最近新出的《热血高校》是由红白游戏机热血系列汉化改编的,说起来也算是个不小的IP了,但是在本土化方面毫无违和感,满满的青春校园剧气息。演员阵容上,这个剧为了贴近剧中人物,一水选择了新生代演员,蒋雪鸣、陈昊宇、曹佑宁和SNH48赵粤几位主演也真的是很努力地去演绎剧中人物角色,全程没有替身。
故事很简单,只知追星不问学习的中二少年袁非为了避免学校的处分,向校长立下军令状,想要“将功赎
最近新出的《热血高校》是由红白游戏机热血系列汉化改编的,说起来也算是个不小的IP了,但是在本土化方面毫无违和感,满满的青春校园剧气息。演员阵容上,这个剧为了贴近剧中人物,一水选择了新生代演员,蒋雪鸣、陈昊宇、曹佑宁和SNH48赵粤几位主演也真的是很努力地去演绎剧中人物角色,全程没有替身。
故事很简单,只知追星不问学习的中二少年袁非为了避免学校的处分,向校长立下军令状,想要“将功赎罪”,拉着好友郁佳创办了柔道社,后来这个团队逐渐壮大起来,有扫地僧这样的高手,也有没有什么柔道基础的菜鸟,他们一起练习,一起进步。发生了一系列摩擦和碰撞,却也在这个过程中找到了更强大的自己。
基于双男主的设定,另一位迷人的美少年就是云青,那是我们每一个人青春岁月里的悸动和向往。他是各项技能满点人人称赞的传奇男神,关于他的传说一直在同学间暗暗流传。他是和袁非是不同类型的,但是依然会用他自己的善良和热心打动我们。
值得一提的是,柔道题材的青春剧也是很新颖了,用热血诠释理想中二青春,又难得地合适。这部剧以柔道运动为线索,讲述了一群年轻人在坚持追梦的过程中,同时在友情、亲情、爱情的种种考验磨砺中成长蜕变的故事。演员都是满满的少年意气,会轻易让我们回想起自己的学生时代。没有曲折复杂的爱情、没有突如其来的意外,没有莫名其妙的绝症,只是记录下我们的成长就很能打动人,甚至连恋爱都是简单的,都是单纯的少年,牵个手都会心跳加速,连吻都没有,却依然会甜到牙疼。
看惯了男女之间的情情爱爱,关于成长这个题材,我们也希望去跳出青春剧的套路,去怀念那些年为了未来而不懈拼搏的自己,把柔道作为切入点,8090后心中勇敢无畏的中二青春就是这个样子的啊。或许这部剧有这样那样不成熟的地方,比如情节啊画面啊人物啊都不免有些生涩,不过还是超级带感的,而且开始节奏慢,后面只会越来越精彩。
特别值得一提的是,为确保《热血高校》中大量的柔道场面更真实,还配备了专业柔道教练进行指导,主角没有替身,配角没有被忽略。而且剧中没有谁是单打独斗绝对主角,呈现出来的,是一群有着共同信仰的人一同努力成长的青春记忆,这种情怀想起来空泛,但是为了理想不断拼搏的正能量永远不应该过时。
在现实中,我们大多数平凡的人的梦想会落空,青春也不会永远热血,梦想会失败,努力的时候,也会受到很多很多的嘲讽和不理解,正因如此,看到剧里的他们如此努力地勇往直前,才会格外的振奋人心。
说实话刚看完的时候我是很失望,想着金盾就拍出这个样子的片子?刘一波只会暴躁,寻衅滋事了多少次?何晨不需要回避?全程警方就没有掌握过什么有突破性的线索,最后凶手出现得过于突兀。塑造两个这么“窝囊”的警察对公安的形象有什么好处?片尾的致敬简直就是强行拔高。
后来想了想,其实真的很真实。这是一部非典型的类型片。常规警匪片里紧张的警匪对峙、刺激的追逐、犯罪手法的揭秘、凶手归案的畅快在影片
说实话刚看完的时候我是很失望,想着金盾就拍出这个样子的片子?刘一波只会暴躁,寻衅滋事了多少次?何晨不需要回避?全程警方就没有掌握过什么有突破性的线索,最后凶手出现得过于突兀。塑造两个这么“窝囊”的警察对公安的形象有什么好处?片尾的致敬简直就是强行拔高。
后来想了想,其实真的很真实。这是一部非典型的类型片。常规警匪片里紧张的警匪对峙、刺激的追逐、犯罪手法的揭秘、凶手归案的畅快在影片里统统没有出现,有的只是无尽的压抑,压抑得让人无法接受。
追凶十九年,影片重点着墨在了警方的“追”,而刻意淡化了“凶”。
十九年前,办案条件有限,刑侦手段不成熟;有限的线索在十九年中也在随着时间的流逝,而凶手还在逍遥法外。来自领导的压力,来自亲人的不理解,来自群众的不信任——电影中只是把他们十九年里的面对悬而未决的案子的无力感展示了一点点,现实中的警察们是真真正正背负了十九年。尽管进展很缓慢,很艰难,但每一点希望他们都去争取了——然后是失望,这种希望失望的交替在他们内心折磨了十九年。
在人物刻画方面也是非典型的。没有脸谱化的英雄式警察,也没有美化后的高智商罪犯。尤其是对刘一波的刻画,真实得让人差点无法接受。一开始他的动机还有着为了升官,但到后面就不是了——干什么不比抓着一件旧案来成绩快。他不是常规警匪片里胆大心细的重事业轻家庭,失去了一切也默默忍受着越挫越勇不断追查的警察。他暴躁粗心,他刚开始也年轻气盛,选择事业而忽视了家庭,可是随着无数次的失望,为了一个几乎希望渺茫的凶手自己的孩子没了老婆跑了,他开始消沉堕落了——这不是观众预期看到的。可是看电影时对他有多失望,回味过来就对他有多理解。对于罪犯也没有美化和拔高,没有像常规犯罪片那样赋予罪犯过多的人格魅力。他的形象普通得丢到人堆里就看不出来,在面对警察时也会慌张,交代的杀人手法也没有多高明。他能躲过十九年完全不是因为他有多狡猾。
影片的结局,受害者之一的妹妹成了失足妇女,何晨死了,刘一波是麻木的。作为观众的我也没有在看到凶手成功归案后感到畅快,只有一声叹息。
还有5分钟一集的剧!道具跑偏,这是1993,90年代,不是80年代邓丽君。1993时代进步了,有山地变速车,电脑386,国产四通打印机,激光照排平板印刷技术,北大方正,DOS电脑系统,5寸,3寸软盘。全民喝酒,四川做酒,山东真酒,东北喝酒。甲A,山东辽宁是一家,2比2平进前八。本剧较烂,时代交待不清,90后的导演吧,没情怀。
还有5分钟一集的剧!道具跑偏,这是1993,90年代,不是80年代邓丽君。1993时代进步了,有山地变速车,电脑386,国产四通打印机,激光照排平板印刷技术,北大方正,DOS电脑系统,5寸,3寸软盘。全民喝酒,四川做酒,山东真酒,东北喝酒。甲A,山东辽宁是一家,2比2平进前八。本剧较烂,时代交待不清,90后的导演吧,没情怀。
如此反智的“谍战”片真是令人惊叹,全剧毫无逻辑,把间谍写得跟脑瘫一样,把国安写的也跟小学生一样。路上的摄像头都是摆设,林彧从便利店到天桥,再推完人满大街狂奔逃命,愣是一张照片都拍不到。耳后痦子能用烟头烫掉,间谍都扎堆故意碰到或无意偶遇,连间谍夫妻飞来夏州都还要李唐去接机,这是全夏州没网约车、出租车了,怕不被发现一锅端吗?
又是卖身又是仙人跳好不容易去安的窃听器,需要在天花板上特地
如此反智的“谍战”片真是令人惊叹,全剧毫无逻辑,把间谍写得跟脑瘫一样,把国安写的也跟小学生一样。路上的摄像头都是摆设,林彧从便利店到天桥,再推完人满大街狂奔逃命,愣是一张照片都拍不到。耳后痦子能用烟头烫掉,间谍都扎堆故意碰到或无意偶遇,连间谍夫妻飞来夏州都还要李唐去接机,这是全夏州没网约车、出租车了,怕不被发现一锅端吗?
又是卖身又是仙人跳好不容易去安的窃听器,需要在天花板上特地挖个洞吗?间谍都穷到安个录音机当窃听器,还是带指示灯的?指示灯还特地要对着洞口?
弄一男一女住隔壁监视监听,大白天两人都不用上班,这隔壁的间谍该不是个傻子吧?都201x年了,平时监听啥声都没,就安排艺校女学生去送金条时候间谍特地要打电话说,就算怕智能机和软件被监控不用微信,整个老年机发短信都行,这是怕不被发现特地打电话呢。国安警员钓鱼的情节编剧没十年脑血栓写不出来吧?赌球赌得人尽皆知,居然还能不被停职,你当间谍是莎比?然后你就算演戏烂赌,用得着在家里对着老婆各种刺激各种耍烂,难道家里被间谍装了一万个摄像头需要演吗?最搞笑是老婆要离婚了马上领导告诉老婆他是在钓鱼,那你在家演个鸡毛呢?
间谍夫妇飞来夏州啥事没干就是为了落网?然后都知道被组织下毒了,还会不竹筒倒豆子把林彧和李唐夫妇供出来?用一个生良性肿瘤和一个状态不好就能画句号了?全剧里面的间谍不知道在忙些啥,主线找钱?安排女主各种卖身?间谍穷到连经费都没?现在是什么时代了?拿解放前的脑回路编现代剧?还是就想黑黑海对面的间谍的智商?如果间谍都这种水平,那都不需要国安这个单位了。
这世界上的烂片大体分为三种:一种是虽然很烂但是却很好看,比如《西虹市首富》;一种是虽然很烂但是勉强还能看,比如《富春山居图》《澳门风云》之类;还有一种是烂的根本没法看,手机上用2倍速看都觉得不过瘾的那种大烂片。对我而言,这部《玛格丽特》的春天就是属于第三种,烂的简直令人发指。
这部电影简单来说就是讲了四队情侣的爱情故事。首富之子与赌神的女儿;婚纱设计师与婚礼策划师;
这世界上的烂片大体分为三种:一种是虽然很烂但是却很好看,比如《西虹市首富》;一种是虽然很烂但是勉强还能看,比如《富春山居图》《澳门风云》之类;还有一种是烂的根本没法看,手机上用2倍速看都觉得不过瘾的那种大烂片。对我而言,这部《玛格丽特》的春天就是属于第三种,烂的简直令人发指。
这部电影简单来说就是讲了四队情侣的爱情故事。首富之子与赌神的女儿;婚纱设计师与婚礼策划师;酒店主厨与美女品酒师;过气女明星与混血老外。但是四对情侣没有一个正常的。田亮饰演的首富之子与胡杏儿饰演的赌神女儿太寒酸。赵文琪饰演的婚纱设计师不专业,艾伦饰演的婚礼策划师太娘炮。至于主厨和品酒师这对更扯淡了,一个比一个不专业。没见过这么悠闲自在的厨师,更无法接受经常把自己喝的酩酊大醉的品酒师,差评。至于混血儿会爱上势利眼过气女明星,我想只能说“确认过眼神,遇见对的人”。
总之一部电影里的每个人都多少有些不正常,看的我整个人都很尴尬。更不要说里面蹩脚且故意的东北话听的人非常不舒服。
我对能把电影拍成这样难看的导演和编剧的水平也是跪了。
另外,哪个大神能解释下什么叫玛格丽特的春天啊?
其实看到女一发现男孩就是昔日爱人和男人生的孩子的时候,有种意料之中的感觉。
整部电影就是一个简单的爱情故事,有那么一丝狗血,两个人年轻时相爱,后来因为女二想要孩子而分手,最后丈夫死了,把孩子送到女二这里,结局两个人把孩子带大了。
所以男的就只是贡献了精子,两个人的缘分,不管中间经历了多少年,绕来绕去,结果还是你,而且还把当时分手的问题——孩子——给解决了,中间的故事多
其实看到女一发现男孩就是昔日爱人和男人生的孩子的时候,有种意料之中的感觉。
整部电影就是一个简单的爱情故事,有那么一丝狗血,两个人年轻时相爱,后来因为女二想要孩子而分手,最后丈夫死了,把孩子送到女二这里,结局两个人把孩子带大了。
所以男的就只是贡献了精子,两个人的缘分,不管中间经历了多少年,绕来绕去,结果还是你,而且还把当时分手的问题——孩子——给解决了,中间的故事多余到都不用赘述
这个意思就是,异性是为了传宗接代同性才是真爱吗??
所以电影的故事铺垫显得单薄了,平平淡淡的就演完了。
还有想说这部电影还有一点我喜欢的就是这些景色很文艺片了 很有意境
是个值得吐槽的剧,
演员整容吸引人,题材也吸引人. 好了,夸完了,开始吐槽(也有总结其他人吐槽的点):
按剧情顺序来说吧,
1,春花一登场就左右逢源化解男主遇见醉鬼的尴尬,遇到军官就变傻了?似乎就开始灵光了一下,之后智商情商都在逐集衰减……
2,男主前两集感觉是一个精明能干的人,也就是怕老婆罢了,做生意时那么理智,遇到个酒鬼就能直接玩命?还能毫
是个值得吐槽的剧,
演员整容吸引人,题材也吸引人. 好了,夸完了,开始吐槽(也有总结其他人吐槽的点):
按剧情顺序来说吧,
1,春花一登场就左右逢源化解男主遇见醉鬼的尴尬,遇到军官就变傻了?似乎就开始灵光了一下,之后智商情商都在逐集衰减……
2,男主前两集感觉是一个精明能干的人,也就是怕老婆罢了,做生意时那么理智,遇到个酒鬼就能直接玩命?还能毫不犹豫到一酒瓶子打翻大领导,不知道百年老店是咋开的?是不是剧情一开始是前一任掌柜刚死?
3,爱情拉锯战,本来嗑着瓜子看了几集,越看越不对劲,从第2集到第15集都特喵的在谈结婚的事,不是男主不同意就是女主不同意,都同意了就是老爷子不同意,老爷子同意了就是男主原配不同意,原配同意了下人不同意,下人同意了女主又特喵的不同意了…… 你在逗我?
4,糊弄人的逻辑,掏粪的被一勺粪吓得不行,男主刚一酒瓶干翻战区长官,第二天就跟没事人一样,毫无防范之心……
5,感觉每个角色的性格都不稳定,比如那个吴长官,一会儿说绕一命一会儿又去折腾人,一会儿说不要当着老百姓动粗,一会儿又在饭桌上面目狰狞……
6,打4,5星的是没看过其他剧吗?抱歉说的有点武断,我真的是看得我有一句mmp想要讲
不听老人言吃亏在眼前,我为什么要补巴哈姆特之怒第二季?21集往后剧情崩得跟拉稀一样,我觉得皇帝不用洗啊,站在人皇的立场上,他奴役魔族反抗神族,下令杀红龙杀神之子,用他想解放人族就能解释,然而像是带巴哈姆特出场一样,给他安了个讨伐巴哈姆特的名头。看到这里我已经不想脑补这跟他之前所做的事有什么关系了。
本来当恋爱故事看,前面都觉得这就是超高配置的恋爱番,妮娜和国王的感情线很完整,就像
不听老人言吃亏在眼前,我为什么要补巴哈姆特之怒第二季?21集往后剧情崩得跟拉稀一样,我觉得皇帝不用洗啊,站在人皇的立场上,他奴役魔族反抗神族,下令杀红龙杀神之子,用他想解放人族就能解释,然而像是带巴哈姆特出场一样,给他安了个讨伐巴哈姆特的名头。看到这里我已经不想脑补这跟他之前所做的事有什么关系了。
本来当恋爱故事看,前面都觉得这就是超高配置的恋爱番,妮娜和国王的感情线很完整,就像童话故事一样,本来是非常满意的,然而就是我这样的观众最后都不得不去想女主角妮娜到底是来干嘛的?最后的战役战斗上红龙没做到什么,感情上也没有改变国王的决定,最后以自己的声音作为代价。什么的代价?真是不懂。
凯撒是我比较欣赏的人物,他非要在阿萨谢尔和国王中间仲裁,企图说服双方和平相处,虽然天真的可笑但我很佩服他能始终贯彻自己的正义——但最后看到他为了阻止贞德和阿萨谢尔直接替国王挡刀害死了自己的时候,失望得甚至有些可笑。而后贞德和阿萨谢尔站着一动不动,我在想我在看什么,为什么我一点都不难过。
最无法接受的就是姆迦罗居然死在了一个二五仔手上,不多说了,最后他也没能复活。很想念他不能说话的那段时间里淡淡的微笑,他到底在笑什么呢?获得力量之后他就没有再笑过了,多么想再看一次,然而就这么死了。
最后失去了声音的妮娜和失去了视力的国王又跳起舞来,我已经没有办法为他们心动了。明明有更好的结局,剧情却一泻千里,非常无奈。其实我很喜欢妮娜的设定。一开始她不懂爱情,为自己轻易为男子动心而变龙的体质烦恼,然而她也没有预料到和国王的相遇会给自己带来这么大的影响。自从对国王动心后,她不再像以前那样对其他男子面红心跳了。后来经历了失恋又心意相通,她终于克服了自己的体质自由地变成龙。特别喜欢第二个ed最后的画面,国王穿着礼服和红龙形态的妮娜依偎在一起,但是对比起真正的结局,真的太遗憾了。妮娜是个那么活泼的人,她最喜欢的就是聊八卦,但是再也无法发声了,难过。
王鸥演的戏看过两部——广受好评的琅琊榜和伪装者。看完之后我会觉得琅琊榜的秦般若比伪装者的汪曼春演得好。这其实是一种错觉,实际只是因为秦般若虽然戏份不少,但基本属于工具类角色,没什么内心刻画,所以不容易出错;到了汪曼春,比秦般若难演几倍,就有点掉链子了。
所以,在欣赏这两部剧的时候,王鸥的表演多少给我带来点困扰。不过影响不大,毕竟我主要看得不是她。
芝麻胡同是女一了,不
王鸥演的戏看过两部——广受好评的琅琊榜和伪装者。看完之后我会觉得琅琊榜的秦般若比伪装者的汪曼春演得好。这其实是一种错觉,实际只是因为秦般若虽然戏份不少,但基本属于工具类角色,没什么内心刻画,所以不容易出错;到了汪曼春,比秦般若难演几倍,就有点掉链子了。
所以,在欣赏这两部剧的时候,王鸥的表演多少给我带来点困扰。不过影响不大,毕竟我主要看得不是她。
芝麻胡同是女一了,不看她不行,困扰就一发不可收拾了。
请问 哪里能看啊?小时候好像看过 但是长大后再也没有见过了。这个应该是比黄日华版乔峰还要早的版本了 网评都说这个最为经典 。香港的金庸剧 大陆从来就没有超越过 一步都没有。金庸老先生已经走了 不知道以后还能不能再有经典的金庸武侠剧了。大陆翻拍的 是拍一部 祸害一部呀!不管是演员演技 还是动作效果 还是音效 等等 都看不出武侠气质和英雄风范。
请问 哪里能看啊?小时候好像看过 但是长大后再也没有见过了。这个应该是比黄日华版乔峰还要早的版本了 网评都说这个最为经典 。香港的金庸剧 大陆从来就没有超越过 一步都没有。金庸老先生已经走了 不知道以后还能不能再有经典的金庸武侠剧了。大陆翻拍的 是拍一部 祸害一部呀!不管是演员演技 还是动作效果 还是音效 等等 都看不出武侠气质和英雄风范。
我真的理解不了香港喜剧,感觉就是一群废物在胡闹……整部戏全靠薛凯琪的颜值在撑,20多岁的她真的好美啊,而且好可爱好灵动啊,感觉这是她演技巅峰,后面真的越演越拉胯。日本警察好帅,薛凯琪好美,整个片子看前15分钟就好了,难得没有谈恋爱。20岁的薛凯琪一定想不到,有一部片子竟然是靠她的颜值拿分,而以后的作品都是在说fi的演技好差……白瞎了这么好的阵容。看完浪姐来的,今天是浪姐成团夜的录制,也是因为
我真的理解不了香港喜剧,感觉就是一群废物在胡闹……整部戏全靠薛凯琪的颜值在撑,20多岁的她真的好美啊,而且好可爱好灵动啊,感觉这是她演技巅峰,后面真的越演越拉胯。日本警察好帅,薛凯琪好美,整个片子看前15分钟就好了,难得没有谈恋爱。20岁的薛凯琪一定想不到,有一部片子竟然是靠她的颜值拿分,而以后的作品都是在说fi的演技好差……白瞎了这么好的阵容。看完浪姐来的,今天是浪姐成团夜的录制,也是因为浪姐才真心认识了薛凯琪。今天回头看20岁的薛凯琪,看抑郁症之前古灵精怪的薛凯琪,再看现在舞台上美丽优雅、泪点和笑点起飞的薛凯琪,总觉得不知不觉见证了她的小半生。感觉她一切都变了,但又觉得她一切都没变,阿fi还是那么好看。
小时候看这部戏就觉得很好笑,对一统江山的贺礼和芋头印象深刻。最近翻出来重温,发现乾隆真的太可怕了,编剧厉害,演员厉害,完完全全说服了我,历史上的乾隆就应该是这样的。他可以笑着取人性命毫不在乎,这就是帝王天生拥有的权力。天地君亲师,除了天地,帝王最大,他可以让李靖去当和尚,可以为了无谓的斗气拆散一对爱侣,因为人心本就不定而自私,而拥有至高无上的权力无限放大了这一点。
印象中和珅是乾
小时候看这部戏就觉得很好笑,对一统江山的贺礼和芋头印象深刻。最近翻出来重温,发现乾隆真的太可怕了,编剧厉害,演员厉害,完完全全说服了我,历史上的乾隆就应该是这样的。他可以笑着取人性命毫不在乎,这就是帝王天生拥有的权力。天地君亲师,除了天地,帝王最大,他可以让李靖去当和尚,可以为了无谓的斗气拆散一对爱侣,因为人心本就不定而自私,而拥有至高无上的权力无限放大了这一点。
印象中和珅是乾隆的宠臣,然而这部剧里你看不到乾隆对和珅的情义,他看向和珅的眼神通常是玩味审视甚至带着鄙夷,就想看一个逗着乐的玩物。乾隆也没有给和珅留过活路,和珅只是他用来平衡朝堂势力的工具,是逗他开心帮他弄钱的工具。甚至有和珅学狗叫的片段,虽是万人之上的权臣,在帝王面前也毫无尊严可言。
刘罗锅是个忠臣,这点乾隆也知道,但是他用他又不喜欢他,和珅对付刘罗锅时,他放任甚至看戏,嘴上说喜欢格格,但因为格格不从了他,一转脸就能赐两个小妾给她添堵。生动诠释什么叫翻脸无情。
你永远也猜不透这个乾隆心里在想什么,下一秒想做什么,他也不会跟任何人说心底话,他更不在乎别人的生或者死,帝王高高在上,雷霆雨露,是捧还是贬,是荣还是辱,是生还是死,都只看他的心情,每个人都只能生受着跪谢皇恩。
“我爱你,愿意跨越千山万水,只为看你一眼”,这便是狐妖涂杉的写照。因为小时候见到了穆然,便决定执子之手,与子偕老,玻璃弹珠是她爱情的见证,也是她与穆然的信物。
在大学校园里,她化作食堂打工的少女,只为能够每天能够看到他,暗暗地喜欢着。有趣地是,穆然也喜欢她。
“我爱你,愿意跨越千山万水,只为看你一眼”,这便是狐妖涂杉的写照。因为小时候见到了穆然,便决定执子之手,与子偕老,玻璃弹珠是她爱情的见证,也是她与穆然的信物。
在大学校园里,她化作食堂打工的少女,只为能够每天能够看到他,暗暗地喜欢着。有趣地是,穆然也喜欢她。
剧中能够实现愿望的灵珠,妖都想得到。涂杉亦不例外,但对于她而言,她只是想变成人类,跟穆然在一起。涂杉是单纯的,她以为只要有了爱,就可以冲破一切瓶颈,更傻的是,她以为穆然对她是同等的爱。
在那一个本应很甜蜜的晚上,穆然不经意间发现涂杉的狐狸尾巴,他大叫,神色惶恐。也许,涂杉一辈子不会忘记,他把她当做妖怪,惊慌失措的样子。她手上的玻璃弹珠散落一地,嗒、嗒、嗒,如同破碎的心。
十几年的爱,在那一刻,瓦解,消散。我们听说过很多人与妖相爱,并走到了最后的故事。但《白狐的人生》高明之处就在于,它折射出,人,往往并没有妖有感情。TVB聊斋有一个单元,叫做《绿野仙踪》,也是一样的故事,鸟仙阿英和凡人甘钰突破千难万险,最终走到了一起。但甘钰抵不过人间的种种诱惑,打破了对阿英的承诺,抛弃了她。最后,定格在画面上的是一行字,“人性最接受不了考验,信守承诺,难于登天”。TVB以前的聊斋系列剧情和立意不落俗套,令人难忘。涂杉的设定与阿英有着极为相似的部分,都是从小爱上男主,都尝过爱情的甜蜜,但是最终也都遭到了爱情的背叛。
生活中,哪里有那么多一生一世,生生世世,永生永世。也许没有一开始的期望,就不会有最后的绝望。好在,涂杉最后毅然离开了穆然,拿得起,也放得下。
6.0本来看的恐怖片就少,这个片长56分钟就更让我纠结了。对比之前看过的相关类型的电影来看,这部片的整体观感是很一般的。吓人的点玩的基本都是基础的Jump scare, 但我个人对恐怖片的期待还是偏向于音乐、运镜和色彩。简单来说就是这三者的结合而给影片带来的氛围感。但让我纠结的点就在于不论是故事完整性问题还是所谓的氛围感问题,放在这部电影里似乎都是说得通的。
先说故事完整度问题
6.0本来看的恐怖片就少,这个片长56分钟就更让我纠结了。对比之前看过的相关类型的电影来看,这部片的整体观感是很一般的。吓人的点玩的基本都是基础的Jump scare, 但我个人对恐怖片的期待还是偏向于音乐、运镜和色彩。简单来说就是这三者的结合而给影片带来的氛围感。但让我纠结的点就在于不论是故事完整性问题还是所谓的氛围感问题,放在这部电影里似乎都是说得通的。
先说故事完整度问题。首先,人物关系不明确,鬼的设定不明确。全片基本就像是从某部恐怖片里截了一部分下来一样,结尾是完整的,但是没有开头。但当我把以上这些问题放在一部时长只有56分钟的短片来看之后,一切似乎又显得情有可原了。就是篇幅短,只是不知道哪个是因,哪个是果。
然后是所谓的氛围感问题。因为本片的设定是在zoom上,所有我能感受到的镜头都是电影里面各个人物摄像头的实时视角。而这时候如果从音乐、运镜和色彩等着手的话,又显得有点失实了。。
所以还是按我的观感给分吧。。。
关于这部片子,请女主赴死的请求,同意的通知请扣1,我实在是忍不了这个女主了,本来想打3星半,剧情拖沓注水再减一分,女主减2分,请问半星怎么打?。
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
关于这部片子,请女主赴死的请求,同意的通知请扣1,我实在是忍不了这个女主了,本来想打3星半,剧情拖沓注水再减一分,女主减2分,请问半星怎么打?。
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
恳请女主赴死!!!!!!!!!!!!!
重要的事情说4遍
不知道以什么类型来定位它。恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。总之,全片能带来多方位的享受。
不知道以什么类型来定位它。恐怖片?没有传统的恐怖片元素,却让人在沉浸其中的时候脊背发凉;伦理片?处处拷问着人性,却又和伦理片毫不相关;灾难片?人类确实走到灭绝边缘,却仍有一战之力;科幻片?科幻元素众多,倒算是给科幻迷们的一场视听盛宴。总之,全片能带来多方位的享受。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
在今年戛纳电影节上,西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的新作《痛苦与荣耀》力压意大利导演马可·贝洛奇奥执导的影片《叛徒》,助力安东尼奥·班德拉斯夺得了主竞赛最佳男演员奖。不仅如此,该片还在英语和法语场刊中得到了极高评价,并且一度被认为是金棕榈奖的最有力竞争者之一。这其中固然有全世界媒体和影评人对阿莫多瓦惊人创作力的肯定和对他从未拿过大奖的惋惜,但也不可否认,影片的确具有一种不同于以往的非凡魅力。
与之前的作品不同,《痛苦与荣耀》给人的感觉更加内敛,甚至会让人熟悉阿莫多瓦一贯视觉风格的影迷有些不适应:那种我们所期待的色彩上的“大红大紫”和酒神式的情感宣泄大幅度减少了,取而代之的是更多的蓝与白以及在这些色彩之下暗流涌动的情感。可以想见,阿莫多瓦在这部影片中融入了更多的个人经历和情感体验,而这些经验也恰恰因为层层累积而变得深沉,使得影片与《欲望法则》、《不良教育》一道,构成了浓烈程度和自传程度各异的三部曲。
尽管很难说这部影片究竟有多强的自传性,但有一点是可以肯定的,那就是这部电影很大程度上可以称为阿莫多瓦的“精神自传”:一方面,《痛苦与荣耀》和费里尼的《八部半》在情节以至细节上有太多相似之处,讲述的都是电影导演在创作期间面临的一系列问题;另一方面,主人公、导演萨尔瓦多·马洛有一种艺术创作者身上特有的敏感和脆弱,这种脆弱感既来源于其在片中不断恶化的身体状况(脊柱神经压迫经常让他承受巨大的痛苦和折磨),同时也来源于精神状态的不稳定性,所有这些都在阿莫多瓦的个人经历中有迹可循,也让人隐约想起南尼·莫莱蒂在《教皇诞生》《我的母亲》等影片里对精神状态的叙写。
外在的、身体的痛苦对萨尔瓦多的心理状态产生了极大影响,以至于他不得不通过毒品来获取生理和心理的双重快慰。吸食成瘾的萨尔瓦多眼看就要跌入深渊,直到某天意外与多年前分别的恋人重新相遇,他才开始想要竭力弥补生活的空虚,重新鼓起了面对生活的勇气。
毒品制造着幻觉,而借由与恋人重逢这一契机,被动形成的幻觉开始在不知不觉中被主动重构的回忆所替代。最终我们发现,观众在银幕上看到的所谓“回忆”并不完全是角色在头脑中“过电影”,其中多有被萨尔瓦多搬演到自己随后创作的电影里的场景。从表面上看,《痛苦与荣耀》玩弄了一个近似于《不良教育》的戏中戏结构,但不同的是,后者的戏中戏投射了一段过往的秘密,秘密也搭建起全片的悬念,而在前者中,“秘密”和“悬念”都不存在,剩下的只有一种由片段式的回忆构成的平缓的生命状态,它们被艺术加工、被导演“施咒”,不再指向真相、见证,而指向创作者对自身人格结构的彻底审视。
更仔细观察还会发现,片中几乎所有的角色,都是来自过去的幽灵。他们虽以现在的面目示人,却无一不来自过往。与阿莫多瓦之前那些发生在当下的作品不同,《痛苦与荣耀》中的主人公甚至不再想去追寻什么,虽然他还有这个机会——他的年龄与阅历让他相信,只有与过去的恋人分别才是明智之选,粉刷匠的下落也没有必要再刻意追寻;记忆好像是被主人公整体“打包”,似乎这样才可以不被现实触碰、延续、污染。这些打包的记忆片段只属于过去,同时也只属于萨尔瓦多一人;它永远处在“只可远观,不可亵玩”的位置上,成为一种永恒,作为生命曾经的馈赠被封存起来。
透过这种颇有距离感的回忆,主人公不断进行着一场逐渐深入的精神之旅:他先是“发现”了自己的母亲,继而“发现”了一个年轻的粉刷匠,二人不仅对童年时期的他产生了决定性影响,也让他在身体的痛苦之下寻回了勇气,寻回了人生的正确方向,而且还让他在某种程度上回到了人生真正“开始”的地方,也就是全家搬入的那个地下室新居所,一个白色“子宫”。
如果说伯格曼在《呼喊与细语》中呈现的那个红色“子宫”意味着激情和冲突,阿莫多瓦则用白色表达着纯净和圣洁。事实上,我们通常都会认为,阿莫多瓦是“火与红”(西班牙式激情)的代名词,但在《痛苦与荣耀》中,他似乎有意展示他对“水与白”的精妙运用,让人很难不想起加斯东·巴什拉对“水与梦”的种种阐释。比如,回忆中的母亲一开始就是在用河水清洗白色床单,主角有关自己童年居所的回忆里也充斥着大量的白色,阳光由顶部的天井打到白色的墙面和粉刷匠意大利雕塑式的身体上,形成了一种近乎教堂般的神圣感。当粉刷匠开始用水冲洗他赤裸的身体时,童年的主人公被眼前的一幕彻底惊呆了,随即晕倒在地上。
这个颇富性启蒙意味的场景被阿莫多瓦描绘得近乎梦幻,而或许直到此刻,我们才意识到水在阿莫多瓦的电影中竟然一直以来都占据着重要地位,无论是《对她说》的熔岩灯,还是《关于我母亲的一切》的倾盆大雨,更不用提几乎所有作品里都少不了的眼泪。在《痛苦的荣耀》中,主人公更是一开场就漂浮在一池清水中,而漂浮带来的舒适感将疼痛、母亲、孕育等等萨尔瓦多人生中至关重要的意象紧密联系在一起。它引领我们滑入一个流动的、原初的、精神性的世界。正是在这里,阿莫多瓦与我们相会了,他肆意摆弄着光影和时间,将过去和当下、现实和虚构融合在一起;他人生中最珍贵的痛苦与荣耀似乎都叠放在一个深不见底的魔术盒里,直到最后,他从里面翻出了一颗无比赤诚的真心。
先说总结:一部还原度高、全程无尿点的体育电影,热血、刺激、温情、搞笑都有,绝对值得一看。(预警:以下影评含部分剧透)
1、剧情:电影全程比较紧凑,以时间顺序贯穿始终,叙事方式相对中规中矩。有紧张刺激的比赛、有运动员背后艰苦的训练、也有一些温情时刻和搞笑时刻,整体还是很丰富,不会让人觉得寡淡。(ps:女主比赛时
先说总结:一部还原度高、全程无尿点的体育电影,热血、刺激、温情、搞笑都有,绝对值得一看。(预警:以下影评含部分剧透)
1、剧情:电影全程比较紧凑,以时间顺序贯穿始终,叙事方式相对中规中矩。有紧张刺激的比赛、有运动员背后艰苦的训练、也有一些温情时刻和搞笑时刻,整体还是很丰富,不会让人觉得寡淡。(ps:女主比赛时父亲车祸,初看觉得略狗血,但实际上是女主原型大杨扬真人真事)
2、画面:质感相当不错,尤其是短道速滑比赛节奏快、冲突多,配合解说,能给人以身临其境的感觉,刺激感满满,影片中还有不少90年代的经典场景还原得也很好。
3、人物形象刻画:(1)女主角杨帆形象很立体,在专业上训练刻苦、善于接受和学习新技术、坚持带伤完成比赛,同时对自己的能力充满自信,而在生活中又带着一丝可爱和傲娇,会因为教练收走偶像海报而翻白眼(2)男主角秦杉,可以说是一个刀子嘴豆腐心的教练,渴望金牌、对自己的训练计划执着,杨帆提出要到国外学习新技术时他强烈反对,但私下里却为杨帆申请了资金,在杨帆展现出新技术的优越时,他也很快进行了自我反思(3)对于配角的刻画主要是通过细节穿插来体现的,比如杨帆母亲,偷偷收藏报纸上关于女儿的每一篇报道,做成了剪贴画册,在冬奥夺金的比赛时,因女儿带伤比赛而担忧,不敢在电视前看完全程,母女间的温情也为这部电影增加了不少泪点。
4、说一个我认为比较有趣的地方,在秦杉向国家队提出辞职的时候,并不是通过秦杉提着行李离开这种普遍的方式来展现离别,而是给了一个秦杉给冰面浇水的镜头来表现他对于国家队的不舍,在细节里抒情。
总之,这是一部不带粉丝滤镜也能放心推荐给身边家人朋友的体育电影。