出生于1985年的松居大悟是日本影坛近年来颇受人气的新星,他既担纲演员,又足可胜任导演,2016年执导的《安昙春子下落不明》获东京电影节主竞赛单元最佳影片提名;2017年在电影版《昼颜》中有过出演,更因执导剧集《Byplayers:如果这6名配角共同生活的话》而备受瞩目(续集同受好评);今年推出的《冰淇淋与雨声》和《你因你是你》也收获了比较两极化的口碑,喜爱者觉得新奇有趣、富有创造力,厌恶者
出生于1985年的松居大悟是日本影坛近年来颇受人气的新星,他既担纲演员,又足可胜任导演,2016年执导的《安昙春子下落不明》获东京电影节主竞赛单元最佳影片提名;2017年在电影版《昼颜》中有过出演,更因执导剧集《Byplayers:如果这6名配角共同生活的话》而备受瞩目(续集同受好评);今年推出的《冰淇淋与雨声》和《你因你是你》也收获了比较两极化的口碑,喜爱者觉得新奇有趣、富有创造力,厌恶者则认为矫情做作、故弄玄虚,而笔者在观看《冰淇淋与雨声》后甚是喜欢,几乎可视作日影近几年难得的惊喜佳作。
本片讲述的是一群年轻人排练即将上演的舞台剧的过程,从面试开始,到公演前三周的彩排初期,时间轴以倒计时推进,直至开演前最后一天、最后一小时、最后一分钟……期间,剧团虽遭遇过表演不尽人意、合作不力等困扰,但最大的麻烦是迎来被告知取消演出的晴天霹雳——只因演员们不是大牌明星,缺乏票房号召力,制作方考虑到盈利困难,遂停演。演员们决心冲破阻挠,以自己的方式上台“演出”。
影片最大亮点是一镜到底,说起一镜到底,影迷们脑海中迅速联想到的,不外是《鸟人》、《维多利亚》、《俄罗斯方舟》、《鱼与猫》、《大空港》,以及缝合较明显的《夺魂锁》。然而成也萧何败也萧何,一镜到底在吸睛的同时,也往往流于刻意的匠气,有时甚至为了方便、迎合一个镜头内的调度,甚至不惜牺牲叙事的流畅、构图的合理;而且不少“一镜到底”并非是天然的一个take,而是由各组长镜头联合而成,是谓“伪” 一镜。
不过,本片的“一镜到底”是「时间」与「空间」的粘合剂与转换器,它将真实的物理时间长度化为空间内的调度,巧妙实现时空过度与转场,无缝对接「现实」与「戏剧」,调度堪称精妙。跨越几个星期的事件,如何在一个镜头内展现时间的流动?影片以出入不同场景空间作为转场的手段,也标注出时间节点,这样既丰富了场域信息,又保持、绵延了人物在单个镜头内的情绪状态。
观看时仔细分辨是否真正的“一镜”,并未看出任何明显的缝合处,虽说影片只有74分钟,但可以猜测是进行了大量现场训练与调度指导,才能将时间点掐得如此精准,且与剧本的发展完全贴合、恰切。如此老道的手法,于一位青年导演来讲,对影像与镜头的掌控力,对文本的捕捉力,都是相当惊人的。因此,“一镜到底”于本片来讲,不仅是一种技术手段,更是服务于叙事推进的必要因素,唯有才保持时间流动的状态下,观众才能透过被打破的第四堵墙,真正浸入其间,体验到虚实泯灭、现实与戏剧浑然一体的共情。
影片用改变画幅来作为「现实」与「戏剧」形式上的区分符号,角色言谈内容亦可清楚界定。「戏剧」的文本内外是两个同样悲伤而激愤的故事——戏内是两个女孩与一个男孩因没有出路而丧失生之希望的悲剧,戏外是一群青年无法达成梦想的苦闷呐喊。而在这两重结构之外,是坐在影院中观看这出戏中戏的观众们,无论是与哪一重的戏剧内容有共鸣,都自动化身为第三层的人物,通过观看与被观看,创作的界限显然模糊了。因此,这既是观众与演出者共同的现实延宕,又更像是现代年轻人共有的一出灰暗梦境,梦醒依然没有尽头,没有未来,没有希望,声声的嘶吼与呐喊撕破舞台的帘幕。
当得知舞台剧被停演,为排练付出诸多心力的演员们决心以自身行动来抗争不公的现实,他们穿越剧院的层层阻碍,终于登上舞台,面对空无一人的观众席,演绎属于自己的戏剧。这一刻,他们既是舞台上的演员,也是现实中的个体,当梦想在前方召唤,青春的勇气与信念燃烧的力量,终于让梦想穿透进现实。
这种信念在「戏剧」内的呼应是出走的念想,女主身处无爱可诉的环境,致使她冷漠麻木,对母亲和弟弟非常疏远冷淡,当得知唯一的好友离开小镇,她在绝望之中与朋友合伙杀了男友,准备一起逃离。观众无法得知她曾经受过哪些伤害,才变成如今的模样,但MOROHA乐队以说唱的方式作为介入旁白,成为具有全知视野的第三方,我们可以窥见日常生活是怎样逐渐滑入虚无的深渊与无法自救的黑洞。
说起MOROHA在影片中的表现,也是褒贬不一,不过笔者非常认同这个高度风格化的举措。伴以清澈、嘹亮、激越的吉他声,年轻一代的迷茫与反叛尽显无遗,自省的意识破壳而出,急促的弦声如跳跃的思维,是无可安放的灵魂呐喊。“我们是拥有自我意识的宇宙。”结尾处的陈词动人心魄,拥有光明就不会惧怕黑暗。
凭什么周寻回来要看着他们在一起还要给他们投钱啊!这不是纯纯大怨种嘛!!既然让周寻回来了,我想看的就是寻果he,而不是这样的结局!!
你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻
凭什么周寻回来要看着他们在一起还要给他们投钱啊!这不是纯纯大怨种嘛!!既然让周寻回来了,我想看的就是寻果he,而不是这样的结局!!
你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????你还我寻果??????
本文刊载于电影公映时发售的官方场刊之中,由本人自购自翻,略有删减。
1995年,一部引人注目的漫画横空出世,这就是新井英树在《Big Comics Spirits》上连载的《亲爱的艾琳》。在农村贫苦生活、不受欢迎的40岁男人,因找不到老婆,与同样贫苦的菲律宾女人进行国际结婚——漫画以此为轴心,生动刻画
本文刊载于电影公映时发售的官方场刊之中,由本人自购自翻,略有删减。
1995年,一部引人注目的漫画横空出世,这就是新井英树在《Big Comics Spirits》上连载的《亲爱的艾琳》。在农村贫苦生活、不受欢迎的40岁男人,因找不到老婆,与同样贫苦的菲律宾女人进行国际结婚——漫画以此为轴心,生动刻画了夫妻、亲人、家族间气壮山河的“爱”。在将对恋爱结婚的肤浅幻想彻底击碎的同时、也展现出了人寻找“爱”的能量与可能性。
约20年后,以新井漫画为原型的电视剧《从宫本到你》于18年播出,这是新井的作品首次被影像化。此前据说深作欣二和园子温都有意拍摄新井的《The World Is Mine》,但终究没能实现。
本片的导演吉田惠辅,20年前读漫画时就十分想将其影像化。而新井在画《亲爱的艾琳》时,也从电影《大路》(1954)中汲取了许多灵感。两人的想法一拍即合,促成了电影制作的第一步。
但是,选角遇到了困难。原作中,主人公岩男是一个虎背熊腰的男人。为了还原人物,吉田琢磨着去摔跤手里找人,一边的制作人却给了他“安田显”这个提议。安田显既不大只、五官也十分端正,和“岩男”八竿子打不到一块儿。然而,这反而让吉田产生了“与其投直球、不如投变化球”的有趣想法,收到Offer的安田显也表达了对角色的强大自信。终于,岩男定下来了。
另一个头疼的选角是艾琳。对于“艾琳”这号人物在世上是否存在、导演也持怀疑态度。由于实在找不到合适的演员,吉田飞到菲律宾展开了选角工作,试镜现场满是表情紧张的候选人。突然,一个女生推门而入、发现自己认识菲律宾籍制作人,她喜笑颜开、兴奋地拥抱对方,完全忘记了其他日本工作人员的存在。就在这一瞬间,大家确信:找到艾琳了。天真无邪、性格开朗,充满人情味,这就是艾琳的模样。在这场试镜会中,还定下了在菲律宾酒吧工作的“玛琳”人选。随着岩男母亲(木野花)、黑社会男(伊势谷友介)的人选确定,电影终于开拍。
2017年7月,影片在新泻县长冈市开拍。在连当地司机都搞不清路的深山里,美术组开始布置岩男的三口之家。年过四十的岩男,一直与父母同住,且房间就在父母隔壁,中间只有薄薄的纸拉门作隔。他的房间中积攒了大量成人视频和色情杂志,日常的打扫也由母亲完成。面对长大成人的儿子、做母亲的保持着一种距离感、暗暗窥探。
源造去世,随之而来的是新家族成员艾琳。源造的葬礼成为了三人初次见面的地方。穿着短裤T恤的艾琳,与周遭格格不入。而之后夺枪的那场戏,拍摄现场充满了紧张感。一连串的长镜头一次通过,饰演艾琳的Nattsu不禁夺眶而出。
片中的柏青哥店、租用了长冈市的真实店铺。而几场重头戏(山上枪杀戏、埋尸戏)也倾注了大量心血。岩男和艾琳在车中抱头痛哭的那场戏,悲伤的气氛感染了全场,工作人员纷纷落泪。
2018年新年,距离夏天拍摄之后的约半年,剧组飞往了菲律宾。当地演员表演十分自然,拍出了令人惊喜的效果。饰演艾琳母亲的是菲律宾知名演员,她会配合导演、率先指导旁人演技。
回长冈后,剧组开始拍摄大雪皑皑的场景,并在此杀青。实际上,结尾戏早在夏天就拍摄完成,然而导演之后改变了主意,将夏景改成了冬景、结尾也做了相应修改。
人生是无法预测的波澜万丈。《亲爱的艾琳》的137分钟,是悲喜交加的137分钟。怒涛一般的“爱”蜂拥而至,让观众的心情如过山车一般强烈摇晃。请强有力地、收下这只名为“爱”的接力棒。
电影是小羊肖恩的制作团队,延续以往风格,虽然人物有点又蠢又丑的,但是看到后面也就习惯了,最后还是可以自找萌点,比如那只兔子,在合适的点搞笑,也在合适的点成为了全剧的萌颜值担当。
看完整个电影,我觉得几乎可以另命名,比如“足球的起源”,原始人的祖辈,因为一个奇异的烫手的石头,在接续传递见,手脚并用,石画记录了整个过程,这就成了足球的起源。
恩,有点扯。
在青
电影是小羊肖恩的制作团队,延续以往风格,虽然人物有点又蠢又丑的,但是看到后面也就习惯了,最后还是可以自找萌点,比如那只兔子,在合适的点搞笑,也在合适的点成为了全剧的萌颜值担当。
看完整个电影,我觉得几乎可以另命名,比如“足球的起源”,原始人的祖辈,因为一个奇异的烫手的石头,在接续传递见,手脚并用,石画记录了整个过程,这就成了足球的起源。
恩,有点扯。
在青铜器时代里的足球这项运动是商业化的。足球演出前的,捐钱自愿在隐形的规矩里成了必须的,还有一个对自然领域的扩张,征服是区别两个时代非常明显的点。同时石器时代和青铜时代的两种人物的代表形象,其中的讽刺意味十足,原始人的猪鼻,青铜时期人物的大腹便便。
这个电影值得看一下,有点意思。
wdm,这是什么烂片儿啊?前一天才看完的《风犬少年的天空》,后一天看到有电影就看了。同一个编剧怎么这个电影这么菜?还好当年没有买票去电影院看,真的难受得不要不要的。本来早上想着边吃早餐边看的,结果看了开头就开始忍不下去了,但是还是希望能给一点机会,毕竟有几位有名的演员们加持。没想到开着倍速坚持看了十几分钟,我真的要吐了,早餐都吃不下半碗还想着吐了,真的受不了了。后来我只能安慰自己,这是个音乐
wdm,这是什么烂片儿啊?前一天才看完的《风犬少年的天空》,后一天看到有电影就看了。同一个编剧怎么这个电影这么菜?还好当年没有买票去电影院看,真的难受得不要不要的。本来早上想着边吃早餐边看的,结果看了开头就开始忍不下去了,但是还是希望能给一点机会,毕竟有几位有名的演员们加持。没想到开着倍速坚持看了十几分钟,我真的要吐了,早餐都吃不下半碗还想着吐了,真的受不了了。后来我只能安慰自己,这是个音乐剧吧,一言不合就尬舞。可我也从没看过音乐剧能拍得这么烂的。我觉得人类发明倍速观看是这个世界上最有用的技术之一。这从头到尾说的什么啊?一女孩儿喜欢跳舞,老狗因为喜欢这女孩,所以拉上兄弟们一起实现帮她跳舞的梦想。这个立意的意义在哪里呢?想要表达什么呢?拍得跟一坨大便一样又烂又臭。我知道电影有时间限制,很多东西没办法一一说明。但是还好有时间限制,开倍速也就一个小时看完,不然我真的受不了了。不是说电视剧拍好了,得到了很多好评,就成热打铁拍个电影续观众缘的好吗?这部电影真的是烂透了。女主角一言不合尬舞我忍了,一言不合发脾气是什么意思?我真的没搞懂她的点在哪里。她没有入选舞蹈队怪谁呢?老师强调的外在条件她确实不符合。老狗帮她实现跳舞梦想,她因为没入选舞蹈队给老狗甩脸子?说白了老狗喜欢她,她就能随便甩脸子了吗?她爸卖咸鱼让她住这么大的房子,开这么好的车子,还从小培养她跳舞,为了她能进入舞蹈队给同学们送咸鱼,她还觉得丢脸,嫌弃她爸只是个卖咸鱼的,还对她爸甩脸子。老狗以为她很穷还跟兄弟们去打工挣钱,一节课两百块钱给她,让她教跳舞,她还不乐意了。她回到学校被同学嘲笑,老狗拉着兄弟们给她出气,她还生气了,然后不知道怎么地大家一起跑出来尬舞。他们舞蹈队没入选决赛,她自己先放弃自己跳舞的梦想,老狗劝她都不听,还说什么是为了她妈妈才跳的舞,现在不是了,对人家也是不闻不问,好像谁都欠她似的……还有好多好多吐槽的地方。编剧和导演到底怎么想的?把女主塑造成这么烂的形象,我不是厌女,但是看着这样的人物形象就来气。这部剧好像是围绕“跳舞”这件事情来诉说的,但是仔细看看又发现并不是。完全就是围绕任性刁蛮女主角来说的。好像学校的女性都欺负她,男校的同学都想办法帮助她。我整篇下来直接《老人》《地铁》《手机》。oh no,我还是好好看书吧,这么烂的电影,当初应该扑街了吧……
开始半小时我觉得脑洞很大,可惜后面就单纯的爆米花爽片了
想想还是恐怖片里阴阳两界人鬼不能直接互动来得有意思,一个伪装,但完全可以干涉人间
所以剧情一般啦,喜剧部分不算差,最后大决战的动作戏和特效都可以,好在不拖沓,电影一开始就直奔主题,没有无聊的铺垫,所以当做爆米花爽片来看还是挺不错
开始半小时我觉得脑洞很大,可惜后面就单纯的爆米花爽片了
想想还是恐怖片里阴阳两界人鬼不能直接互动来得有意思,一个伪装,但完全可以干涉人间
所以剧情一般啦,喜剧部分不算差,最后大决战的动作戏和特效都可以,好在不拖沓,电影一开始就直奔主题,没有无聊的铺垫,所以当做爆米花爽片来看还是挺不错的
编剧导演是不是单身太久了,夫妻间肯定有一些两人秘密呀,这完全可以让茱莉亚慢慢倾听尼克,而不是鬼纠缠
甚至把茱莉亚塑造得很蠢,巴比说啥她都信,丝毫没有察觉到不对劲,直到巴比显出原形前她还蠢蠢的,这塑造得让人觉得她会是个出轨女
另外那个大胸长腿美女太养眼了,毕竟是个模特
虽然剧情也就那样,但有美女,有笑点,有视觉效果,有小贱贱和罗伊的有趣搭档,有个不错的世界观,打个7分吧!
今天一更新我就大概得看了看!
大结局合着全死啦!可是我竟然一滴眼泪都没有掉下来!
但是在睿王给睿王妃休书的时候,我竟然哭了!我想睿王妃以后估计不会在爱了!好替杜若难过啊!忍着看完结局是为了杜若,我知道她会和睿王分开,可是还是想看看她的结局!
这剧里唯一喜欢的就是杜若,虽然她没女主漂亮,戏份也不多,可是就是喜欢了,为杜若的人设而喜欢,为她对睿王的爱而喜欢!她
今天一更新我就大概得看了看!
大结局合着全死啦!可是我竟然一滴眼泪都没有掉下来!
但是在睿王给睿王妃休书的时候,我竟然哭了!我想睿王妃以后估计不会在爱了!好替杜若难过啊!忍着看完结局是为了杜若,我知道她会和睿王分开,可是还是想看看她的结局!
这剧里唯一喜欢的就是杜若,虽然她没女主漂亮,戏份也不多,可是就是喜欢了,为杜若的人设而喜欢,为她对睿王的爱而喜欢!她对睿王的爱不亚于无双,可惜她没有先遇到睿王!
如果将来有他两的cut版我一定要看
看完了sp和第一集,过来写一下感受。我喜欢这部剧的两个地方: 一个是画面风格,清新的暖色调,看着舒服;二是人物的服装,男主角和女主角的衣服都有一种不属于现代的元素,典雅美丽,就好像英国剧中的那种情调,这好像一种正在酝酿的趋势。关于剧情,悬念设计没有太多惊奇,节奏舒缓,虽然人物的对话充满幽默,但因为语言和文化差距异,我们可能欣赏不了。但是还是会追下去的。
看完了sp和第一集,过来写一下感受。我喜欢这部剧的两个地方: 一个是画面风格,清新的暖色调,看着舒服;二是人物的服装,男主角和女主角的衣服都有一种不属于现代的元素,典雅美丽,就好像英国剧中的那种情调,这好像一种正在酝酿的趋势。关于剧情,悬念设计没有太多惊奇,节奏舒缓,虽然人物的对话充满幽默,但因为语言和文化差距异,我们可能欣赏不了。但是还是会追下去的。
有一次,他对我说:“阿武啊,我们去吃寿司吧。”寿司店里有一个老师傅和两个小徒弟,按照当时的规矩是每人给一万元小费。师傅和我两个人不论吃多少寿司,在当时都不会超过一万日元,而小费却要花三万日元。而且,师傅自己是不去付小费的。饭后,他把皮夹子交给我,让我去付钱。
就是付钱,也要讲究时间。
有一次,他对我说:“阿武啊,我们去吃寿司吧。”寿司店里有一个老师傅和两个小徒弟,按照当时的规矩是每人给一万元小费。师傅和我两个人不论吃多少寿司,在当时都不会超过一万日元,而小费却要花三万日元。而且,师傅自己是不去付小费的。饭后,他把皮夹子交给我,让我去付钱。
就是付钱,也要讲究时间。
如果在师傅离店前就付掉了,那么寿司店的老板肯定会来句“大哥,谢谢您的小费哦”来表示感谢。
那样的话,师傅就会生气。
“别让人家对你说感谢的话。我不喜欢这样。下次等我走出店门了,你再付钱。”
这就是师傅对我的教诲。
在我和师傅混熟后,还发生过这样一件事。有一次,我对师傅说:“师傅,我们去吃寿司吧。”但师傅摇头拒绝了。
“不去。”
“为什么呢?”
“没钱付小费。”
不是吃不起寿司,而是付不起小费。一万日元是有的,但手头没有之后的三万日元,是这么一回事。因为他一直是按这个规矩做的,所以没钱付小费,他就不去寿司店。
真有腔调。虽然深见先生不是那种在电视上红得发紫的艺人,但他不愧是浅草出身的,这种让我深深折服的事发生过不止一次。
他是一个拥有自己的剧团,然后在全国开巡演的人,所以他当然事事都讲规矩。不过,在他身上也有黑社会老大一般的气质。怎么说好呢,在他身上确实有一种硬汉气质,而且,他还是个极度腼腆之人。
在旁边看着他的言行举止,你会觉得他真的是有腔调。另外嘛,对社会上的规矩和做法了如指掌。这类人基本上都是腼腆的人。
有一次,我和师傅一起去了浅草的一家歌舞酒吧。那天刚巧是酒吧里一位小姐的生日,她就缠着师傅要他送礼物。师傅生气地对她说:“明明是你的生日,干吗一定要我花钱给你送礼物?你这个傻瓜,别再跟我闹了。”
可是,说归说,第二天他还是交给我一摞钱。
“喂,阿武,你替我到松屋45去走一趟,去买一只女式的钱包。要那种高级的。”
我照他的吩咐把钱包买了来,他往里面塞了十万日元钱,让我给那个小姐送去。
我送去后,那位小姐大惑不解地对我说:“哎,怎么回事?昨天他不是发了很大的火吗?”
要知道,当时的十万日元可不是现在的十万日元,所以后来那个小姐往师傅的休息室里打了好几次电话。可是,师傅绝对不接她的电话。
“那个小姐打了好多次电话过来哦。我们不去看看她吗?”
“怎么能去,我给了她小费啊。如果现在去她的店里,她肯定会以为我是去让她报答的。你傻吗,我怎么能做这么恬不知耻的事情?”
他就是这样的人。
这个评分我觉得是低了,怎样都值七分多才对。
要是有人和我一样,担心是不是因为电影不好解读才低分,所以来先看看影评做功课的话,那我是支持的,我一开始也看了一些评价比较好的影评打底。我的观影前建议是,“散步”与“侵略者”是主要概念,散步指的是带有随机性和生活气息,而侵略者更像是探索者,电影在借他们的视角探讨生活中我们经常忽视的一些事情,一开始的心理预期就不要放在什么悬疑恐怖大场面上面
这个评分我觉得是低了,怎样都值七分多才对。
要是有人和我一样,担心是不是因为电影不好解读才低分,所以来先看看影评做功课的话,那我是支持的,我一开始也看了一些评价比较好的影评打底。我的观影前建议是,“散步”与“侵略者”是主要概念,散步指的是带有随机性和生活气息,而侵略者更像是探索者,电影在借他们的视角探讨生活中我们经常忽视的一些事情,一开始的心理预期就不要放在什么悬疑恐怖大场面上面。至于要不要把所有剧透也一起看了就见仁见智,我个人认为这部电影的剧情悬念不是最重要的,而且结尾其实也能猜到一二,不过保留一点悬念感观影体验应该还是会好一些。
接下来是个人感受,有剧透。
电影中展现了五次概念夺取的场景,除了最后一次夺取爱,前四次夺取了他们的家人,拥有,自我与他人,工作的概念后,他们都得到了解脱。这四个概念都是你不会在意的概念,但是这种看似微不足道的东西很多时候成为束缚自己的枷锁。那个被夺取拥有房子的概念的人不再是宅男,他开始接触外面的世界甚至站在凳子上发表小讲话,但他居然不知道自己到底是被夺取了什么让他这么快乐。一些束缚我们的概念已经分散到意识中的方方面面,当你把它整层揭去之后居然无法察觉到这个认知的平面到底哪里发生了变化。
电影中的主线是主角夫妇的感情重建过程。开头时夫妇俩的感情名存实亡,但是妻子潜意识中还是在意真治的。被入侵的真治时不时地会提起曾经的一些甜蜜瞬间,这让妻子陷入回忆,他们的感情开始重生。我没有经历过这样的状态,但是我在想,也许忙碌无味的生活使我们不再有空回忆曾经的美好记忆,眼前只剩当前对方的种种不好,忘记了婚姻与爱情的完整模样,只剩下潜意识中的责任感。真治在整理回忆的时候没有偏重,这唤醒了妻子对曾经幸福的向往,同时也加深了真治对自己的认识。他从一开始被妻子手忙脚乱地照顾到后面遇到危机时主动挺身而出,他开始接受丈夫的身份。这条线的高潮是从真治了解爱后开始的,他没有夺取爱,应该是因为他发现了爱的复杂性和多面性,他决定自己去寻找吧。全剧中我印象最深的段落就是他们在酒店床上那段。当妻子发现她可以再次获得爱却要马上面对世界的毁灭之后,她的内心想必是痛苦的,一切都太晚了。而她心中久违的爱意又是那么浓烈,以至于希望真治亲手杀死她,不愿去面对真治先死之后爱情的再次消亡。但真治已经逐渐像人类了,他不干。于是她决定让他夺取爱,让她的浓烈爱意在外星人种族之中保存下去,同时也将她从这种到手却面临失去的痛苦中解救出来。真治最后还是因为对于爱的渴望而屈服了,并在夺取了爱之后变成了完整的人。
对于最后外星人停止进攻的原因,我很赞同有一篇影评中提到的爱对于外星人是有害的这一观点。我一开始也觉得光因为有了爱就停止进攻好像说不过去,但是如果地球因为爱的存在而失去侵略的价值,这倒是有可能。三个先驱者不论做了什么,他们都是以集体意志为重,完成任务后死了也没关系。真治对妻子再怎么有感情他也还是按照任务流程确认了侵略,但是在确认后因为爱他在一定程度上背叛了同伴,而集体意志就怕出现这种害群之马。爱可以让人背叛阵营,所以这是危险的,他们不需要这种精神食粮,因此放弃了侵略。最后的结局有点俗套,但还是让人叹息。真治因为有了爱所以成为了完整的人,他像个丈夫一样守护妻子,但妻子的状态也是因他而起。爱只能存在于他们之中的一个,他们的感情注定是悲剧。地球之所以没有毁灭是因为她牺牲了自己的爱,地球虽没有毁灭,她的世界却因为失去了爱而毁灭了。这么一来我反倒是希望最后结局是地球毁灭,这样结局也不会这么虐心。
话说龙平真是……剃了胡子之后一点都不显老啊。四肢不协调说不定是生活中的真实状态……
“虽然这个世界有很多规则,但是淘汰肯定是从最后一名开始,你见过有人傻到从第一名开始淘汰的吗?做第一才是最大的捷径。”
“虽然这个世界有很多规则,但是淘汰肯定是从最后一名开始,你见过有人傻到从第一名开始淘汰的吗?做第一才是最大的捷径。”
首先滤镜一整个舒服住了。拍的像是电影质感。先夸一下高露,她好漂亮,可惜开头就领盒饭了…最后那个笑真把我吓一跳。持续多年的连环杀人案,女性,我联想到了白银案………听说就是根据真实案件改编的,是…吗?
好多熟脸,就爱看这种演员们之间飙戏。肖央转型做演员没想到做的这么成功,不刻意回想谁还知道他是筷子兄弟的??
首先滤镜一整个舒服住了。拍的像是电影质感。先夸一下高露,她好漂亮,可惜开头就领盒饭了…最后那个笑真把我吓一跳。持续多年的连环杀人案,女性,我联想到了白银案………听说就是根据真实案件改编的,是…吗?
好多熟脸,就爱看这种演员们之间飙戏。肖央转型做演员没想到做的这么成功,不刻意回想谁还知道他是筷子兄弟的??
董子健这个人设绝了,有人和我一样get到吗,警校优等生,但从小目睹那个案件后就一直有心理创伤,为了查那个案子当的警察,还有幻觉症,主要是小董演的劲劲儿的,还有种脆弱感,嗯……
今晚三四集赵丽颖出场,就觉得前两集是在破案,但她出来后怎么整个不对劲了,那气氛就大大的来了。(她台词可以啊,一堆昨晚她没出场就来冲刷一星说人家台词差演技差的,无语,点开那些人的主页看,明白了,这饭圈风气够够的真是)
严重怀疑肖华军是被沈雨引导的犯罪……(这里说一下有微微磕到知否小顾二和大明兰)一个自己心理有问题的心理医生,而且侦察力不是一般的强,学过吧??看把人家夏警官套路的,夏木是不是在成为疯批的路上越来越近了
沈雨真的应了那句漂亮的女人坏坏……骗人不眨眼的耶……说自己是夏木的心理医生还说是他女朋友,新预告她为什么给夏木打电话还叫他“爸”?!而且她还监视他,我真的有点害怕了uu们
张彻武打片的老套路,一个小时交代剧情,十五分钟学功夫,最后依然半个小时搏斗。长弓时期的电影,没有了邵氏的大影棚,只能在台湾这个大农村里演了,基本上都是在野地里开打。这部电影可以接着少林寺看,一共逃出来八位,三位下广东了,剩下就是胡德帝等五位,万年青火烧少林寺经过香港技击派小说的演变,基本上都是以方世玉洪熙
张彻武打片的老套路,一个小时交代剧情,十五分钟学功夫,最后依然半个小时搏斗。长弓时期的电影,没有了邵氏的大影棚,只能在台湾这个大农村里演了,基本上都是在野地里开打。这部电影可以接着少林寺看,一共逃出来八位,三位下广东了,剩下就是胡德帝等五位,万年青火烧少林寺经过香港技击派小说的演变,基本上都是以方世玉洪熙官胡惠乾这些人为主,胡德帝等五人的故事比较少见,这个电影算是弥补。少林有五祖,反派王龙威江岛冯克安梁家仁蔡弘也是五位。还有一些客串的,比如刘家辉戴上头套我都不认识了。武打设计搞了五套功夫对五套功夫,地趟拳VS连环披褂掌、十形拳VS独步螳螂拳、少林风魔杖VS飞斧、三节鞭VS辫子功,虎鹤双形VS梅花掌,当年还能卖个好座(记得当年是票房第五,排第一的许冠文的鬼马双星),现在看起来显得闷了,好在陈勋奇的配乐还不错。说到少林五祖,凭着记忆,洪熙官命丧白眉道长之手,洪熙官的儿子洪文定找到了胡德帝,艺成之后杀掉了白眉道,这两条线算是和在一起了。不过在张彻的电影里洪文定是跟着母亲学会了虎鹤双形杀掉的白眉道,民间文学总是这样乱哄哄。
制作确实有些瑕疵,但设定和场景挺新鲜,细节满满,值得期待。
看到评论区有些人批评这部剧,但一点有说服力的依据都没拿出来,还是想简单说两句。
首先这是一部悬疑剧,目前出来两集剧情,抛出来的只是个线头,不过才冰山一角,重点应该都在后头。第一集三个审讯层层嵌套不断博弈
制作确实有些瑕疵,但设定和场景挺新鲜,细节满满,值得期待。
看到评论区有些人批评这部剧,但一点有说服力的依据都没拿出来,还是想简单说两句。
首先这是一部悬疑剧,目前出来两集剧情,抛出来的只是个线头,不过才冰山一角,重点应该都在后头。第一集三个审讯层层嵌套不断博弈又展现各自的心怀鬼胎,信息量足足的。第二集又有全新的维度呈现新世界,背后的逻辑又全都能解释得通做到逻辑自洽。这两集怎么看也不能算小学剧情吧?
说到调查员的,埃萨这么大一个机构,一个调查员说的重话难道她背后的大佬会不知道任由其胡来?再到后来看到两边不同的立场,私以为这点还是经得起推敲的。台词也看得出来经过设计,而不是随随便便口吐设定大段废词说了等于没说,万一看漏两句都要错过不少信息。还有吐槽设定不交代明白的,说实话这又不是科普视频,要是刚上来把设定集念完了,后续还怎么看?这是悬疑剧啊,咱应该有点耐心,慢慢看作品后续的呈现。
还有拿灵笼出来做对比的,灵笼作为国漫之光,质量确实没得说,但这两个片子明明是两个完全不同的类型,总拿灵笼出来说事,灵笼的团队都会觉得闹心吧。都是国漫,好不容易出了一部这么有气质的作品,又是本土原创,说实话已经足够惊喜了,目前也没什么毛病,要是真烂尾了再骂也行,是不是?
就说这么多,后续的拭目以待吧。
年轻时,他和父亲抗争,和宗教抗争,受新思想,他主张个性自由、个人解放,成为宗教家庭的反对派。在他义无反顾地踏上去哥本哈根的列车,也是从那天起,他走上了一条通往未知的路……影片中有这样一句台词:最大的敌人其实是自己!是的,他一直在和自己作斗争,也伤害着那些给予他爱和帮助的人!故事的结尾,他回到小城里,一个人生活着,他还是他,我想他一定是个完美主义者,又受原生家庭的影响太深太深,想挣脱又无法自拔
年轻时,他和父亲抗争,和宗教抗争,受新思想,他主张个性自由、个人解放,成为宗教家庭的反对派。在他义无反顾地踏上去哥本哈根的列车,也是从那天起,他走上了一条通往未知的路……影片中有这样一句台词:最大的敌人其实是自己!是的,他一直在和自己作斗争,也伤害着那些给予他爱和帮助的人!故事的结尾,他回到小城里,一个人生活着,他还是他,我想他一定是个完美主义者,又受原生家庭的影响太深太深,想挣脱又无法自拔,终其一生,都活在纠结和执拗中!
老妈在看,路过瞄了一眼。老妈津津有味地给我科普里头女主如何凄惨,死了老公又收养了两个孩子,再加上自己的女儿。我直接裂开。这是什么人间圣母啊!编剧还挺赶潮流的,收养也要凑个三胎吗?然后自家亲女儿被收养来的各种欺负哭唧唧离家出走,女主还在继续撒播圣光。她是自我感动了,看的人被膈应到不行。
老妈在看,路过瞄了一眼。老妈津津有味地给我科普里头女主如何凄惨,死了老公又收养了两个孩子,再加上自己的女儿。我直接裂开。这是什么人间圣母啊!编剧还挺赶潮流的,收养也要凑个三胎吗?然后自家亲女儿被收养来的各种欺负哭唧唧离家出走,女主还在继续撒播圣光。她是自我感动了,看的人被膈应到不行。
看完狂飙之后再来看这部电影的,很好奇关于扫黑电影是怎么演绎的。在张颂文老师以及之前这部影片的热度的影响下来选择的这部电影。整体感觉一般。
整体剧情前期铺垫很多后期节奏很快,让人感觉就像吃饭三十分钟前二十五分钟都在细嚼慢咽到了后五分钟狼吞虎咽的感觉。仓促的同时感觉没讲清楚。
这部影片看下来,最让我印象深刻的是关于刘大军这条线。刘大军这个人物像极了很多遭遇黑势力欺负的小人
看完狂飙之后再来看这部电影的,很好奇关于扫黑电影是怎么演绎的。在张颂文老师以及之前这部影片的热度的影响下来选择的这部电影。整体感觉一般。
整体剧情前期铺垫很多后期节奏很快,让人感觉就像吃饭三十分钟前二十五分钟都在细嚼慢咽到了后五分钟狼吞虎咽的感觉。仓促的同时感觉没讲清楚。
这部影片看下来,最让我印象深刻的是关于刘大军这条线。刘大军这个人物像极了很多遭遇黑势力欺负的小人物,在被欺负的时候不知道怎么去解决,寻求帮助无果,家破人亡之后,只能通过违法犯罪的途径,让欠钱的人还钱,解决自己拖欠工友工资的问题。他有勇有谋,一直在努力做一个好人,一个负责的包工头,一个爱护妻子的好丈夫,一个配合警察调查的好公民,但还是黑社会逼上了绝路,让人心酸。
陈丹青说,美剧是二十一世纪的世界名著,何出此言?通过美剧,尤其是顶级美剧,我们不仅可以打开世界观,更能对人性有更清醒的认知。看似简单粗暴的画面背后,可能蕴含着无尽的人生启示。在我看来,奈飞家的《超胆侠》就是近来很有意思的一部作品。
我们常常听说,眼睛是心灵的窗户,如果你的眼睛看不见了,是否这扇窗户就关上了?事无绝对,至少在超胆侠的身上,这句话是失灵的。因为他是一个盲人,双眼看不见
陈丹青说,美剧是二十一世纪的世界名著,何出此言?通过美剧,尤其是顶级美剧,我们不仅可以打开世界观,更能对人性有更清醒的认知。看似简单粗暴的画面背后,可能蕴含着无尽的人生启示。在我看来,奈飞家的《超胆侠》就是近来很有意思的一部作品。
我们常常听说,眼睛是心灵的窗户,如果你的眼睛看不见了,是否这扇窗户就关上了?事无绝对,至少在超胆侠的身上,这句话是失灵的。因为他是一个盲人,双眼看不见,从小在教会长大,可以说是孤儿一枚,特别的可怜。即便是身在黑暗之中,他也没有忘记自己生而为人的使命。
上帝为他关上了一扇窗户,必然还会打开一扇窗户,他的听觉和身手反应,远远强于普通人类。他可能是漫威英雄谱系当中,难得一见的瞎子。眼瞎没关系,怕的是心灵也是瞎的,就像超胆侠所面对的那些凶神恶煞的反派角色。第三季一回归,我几乎第一时间去刷剧,一口气13集,真的不要太爽啊。
众所周知,超级英雄剧如今已经泛滥成灾,拍一部扑街一部,几乎已经成了大家心照不宣的规律。无论是DC家的,还是漫威家的,都在砍剧的道路上,沉醉不知归路。而《夜魔侠》恰恰是一个异数,豆瓣评分9.3,口碑依旧如故,炸裂天地。
也就是说,在超英题材剧江河日下的时候,这部剧反倒是逆流而上,成为一匹冲劲十足的黑马。说这部美剧是当今口碑第一的超级英雄剧,相信应该没有人会有异议吧?事实胜于雄辩嘛?其实在看这部戏时,你能明显感觉到,超级英雄从未如此真实,当然也从未如此苦逼。
首播集就回到超胆侠成长的教堂,修女和牧师的关怀,也使得千疮百孔的他满满治愈着。别看他看不见,心里却跟明镜的似的,战士的直觉在告诉他,犯罪大佬们还在蠢蠢欲动。训练,训练,无休止的训练,即便身上带着伤,他也要和邪恶力量死磕到底。
超胆侠,超胆侠,顾名思义,核心在于一个胆字,说他一身是胆,怕是毫无疑问。当FBI和光头大佬同流合污的时候,我就知道,超胆侠不得不再次出山,放飞内心的小宇宙。第一次送光头大佬进监狱的人是他,自然就有胆量,再送他进去第二次,又何妨?
喜欢这部戏,倒不是司空见惯的动作戏,也不是给予超胆侠的人文关怀。更多的是,一如我们开头所说,是本剧在角色的刻画上,十分的到位,剧情的编排上,十分的紧凑。甚至可以说,从第1集到本季的最后一集,情节上那叫一个草蛇灰线,纵横捭阖。
相比之下,动作戏反而可以忽略不计。超胆侠的青少年回忆杀,与神父之间如父如子的感情羁绊,与修女之间如母如子的感情羁绊。无不在告诉我们,虽然孤儿出身,但因着纯粹的关爱,小小超胆侠的心中,就已经正能量了。
以他之前的本事,完全可以在人世间活得舒舒服服,何必干这维护城市治安的事情呢?纽约市长给他工资吗?也不给啊。像蝙蝠侠一样戴着面具去行侠仗义,还不是被警察通缉吗?其中的风险,他知道,但还是因为一个胆字,他就是敢于铤而走险,为百姓主持正义。
所以他早早就做好了牺牲的准备,第二季结尾,不就是玩了一把金蝉脱壳的计策吗?一个超级英雄,如果连悲剧英雄的自觉都没有,还有什么资格叫作超级英雄呢?不是吗?女主角,也就是我们的美女记者,超胆侠心心念念的小女友,过去就真的干干净净吗?
出生小镇的她,也有一段浑浑噩噩的颓废生活,初恋男友就是个混子,不求上进。直到出车祸了,自己的亲弟弟因为自己去世,老爸因之悲痛欲绝,方才远走他乡。她能和超胆侠建立亲密无间的感情羁绊,也有赎罪的心愿,在寻找正义的过程中赎罪,不是吗?
哪怕是反派角色,也有一段不堪回首的过往,说到底,都是缺爱惹的祸啊。看这部顶级美剧,我们完全可以放下过去的念想,代入自己的灵魂,体验深入灵魂的快感。当你和剧中的超级英雄发生共鸣的时候,你就会知道,原来活着是一件多么幸福的事情。美剧这么拍,绝对有好戏。
作为TVB迷,真心觉得TVB同内地合作的剧都不怎么样,演员阵容演技都在线,就是不好看。你看这2吧,四小生齐了三个,无忌哥哥,段王爷都来了,而女演员方面只认识两个,,其他都没有辨识度。主题曲国语的一点代入感都没有,偶尔可能表白之类的还应景点,色调不是tvb的色调。最近港剧还是看金宵大厦吧,演员阵容不强大,但是有剧情可言。
作为TVB迷,真心觉得TVB同内地合作的剧都不怎么样,演员阵容演技都在线,就是不好看。你看这2吧,四小生齐了三个,无忌哥哥,段王爷都来了,而女演员方面只认识两个,,其他都没有辨识度。主题曲国语的一点代入感都没有,偶尔可能表白之类的还应景点,色调不是tvb的色调。最近港剧还是看金宵大厦吧,演员阵容不强大,但是有剧情可言。