很久没看到TVB的古装剧了，这部剧上线之前并没有看到任何宣传，大概是流水线剧集，人物都很脸谱化，作为轻喜下饭剧还是可以的，汤洛雯演技有待加强，但是在这部剧我觉得也没什么可以发挥的空间，之前TVB的抖音号上有发起一个演员眼技挑战接力，那个是真的强，一个眼神有着丰富的感情变化。反倒是萧正楠很适合这剧里的活泼角色，几个配角比如独孤茹（豆腐心刀子嘴），武雄（爱老婆，怕老婆），冷如松（懒如虫但有正义感）塑造得也还行，不是走个过场！都有血有肉。然后是硬伤处，说是济公前传，其实讲到最后才出现济公，我觉得去掉这个设定更好，男一男二成佛成魔的动机一点都不合理，李修缘的师傅强行制造不公，冷落了一个努力的男二的心，让他成魔，看着恶心。男一也是逼迫成佛，获得力量的条件必须是舍弃小爱成就大爱？女一又是做错了什么要承受被夺去爱人，直接玄幻+古装探案不就好，加上济公的设定真是败笔。

早期香港的爱情喜剧还是挺好看的。

这是一个因为拜金主义相遇却最后因为真爱而结合的故事。设定的其实还颇为有趣。

男女主都是奔着嫁个有钱人的念头，花了积蓄包装自己，在外国相遇。却又因为识破对方的身份分开，等到都受到有钱人的追求之后却还是选择了放弃追求真爱。

我还是喜欢这个电影的，大概不是郑秀文和任贤齐也演不出男女主的可爱可怜及可悲之处吧。

文：石头

追平了《去有风的地方》，大抵明白了这部剧所谓的治愈。它时刻让我们怀念起，那些对世界最初的期盼与美好。你看，我们都希望过像谢阿奶一般有趣的长辈，充满着人生阅历带来的睿智和蔼又能与年轻人无话不谈。我们都敬佩过执拗的谢师傅，为手艺奉献一生仍然秉持着工匠精神，我们都偏执过，想像谢晓夏一样自己闯荡一番天地，无知者无畏。我们都曾像谢之远那样赤诚简单，以为青春的糗事是世上最难，我们也曾觉得父母的爱情像许红豆的爸妈一样永远温馨甜蜜，觉得兄弟姐妹血浓于水，不论是收到红豆亲手做的鲜花饼倍感骄傲的冰冷总裁许红米，还是刀子嘴豆腐心的谢晓春，都让人艳羡。我们都一样，在踏入这一片湍流的世界之前，是有过期盼的。这些东西，都是我们曾经以为的世界，是我们曾经期盼的长大，是我们匆匆步入人生急于追寻却又不可得的东西。《去有风的地方》用最温柔的一击又一击，让我再次想起这个世界的最温暖。然而《有风》最可贵的地方，就在于它并不执着于描绘一个精神乌托邦，而是尽力描绘真实。所以你会看到，只有请假才能看病的打工人，毕业几年除了生病一无所有的年轻人，被世界遗忘的老人，被父母遗落的少年人，时刻担忧的父母，从不服输的儿女。你会看到，走久了的齿轮发条终究会断，人和时间赛跑永远会输，村里的墙很厚但全都透风，自己拥有的才是自己的，生活的巴掌远比长辈的巴掌更疼。你会看到，最爱的亲人或许已不在，最好的朋友也会离开。外面的人想进来，里面的人想出去。少年们汲汲长大，大人们只想回家。有人忙着生活，有人忙着生存。人们终会明白，这些与想象的落差，叫做长大。这或许也是有风小院的意义：它是旅途疲惫之人的一方天地，但它也只是一个小院，走出去，就是广袤而的世间。正是这些真实与美好的交替，散落在每一帧云南如梦似幻的风景，在每一首灵巧的配乐里，才构成了鲜活的，生动的、温暖的有风小院。它让我们想起世界最初的模样，想起我们最初的模样。让那些被我们忽略的、丢失的、遗忘的美好，都重新熠熠闪光起来。如果找到了重新出发的力量，那一定是因为，我们找回了最初的自己。

当喜剧电影用荒诞手法拍，荒诞情节解构黑色幽默，观后戏谑电影，电影也正在戏谑你。

男主是被现实处境抛弃的中年人，婚姻失败、没有工作、没有储蓄。但他用最后的一大笔钱买下了一件鹿皮外套，穿上外套的瞬间，对着里的自己镜子说fuck，因为，太fuck帅了，哈哈哈。这件外套给了他自信，给了他寄托，给了他执念，给了他后面行之一切的理由。

他穿上了鹿皮，鹿皮也穿上了他。

他对着鹿皮外套自言自语，他在指示鹿皮，又似乎鹿皮在指示他，或许是想给自己不合理的行为一个合理的解释，人总是先骗自己，再骗别人。

为了让自己成为唯一穿外套的人，他从诱骗他人把脱下外套到杀死一个又一个穿外套的人，像极了生活中的我们，鹿皮外套像一个执念一个隐喻一个可以给我们虚无快感的外物，我们需要它来证明什么，我们在给它也在给自己找理由。

有人解读他是恋物癖，为了鹿皮外套不顾一切，我倒觉得他不是，鹿皮外套可以是任何其他，任何其它也可以取代鹿皮外套。只不过没有一个人逃得过生活夸张本质的摧残，人们总是在寻求自我存在的依据。

当虚无感来袭，孤独不仅可耻而且可怕。

每个人都有一件鹿皮外套，它是你赖以生存的安全感，是你不断追求的稳定性，是你为之疯狂的潜意识。有人觉得完成世俗的标准可以安心，有人觉得物质累积可以让自己满足，有人追求财富有人追求爱情有人追求美貌有人追求名利……人人都有一件鹿皮外套，只有穿上它的那一刻，你才觉得镜子里的自己真fuck帅。

我们裹挟在鹿皮外套之下，利用它又被它利用。

男主一件一件，穿上鹿皮外套，鹿皮靴子，鹿皮帽子，鹿皮裤子，直到鹿皮手套——逐渐鹿化，也逐渐兽化。当欲望只是我们武装自己的面具还保留了人性的部分（穿鹿皮外套时只是诱骗他们脱下外套），当欲望成为指导行为准则的唯一标准便会开始不择手段（穿上鹿皮裤子后开始通过杀人来阻止他人穿外套）。

最后的结局暴虐之中透露着灵巧，被他用石头砸伤的不语小哥带着狠人老爸把男主一枪毙命——杀他人时必会被他人所杀。男主倒地女主只是边录像边剥下他的外套穿在了身上，鹿皮有人继承，如同欲望将永远延续。

凶险世界步步紧逼，我们把真实的自己隐藏在鹿皮之下，沉溺在自我营造的幻想之中。斗志昂扬之下尽是疲惫，尽是沮丧。不要想着架空危机，或是坦荡，或是不羁，请看好你的鹿皮，小心它脱缰，小心它反噬……

1. 据说这个戏是2013年拍的，一直没播，算得上非科班演员杨洋宋茜早期的作品了，演技真的很涩，就不多要求了。虽然说现在杨洋的演技依然不稳定，时好时坏;宋茜的演技还是一言难尽。

2. 四人组中，角色刻画最好的应该是蒋劲夫，他适合演有些身份背景的人物，比较符合他的气质，最不适合演一些草根成长史，所以《青丘狐传说》和本剧效果较好，而比较出名的《天之痕》《秦时明月》就很悲剧。个人认为蒋劲夫是有演技的，形象也比较好，只不过大多数作品的角色定位有些违和，应该选择适合他自己的剧本。

3. 宋茜这个角色的失败，一个是怪自己演技夸张，不讨喜，另外一个是被剧本坑。一个成长于富贵人家又留过洋的准小姐，没有大家闺秀的气质可以理解，但至少要有小家碧玉的水平，而不是现在呈现出的毫无见识土里土气胡搅蛮缠宛如zz一般的山野丫头。

4. 女二还是很漂亮的，尤其在女一的衬托中，更显大小姐气质。

总之，这个剧也不是特别难看，剧情还算可以，取景布置尚可。就是音乐有些太现代，而且要忽略部分演技问题。

在我看来我觉得是可以的我觉得这就是爱情?? 没有其他的说的那么不好看 刚开始看几集的时候我觉得挺上头的。暴躁的江科长和温柔的陈医生之间的救赎。这部剧只要是你想要的就全都有，只有你想不到的没有不敢拍的。而且这也是原创的剧本 大家都耐心看几集之后再定夺 而且这部剧没有宣传直接空降搞得好多人都不知道这部剧 大家多点耐心多了解一下吧

对于历史我们应该回顾却不适合随意猜测和评论。

本片用最后一幕和旁白痛斥了慈禧的恶毒和其把持国家大权的近半个世纪为中国带来的苦难，却又在一幕幕场景中告诉观众，这个女人走的每一步开始的理由都不过是为了自保罢了。而咸丰皇帝，他不过是个无法创造奇迹的普通人，他努力做着一个皇帝该做的工作，他努力想着一个君王该想的点滴，我以为他并非只是优柔寡断不够狠心而放过了慈禧，更是希望借助慈禧的能力保护同治皇帝和慈安太后，牵制八大臣，以保皇权不旁落的同时国家大事有能臣处理，可惜八大臣跋扈又轻敌，浪费了他的一片苦心。不过话说回来，谁又知道若真是八大臣掌了权，后来的历史是否会好转，说不定没有鬼子六和洋人的成功交涉，大清朝更早断送在洋人的炮火中呢。虽然本片在大部分镜头语言的表达上处处描摹着慈禧的无何奈何和其对咸丰皇帝的真挚情感，却又在小部分镜头和旁白中不断挖掘和强调着慈禧的阴狠毒辣和其独揽大权对国家的祸患。这样看似矛盾的价值取向与电影拍摄的时代背景有很大关系，却也恰恰将历史的难以评说展示在观众面前，也算是一种额外的收获吧。

表演系学生到大二就可以开始在外接戏，半只脚迈进成人社会。他们所面对的求职、生涯发展规划等问题，是一般大学生到大三后半学期才会开始考虑的。回想一下诸位在大三大四时急于确定自己的未来，考研考公考雅思托福申请名校Offer到企业事业单位实习等等，就了解了这些表演系学生的心情。焦虑、向往、对自己选择的忐忑、初入社会的不适应。校园已经不能再成为保温箱，从出校门那一刻起，车流人流嘈杂烦冗，如此陌生，如此与你毫无关联。你试着在大人的世界，学着说话、做事，承担你应得或不应得的责备和轻视，心态在自负与自卑中来回蹦极。你实习回来，踏进校门，整个世界清静了，又听得到小鸟啁啾，闻得到草木花香，你发觉平时吐槽的食堂饭菜又便宜又好吃，你觉得宿舍的灯光温暖踏实，但你知道离开的日子也不远了。22集39分半开始，主题曲又一次响起，整容失败的郝开心、自责愧疚的三尚、演员事业受挫的杜昂、承担照顾母亲的重担、快要被压垮的白乔，每个人都在摸爬滚打中流泪受伤。然而这泪水必须擦去，伤痛也必须愈合，因为大人的世界没有为你专门停下来、让你喘口气的时间。至于方岩七一一对，在下一集将要承受为彼此牺牲、却落得两厢分离的《麦琪的礼物》式的结局。毕业季，分手季，与那么想要一直在一起的人分手，与校园里最放松最纯真的兄弟姐妹们分手，与单纯冲动心无旁骛、那么容易快乐、那么轻易流泪的学生时代的自己分手。谁说少年不知愁滋味？表演班的各位都面对着不同的问题和难关，方岩所面对的，看似波平浪静，实则惊涛骇浪，因为对自己能力的质疑是最要命的。大明星的儿子，众人瞩目也侧目。临时换角顶上，路人都会说是靠后门关系，但自己真的能演好吗？自己最看重的来自父亲、孙老师的评价，都是不及格的59分。对镜中的自己的审视已经到了不知何为客观、何为主观的地步，压力灭顶而来，但看起来只是一个人内心的小小雪崩。及至父亲与自己的一番谈话之后，知道自己的选择终于被父亲所认同，父亲竟然承认自己错了。这一刻，方岩不敢相信的眼神与苏文眼中的泪光，让我也流泪了。在这世上，仅仅寻得一个立足之地也已经越来越难，更不要说去追求自己的梦想，用它来养活自己、养活家人。每个人都是独立生活在这世上的，但我们又是凭着一点爱意互相依靠支撑着前行。爸爸妈妈，人生岂能尽如人意，尽力做到无愧我心，我不知道有没有让你们骄傲？PS，杜昂的一场戏，导演表现得很有细节。举反光板、收音设备、摄影、场记、副导演、导演，所有人的努力凝注到演员在镜头前的表现上。浪费大家的时间、虚掷在场所有人的努力，作为演员会有多么大的心理压力？想起梁朝伟先生在拍《阿飞正传》时，一个吃梨的镜头被王家卫反复叫停三十几次，回去他怀疑自己是不是不会演戏了。当然，最后《阿飞正传》末尾处的长镜头，已被奉为影史经典。演员之路绝非坦途，百折不挠才能开出一条血路。龚俊没有像片中的七一一样，有老师师兄同学帮衬提携，他是完全靠自己拼到了如今的地步。看着他的过去和现在，怎么可能不对他的未来心怀最远大的期待？去到大人的世界，而你依旧发光。

【详细】

139681424

看到那条鱼就惊了，妈的，这是个什么玩意儿。后来我发现我错了，后面的毛线球红boss，CF生化风格绿boss，手游风的大孔雀。就都是什么？？？观众是傻子？？？剧情无脑，台词雷人，笑点还很尬。徐克在我心中都快成第二个王晶，可长点心吧！不推荐看不推荐看不推荐看不推荐看不推荐看不推荐看不推荐看不推荐看

不可置信的是，在2021还能看到这类言情的剧，十几年前的言情小说版块基本都是这类人设，剧情。而这几年翻拍比较多的言情小说不论古装现代基本都是甜宠系，主要靠经营男女主人设。而《亲爱的柠檬精先生》这类言情主要堆狗血桥段，各类角色也是比较脸谱化～因此这类言情逐渐被时代所更替。

说回本剧，大致剧情就是一个曾经的傻白甜在7年后化身女王华丽携子归来逆袭复仇的故事，整部剧基本也就是靠她撑起来了，没有陈姝君这部剧4分都难～

男主路南，我不知道是演员还是导演的问题，虽然戏份很多，但演成了个工具人，颜值没什么好抨击的毕竟一照镜子在座的各位也没几个比他强吧？但是这个人设我是从头到尾都讨厌的。

还有恶心的男二，最后就别卖可怜再带一波洗白了吧？就因为人家父母没有收养你，被自己的亲爹和哥哥虐，就把所有的账全算男主头上，夺他公司，抢他老婆，绑架他儿子～还骗人家小姑凉的身子和感情，教唆谋杀等等，简直罄竹难书……男主最后还来一句：我等你出来～

还有路菲儿，从小就当白莲花是有点过分了，编剧不至于连小孩也写成反派。

总之这部剧的反派很多大约6-7个，他们的结局基本都进去了。但是小朋友克瑞斯特别可爱懂事，真的是妈妈的贴心小暖男，比他爸爸路南强多了～

看过《一根木头》中的清纯校花对比职场女王苏北，真的没敢认这是同一个演员，期待陈姝君以后能接更好的剧本。