这部片子我基本都是快进看的,里面的故事情节看得让人烦闷。坏人咋那么多,而且人物性格怎么坏人就特别的坏,人物个性不鲜明。女主演技真的不好。我很喜欢的刘锡明在里面演配角。可惜也没把这部片子撑起来。
整部片子感觉好乱,让人看不下去。老太太也是老演员,不能说他们演得如何,整部片子故事情节也很乱,女主人设也不遭人喜欢
这部片子我基本都是快进看的,里面的故事情节看得让人烦闷。坏人咋那么多,而且人物性格怎么坏人就特别的坏,人物个性不鲜明。女主演技真的不好。我很喜欢的刘锡明在里面演配角。可惜也没把这部片子撑起来。
整部片子感觉好乱,让人看不下去。老太太也是老演员,不能说他们演得如何,整部片子故事情节也很乱,女主人设也不遭人喜欢
我一直觉得自己有点偏向于“反智主义”,相信“天道”,不信狭隘的“人定胜天”,认为这是妄想,自然就在那里,人间所谓的战胜与创造,不过是狭隘的局部幻想,自娱自乐。若放至大的宇宙视野,或许造物主也只能莞尔一笑,有什么好战胜的呢,来去匆匆,皆是自然。然而最近读了一些东西,首先让我对人的“欲望”稍有新的认识。即:欲望的本质是生命力,是存在的可能,是动能,若所有人当真都做到了
我一直觉得自己有点偏向于“反智主义”,相信“天道”,不信狭隘的“人定胜天”,认为这是妄想,自然就在那里,人间所谓的战胜与创造,不过是狭隘的局部幻想,自娱自乐。若放至大的宇宙视野,或许造物主也只能莞尔一笑,有什么好战胜的呢,来去匆匆,皆是自然。然而最近读了一些东西,首先让我对人的“欲望”稍有新的认识。即:欲望的本质是生命力,是存在的可能,是动能,若所有人当真都做到了“了断欲望”“无欲无求”,世间便失去存在的必要和可能。
处理“欲望”的方式,根本不在于将其掌控、理解或克制、湮灭,这样,像刚刚说的,要么世界失去存在的可能,要么则会平添更多的烦恼、痛苦与纠缠,无究无尽。为什么呢,因为欲望的存在本身就是个自然的现象,是一场无尽想象的欲求空间相对于有限肉身形体的悖论,非要强行压制的话,不是痛苦,便是强行扭曲狰狞后的假道学。
“欲望”之所以会引发没完没了的痛苦,要看欲望的性质是有觉知的还是无意识的。有觉知(中国传统观念的中庸之道,相信即是有觉知)的欲望,即会转化为强大的生命动力,可以实现现实的意义与价值;盲目而无知的,即是痛苦的无尽渊薮。
说回这部电影的主题,乘热气球开启早期的气象学。若不是电影有意的文艺渲染与美化,历史上的实情果真如此的话,像男主所说:之所以痴迷于气象(科学)的探索,是为更好地照顾人类生活,我想,如果科学皆能以此初心为“大愿”,那么,这才是科学能够长久存在下去的条件吧。
包强,刀呢武藏,刀断了武藏,你的棍呢包强,就在我手里武藏,如此我就放心了包强,你不跟我一起回去吗武藏,你拿走我的一颗头饰吧包强,这不是你们武士的荣耀吗武藏,我走不了了,我的荣耀你要带走包强,可是你不跟我走,你的荣耀我要来何用武藏,那,这本书你要吗?包强,不要,我不要这些规矩武藏,可是我们终究要遵守规矩包强,如果遵守规矩就要失去你这个朋友,那我就打破这些规矩武藏,用你的棍吗包强,对武藏,它断成
包强,刀呢武藏,刀断了武藏,你的棍呢包强,就在我手里武藏,如此我就放心了包强,你不跟我一起回去吗武藏,你拿走我的一颗头饰吧包强,这不是你们武士的荣耀吗武藏,我走不了了,我的荣耀你要带走包强,可是你不跟我走,你的荣耀我要来何用武藏,那,这本书你要吗?包强,不要,我不要这些规矩武藏,可是我们终究要遵守规矩包强,如果遵守规矩就要失去你这个朋友,那我就打破这些规矩武藏,用你的棍吗包强,对武藏,它断成两截了包强,我用两根棍打起来更厉害武藏,我的刀也变成了两截包强,那你也用两把刀跟我一起打爆这些规矩武藏,......包强,武藏,你回答我武藏,时间不多了,你走吧包强,你不走,我也不走武藏,带上五味石吧包强,要它们有什么用。变成第二个章鱼吗?武藏,还是会再有人来寻找的包强,我还能打败他们武藏,用你手中的棍吗包强,还有你手中的刀武藏,可是刀断了包强,我帮你修好武藏,我打算留在这里,守护五色石包强,可是我想带你走武藏,也许这就是我的命包强,我要打破这宿命武藏,还是用你的棍吗包强,我要用我的棍打碎五味石武藏,为什么包强,为了带你走武藏,你打不碎包强,为了你,也许就能打碎武藏,别犯傻包强,我去了武藏,我还是用锁链锁住你吧包强,你锁住我了吗武藏,锁了,你不能打碎五味石包强,既然锁在了一起,那我就能带你走武藏,别忘了我有刀包强,可是你的刀断了武藏,可我只有刀包强,我有点冷武藏,你快走吧,这里没有蒸笼,你会冻僵的包强,那你怎么办武藏,我是寿司包强,可是我们锁在一起了武藏,时间不多了包强,所以你要快点跟我走武藏,包子,我又看不见了包强,我带你去鸡汤湖武藏,我恐怕走不动了包强,你等着我,我去给你拿鸡汤来武藏,可是我们还锁着呢包强,我打不开武藏,我有刀,有两把包强,你等我武藏,我等你包强,你等我武藏,我等你......包强,五味石是什么味道武藏,应该是五种味道吧包强,你怎么知道武藏,我守护五味石的时候偷偷尝过包强,你不是不能违规吗?武藏,因为我有刀包强,好吃吗?武藏,你再来的时候,或许可以亲自尝一尝包强,你的刀呢武藏,和我埋在一起包强,两把都埋在一起吗武藏,对,两把都在一起包强,把我的棍和你的刀埋在一起吧武藏,你的棍可是馒头祖师的宝贝
包强,可,你是我的宝贝
挺有意思的,可以充分领略韩国人是怎么思考的,一些剧情很尬,不知道演员是怎么不笑场的。
有些人说剧情离谱,但要完全按照历史拍那还有人看吗。这可是地小民疾的韩国拍的历史剧啊,能跟中国古代宫廷相比吗?韩国人能想得到吗?虽然改了很多但我完全能够接受,因为他就是给韩国人看的,把你想成韩国人就顺畅多了。很
挺有意思的,可以充分领略韩国人是怎么思考的,一些剧情很尬,不知道演员是怎么不笑场的。
有些人说剧情离谱,但要完全按照历史拍那还有人看吗。这可是地小民疾的韩国拍的历史剧啊,能跟中国古代宫廷相比吗?韩国人能想得到吗?虽然改了很多但我完全能够接受,因为他就是给韩国人看的,把你想成韩国人就顺畅多了。很离谱的地方直接快进跳过吧,快进你肯定会吧。
还有人吐槽太墨迹了,确实挺墨迹,但你快进不会啊还是咋地,无聊的情节跳过,精彩的部分慢慢看,我感觉挺不错的。车男神也太帅了吧,没见过这么英俊的男人。 但从头到尾一副抑郁脸怎么回事,像没睡醒一样。
我不知道历史上的光海君是怎样的,但他的外交政策还是非常成功的,明清两头巨兽都不是一个朝鲜能惹的,最好的办法只能是左右逢源,两边都不得罪。对比之下仁祖就是个完蛋玩意了,败家子,连续两次被大清暴揍,底裤都被扒下来了还不长记性,真的是不作就不会死。幸亏大清没看上朝鲜那穷地方,打完就走没干预内政,要不然朝鲜就真成一个省了。我要是朝鲜人一定支持光海,在他治下可是啥事没有。仁祖脑袋被驴踢了,看完剧更加坚信:仁祖确实是个昏君。
17抛砖引玉:抛小利作诱饵,引玉是目的。庞涓用抛砖引玉之计,以抢粮为诱饵,企图引诱孙膑交战。孙膑也抛砖引玉,他比庞涓高明处在于,抛砖诱敌之前,先示假隐真,迷惑敌人。庞涓懵懂上当,两万军队被引人事先设计的伏击圈。20浑水摸鱼:当敌方混乱无主时,趁机乱中取利。(庞涓)为了对付孙膑的伐交,公孙阅搅乱齐国,然后趁机占领了齐国的数座边城。29树上开花:制造假象,虚张声势,使敌人真假难辨,以达到己方作战
17抛砖引玉:抛小利作诱饵,引玉是目的。庞涓用抛砖引玉之计,以抢粮为诱饵,企图引诱孙膑交战。孙膑也抛砖引玉,他比庞涓高明处在于,抛砖诱敌之前,先示假隐真,迷惑敌人。庞涓懵懂上当,两万军队被引人事先设计的伏击圈。20浑水摸鱼:当敌方混乱无主时,趁机乱中取利。(庞涓)为了对付孙膑的伐交,公孙阅搅乱齐国,然后趁机占领了齐国的数座边城。29树上开花:制造假象,虚张声势,使敌人真假难辨,以达到己方作战之目的。面对强大之敌,孙膑连续运用树上开花一计,先是解脱了成皋之困,后是解救了韩国太子。32空城计:无力守城时,故意暴露其空虚,使敌人疑惑不前,担心中其埋伏。孙膑用空城计,使魏国先头部队撤军,解成皋一时之危难。33反间计:巧妙利用敌人的奸细,反过来为我所用。孙膑本无力长期坚守成皋,用反间计使庞涓产生错误的估计,放弃长期围困之策,转为攻城。
2006年,李连杰拍完《霍元甲》之后说不会再自己花精力搞这种电影了,很多人说他只是在搞营销,后来还拍了《投名状》《龙门飞甲》等电影,其实能看得出来《霍元甲》之后的那些电影他更多的只是一个演员,并没有过多参与影片创作了,类似在《敢死队》系列客串一下,更多的可能有点“玩票”性质,真的倾注心血的作品《霍元甲》的确是最后一部,也是他的作品里面我最喜欢之一。2012年,《十二生肖》上映,成龙表示这是他
2006年,李连杰拍完《霍元甲》之后说不会再自己花精力搞这种电影了,很多人说他只是在搞营销,后来还拍了《投名状》《龙门飞甲》等电影,其实能看得出来《霍元甲》之后的那些电影他更多的只是一个演员,并没有过多参与影片创作了,类似在《敢死队》系列客串一下,更多的可能有点“玩票”性质,真的倾注心血的作品《霍元甲》的确是最后一部,也是他的作品里面我最喜欢之一。2012年,《十二生肖》上映,成龙表示这是他最后一部玩命的电影,自此之后他的确又拍了一系列电影,也会被人拿着“最后一部”进行嘲讽,但的确这些年的电影更多的是在寻求一种突破与创新,还有带新人,动作方面再也没有那么玩命的作品,也再也没有一部比得上《十二生肖》,这之后唯一我能给到满分的动作设计只有《功夫瑜伽》。到了2019年,《叶问》系列完结了,甄子丹表示这是最后一部功夫片,可想而知以后这事儿又得被诟病了,其实我还是觉得他们说得都没毛病,用甄子丹自己的话来说功夫片是动作片的一种,他只是不拍功夫片了而不是不拍动作片了,他自己本身可能也更喜欢时装动作片一些。
其实甄子丹最常见的银幕形象的不是叶问风格,而是时装动作片里面的好勇斗狠型人物,就像《杀破狼》里面的马军那样。叶问本身是个谦虚内向的人,他并不喜欢打架,第一部里面他平时与人交手也更多是切磋和交流。所以最终外向的甄子丹最知名的银幕形象却是个内向宗师,就我自己而言挺喜欢这种收敛锋芒反得其成的事情。
相比我看过的黄飞鸿(主要是李连杰和赵文卓的黄飞鸿系列)和霍元甲(上文提到的李连杰《霍元甲》)等近代宗师的银幕形象,叶问更像个人,前两位都像一种符号或者神,更近乎于一种中国的超级英雄。每一部叶问都会被打得鼻青脸肿,会住在破破烂烂的出租房内,会因为交不起房租不敢开门,会为打了自己的孩子而道歉,会变老会得病,相对叶问整个影片系列所烘托出的民族情绪,叶问本身的角色塑造实在是可以说很接地气了。叶问的另一个特点体现在他对妻子的爱,有名句为证“这个世上没有怕老婆的男人,只有尊重老婆的男人”。往往故事中的主角在影片中都还是恋爱状态而非婚姻状态,比如黄飞鸿和十三姨,而像叶问这样“怕老婆”的宗师形象也算是很罕见了,从第一部的照顾老婆情绪尽量不打架,到第二部的打完拳王只想回家,到第三部的放下一切陪老婆度过最后时光,直到第四部老婆已经死了几乎没有什么戏份,很多人说第四部最动人的部分是叶正录叶问打木桩的父子情,对我来说最动人的却是打着打着木桩画面突然切到的第三部结尾坐在门外等叶问和张天志决斗的张永成,一如她还坐在那里听着他打木桩。
作为一部剧情上主打民族抗争牌的电影,最终最动人的却是涉及生活现实的夫妻、父子情,这样的设定我觉得是很聪明的。很多人一直抨击叶问系列、战狼系列过分主旋律,总是打歪果仁,我觉得这并不是什么问题,我们看什么电影那就是以什么为重点,非得在动作片里面追求深度虽然也可以但没必要,作品本身的核心看点就是那几段动作戏,它不太需要表达作者什么思想,这样的作品只要自己内部逻辑自治即可,日本侵略过中国、美国当年民族歧视严重,这些都是事实不是电影在污蔑,那就够了,说白了只是找个看上去合理合法的理由打一架展现动作而已,我看这些电影不是为了提升民族自豪感,我就是为了看打架而已。一定要在动作片里面找是不是有歪果仁是好人,那跟美国电影现在一天天专找黑人或者女人主演的矫枉过正风气有何区别?何况《叶问4》里面那个最高职位的美军将军、那个选若男当啦啦队长的老师不都是没有偏见、愿意接纳非白种人事物的美国人吗,只不过这些好的歪果仁在黑子眼里都被视而不见罢了。这件事的根本不在于为什么一定要拍打歪果仁来提升民族自豪感,而是为什么一定不能拍打歪果仁呢?
说到动作戏,叶问系列是一贯的高水准,单论2019年我看过的电影里面我给到满分的动作戏除了《叶问4》就只有《阿丽塔:战斗天使》。第一部的我要打十个是甄子丹的动作戏里面我最喜欢的,虐菜局总是最爽的。后面的在自己家里打金山找,第二部在桌子上打洪震南,第三部打泰拳、泰森、张天志,第四部打万宗华、万宗华打巴顿,每一场战斗都赏心悦目。就我自己的感觉来说,功夫片比其他的动作片更多了一种仪式感,就像黄飞鸿的白鹤亮翅,还有叶问的咏春起手式那双手不停的律动,显得一板一眼张弛有度,这是一种美。动作片是一种暴力美学,像《突袭》这类口碑挺好的动作片对我来说暴力过甚,美学欠缺。当然,不是说功夫片就是动作片里面最好的了,比如我最喜欢的成龙的作品中除了早期作品以外功夫片就不多,他的动作戏体现出的不是某种武术流派的美,而是一种没有很高的武功但是他非常会打,能利用身边的一切资源去打的机智。
动作演员里面,相对来说继成龙、李连杰、甄子丹之后最可能坐第四把交椅的肯定是吴京了,但吴京主演的动作影片数量和质量与甄子丹都还有差距,唯一我很喜欢的《杀破狼2》还是在张晋和托尼·贾的帮衬下撑起来的。张晋目前独自撑不起来一部影片,或许也是电影资源还不会过多向这种小有名气的演员倾斜的原因。吴樾个人感觉看上去比吴京还舒服一点,不论是《叶问4》还是《杀破狼·贪狼》的表现都可圈可点。至于其他的动作明星,谢霆锋沉迷做饭不拍戏好多年,可以期待一下和甄子丹的新片《怒火》。赵文卓则江河日下,在网大的路上越拍越烂。还有跟着徐浩峰拍了几部片的宋洋,也是挺好的苗子。
所以我觉得暂时不用太担心国产动作片的将来,以杀破狼系列(杀破狼系列的主要导演也是叶问系列的导演)为例,甄子丹开了个头,《杀破狼2》贡献了我眼中的吴京最佳之作,《杀破狼·贪狼》则让我看到了我见过的古天乐的最佳打戏。再如《一代宗师》里面的梁朝伟、章子怡,《十月围城》里面的黎明,都说明好的动作戏并非一定要专门的动作演员才能拍。所以随着《叶问》系列的完结,可能断代的只是功夫片而已。我也不知道是否真的会断代,也或许不会,但总之继黄师傅(彭于晏的《黄飞鸿之英雄有梦》属于黄师傅复出失败作品)多年未出山之后叶师傅的时代也落幕了。
叶问系列川井宪次的配乐也很好,最经典的那曲改编成了《叶问4》的主题曲《咏春》,听完散场,还是挺感伤的。
由公安部金盾影视、企鹅影视、蓝盾影视、鲲驰影业出品,孙军执导的青春励志剧《学警旋风》已经在10月8日腾讯视频和芒果TV双平台热播。
由公安部金盾影视、企鹅影视、蓝盾影视、鲲驰影业出品,孙军执导的青春励志剧《学警旋风》已经在10月8日腾讯视频和芒果TV双平台热播。
能夠理解想要將每一集串連起來所以定了這麼一個“江湖”的主題。但強Que灰飛煙滅。本來看得好好的一點沒有江湖氣,採訪中生拉硬拽給扯回題目,在主題這一點上做得還挺失敗的。看了第一集之後本來沒有興趣再看下去,那一集給我只能給一星,當聽只看了後幾集朋友說這個系列還不錯的時候我真的滿腦子疑問。隨後才看了下去。後兩集的確還可以,結果後面,尤其杭州,運鏡又莫名其妙了起來,選取的素材大多也算挺無聊的。。
能夠理解想要將每一集串連起來所以定了這麼一個“江湖”的主題。但強Que灰飛煙滅。本來看得好好的一點沒有江湖氣,採訪中生拉硬拽給扯回題目,在主題這一點上做得還挺失敗的。看了第一集之後本來沒有興趣再看下去,那一集給我只能給一星,當聽只看了後幾集朋友說這個系列還不錯的時候我真的滿腦子疑問。隨後才看了下去。後兩集的確還可以,結果後面,尤其杭州,運鏡又莫名其妙了起來,選取的素材大多也算挺無聊的。。
诺玛·简何许人也?她公然表示厌倦了性感角色,参加培训课程以精进演技;接受精神分析以改善童年创伤。在制片厂一手遮天的1950年代,她力排众议与福克斯对簿公堂,争取自己的权益,并创立了自己的制片公司;在好莱坞依然种族歧视的年代,她力挺黑人女友,为其站台和创造机会;在麦卡锡主义阴影未散的时代,她和左翼知识分子阿瑟·米勒结婚,关于她是共产主义者的传言一时甚嚣。她绝
诺玛·简何许人也?她公然表示厌倦了性感角色,参加培训课程以精进演技;接受精神分析以改善童年创伤。在制片厂一手遮天的1950年代,她力排众议与福克斯对簿公堂,争取自己的权益,并创立了自己的制片公司;在好莱坞依然种族歧视的年代,她力挺黑人女友,为其站台和创造机会;在麦卡锡主义阴影未散的时代,她和左翼知识分子阿瑟·米勒结婚,关于她是共产主义者的传言一时甚嚣。她绝非一个恋爱脑、不开窍、追着男人跑的爹宝。
将一个积极与童年创伤搏斗并在搏斗中创造出她的世界进而影响几代人的女性而言,这样的演绎是对她的全盘否定。而这样的意淫在《金发梦露》的结尾达到了巅峰。
在《金发梦露》的结尾处,摄影机从梦露裸露的双腿缓缓后拉,仿佛恋恋不舍似的,踌躇几番,才渐渐拉远,是为本片最后一镜。其恶意之深、动机之险、消费逝者之张狂,昭然若揭。这是对我痛苦又恶心的观影体验的最后一记催吐。
片方或许能以“挑衅观众进而迫使思考”的理由解释《金发梦露》用摄影机为媒介对观众的折磨,不管其是否令人信服——但这最后一镜,没有必要。
《金发梦露》的英文名为“金发”(blonde),这本身即是将诺玛·简/玛丽莲·梦露作为“人”的生命体验简化为一个符号——种种凝视之下的“金发尤物”:
上至总统下至公众对其贪婪而不掩欲望的凝视,情人和丈夫们视其为私有物而充满嫉妒的仇视,狗仔对其私生活无处不在的窥视——片中,与阿瑟·米勒婚后流产的诺玛·简/玛丽莲·梦露哭喊着求助,镜头一转,跑向他的不只是阿瑟·米勒,而是一群举着摄影机的记者。
而《金发梦露》则以艺术和反思之名,为了冲奥(斯卡)和票房,在其身后又来了一波变本加厉的凝视。摄影机成为窥淫的工具。
尽管网飞在官方主页强调本片系小说改编(based on books)和“虚构”(fictional portrait),但制作团队从立项起便打着梦露的旗号宣传,其中离谱者更有拜祭梦露墓地征求梦露同意的新闻。
如此,网飞主页那行字更像是聊胜于无的免责声明。在威尼斯电影节场刊喜提三个零分后,片方似乎更笃定“黑红也是红”,就争议点(如裸露镜头和剥削演员)频频自炒,似乎不到奥斯卡提名那一日便誓不罢休。
那么,《金发梦露》到底讲了什么?在片尾的演员表第一位,安娜·德·阿玛斯所饰演的不是“玛丽莲·梦露”,而是“诺玛·简”。显然,《金发梦露》希望强调,它讲述了诺玛·简的一生——诺玛·简(Norma Jeane)是个不知生父是谁,母亲精神分裂,自己长于孤儿院的年轻姑娘。自1951年与福克斯签约起,她开始扮演“玛丽莲·梦露”这个角色。玛丽莲·梦露火了。但冉冉升起的诺玛·简在鲜花和掌声中希望保留自己,她哭诉“玛丽莲只是个职业(she is only a career)”。
但摄影机的目光和形形色色男人的目光都只停驻在“玛丽莲·梦露”的身上。为了继续演好“玛丽莲·梦露”的角色,诺玛·简放弃了爱情和腹中的婴儿。
至此,《金发梦露》只是遵循了传记片(尽管网飞强调它并非传记片)的套路——童年不幸→骤然成名→不忘初心→难免迷失。
虽然无聊,倒不恶心。
然而,到她和棒球运动员乔·迪马焦的婚姻部分时,《金发梦露》开始匪夷所思了——诺玛·简身着白色礼服裹着披肩(“玛丽莲·梦露”著名的行头之一)急匆匆穿过酒店走廊,紧张地推开门,欲与从未谋面的父亲相会。
一个男人自角落中的沙发缓缓站起。诺玛·简喊出“爸爸(daddy)”,男人从阴影中走出,他是乔·迪马焦。
“玛丽莲,我只想让你开心。”——他看准诺玛·简的软肋,安排了这场戏向“玛丽莲·梦露”求婚。婚后,他不准妻子为拍电影“抛头露面”,为妻子过去的照片耿耿于怀,更为《七年之痒》中那经典的风吹起裙摆的一幕而家暴她。
每当他发火,诺玛·简便战战兢兢地解释,“爸爸,我需要工作……”
而到与阿瑟·米勒的婚姻一节,诺玛·简还是频频喊“爸爸”,简直是对诺玛·简和阿瑟·米勒的双重侮辱。
阿瑟·米勒是读世界文学史也会撞上的人物,而诺玛·简没上过几年学却爱好读书。金风玉露一相逢,他们的结合不该只是又一个“恋爹”的故事。
当年,保守的美国媒体也只是以“书呆子娶了沙漏”(egghead weds hourglass)来嘲弄两人,60多年后,今人竟只能以狭隘的想象力意淫这段故事,岂不可笑。
诺玛·简收到了神秘礼物,是她童年时代珍爱的小老虎玩偶。而当她泪流满面地去看明信片,却读到——“从来就没有什么(为你)泪流满面的父亲。”诺玛·简仓皇崩溃,服下过量药物。随后,是我在本文开头即提到的,那个匪夷所思的窥淫癖般的结尾。
摄影机本身就是一种窥视的目光。摄影机介入任何人的生活,本身就是一种暴力。而诺玛·简的一生诚然是被窥视、被剥削、被侮辱、被损害的一生。
《金发梦露》的评论中,一种代表性的声音认为,本片以摄影机模拟多种窥视的目光,变相让观众进入和感知这些目光,进而在“不适”中反思和批判这些目光——权力的窥视,资本的窥视,公众的窥视,它们是上位者对下位者的肆意剥夺,金钱社会对人的异化,媒介助长的窥私欲……
此言不虚。但我们还要问,《金发梦露》施加给观众的这种暴力,是否必需?它是否也施加给了演员和传主(诺玛·简)本人,因而成为另一重剥削?以艺术为名的暴力难道不是暴力?
除了展现诺玛·简和阿瑟·米勒幸福时光(全片为数甚微的幸福时刻)时直怼人脸的大光圈,《金发梦露》最多的便是让安娜·德·阿玛斯赤裸着上身发抖、哭泣和游荡。
其裸露镜头多到让我质疑——有必要吗?是艺术效果,还是噱头?
而片中自威尼斯首映以来便被诟病的两处模拟婴儿视角的自体内向外的窥视镜头,及诺玛·简被“献给”肯尼迪时的大尺度镜头,则与“摄影机的暴力”没多大关系,而和电影的制作意图有关。
当《第一夫人》(2016)这样的传记片用浅焦和大特写把观众反复扔向丧夫的杰奎琳·肯尼迪时,它至少以一个精雕细琢的剧本深入了后者的内心世界。
而当《金发梦露》一次次熟练变换着镜头语言甚至画幅(如前文诺玛·简在酒店走廊穿行时的极宽画幅)以求进入诺玛·简的主观世界时,那个世界已预先被剧本设置为空洞和荒芜,片头那个一闪而过的父亲照片的反复闪现也不能赋予《金发梦露》里的诺玛·简任何人物深度——你不可能用恋父解释一个人的一生,既然观众是人,观众便了解存在为人的深刻、复杂和多元性。在这样的空洞和荒芜面前,再多炫技也是枉然。
于是,尽管服化部门竭尽所能地为安娜·德·阿玛斯复原玛丽莲·梦露的经典形象,而安娜·德·阿玛斯也竭尽所能地演绎着诺玛·简,但既然诺玛·简的生命体验已被简化为追求一个个“爸爸”和一个个孩子以弥补童年缺失,那么安娜·德·阿玛斯的演绎也只剩下哭泣、哀求、仓皇逃窜,然后被一次次拽回来侮辱。
现实中的诺玛·简试图在“玛丽莲·梦露”之外和精神疾病的折磨中确认自己的独立、自主和尊严。她做到了。
而《金发梦露》却将诺玛·简演绎成了一个任人揉搓的空心美人,一个“金发”符号。可怜诺玛·简,在生前被好莱坞剥削、压榨、吞噬而香消玉碎,在多年后还要被拖出来消费至此。不亦悲乎?
首先,我真的看了这部片了。话说,从第一天来看,这片上座率真的很火爆,下午三点一刻去到影院,快四点了,才买到票。这个过程中,连接听到影院广播说“某档某档《爸爸去哪儿》已满座”。有三个影厅同时在放,买到的已然是晚上八点的票了。人总有这种蛋疼的心理,付出越多而得到的东西越值钱。在等候的过程中,总莫名的有种期待和憧憬的美妙感觉,这将是特么多么美好的一个大年初一啊!!然后,这片真心有笑点,
首先,我真的看了这部片了。话说,从第一天来看,这片上座率真的很火爆,下午三点一刻去到影院,快四点了,才买到票。这个过程中,连接听到影院广播说“某档某档《爸爸去哪儿》已满座”。有三个影厅同时在放,买到的已然是晚上八点的票了。人总有这种蛋疼的心理,付出越多而得到的东西越值钱。在等候的过程中,总莫名的有种期待和憧憬的美妙感觉,这将是特么多么美好的一个大年初一啊!!然后,这片真心有笑点,有感动点。90分钟,不止一次的笑起来,抬眼看看左边的老妈,她也在笑,挺乐呵的。片尾的时候,以姐的高龄,在一群小朋友中,左边是老妈老爸,右边是偶朋友的围绕下,居然跟着影院的小朋友们哼起主题曲了。的确,不要以为电影都是要发人深省的;不要以为电影都是要寄托人文情怀的;不要以为电影都是要喻人醒世的。大过年的,一大家子图一团圆,图一乐呵不是很好吗?干嘛非要做出一副清醒透彻、高贵冷艳的样子指责别人圈钱,毁市场,不尊重电影呢?电影说道底,特么的也就是一个文化消遣,或者——娱乐消遣。总之不论文化还是娱乐,特么对于老百姓来说,都是一个消遣而已啊。问题是。你妹的超市里卖几块的熟食,采购批发价买回去,然后原封不动的拆封,放到盘子里装着,出现在五星级酒店里,告诉老娘这是升级版凉菜,还要收大几十一个人;你妹的动物园批发价买回去的T恤,换个标放到商场里,告诉老娘这个版型不一样,收好几百一件;你妹的全篇的情节不过是电视版又换了个地方做任务,还有三分之一都是电视里出现过的镜头,最后来个KTV大合唱,你告诉老娘这是“大电影”。我全家人周五晚守着电视不花钱也给你贡献了收视率,你现在收我全家人八十一个,外加停车、吃饭、爆米花、饮料等等好几百看这个?我去年买了个表啊。好吧,宣传无罪,营销无罪。宣传多少都是有点夸张不是,营销就是为了赚钱不是,不赚钱人家图什么?再说人家早就告诉你了,这是一档“真人秀”电影,谁逼你了?做人么,开心最重要了!!可你特么有点节操好伐?中国人的钱就这么好骗?这种东西要吐槽根本无从开吐,因为它特么就不是一个应该出现在影院的东西,特么《小时代》再烂也是个片,这个特么连剧都是不是,就这么登堂入室的出现在影院里?!?!我知道芒果有创新精神,我也知道芒果特么做事都很敬业(姐当年也在芒果工作过,那真是干活不要命)可是创新也不是这么个创新法啊,不过换了机器,调了调色,完全没有改变的内容和模式,你就敢这么忽悠?老妈都说,这种东西真不够电影的档次。连我妈这种连“饕餮”都不认识的人,都知道电影的档次在哪里,你妹的芒果台就这么刷新底线?最后,五个宝贝都很萌,五个爸爸也都很帅,导演和制作团队都很辛苦,过程也轻松有趣。但这个玩意就是一个不该出现在影院的东西,现在已经出现了,也不要再去看。有种付出了期待和热情然后被人涮了还无从投诉的憋屈感。我真的想给一星的,看在团队里,有几个人还是以前的旧同事,再加一星吧。你们还是很棒的,芒果台的认真、敬业和执行力还是全国最强的。你们真心是全国最强的电视团队,而不是电影。老爸说,大年初一不要生气,不要吐槽。现在,忍到大年初二了,说完了。
作为一个没看过原著的看剧路人,在看前十几集的时候,一直很开心,超级下饭的沙雕玄幻古装剧,每天就看逗比师徒斗智斗勇,许久没有遇到如此画风清奇又没有节操坑蒙拐骗一流的女主,关键时刻又武力值MAX超A,到了男主下山历练之后,我的围笑就消失了,BG剧里面时不时搞男男卖基剧情,前期注意力放在男女主互动剧情上,就忽略掉这部分辣眼睛的part,结果下山历练之后女主常常不在线,客串般的可怜戏份,男主的力量和
作为一个没看过原著的看剧路人,在看前十几集的时候,一直很开心,超级下饭的沙雕玄幻古装剧,每天就看逗比师徒斗智斗勇,许久没有遇到如此画风清奇又没有节操坑蒙拐骗一流的女主,关键时刻又武力值MAX超A,到了男主下山历练之后,我的围笑就消失了,BG剧里面时不时搞男男卖基剧情,前期注意力放在男女主互动剧情上,就忽略掉这部分辣眼睛的part,结果下山历练之后女主常常不在线,客串般的可怜戏份,男主的力量和修为成长线成迷,口头提一句功力涨进完事儿了,不见有什么剧情线来展现这一部分打怪升级,多数时候要依靠一把剑,也就是牛B武力值MAX全靠装备,而不是男主本身。倒是男二的剧情线不少,亲情线和哥哥叛离,爱情线和师姐的失忆梗be爱情,BL线和男主下山渡劫后经历意见分歧吵架冷战和好再吵架闹别扭再和好,我不听我不听我就是要固执己见就是要冷战,仿佛拿了爱闹别扭执拗的女主剧情-_-|| 看到大结局男二变身妖王现世,我才恍然大悟原来我看的是大海传,男二的成长故事,如果不是最后花了十二块钱看到男女主超苏的吻戏,我可能就要对着剧方破口大骂了。以后同期追剧真的要谨慎再谨慎,不想再被坑了,不然开心以为自己吃到了甜点,结果还要掺着一口shi。
如果还有第二部的话,额,我希望男女主谨慎接拍,不过续拍的可能性不大了,谁还会在同一个坑再次跌倒呢,通过这部剧get到了soso的帅和榕容的美,有颜值又有演技的演员,看好你们!
#耀眼的你啊#
剧其实还可以,只是没什么流量。从镜头画面和台词都看得出来,导演和编剧都是用了心思的。演员们的演技也非常不错,刘以豪的实力还是有的,可怎么就是接不到好的资源啊。好喜欢看殷桃和任重飙戏,看着好好玩。这部剧看下来就是平平淡淡的,有些情节拉得很长,比如说女二那个职场霸凌就贯穿了整部剧,挺没意思的,拖
#耀眼的你啊#
剧其实还可以,只是没什么流量。从镜头画面和台词都看得出来,导演和编剧都是用了心思的。演员们的演技也非常不错,刘以豪的实力还是有的,可怎么就是接不到好的资源啊。好喜欢看殷桃和任重飙戏,看着好好玩。这部剧看下来就是平平淡淡的,有些情节拉得很长,比如说女二那个职场霸凌就贯穿了整部剧,挺没意思的,拖得太长也就缺乏了冲击力,所以不爆也是有原因的。但是值得一看!