相较于第一部的惊喜，第二部就趋于平淡甚至平庸！场景从泰国曼谷换美国纽约，看似格局变大，其实换汤不换药。王宝强和闫先生的舞蹈变成王和白胡子老大的舞蹈，最后请三轮车阻止警察变成摩托车阻止警察…基本很多场景都可以在前作找到影子！而且一开始的左撇子的定义，到医院一个特定镜头基本上可以确定那个院长就是凶手！Q的出现（到后来才说肖不是Q）到最后的反转之前的铺垫太过于明显，给不了观众足够的惊喜！第一部的医院枪战配上邓丽君的BGM足以令人笑破肚皮，而第二部剧中的梗以及笑点都太过于勉强，甚至于没有一幕可以令人大笑的场景！最后的最后也就最后一句话引人深思：人在眺望深渊，深渊也在看你，千万别看太久！总体评价两颗半，模仿前作太多，剧情案情不够惊喜…

看的时候有一些感触。

1、为什么大人不挑食？--因为大人做的都是自己爱吃的菜。

就有没有一种可能是大人也不爱吃这个菜，但是理智明白营养均衡的重要性，所以适当的也应该吃一吃。而小朋友就直观的决定，我爱吃就吃，不爱吃就不吃。

2、功能性文盲

就有没有一种可能，真的就是父母走过一样的路，只是希望你选择一条更简单的路。

其实美术真的比普通学习难哦，不是说就业问题，就是美术要学好就是很需要天赋的。但是普通学习努力100分，至少有30分，美术努力100分，10分有没有都是问题。不过剧里的男孩子，编剧应该还是赋予了他这个天赋的。

平平淡淡的小成本惊悚片，剧情很一般，镜头剪切的也有些不知所云。只能用几个角色来点评一下了：

猎户爹：打猎经验丰富，但很固执。他最早发现了野外那群尸体，但没有把情况告诉妻女，他可能是怕妻子知道以后更加坚决要求搬出森林，于是打算自己解决狼和变态杀手。影片没有说他是怎么死的，但从伤口情况来看，应该是再放松警惕的情况下被变态杀手近距离杀死的。他这样的选择，让妻女也失去了警惕的机会。

猎户女儿：开场跟着老爹打猎，感觉聪明好学马上就能继承父业的样子，按照美影传统路线，最后的结局应该是她自己或者跟老妈一起死里逃生反杀恶人。结果加影的剧情果然不走美影寻常路，影片还没过半人设就开始拉跨，回家路上拿着枪在树林子里自己把自己吓得半死，在湖边遇到狼都忘了去拿枪躲在老妈身后发抖，看到老妈与变态杀手搏斗力所不支的时候不上来帮忙只会在门口说“不要”。。。最后挂了好歹算是符合了拉跨的人设，但没直接镜头展示怎么挂的。

狼：开场营造的气氛感觉似乎是个有智商的猛兽，但全场除了湖边稍微露脸就是模模糊糊的影子，出镜最多的反而是它的排泄物。变态杀手出现以后就基本被遗忘了，感觉就是个工具狼。

警察：俩警察算是比较正常的，既没有热心过度，也没有推诿搪塞。猎户妈老报警，警察建议搬出森林，这没什么不对，不能因为你一家住在森林里就不让狼出现吧，女警说的没错：不能因为狼生而为狼就有错了吧。男警员被捕兽夹夹住有点郁闷，作为常年在森林边上的警察，应该对猎人们的捕兽夹和陷阱有一些基本的判断，一激动就踩上去差点送了命太不应该了。

变态杀手：除了身材比较魁梧之外，也并没有什么特别的长处。夜晚在森林里受伤了也没被狼咬死，运气可真好。最后被猎户妈轻易就击倒了，被剥皮还没马上死这个待遇是比较大快人心的。

最后说说本片镜头最多的猎户妈：在树林子里操持全家，除了不去打猎基本上什么事情都干，有勇有谋，湖边遇到狼，先用吼叫吓退狼，然后迅速找到猎枪追踪。发现老公死了才知道自己救了凶手，趁变态杀手弱智时刻完成了逆转反杀，剥皮那段才稍微让人过瘾一点。看到最后才明白，原来猎户妈才是披着青铜外衣的王者。无奈老公和女儿不给力，只好靠她自己来替天行道了。

一帮拿枪警察看到剥完人皮的猎户妈都傻眼了，只有当地那个女警心里比较明白情况。等待猎户妈的很可能会是一次有惊无险的法律争议。

加拿大也属于英美法系，猎户妈为了自身防卫也为了丈夫和女儿复仇才剥变态杀手的皮，大概率能获得陪审团的一致同情而宣判无罪的，而那个变态杀手即使后面侥幸能活，也会面临漫长的牢狱生活的。

换到大洋彼岸的大陆法系下，马上会有所谓的法学“砖家”出来为变态杀手的人权奔走疾呼，猎户妈再委屈也算防卫过当和事后报复了，蹲几年大牢是免不了的。

狼不因生而为狼就有错，但你倒是有可能因为生错了地方就有错。

除了硬核打戏和超燃的动作场面之外，剧情也非常有意思，讲的是一对双胞胎兄弟，弟弟偷窃犯罪盗窃变脸逃生，打算开始新生活，哥哥也不知道还以为他死了，不惜跨越千里追凶，在这个过程中，两个人互相给对方挖坑又相互扶持。就如同片名，兄弟齐心，其利断金。这部电影的制作班底正是战狼2的制作班底，所以可以看到虽然最后选择了在网络上映，但是无论动作特效等等品质，都秒杀了很多院线大片。

你们不把护士小姐姐打进上面演职员图表里，我就不给高分，因为我是正常人。??

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后面两段凑数的。

《我们所有的挥霍，都必将在最高处汇合》看了二十八号的最后一场。一个人，没有带谁。本来想带父母，但是还是没勇气。看完之后，开夜车回家的路上，闪回了很多过往的时光。有快乐的也有难受的不想再想起的。我第一次看电影哭是几年前看《阿郎的故事》，阿郎最后为了证明自己，头盔里流满了血也要扶起赛车，往终点开。他在证明他自己也在向过去赎罪。想到20岁离开老家，成为北漂，只是为了证明自己走的路是对的。《乘风破浪》有《阿郎的故事》的影子。据说韩寒也喜欢这部电影。看到邓超找了一夜他妈妈，最后站在门口跟她聊天的时候，那种明知道她最后会离开她也无能为力的时候，那种难受无法言语。说说这部电影吧。我不是专业影评人，但也阅片无数，豆瓣最早申请账号的那一批。关于电影画面和镜头延续了一贯韩寒最喜欢的那种质感，冷色调，加上江南水乡的街道，作为一个离韩寒老家在谷歌地图上显示只有90.3公里的嘉兴某小镇青年，看着熟悉又情切。韩寒对空镜头的把握是国内导演里靠前的。虽然空镜头很容易被大众观众忽视，但是作为像我这种老手。就喜欢看细节。不管是白天的烟火镜头，黑雨伞在河里飘过，飞机从天空划过，小镇街道和一些老厂房的影像，都非常好看。等电影高清出来之后，有兴趣的朋友可以截5秒钟的空镜头做gif，一定很有意思。还有一个镜头非常喜欢，就是一开始邓超被撞之后的走马灯，导演选择一个主观镜头，恰当的闪现了徐太浪前半生的回忆。关于配乐和歌曲韩寒的配乐一直是一个亮点。我一直觉得电影做的好不好，配乐占很大一部分比例。电影有时候并非是考验一个导演的影像审美，很多时候也在考验音乐上的趣味。最简单的例子的是昆汀的电影，大家可以去看《杀死比尔》，配乐，绝了，据说昆汀家里有三千张黑胶唱片。《500 miles》,出现在小马离开在火车上的时候放的一首背景音乐。这首歌让我想起08年我二十岁的时候我决定离开家乡去北京的时候在火车上放的歌，那时我的摩托罗拉里最喜欢的三首歌是陈升的《二十岁的眼泪》，左小祖咒的《苦鬼》，还有就是这首《500 miles》,每次听虽然听不太懂，但是大致明白是离别之歌，会非常伤感。后来我去了北京住在了左小祖咒和艾婶的村子里——草场地。那时喜欢左小，喜欢艾老。当然也是因为那边房租便宜。一个月三百。后来看韩寒的博客说他在望京买过房子。小区名字柏林爱乐。我谷歌地图一查，只有16公里。《关白宣言》中文版，这首原唱说实话，没有听过，当时宣传歌曲出来之后，去找视频听。很喜欢，是那种第一次听到就喜欢上的那种歌。一个笨拙的男人以自我批评的方式贬低自己，抬高自己的女人有多么优秀和能干，我不知道怎么就成了女权主义者口中的直男癌。非常不能理解。你要知道中国男人的嘴都是很笨的。不愿意直接夸奖自己老婆或者女朋友有多好，总是会选择迂回的笨拙的去夸，这是中国男性的典型特征啊。再说了一个不管你看上去多么不优秀的男人如果有一个女人爱着，那这个男的身上一定有你看不到的优点。徐正太，表面上是个混混。有点愣头青。但是小花爱他一定是有原因的。那种单纯孩子气，一定是被她所看到。我们所有的挥霍，都必将在最高处汇合。《在雨中》一首经典的台湾歌曲。我很早就不听流行歌了，后来迷恋民谣和台湾民歌。喜欢南方二重唱，周治平，马兆骏，邓妙华，林忆莲，优客李林。喜欢那时候歌曲里真挚的情感表达，并非现在流行歌里的那些如快消品般的情感表达，一点情怀都没有。《在雨中》刚出来预告片的时候就立马就觉得这就是韩寒。关于角色知道韩寒的肯定都知道徐浪。又是08年，感觉那年发生了好多事情。包括汶川地震，反-法-游-行，我割包皮。还有就是徐浪的去世。那时我还在老家，做我老家的最后一份工作，一个酒店的服务员。那天听到徐浪的噩耗，感觉很难受，因为韩寒写博客经常会提到徐浪，说他特别喜欢逗别人开心。每次朋友带一个女生过来找他，他都会开玩笑说怎么不是上次那一位来逗朋友。在韩寒的字里行里，徐浪是一个特别开朗，顽皮，仗义的人。当知道主角名字是徐太浪的时候我就知道一定是为了纪念徐浪大哥。徐正太，感觉小时候身边总有这样一个不爱学习，但是总有一点英雄情怀的人，电影里也提到徐正太老看港台电影，的确那时的港台电影，特别是吴宇森的电影影响了很多那时候的小青年。打打杀杀都是那里学来的。他们单纯，身体发育早，内心还是小孩模样。但是他们女人缘就是好。也就不难推测小花为什么会说出你做生意倒闭，我养你这样的话。因为这样的男人值得去爱。最心疼的是六一。高华阳生活中不知道是什么样的人，但是电影中最想交朋友的是他。他是那种真的有点傻傻的但是真的是那种称兄道弟的人。但是悲剧永远发生在他们身上。有点《无间道》里杜汶泽饰演的傻强。真心希望六一不会死。罗力，其实也不算坏。即便坏也是很有原则的坏。你看那些手下一个一个提出馊主意的时候，他都否决了，因为不管他是坏人还是好人，他都有自己的原则，不绑女人等等。你看那些混黑社会的都那么讲原则。比起现在某些行业的人，真的太讽刺了。小花。我觉得一个好的导演，不光是我之前说的在影像审美和音乐审美上要有功力，其实还有一个重要的功底是是否能把电影里的女人拍的好看。韩寒的处女作《后会无期》里的王珞丹。这次是赵丽颖。王珞丹和赵丽颖我都是以前觉得一般般，我关注的永远都是周迅，章子怡之类的演员。但是自从看了后会无期，就觉得王珞丹一下子变了人似得。可见要看一个女演员的塑造要看死在哪个导演手里很重要。我上一次深有体会是看《一代宗师》，王家卫把宫二章子怡拍的又美又让人怜爱。关于一些我体会到的细节1.中间有一段他们围在一起吃饭的时候。六一说“我就像这个世界，这个世界是不会变的。”这句话出自台湾已逝杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》，今年又是杨德昌逝世十周年，应该有致敬杨德昌的意思。很多时候我觉得韩寒受到港台电影的影响很大。有时候你要是把这部电影配一版台湾腔的版本绝对不会有违和感。上一次觉得台湾味很浓的电影是毕赣的《路边野餐》。2.电影里出现了正太太浪他们是看电影，录像厅里放的是英雄本色。六一挡住她女朋友的头的时候说，别挡住我看哥哥。应该是纪念一下韩寒喜欢的张国荣。3.我想静静。这句台词应该是韩寒之前在微博里征集最俗的一句话是什么。4.韩寒常用的一种制造笑点的方式是，有人说了一句台词，下一个镜头一定是和那句台词矛盾的。还有一种方式是，一个人在那边开始要吹牛逼什么的，下一个镜头一定是立马快速的打断他。然后制造尴尬来制造笑点。5.剧情剪辑频次很快，有时候还在回味上一个镜头的时候里，立马就跳到下一个镜头。6.赛车被火车撞那个镜头太牛逼了。细节很到位。关于我眼中的韩寒我关注韩寒应该有十几年了，从五年级的时候大家传阅那本当时觉得超厚的三重门。当时班里有一个女生喜欢谢霆锋，不知道为什么买了一本三重门，大家都传阅看。当时还觉得封面很科技。后来他消失了一段时间。再后来就是博客时代了。那时候看韩寒的文章很过瘾，我想说一声谢谢。他应该是一个教我看问题要学会独立思考的人，第二个是老罗。当然现在会看韩寒之前的一些观点也会觉得不是很准确，但是他至少告诉了我，看问题还可以这么去看。不管当时你的角度对不对，但是让我尝到了任何事情的另一种可能。再后来有独唱团，有了ONE.有了电影。有时候我会厚颜无耻的觉得我们的审美很接近。我发现他博客里提到的人我都关注过，比如左小，老罗，和艾婶。包括那时他分享的一些歌曲。一直觉得韩寒其实不是那种喜欢跟人针锋相对的人，他是我见过的稍有的怀有一颗赤子之心的人，每次看到他采访都是那种面带笑容，对谁都是毕恭毕敬很谦虚的样子。关注一个人久了也会去学着他的样子待人处事。我觉得能认识他挺好。最后的最后，说点自己的故事电影让我想起了我的初恋。08年的时候去北京。在豆瓣上认识一个云南姑娘，后来她成了我的初恋，一个美丽大方喜欢周星驰的射手女。她因为我也来到了北京，我们在北京度过了三年多快乐的时光，当然也会经常吵架，那时我还不够成熟，爱她也爱别人。后来我们分手了，我回到南方，她去了美国，去美国那晚，她在上海坐飞机，我去上海送她，我们再旅馆里度过了我跟她的最后一夜，她应该没有恨我，有时她说你还不够成熟，你像个孩子。前几天，在房间里整理东西，有一个文件夹里居然有她和我之前还没有见面时的书信。原来那个时候我们是如此相爱。她是如此的爱我。对于这份爱，我只有感谢。虽然已经不能有任何的可能，但是我总是感恩她谢谢她陪我度过北漂，陪我度过我人生的二十分之一。小时候，老师总是说我是一个三心二意的人,如果我真的有三颗心的话，我希望有一颗心，我是留给你的，nicole。也许真的如歌里唱的那样吧：你说人生艳丽我没有异议你说人生忧郁我不言语只有默默的承受这一切承受数不尽的春来冬去

这台词太油腻 玩命往上堆老北京话 听着恶心 过去老北京是这么说话么 goujibatanxianzi 一个点 估计傻柱也是这一个团队拍的 好在那情节还凑合 这芝麻胡同简直尬得一比

现在好多软件的评论都是什么就喜欢这京片子味儿 地道 好听 有腔调...有个屁 这TM叫拿腔拿调

回头再看看我这一辈子 人生几度秋凉 真比这几年拍的号称拍老北京故事的强多了 不明白何冰这票人为什么老拍这种没营养的剧 对了还有老炮儿 也是这毛病 只能让有故事的老北京共鸣 而非故事和演技本身

老一辈的没的说 有点怀念李成儒了