有时候特别敬仰发明了用“社畜”一词来形容资本主义生产关系下的劳动者，简直就是超越一切经济学家和社会学家的表述能力，集合感性、洞察力、幽默、反讽、文学的人文关怀、无奈中绝望的小抵抗与一身的词语，它不牛逼谁牛逼？

我于今于此，乘着夜班公交，饥肠辘辘半夜三更回家，看到《滚动吧小齿轮》来表述社畜的生活，真是心有戚戚焉……

日本的经济和社会比我们更早进入固化的模式，到社会各维度都固化的时候，社会作为稳定的机器就形成了。我们都是其中的构件与齿轮。如果不是，我们是会被机器抛弃的。在这样的世界生存，我们需要幽默。不管你是欧洲人美国人日本人韩国人还是中国人，因为大家都是各种XX主义的螺丝钉。

超级期待这部电视剧，看完再来追评一下……

看完久久不能平静，《永生不忘》在耳边余音绕梁。感谢《国家孩子》这部央视主题大剧，带我了解“国家孩子”那段并不经常被提及的历史。我被剧中草原人民的淳朴善良、人与人之间最真挚的情感所感动，也被个人命运在时代浪潮中的沉沉浮浮震撼。

由于生活年代和个人经历，剧中很多人物的行为在当代人看来难以理解。比如：小时的朝鲁（鲁小忠）为什么不论如何都不相信爸爸已经死了，屡禁不止、想尽办法地要往上海的老家折腾；小忠对哈图亲生儿子宝力根的死负有间接责任，为什么哈图没有要求惩罚小忠却相信一切都是”长生天“的安排而收养小忠；通噶为什么不再为自己坚持一下，把上大学的机会给了阿藤花；跳崖自尽真的是王朝阳唯一的出路吗；乌兰怎么那么轻易地原谅了出轨在先的徐世铎，在他中风被情妇抛弃之后几十年如一日地悉心照料；朝鲁和阿藤花之间又是怎样复杂的感情……

最想表白通噶跟乌兰，真的是影视剧中很难见到人设没有缺点却毫不圣母的女性。乌兰从见到通噶（当时还是小鱼）开始，就像母亲一样疼爱她。记得有一场赚到我眼泪的戏：当时小鱼还在神经性失语，乌兰的追求者为了拆散她们娘俩撺掇北京来的“贵人”带走小鱼。乌兰骑马追汽车给小鱼送“羊拐”，在车门关闭的那一刻，小鱼喊出了“额吉”（蒙语的“妈妈”）。通噶长大后跟她额吉很像，她俩本来就很气场相投，在加上相同的生活环境，让人有种母女俩是“一个模子里刻出来”的感觉。就像草原上的花，乍一看普普通通，也都遭受过痛失至亲、被抛弃、背叛的痛苦，但她们骨子里透出的善良、坚韧、勇敢，让生命绽放。她们值得最真挚、美好的爱与尊重。

朝鲁、谢若水、阿藤花都有一身缺点，但人物的成长性很强。我不认为人物的成长等于洗白，因为在经历了他们所经历的那些事情后，人在性格、心态上必然会有转变。年少时朝鲁虽然重情义、有主意、有魄力，但是死脑筋、倔得像头牛，做事情简单粗暴，经常干出人神共愤的荒唐事；谢若水是四个主角中学业最好的，但他是软弱的妈宝男，对养母满都拉又爱又怕，他处理不好自己的感情问题，一味地逃避，他不渣但是怂；阿藤花这个女人说好听的是有心机、争强好胜，但她三十岁之前都挺“浑”的，极端自私、嫉妒心强、损人利己。他们的“丑陋”在一定程度上情有可原，悲惨的童年、对原生家庭痛苦的记忆给他们心里留下了几十年都解不开的疙瘩。当他们经历了生活的毒打，再在身边的人的帮助下重新站起来之后，才拥有了脱胎换骨的成熟：朝鲁做生意差点犯法，又丧妻丧子；谢若水养父早逝，又被安排了蹩脚的婚姻、不顺心的工作；阿藤花老公出轨，又丢过饭碗……有一段高潮是谢若水作为国家干部，对峙准备租赁草场用于开矿的朝鲁，朝鲁箭在弦上对准谢若水让他退缩。那时，谢若水不再软弱，他敢于为了他心中的正义跟远强于自己的对手“肉搏”，而朝鲁也终于学会了妥协、克制、遵守规则。最终，化干戈为玉帛的二人相拥而泣。

回想起六零年一趟北上的列车将朝鲁、通噶、若水和阿藤花四个人的命运绑在一起，朝鲁和通噶是亲兄妹，若水追求过通噶，朝鲁和阿藤花暧昧过——感情线安排得满满的。半个世纪的生命轨迹交集让他们之间的情谊早就超越了友谊、男女情，而是手足亲情——打过闹过，却终究不离不弃。他们四个的感情太珍贵，在当下怕是寻不到了。到组建寻亲团时，年过半百的四位主人公们，都已经可以理顺自己的生活，独当一面了。重回上海对于他们就是解开人生心结，放下执念的最后一步。实现目标后，一群老小孩带着初心返回草原——他们寻到了“根”，也坚定了未来的路，这或许就是“故乡”的意义吧。

不出意外的，毕赣和他的《地球最后的夜晚》引爆了戛纳，成为城中热议的话题。和《路边野餐》一样，《地球最后的夜晚》恐怕也会成为那种划分观众的电影。对这种电影，你喜欢或者不喜欢，有的时候像对待宗教，信或者不信很难用逻辑去解释，是本能的感受，也是一刹那的事情。

去描述这样的电影也是困难的，如果说电影作品是创作者和观众的交流，那么《地球最后的夜晚》几乎放弃了和你语言沟通，也不打算给你讨论空间，只是将你牢牢按在座位上撩拨戏弄。如果说硬要有剧情的话，可以简单概括：在冬至这个最长的一个夜晚，黄觉饰演的罗纮武回到凯里，遇到故人想起往事，一切回忆晕染在12年前夏至那个最短的夜晚。在那个令人炫目的超长长镜头之前，是令人困惑甚至燥郁的情绪拼接，导演一贯在线的审美提升了观众对散漫剧情的包容程度，但依然是一种考验。

影片令人迷醉飞升的地方，始于影片中段如梦之梦的长镜头，电影中的罗纮武来到荡麦寻找汤唯扮演的万绮雯，走进影院戴上眼镜看电影，影院的观众也随之进入了2D到3D的视听转换。这一刻，电影回到了梦境的解释，也变成了对记忆的异化，人们跟随罗纮武的脚步，穿越矿洞隧道、山舍乡村，上下台阶，甚至凌空飞跃，完成了一场在梦中与梦中人的相遇。在这个匪夷所思的长镜头里，观众很难不去注意技术的精妙，但仍旧会被巨大的沉浸感包裹住，在这段梦境叙事里，前面埋设的情节被隐约拼凑出“因为所以”，白猫、万绮雯和母亲一一登场，但仍然失重在解与不解之间。

相信会有不少影迷会反复走入影院，并试图按图索骥找出隐藏在画面背后庞杂的故事主线，也完全可以确定，在毕赣的世界里，他的人物也彼此关联，有一个自成一体的宏大“宇宙”。在两部作品中，几乎都有同样的核心事件：母亲出走的童年阴影，朋友亡故的少年悲伤，以及抢了大哥女人这样的狗血爱情，每一样都并不新鲜，也被太多经典电影阐释过了。但坦白讲，直到目前这部为止，我对这个 “宇宙”的真相并不关心，我也很怀疑认真追求故事内容，影像背后的文本是否提供比更大的思考价值和感知震撼。

在这个漫长的长镜头里，充满着神来之笔的聪明，乒乓球拍的旋转制造飞翔的幻觉、代表永恒的手表和象征短暂的烟花互文，台球、红发、苹果，每个细节都像组成诗歌的词句，独立成章组合成文。而最为心动的，是影片最后落回到燃放的烟花，联想到此前卖烟花人似有若无的提示，时间的长和短、松和紧、虚与实都被写意了。除了这场戏的独立文本呈现出诗意，它的视角也映衬了梦境，从最初跟随罗纮武的视角到飞翔时的片刻分离，主观和客观流畅的发生了转换：我们的主观世界里从来看不到自己，但在记忆和梦境中，却是上帝视角看到了自己的存在，的这层奇异的视听感受加重了这段镜头魅力。

《地球》是字面上的“装神弄鬼”，但确乎实现了“如梦之梦”。毕赣有一层感知是在逻辑之外的通透，让人怀疑到底是勤思通悟，还是妙手偶得之，总之那个可知不可说的“刹那”有几个瞬间被毕赣敏锐的捕捉并呈现了：一切有为法，有如梦幻泡影，如梦亦如幻，如露亦如电，当作如是观。

中国的艺术创作一向崇尚“文以载道”、“歌以言志“，文字本身是载体，直到书法成为自成一脉的艺术。以一个不恰当的比喻来说，毕赣的《地球最后的夜晚》像王羲之的《兰亭序集》，人们欣赏“之”的21种写法，却早已忘了文章的内容。《地球》让影像本身成了故事，让技术本身成为了内容，毕赣用上了包括3D在内的一切手段去切割和混淆时间，形成一个梦境的结界，如果说影片前半段呓语式处理还有王家卫的影子的话，3D部分的长镜头则彻底打上了自己的标签，迅速建立自己的风格，对一个不到30岁的导演来说，这种狂妄和勇敢不论怎么鼓励和吹捧都不为过。

如果输存有什么疑义的话，《路边野餐》像是《地球最后的夜晚》一个漫长的预告片。它的长镜头美则美矣，但回旋结构和《路边》如出一辙，只不过在前作中的趟水过河这次升级成了振臂飞翔，它叙事的结构、表达的内容，甚至细节元素都有太多相似的地方，只是这一次，有了制作成本的保障，《地球最后的夜晚》在美术、摄影上完美的呈现了毕赣想要的效果，让他的才华得以释放，褪去了侯孝贤式的浪漫，增加了王家卫式的精巧，《地球》像是《野餐》的精装版升级版，诗意咋退后，禅意在增加，工业感助推了他个性的表达。

如果说还有什么让人好奇的地方，那就是当技术成为内容，如何不断保持新意，《地球最后的夜晚》是中点还是终点？不过，一个导演能始终让你充满期待，这不正是他最有趣的地方么？

非法入侵占用毁坏他人私有财产，你们是有多穷啊！下一步是不是再利用新闻拉一下收视率？！

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本来以为是一个怀揣梦想的小狗仔一路成长为卓伟的励志故事，没想到居然是被搞臭名声的大明星为了复仇走上娱记之路。也是因为这样完全出乎意料的设定，让我没开二倍速看完了这个机缘巧合点开的电影。

男主白俊辉曾是风头无两的超级明星，连自己娱乐公司的老板都全然不放在眼里，也是因为这样的性格，让狗仔抓住黑料，人气暴跌。而成功上位取代他的，正是当初一路跟拍他的狗仔阿鹏，这让跌至人生谷底的白俊辉下定决心夺回属于自己的一切。

看到这里的时候，我不得不佩服编剧这个神奇的脑洞，这个疯狂娱记居然是明星本人，而原本娱记设定的狗仔摇身一变成了当红明星，二人也因为错位的人生闹出了不少笑话，这部分剧情也是影片笑点比较密集的地方，可以期待一下。

而且更有意思的设定是，女主这个狂热追星族还并不是男主的脑残粉，而是对家的粉头，也就是男主的头号黑粉，两个人的碰撞比《所以和黑粉结婚了》里面的男女主人公还要激烈几分。不过两个人没什么精彩感情戏，让我看到最后还是有些失望的。建议剧组补拍一部《疯狂明星爱上娱记》。

整部电影最精彩的地方大概就是错位的两人从敌对到合作，这也是让我完全始料不及的。为了不剧透在这里我就不多说了，但是这部分设定我还是比较喜欢的。故事最后，所有人都不忘初心，牢记最初的梦想，最终也全部实现了。可以说虽然电影拿不到满分，但是电影的结局算是一个幸福快乐的满分喜剧结局，看完心情还是不错的。

电影节奏很快，在70分钟的时间里呈现了完整的故事主线，但是还是太显仓促了，剧情的转折显得太过生硬，故事的发展也太跳脱了，也因为这样的仓促在剧情中出现了几处Bug。

最后给影片三星吧，一颗给比较有意思的剧情设定，一颗给可爱女主，还有一颗送给一路飙脏话演技还算自然的阿鹏哈哈哈。

美国的COVID19疫情丝毫没有缓和的迹象，已经隔离在家40余天了。所谓的work remotely也就是每天最多工作两个小时，其他的时间都在搞七搞八，胡思乱想。看到Amazon推荐这样的一个电视剧，每一集都不长，在过去的两天就给看完了。

在看的过程中，真是越来越失望，开始倒觉得还挺好，至少主题挺新鲜的。但是作为一个搞科学研究的人，我丝毫不认为2033年我们会有那么大的突破，目前我们对于果蝇的神经网络还了解得不深入。更何况人了。当时有所想象，甚至说幻想来说并不是犯法的。这个主题还是可以的。

看到评论说是黑镜的合集，可能吧，不过现在思维也都被局限了，一般都是AR，VR之类的，意识上传，可能很长一段时间，都是这样的一个逻辑。

看到最后都觉得觉得有点烂尾了，肯定是他的记忆被修改了，没有任何悬疑的概念，只要稍微的想象一下就可以知道，而电视剧的编剧也真是低估了一般的观众，非要设计一个这样的不是转折的转折，没有任何悬疑的悬疑。如果有下一季的话，肯定就是他的记忆被修改了，他在现实中还是好人，而他的partner则是一个黑脸。

但是看到最后的那一幕，出现了两个我非常感动的场景，一个就是Ingrid的那句，我为你上传了。第二句是，“tech support”这么一嗓门。第一句展现了Ingrid的爱。第二句展现了Ingrid的直率。真是，Ingrid，你值得拥有。我不知道男主（这个渣，我不想写他的名字）为什么会和Ingrid在一起。我想一开始也是一种新鲜感吧，或者看中Ingrid的漂亮，金钱应该不至于。但是整体感觉他并不是很喜欢Ingrid。但是Ingrid却爱他爱的深沉，但是她就是那种敢爱敢恨的人。从她和男主侄女的那个吃饭看出，她的家庭生活非常的不幸福，她竟然是这个异常家庭的正常人。她所缺的就是欣赏和爱。而她需要的这两点恰恰也是男主所不能给她的。男主的侄女稍微的和她亲近一点，就融化了她满是刺的心，那个刺既刺人也伤己。

她是那么一个富家女，没钱，有自尊，敢爱敢恨。她不想很靠她的父亲，因为她的父亲也是不懂得欣赏她的人。但是为了让她的男主继续永远的活下去，她还是一直在向她的父亲开口要钱，帮他缴费。她有自尊，在受到无论家庭还是社会的攻击的时候，她从来不吝啬于反抗，而她唯一不会反抗的就是男主。她敢爱敢恨。没错她和男主的好朋友上床了。具体原因不知道，但是从剧情隐约可以得到她并没有从男主那里得到她想得到的，但是她对男主的爱也并没有改变。为了和男主在一起，甚至是更好的保护男主，她把自己给上传了。可能是那个世界没有人懂得她欣赏她，而男主可能有那懂得她并欣赏的潜质。虽然我并没有看出来。对于一个富家女来说，那个租来的sex suite是多么的不堪呀，但是她为了男主穿上了，并且在浴缸呆了一夜，我想任何落枕的人都知道那是什么感觉。她对男主的爱下喷泉找硬盘也是可见一斑。

有时候对这样的一个女生都觉得可惜。她的不幸是来自于家庭，她太自我，以自己的喜好要求别人。她在爱情面前太卑微，总是迁就男主。她太没有感知，没有感受到男主的不喜欢。这也可能注定她的遭遇也会是一个悲剧。而这个事情在电影《毕业生》中也有体现，盲目、义无反顾、缺乏洞察力的爱是没有办法经历考验的。每个人都在追求自己所谓真爱的路上都伤害了其他人。那句歌词说的好，“爱我的人对我痴心不悔，我却为我爱的人流泪狂乱心碎”。

放心好了，只要有人在的地方，这种事情就会一直发生。

1974年到来之前，英国政府统治下的香港正处于历史上最黑暗的时候。黑社会各大派系斗争激烈，毒品和色情泛滥。

六七十年代香港警察的全面腐败，可以说警察才是最大的涉黑团伙，也是那些灰色地带、黑色地带最大的保护伞。

收受黑帮保护费、案件屈打成招，包括街面巡逻的军装都会收取街边小贩的保护费，警察在寻常百姓的眼里就是穿着警服的恶犬和喂不饱的寄生虫。

但是在这段黑暗的历史背后又有着它独特的规则和运转规律，这一切都离不开两个人——吕乐和吴锡豪。

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以现在的眼光来看很难及格，剪辑缺点明显，而且第一部的优点也没继承，是个情怀分。

明显比第一部有钱了是真的。

除了剪辑问题，还有剧本问题，剧本整个走向是低开高走，开头线头零散琐碎，让人摸不着头脑，直到十几集线头才开始在师父那里收拢，然后开始出现比较精彩的反转。

显然现在的观众不吃这种娓娓道来慢慢铺垫的节奏。

但是在那个时代，打戏爱好者可能会坚持看吧，卖点就是功夫，从这个角度讲，当时语境下的这个片子这么搞没什么大毛病。

本来剧本的框架是挺不错的，败就败在野心太大了，一部剧，包括反派在内主角超过十三个，各有各的故事线，工程量非同一般。

想每个角色都出彩，多一个人，操作难度就多一个指数。能力扛不住的话，最终结果就是这部剧的状态：徒弟们没什么记忆点，甚至有的我还不认识，全剧好像是师父一个人的舞台。

所说的能力扛不住，其实也不是诟病编剧，我觉得编剧还是ok的，最终导致这样的结果，一部分原因是演员演技问题，一部分锅在剪辑。

武术演员们确实辛苦了，但是明显文戏把握不是很到位。一个只有武艺但内心世界不到位的角色是立不住的，只是一个漂亮的空壳。

剪辑…大概遇到这么琐碎的剧本也不知道咋剪了吧，真就全篇平行蒙太奇。而且是没什么内在联系的平行蒙太奇。不过打戏这么精彩，剪辑也是有功的。只能说不擅长剪大框架吧。

这剧刷完最大的警示就是，

一个，开篇必须出主线，不然观众头疼。

二个，人物数量必须慎重。

三个，细节情绪点必须踩实。（反面教材：这剧的文戏。难过，复仇，煽情，太过草率就像闹着玩儿一样，问题就是情绪点没踩实，编剧其实有情绪点的意识的，但最终没演出那种效果吧）

到目前为止，最让人满意的就是 David Tennant，形象太深入人心了，实际上演员更换到老头子就很不爽了，结果来了一个女博士，搞得连和维多利亚女王不得不说的故事都没法进行了......到目前为止，最让人满意的就是 David Tennant，形象太深入人心了，实际上演员更换到老头子就很不爽了，结果来了一个女博士，搞得连和维多利亚女王不得不说的故事都没法进行了......到目前为止，最让人满意的就是 David Tennant，形象太深入人心了，实际上演员更换到老头子就很不爽了，结果来了一个女博士，搞得连和维多利亚女王不得不说的故事都没法进行了......到目前为止，最让人满意的就是 David Tennant，形象太深入人心了，实际上演员更换到老头子就很不爽了，结果来了一个女博士，搞得连和维多利亚女王不得不说的故事都没法进行了......到目前为止，最让人满意的就是 David Tennant，形象太深入人心了，实际上演员更换到老头子就很不爽了，结果来了一个女博士，搞得连和维多利亚女王不得不说的故事都没法进行了......

这一季主创团队野心很大，不仅计划从插科打诨搞笑剧集转型正剧，更想从故事和内核向星际迷航靠拢，每集主题从两性主宰、Lgbtq、物种入侵、人工智能不一而足。

显而易见的是，第三季是建立奥维尔世界观的打基础一季，不仅有母系星球和父系星球（

想从故事和内核向星际迷航靠拢，每集主题从两性主宰、Lgbtq、物种入侵、人工智能不一而足。显而易见的是，第三季是建立奥维尔世界观的打基础一季，不仅有母系星球和父系星球（由此因此当今热门的两性以及相关衍生话题），时间回朔与选择。。。还有机器人与人类之间的爱情。。。。凯隆人无机生命对抗有机生命。。对标的应该是近年来西部世界、真实的人类 机器人起义一类的主题 非常讨喜的角色 所以主创团队花了整整一集的时长讲述凯隆人的前世今生。。。。。但是可是然鹅，理想的丰满哒、而现实也是骨感残酷哒：星际迷航以几十年塑造构建的世界观格局不是奥维尔一季10集可以比拟的，凯隆人对有机生命的憎恨过于简单直白 后面当人类发明制裁它们工具后屈服妥协的速度令人惊讶。。。尽管机器人的计算推理速度远胜于有机生命，但是经过那么多年貌似也没进化丝毫，这一点凯隆人与之前西部世界相比差距太多。。。更不要说星际迷航半机器生命博格的适应能力

其实这版是我最喜欢的笑傲江湖了，之前豆瓣评分非常低，大概不到六分，现在才慢慢到7.2了，大家的微词就在李亚鹏很“呆傻” 。无语了，你们看的是射雕英雄传就来评分了吧？这版的豪气与潇洒是真正的令狐冲，不仅因为李亚鹏，还有布景，道具，台词，服装，音乐，动作设计，细节考据，全都符合我心中的“江湖”。这是TVB版一个小山坡立个碑就敢叫“华山”所不能比的！（东方卫视看过一眼，就记得这个镜头 无法确定是不是TVB版本的）p.s.我看到最多的差评就是李亚鹏扮演的令狐冲呆傻，我不才，麻烦请指明我哪集李亚鹏表演得比较呆、傻、笨…确实，以前港台武侠片确实厉害，好看，就比如83版射雕，古天乐版神雕，黄日华版天龙，都TVB的，这几部剧很好看，虽然说在那个时代有局限性，就比如电脑特效，布景。是吧，段誉的一阳指，或者说是港片里的假山、雪景。TVB有好看的剧，我们要捧，但也不能因此捧习惯了，一味的贬低翻拍啊！张大胡子的剧，不多说，大漠草原，策马奔腾，高山流水，九寨沟武当山都走遍了，场景动作确实不错，美！但那吹风机不停得吹，每个人的头发衣服都是乱的，还有不断得吹枯树叶和放烟，不论那里有没有树。这一点也是事实！而张大胡子的笑傲江湖，我觉得江湖人头发衣服不能像上朝一样，干干净净，平平整整，笑傲江湖的服装我就觉得很得体，不太乱也不那么的缺少江湖气息。我依稀记得上一版于妈的笑傲江湖，那时候还不知道于妈的大名，湖南台一直宣传，我很期待的样子，第一集就守在电视机前，一出场，花花绿绿的鹦鹉服装，布景一股塑料味（而TVB是一股泡沫味）二十人不到的五岳剑派，（抄袭电影）令狐冲爱上东方不败，抱歉，虽然我很支持男同，但即使不爱任盈盈，也应该和我那可怜的小师妹在一起…这完全不能接受。也让我领教了于妈的大名，从此，于妈的电视剧一集不看，无论湖南台怎么炒，微博上怎样吐槽，不能看就不能看，即使是报着骂于正的心态也不能看，这是原则问题。最后一句话：一味的捧TVB，这是病，得治

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