不理解不理解 明明剧名是讲曾经相爱得我们。讲了三条不明不白得线，那个黄发小姐姐那条线就很迷惑，然后尚进那段就很尬啊，朋友们不要浪费钱啦。郭采洁和陈柏霖演技在线，但这条感情线还是很烂的，就很迷惑还很尴尬，剧中还是有一两个笑点就是她们俩很幼稚的部分，那里就挺可爱的。到最后误会解开，我还是觉得她们得故事很不明不白。朋友们，不要花这个冤枉钱哦！

说实话我是冲着男主来的，但是这剧情我开二倍都嫌慢，男主的妆造还看得下去，女主的妆造显得很凶真的很吃亏（特别是跟女二同框的时候），女主本来就是颧骨高五官放量比较大的那种，这个发型看起来就有点显老（明明就比男主大一岁感觉发型有点装嫩），戏里而且她的衣服走在街上真的很明显和周围的人格格不入（在被人追的时候不就一眼就能认出来吗），女主人设有点傻白甜的感觉就跟女主的长相不相符，女主演技也有问题（总感觉入不了戏，特别是哭戏，和老戏骨有对手戏的时候就特别明显）还有包贝尔在里面真的好猥琐（目前人设应该是类似烈火里面李文忠贱兮兮的，但不知道为什么看他就觉得好猥琐），剧情发展太慢到第七第八集才开始说盗墓，这剧不应该是以盗墓为主吗？为什么前面男女主都在讲爱情，现在就还在看看接下来剧情能发展成什么样吧（虽然是真的想弃剧）

电影《阿辛正传》观后感1.于宗教而言，偏执的狂热是名为仇恨的疟疾。2.阿姆利则惨案中，那些为独立而如木偶般倒在前进的路上的印度人能否想到：六十多年后的独立印度，也是在阿姆利则，一国的兄弟姊妹还在因宗教信仰而相互杀伐，而在极端的浊浪中，仍有人效仿当年的“圣雄”甘地，在海边拾起一撮盐，为人民而绝食抗议？旧世纪为民主独立流血的阿姆利则，新世纪因宗教狂热而化为地狱的孟买酒店，“圣雄”甘地与英迪拉.甘地的尸体。神明！神明！多少血腥假汝之名！神明，只要我们相信，他（她）就存于我们心里。3.穆罕默德战后第一次见阿辛，对他说：“我来诅咒你。你救了我，为此你的国家才给你发奖章？你救我时知道我是谁？我是你的敌人，白痴。”穆罕默德和阿辛告别时对他说：“我一度得了疟疾，而你救了我。现在外面还有很多人得疟疾。我曾是你的敌人，我曾想杀你，而你却救我的命。”4.阿甘的母亲对阿甘说：“孩子，生活就像巧克力，你永远不知道下一颗有多棒。”阿辛的母亲对阿辛说：“孩子，生活就像炸酥球，肚子吃饱了，嘴上却要更多。”阿甘期待着明天，阿辛不懈地努力，他们的背后都有位伟大的母亲。5.阿吉尔的冲突中，巴拉叫醒阿辛，叫阿辛跑，于是阿辛跑了一圈，救了五个人，包括还剩一口气的巴拉自己，此情节可联想到《1917》的拯救接续。宗教狂乱中的街巷极似《贫民窟的百万富翁》中装成罗摩神的小男孩出现的街巷，也许是同一事件、同一场景，两个不同阶级的孩子，都在不安的逃离中淋了一场雨。6.鲁帕真的不知道自己有多重要么？阿辛与鲁帕各有目的，不过，一个在全神贯注地超越努力，一个委曲求全中艰难前行。阿辛奔跑，也许因为需要时间去放下；鲁帕离开，也许因为需要时间去思考，但最终，当他们历经洗炼再次相遇，他们都成为更好的自己。引用《本杰明.巴顿奇事》一句台词：“那时，你还太年轻，而我还太老。”阿辛与鲁帕最后的重逢，在他们都能接受的、也许是最好的时机。7.阿甘的故事是戏剧，看着就知道是一励志寓言故事，时代与个人的结合略显刻意（最不违和的当属阿甘的家庭教师“猫王”），阿甘本人的成功也多少有运气的成分（台风来了出海捕虾就很典型）；阿辛的故事将个人自然融于时代，主人公对时代的参与更像路人奇遇，不过分惊奇而显可信（英.甘地遇刺时，阿辛一家听到枪响一起回头的第四张照片），而平淡如蜻蜓点水的故事虽有巧妙的香气（动乱=疟疾），而总有部分的隔靴搔痒之憾，受主人公阶级局限，不如《贫民窟的百万富翁》更具底层的剖析力度，但“爱”的主题与感染力配上合理本土化的配乐与文本，一头一尾的音乐呼应足以令人随那飘飞的羽毛轻盈浮动、乘风御气、人世一行、心宁神谧。生活化是此作的双刃剑。8.“阿辛，你知道你叫什么吗？”“知道，长官！”“你这么快就知道了！你是天才！天才！”9.年轻的沙鲁克.汗遇上天台上学跳舞的阿辛。别人说：“看，这小子也学跳舞！”沙鲁克.汗却发现阿辛伸懒腰一般的舞姿“有意思”。此后，“伸懒腰”成了沙鲁克.汗的招牌动作，而这招牌动作正是来自当年刚学跳舞的阿辛。这电影沙鲁克.汗竟然也出演了。10.这一次，阿米尔.汗没有跳舞。11.人生是早已注定，还是需要个人参与？阿辛没有回答，但他已用行动给出答案：当我们不去多想，专注努力，比努力还努力，我们所经历的，就是我们的命中注定。《贫民窟的百万富翁》里服务生那十亿卢比真的来自命运？不如说是那个“来自孟买”的服务生自己创造的幸运，他以坚定的信念与对机会的不放弃改写了命运，信念+机会=贫民窟的百万富翁的命运。当阿辛抬头看到星空，他会忘记，忘记与放下是相联系的。他奔跑的理由是“我想跑”，他停下的理由是“我累了”，想做就专注地去做，就这么简单。12.我给4星8分。

1.好多人觉得不如龙虾，我倒是觉得比龙虾更上一个台阶。在一种不可能的境遇之下，人性暴露的更加充分。只有极端情况才能看出来人性，这个也是在现实里面验证过的。和平年代，大部分可能都是母慈子孝，会有犯罪变态，但是不会跑出既定轨道太多。像某些特殊历史时期，那丑恶的人性，儿子出卖父母的事情；光辉的人性，舍身保护文化遗产之类，才能真的显现出来。这电影就是这样。背景是虚假的，故事是虚假的，但是人们的反应，人们的感情却是真实的，并且在故事里面显得更加突出。正常生活当中我们很少能遇到至亲之中三选二的情况，至于需要动手杀人那更是少之又少。但是醉酒，复仇，在子女之间的偏爱，却处处能见端倪。大部分的情况之下这些都是一些细节，心中可能偏爱儿子多了，看见女儿就烦，但是平常会控制会压着，像医生的老婆一样。衣冠整齐，温文尔雅。在电影的境地之中我们才能看见这东西爆发出来，把它揭露出来。不然的话，也许就是压着一辈子，那么压抑着。女儿能感觉出来，儿子也能感觉出来，但是都积攒着，也许就这么一辈子，在这阴影之下活着，其实影响一点也不亚于这电影里面的极端情况。说它比龙虾好，就是因为它比龙虾更加抽象，更加以小见大。整个故事还是我们熟悉的现实社会，剧情的放大镜只是这么一个莫名其妙的诅咒一样的东西出现在那。这像是巫术的东西巧妙就在非常好理解，短短几句话快速的话就说出来了，没有喧宾夺主，观众们还是会继续把注意力集中在这故事真正讨论的人性上面。但是龙虾的设定有些广大了，有互相杀人，有未来，有改造科幻的成分，弄得跟饥饿游戏一样。故事背景的理解就要花很久时间。虽然讨论的还是人性，但是这个人性的放大镜太花哨了，让人很难再把注意力集中在本质上面。2. 被放大的细节复仇心理。主要在Martin身上看得透彻，医疗事故这种生活中多了去了，很难裁定。生活之中只能忍气吞声，甚至连是不是医疗事故都不知道，但是这故事里面却看得真真切切。家庭中的张力。家庭看起来和睦，一开始什么事情都没有的时候。孩子聪明，父母恩爱，就像我们大多数人的家一样。出了事情之后血亲之间的裂缝就被无限放大了。姐弟争宠，弟弟快死的时候姐姐想的只是MP3。故事到后面，姐姐知道只能孩子之间二选一的时候，姐姐爬着挣扎着在父亲面前表现想要获得求生的机会，装可怜装懂事。大了之后可能会姐弟情深，但是小时候这种受组织间的争执仔细想想，确实是这么丑恶，争抢玩具，父母之前互相撒谎，在这荒诞故事里面这点人性被看了个清清楚楚。医生自己对孩子的那点丑陋也明显很多。他摔儿子，用互相坦白真相的方式企图逼他说出来他自己想听到的真相。这一方面看出来父亲对子女的极端不信任，另一方面也有大人把自己身上的错误强行移驾到孩子的影射。医生知道是自己的醉酒导致了Martin恶毒的诅咒，但是他不想承认是自己的错误他不想承认现实，就把这种暴怒这种感情强行转嫁到小儿子身上，欺骗自己其实小儿子在装病，把面包圈塞到他的嘴里。多少时候大人就是这样把自己的错误强行放到孩子身上的。意淫。这个比较明显，就是医生的老婆帮他同事打飞机，还有Martin的妈妈勾引医生种种。这些东西现实中都不可能发生的，但是人们的想法却非常真切。哪个人敢说没有在脑子里面意淫过其他人。这些人性的丑恶之处全都被放大，在故事中让人仔细的审视观察。3.人是带着原罪出生的并不只是什么宗教上面的说辞。人性中丑恶的一面在每个人身上都有。我自己看的时候确实感同身受，虽然自己的经历没这么夸张，但是这些，包括争宠的部分我都觉得如芒刺在背。这电影对人性丑恶方面的剖析入木三分，从情节开始就是如此，只是单单的故事就让我感受到了点鲁迅的风骨，讽刺之辛辣。作为电影它的用光，剪辑更是配合了剧本。慢镜头一个接着一个，节奏的把控一方面给人时间思考，另一方面又逼着观众去看着分解下来的丑恶人性。特写也是，在生活当中，碰见一些不愿意看的你可以把头扭过去欺骗自己，但是这巨大的特写让你不得不面对暴露在阳光下的给老头打飞机的贤妻良母，摇尾乞怜，企图抢夺弟弟生命的姐姐，还有喊着我月经初潮的年轻小女孩。剪辑之中经常插入的一些物品的恶心的镜头，比如意大利面，洒满番茄酱的薯条，还有最开始的心脏，都让观众时时刻刻觉得恶心，觉得难受。音乐的强烈震动，突然的巨大声响，都让人没办法平静下来，甚至有些抓狂。电影是形式的艺术，这兰斯莫斯从剧本把控到导演，让形式和内容完全合在一起写出了这辛辣的讽刺，对人性的剖析。这电影不会让人觉得赏心悦目或者若有所思之类，它就是把人性一点一点解剖开来，放在显微镜下逼着你去看。我觉得确实做到了。4.电影只是把人性恶的一面剖析出来看了，人当然也有光辉的一面。但是他们并不是互相排斥的。比如说这导演把人性拍的过于丑恶之类的，并没有这种说辞。这电影只是在讨论人的恶而已。善恶一念间，总是在人心里的，只不过看哪个表现出来而已了。

这样一部剧让我一个喜欢打台球的人看了，有种小时候看足球小将和中华小当家动画那样的感觉。片中每一个人都有自己独特的“球技”，就和足球小将里面的“曲线射门”、“猛虎式射门”一样，比如主角的“跃龙门”还有反派的“蛇毒”等等。说到各种技能，也就得说到和技能相匹配的各种技能特效，我觉得这部片子的特效制作也是非常良心了，和技能名字还有片中角色非常匹配。

另外片子的主线剧情虽然走的是传统老套的少年英雄一路成长的故事，但是片中配角所承担的搞笑任务着实让影片增色不少，尤其是男二很好的演绎出了中二少年的感觉，每次看到他出场，都能带来欢声笑语。而且师傅的形象就和七龙珠中的龟仙人一样，一个有着绝对实力的好色好头，师傅这个演员的长相本身就挺喜感的了，再加上他的灵魂演技，实在是逗死我了。

片子最后的结尾看起来好像还会有第二部的感觉，如果有第二部我肯定会接着看下去！

打斗场面很精彩，故事简练易懂。

正邪不是看功法的，是看使用的人。仙师的仙剑毁天灭地，可惜内心有愧，用孩童炼丹渡劫，差点把镇魔司团灭了，幸好明监与隐监合一，玲儿发出最后一击，打破仙师的法衣。

拥有中二之魂的我也想要魔傲决（我觉得是法天相地），因为最后一句写到：大练小用，凝而不发，发则灭鬼杀神。吐槽：开大招竟然需要半柱香！（主角们差点死光了）

今年的奥斯卡，《小妇人》也许曾有希望。

它拿下了包括最佳影片、最佳改编剧本在内的六项重要提名，但导演格蕾塔·葛韦格却没被纳入最佳导演的竞争中。

许多观众也对此感到不满，不少声音认为格蕾塔今年的表现完全可以取替掉《小丑》的导演，托德·菲利普斯。

诚然，导演奖不同于其他关于影片本身的奖项。它更多的是对电影创作者、统筹者、掌控全局者的全面性肯定。

可悲的是，这本来就是个死循环。在好莱坞，有机会拿到执导筒的女性远远少于男性，更不用说，又有多少女导演能筹得足够的资金，拍一部足够进入学院视野的电影。

而微妙的是，电影《小妇人》正是女性创作者剖析女性创作者的故事——一个女性作者手中的笔，如何被时代观念所左右的故事。

导演格蕾塔在描画作者路易莎·梅·奥尔科特，路易莎在描画爱写作的乔，而在彼此身上，她们又都倾注了自己。

女作家，光是这个概念就包含着动荡。

女，作家。在一些时代里，这是带着矛盾感的构词法。前者是被要求缄默的性别，而后者所握住的笔杆子，又代表了发声、创作的权利。

去拆解这个概念，对女性创作者来说，是一种莫大的诱惑吧。而这种诱惑中，又潜藏着多少反抗与自我身份认同呢？

1.作者还是书中人

原著《小妇人》，可以算是儿童名著。在许多人的中学时代，《小妇人》是“读一本英文小说，再写读后感”这项作业的首选，这足以证明它的入门性质。

所以这么家喻户晓的故事，能翻出什么新意呢？

格蕾塔把故事的结构，全改了。

原著故事中，乔一家姐妹四人，与母亲一起努力维持着清贫而温馨的生活。这种苦行僧、合家欢式的故事，在这个爆米花电影盛行的年头，实在不稀奇了。

甚至，路易莎本人都不愿意写这样的故事。

她的性格就像乔，拥有过于充沛的精力，不愿受拘束，常常挽起裙子在树林里疯跑。这么一个带着教化意味，歌颂家庭价值观的故事，她并不喜欢。

可她欠了一屁股债，加上出版商直接去找她的父亲，声称如果路易莎愿意写一个关于女孩的故事，便也会帮父亲出版他的书。在经济和家人的双重压力之下，她把自己关在果园屋，开始创作这个故事。

路易莎与姐妹之外的同龄女性并没有过多的交往——她对结交闺蜜没什么兴趣，更别说写一个足够“女孩”的故事了。

但对于自己的姐妹，她确实怀有亲昵的感情和美好的回忆。于是，她将自己代入乔，又分别把自己的三位姐妹，写进了故事中。

那么电影呢？不像前作《伯德小姐》，格蕾塔没有安分地把乔成长、结婚的故事平铺直叙地顺序展开。她利用了半自传小说的暧昧性，让乔代替路易莎本人，成为了《小妇人》的作者。

【详细】

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没读过原著没看过老片，对故事一无所知来影院看。开篇贴片式的特效与概念化造型比较像日本片，剑客的气韵在。七星塘蛇蝎女那毛领子白衣有种俗气的美感，除了竹叶青愤怒扭曲的特写出戏，也是一场简洁不错的戏。神剑山庄也很好，树林的光线或许是特效，但不过份，徐少强演出名门的风度，对孤独的理解与劝慰或可认为是三少爷遁世后的醒悟。他讲“珍重”而非“保重”，是好的。血洗铁血门开始画风陡转，有种电视剧错觉，什么黑蕾丝牛鬼蛇神，一帮群演演恐惧也是不像。到了妓院更是像走错「捉妖记」的片场，老鸨拿腔拿调的配音是电视剧的大陆货。待到三少爷被劳动人民捡回家当兄弟，我对「血滴子」乌托邦的恐怖回忆被勾起——穷人什么都是好的。手撕鬼子的大哥体现着无产阶级的乐观与智慧。所幸鲍起静奉献了动人表演（她才是真左派）。拜金女偷钱因为她要养家，后面还突然变了圣女（情由可原而宽恕下层人的恩客心态）。待到一群老百姓逼燕十三教他们武功就更可怕了，燕十三让他们滚，我也想让他们滚。没想到转头燕十三去打大老板，亮出不是自私自利的口号，我视其为一种异化。三少爷是爸爸的裙脚仔，软弱不坚定的小布尔乔亚，但其实是个很好的角色。林更新没有我从评论上看到的那么差，考虑到这个角色身上有种种诡异的设定——三少爷对女性蕴藏的能量有极大的恐惧，只有和男性在一起才安全。江一燕太做作了，这么一个脸谱化的角色能演得这么差，不美也不烈，只能演圣母。和她一起的竹叶青真是用尽眉骨之力在表演啊。3D效果非常好，视效也上乘，和东方武侠之风结合自如，可惜被中间横店风电视剧白瞎了。商贾和黥面念错了。我想象了一下，到上映之前应该很人审过这片，不是说他们没发现，可能发现了也不知跟谁说，或者懒得说...........无根据揣测分割线...........香港导演拍无产阶级运动总有暴民气质（消失的子弹，消失的凶手，危城），要不是剧情最后往往表现无产阶级的英勇，我都常怀疑可能是批判中国人的劣根性。别的导演我会认为是不接地气地迎合内地，而尔冬升，我觉得他本身带有很强烈的左派独裁者的气质，把自己看不惯的道德问题上升为一种运动形态。ps.对生活上感性的审美，加之对革命浪漫化的理解，恰恰是小布尔乔亚的特点。家里排行老三的尔冬升还真的是个三少爷