飞机旅客去世这段情节,前面江韬备降广州,一直到直飞吉隆坡,剧情还是挺合理的。江韬看重签约仪式,所以心存侥幸,导致出事。
本来以为编剧聪明的智商终于占领高地了,结果事实证明我又一次高估了编剧的智商。
后面的情节简直令人窒息,如果我有罪,请用法律惩罚我,而不是安排这
飞机旅客去世这段情节,前面江韬备降广州,一直到直飞吉隆坡,剧情还是挺合理的。江韬看重签约仪式,所以心存侥幸,导致出事。
本来以为编剧聪明的智商终于占领高地了,结果事实证明我又一次高估了编剧的智商。
后面的情节简直令人窒息,如果我有罪,请用法律惩罚我,而不是安排这种情节恶心我!
一者江韬根本没有必要修改录音,这属于典型的风险极大,收益极小的事情。二者江韬之前根本不认识备降机场的人,然后他怎么就能突然机械降神,搞定了备降机场的一切人,直接修改录音???
程霄又一次不出意外的上演脑血栓剧情,本可以在公司内部反应问题,调查原因,还原真相,然后还乘客一个公道。非要找律师来告航空公司,还什么都不做,自始至终就一句,和我的记忆不符,你知道什么叫信口雌黄吗?
如果说前面那些情节已经把我雷的外焦里嫩了,最后林一成在法庭当堂反水则是彻底让我咽了最后一口气。我已经无力吐槽了,编剧你个傻宝,你怎么不安排江韬突然良心发现,然后在法庭上痛哭流涕,痛改前非呢?不比林一成反水更有想象力?
如果我有罪,请用法律惩罚我,而不是安排这种情节侮辱我!
原文网址:https://crea.bunshun.jp/arti【详细】原文网址:https://crea.bunshun.jp/articles/-/37646?continueFlag=e7fdf52b458fc424c633c824a33ff570是日语小白!用爱发力进行一些渣翻qwq 如果有翻译不准确的地方麻烦大家多多指正!!!感谢!!!封闭的村庄和都市。以最新出演作品中的角色为契机思考的“生活方式的距离感”
有点不可思议的人。让人捉摸不透的男人。那个不只是个美男子的家伙——若是让他扮演这样的角色,恐怕无人能及。一进入画面就忍不住用目光追逐的演员松田龙平,从电视剧到电影、舞台剧,活跃在无国界的舞台上。
“想看看还没见过的松田龙平。”这样的期待不仅是观众,制作组也应该这么想的。其证据就是,火热的offer接连不断。”(这句话的原文是:その証拠に、熱いオファーは引きも切らない。)
最新主演的作品《连续剧W 鹈头川村事件》是松田龙平时隔11年之久与入江悠导演合作的WOWOW首部恐慌惊悚作品。在本片中,松田饰演的是为了寻找失踪的妻子而来到妻子的故乡村庄的医生岩森。
那些被城市遗弃的人们集聚在的封闭村庄,因暴雨引发的山体滑坡,名副其实地变得孤立。岩森被卷入一触即发的村民群体当中,全员被逼入极限状态。
不禁让人脊背发凉地想“有,也许”的本电视剧,向完全沉浸在世界观之中的松田先生询问了拍摄中的小故事和想法。还有,明年将迎来40岁的松田龙平。在30多岁时的变化,也在本次采访中得到了说明。
角色被逼到绝境,自己内心也会萌生同样的感情。
——“连续剧W 鹈头川村事件”是继《同期》之后,时隔11年第二次来到入江导演的拍摄现场。感觉怎么样?
久违的进入入江导演的剧组,很开心。在这部作品中,我饰演的主人公是去村里寻找失踪的妻子的岩森。一到村子,村子就因为自然灾害封闭了,又被卷入像连环杀人案件等各种各样的事件中,在这个过程中他自己的问题也逐渐显现出来。我和入江先生谈了包括细节在内的所有感兴趣的事情。
电视剧一共6集,全部在长野的深山里拍摄。也有比较冷的时期,体力上很辛苦呢(笑)。祭典的场面,大型的巡回演出也很多,事件接二连三地发生,所以很热闹。因为村子很早就因为灾害被孤立了,从头至尾都被逼得走投无路,大家一直在演疲惫不堪的戏。
——也有被逼到走投无路的感觉的故事啊。
是啊。拍摄也是每天往返于酒店和山的感觉,休息也是一个人度过的,不知在哪里,自己心中也有那样的感情萌芽的感觉。实际上,因为有动作戏,而且场面也很丰富,“真是很辛苦啊”这种记忆也是存在的。
保持角色塑造的低温度而产生的距离感
——松田先生一直都在长野吗?
是呢,从头到尾都在。在深山里,离酒店拍摄现场有点远。
——反过来说,像这样一直和工作人员、演员在同一个地方的话,凝聚力不会提高吗?
啊……当然,我觉得在拍摄的过程中是有的,但我还是……因为是东京来的外来者的角色(笑)。我感觉自己一直带着这样的心情在现场。我觉得村子里的各位都很有凝聚力(笑)。
——拍摄中以及拍摄结束后松田先生也贯彻了局外人的立场呢。
当时在读剧本的时候,我被设定为孤立的村子里唯一的医生,所以也可以扮演被村子里的人依赖、赢得信赖的角色。我对岩森的印象是,寻找失踪的妻子的岩森,是不是也在寻找自己呢?所以他在其他地方都保持着较低的温度。我想如果那个结果能和村里人的距离感联系起来就好了。对于无法理解的规矩,以及村里人之间的纠纷,持有不愿意参与的心情,这些都和岩森这个角色有关吧。
——松田先生自己的心情转换顺利吗?
拍摄一开始一直窝在酒店里。因为角色的关系,感觉很郁闷……。懒得去外面吃饭,每天在便利店买关东煮和饭团吃(笑)。拍摄的后半部分稍微宽裕了一些,所以请教工作人员推荐了一家店。难得的外景拍摄,现在想想真是太浪费了(笑)。
生活在东京感受到的“各自的责任”
——岩森是以鹈头川村的“外来者”身份登场的,在演出中,您是如何考虑外来者的意识的呢?
不知道为什么,大家都认识的话会有安心感吧。与之相反的是,只要有一个人引发问题,影响也会很大。也许外人也会受到严厉的关注。但是,在这部电视剧中,村子被分成了两个势力,凝聚力很强的事情在对立的时候,可能会产生更大的扭曲。这和大城市里人们之间的距离感有很大不同。
在这次的《连续剧W 鹈头川村事件》中,从以前开始就信奉“永吉”神。为了平息永吉的愤怒而举行了一种奇怪的仪式,从东京来的岩森客观地询问了为什么崇拜那个神,这让时间静止的村庄仿佛吹来了一股新风。
——对于在东京出生、成长的松田来说,通过出演这部作品,重新感受到了在小型社会里度过的舒适感,相反也感受到了拘束感之类的吗?
我从出生开始就在东京,这只是我的想象,(都市里)人与人之间的连结也要比在村庄中生活的人们比更为稀薄,“各自的责任”这一点可能也就更强一些吧。
从这个意义上说,我自己也憧憬和意气相投的朋友、家人在一个小社区里相互信赖地生活下去。但是新冠疫情改变了我的生活,也让我重新思考生活的追求方式。只是,与其各自考虑,不如平等地共享不幸,所以在有联系的情况下,如果有人扰乱场面,就需要制定绝对的成规和规则。
这种事,就像这次鹈头川村的规矩和降祸一样,说不定会成为产生控制圈子不乱的“什么”契机呢。把发生的坏事归罪于降祸,也许也有提高整体感来统治村庄的意思。从外来者的角度来看,可能会觉得有些不协调,但如果把它解开,就会发现是符合当地的想法,是必要的,想象一下就会很有趣。
这么一想,鹈头川村的人们的生活,就有点生动了。
如今三十九岁。饰演角色的变化与自身的变化。
——本作品的岩森,《散步的侵略者》的加濑真治,《影里》的日浅典博,这些深不见底的角色让我们为松田先生着迷。另一方面,像《不能成为野兽的我们》中的根元恒星,《大豆田永久子和三位前夫》的田中八作这种不拘于世俗的温柔男性也十分适合。您是跨度非常大的演员,您是如何分析自己作为演员的强项的呢?
嗯,不……不清楚,或者说没怎么想过这个问题呢。只是,从年龄上来说,现在39岁,明年40岁,应该说与年龄相应,(被要求的)角色也在不断变化吧。
随着年龄的增长,自己应该扮演的角色、接受的工作也会发生变化,所以我会想象自己应该如何接近这些角色。
——回顾一下30多岁的生活,感觉如何?无论是私人生活还是工作。
30多岁的我过得很开心。虽然有过各式各样的经历,但是因为疫情,曾经认为理所当然的日子一下子改变了。与之相反的是,现在这已经成为了我的日常,既是被告知“回到原先的生活也是可以的啊”,也会有“真伤脑筋啊”的感觉……这就是30多岁到现在的感觉吧。
无所限制,一直随心所欲,虽然我一直很重视这样的感觉,但在各种各样的设限当中,我注意到了很多东西。这是在30多岁的尾声时总结出来的。
总觉得女性会比男性更早地发生各种意识的变化呢。男人不管多少岁都会有像孩子一样的地方……啊,当然要因人而异。站在自己的肉体和立场上,很多东西是没有办法细细品味出来的。我的情况是通过扮演角色直接表现出来,所以更想享受身心的平衡。
感谢我的工作让我看到这个剧集,五分钟的视频去掉片头片尾一分钟,四分钟的剧让我无从下手。整篇特效素材堆砌,真的是尴尬。辣眼睛不至于,就是太尴尬,你这技能还能有延迟吗???技能没出来你就中招了,我的天。求求了咱实在不行拍几个舞台剧都行。就这你竟然搁视频网站上还要VIP?
其他的咱先不说哈。我平常也不看这些网剧电视剧,也不是什
感谢我的工作让我看到这个剧集,五分钟的视频去掉片头片尾一分钟,四分钟的剧让我无从下手。整篇特效素材堆砌,真的是尴尬。辣眼睛不至于,就是太尴尬,你这技能还能有延迟吗???技能没出来你就中招了,我的天。求求了咱实在不行拍几个舞台剧都行。就这你竟然搁视频网站上还要VIP?
其他的咱先不说哈。我平常也不看这些网剧电视剧,也不是什么专业人士,也不知道专业手法。真是偶然,真是毫无前兆的接触了这个剧。当我看到剧名那一刻,《青蛇》白蛇传的同人作品,你不会差到哪里。再看封面,说起封面,你们是把经费全都投到封面上去了吗?唉。
就这个特效咱真不行就别做法阵,我知道你们是素材堆集上去,但你这中西混搭绷不住了
Emmmmm电影最大的特色是“民乐”,主线是民乐与西洋乐的冲突,初衷“编剧鲍鲸鲸曾学了十年民乐,在学校里总被学西洋乐的同学欺负,因此想替14岁的鲍鲸鲸报仇,从而有了该片的创作初衷。”电影也一直围绕冲突展开,而在电视剧这一冲突得到了间接弱化,例如即将毕业的师哥在天台上大吼音乐无阶级,情节本身没有错,错就错在安排在剧集中部,而且以音乐为主题的影视作品诠释主题不用音乐而紧靠强制煽情,甚至为此设计了
Emmmmm电影最大的特色是“民乐”,主线是民乐与西洋乐的冲突,初衷“编剧鲍鲸鲸曾学了十年民乐,在学校里总被学西洋乐的同学欺负,因此想替14岁的鲍鲸鲸报仇,从而有了该片的创作初衷。”电影也一直围绕冲突展开,而在电视剧这一冲突得到了间接弱化,例如即将毕业的师哥在天台上大吼音乐无阶级,情节本身没有错,错就错在安排在剧集中部,而且以音乐为主题的影视作品诠释主题不用音乐而紧靠强制煽情,甚至为此设计了一个看起来凶巴巴实则温情善解人意的师哥形象,不得不让我觉得很无趣。谈人设,女主的人设在非专业的地方都塑造得很成功,机灵可爱,讨人喜欢。这一特质成功到过于成功,以至于掩盖了其他角色的光芒,组乐队中几乎所有的麻烦都是女主解决的,几乎所有的麻烦都是“千指大人”“制造的”,而千指的人设又酷又暖又高冷又温柔又包容又霸气又宠溺又孤傲又心怀大义又勇敢又厉害又坚定,影版里千指斗琴中挑起战局,听到主任说不在招收学生后立马站起有理有据地反驳,霸气地说“我来招人”漫展中看sing演出时对陈惊的包容和“宠溺”以及演员本人又瘦又高又酷又冷的形象将角色魅力发挥到极致,剧版首先选角是一失败然后剧情让我感觉人设有点崩,截至目前18集,郑有恩三人团前来挑衅千指大人面对瘦瘦弱弱的女生居然一把就被推开了?嗯?你的霸气呢?姐姐?你不来处理问题么?千指热爱自己的乐器并积极!宣扬民乐,然而剧里有宣传机会给顶流伴奏时,千指立马拒绝并对流行嘲讽一波。迷惑行为,502宿舍的每个人的爱好都不被理解甚至饱受嘲讽,那你为什么还要嘲讽别人呢?你跟那些人有什么不一样?见了冯安宇一面后,姐妹团调笑她,千指露出了一个羞涩的表情。姐,你之前的振振有词是在放屁么?剧里委婉地解释“大家都是凡人”……李由说大家投票决定,千指明明知道4个人都听她的,却没有直接明了地说让大家袒露自己真实的想法。你行人家就得同意,你不行人家就不能同意。影版中的人都不惧外界流言,并有自己的才华。贝贝酱和塔塔酱爱lolit就直接穿lolit而剧中角色服大都为改版汉服,配饰和头发都很正常,还不敢穿出去,唯唯诺诺且弱小。所表现出来的音乐才华时弱时强。而女主的专业技能弱到无法想象,除了报考附中前会的曲子多年来无所长进,那么长时间连基础乐理都没掌握。尝试过多次改变,从没想着提高自己的技能。主角的背景变得普通化,而老师的背景却超级深厚。不明白王老师,陈老师,冯安宇存在的意义是什么?尤其是冯安宇,油腻不说,一到他弹幕就好帅不说,因为他改掉了漫展演奏的情节。由主变次并且少了青春的热血和中二。剧版中截至目前18集没有看到给千指附加的古风网红的作用&相关情节。音乐感觉上不是太多。其实我不需要你编情节啊!你们一直弹奏乐器就好啊!!!!弱化了二次元,原本的2.5次元改成了闪光少女,冯安宇说的时候没跟任何人商量,并且事后没有一个人在意过这个名字和这件事。不得不感叹李由的存在感之弱。女主和李由的感情更明朗化,王文一直以来都拒绝得不留余地。那么王文拍女主额头这一段保留下来有什么意思?刚开始的时候表演的音乐和出来的声音违和感挺重的,后来就感觉还行。再次,我不要情节!你们一直弹奏乐器就好啊!!!!
由企鹅影视、派格传媒出品,宁波联创视界、公安部金盾影视文化中心、佰安影业联合出品,曹伟执导,吴文璟、李沐宸等主演的网络剧《何人生还》,今日发布了定档海报与定档预告,该剧将于5月9日在腾讯视频独播。《何人生还》围绕着君顶会所发生的连环绑架案展开,讲述了一个扑朔迷离的悬疑故事。全剧结构新颖,节奏紧凑,逻辑严谨,推理丝丝入扣。
由企鹅影视、派格传媒出品,宁波联创视界、公安部金盾影视文化中心、佰安影业联合出品,曹伟执导,吴文璟、李沐宸等主演的网络剧《何人生还》,今日发布了定档海报与定档预告,该剧将于5月9日在腾讯视频独播。《何人生还》围绕着君顶会所发生的连环绑架案展开,讲述了一个扑朔迷离的悬疑故事。全剧结构新颖,节奏紧凑,逻辑严谨,推理丝丝入扣。
如果我是年轻人,老年人说什么我都是不会听的。
看李安夫人林惠嘉都走到台前,为李安(新片)站台。不少人再一次感慨,李安的电影生涯,是来到最危险的时刻。
在此之前,影迷对李安人生故事了若指掌。他人生中的危难,是失业被老婆养了好多年。另一次危难,是口碑票房双杀的《绿巨人浩克》。
我认为,这不过正常得失,每个电影导演的生涯,都有
如果我是年轻人,老年人说什么我都是不会听的。
看李安夫人林惠嘉都走到台前,为李安(新片)站台。不少人再一次感慨,李安的电影生涯,是来到最危险的时刻。
在此之前,影迷对李安人生故事了若指掌。他人生中的危难,是失业被老婆养了好多年。另一次危难,是口碑票房双杀的《绿巨人浩克》。
我认为,这不过正常得失,每个电影导演的生涯,都有起有落。李安遇到的真正危险,是去年某颁奖礼上。他双手合紧,无奈抱握,面带尴尬,没有鼓掌。否则,今天的《双子杀手》,恐怕就要变成又一段《好莱坞往事》了——而此时此地,被认为是拯救《双子杀手》的最后机会。
我并不惊讶,许多人在一个月前的媒体场提前场放风时,大肆吹捧《双子杀手》。
因为中资的参与(片头你就能看到LOGO),加上不菲的预算投入,按照一部商业片的操作流程,即便没有口碑,《双子杀手》也能拧出来一些麻花般的好评来。
《麻药王》这个名字起的就像要面对“广电总局”的审查似的,太过礼貌和含蓄,并且有一点将主人公的行径进行扶正的嫌疑,叫“毒枭”也是可以的,不丢人!就这部影片的阵容卡司而言,这样的呈现确实差强人意,挺好的一手牌本是应该“桥牌”的水准却玩成了“跑得快”,可笑的是比较大的牌还没显示威力还没出完呢,牌局已经结束了。故事,倒是看懂了,一个现实中真正存在过且有过一定影响力的毒贩的发家落魄史,但是你要说还讲了
《麻药王》这个名字起的就像要面对“广电总局”的审查似的,太过礼貌和含蓄,并且有一点将主人公的行径进行扶正的嫌疑,叫“毒枭”也是可以的,不丢人!就这部影片的阵容卡司而言,这样的呈现确实差强人意,挺好的一手牌本是应该“桥牌”的水准却玩成了“跑得快”,可笑的是比较大的牌还没显示威力还没出完呢,牌局已经结束了。故事,倒是看懂了,一个现实中真正存在过且有过一定影响力的毒贩的发家落魄史,但是你要说还讲了什么,还真的说不出一个具体的方面,人性劣根的挖掘、政治腐朽的讽刺、江湖风云的险恶、邪不压正的思辨都想说但都没有抓住要害。就是在人生浮沉的乱世江湖中看清社会的阴暗,随即利用还算圆滑的头脑在实现自我价值的同时不断坠入命运的深渊,最终被正义的法律所惩戒。(深深鞠一个大躬,这是一次丧心病狂的彻底剧透,对不起!)导演是一个喜欢渲染式镜头的主儿,但是因为故事内核的贫瘠使得搭建的繁华没有依托而倍显单薄。宋康昊,有底子有实力,这样的成绩单还是能轻松考取的,尤其最后为了可以刻画男主逐渐走向崩溃,且略显拖沓的那将近10分钟的结尾,宋康昊的诸多微表情及细节还是属于教科书级别的。最后,想说的是,这样的人物个人还是排斥的,不针对做了什么坏事儿,而是做人,相比之下越发喜欢:雷洛、跛豪、杜月笙尤其是教父!QJ
“女子本弱,为母则刚”不知是否如某些人说的那样,是“世间最大的谎言”,不过这句俗语确乎是社会和需要“母亲”形象的,母亲之外的他者共同塑造的符号。“母亲”之外的人以词语“母亲”为名,赋予一位普通女性以崇高意义和象征——暂时不提中国社会,在日本,女性被冠以母亲,就意味着需要同时完美的肩负生养、养育孩
“女子本弱,为母则刚”不知是否如某些人说的那样,是“世间最大的谎言”,不过这句俗语确乎是社会和需要“母亲”形象的,母亲之外的他者共同塑造的符号。“母亲”之外的人以词语“母亲”为名,赋予一位普通女性以崇高意义和象征——暂时不提中国社会,在日本,女性被冠以母亲,就意味着需要同时完美的肩负生养、养育孩子的“责任”和职业、家务的平衡,同时还不能不忽视了对于“家庭经济的主要来源”的丈夫和男人无微不至的体贴和关照。
1、 正当母亲之年的人
剧中的女法官渴望追求自己的事业,却疲惫于照顾一岁大的女儿。她甚至做出表格渴望与丈夫共同负担责任。丈夫在饱受育儿之苦后终于对女法官说出心里话——“我不在乎你的什么事业,作为母亲,你的职责应当是好好照顾孩子,守护好我们的家”。在这里,被赋予母亲形象的女人所拥有作为主体、具有自由意志的人的愿望和追求,被母亲应当有的“不辞辛劳的守护家庭、照顾公婆丈夫子女”的完美幻象所消解和击败。符号自身拥有了确证的含义,而被赋予符号的实体本身是怎样,已然无人关注(鲍德里亚)。这句话翻译过来就是,女人你自己喜欢什么,热爱什么我不care,既然你生了孩子,你是孩子的母亲,既然你和我结婚,是我的老婆,既然你是家庭的一份子,是我爹妈的儿媳,你就应当尽善尽美的,向书中写的,宣传画上的那样!
2、曾为母亲之人
这部剧中的个人所代表的社会中人的性格、角色十分典型,也就此提供了分析社会现象极佳的文本。陪审员中有若干典型的老年妇女形象,她们对作案者采取鄙夷、绝不同情的态度。她们的典型言辞是“我当时养育孩子也很辛苦,但是,哪个女人不是这么过来的呢?无论如何母亲都不能这样对待年幼的孩子!”是她们的典型言论。她们确乎是母亲,但已然部分或全部的与这个结构性异化的秩序为伍,对年轻母亲施加压力甚至“迫害”。年老的妇女通过与秩序的同化,已然脱离了自己曾经的经历,甚至将自己遭受的经历归为符号的荣光。
3、渴望成为但并非母亲之人
陪审员中的芳贺是一位渴望生育孩子但因种种原因无法怀孕的职业女性。她拥有令人艳羡的高级职位和体贴的丈夫,但始终因为没有孩子而耿耿于怀。在剧中,芳贺多次表示“母亲一次都不能表现出不爱孩子”“无法原谅也无法同情犯案者”“怎么会有人忍心对这样年幼无辜的孩子下手?”她在公园里发现了一位七岁的小女孩,由于母亲经常在家里接待“男客”而被赶到公园里。喜爱孩子的芳贺于是将小女孩带到家里做烘焙,在被小女孩母亲识破“没有孩子,想和我家女儿玩过家家游戏”时破口大骂小女孩的母亲“没有做母亲的资格”但也被反击“没有孩子的人没有资格指责母亲。”在这里我们暂且将女孩母亲的举动搁置一旁,芳贺的某些言语显然是站在不是母亲但认为母亲就应该如何的立场之上,以所谓正确的言论要求母亲本人,这也部分印证了母亲符号具有的,将社会各角色纳入其规范秩序之内的强大力量。
4、作为“罪犯”的母亲/不合格的母亲
电视剧的主人公,勤恳温柔照顾孩子、丈夫的家庭主妇山咲里沙子在做一案件陪审员的过程中,渐渐将自己与罪犯——不堪照顾孩子之苦而将七个月大的婴儿“扔进”浴缸的安藤水穗
的影子重叠在一起。审判安藤水穗的过程中,检察官和律师各执一词甚至大相径庭——检察官将安藤水穗作为虚荣的、拒绝他人关心的、故意杀害年幼婴儿的罪人以及不合格的母亲“这样的人不配做母亲”,而律师认为安藤在照顾孩子的过程中持续的遭到丈夫和婆婆的否定、冷暴力,忍受着巨大的压力和精神负担,并在案发时已然处于精神衰弱状态,不具有杀意。山咲里沙子在听审过程中渐渐陷入恍惚、焦躁的状态。她越来越难以忍受处于“恶魔期”的女儿的恶作剧,丈夫的不信任以及婆婆看似关心的言行。她甚至将孩子摔在地上,落在电车上以至于在孩子哭闹时险些杀害了孩子。在社会工作者的帮助下,她渐渐回忆起自己育儿中曾经遭受的焦虑、精神衰落、临近崩溃状态,以及周围人(丈夫、别的妈妈、公公婆婆和自己的母亲)对她施加的压力,渐渐明白自己也曾经失手将孩子摔在地上,险些酿成同样的悲剧——“我怎么忘了,她就是我啊。”此刻可谓是山咲里沙子最接近“实在界”(创伤性内核)的,最真实脆弱的核心地带——饱受育儿之苦,甚至对孩子起了杀意;遭受持续的“以爱为名的”否定,只想逃离家庭甚至对“关心你的人”破口大骂;不断的被要求成为一个“正常的”母亲,而终究成为不正常的人。而正是在这个影子重叠的时刻,主体可以进入万劫不复的深渊,也可以通过保持一定的距离,审视并真正脱离深渊——里沙子与罪犯达成真正的共鸣,同时因为发现自己生命中“疯癫”的罪犯之影,感到恐惧进而释然;通过与罪犯的共情,发现了在符号所营造和倡导的母爱光芒背后,痛苦、压抑之阴影始终与之共存,通过对自我的发掘,最终与自己,也与周围世界达成和解。
大结局中,两位“不合格”的母亲坐在海边的长凳上,互相“数落”自家婴儿的不听话,言辞温柔,语带释然,海水如温柔的纱布在暮色中荡漾。如果生命中那些琐碎狭小的“不正常”能够被倾听、理解和接纳,真正可怖的不正常——全面的疯癫、残酷的自杀和他杀是否可能被避免?
5、母亲周围的人
电视剧大结局中,法官表示判处安藤水穗十年徒刑,但法官接下来似乎并没有照着读出宣判书上那些冠冕堂皇的,符合社会“规范”的判词,这个被称为从不“同情判决”的冷酷法官如是说,
除了社会需要与安藤共同偿还罪责,安藤/里沙子周围的人,丈夫和婆婆,“用贬低、伤害控制对方,以求把对方圈在自己身边,只会通过这样的形式来表达自己的爱”在这里,单纯的homosocial理论(即男性试图通过占有女性来宣告自己在男性社会圈子中的存在)已经显得单薄片面,作为丈夫,作为父母,作为老师、长辈等各种角色的人,一旦他们天然的处于权力结构的上游,他们向下游的弱势表达关爱的时候便容易陷进这个圈套*,通过表达爱来实施占有,通过贬低对方进而圈住对方但实际上是试图表达爱,爱和占有互相追逐,仿佛福柯笔下权力和快感追逐的回环。
*在这里我想到了陶崇园一案。今年接受采访的陶崇园导师王攀及其律师出示的聊天记录及相关资料显示,王攀至今都宣称他在表达对陶崇园这个“来自农村”“容易自卑”的孩子的关爱,认为让陶叫“爸爸”是一种玩笑和约定,而陶多次表示他想要逃离王的管控。这可以看作是不对等的权力结构中一方试图表达爱和关心,另一方却认为是控制和占有的典型例子。
6、那么,母亲是完美受害者吗
通过上述的分析我们可以看到,社会和他者对母亲的规范和对身为母亲之人的结构性压迫使得被赋予母亲符号的人难以从中挣脱。然而,我并不想为身为母亲之人自身之缺陷开脱,即使这一缺陷本身也是现代社会精神性压抑赋予弱势群体的某种性格体现。
看过电视剧的人都会对里沙子那种毕恭毕敬的客气,不断道歉说自己错了的态度,胆怯畏缩的形容举止印象深刻,这是里沙子母亲和丈夫不断的否定她试图将她圈在自己身边的体现,也是她从不争取突破他人界定的框架,未曾理智而独立的思考的结果——“为什么我没有发现这么简单的事实呢,原因在于我没有动脑思考。原因在于我任由别人为我的幸福做主,原因在于遵照别人的价值观生活无比轻松。”里沙子在陪审团评议时的这番话,通过勇敢的自我揭露和剖析,展示了弱势群体由于长期受到压制贬低而塑造的心理/性格机制。借用弗洛姆《逃避自由》中的理论,现代人拥有了前所未有的自我选择的自由,但自由却给主体带来了选择和承担承担风险的负担,一部分有“虐待狂”特质的人选择成为强势的,主宰他人命运的人,一部分“受虐狂”特质的人倾向于随波逐流,接受他人的价值观和他人为自己做的决定,不用因选择的失败而承担风险,因为根本不需要“选择”。长此以往,他们抛弃了现代社会为主体赋予的自由,成为顺遂潮流的“常人”/“末人”,成为具备了奴隶道德的人,成为了社会规范的、他者(强者)的奴隶和附庸。他们要么心甘情愿的认为社会便是如此,要么在某些时刻感到压抑不满甚至走向疯癫,里沙子在剧中的转变是一个极佳的提醒和呼吁,作为母亲、学生、女儿、儿媳等种种处于权力架构末端的人,是可以通过积极的自我挖掘,交流沟通甚至部分对抗的形式,夺回属于自己的那份自由的。
从对日剧《坡道上的家》中母亲的分析出发,我们可以看见母亲符号后交织的社会结构,权力关系如何同蜘蛛网一般将活生生的主体越缠越紧直到崩溃。同时我们还可以见到,不只是母亲,其他处于弱势地位的角色也受到了类似结构性异化的社会的制约。最后,弱势群体的部分性格/精神结构缺陷的产生不可避免,但正如剧中女主将自己面对的桎梏层层剥离显现,我们有理由相信,夺回主体性和自由并非mission impossible(不可能完成的任务)。
风灵玉秀描绘出了一个非常浪漫的、快意恩仇的江湖,但这个江湖却又不失真实。体现在观感上就是虽然主线是一个巨大且肮脏的阴谋逐渐浮出水面、各路势力不管是反派还是那些所谓正派逐渐露出獠牙的过程,但实际上整部动漫并不会让你感受到任何的压迫感,反而轻松才是主氛围。而主角的的每一次战胜或战败也并不会让你产生自负亦或是屈辱这种过于激烈的情绪,你只觉得开心亦或是难过,但这都
风灵玉秀描绘出了一个非常浪漫的、快意恩仇的江湖,但这个江湖却又不失真实。体现在观感上就是虽然主线是一个巨大且肮脏的阴谋逐渐浮出水面、各路势力不管是反派还是那些所谓正派逐渐露出獠牙的过程,但实际上整部动漫并不会让你感受到任何的压迫感,反而轻松才是主氛围。而主角的的每一次战胜或战败也并不会让你产生自负亦或是屈辱这种过于激烈的情绪,你只觉得开心亦或是难过,但这都是江湖中的你来我往。总之动漫非常好的平衡了观众的情绪,既不会一次给观众大剂量的多巴胺,也不会让观众陷入过度的负面情绪,只是一点点的,不紧不慢的喂给观众适量的情绪,从而让观众整体感到轻松的同时又会在某些时刻产生很多微妙的情绪波动,达到了惬意但不无聊的目的。
这分着实有点低,7.5分往上这是我的看法。无论是从特效格局人物刻画创意上都是很成功的一部商业片,那些给一星的我就想问问你看过的动作片里有几部超越他的?每一个人物性格都很鲜明的群戏电影做到这样已经很不容易了,设想一下这要是大牌更多一点会不会是一部经典?跑酷题材的也很难有跟他媲美的。看完这一部我已经很期待第二部了
这分着实有点低,7.5分往上这是我的看法。无论是从特效格局人物刻画创意上都是很成功的一部商业片,那些给一星的我就想问问你看过的动作片里有几部超越他的?每一个人物性格都很鲜明的群戏电影做到这样已经很不容易了,设想一下这要是大牌更多一点会不会是一部经典?跑酷题材的也很难有跟他媲美的。看完这一部我已经很期待第二部了