不该是什么无足轻重的存在，也不要说什么技术进步的理所当然，和83的棚拍比，实地取景和精细搭建就该是更加出色，更加用心，称得上赞美。

人们想看到人物从书中走向银幕走到眼前，个性鲜明立体，有血有肉性格复杂，天下五绝就应该风格迥异各领风骚，而不仅仅只是扮相不同的5个大胡子老头儿——那忠实原著就不该是没能力没创意的体现，作者日夜推敲斟酌出来的人物哪怕不动刀依旧可以栩栩如生。

83版的射雕如果有更尊重原著的人设，更合理的改编以及更认真的道具和场地布置，他在大陆的影响力可能会稍微变小，但它说不定能成为西游记一般的近40年来国内剧集的绝对顶峰。而如今呢，83版顶着经典名头和豆瓣最高分却有着褒贬不一的风评，在港台地区的观众眼里甚至是远不如03张纪中版。这都说明83射雕并没有我们儿时记忆那样和网络风评那样完美。

而很多的撕逼和争论也变得不在纯粹，更多的人开始带着有色眼镜看新作，抱着83的大帽子开始指点江山，有时跟后版本拥护者争个面红耳赤，也不是为了作品本身，而只是在为自己的品味逼格做辩护。

还是希望那些旧版剧粉能够摆正好自己的心态，老版不是一切都好，新版也不是一无是处，也不要总是感叹说什么当代年轻人审美退步之类的怪话，一代代的武侠剧制作变得更加耗时，更加费尽心思，如果真一口咬定是说它样样不如老版，那干脆以后再也不要拍新版了，大家抱着古灵精怪版黄蓉和布棚子版白陀山一起享受万世的经典巅峰。_(:з」∠)_

最后还是希望武侠剧能在现代环境中找到武侠与当代文化的平衡，走出一条更容易出精品的路子，毕竟如今搞对象片儿和尬特效仙侠片儿坐拥收视率大头的年代，武侠剧，再也不是83时代万人空巷的环境了，也许几年后武侠剧就彻底消失在观众的视野之中了

那在此之前，无论原著党，还是83党，还是88.94.03.08甚至17党，希望能给未来新作更多的宽容和支持，而不是一味厚古薄今，毕竟，武侠剧怕是看一部少一部了，都是热爱武侠的人，何不相互理解?

以下将大卫·罗伯特·米切尔简称为DRM。

初看《银湖之底》，只是被那种抑郁的气质打动。没有工作、没有女友、没有房子，但是一切都无所谓，因为这些似乎都没有意义。

想想看，马上就要因为欠房租被赶出公寓了，跟妈妈的电话里还是说“我得回去上班了”，然后掏出望远镜四处偷窥。这已经不是要强、体贴之类的词可以形容的了，这是彻底的脱离现实了。

抑郁进一步恶化下去后，偏执（paranoia）、分裂（schizophrenia）等症状逐渐严重，幻觉不断出现、梦境和现实难以区分，Sam的生活越来越糟糕，作为观众的我们却在惊悚之外乐趣横生。

别跟我说你看到一群姑娘突然开始狂吠时没有为其中的恶趣味翘起嘴角——再说，眼里的姑娘都是bitch的那是Sam，既不是DRM，也不是我。

好吧，如果你不觉得好笑，说明你是脱离了低级趣味的人。这部电影可能真的不适合你。

相信灰姑娘的故事大家都知道，这是每个女孩子小时候的必经之路吧。像白雪公主美女与野兽，辉姑娘睡美人天鹅湖，这些都是属于经典的童话故事了。现在长大了又想起了那么一句话，童话里都是骗人的。像这样的故事，相信身边是很难发生的。我看了灰姑娘的故事，小的时候觉得很好看，因为是动漫嘛，所以是喜欢看的，长大了以后再看，就是觉得有另外的道理了，做一个人无论他遇到什么样的困难，一定要保持那颗善良的心。就像这部动漫里面的灰姑娘一样，虽然两个姐姐和继母对她不好，但是她从来都没有说过怨恨的话，只有这样的人才能最终得到幸福，就像灰姑娘一样。最后得到了王子的爱。

《逐梦蓝天》看了前两集之后，就被剧情吸引住了。

它以真实的历史事件为故事蓝本，但塑造的故事细节还是满满还远了平凡生活中的味道，让人从真实的细节感受历史，从而受到震撼和关注。

英雄不是天生的，他也是在平凡生活中一步步慢慢成长起来的，赵德良与徐梦初次被分配到维修车间，为了证明自己的能力，赵德良与徐梦半夜溜进车间，试图用修好飞机来证明自己，结果却弄巧成拙，被关了禁闭。

在以后的岁月里，赵德良和徐梦他们含着眼泪为牺牲在炮火中的同学们，立志要从零开始，用理论结合实践，对飞机拆卸进行研究。但由于现实环境的艰苦和条件不足，他们仍然面临很多问题需要解决。

不得不说《逐梦蓝天》的剧本真的很扎实，不虚浮，接地气。从这一点也能说明，成长性的故事人物最能打动人。

正常来说看这种电影我都是很淡定的 不会掉眼泪的 可是因为我的一个学姐我看的稀里哗啦的 尤其是微博看到演员的诞生张雪迎和那个男孩我忘了名字 看着看着眼泪就流下来了 多么像你啊转转 虽然我不曾见过你 你那么乐观是那么美好的女孩子你的事业刚刚起步配角事务所取得了很好的成绩你看到了吧 你的最后一条微博依然不断的有爱你的关心你的人给你留言 你爱了一辈子的墨宝非宝也在每年的那一天怀念你 你很开心吧 那是你喜欢了一辈子的人 如果你还在的话现在应该出了不少的作品了 在你的领域取得成就 然后经常出去旅游散心每天都像个小太阳一样给身边人正能量 即使是生病时候的你也是乐观的 可上帝啊太不公平了怎么就把那么好的你带走了呢 如果你还在该有多好啊 我很遗憾以这种方式认识了你

影片拍的四平八稳，形式上并没有什么太多的新意，就如正常的政法教育片，充满了说教，但台词还有情节里有很多值得说一下。

在八十年代，也只有在这个年代下产生的经济纠纷案，程戈承包了常年亏损的重点国营厂，他在短短九个月的时间内就扭亏为盈，并且得到员工的支持，一来说明这个人有点能力，二来说明国营企业的经营烂到根，完全无效率可言，但他却突然被厂组织违约解除合同。

剧中人物已经点明了中国改革的步伐已经不能停止，而与程戈站在对立面的厂组织领导住的是破楼，生活清廉，甚至败诉后也不允许孙子乘坐私家车，他不是一个好的企业家，也并非是个典型贪官。

二者对抗的核心就是对于改革理念的理解，组织在企业生产究竟要发挥怎么样的作用，这句话在马玉问庭长时，庭长哑口无言可以看出来，当时大部分理解就是组织管一切，就简单等于掌管生产经营的一切决策。

也许在现在看来程戈的思想在现在看来已经稀松平常，按照规章开除没有效率的员工，将多获得的奖金按劳分配，刺激生产效率。但在当时的时代，国营企业没有进行全面改革的情况下，大多数人对于怎么改，怎么做依然是抱有了很多困惑，被裹住了双脚。

第二条线就是经理审判庭的郭庭长，这位庭长是位年轻而又有能力的理想主义者，最开始就暗示他要升任院长，面对上司的暗示审判结果时，一来被开除的员工里有个省委书记的小舅子，二来就是省委认为这件事挑战了自己的权威。本来这件法理判罚清楚的案件就变得左右为难，出于自己儿子改造后无工作可做，审判时被程戈雇佣改造人员的精神触动，又加上社会上对于经济法院天然的不信任感，不信任案件的审理能依法处理，为了打破这个僵局，他决心公开公正审理这个案件，最后，程戈胜诉，轰动全国。

第三条线就是两位媒体人的艰难追求新闻报道自由，一位励志独身将自己奉献给媒体事业的独立女性，和一位郁郁不得志的男编导，现实题材被毙，台长明里暗里阻止报道程戈案，报纸就是要和省里保持一致，女记者叹息双百方针如同一纸空文，依旧无法发出不希望的声音。

最后一连串的结局还是回归到现实主义。大热门郭庭长被调到郊区做庭长，媒体人努力了好久也没能发表报道，播放影片，合同期一到，程戈就被踢出了管理层，其他领导本来看中他，想推荐继续担任管理层，但马玉却因为当时程戈想要自杀，判定他没有斗志和能力，很难说这是一个客观的评价，更多人会认为他还是被穿了小鞋。还有大领导的儿子杀人却轻松保外就医，工厂会计贪污七十多万是为了打点领导，这些现实案件最后在上级指责T省守旧势力严重，改革速度最慢的压力下，才进行纠正。

总得来说，这部片子是在当时特殊经历时代的法治教育片，但现在这些问题是否都解决了，我们不知道，最起码这样的片子是不会再出现了。

谁是凶手？

-——浅析影片《学校风云》

到底谁是杀人凶手？是什么造成了这一系列的杀人事件？谁要为这一起又一起的伤人，杀人事件负责？

影片一开始，由一个拉镜头交代了这所学校建在了一座机场前头，如果说在一所建在街边的学校里上课早已被汽车的鸣笛声，人群的嘈杂声，商店外的广告声所扰乱，而一所建在机场前面的学校更是要忍受飞机起飞 降落得极大轰鸣声，这样看来，这是一所被遗忘的学校。

校园铃声响起，等待老师的却是秽语，被书包砸头，黑板上画出的避孕套，也许是青春应有的叛逆，又也许是没有人让她们真切的感受到这种做法是不对的，久而久之，成了习惯，成了不能再平常的做法。

小珍与婉芳是一对好朋友，影片在一开始给予两个角色的定位明显不同。甜美，纯真，大概是观众看到婉芳所能联想到的词，穿着白色的校服裙，有着标准的学生头，手中抱着几本课本，可以说，她满足了人们对于一个中学女学生的幻想，它有着青春本该有的样子，她本该拥有着青春的美好。当那名男同学死亡，白色的校服沾染上了血迹，纯洁上有了血迹，这样的青春便发生了改变，而这件事情发生的的源头是婉芳，一名最不知情的事件引发者，自此之后，婉芳的命运发生了改变，婉芳对于这个世界的认识与理解也发生了改变。

婉芳相信老师，相信警察，所以她忘记了爸爸说的话，抛下了黑势力的威胁，最后指认了人，在放学后，黑社会截走了婉芳，身旁的温老师只能看着自己的学生被带走，正义感无法抵抗武力，当婉芳被迫脱下那一身学生装时，她也就开始少了些许的东西，她不再相信无所谓的正义。直至好友小珍的离开，她辛苦建立起来的自我的观念一下子全部分离崩析，他剪短了头发，她做了应召女，她仿佛成了小珍。

与婉芳不同的是，小珍似乎一直都是一个偏离学生轨道的女学生，她交混入黑社会的男友，泡吧，做应召女，这一切都与她的年龄不相吻合，尽管是这样，她依旧保存着内心那份对于友情，爱情的真诚，可以说她偏离学生轨道做的很多事情，为友情，为爱情。而这份爱情，终是幻灭。可以说造成小珍的死忙导火索是男友的背叛，但最终让她确实放弃生命的是来自学校的压力，母亲的不理解，外界给予她的种种挫折，影片在塑造这一段故事时，几乎是爆发式的，压抑内心的怨气在她骑上摩托车的一刻终于全部爆发出来。寂静的夜晚中，摩托车的声音尤为刺耳，刺啦声音正是沉默后的爆发，他发疯一样的驰骋在大街上，她拼劲全力的与婉芳对话，刺啦的摩托声止于那一声爆炸声中。她还没看清楚这是个什么样的世界，就走了。

婉芳选择相信温老师，而在快要被耀哥带走时温老师却没有办法拯救她，在一定意义上，婉芳的转变，温老师有一定的责任，在我看来，这场“风云”其实是一场黑社会与正义，与法理的对立，熟赢熟败都不应涉及到学校这一教育领地，而导演偏偏在此问题的探讨中加入了学生这一角色。学生，还在成长的群体，在影片中也是一群正在选择的群体。想让大家选择法治，那么法理必须要战胜黑暗势力，显然，这部影片中，法治，大多是无力的。也是社会，让婉芳一次又一次的改变。让学生这一纯洁的群体加入法理群体与黑社会群体孰胜孰败的问题中，增强了影片的张力，也切实的反映了当时香港法治社会的混乱，很多学生，成为了混乱法治中的牺牲品。

影片中也不乏温和的语调，在婉芳，小珍，刀疤哥三人开始因为每个月还五千而开始各种兼职工作时，那时他们的生活是温和且有趣的，尽管是为了还律师费，却也算是风平浪静，音乐也变得欢快起来，友情之间的打打闹闹，懵懂爱情中的互诉情谊这一切看起来是那样的纯洁美好。而这与影片中大篇幅低沉节奏形成鲜明对比，青春不应该在黑暗中度过。

在影片结尾似乎对于法理和黑社会熟赢熟败的斗争给出了结果，而温老师所代表的正义知识分子依旧在法理的行列中，故事起于学校，故事也终于学校，如果说校外黑社会组织有黑社会的老大，那么校内的老师便是学生们的老大，面对校外的黑恶势力，老师也许力量弱小，但却依旧不忘保护好自己的学生。（此处我没有把校长罗列进去，在我看来这位校长谈不上不正义，但一定是个能少一事就少一事的人，有着些许软弱），法理希望学生这一正在成长，代表未来的群体选择的是他们，不是恶势力，影片最后的爆发充满血腥，带来视觉刺激的同时也揪着观众的内心。法理赢了，只不过赢得也不是那样的大快人心

所以，凶手是谁？我只能说每个人即是凶手也是被害者，而造成这一次又一次的杀人悲剧的不是那些着刀杀人的人，而是当时的社会。

兜兜转转，或许这次终于找对去金矿的路了

地下城的世界观是一座金矿，但凡用锄头敲下一小块，都价值连城，更何况还有我们八百万勇士给你们托底呢？怕什么？

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人在阿拉德，刚下鸟背。

作为地下城十多年的老玩家兼ACG文化爱好者，今天聊聊DNF的第二季动画。说实话，原本我对第二季是不太抱希望的，但看到第二季的动画PV之后，心里还是有些感触的，自己的娃再孬，那也是自己的娃，我骂可以，别人不行。

【详细】

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