大唐立朝以来,历高祖、太宗、高宗、中宗、睿总、玄宗六世,中间还夹了一个武周,百年而臻于全盛。登峰造极之后,随之而来的是盛极而衰。
巍巍帝陵,尽显皇家气象,长眠其下的诸位帝王,生前位居九五、高高在上,但同时也心力交瘁、落寞无比,既是四海一人,也是孤家寡人。
帝王的真面目往往扑朔迷离。高祖
大唐立朝以来,历高祖、太宗、高宗、中宗、睿总、玄宗六世,中间还夹了一个武周,百年而臻于全盛。登峰造极之后,随之而来的是盛极而衰。
巍巍帝陵,尽显皇家气象,长眠其下的诸位帝王,生前位居九五、高高在上,但同时也心力交瘁、落寞无比,既是四海一人,也是孤家寡人。
帝王的真面目往往扑朔迷离。高祖李渊、高宗李治的文治武功常常被贞观之治、开元盛世的光芒所掩盖;睿宗李旦及其诸子之间的父子情深、兄弟义重往往不为人知,太上皇李旦的急流勇退、让皇李成器的淡泊通达,与玄武门之变中的父子反目、兄弟相残对比,更显难能可贵,为森严的宫闱之中增添了些许温情。
则天皇帝、韦后、安乐公主、太平公主,虽为女儿身,其权力欲望和霹雳手段却远非一般男子可比。百年之内涌现如此多的女强人,确是历朝罕见。
所以其实在第一集里,在贵州大山的孩子的身上我们看到了很多破碎。父亲由于工作缺少陪伴,孩子只能一天天想念,甚至对着徐帆老师喊出一句:老师你会孤独么。你无法想象一个小学生对着你说出了孤独二字有多么震撼,无奈。
我们清楚地知道,这些孩子将来要面对社会对他们的冲击,忍受城市小孩无形中的嘲笑,也会发现自己由于童年的不完整而导致的很多自身局限。他们中的绝大部分人会自暴自弃,自
所以其实在第一集里,在贵州大山的孩子的身上我们看到了很多破碎。父亲由于工作缺少陪伴,孩子只能一天天想念,甚至对着徐帆老师喊出一句:老师你会孤独么。你无法想象一个小学生对着你说出了孤独二字有多么震撼,无奈。
我们清楚地知道,这些孩子将来要面对社会对他们的冲击,忍受城市小孩无形中的嘲笑,也会发现自己由于童年的不完整而导致的很多自身局限。他们中的绝大部分人会自暴自弃,自卑自负。然后像他们的父亲一样,谈到最高兴的事首先想到的是自己的孩子考上了六十分。
那这份节目对他们来说意味着什么?意味着给他们创造一份美好回忆。我们没法让风浪小一点,但至少我们可以给她们一条小船,小船里面藏着过去的所有美好回忆。
所以不要谈该如何教育乡村孩子,只需要想着如何教育孩子就行了。无论是乡村还是城市,都是孩子,都需要很多很多体验,许多美好回忆。
阵容豪华,剧情紧凑的《使徒行者3》已经开播一段时间。
不过,我们的注意力仍旧在这部有些寒酸的《C9特工》上。因为《C9特工》已经来到结局篇的剧情,这是最扣人心弦的。而《C9特工》也没让人失望。
阵容豪华,剧情紧凑的《使徒行者3》已经开播一段时间。
不过,我们的注意力仍旧在这部有些寒酸的《C9特工》上。因为《C9特工》已经来到结局篇的剧情,这是最扣人心弦的。而《C9特工》也没让人失望。
完整的剧本,导演满有想法的,用佳禾复仇的心路去诠释少女的成长变化,水是流动的也是灵动的,前面泳池和后面河边,交叉剪辑营造悬疑感,利用得满好。很多转念间的选择,往往都会造成不一样的结果……同样的,这部电影的成片好不好看,除了导演能力外,演员塑造角色的能力太重要了,起码占了一半可事半功倍。这是一部成在女演员、败也在女演员的电影,很可惜男女主都不是天分型演员,明显没表演
完整的剧本,导演满有想法的,用佳禾复仇的心路去诠释少女的成长变化,水是流动的也是灵动的,前面泳池和后面河边,交叉剪辑营造悬疑感,利用得满好。很多转念间的选择,往往都会造成不一样的结果……同样的,这部电影的成片好不好看,除了导演能力外,演员塑造角色的能力太重要了,起码占了一半可事半功倍。这是一部成在女演员、败也在女演员的电影,很可惜男女主都不是天分型演员,明显没表演经验,所以都没能很好地完成佳禾和于镭的塑造……整体一般般。
很可惜邓恩熙的表演从头到尾的表现只有一个皱眉头,要么不言语(整个表现状态都空洞),中间几处需要演员在眼睛和内心涌动的特写时,缺层次变化,感受不到佳禾那段期间的敏感和危险,只能全靠音效去渲染,比如泳池面对同学们的嫌弃孤立、比如拿西餐刀、比如拿刮胡刀……观影期间,我试想过换成文淇、或者张子枫出演佳禾,会有更不一样的结果?
男主于镭的表现也不佳,一个放出来的少年犯,从刚认识佳禾,慢慢接纳佳禾,再到得知佳禾是来复仇的,两人那种化学反应碰撞没有得到充分挥发……
小伙伴群戏,感觉少了几场戏?网吧临时组队,收编了佳禾为队友,到KTV,再到河边,到最后偷开车行的车去兜风被举报,为什么大家都接受佳禾的随行???于镭突然接纳佳禾???佳禾又没做什么特别的事情换得认可,她的存在应该像极多余,却在争取认可,但却依旧委屈皱眉地杵在那里;妈妈一起时,依旧喜欢皱眉,这时的佳禾不是应该开朗些许吗?……也看过邓恩熙其他几部电影,基本都靠外型包装了形象,所以菇凉的表演有待提升。
爸爸妈妈中规中矩,妈妈拍得很好看,爸爸几个生活情节做得不错,比如白酒装矿泉水里,以为女儿不知他喝酒;比如女儿吃剩的饭,爸爸呲溜吃完;爸爸其实还可以更好,可惜和女儿两人的化学反应依旧没能很好地得到充分激发;面对没经验的新人演员,此时再次验证对手演员重要性……
作为编剧和新导演首作,经验不足,优缺点很明显,但好在剧本工整+?;第二、初生牛犊勇敢地选了区别于其他青春片表达成长的故事题材,+?;第三小成本完成,到能放映,+?;
希望导演和演员们再接再厉,期待下一部会更好
勉强算是一部治愈剧,除了有些剧情和武打特效比较夸张,演员对人物之间的关系、情绪等细节的表演特别到位!尤其是关于恋爱中男女双方之间各自的心理变化、情绪变化,以及恋爱双方亲人的表现。
爱与被爱,无论选择哪一边对于任何人来说都是比较难以抉择的。
爱情真的是合适才是最好
勉强算是一部治愈剧,除了有些剧情和武打特效比较夸张,演员对人物之间的关系、情绪等细节的表演特别到位!尤其是关于恋爱中男女双方之间各自的心理变化、情绪变化,以及恋爱双方亲人的表现。
爱与被爱,无论选择哪一边对于任何人来说都是比较难以抉择的。
爱情真的是合适才是最好的,不能强求。坚持自己的热爱,并为之付出一切!
十年酝酿、与少数民族相关的灵感、拥有禅意的梦境般的故事、超越一般戏剧的时长、莲花池多空间舞台、开场环绕舞台行走的演员……这一切都令人容易想到赖声川的另一个经典戏剧《如梦之梦》。
但《曾经如是》并不仅仅是《如梦之梦》的“姊妹篇”,作为话剧,它讲述了一个更为完整而磅礴的故事,跨越世纪,辗转边境与异国,被称为“史诗”不为过。
在并不巨大的剧场空间里,舞台背景的光影时隐时现,
十年酝酿、与少数民族相关的灵感、拥有禅意的梦境般的故事、超越一般戏剧的时长、莲花池多空间舞台、开场环绕舞台行走的演员……这一切都令人容易想到赖声川的另一个经典戏剧《如梦之梦》。
但《曾经如是》并不仅仅是《如梦之梦》的“姊妹篇”,作为话剧,它讲述了一个更为完整而磅礴的故事,跨越世纪,辗转边境与异国,被称为“史诗”不为过。
在并不巨大的剧场空间里,舞台背景的光影时隐时现,映照着台上台下的人们。充满少数民族元素的音乐恍若天籁般萦绕耳旁,莲花池的观众置身于舞台之中,仿佛我们都可以是这首史诗中的人物。
就像纪德所说的,如果打开寝室的门看到背后是海,他也不十分惊奇。
当然,我完全是经由《他们在岛屿写作:背海的人》这部纪录片来了解作家王文兴的,这完全不同于我对其他作家的体验,在观影之前,我既没有看过王文兴的著作,又对其生平毫无了解,当那个面容清癯、背红色双肩包的老人出现在画面中时,从海面上卷来的是一张彻底的白纸。
很少有影片能阻止我
就像纪德所说的,如果打开寝室的门看到背后是海,他也不十分惊奇。
当然,我完全是经由《他们在岛屿写作:背海的人》这部纪录片来了解作家王文兴的,这完全不同于我对其他作家的体验,在观影之前,我既没有看过王文兴的著作,又对其生平毫无了解,当那个面容清癯、背红色双肩包的老人出现在画面中时,从海面上卷来的是一张彻底的白纸。
很少有影片能阻止我按下快进键,仿佛只要那个键存在,你就希望快一点再快一点,只要没有电影院的牵制,想完整、认真的看完一部电影是完全不可能的事,当然,在如今这个时代,想一字不落,认真的看完一本书也是难事。
1.陈志军所在的那么大一个公司,不和蓝俏俏签劳动合同吗?合同不约定竞业限制?客户随便带走不用承担半点责任?
2.关震雷未经关雨晴同意把车卖给别人,这出交通事故了不报保险?关雨晴不知情还要赔钱?
导演编剧是法盲?没点生活常识?还是瞎扯淡不打草稿?
1.陈志军所在的那么大一个公司,不和蓝俏俏签劳动合同吗?合同不约定竞业限制?客户随便带走不用承担半点责任?
2.关震雷未经关雨晴同意把车卖给别人,这出交通事故了不报保险?关雨晴不知情还要赔钱?
导演编剧是法盲?没点生活常识?还是瞎扯淡不打草稿?
什么年代了医院急救要家长来确认先救儿子还是先救女儿?
关雨晴差点因为关震雷而出车祸丧命、关永年差点被关震雷气死,炒鞋叫收入稳定?转眼又要把房子过户给他?好了伤疤忘了疼?没有一点理性的逻辑,为了编而编,哗众取宠。
李贝父母因为苏胖子身价高就准备发展成自己女儿的备胎?这是在传达什么样的价值观择偶观?
徐秀兰这种听信片面之词的人是金牌调解员?徐清风和关雨晴谈恋爱,徐秀兰到处说蓝俏俏是自己儿子的女朋友,通过打儿子的脸来表达母爱?多年单亲的母爱确实会有控制欲强的表现,但是编剧和导演手下的徐秀兰我觉得用“变态”来形容一点都不过分。
实在是无力吐槽,徐清风被停职了去非洲就可以行医?徐清风被困在沙漠里一定要关雨晴自己去找?导演编剧真的能不能不要这么想一出是一出吗?你咋不给关机长安排一架飞机去找呢?呵呵我这话还没说完飞机就上台了。有生命危险要急救的小孩在沙漠里等关雨晴从中国到非洲开飞机去找还跟个没事人一样?导演编剧到底是想表达什么呢?是表达主角的爱情真伟大?是表达不会开飞机就不能救人?是表达国家对远在异国他乡的国人视而不见?还是表达这小孩比较坚强?
整部剧没有半集好事,稍微好了就出幺蛾子,盼不得一点好?是,你可以反应社会现象,但是至于这么极端吗?所有破事全都凑在两三个家庭里,省演员省经费也过头了吧?
实在是无力吐槽。
#吃吃的日剧#
日本电影《食女》(日文名是【食べる女】)。2018年曾经在上海电影节上映。
有一段经典的关于做爱和吃饭的论调就是来自这部影片。
影片女主角说: #吃吃的日剧# 日本电影《食女》(日文名是【食べる女】)。2018年曾经在上海电影节上映。 有一段经典的关于做爱和吃饭的论调就是来自这部影片。 影片女主角说:吃美食和做爱是距离暴力,战争最远的时候,最爱需要对象,但你可以随时做美食。(所以美食才是人类不可妥协的)
“后之视今,亦犹今之视昔”,如果我们不能适当看待前人,那么后人也就无从正确看待我们。每个时代都有其特殊性,也有其共性,《兰亭》以冰山原则回溯了那段悲怆岁月,更以诗经传统以喜写悲,往往以巨幅的世俗生活图景来积淀骤然到来的屠戮镜头。林耕本是士绅,有野蛮气,敢于担当,最适合他的是传统人生。大历史给予小人物的,便是无法选择时代,秀代以外来者的身份闯入他的生活。主动和被动交错,是战争的开始。男耕女织只能是一种无能为力的想象,秀代的文化修养远高于林耕,然而她背负着是宏观上强者对于弱者欺凌,具体而言又是逃世者的淡然与凄惶。秀代之父象征了日本急行军一般冲刺进胜利者、成功者的阵容所代表的不择手段,未达目的不惜一切代价,日本人从19世纪末期,便有计划对中国腹地进行渗透,进入中国社会的肌理,《大劫难》里有对东北黑土地的描写。过程、动机在最终目标面前,都是可以牺牲的代价,于是可以将父女、友朋、文化等人伦所有都做祭祀,人伦与天道都付诸赤裸暴力。
肖风和程晓玲联合制作的电影,无论是农村三部曲还是战争三部曲,主角都是山野乡间的平民,正是他们比政治家、军事家、革命家、官僚、军人等等大词汇承担了战争最为沉痛的生死代价,江湖中人林耕和民间知识分子“先生”,世外桃源蝴蝶湾几乎是最后的乐土,然而劫难以他们不可想象的速度蔓延。林耕之弟林田和他的朋友方均鹏和阿姿,都在战争中失去了性命和梦想,林耕希望具有特色的诗意的栖息,而林田则是积极的进入现代社会,方均鹏和阿姿则已经觉醒实行具体的宣传和反击,夹缝中的秀代,明白国族带来的冲力,在崇礼的中国普通人看来,日本人让中国人没有面子、无尊严、活着憋屈不舒服,不反抗意味着屈服,屈服便意味着放弃身为中国人的自我体认。现在,我们看待那场战争,有人反思有人无视有人遗忘,再有人娱乐有人觉得存在便是合理,还有人以为中国就应该被敲打,似乎蒙古人和日本人在异族尸骨上的狞笑便紧紧是历史的小插曲,再或者那些神剧里小日本不远万里来到中国受虐,无论是有见识的观众还是无聊的看客,看多了颟顸无能的日本人把勇敢智慧的中国人欺负了八年,很容易便会产生历史虚无主义的妄想——与我又有何干?现在的中国,最缺乏的便是从真实、客观、全面的中国人出发的影视剧,首先要主人公都是活生生的、生活在他们的土地上的、有着自己的价值观,他们在遭遇日本人播种下的大劫难之后的刺激和反应,才能够做到有所感,否则就纯粹是游戏和娱乐的无聊。《兰亭》起于情思,落于反思,前半段犹如诗一般的田园曲,后半段则是暴烈的悲歌,最终呈现的效果远远比《金陵十三钗》更为真实,这也是肖风与张艺谋两位老同学不同的美学理念所结的果。