2019年的夏天,《少年派》和《小欢喜》两部围绕着高考日常的生活剧脱颖而出,隔空对垒。
2022年的夏天,在《小欢喜2022》遥遥无期的时候,《少年派2》率先杀回来了。
甜吗?非常甜!尬吗?有点尬……
2019年的夏天,《少年派》和《小欢喜》两部围绕着高考日常的生活剧脱颖而出,隔空对垒。
2022年的夏天,在《小欢喜2022》遥遥无期的时候,《少年派2》率先杀回来了。
甜吗?非常甜!尬吗?有点尬……
电影《教父》中有这样一句台词:“一眼就看穿事物本质的人,和用半辈子看穿本质的人,自然有不一样的命运。”
黑人主厨玛莎玛就是这样一个有着深刻洞察力,和思考能力的人。她把过往的历史融入了每一道菜当中,从而唤起人们情感的共鸣。
电影《教父》中有这样一句台词:“一眼就看穿事物本质的人,和用半辈子看穿本质的人,自然有不一样的命运。”
黑人主厨玛莎玛就是这样一个有着深刻洞察力,和思考能力的人。她把过往的历史融入了每一道菜当中,从而唤起人们情感的共鸣。
钱二、孙三、李四是三个专门骗骗子却一直被骗子骗的骗子,在被青梅竹马的女搭档赵芸芸欺骗之后,他们情财两空锒铛入狱,若干年后,出狱的三人开办了一家专门为被女人欺骗的男人讨回公道的讨债公司。但迎接的第一位客户却是赵芸芸怀有身孕的花季女儿,报酬则是赵芸芸留下的巨额遗产。赵芸芸为何已不在人世?这个挺着大肚子的女孩和三个大叔有什么关系?遗产似乎又隐藏着不为人知的秘密……
钱二、孙三、李四是三个专门骗骗子却一直被骗子骗的骗子,在被青梅竹马的女搭档赵芸芸欺骗之后,他们情财两空锒铛入狱,若干年后,出狱的三人开办了一家专门为被女人欺骗的男人讨回公道的讨债公司。但迎接的第一位客户却是赵芸芸怀有身孕的花季女儿,报酬则是赵芸芸留下的巨额遗产。赵芸芸为何已不在人世?这个挺着大肚子的女孩和三个大叔有什么关系?遗产似乎又隐藏着不为人知的秘密……
几年前看过,张彻拍的非常好的一部电影,完整版两个小时从头到尾都值得细细品味。陈观泰扮演的马永贞绝对是最完美的,刚劲有力,气魄十足,靠着自己的一双拳头从上海滩一个不起眼的街头混混成长为一代大哥,但是从来都没有干过伤天害理的事情,并且义气十足。最后为了给帮助过自己的谭四爷报仇,只身一人血战青莲阁,临行时给了一大笔钱让跟随自己多时的小江北回乡,因为他那时已知道自己的宿命是什么了,只是为了不想牵连自
几年前看过,张彻拍的非常好的一部电影,完整版两个小时从头到尾都值得细细品味。陈观泰扮演的马永贞绝对是最完美的,刚劲有力,气魄十足,靠着自己的一双拳头从上海滩一个不起眼的街头混混成长为一代大哥,但是从来都没有干过伤天害理的事情,并且义气十足。最后为了给帮助过自己的谭四爷报仇,只身一人血战青莲阁,临行时给了一大笔钱让跟随自己多时的小江北回乡,因为他那时已知道自己的宿命是什么了,只是为了不想牵连自己老实的好朋友小江北,这里也表达了他对朋友十分的重情重义,无愧于一个值得跟随的大哥。结尾马永贞的大笑而亡也印证了之前马车店伙计所说的一句话:“上海滩上,每天都有人起来,也每天都有人倒下去。”可见编剧这里给观众带来的反思,今天是杨老板,明天是马大哥,后天又是什么呢?江湖纷争永远都不会结束,如果当初在一壶春马永贞不接受份子钱,做个普通人,也许金玲子就会接受他,他就可以和自己心里最喜欢的女人踏踏实实过日子,安度余生,再不用思念过度饮酒饮到烂醉,再不用在手下面前逞面子来遮掩自己,也不会最后落得个倒在血泊中的凄惨下场。
《谁害怕弗吉尼亚·伍尔夫》让我想起一个笑话。有一个朋友结婚前夕发了一个朋友圈,「老公,等你老了,走不动了,我就每天推你去公园。让你看我跟别的老头跳广场舞,晚上推你回家的时候,找个大下坡,嗖就给你推下去……」
同时,这也是一部不能用现实社会利益关系简单概括的剧,当然每对夫妻的关系也很难被概括。恨得咬牙切齿要杀掉她是真实的;怨的心神俱碎用出轨报复他也是真实的;但彼此的爱也是真实的,占
《谁害怕弗吉尼亚·伍尔夫》让我想起一个笑话。有一个朋友结婚前夕发了一个朋友圈,「老公,等你老了,走不动了,我就每天推你去公园。让你看我跟别的老头跳广场舞,晚上推你回家的时候,找个大下坡,嗖就给你推下去……」
同时,这也是一部不能用现实社会利益关系简单概括的剧,当然每对夫妻的关系也很难被概括。恨得咬牙切齿要杀掉她是真实的;怨的心神俱碎用出轨报复他也是真实的;但彼此的爱也是真实的,占有、撕毁、搏击、既享受又痛恨,无能为力但又努力有力地回击。
婚姻,大约就是这样的,棋逢对手,用一生去报复和搏击,直到把对方击倒在地。但是,零和游戏里,你用十分力锤向我,激起我的怒火,我亦会回击以重拳。棋逢对手,用一生去缠斗,直到把对方击倒在地。而自己,难道就不会重伤倒地吗?
但糟烂里总有温情,太阳还会升起来,喝醉了还有星期日可以睡懒觉。life must go on.
等待了好久的“海棠经雨胭脂透”前晚总算看到了预告,邓伦一如既往的帅气俊颜,李一桐的小巧可爱,但就纠结邓伦演绎的角色用的是配音,没搞懂。邓伦自己的音色这么好不用着实可惜不说,最大问题是观众能适宜不?......
昨晚急急忙忙赶回来看首播,很意外的朗月轩角色竟然是邓伦原声,真心惊喜!更值得一提的是《海棠经雨胭脂透》剧组全员在线,每一个演员哪怕是一群
等待了好久的“海棠经雨胭脂透”前晚总算看到了预告,邓伦一如既往的帅气俊颜,李一桐的小巧可爱,但就纠结邓伦演绎的角色用的是配音,没搞懂。邓伦自己的音色这么好不用着实可惜不说,最大问题是观众能适宜不?......
昨晚急急忙忙赶回来看首播,很意外的朗月轩角色竟然是邓伦原声,真心惊喜!更值得一提的是《海棠经雨胭脂透》剧组全员在线,每一个演员哪怕是一群群演的演绎都各就各位没有违和感。尽管是重复着的人间故事,同样是述说着不落的经典爱情,但剧情不拖沓,希望后续剧情的走向一定要稳,祝福《海棠经雨胭脂透》收视长虹。
7月20日,我一路狂奔,从北京的西三环赶到东三环的万达影城看了《白蛇2:青蛇劫起》的第一场首映。进影院时电影已经开始放映了,虽然是中午场却座无虚席,到处黑压压一片。说实话,前20分钟我有一种“这电影咋回事”的诧异感——作为一个“恋爱脑”的女观众,我以为这部青蛇会延续第一部《白蛇:缘起》的设定,还会有又美又仙故事,于是满脑子黑人问号:爱情
7月20日,我一路狂奔,从北京的西三环赶到东三环的万达影城看了《白蛇2:青蛇劫起》的第一场首映。进影院时电影已经开始放映了,虽然是中午场却座无虚席,到处黑压压一片。说实话,前20分钟我有一种“这电影咋回事”的诧异感——作为一个“恋爱脑”的女观众,我以为这部青蛇会延续第一部《白蛇:缘起》的设定,还会有又美又仙故事,于是满脑子黑人问号:爱情传说去哪儿了,怎么一直在打架?
虽然我也喜欢看动作片,打斗戏也很流畅过瘾,但是把白蛇传改得这么硬核,是不是离题太远了?对于这种很可能导致“不伦不类”的故事新编,我一直是持怀疑态度的,直到万宜超市的老板娘出现,画面瞬间妖气满满,看到修罗幻境的池水可以让人忘掉执念的设定,我就更来劲了。
接着看下去,基本上可以确认,这部《白蛇:缘起》的续集,并不是一个唯美的爱情故事,更不是一个传统意义上的神话传说。
一开始来了一个司马,我以为会有小青和司马的戏份,后来觉得不像,另一个神秘的蒙面少年,那小身板和“不太中用”的人设,怎么看也不像是男主角的样子。
在神秘的蒙面少年摘下面具的那一刻,我整个人都震惊了,剧情开始出现了大反转——他是谁,是白蛇吗?那么他们的姐妹情要何去何从?这部剧里还有许仙吗?
看到最后,我发现真的只有蒙面少年,没有许仙,然而,这也是最让我兴奋、感动和难忘的点。
《白蛇:缘起》已经加入了不少新元素,和白蛇传的传说相比更加“大女主”,以至于时隔两年,有些观众都不记得第一部还有没有床戏——查了一下上一部的影评,我发现这或许是因为,女主匆匆睡完男主就去拯救苍生了。
而《青蛇》的故事新编,和上一部《白蛇》相比,有了更多的女性成长和觉醒的意味。现实生活中的小姐妹经常会在一起吐槽男人,多年结伴修行的小白和小青想必也不例外。小青从小白的爱情故事中得到的教训就是,如果你要喜欢一个人,就要找一个足够强大的,能保护你的男人。这也是不少女孩在年少时的想法,以及相当多传统爱情故事的主题。与西方的童话故事不同,中国的神话没有太多英雄救美的王子或骑士,更多是懦弱犹疑的书生,许仙其实也不例外。
在白蛇传的传说中,白蛇的人性和妖性都有着充分的体现——她重情重义,等待千年去寻找救过自己的少年;为了爱情,她可以枉顾天下苍生,十足恋爱脑,完全满足古代男性对于女性的全面幻想。《白蛇:缘起》前后两部动画为女主的“恋爱脑”做了很大的修正,第一部不仅有爱情,更有天地众生,第二部不直接讲爱情(还是有爱情观的探讨的),聚焦到个人的抉择与执念。
无池之水可以忘掉执念的设定让人为主角的命运捏了把汗——忘掉执念,就等同忘记了心里最珍视的人或者事。有很多人一直在池边犹豫不决,池中的幻影正是他们的执念,让他们徘徊在执念之城修罗城,无法解脱而去。小青的执念就是小白,失去记忆的蒙面少年则看不清自己的执念,于是我很好奇蒙面少年的执念是什么——池水里只显示出了一个模糊的人影。
蒙面少年自小青落入修罗城,就一直在悄悄地帮她,对面这样的善良,小青觉得不能丢下他。大难临头司马看她还要救这个累赘便弃她而去,这一刻,她认清了所谓找个强者的幻想也是虚妄的,无论强大还是弱小,都靠不住。靠男人拯救不如靠自己,这是小青的初步觉醒。
在小青万念俱灰的紧要关头,蒙面少年摘下面具,意外的发现使得小青和他一起逃出去的想法更坚定了。到这里我以为可能会产生什么浪漫的爱情, 但是依旧没有。蒙面少年依旧是少年(没有变身成什么超能力的大只猛男),虽然丢失了记忆,但是非常善良、纯粹,而不是像剧中其他男性角色那样充满贪婪的执念——他不要功名、权势、力量,只是凭着这一份熟悉的亲切感,认定了小青是一个重要的人,因而愿意舍命保护她,而小青不论是出于不愿抛下同伴的道义,还是对小白的姐妹情,都愿意和蒙面少年一起出生入死。
这种情义远远超越了男女爱情,也是作为女性的我一直非常渴望的——一种不被性别、欲望所影响的,人与人之间最真挚、朴素的牵挂。
没有许仙,其实从另一个角度讲也非常合情合理,作为妖,白蛇可以存活千年,那么从寿命上看也只有青蛇可以和她共存亡,而许仙若非成仙,则早已湮灭。《白蛇:缘起》已经跳出了窠臼,告诉我们女人报答一个男人,并不是只有以身相许、生儿育女这一种办法,还可以救他的族人,救天下更多的人——女人并不是祸水。而《白蛇2:青蛇劫起》足以让更多的女孩们感动:现实生活中,人们大多以性缘为重来组织自己的生活,不少姐妹有了男人,尤其是有了家庭就冷落了姐妹,姐妹情只能作为亲情、爱情之外的“备胎”,银幕上的女性角色经常是在为了男人争风吃醋,姐妹情也很少会被主流文化讴歌。甚至在一些对白蛇传的改编中,小青和小白要为许仙争锋吃醋,小青恨不得去做许仙的妾,和姐姐争着睡一个男人。
《白蛇2:青蛇劫起》完全颠覆了爱情至上的主题:有那么一个好姐妹,哪怕遇到爱人,又转生,失忆,甚至变了性别,依然把你当成此生最重要的人,他在你身边不是为了占有你,只是为了帮助你做自己要做的事。青蛇已经超越了许仙的地位,成为白蛇的执念。
看到小青为了蒙面少年坠入深渊,蒙面少年又为救小青振翅高飞,不惜灰飞烟灭的时候,我也忍不住流泪了。这时候他无论是不是小白,都不重要了,因为他是和小白一样的人,不管长着一张怎样的脸,不管有没有名字,还一样的善良,无私,重情重义,哪怕情不知所起,这份姐妹、伙伴之间的羁绊依旧得以延续。
哪个女孩,哪个人,不渴望一份这样的情义?
前日看到B站上有up主吐槽说现在的仙侠故事都是一群男神女神在谈恋爱,已经没有侠义在了,我觉得说得挺有道理。《白蛇2:青蛇劫起》让我看到了这份侠义,虽然她们不是侠,而是妖。作为一个关注国漫将近三十年的动漫迷,之前一直觉得国漫,尤其是国漫大电影的思想性不足,题材和立意上容易落入俗套,而这部电影对传统故事的改编确实令人耳目一新。
追光在动画制作、视觉特效上的流畅自如自不用说,整部影片情节紧凑,悬念拉满,到修罗城蛇头蛇尾相连的那一刻我在心里喊:赶紧逃出去吧,剧情再曲折我都要受不了了!一直到片尾彩蛋,我都在为主人公的命运揪心。回看自己两年前对《白蛇:缘起》的评价只有五星好评和五个字:有没有续集,那么对于《白蛇2:青蛇劫起》,我的评价就是,期待续集,国漫牛逼!
男的全跟怪物一样,尤其第二集的女主前男友,那鼻子看着就想再来一脚让他更扁一点,实在太夸张了,如果吃饭看估计要吐,反正如果不是好奇的话别看,实在是丑到极限了,电视上能看见你金瀚更丑的男人,真的好绝望,不知道为什么女的丑可以接受跟看看当然整容脸除外,男的真心接受不了这么丑这么丑的太可怕了,完全在抢金瀚第一丑男的地位
男的全跟怪物一样,尤其第二集的女主前男友,那鼻子看着就想再来一脚让他更扁一点,实在太夸张了,如果吃饭看估计要吐,反正如果不是好奇的话别看,实在是丑到极限了,电视上能看见你金瀚更丑的男人,真的好绝望,不知道为什么女的丑可以接受跟看看当然整容脸除外,男的真心接受不了这么丑这么丑的太可怕了,完全在抢金瀚第一丑男的地位
【寒山潜龙】走的是轻松路线,前15集非常之搞笑,在烂剧成堆的年代实属不易。每个角色都相当鲜明,个人认为李天翔的角色不够丰满,来来去去的赶脚。大爱马国明啊~!又萌又Man,演 【寒山潜龙】走的是轻松路线,前15集非常之搞笑,在烂剧成堆的年代实属不易。每个角色都相当鲜明,个人认为李天翔的角色不够丰满,来来去去的赶脚。大爱马国明啊~!又萌又Man,演戏认真劲十足。李诗韵确实渐入佳境。陈国邦这个角色好到爆啊,那种自信爆棚的气质,演的十分到位。敖嘉年的突破巨大,第一次感觉他长的也不那么难看哈哈~林夏薇比陈茵媺更适合这个角色,头一次觉得她的下巴不那么突兀~曹永廉还是那么年轻角色也赞~这角色非蒋志光莫属了~张慧雯无感~总之有马国明的剧我都喜欢看~#我的第16个剧评
第五集安身之地,再求同居一段。失去父母之后,独自承受着深深的悲伤自责,并把自己的感受深埋起来,也拼命地拯救自己,一狼说完不知道自己会做些什么后,一声叹息精疲力尽。而狮郎走过来揽住他。现在第一次袒露,有人知道他的心情后说会在旁边阻止他,一直以来一个人支撑对抗、茫然无尽的孤独瞬间有人温柔地靠过来,让他终于好好地哭了一场。这一段
第五集安身之地,再求同居一段。失去父母之后,独自承受着深深的悲伤自责,并把自己的感受深埋起来,也拼命地拯救自己,一狼说完不知道自己会做些什么后,一声叹息精疲力尽。而狮郎走过来揽住他。现在第一次袒露,有人知道他的心情后说会在旁边阻止他,一直以来一个人支撑对抗、茫然无尽的孤独瞬间有人温柔地靠过来,让他终于好好地哭了一场。这一段完全能支持起两人关系的改变,成为soulmate。至此,两个人之间所有的事情都坦白。
一狼先说了一段气话,说狮郎是累赘, 想让他和千夏一样,远离就是安全。 听到狮郎安身之地的表白,一狼才袒露自己的想法。不是简单的“不是你的错”,然后作为另一半在他的身边陪伴抚慰,这段对话把这个治愈真实地诠释了出来,甚至安慰到了我。
也让人想起第一集在俱乐部打的一架,蒙太奇交叉回忆,一狼从开始的被打,到还击,到失控,狮郎看出他内心的纠结拥堵和缠斗,并阻止了他。其实这里一狼就被狮郎看透,也注定被他拯救。比起性张力,赛后谈话一段更让人战栗的是一个人被看透灵魂。
这期间两人的相处、对话,从第一次做客狮郎给泡咖啡,到两人互相一点点的坦白都有不同的推力,也是细节程度地让人看到他们关系的变化。
除了不必要的意识流,被画面气氛和音乐衬托地越发简单和让人打些问号的事件发展,我第一次看第一集最后两人互报家门让我尴尬得只记得尴尬,看过后面对啤酒通关密语一样的强调, 回过头才发现节奏还是不错的,也合理化了漫画里的跳脱。看过一狼做过咸的玉子烧,后来又给狮郎做甜的,才能明白第一集开头灯会的对话,但还是吐槽一下两人突然的表情变化好让人尴尬,哈哈。 我一开始也觉得没有了情侣衫和互喂让重遇千夏这一段没了看点。但看完之后,第七集假扮戏狮郎说过一句,“更加享受一点嘛”,这时候两个人的关系是真的可以说爱的,“假扮”这个设定完全乱了真,之前只有从小弟视角的误会和给钥匙暧昧一抱,你会发现没有假和不适感,改编嗑cp磕得很认真。 BTW舍弟表情好可爱!
我只看过一点漫画,漫画有它形式独有的可爱的表达方式和点,但不只是照搬地影视化,可以感觉到电视剧把整个故事转化成了顺畅地循序渐进的真人台词画面。当然画面质量也是稳定地在那,有目共睹。
别错过狮郎的表情。见首相开门那小情人仰视的甜笑。扎了小辫反挑衅完大哥,转身带着无奈鄙视得意吐舌头。拥抱一段,看到一狼的担心,狮郎瞬间心软,自己上去抱住,说受够腻烦缠人的危险,听到对方回答,沉浸一下后突然从情绪里反应过来,放开了一狼,有点惊讶又有点莫名其妙。一狼梦里狮郎叫他起床一段,迷人的笑容走过来,一下子咬下唇调皮变捏脸,这才是没有养狗,老家其实养着一只猫的犬饲颜值的正确打开方式!!
小剧场谁不喜欢。话题转为讨论皇帝企鹅真是好真实。猜拳决定烟的归属,因为是一镜到底,两人猜拳很认真,NG好几条的花絮记得去看。
对于整个故事,我很喜欢它人物情感的真实赤裸。狮郎和姐姐相处的点滴,她对他说“拖被抛弃的福,我们能自己选择家人,不是很棒吗?”,在他被领养走的时候,她说自己一定会去找他,一定。从这些话完全能知道为什么狮郎会说姐姐是第一次让他知道家人的感觉的人。顶罪的大叔知道了那两个孩子因为爆炸事件而被卷入的遭遇,本意为了育幼院继续维持下去的他说自己什么也没有守护好。当然狮郎对一狼来说是完全看到他的人。而狮郎,只要靠近了他,他就会用自己的全部守护你。没有爱这样的表达,只是这些羁绊,让他们成为彼此重要的人,无论如何都会去守护的人。而其实,这样的守护,比起有家人关系的人们之间,是更能称为“家人”的。磕糖之外,这个故事描述人与人之间的关系深刻动人。
影片标榜的惊恐,其实算不上。坦白来说只能是对未来人工智能的一种担忧,其他的情节都是辅助。
人工智能总会在某个时间点开始真正的拥有某种人类意义的智能。
虽然在如今看来只是科幻,不可否认的是人类终究会在一个点上突破这个界限。就像女娲造人一样,人类也可以制造一种像人的机器。只是这种机器开始无
影片标榜的惊恐,其实算不上。坦白来说只能是对未来人工智能的一种担忧,其他的情节都是辅助。
人工智能总会在某个时间点开始真正的拥有某种人类意义的智能。
虽然在如今看来只是科幻,不可否认的是人类终究会在一个点上突破这个界限。就像女娲造人一样,人类也可以制造一种像人的机器。只是这种机器开始无限接近于人,甚至可能发展出另外的一种种属。
这是科幻作品里面永久的讨论话题,其最终将会上升到哲学,正如莱姆的作品所讨论的。
那个时间点,是人类开始把自己当成神的日子。也是阿西莫夫的机器人定律生效的时刻,其最重要的就是机器人不可以伤害人类。这和人不可以伤害神一样的规则,只不过我们也拥有了不可被伤害的权利。从某种层面上来讲更升华了。
从另外一方面讲,是孩子的养育问题。当然不是指出现在影片中的那种父母双亡的局面,就算是在正常的家庭环境里面,也存在孩子的养育问题,尤其是中国环境下的双职工父母问题。在房贷的前提下,单职工已经很难供养一个家庭,其出现的是双职工家庭的孩子出现的看护,以及随后出现的教育问题。
所以,从某种意义上讲这个影片根本可能没有考虑这个问题。因为,这在西方一直如此。而东方不是如此。
如果你有系统性的恐怖片观影经验,应该知道70 80年代才是恐怖片真正的高峰,得益于当时的x解放和冷战思维带来的创作上的无拘无束,以及录像带的分发机制所创造的二次生命,让很多无法登上大雅之堂的人有了表演机会,就像片子里年轻的有点恐怖(实龄已超63岁)的b片女王芭芭拉克兰普顿所说,如果我不接这些(裸戏)我根本没有片子。
如果你有系统性的恐怖片观影经验,应该知道70 80年代才是恐怖片真正的高峰,得益于当时的x解放和冷战思维带来的创作上的无拘无束,以及录像带的分发机制所创造的二次生命,让很多无法登上大雅之堂的人有了表演机会,就像片子里年轻的有点恐怖(实龄已超63岁)的b片女王芭芭拉克兰普顿所说,如果我不接这些(裸戏)我根本没有片子。
事实上整个80年代恐怖片数量几乎达到了一个峰值,不管是在数量还是质量上,有数量才有质量,而这个真正意义的质量由两部分组成:1剧情上多带有奇思妙想的讽喻2精湛到不可思议的手工特效。而这两点,正是今天缺乏原创,粗制滥造依赖特效的影坛所不可能再复制的。原因其实也很简单,就像片尾提到,流媒体,智能手机的出现,只会让人接受信息更快更方便,同时助长和刺激了人性本能的懒惰和低层次的快乐,代价就是现代人,失去了对任何一项事物的专注和投入,也由于碎片化的信息接受,不再有完整的思考系统。
如果你稍微关注一下其他领域,就会知道不光是电影,音乐,带有技术性的体育也都在走大滑坡,比烂时代,流媒体的责任首当其冲。因为他形成了idiot可以循环复制的体系,即xx喜欢烂片,而流媒体可以根据xx们的反馈来制作烂片,形成商业上的回报后就此循环。长此以往,一部部带有"塑料感和高科技特效"的电影垃圾就飞速出炉,今天的恐怖片已经到了历史最低点,差到什么程度呢?像遗传厄运这样故事节奏奇差的垃圾都能在今天捧为经典,因为今天的恐怖片观众阅片量可能只停留在2010年以后,并且其中包含了大量的「抖音五分钟」看片。
说回纪录片,本身拍摄并无特别之处,每部几分钟中规中矩的介绍,更像是过去dvd附赠的五分钟花絮集锦,尽管如此,本片仍值得推荐,一来对几乎所有80年代恐怖经典都做了简约介绍,二来像斯图尔特戈登,卡朋特,Larry cohen,Joe dante这些恐导的采访满满怀旧(很多人都已故去,本纪录片应该抓了一些最后时刻),虽然片中提到的恐怖片数不胜数,但按高标准看,本人仍然只推荐观看其中10%左右的片子(具体可见豆列)特别推荐以下五部1 上流社会 2 极度空间 3 怪形 4 外太空小丑杀人 5 活魔人
两次飓风的风眼出现时深渊般的黑影,似有似无,似魔似怪,如果这时候去掉背景声,会彰显出人的无力感,可惜导演追求了还原现场,遗憾……
第二处,拉倒信号塔的时候,男主都还在傍边,真是吓出一身冷汗。在飓风来临前风雨中的打斗如果再有些暴力细节感觉会更好。
人在面对自然时的无助和包藏祸心的人物关系再激烈点更深入点可能会更好。
两次飓风的风眼出现时深渊般的黑影,似有似无,似魔似怪,如果这时候去掉背景声,会彰显出人的无力感,可惜导演追求了还原现场,遗憾……
第二处,拉倒信号塔的时候,男主都还在傍边,真是吓出一身冷汗。在飓风来临前风雨中的打斗如果再有些暴力细节感觉会更好。
人在面对自然时的无助和包藏祸心的人物关系再激烈点更深入点可能会更好。
准确的说,1986年的《我们都是这样长大的》并非关于毕业,而是关于“毕业后”。
太多影片惯于以“毕业”作为成人礼仪式般的戏剧高潮,或者圆满的结局,这一部英文名被译作”reunion”的,则更像是把毕业当作一个又一个新鲜而乏味的开始和永不结束的漫长历程。
施承祖、廖伟明、沈千惠、江蓓蓓、张福明、梁邦强、方少炳…..一群小学同班同学,每一个都熟悉得可以代入任何人的记忆。他
准确的说,1986年的《我们都是这样长大的》并非关于毕业,而是关于“毕业后”。
太多影片惯于以“毕业”作为成人礼仪式般的戏剧高潮,或者圆满的结局,这一部英文名被译作”reunion”的,则更像是把毕业当作一个又一个新鲜而乏味的开始和永不结束的漫长历程。
施承祖、廖伟明、沈千惠、江蓓蓓、张福明、梁邦强、方少炳…..一群小学同班同学,每一个都熟悉得可以代入任何人的记忆。他们在小学毕业后的每一次重聚都将影片切成既相对独立又连贯的叙事段落,流逝的岁月成为本片最重要的主角之一,无声无形,却无处不在。
场景调度中常见“老同学”本性难移及悄然蜕变的蛛丝马迹,线性叙事加上穿插闪回或者情节上的“翻旧账”,人生际遇沉浮总以每次同学会为节点,完成现在与过去令人唏嘘的对比。这些看起来似乎都是影迷们再熟悉不过的烂俗技巧,却也是青春片犯罪片爱情片传记片等类型中永垂不朽的逻辑:
并不容易的长大成人与弗洛伊德式的童年青春溯源之间,岁月是最大的杀手。
但此片最大的不同在于,过去与现在两个时态,并非很多影片乐于默许的二元对立(现在总是苦闷的,过去永是美好的),而是更复杂的依附与交融的辩证关系。
本片作为台湾新电影运动最早的策划者及旗手之一的柯一正在《光阴的故事》之“跳蛙”、《带剑的小孩》之后很容易被忽略的作品,不仅在其个人关注成长题材的序列中又添至关重要的一笔,还是八十年代冲破桎梏的新电影美学典范。
通过人物从景深中跑来而完成的时空转换,简洁而意味深长的空镜头,排戏舞台上下的隐喻性冲突,风格化摄影与精巧构图(尤其是老同学们回到已是施工中“废墟”的母校教学楼,分别坐在鹰架上玩具屋式构图的一景),最大限度呈现城市地景与关注社会议题的空间调度,大概都能成为《我们都是这样长大的》不应该被遗忘的理由。
这部成为即便后来台湾青春片批量生产也难以替代的“祖师爷”,其实还包含着更多难以言尽的延续至今的成长美学遗产。除了柯一正,侯孝贤、杨德昌、陈坤厚、陶德辰、朱天文等对青春年少的集体执念,使得台湾新电影运动本身就是一场“光阴的故事”,就是关乎“成长”的多重寓言:电影的,年轻一代的,也是新台湾的。
更重要的是,还有柯一正借着“同学会”宣布了:毕业就是一场从未结束的开始——举个也许并不恰当的例子,比如,你以为红透亚洲的《那些年,我们一起追的女孩》那个“亲吻新郎”的惊艳结尾完全是原创吗?你以为理查德·林克莱特的《少年时代》在香港为啥被译成“我们都是这样长大的”?
那就去《我們都是這樣長大的》中找找答案.....畢業後,老去了,再長大。
柴路得,原載自 深焦·片單特輯 “毕业生:永远不老的破风少年” 2016.7.9
明明只是调查对象,连犯罪嫌疑人都不完全是,就在大庭广众的课堂被三个警察带走,还带上了手铐,这是直接未审先判了吗??是导演想暗示中国得法治故意为之,还是剧情铺垫的需要?不懂。这种做法直接让大众对林产生了怀疑,才导致了接下去的一系列矛盾、冲突,逻辑上显得牵强。
是谁导演这场戏,让林受伤太彻底,在这部戏中,因此受伤的又何止林呢?
明明只是调查对象,连犯罪嫌疑人都不完全是,就在大庭广众的课堂被三个警察带走,还带上了手铐,这是直接未审先判了吗??是导演想暗示中国得法治故意为之,还是剧情铺垫的需要?不懂。这种做法直接让大众对林产生了怀疑,才导致了接下去的一系列矛盾、冲突,逻辑上显得牵强。
是谁导演这场戏,让林受伤太彻底,在这部戏中,因此受伤的又何止林呢?
田曦薇这姑娘很有灵气,不论是黄橙子还是小薄荷,都可爱到爆,可以说这部剧就是靠女主和那只虎斑猫撑起来的。男主是肖凯中吧,还记得他的“沙发上的男人”没想到还能演这样反差萌的角色。被女主吸引来看的,女主好可爱啊,blingbling的大眼睛。剧情也挺搞笑的,我笑到邻居来打我,可以当做下饭剧看。就是一部普普通通的小甜剧,没啥剧情。
田曦薇这姑娘很有灵气,不论是黄橙子还是小薄荷,都可爱到爆,可以说这部剧就是靠女主和那只虎斑猫撑起来的。男主是肖凯中吧,还记得他的“沙发上的男人”没想到还能演这样反差萌的角色。被女主吸引来看的,女主好可爱啊,blingbling的大眼睛。剧情也挺搞笑的,我笑到邻居来打我,可以当做下饭剧看。就是一部普普通通的小甜剧,没啥剧情。