我本身就是行业从业者 没有捧的意思 好的作品大家都看得见 我个人认为画面的精良程度是用心了的 剧情衔接的难得紧凑 没有普通剧集强行教小朋友们故事的生硬 多了一份自然流露 在这个程度的剧集里属于比较精良的 我最被吸引的就是那堪比电影的画质 在剧集里真的算得上是第一档画质 小时候我看舒克贝塔是在电视上的二维动画 我从来不敢想有一天我会参与制作了3D版 真的很感慨也很激
我本身就是行业从业者 没有捧的意思 好的作品大家都看得见 我个人认为画面的精良程度是用心了的 剧情衔接的难得紧凑 没有普通剧集强行教小朋友们故事的生硬 多了一份自然流露 在这个程度的剧集里属于比较精良的 我最被吸引的就是那堪比电影的画质 在剧集里真的算得上是第一档画质 小时候我看舒克贝塔是在电视上的二维动画 我从来不敢想有一天我会参与制作了3D版 真的很感慨也很激动 我个人比较喜欢这个版本的舒克贝塔 也欢迎大家多多讨论 希望国漫越来越好 !!!
你嫌弃颜值不看别人管不到你,但你凭什么打一星,明明很好看呀,轻松搞笑小短剧,你接受不了他你可以不接受,为什么要诋毁它呢?我也希望大家不要受评论影响,这部剧真的很不错,多看两集就会爱上的,也请大家支持正版,不要像某些人看了盗版还嫌弃这嫌弃那的,反正我是超喜欢这部剧,我也衷心的推荐给大家
你嫌弃颜值不看别人管不到你,但你凭什么打一星,明明很好看呀,轻松搞笑小短剧,你接受不了他你可以不接受,为什么要诋毁它呢?我也希望大家不要受评论影响,这部剧真的很不错,多看两集就会爱上的,也请大家支持正版,不要像某些人看了盗版还嫌弃这嫌弃那的,反正我是超喜欢这部剧,我也衷心的推荐给大家
斯蒂芬(克里斯托弗·玛利亚·赫布斯特饰)和他的妻子伊丽莎白(卡罗琳·彼得斯饰)在波恩的家中组织了一场晚宴。受邀的有他们的朋友勒内,伊丽莎白的弟弟托马斯和他怀孕的女友安娜 。托马斯宣布想给孩子取名为「阿道夫」,原本一个温馨而美好的夜晚聚会就此失控,一场闹剧即将上演。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
斯蒂芬(克里斯托弗·玛利亚·赫布斯特饰)和他的妻子伊丽莎白(卡罗琳·彼得斯饰)在波恩的家中组织了一场晚宴。受邀的有他们的朋友勒内,伊丽莎白的弟弟托马斯和他怀孕的女友安娜 。托马斯宣布想给孩子取名为「阿道夫」,原本一个温馨而美好的夜晚聚会就此失控,一场闹剧即将上演。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
《雄狮少年》影评 —— 在浪漫主义的土壤里,开出现实主义的花朵。
点映看了这部国漫,很感动,感动于国内CG技术水准的快速发展让狮头充满了灵动的情感表达,也很惊喜,惊喜于国漫题材的这一次大胆突破与尝试,让我看到了国漫无限可能的未来蓝图,更感叹于中国人无法估量的格局和眼界。
《雄狮少年》影评 —— 在浪漫主义的土壤里,开出现实主义的花朵。
点映看了这部国漫,很感动,感动于国内CG技术水准的快速发展让狮头充满了灵动的情感表达,也很惊喜,惊喜于国漫题材的这一次大胆突破与尝试,让我看到了国漫无限可能的未来蓝图,更感叹于中国人无法估量的格局和眼界。
场面很真实很漂亮,没有刻意营造但是却非常具有浓浓的中国气息,中国特有的人情氛围也很浓厚,整体剧情节奏是慢慢铺开,娓娓道来,没有太多刻意的噱头但是却有细水长流的内心的感动,不靠热IP或卖梗,靠故事本身的真实生动来直击我们的心灵深处。
看第一遍的时候我还感叹,很多城市街景,做的跟实景一样真实,除了看热闹,其实也是看一种情怀吧,两广出生长大的小孩应该很有情感共鸣,就算是北方的孩子,应该也可以从里面找到一丝香港电影的元素,同样也能分享这份怀旧的愉悦。首先在情感基调上,导演很用心,也确实收到了一定的效果。
其实单独看这个故事,应该这么说:少年阿娟(包括他的好友阿猫阿狗,他的师傅咸鱼强仔)在现实主义的土壤里,超越自我,开出了浪漫主义的花朵,舞狮登擎天柱是这个故事的一个高潮,但是故事最终还是回到了现实主义的土壤里,少年阿娟仍旧到了上海打工赚钱,他仍然需要不断努力奋斗来养家糊口。
但是故事的主体架构是让我们观赏“舞狮”以及讲述舞狮艺术诞生的全过程,包括最后的“登擎天柱”名场面,这些都是极具艺术色彩和浪漫色彩的东西,都是在讲一个梦想的萌芽、长大、冲破阻挠开花的过程。可贵的是他没有脱离现实去讲一个假大空的“少年梦想”故事,而是扎根我们身边的社会现实,去讲如何在现实的阻碍里,人心如何平衡自我,取舍抉择、让梦想开花的过程。从现实到浪漫,当然美丽宏大,而能从浪漫再回到现实,同样动人,因为真实真挚真诚,所以隽永甄稀。同样,狮头作为影片里一个浪漫主义符号的代表,也担任着给予主人公们在现实生活里心灵营养的运输者的角色。
首先故事具有一定的完整性,具有层次感和一定的表达技巧,虽说有些话语比较白话,但是也通过主角们的心理转变推动着故事发展,角色的人设前后是能说得通、能立住的。比如说咸鱼强在徒儿们参加初赛之时因为听到海鲜饭店老板为难她老婆,他还是决定暂时放下梦想回到店里帮老婆送咸鱼,看得出是有男儿的担当,并不是一味的自我,而他老婆的心理变化也是整个故事的亮点,依赖于其老婆的心理变化咸鱼强才能稍微拐弯去做自己年轻时的热爱,同时,这些心理变化也非常接地气,点睛式地将当代成年人一些迫于生计的无奈轻轻讲述。
其次我很喜欢他漫画形式里的一些情感表达。在两段重要的“训练”剧情中,用绿油油、生意盎然的乡村美景,或是充满烟火气的小镇街景,配合“fly away”和射雕主题曲的两首bgm,不仅将两个阶段的训练成果做了对比叙述,同时融情于景,使观众也沉浸于他们竹马无猜的青葱少年时光里。刚刚提到的咸鱼强夫妇,和阿娟的心理变化,也通过细微的人物面部表情和肢体语言,让“社畜”们产生一定的心理共鸣,这些都是不错的情感表达。不同年龄人物的内心情感冲突贴近现实,能让不同年龄阶层的人都能产生情感共鸣。
玄幻爱情剧,男主是义祁君,设定应该算藩王,有个后母,同父异母弟弟(男二),明着感情都不错,暗地后母有野心。几个妃子,女主原身是其中一个,因为原身父亲是大将军,即使脸上有疤还是傻子,也纳了作侧妃养着,男主身中奇毒,毒发会变成怪物。有一天发作被原身看到,男主为了保守秘密,打原身落水,女主魂穿,被男二救了。
玄幻爱情剧,男主是义祁君,设定应该算藩王,有个后母,同父异母弟弟(男二),明着感情都不错,暗地后母有野心。几个妃子,女主原身是其中一个,因为原身父亲是大将军,即使脸上有疤还是傻子,也纳了作侧妃养着,男主身中奇毒,毒发会变成怪物。有一天发作被原身看到,男主为了保守秘密,打原身落水,女主魂穿,被男二救了。
女主来自异世界,有邬力的地方。大概是法术,女主师姐背叛夺权,女主师父最后关头让女主带着血钻到义祁找救世主。(血玉是宝物,带着它受什么伤都能消失)女主恢复美貌变成丑妃,开始了勾搭之路。没有错,直奔恋爱主题,脸上还有疤的时候就开始往男主怀里摔四目相对了,在水里恢复神智看到男二救了自己,男二长的好看又温柔,就对男二有好感。各种暗送秋波,也不顾及自己嫂子的身份。发现血玉受男主影响,为了调查又追求男主。
基本上前8集,就是女主一边暗恋男二,眉目传情,一边为了调查追求男主,又亲又抱又睡一起。男二母妃搞事情,陷害女主,男二顾及母妃,没有说出真相,女主蹲大牢,对男二失望,被男主救了,又喜欢上男主了??????男主男二为啥喜欢女主,咱也不知道,就是这么莫名其妙的感情线。剧情为了发糖也没啥逻辑,第9集女主上一秒还在纠结自己喜不喜欢男主,下一秒就主动亲男主,然后睡了??????再下一秒男主怕女主恢复记忆,翻脸不认人,自己给自己下毒,把女主贬作奴隶。受苦受难。(只要女主不死,她什么身份和恢复记忆有啥必然联系么)又放不下女主,偷看女主的时候发病被女主发现,两人和好。中间男二表白,女主也不知道为啥不说清楚,让男二以为得不到爱是因为地位,默默黑化。
比较有意义的剧情就是男主的身世是救世主的儿子,血玉和男主的剑合体能征服世界,女主行踪被师姐发现。这部剧服装简直灾难,剧情也很混乱。男二套路人设,男主为了和女主发糖抽风人设,女主傻白甜没啥可说的。两星cp感
围绕着恶人自有人治这个主题展开,是一部爽片。讲述了男主当兵回来时,在银行办理业务偶遇柜员A,与其交谈时不巧遇见了抢劫银行的劫匪。在矫健的身手下,通通被打倒,然而一切的不幸在解决最后一个劫匪时发生,劫匪挟持了银行柜员A到厂库,男主与其对峙,男主解救柜员A后受第二个人格蛊惑,对劫匪腿部开了枪,使其丧失行动能力。劫匪受伤倒地
围绕着恶人自有人治这个主题展开,是一部爽片。讲述了男主当兵回来时,在银行办理业务偶遇柜员A,与其交谈时不巧遇见了抢劫银行的劫匪。在矫健的身手下,通通被打倒,然而一切的不幸在解决最后一个劫匪时发生,劫匪挟持了银行柜员A到厂库,男主与其对峙,男主解救柜员A后受第二个人格蛊惑,对劫匪腿部开了枪,使其丧失行动能力。劫匪受伤倒地过程中手中枪械不慎走火,打中了一旁的柜子,柜子里藏了一个孕妇。男主因此被判刑8年。期间柜员来看望男主一次,表示了感谢,以后不想因为愧疚来看男主。,导致了男主对女人有了些偏见。在狱中通过随机在地图上选择的方式选择了去芬兰度过余生,去机场的路上遇见了诡异的夫妇,下飞机后直接被迷晕,醒来后发现右腿少了一截,被诡异夫妇的儿子当做了食物。在这个芬兰的食人家庭女主心地善良,一直抗拒着喂养吃人的哥哥行为,在家中深受排挤,在去地下室寻找闲着没事乱跑的弟弟时与男主有了交谈,后来女主趁着一家人去送弟弟去医院时递给了男主一个小刀。最后男主屠杀女主的家人,和女主开启了没羞没骚的生活。
好无聊的在家待着就刷个剧,还蛮好看的。我这么挑的人都觉得还可,键盘侠就闭嘴吧,真牛b就自己花钱拍一部,只会打嘴炮有意思吗
说实话,在国产玛丽苏和翻拍主题里,这个主题还是很有趣的,而且和一相比,古今融入感更强,毕竟一的仁显痕迹有的重……我觉得虽然算不上顶级,但逻辑和故事都比较通畅,虽然演技稚嫩,但也不真的算蛮好。
冲鸭魏大勋,一人两角不错不错~
好无聊的在家待着就刷个剧,还蛮好看的。我这么挑的人都觉得还可,键盘侠就闭嘴吧,真牛b就自己花钱拍一部,只会打嘴炮有意思吗
说实话,在国产玛丽苏和翻拍主题里,这个主题还是很有趣的,而且和一相比,古今融入感更强,毕竟一的仁显痕迹有的重……我觉得虽然算不上顶级,但逻辑和故事都比较通畅,虽然演技稚嫩,但也不真的算蛮好。
冲鸭魏大勋,一人两角不错不错~
这两集节奏正好,简直在喜剧路上歪,歪的还挺舒服??
齐焱当年和先帝共誓除贼 — 以前就是一个天天在西市偷看戏的小子。
这两集节奏正好,简直在喜剧路上歪,歪的还挺舒服??
齐焱当年和先帝共誓除贼 — 以前就是一个天天在西市偷看戏的小子。
其实吧,刚开始还没播的时候,看到湖南卫视的宣传,看到杨幂那个头发23333。然后呢之前这个剧不是叫《巨匠》这个名字吧就虽然好多人说什么像泰剧韩剧……名字,虽然这剧的确是好像是翻拍韩国那个《巨人》,不过好像买了版权,这还可以,扯的有点远了,哈哈,其实就是想说巨人这个名字比那个什么《筑梦情缘》好太多了吧,????不过好像人广电爸爸就喜欢这类的,感觉还没播之前我吐槽的还挺多。但是看了首播之后,嗯…
其实吧,刚开始还没播的时候,看到湖南卫视的宣传,看到杨幂那个头发23333。然后呢之前这个剧不是叫《巨匠》这个名字吧就虽然好多人说什么像泰剧韩剧……名字,虽然这剧的确是好像是翻拍韩国那个《巨人》,不过好像买了版权,这还可以,扯的有点远了,哈哈,其实就是想说巨人这个名字比那个什么《筑梦情缘》好太多了吧,????不过好像人广电爸爸就喜欢这类的,感觉还没播之前我吐槽的还挺多。但是看了首播之后,嗯……果然有杨幂华哥在还是靠谱的。一、造型方面全剧演员每个人的造型都很用心,之前剧还没播之前真的我是极其吐槽那个厚刘海的,现在[啪啪打脸????]我爱上这个刘海了好吗,哪天要不我也整一个??但就怕搁我脸上不好看……华哥吧,白衬衫小马甲让我想到了曾经如懿传中的绿马甲,咳咳,不过还是很帅啦,总之造型很ok,妆发很赞,可以给造型师加鸡腿了。二、演技这个好像说的有点早、不过就目前为止挺好的,不过我对华哥幂姐还是挺有信心的,后面也不会差的,再说一句,杨幂的眼睛真的好有神,眼睛大大的,这个头发弄得更显的她眼睛有神,眼睛会说话是的,眼睛很有戏。还有就是这两小演员不错啊,演的还真挺好。三、剧情制作制作挺精良,片头制作挺有质感,进度还是蛮快的,不拖沓,至少前两集发展不拖泥带水,点赞??
疫情期间,N刷了它,
这次看的感受,觉得陀枪123好在表现了市井百态,演出了众生相。4,从小看首播就觉得有割裂感,现在觉得它的战绩不佳,在于它脱离了“市井”,试图“精英化”,
不得不承认,林文龙就是“青年才俊”的精英形象,他的出场设置又是重磅级的碾压 —— 对小生,他抢了小生的枪神、和
疫情期间,N刷了它,
这次看的感受,觉得陀枪123好在表现了市井百态,演出了众生相。4,从小看首播就觉得有割裂感,现在觉得它的战绩不佳,在于它脱离了“市井”,试图“精英化”,
不得不承认,林文龙就是“青年才俊”的精英形象,他的出场设置又是重磅级的碾压 —— 对小生,他抢了小生的枪神、和女朋友;是力压程峰的上司,很冷酷,只看成绩。帅到能成为形象代表,一出现让原来一众男主演都有了危机感,要在中年重新面对挑战,还让女主春心荡漾。等于试图改变整部剧原有的结构、人物关系,又把所有人扔进了高压力的高压锅。
他太完美,太强大,他的出现更像是为了强扭剧情基调的机器,是“工具人”,而不像一个生活中人,
原本一群人叽叽喳喳、吵吵闹闹、家长里短的市井味就都没了,
陀枪123,也有描述主演的青年拼搏、中年危机,但是所有的进阶,都有让他们按照自己的节奏来,在自己能力范围圈一步步拓展,是为了提高生活质量,而不是建立在应对“同一对手”的基础上。
精英的故事,适合另开一部剧讲述,比如两年后的法证先锋,就是把一部分陀枪主演调过去、成功的精英化尝试。而陀枪4,当他抛弃原有的“市井味”,他就不那么“陀枪”了,
陀枪123有多市井?
娥姐,师奶仔,从一而终,塑造成功。生活中,逛菜市场,超市大减价货比三家,这些不必多说。更难得的是,职场上,她也把师奶底色演了出来,找机会在儿子同学面前“威”一下。枪戏、打斗戏,当坏人突破了生理距离,离她很近时,她本能地怕、躲、挡,力量上是打不赢的,只能靠“智取”。每一次有人跳楼,她都自动充当了“谈判专家”的角色,温婉、娓娓道来,击破人心底柔弱的地方。
娥姐,会让你明白,警队有个“母性”的女警,是“软实力”的一部分,有时会更好办事,
二妹姐,师奶本奶,比你妈更像你妈。劝婚劝生队队长,当时因为搞笑,加上各种烧香拜佛的传统做派,“劝生”的行为就很合理、不讨人厌,
三元,像大家身边都会有的,女体育生,有气有力,爱看球赛。弹幕里说她太冲动、爱逞强,我觉得她是把太多时候都当成体育比赛了,当成有输赢、要拼第一的事情,
三元之后,有很多女警角色都是“硬邦邦”,又或者是“假小子”。就是塑造上没像三元这么完整,透露出性格成因、家庭成长环境吧,
小生,安于现状的公务猿,贪玩,不被娥姐逼一把就不进阶,
程峰,理平头的他往拿一搁,不用字幕旁白,就看得出他是个警察,孔武有力。但是处理家务事则是短板,夹在婆媳之间不知所措,也很像我们身边的许多平凡男生。
更难得的是、一众大小配角也都是演出了不同的人生,
沈翘、和她的导演,都有当“大人物”的梦,艺术家气质,思想超前,不羁放纵爱自由,导演最后吸XX也很符合今时今日娱乐圈的乱象,
杨光照哥,小人物,私认为这是张兆辉比较出彩的角色,比较豁出去,演活了一个修车的、开的士的人,有江湖气,有义气,最能吸引四喜这种涉世未深的小妹妹,
每个人都演出了自己的性格、和专业职业带来的特质,也有各自的阶级局限,比如沈翘不会懂,五福为什么不能穿比基尼出境。
还有各个单元剧里的配角,都是底层小人物,对应的是住楼梯房、公屋,聂世官的复仇大计开始于假扮小生家隔壁的装修工,用底层方式和二妹姐一家混熟,
12部里的狠人心姐,舞女出身,从“社会边缘”人混起,她的“发达”方式只能是涉黄涉黑,
其他的,很多社会边缘人的悲剧,都源于身处社会边缘的困顿,在温饱线上挣扎的生活,只有为数不多的“出路”,最后只能出现在案子里。
这些“众生相”加起来,才是陀枪当年能风靡整个华语圈乃至东南亚、一家老小一起看也不突兀的原因,够接地气,甚至有点土,有点俗,让当年经济不发达的我家人都感觉像看到了身边的人,
而陀枪4,反派也是“精英”层的反派,洪英社蒋天颖,抛开黑社会身份,她是个“白富美”,是高冷御姐,美艳,不市井。并不是高冷不好,只是它适合另开一部剧表述。
陀枪后的TVB刑侦剧,都是精英化、高智商化的,
读心神探,心理学家从头到尾贯穿,要出国读几个课程、没事听专家讲座才能让自己的知识储备足够破案,
谈情说案,每每都得搭上物理学家和实验室才能破案,很多罪犯都是高智商犯罪,把本科所学发挥得淋漓尽致,
而陀枪4,卡在市井味和精英化转变的当口,用陀枪的壳,讲一个不成熟的精英故事,就显得进退两难,不尴不尬了。
整个电影播完我的想法是,斯皮尔伯格果然还是有两把刷子,原本感觉The Post是还不错的作品,但没有比较就没有伤害, On the Basis of Sex的平庸让我意识到斯皮尔伯格的功力还是不可小觑。这部电影的硬伤简直数不胜数,叙事上的平淡和人物塑造的呆板无趣就不说了,好好地律政之战硬是拍出了小儿科的感觉,感觉The Good Fight的有几集都比这个强。美国的文化再继续用这种幼稚、煽情
整个电影播完我的想法是,斯皮尔伯格果然还是有两把刷子,原本感觉The Post是还不错的作品,但没有比较就没有伤害, On the Basis of Sex的平庸让我意识到斯皮尔伯格的功力还是不可小觑。这部电影的硬伤简直数不胜数,叙事上的平淡和人物塑造的呆板无趣就不说了,好好地律政之战硬是拍出了小儿科的感觉,感觉The Good Fight的有几集都比这个强。美国的文化再继续用这种幼稚、煽情、傻乎乎的套路来输出价值,简直是对自由、女权的侮辱。
首当其冲令人感到生理不适的就是强行煽情的片段和那种套路满满地拍摄手法,刻奇到骨骼里,每一个这样的镜头都让我内心那个挑剔的审美者惊声尖叫。其实RBG的人生故事极具戏剧性,但导演镜头语言和编剧贫乏的剧本竟然能够令“真实”的“戏剧性”消失,真是令我大开眼界。其中包括了走着走着变成RBG本人,老公生病后俯拍的床上一蜷,和大佬谈不拢的转身……这些古板的套路让我观影过程中都开始怀念影片开始前的trailer CAPERNAUM,至少从预告来看,镜头语言可比这部电影生动有深度的多了。这个导演真的是水平太差了,来来回回家庭学校,画面切换生硬,剧情向前推进全靠黑屏plus年份,平庸到不可置信。
最后一场法庭之战,更是拍出了全剧最高潮的平庸,法庭戏拍成这样我真的无话可说,几乎每一帧都是槽点,槽多无口。法庭的交锋是可以写的非常有趣味的,但导演活生生拍出了最浅显的政治演说感,太可怕了。对所谓“反派”的塑造,极度流于表面,并没有表现出他们的傲慢,反而显得整个剧作思路的傲慢。任何一种引人入胜的戏剧冲突,如果没有出色的反派从中襄助,怎么可能有闪光呢。
这部电影,刚看完觉得啊真是一般,走出电影院的时候感觉是啊平庸啊都让我珍惜斯皮尔伯格的好了,等到现在写影评的时候已经是:天哪怎么会把这么有趣的题材拍成这样dull and banal,无法置信!
平安夜和两个朋友在Kendall Square Theatre看,影院很好,电影无奈。
剧情紧凑到秒画面美到爆,演员颜值爆表,够紧张,够刺激,够烧脑,够好看。这是笔者无意中点开《护宝联盟》便一发不可收拾的看完之后的几个真实感受。本以为应该像很多国产电视剧一样呆板无趣,可是这部电视剧却让我对此有所改观。
整个故事围绕保护能够找到象征中华文明的六十四卷《永乐大典》的寻宝图而展开。剧中的每一句台词每一个情节都设计到极致,紧张而不拖沓。剧情逻辑严密而不入俗套。
剧情紧凑到秒画面美到爆,演员颜值爆表,够紧张,够刺激,够烧脑,够好看。这是笔者无意中点开《护宝联盟》便一发不可收拾的看完之后的几个真实感受。本以为应该像很多国产电视剧一样呆板无趣,可是这部电视剧却让我对此有所改观。
整个故事围绕保护能够找到象征中华文明的六十四卷《永乐大典》的寻宝图而展开。剧中的每一句台词每一个情节都设计到极致,紧张而不拖沓。剧情逻辑严密而不入俗套。
红酒、沙漠、民国时期的街头,以及男主霸气的出场,和精彩的开场对话陈默:“你到底叫什么名字”探戈:“你为什么老是要知道我的名字”陈默:“我要把它刻在墓碑上”探戈话锋一转“条件是刻在一起”,接下来一段男女主之间精彩的武打部分。短短几分钟的开场便精致准确的交代了故事的时间、地点、男女角色的性格特点和他们之间的爱恨情仇关系。不得不佩服编剧的实力和剧情紧张的程度。
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,
这部片子打动我的点是:古天乐居然演了一个“慈祥的爸爸”。作为香港补教业的优质教师,古天乐显然事业有成,同时,他是一个爱面子的人。因为爱面子,他娶了做演员模特的梁咏琪;因为爱面子,他讨厌老爸吴孟达一直去找夜店工作的吴家丽,还警告老爸不要把女儿带坏;更因为爱面子,他一直纠结女儿“长得丑”这个点。他不明白为什么老婆那么漂亮、自己那么帅,女儿却那么丑。他甚至怀疑女儿是老婆和前男友所生。他什么都有了,却每晚会在自家半山豪宅的露台上抽烟、闷闷不乐。他想去做亲子鉴定,鉴定报告出来了,他却没有勇气看结果。最后一刻,还是心软的。古天乐其实是个好爸爸。他很爱他的女儿,所以很担心女儿丑会吃亏。他教女儿换灯泡,他说以后没有男朋友,没有人帮她换灯泡,还是自己学会比较好;他让女儿去学咏春拳,那么丑找不到男友保护自己,说不定还会被人欺负,还是早早学会防身比较重要。他一直都在未雨绸缪,不过当看到他为女儿准备了超大的玩具房,在“可能不是亲生”的女儿失踪之后他如此急切,我就是心动了。古天乐那讨人厌的样子,天天嫌弃女儿丑,其实是最爱她的。最近看《爸爸回来了》,感触很深。吴尊很宠neinei,从早到晚,喂奶、洗澡、穿衣、配衣服、煮饭、梳头发、吹造型,样样都会。neinei跟着老爸就是极有安全感,非常愉快,没事就会逗逗爸爸,欺负一下爸爸,爸爸也逗逗她,两个人欢天喜地,父女两人在一起永远都是笑个没完,neinei总是会发出格格格的傻笑声,非常好玩、极其活泼。虽然小孩性格都是不同的,但是不是有一个有趣的好爸爸也这点差别真的很大。最后古天乐并不知道梁咏琪是整过容的,他想通了,反正自己有钱,以后大不了让女儿去韩国整一整,他终于解开了心结,面对问题的本身。其实我觉得难看真的不是问题,女儿有这样的好爸爸已然十分幸运。他有能力赚钱让自己有一个幸福的家,让演员梁咏琪觉得过气了也没什么,不用去被潜规则,他教女儿吃榴莲喝可乐去熏臭那些坏男生,把女儿逗得格格直笑,快乐的不得了。在良好家庭氛围中成长的孩子更有自信、有安全感,以后谈恋爱的时候,也会情绪比较稳定,不会没事歇斯底里,不会为了钱出卖肉体,会更容易获得一份细水长流、幸福的感情,我觉得,这对比那些长得好看、但是家庭不幸的女生,简直是最珍贵的财富。我见过身边有太多女生因为单亲,从小得不到父爱,在感情里出现无休止的任性、无限制的索取、无条件的蛮不讲理,因为没有安全感而出现的过分情绪化。这些真的是外人很难想象、自己也很难知道、让当事人陷入层层谜团的深层次因素。许多女生不明白为什么自己长得不错,工作又好,兴趣爱好广泛,可就是无法将感情修成正果,其实到最后看,都是因为从小家庭环境的影响,导致一些性格的缺陷。所以小时候长得好看没什么的,长大整一整都有了,关键从小来自家庭的温暖对于心灵的滋养,这是以后很难补回来的。
这是继赌神、赌圣、赌侠之后,诞生于当时赌片风潮之下的又一部作品,编剧和导演都是王晶,也算是《赌神》系列的一个番外篇。
人物方面,延续了之前故事中阿星与三叔的设置,包括龙五、大军等都有戏份;故事设定为穿越,让赌圣的特异功能依旧延续着发挥的空间,剧情本身比较扯,而且是典型的王晶式乱搞杂糅,各种小心思的设计,让周星驰等人的无厘头表演得以充分地展示,此时的周氏无厘头已经开始渐入佳境,逐步
这是继赌神、赌圣、赌侠之后,诞生于当时赌片风潮之下的又一部作品,编剧和导演都是王晶,也算是《赌神》系列的一个番外篇。
人物方面,延续了之前故事中阿星与三叔的设置,包括龙五、大军等都有戏份;故事设定为穿越,让赌圣的特异功能依旧延续着发挥的空间,剧情本身比较扯,而且是典型的王晶式乱搞杂糅,各种小心思的设计,让周星驰等人的无厘头表演得以充分地展示,此时的周氏无厘头已经开始渐入佳境,逐步进入了成熟期。
尽管电影的故事不值得进行太多探讨,但片子所涉及的元素非常之多,动作、枪战、赌、穿越、恶搞等大锅烩一样地进行呈现,这是王晶的强项,同时也是那个年代商业电影的一种潮流。
巩俐作为当年内地最火的女演员参与了出演,戏份虽然不多但表现堪称完美,分饰两角秀了一把演技;吴孟达和吴君如的演出深入人心,向华强依旧在玩票自嗨,黄韵诗的川岛芳子令人印象深刻,张敏最后的出场除了噱头以外,还留下了一个极其惊艳的经典画面。
这部片子还有另外一个版本,女主角的戏是台湾女星方季惟演的,这是当时为了让此片能够在台湾上映,制作者们特别安排出的解决方案,因为那个时候在台湾公映的电影,是不允许有内地演员出镜的。
电影的片尾曲很不错,非常有感觉,推荐收藏。
看完了电影就来看这个纪录片了。
很心疼小双家里的亲人一个个的离他而去,他还没有长大。自己明明有天赋有能力去打好棒球,却因为受伤,因为大伯二伯相继离去,因为想要好好报答那些对他们好的人,他迫切的想要赢的比赛。他很需要归属感,却却不知道哪里才是他的。他不想辜负那些对他们好的人,但是他觉得比赛输了,就是辜负了。他的心理压力比较大,
看完了电影就来看这个纪录片了。
很心疼小双家里的亲人一个个的离他而去,他还没有长大。自己明明有天赋有能力去打好棒球,却因为受伤,因为大伯二伯相继离去,因为想要好好报答那些对他们好的人,他迫切的想要赢的比赛。他很需要归属感,却却不知道哪里才是他的。他不想辜负那些对他们好的人,但是他觉得比赛输了,就是辜负了。他的心理压力比较大,可能这也是他抑郁的原因吧。幸好影片的最后他都回到了棒球队基地希望他能够健康快乐地成长。
马虎是个熊孩子,很多人也许都不太喜欢这样的孩子,但是我知道他只是缺少爱,想要被关注,就像他说的妈妈是被爸爸打跑的,所以他不恨妈妈恨爸爸。小双在棒球比赛输了哭得连饭都不愿意吃,他却说以后还有机会,很明显马虎就心大一点,也会乐观一点。就算自己错了,就算周围的人都不喜欢他,他也还知道接纳着自己,他知道自己是就在十字路口丢了的流浪狗,他渴望爱,他也努力去争争取。后面看到他一个人在练习打棒就放心了。看完纪录片之后去搜了一下微信的小视频,发现强棒天使队有在发,他最近带年纪小的小孩在练习那一瞬间有点想哭,马虎长大了。
海鑫是个小吃货,从教练带他回家那时候就知道,可能家里条件也不太好,但是爸爸还是对他比较宽容有爱,所以在这样的环境下他会比其他人乐呵一点。
真的希望这个社会上有很多像郭老师,孙教练,师爷他们这样的人,能够对类似的孩子带来希望改变命运。
穿越片里面很大一部分是穿越回去弥补遗憾,改变结局。比如《求婚大作战》。但是这电影的主题不是去挽回爱情,而是去拯救人生。悲哀的是这需要放弃理想:高中时的李恩佩才华横溢,也成功获得了机会,结果却贫困潦倒地死去。如果知道了最后的结局是惨败,有了再一次的选择机会时还要去追寻理想吗?最残酷的是:万一这个理想只是天赋不可企及的梦而已?如果这个梦想只是飞蛾永远无法拥抱的火?还要选择去追吗?
穿越片里面很大一部分是穿越回去弥补遗憾,改变结局。比如《求婚大作战》。但是这电影的主题不是去挽回爱情,而是去拯救人生。悲哀的是这需要放弃理想:高中时的李恩佩才华横溢,也成功获得了机会,结果却贫困潦倒地死去。如果知道了最后的结局是惨败,有了再一次的选择机会时还要去追寻理想吗?最残酷的是:万一这个理想只是天赋不可企及的梦而已?如果这个梦想只是飞蛾永远无法拥抱的火?还要选择去追吗?
《农奴》是1963年完成的作品,很大程度上带有政治色彩,但极具时代特色。1、音乐的特色因为是藏族同胞的电影,所以音乐上极具特色。电影中有三处有唱词的音乐,一是强巴因封建势力压迫,决心不再开口讲话,用了“哥哥你听我唱”;第二次是解放军战士死去,“如青松”的歌颂音乐;第三次是结尾,歌颂毛主席的音乐。2、转场的匠心——转场的顺畅,构图上的艺术而电影在视听语言上,能很好地做到“说到哪转到哪”孩子三次
《农奴》是1963年完成的作品,很大程度上带有政治色彩,但极具时代特色。1、音乐的特色因为是藏族同胞的电影,所以音乐上极具特色。电影中有三处有唱词的音乐,一是强巴因封建势力压迫,决心不再开口讲话,用了“哥哥你听我唱”;第二次是解放军战士死去,“如青松”的歌颂音乐;第三次是结尾,歌颂毛主席的音乐。2、转场的匠心——转场的顺畅,构图上的艺术而电影在视听语言上,能很好地做到“说到哪转到哪”孩子三次成长都自由切换,而开场不久,强巴父亲的鞭子也在主人家和自己家之间自由切换,导演很好地利用了这种自由,极大程度上增加了片子的可看性。而另一方面,强巴母亲去接丈夫回家,渐渐走入门框,也象征着封建的束缚;师傅在教授强巴刷金像时,站在佛祖手心,暗示了小活佛玩弄平民的本质,嘲讽、命运的意味不言而喻。3、剧本——台词的一语双关;例证性动作《农奴》除了台词把控上,除了作为转场,还有更深远的意义。“无处可逃”“菩萨那么多双眼睛”“你再中邪就在劫难逃了”这些台词让人印象深刻。剧本中的例证性动作也让人印象深刻——强巴从正常人到被逼迫决定不讲话,再到被解放军解救开口讲话;铁匠父亲被拷上,子承父业小铁匠被拷上,到后来在强巴的帮助下解脱镣铐。这实质上隐藏了一个民族从封建走向解放。而这些,也在结尾得到了点题。
《农奴》编剧黄宗江 导演李俊电影意义:问世于1964年,为新中国成立15周年的献礼片;政治上:新中国第一部在西藏拍摄、西藏演员参与表演的影片,再现农奴们悲惨生活命运;艺术上:创作团队坚持使用黑白胶片。还原西藏土地上那段真实发生过的奴隶历史。导演:导演李俊。是中国著名的第三代导演;和冯一夫合作指导过故事片《回民支队》;拍摄过《闪闪的红星》《归心似箭》《大决战》等一系列新中国成立之初的著名影视经典。艰辛的创作背景:到西藏实拍;选用西藏演员强烈反差的艺术效果:1、黑白 《农奴》摄影师韦林玉“黑白胶卷最能够展示凝重的基调,而且黑白片也有一种历史沉重感。”2、开场秀美山川与低沉小号,悲苦百姓步伐,悲歌;3、充满张力的美学构图——参拜佛像,一开始倾斜,摇信众;威严感,压迫感,如何用宗教压迫人民 老喇嘛失明 全景镜头,大小;手中。哑巴的隐喻:生而为人的发生权(10世纪——13世纪)哑巴开口说话的第一个归属感,是解放军,是新中国。
评
【剧情故事】
説實話,這故事線真的不怎麽樣,看起來不知道是應該當作是一個劇情劇來看還是當作一個搞笑劇來看。
【角色演绎】
比較令人印象深刻的一點是本劇大量的使用了角色原聲,并且在表現力方面
评
【剧情故事】
説實話,這故事線真的不怎麽樣,看起來不知道是應該當作是一個劇情劇來看還是當作一個搞笑劇來看。
【角色演绎】
比較令人印象深刻的一點是本劇大量的使用了角色原聲,并且在表現力方面也是優秀的。
【配乐,服饰,道具,场景,特效】
作爲一部2015年的劇集來説,服裝道具場景特效能夠有如此程度已經算是及格了。
場景大多都是室内小型場景,即使牽扯到室外的部分,大多也就是沒有佈景的樹林種種。