看了一眼 燕云台的介绍,我就觉得很熟悉,这不就是 孝庄秘史吗???前一阵的长安诺 ,现在又来个 燕云台,顿时吸引力下降了。这还是小说改编的,小说作者确定没抄电视剧吗?如果没抄袭,那现在写作人的水平也忒糙了。 总之,第一感觉 就是 孝庄秘史。也不知道演员拍戏的时候有没有这种感觉,拍的时候 尴尬不尴尬。 没有一点新意,缺乏创新啊。
看了一眼 燕云台的介绍,我就觉得很熟悉,这不就是 孝庄秘史吗???前一阵的长安诺 ,现在又来个 燕云台,顿时吸引力下降了。这还是小说改编的,小说作者确定没抄电视剧吗?如果没抄袭,那现在写作人的水平也忒糙了。 总之,第一感觉 就是 孝庄秘史。也不知道演员拍戏的时候有没有这种感觉,拍的时候 尴尬不尴尬。 没有一点新意,缺乏创新啊。
导读:9月23日周三《沉默不语的顾小姐》在鹅厂首播,目前更新10集,追了6集,感觉这类女杀手复仇般的另类悬疑故事还是比较有新意的。
导读:9月23日周三《沉默不语的顾小姐》在鹅厂首播,目前更新10集,追了6集,感觉这类女杀手复仇般的另类悬疑故事还是比较有新意的。
观后感:
学到忍人不能忍,多做难行不能行的事,多笑笑,多忍辱,相信只要坚持善良下去,霉运一定会过去的!要做人上人,才能战胜霉运。是你的,永远都是你的,不是你的,你想得也得不到,一切随缘!多磨练自己的意志,多往好处想,战胜困难,相信自己一定行的,美好的明天在等着你呢,多包容,大度,忍让,谦卑……多多给予自己正能量,哈哈??加油吧!
观后感:
学到忍人不能忍,多做难行不能行的事,多笑笑,多忍辱,相信只要坚持善良下去,霉运一定会过去的!要做人上人,才能战胜霉运。是你的,永远都是你的,不是你的,你想得也得不到,一切随缘!多磨练自己的意志,多往好处想,战胜困难,相信自己一定行的,美好的明天在等着你呢,多包容,大度,忍让,谦卑……多多给予自己正能量,哈哈??加油吧!
当看到Connor Murphy自杀的时候,下意识的感觉是 当看到Connor Murphy自杀的时候,下意识的感觉是双相障碍(bipolar disorder)。Connor的戏份并不多,主要功能是推进剧情的工具人。我非常喜欢电影的题材,但是拍出来的痛苦实在是蜻蜓点水,隔靴搔痒。结局一切都在变好,主角逐渐摆脱了阴影,但现实中,很多人并没有主角的际遇,痛苦长时间的伴随着他们。 电影的妆发选角让Connor看起来是个强壮的football player,剧情着重刻画他暴力的一面让观众很难看到他的痛苦。Broadway show里Connor Murphy的扮演者Mike Faist也是同样的五官棱角清晰,但是中长卷发,高瘦的身材,清澈迷惘的眼神,即使没有黑色指甲和戒指的装饰,Mike也散发着忧郁的气质。 很可惜,导演对Connor的描绘非常模糊,几笔带过也并未描述出到底哪里痛苦,他看上去更像是一个霸凌同学、欺负妹妹,最后莫名其妙就自杀的混蛋。在Mike的采访中,他提到了Connor Murphy是双相障碍者。双相情感障碍是一类既有躁狂发作,又有抑郁发作(典型特征)的常见精神障碍。躁狂发作时,患者有情感高涨、言语活动增多、精力充沛、焦躁易怒容易鲁莽行事;抑郁发作时,患者常表现出情绪低落、愉快感丧失、言语活动减少、想到死或自杀。 Connor出场看上去就不好惹,以为Evan在嘲笑他,就立刻怒吼过去。但其实他非常没有安全感,无法分辨Evan在努力扯出小心翼翼的笑,看到上扬的嘴角就立刻以为自己被攻击被嘲笑,怒吼咆哮是身体本能的反应。在图书馆,在Evan的石膏上写上自己的名字,两个人就都可以“pretend we have friends”了,是不是Connor反应过来想要释放出善意呢?短暂的善意在看到Evan信件中内容的瞬间被瓦解,他感觉自己的家人受到了威胁,愤怒倾泻而出,把Evan重重的摔倒在地。 导演并没有描述接下来的几天到Connor去世之间发生了什么,在电影快结尾处,当我看到了墙上被打出的几个窟窿,看到他在therapy里安静的弹着吉他时,我怀疑在狂躁过后,抑郁侵袭了Connor。他想起来了自己做了什么事情了吗?他后悔吗?他痛苦吗?他是否在无休止的反复中看不到希望,只能用结束生命的方式结束自己的痛苦?我无从得知。 患者本人痛苦,ta的家人朋友也承受着不比病痛少的痛苦,在躁郁发作的时候,患者有怒气需要倾斜,亲友是承受者,即使知道对方是病情发作,但是语言的伤害依然可以字字穿心;而抑郁时的自残,也让亲近的人看着心痛吧。不仅Connor这条线的描述太过模糊,对于主角Evan的刻画也并没有好到哪里。Mental illness有很多可以挖掘的东西,电影把一个非常棒的题材,把剧情拍成了烂大街的俗套青春片,非常可惜。 References: [1] https://omh.ny.gov/omhweb/chinese/booklets/bipolar.pdf [2] https://richgoranski.tumblr.com/post/159739407188/gentlydean-reminder-that-connor-murphy-is-bipolar
咱们就是说,现实生活中真的能碰见顾未易这种男生吗?
真的是我的理想型!我已经从这个剧播出到目前看了五遍了,从我的少女青涩懵懂时期开始(虽然我现在也是少女哈哈哈)看过的所有偶像剧男主都没有想顾未易这么吸引我!!!
怎么会有男生长的帅,搞科研,平时看着呆呆萌萌的但是心又细的要死还爱干净,喜欢自己搞点小发明,答应的事情就一定会做到,你说的话都会放在心上并且立刻去执行,认真规
咱们就是说,现实生活中真的能碰见顾未易这种男生吗?
真的是我的理想型!我已经从这个剧播出到目前看了五遍了,从我的少女青涩懵懂时期开始(虽然我现在也是少女哈哈哈)看过的所有偶像剧男主都没有想顾未易这么吸引我!!!
怎么会有男生长的帅,搞科研,平时看着呆呆萌萌的但是心又细的要死还爱干净,喜欢自己搞点小发明,答应的事情就一定会做到,你说的话都会放在心上并且立刻去执行,认真规划两个人的未来,会为了女朋友跟其他女生划清界限,虽然平时一副高冷的样子但是感觉好像除了搞科研其他的都不擅长,还老是喜欢百度(这一点特别可爱)
我的理想型顾未易啊啊啊啊啊啊!今天重刷了一遍发现女主过着我理想中的生活,进了特别喜欢的广告公司(我也是学广告设计的)谈了我特别喜欢的男朋友,还有一群特别特别好的好朋友啊啊啊啊啊,太幸福了吧????????????
"Sometimes now I forget for five minutes, ten. Sometimes it brings me to my knees. Sometimes I’ve wanted to walk towards death, not because I think they’ll be there waiting for
"Sometimes now I forget for five minutes, ten. Sometimes it brings me to my knees. Sometimes I’ve wanted to walk towards death, not because I think they’ll be there waiting for me. It seems wrong to say that here, but I don’t. But we flirt with death, fool ourselves into believing it’s a choice – dress in black, call it an event, an experience, a release... it’s not, oblivion, and absence. It’s not even that. It defies words, because all our words need life itself to give them meaning... There is only life."
在和女儿谢尔比的谈话中,我们了解到艾琳糟糕的童年出身和那股难以消逝的愤怒:“我很愤怒,现在依旧很愤怒。我的脑子像是在发热。”尽管对不堪回首的往事知之甚少,最重要的闪回回忆直到第三幕才出现,还是不禁令人好奇这女性的愤怒从何而来?在爱人克里斯之前来自于苦日子的挣扎,而痛失所爱之后来自于无尽的愧疚和悔恨。就像塞拉斯所说,艾琳希望被看见、被认可,可没有人看见她,凝视
在和女儿谢尔比的谈话中,我们了解到艾琳糟糕的童年出身和那股难以消逝的愤怒:“我很愤怒,现在依旧很愤怒。我的脑子像是在发热。”尽管对不堪回首的往事知之甚少,最重要的闪回回忆直到第三幕才出现,还是不禁令人好奇这女性的愤怒从何而来?在爱人克里斯之前来自于苦日子的挣扎,而痛失所爱之后来自于无尽的愧疚和悔恨。就像塞拉斯所说,艾琳希望被看见、被认可,可没有人看见她,凝视深渊的只有更黑暗的深渊。只有魔头抢先看清了她的本质。
人为什么会愤怒?愤怒源自于自身的无能为力。而愤怒又会导致足够倾向的自我毁灭。于是我们看到艾琳将这种愤怒的火焰燃烧殆尽的样子:眼神空洞、皱纹满脸、步履蹒跚宛若行尸走肉,终日浸淫旧日泥潭和酒精的麻痹,只在偶尔复仇的间隙中爆发出几点火星——妮可·基德曼在银行端着枪扫射的镜头简直可以入选年度最佳桥段。也许愤怒总是毫无来由,唯有流血与死亡方能消融。连挚爱都无法平息她的怒火,克里斯欲言又止地想要说服她放弃计划,却先行一步被爱所裹挟将自己牺牲进去。艾琳的愤怒只能在女儿的身上得到和解,这部电影即便有个翻转的环形结构,也最终没能免俗地逃离母爱的伟大注解。
有一次刷抖音,看到了潘礼平团队,被八戒和高小姐那一段感动哭了,然后就是百花公主和奎木狼那段。于是找来全剧,发现悟空是葛奕德呀~第一集猴王出世,颇有架势。但是需要会员,就没继续看。关注了潘礼平团队的抖音,看了好多片段。看到介绍说,团队专门请了拥有六十年猴戏专业水准的国家一级演员梁春雷老师来担任导演。而德德为了演好孙悟空这个角色,也付出了很多。用梁老师的话说,首先帮葛奕德把底子打好。很多人都知道
有一次刷抖音,看到了潘礼平团队,被八戒和高小姐那一段感动哭了,然后就是百花公主和奎木狼那段。于是找来全剧,发现悟空是葛奕德呀~第一集猴王出世,颇有架势。但是需要会员,就没继续看。关注了潘礼平团队的抖音,看了好多片段。看到介绍说,团队专门请了拥有六十年猴戏专业水准的国家一级演员梁春雷老师来担任导演。而德德为了演好孙悟空这个角色,也付出了很多。用梁老师的话说,首先帮葛奕德把底子打好。很多人都知道,修行有次第,盖房须筑基。可是这个底子,要怎么打?是一上来就“放下、随缘、不悲不喜”吗?我们来看看,德德为了演悟空,在开机之前,是如何打底的。这剧是19年7月上映,大部分是19年寒假拍摄,而18年暑假,德德已经开始学猴戏。“他勤学苦练基本功,对于猴子的基本动作如搭莲蓬、挠痒等等掌握十分快,金箍棒更是耍得炉火纯青。”侧手翻、耍花棍、上棍等等都完成得很好。同时还要通过跑步、俯卧撑、高抬腿、仰卧起坐等等锻炼体能。德德说:自己最大的障碍就是体力问题,而他来这里最大的收获就是——磨炼了自己的意志。既然要做了,就一定要做完,要坚持下去~同时,其他小演员也都很厉害,学习、锻炼也都一样不差,这才有了符合自己角色的“功夫”。好多小姑娘,也要像精分似的扮演孙悟空,都塑造得很好~以前看过很多版本的孙悟空,有的有形无神,有的有神无形,这也是为什么,无论六小龄童老师本人怎样,一提孙悟空,大家还是最怀念那一版。而天真派版本,不敢说出神入化,起码有形也有神。这是我对潘礼平团队下,无论是小戏骨还是天真派,最感动的地方。小孩子们来到这个团队,首先学会的,可能不是表演,而是学习。所以从第一次看《放开那三国》,第二次看《红楼梦》,以至后来的《包青天》《武林外传》……每一部,都是边哭边看。小孩子们天真又努力,可爱又吃苦……很让人感动。再回来继续说《西游记》。因为主要是孩子们拍孩子们看,所以内容会根据孩子们的特点做改编。我个人觉得,这个改编很好。比如猪八戒,“进行了更适合青少年的改编,去掉了好色的性格,减弱了市井气,仅保留了他好吃懒做、爱挑拨的缺点,并放大了他憨萌可爱的特色。”就像我们学过的很多课文,不也是从原文基础上改编的么。“沙僧延续了老实人的性格,但又冷不丁会说出让人意外的话。”跟印象中的不同,沙僧不但台词多了,而且句句在理,化身“看破又说破”的补刀手。大家听来也挺过瘾的。“仗义执言”,真的很可爱。最大的改编也是最让人赞叹的地方,是关于唐僧,加入了金蝉子的戏份,尤其是,金蝉子与悟空的因缘。当年齐天大圣大闹天宫,金蝉子与他第一次见面,大概同为天地化生所以惺惺相惜吧,别人看猴头满脸都是愁,只有金蝉子,脸上是不起波澜的笑,眼里是星星点点的光,无论是笑容还是眼神,都从容而坚毅。所以,当阿傩尊者奉旨去封印五指山,金蝉子便救了悟空一命。这一切都被佛祖看穿,放妖猴纵白鼠轻慢佛法(不是上课瞌睡而是不解诚心之力),皆因迷障未清,于是贬他前往尘世修行,还收走他的胆魄和双目,使得取经路上的唐三藏,胆小爱哭又自以为是……金蝉子去凡间时特意去看望“齐天大圣”,此时大圣已被压了三百年,看到金蝉子爱答不理。金蝉子问他:“知错吗?后悔吗?”这时,他是不服的,是愤恨的:“我只恨自己三百年前没死透。”恨金蝉子留自己一命,甚至恨自己不该寻仙访道,逆天改命。此时,金蝉子的眼中,不但落寞,更加悲怆。大概他更想听一句“不后悔”吧……然后掏出一个桃子丢给大圣,大圣闻出,“这是我花果山的桃”,一口咬下去,忍了许久的泪珠,掉了下来,当下最真实的感情全然释放……一口一口地啃完桃子,还不舍得放下。金蝉子施法收走桃核,埋于地下,看着它发芽、长大、开花,眼中有泪水,有迷茫。大圣却看着满树的桃花,眼里有了希望。(两个小孩,都演得太棒了~)心无杂念一心向善就能成佛吗?因果业障,各凭造化吧。但是自此,大圣与金蝉子,有了因有了缘。后来唐僧解了封印,曾经大闹天宫的齐天大圣,便一心一意保护唐僧西天取经,使碎六叶连肝肺,用尽三毛七孔心。从未想能不能成佛,只做好护送唐僧这一件事,即便被唐僧驱赶也要磕头拜别。第二处令人特别感动的改编,是悟空毁掉人参果树,处处寻不到解救之法,正自着急时,须菩提祖师的声音出现了。悟空听出声色,急急地喊“师父”,除了知道师父有解救的办法,更是想见师父一面。师父一上来就让他做抉择:其一,逆转时空,就当一切都没有发生,他还是原来的小石猴,或者是师父门下的洒扫小徒,历生死,得自在,莫管他唐僧如何。悟空不忍,急得哭了,又问其二。那便是告诉你解救之法,完了继续西行,但前路凶险啊,结果未必如意啊,甚至走不到头啊,而且,为师与你缘尽于此,我再也不出现啦。这时,悟空更不忍。但念起以前种种,最终选择其二……有人觉得,这是在两个师父之间做选择,是在佛与道之间做选择。我觉得,这是在”过去”与”当下”之间做选择。过去万般好,现在很焦虑,未来很迷茫,这个时候,你选择过去,还是现在呢?有一种,很多人在不如意之时,都会想,“如果当初”,而不是“现在如何”。还有一种,不如意之时,很多人会沉浸在过去无法自拔。我曾经,就是那样的人。我现在,虽然不会陷于过去,却还难免想个“如果当初”。夫子说:“成事不说,遂事不谏,既往不咎。”我知道,世上没有“如果”,“当下”才最重要。往事般般,成就今日,好也罢坏也罢,理解接纳,才能让现在和未来更自如。第三处令人特别感动的地方,是悟空被师傅撵走,回花果山时,看到上山捕杀猴子的猎人,一气之下全部打杀。悟空哈哈大笑:“我打死几只妖精,就怪我行凶,如今赶我回来,倒害死了这些猎户!”当你看这一段,就能发现,又哭又笑,德德演得有多好。拼了命一心护持之人,不但不理解我,还误解驱赶我呀……(虽然这么想,可能有点贬低了大圣的意思,可我看到这一段,就是这么想的……)个人觉得,并不是一心向善就能只有善没有恶天下清平人人仙佛了。光天化日朗朗乾坤,有天有地有阳有阴,所以要善恶皆得其位,万物各得其所。然后师徒两个经历了误会又和解后,唐僧不再误会悟空,而悟空的成长更大,他理解并接纳师父只是肉眼凡胎,只是凡夫俗子,也不再期待师父身体里的金蝉子能出来主持公道。就好比,我们本身具足佛性,但我们现在还只是一个人,期待,徒增妄想,当下真实,才能一步步接近吧。特意买了会员看完16集,剧中有很多令人感动的地方。现在要慢慢读原著了。最后,岁月过往,风云无常,愿初心不忘~
重庆青年影展,是电影第一次放映,结果出现严重放映事故,导致呈现出来的画面高曝光,模糊。声音叠加在一起,没有层次,影响观影体验,看导演在门口急的团团转,我看过完整版,看导演阐述中这样写“电影刻意营造出叙事的断裂感,这种断裂感与故事表现形式深度契合成整体,从而在象征的意境下诠释了如何消亡一个物种,犹如散文式的漫步中辩驳出阶级的多面性”,影像在某种程度寓意大于叙事,给观影者留有把玩空间,人物符号化
重庆青年影展,是电影第一次放映,结果出现严重放映事故,导致呈现出来的画面高曝光,模糊。声音叠加在一起,没有层次,影响观影体验,看导演在门口急的团团转,我看过完整版,看导演阐述中这样写“电影刻意营造出叙事的断裂感,这种断裂感与故事表现形式深度契合成整体,从而在象征的意境下诠释了如何消亡一个物种,犹如散文式的漫步中辩驳出阶级的多面性”,影像在某种程度寓意大于叙事,给观影者留有把玩空间,人物符号化的呈现与主题贴合,希望大家再看次完整版,对电影有一个客观的评价,目前先打五星,等电影被更多的人看到后改成四星。
从第一集就开始追,本来是有点弱智的剧情浮夸的演技,但是偏偏特别好看。
几乎没有不喜欢的角色,每个人都个性鲜明十分有戏。
偶尔会有比较傻的剧情但是大部分时间都还是紧凑的20分钟 – 特别下饭。
最近一季里面第16集关于Heist我还都笑出声音,看到Terry一身金黄像奥斯卡小金人在那因为设计到了所有人高兴的扭来扭曲。
想单纯得乐一乐,这个剧非常适
从第一集就开始追,本来是有点弱智的剧情浮夸的演技,但是偏偏特别好看。
几乎没有不喜欢的角色,每个人都个性鲜明十分有戏。
偶尔会有比较傻的剧情但是大部分时间都还是紧凑的20分钟 – 特别下饭。
最近一季里面第16集关于Heist我还都笑出声音,看到Terry一身金黄像奥斯卡小金人在那因为设计到了所有人高兴的扭来扭曲。
想单纯得乐一乐,这个剧非常适合,而且能让人单纯开心的剧本身,无论剧情怎样,就是很有意义。
另外,我必须说,这个翻译- 神烦警探-简直太贴切了。男主就是神烦啊,神来之笔的翻译。
来自公众号“画幕下的世界” mhsj0407
来自公众号“画幕下的世界” mhsj0407 “成人的世界总是充满着无能为力” 前不久,随着热播剧《都挺好》的爆火,苏明成“陪伴式啃老”的言论再次刷屏。 “大哥你在美国读书,妹妹不把自己当一家人,妈说我就一个儿子,不让我抽烟,不让我喝酒,不让我应酬,我就一直陪着妈,现在妈走了,我倒成废物了” 《把外婆放进冰箱》2018 意大利 喜剧 23年在抖音接触到了这部剧,就索性看完了,看完给我的第一感觉就是一步虐心感性的都市总裁电视剧,剧情一波三折,言承旭扮演的厉仲谋冷酷霸气,给人一种压迫感,佟丽娅扮演的吴桐柔弱善良,给人一种想要保护的感觉。吴桐爱厉仲谋,刚开始却迈不出那一步,厉仲谋逐渐爱上吴桐,却不明白如何表达爱,两人逐渐走到了一起,吴桐走在仲谋和向峻之间,努力当一个缓和者,却造成了巨大误会,最终话得知真相,有情人终成眷属,恋恋 23年在抖音接触到了这部剧,就索性看完了,看完给我的第一感觉就是一步虐心感性的都市总裁电视剧,剧情一波三折,言承旭扮演的厉仲谋冷酷霸气,给人一种压迫感,佟丽娅扮演的吴桐柔弱善良,给人一种想要保护的感觉。吴桐爱厉仲谋,刚开始却迈不出那一步,厉仲谋逐渐爱上吴桐,却不明白如何表达爱,两人逐渐走到了一起,吴桐走在仲谋和向峻之间,努力当一个缓和者,却造成了巨大误会,最终话得知真相,有情人终成眷属,恋恋不忘,必有回响。在那个时候,能拍出这样的都市言情剧挺不错的。 编剧很可以,形成了完美的逻辑闭环?? 原黄贤道是富二代,更重家庭,不重金钱,有妻子美研(刚要结婚)。所以后来他的亲儿子男二也在拿到金汤匙的时候,放弃富裕家庭,选择和疼爱他的爸爸妈妈还有姐姐在一起。 原全约翰(假黄贤道),更重金钱,而且本性残暴,未达目的不择手段, 编剧很可以,形成了完美的逻辑闭环?? 原黄贤道是富二代,更重家庭,不重金钱,有妻子美研(刚要结婚)。所以后来他的亲儿子男二也在拿到金汤匙的时候,放弃富裕家庭,选择和疼爱他的爸爸妈妈还有姐姐在一起。 原全约翰(假黄贤道),更重金钱,而且本性残暴,未达目的不择手段,曾经和徐英信相爱,育有一子,但是假黄贤道本身不知情。所以他的孩子徐俊泰才本性残暴读书时杀人,后来也非常相信假贤道,听到他表扬就很开心。他的妻子美研结婚后出轨他的朋友(即原黄贤道)。妻子死后,徐英信还是喜欢他并与其结婚。 这剧不火怪编剧 太神奇了 人类南信居然要和一个杀他的人合作去杀自己爷爷这什么逻辑 智障也不会做 欧博士也是,不知道为什么要做一个机器人出来毁掉他 全剧只有机器人南信有着正常人类的善良温柔和情感,有钱人也各有各的不幸。全剧都不算在谈恋爱,人类的贪婪算计阴险表里不一真的是展现的淋漓尽致 这剧不火怪编剧 太神奇了 人类南信居然要和一个杀他的人合作去杀自己爷爷这什么逻辑 智障也不会做 欧博士也是,不知道为什么要做一个机器人出来毁掉他 全剧只有机器人南信有着正常人类的善良温柔和情感,有钱人也各有各的不幸。全剧都不算在谈恋爱,人类的贪婪算计阴险表里不一真的是展现的淋漓尽致 微信公众号:movie432 首发于 MOViE木卫 《杀破狼》系列走过十几个年头,难能可贵依然保留了B级片的趣味口感,打得狂、悍、燃、狠,场面设计精巧连环花样百出。 不同绝症,引发了一命换一命的剧本套路,并严格锁定在了宿命论上。整套系列始终强调单枪匹马的单打独斗,没有出现枪械重炮的集团火拼。 想当初,一伙老友不断复盘演练《杀破狼》的几场关键打斗,好 微信公众号:movie432 首发于 MOViE木卫 《杀破狼》系列走过十几个年头,难能可贵依然保留了B级片的趣味口感,打得狂、悍、燃、狠,场面设计精巧连环花样百出。 不同绝症,引发了一命换一命的剧本套路,并严格锁定在了宿命论上。整套系列始终强调单枪匹马的单打独斗,没有出现枪械重炮的集团火拼。 想当初,一伙老友不断复盘演练《杀破狼》的几场关键打斗,好不痛快。如今看下来,《杀破狼》系列的最大功能,是每一集推出一位勇猛过人,但尚未被观众所追捧的当打影星。譬如第一集时是甄子丹,吴京与洪金宝同样出色。第二集是张晋、吴京和舶来的托尼贾。第三季是吴樾挑大梁,古仔拼老命。 《杀破狼:贪狼》观影感受大致让人满意,除了在泰国警察的扫荡后,古天乐突然说,可以救吴樾的妻儿一马。 我当时就想:妖~你,凭什么啊。 说实话,古仔在这部电影,表现得十分卖力。这倒不是说他的动作场面。准确说,他的打斗,由于并非练家子出身,依然全部依靠后期的剪辑快切,强调毒、狠、准。但在同一个时空里,当托尼贾的重拳飞膝死活打不死反派小弟,古仔这边却基本是一手一个,左右开弓。这样的战斗力差距,实在让人感慨主角光环太霸道也不科学。当然了,有好几个场面,看得出尽职的替身正在玩命。 古仔的拼,主要是在几段情感戏,尤其是两次认尸。他都强忍着自责与悲怆,随时可能爆发,肌肉抽搐,额头打抖,不能自已。他成功塑造了一个从控制欲到内疚感转变的父亲角色,这种强硬是由内到外,表里如一。 然而,当他提出可以救人妻儿性命时,我依然觉得这个扭桥,实在匪夷所思。更何况,扭完之后,古天乐如入无人之境,拖着伤腿,抓一把枪,闯入了市长的豪华家宴地。 这个时候,《杀破狼:贪狼》值得讨论的一个地方又来了。如果是饱受《战狼2》影响的观众,大概巴不得古天乐屠灭市长全家,血洗芭提雅——佣人保安统统不放过。但在电影里,古仔经历了一次闪过,也勾动了他最惨痛的回忆。 回想《杀破狼》里,很棒又很胖的洪金宝干翻了甄子丹。岂不料,他下的重手,却让对方砸死了自己的妻儿,冤有头债有主。这套系列电影讲的,不再是传统的一决胜负,而是你下狠手,必然要被狠手反制,逃不过命运玩弄。 这样来看,《贪狼》最后,古天乐愿意放过市长一马,不无道理。对他来说,失去妻子之后,再失去了女儿,人生除了疯狂的寻找与歇斯底里的复仇,已经没有了意义。更何况,即便杀了市长,他也无法救回女儿。再不然,又如奸诈反派林家栋所言,确实不关市长的事,全是他一手操盘。杀了眼前的市长,又如何能改变弱肉强食的生存之道。 所以,古仔放过了大仇家,并不是一个意志软弱的败笔,而是《杀破狼》系列如出一辙的因果相报。古仔的控制欲,导致他侵犯了女儿的人身权利,并且种下了血光之祸。“刚好在那儿”的女儿,不幸落入了贩卖器官集团的毒手,只是命运驱逐的玩笑。战力惊人的托尼贾,因为救救孩子,惨领了一份披萨便当。 全片围绕几个孩子写戏,决定了电影人物的命运走向,可谓是环环相扣。 送女儿上了手术台的古仔,最终失去了女儿。 为了救无名小孩的托尼贾,坠楼身亡。 充当目击者的吴樾,盼来了新生命。 等着孙女蛋糕和生日祝福的市长,苟活于世,再续几年。 与古仔很能打的印象颠覆相比,《贪狼》对吴樾的战斗力提升,始终保持了合理升级上,他没有突破人类极限的不可思议。尤其最后被拷在了车上,更是烘托了古仔孤胆英雄的悲剧需要。 抓裙底偷拍客时,电影用的只是跑酷般的追逐,充分利用了复杂多变,拥挤狭窄的城市公共空间。有跨栏动作,有随机障碍,最后靠一个惊险的平沙滑翔,兵不刃血,擒拿了嫌犯。 撞正反派一号肉店老板,《贪狼》开始利用小空间,从门口的货柜到满地的杂物。枪火在这里无法施展,变成了被掣肘的累赘。吴樾能够以一打三,实属不易。 高潮段落的火拼,两把砍刀对两把杀猪刀,就地取材的作战模式,减少切换的长镜头,也是不拘泥武器,随时随地可以作战的高手风采。 于是,抛却结尾的生硬转场,《贪狼》留下的遗憾,只有托尼贾没能再多打上几场戏。毕竟,泰拳身手的霸道与刚劲,与套路或剪切,完全不在一个体系。怪只怪,托尼贾与战力爆表的古仔、性情中人的吴樾在一个阵营,完全是站对(错)了队伍。 当《破局》黑了马来西亚,《贪狼》又黑了泰国。不难发现,黑政府黑警察黑体制之类的剧本,太适合放在东南亚国家了。由此,就能理解《贪狼》为何要如此快的,迅速进入到泰国的戏份。当了老爹的古仔,从视频录影带,进入到父女矛盾,这段围绕家庭关系、留足悬念的开场,也是《贪狼》叙事节奏的一大亮点。 不过,在不少人看来,《贪狼》始终缺乏一场更加澎湃的高潮,好钢没能有用在刃上。毕竟在肉店时,我们已经知道主人公憋屈无力,唯有一死。 这就好比电影里闪光一现的银河映像车祸桥段,紧张读秒之际,以为准备好了可以大干一架,结果发现只是虚惊一场——这可不能怪观众太贪心了。 这部电影的简介大概是这样:32岁的大龄都市女青年梅宝(林依晨饰),相信冷冻食品可以安慰许多即使忙碌也希望享受新鲜事物的人,她期待自己的爱情能像冷藏食品那样永远新鲜。不料,却遭遇爱情事业的低谷期,于是梅宝决定冷冻卵子,为自己的青春和真命天子,与时间赛跑。而男主是一位外冷内热(还是摆脱不了偶像剧男主的霸道类型)、推崇新鲜、拒绝冷冻的人气主厨阿始(凤小岳饰)。当“冷冻”的深情遇上“新鲜”的热情,一 这部电影的简介大概是这样:32岁的大龄都市女青年梅宝(林依晨饰),相信冷冻食品可以安慰许多即使忙碌也希望享受新鲜事物的人,她期待自己的爱情能像冷藏食品那样永远新鲜。不料,却遭遇爱情事业的低谷期,于是梅宝决定冷冻卵子,为自己的青春和真命天子,与时间赛跑。而男主是一位外冷内热(还是摆脱不了偶像剧男主的霸道类型)、推崇新鲜、拒绝冷冻的人气主厨阿始(凤小岳饰)。当“冷冻”的深情遇上“新鲜”的热情,一场关于爱情的浪漫论战就此展开。也就是说女主被前男友分手后,选择冻卵,又遇到男主,;两个人经历一些事情闹僵,解决事情之后又和好。剧情不但没能幸免落入孩子婚姻的俗套烂梗,还搞得整部影片就像是一个冷冻精子卵子的广告。从预告中看到,影片将冷冻的卵子精子人物化,穿插得太过生硬,甚至让人觉得有些矫情。尽管林依晨选的角色也依旧符合以前大龄女强人角色的定位,凤小岳的颜值没的说,影片的概念也没有问题,冷冻卵子又算得上比较新颖的题材,可在剧情的处理上还是缺乏底气,层层说教,空无一物。今天我们就来介绍这么一部「花式啃老」的电影
我的過去一片朦朧。這是王小波從莫迪阿諾那裡借來贈給了小說人物王二的句子。
《二十四城記》,如同滿是零部件的造飛機工厰。走出影院二十四小時後,印象借助睡眠和現實時間而冷卻,那些在上個夜晚曡加成完整電影的零部件似乎已各自恢復其組成部分的角色,四散於頭腦信息倉庫的中心與角落。“實”訪談、“虛”
我的過去一片朦朧。這是王小波從莫迪阿諾那裡借來贈給了小說人物王二的句子。
《二十四城記》,如同滿是零部件的造飛機工厰。走出影院二十四小時後,印象借助睡眠和現實時間而冷卻,那些在上個夜晚曡加成完整電影的零部件似乎已各自恢復其組成部分的角色,四散於頭腦信息倉庫的中心與角落。“實”訪談、“虛”訪談、穿插於人物訪談之間的半定格影像、蓮花般漂浮於各段落之上的詩句、語句、表情、微小的動作、有人聲的配樂、無人聲的配樂。另有在一切之上(或一切之下)被表述、等待被喚醒、或正在被創造的記憶,以及瑟縮銀幕數米以外座椅中、行走於暗街中、倚靠在酒館中那觀影者搖擺的自省。是,電影觀感從來也是自省。
虛實各半的訪談既是結構方法,又是否定電影(紀錄片)作為純粹真實歷史經驗(它到底存在不存在?)供給者的態度。結構實驗明示著記錄者和記憶召喚者的難以自棄身份,同時暗示著來自於過去的420厰空曠車間業已演化成龐大容器,充滿著可供消費的想象。九段訪談,由演員充任被訪者的虛構記錄輕鬆自若信息滿溢,相較之下,對原420廠工人的“實”訪談大部分時候充斥著攝影機逼視下的侷促、寡言、真偽難辨的微小肢體動作。穿插在電影各個段落的單人、兩人、家庭人物畫面或許是一百多個素材訪談的副産品,或許是特意為之,但幾乎所有非訪談人物都在鏡頭前僵硬著,如同被定格的無表情靜物。我無法確定導演意圖,但過去和從某個確定存在過的歷史時段走來並在此刻被呈現的人物,或者是被動的講述者,或者是雖然沉重但仍可操控的靜物。他們在被記錄時刻的不安似乎意味著歷史始終是語焉不詳的碎片各自墜落,若要成篇成章,只能等待著來自經驗想象的表述如輕煙一般彌漫開來。集體記憶由此有了被整合(或創造)的可能,但它難以避免地貫穿著特定歷史經驗的被動和想象編織人與記憶演繹者的主動。
電影的畫面令人焦躁,這樣的效果部分出現在影院時間,另一部分則發生在此刻對它們的零星回憶中。電影開場由主席臺望下去整齊劃一的全厰大會會場讓我難以自禁地記起瑞芬舒丹1914年驚世駭俗紀錄片The Triumph of Mind和BBC講述朝鮮大型團體操的紀錄片A State of Mind。大概是因為潛意識裡害怕追問自己的視點,這個令人不安的念頭轉瞬即逝。對於臺下人而言,這顯然是一個結束意義遠遠超出(開發商)啓程意義的會議。和如此尾音相對應的,是一度作為計劃經濟特有景觀的萬物俱全遍立全國龐大國有企業、資産和人力統一調配、大中專及高校畢業生全國範圍統一分配,以及由此被國家操控的個人與家庭命運。有趣的是,《二十四城記》中的人物(訪談對象和攝影對象)被限制在另一種統一規劃中。他們正面鏡頭,表情匱乏,個體對於歷史的反映竟如此地類同。作為個人和家庭命運操控者的國家至今面貌模糊,我們不知道它是一個空洞卻必須服從的概念,人必須為自己的存在所尋找的基於土地的情感歸屬,一種建立在理想之上的日以繼夜的想象,還是別的什麼。相對而言,要找到電影畫面、訪談形式、演員(職業演員和訪談對象)表情的操控力量來源則可能容易得多。
聲音。聲音在賈樟柯的電影裡常常猶如舞臺佈景,提示著觀衆電影所正摹擬的時代。相較低溫的畫面,《二十四城記》的聲音更加豐厚,也更加溫暖。同時,它們也是重要的懷舊元素。宋衛東(陳建斌)聊著少年時代女友和八十年代日劇《血疑》,巡夜保安腳踏車行進中途響起葉倩文的粵語歌《淺醉一生》,小花(陳沖)踩著戲服下高跟鞋以黛玉手執花籃之姿婀娜卻一臉無謂地踏出越劇《葬花》戲文,冷硬而宏大的工業史突然在文化變遷和雜糅的聲音文化産品間變得溫情脈脈起來。這或許也是《二十四城記》的矛盾所在,它無疑有著回溯歷史,至少是接近當代工業史的雄心,但到頭來卻是在歷史終結處被抽空了立足點的唏噓鄉愁。最刻意的聲音或許是一首《國際歌》合唱。坐在室內的合唱人群看來是工厰的退休工人文體活動團體,鏡頭掠過一張一張歌唱著的臉,歌聲整齊卻無力。《國際歌》對歌唱者而言,似乎是被過濾了政治意義僅餘下學習練唱用途的尋常歌曲。如此,我們確定那一整個曾經被《咱們工人有力量》無數次歌誦的高大偉岸工人階層並沒有掌控力量,他們是時代盛景追憶者但恐怕並不真正確定盛景是否當真存在過,有著堅信自己是工人孩子必成志業的後代但他們所能做的卻是不斷逃離與拋棄。就連宋衛東(陳建斌)這樣正值四字頭的昔日國企子弟,他所能提供的竟也只是孩提時代企業子弟和地方孩子疆界衝突。這些故事,也宛若盛景當年的傳奇,但卻也不無諷刺地對應著宋衛東們曾經捍衛的疆界終將在市場轉型中不復存在,而當年子弟們強行忽略地域概念的身份認同,也因此終將在他們脫離國企舊疆土回歸“地方”之後落空成虛軟乏力的懷舊。
或許是由于詩人編劇的介入,賈樟柯開始以詩句作為段落的隔斷,通告觀衆電影意圖傳達的訊息。這讓人想起王家衛放置在《花樣年華》中的密匝文字。在《二十四城記》的真實與虛構彼此越界之外,詩人(翟永明)跨了界,導演將媒介由畫面、聲音延展到文字,電影由此設了界。盡管詩解從來是開放的,但詩句的運用似乎仍然意味著我們必須了解該如何去懂得所有已經抵達的訊息。當文字現身於電影中,或許有著點睛之美,但也必須承擔起成為冗餘信息的風險。《二十四城記》中的詩句所面臨的風險遠遠大於《三峽好人》的“菸、酒、糖、茶”。
We that have done and thought,
That have thought and done,
Must ramble, and thin out
Like milk spilt on a stone.
‘Spilt Milk’, W. B. Yeats
作為觀衆,我們在銀幕上讀到的葉芝是翻譯成中文取為電影所用的葉芝。恐怕如牛奶一般潑灑在石上並非我們曾做過的、想過的,而是曾經有所為、有所思的我們,必將面對風流雨散、疏離如葭菔的結局。近兩小時的訪談,到頭來是被串聯組合的自傷身世。
整個玻璃工厰是一個巨大的眼珠,勞動是其中最黑的部分。
——《玻璃工厰》,歐陽江河
用於《二十四城記》時,“玻璃工厰”因地制宜改為“造飛機工厰”,於是,整個造飛機工厰是一個巨大的眼珠,勞動是其中最黑的部分,卻始終敵不過“他日葬儂知是誰”的黯然神傷。直至,氤氳霧氣中我們讀到:
成都,僅你消失的一面,足以讓我榮耀一生
《二十四城記》近尾處四川詩人萬夏的詩句,它似乎曾經是“成都,僅你腐朽的一面,足以讓我榮耀一生”。與此同時,我們看到成都的鳥瞰城貌。這句詩和這個畫面幾乎是朋友們在酒館裡爭論的導火索。《二十四城記》是否關於成都?如果是,成都是所指還是能指?如果二者皆非,那麼《二十四城記》是關於什麼?在恰逢“五 · 一二”地震之後的戛納影展,這或許並不是一個難以回答的問題,但是,“成都”是什麼?是宋衛東們曾經與之衝突的非420廠疆界的“地方”?是被挑選出來作為工業史題材載體的420廠變遷的地域載體?是早於三峽移民、早於進城務工鄉村人口的老國企跨省遷徙人生最終賴以託付鄉愁的非鄉之鄉?如此,榮耀否。整部電影,我們聽到的都是聲音,但同時,被經濟體制和國家建設規劃南北一統的衆生命運必須啞言噤聲。老國企人生似乎得到的關註最終不過是漫漶成足以令人問“偽”的懷舊,懷想之中,往事在一個曖昧不清的“成都”皆成榮耀。但除了高高在上無形貌可以描述的操控者,從興建到消失,塵揚霧散父輩自榮光且綿延至我代,誰可確定。
僅你消逝的一面,或足以讓我負累一生。
半颗星算辛苦费,毕竟我没花钱在网上看的。如果我是在电影院看的话,我只想说……坑爹导演请还我血汗钱!还我血汗钱!!
先讲讲这部电影的剧情。大发姐是一个独自抚养弟弟长大的占星师,她发现在韩国学咖啡的弟弟突然要和一个双鱼座的女孩结婚,星盘不合,遂飞往韩国拆散弟弟和他女朋友(在熙)。其手段包括让在熙学做菜、挑剔在熙的面相、在床下放仙人掌等
半颗星算辛苦费,毕竟我没花钱在网上看的。如果我是在电影院看的话,我只想说……坑爹导演请还我血汗钱!还我血汗钱!!
先讲讲这部电影的剧情。大发姐是一个独自抚养弟弟长大的占星师,她发现在韩国学咖啡的弟弟突然要和一个双鱼座的女孩结婚,星盘不合,遂飞往韩国拆散弟弟和他女朋友(在熙)。其手段包括让在熙学做菜、挑剔在熙的面相、在床下放仙人掌等,均以失败告终。于是决定靠勾引在熙的爸爸,也就是弟弟未来的岳父,来阻止二人结婚。最后,弟弟在在熙的厨艺老师的启发下(呵呵其实是出轨),觉得自己和在熙三观不合,决定暂不结婚出门旅行。大发姐发现自己和在熙爸爸是真爱,两人在一起了。呵呵。
丧心病狂啊!怎么会有这么坑钱的电影啊!那些批判小时代的人应该看看这个啊!!小时代还能看脸看衣服看布景啊!这货根本没有任何看点啊!!人物塑造也太有病了吧!!说结婚就结婚说出轨就出轨这角色接了陈学冬你真的不会掉粉吗!靠勾引弟妹爸爸来破坏弟弟结婚这三观真的大丈夫!女儿都被坑的要去整容了居然还能对罪魁祸首动心这心是有多宽!!
因为编剧太烂了,过度生硬,人物浮夸,以至于我已经无力吐槽别的东西了。反正优点是肯定没有了,缺点应该还有许多[微笑],在此不做赘述,因为剧情已经把满分扣光了[微笑]。呵呵呵呵。
大概能猜到编剧想要呼吁大家听从内心,勇敢地追求真爱。
但是首先你要有真爱啊!!你说是真爱就真爱啊!你倒是铺垫的好一点啊!!喝过两次酒背着你回家就是真爱吗!!一起进两次警察局就是真爱吗!!呵呵呵呵你不说我真的看不出来他俩是真爱呵呵。
另外半颗星给池珍熙的腹肌。
弹幕里有人说像这个杀手不太冷。
请不要侮辱《这个杀手不太冷》[微笑]
除了都有年龄差你告诉我哪里像。《这个杀手不太冷》用了两个小时表现玛蒂达和里昂之间的复杂情感,坏姐姐用了两个小时表现女主的神经质。
以及似乎语言真的很妨碍演员对戏,听不懂就难以做出情感回应,根本看不到交流的反应,似乎都在演独角戏一样[再见]
阿诺·施瓦辛格,这是位在很长时间几乎与好莱坞划上等号的演员,本以为这位阔别影坛八年,今年已然66岁的州长或许永远不会在与影迷在荧幕相会,但《背水一战》让我再次看到了这位铁血硬汉,阿诺还是当年的那个阿诺,宝刀未老!
其实当自已去看这部电影的时候,并没有过高的期待,仅仅只是希望能在电影荧幕上去看一看这位几乎陪伴了一代人成才的电影硬汉,因为说实话不管是之前《敢死
阿诺·施瓦辛格,这是位在很长时间几乎与好莱坞划上等号的演员,本以为这位阔别影坛八年,今年已然66岁的州长或许永远不会在与影迷在荧幕相会,但《背水一战》让我再次看到了这位铁血硬汉,阿诺还是当年的那个阿诺,宝刀未老!
其实当自已去看这部电影的时候,并没有过高的期待,仅仅只是希望能在电影荧幕上去看一看这位几乎陪伴了一代人成才的电影硬汉,因为说实话不管是之前《敢死队2》中的客串,还是今天说道的这部电影,其实你都无法要求一位66岁的老人做出多么高难度的武打,但阿诺在《背水一战》不仅做到了,而且还将《背水一战》,做成了一部经典,其实从阿诺阔别影坛的八年,他已然可以在电影背后坐坐指导,他已然已经功成名就,他已然已经成为了好莱坞一个不可复制的传奇,但是他出演了《背水一战》,并且是以主演的身份,而且毫不夸大的说,这是一部很棒的电影!阿诺的出演我相信这更多的只是他对于电影那最纯粹的热爱。
是的,从电影中不难发现,阿诺真的老了,任何一个人都无法阻止时间的侵蚀,那张刚毅决然的脸,不管海报多么的精修,当你在电影里都还是可见那满是皱纹的沧桑,但电影中的他却又仿佛依旧还是当年《终结者》的那个铁血硬汉,没有步履蹒跚,还是那一身健硕的身材,时间好像除了在他的脸上留下了沧桑,不曾在他的身上留下任何的痕迹,电影里他那经典的扣扳机动作,都能让人感觉到阿诺还是当年的那个终结者,诚然这部电影就剧情而言,毒枭,FBL,超级英雄救场,可能确实有那么些过于的老套,但有了阿诺这个传奇,电影剧情只要中规中矩,不是过于的奇葩,那么这就几乎不可能是一部烂片,个人感觉不管是杰森,威廉斯,还是史泰龙,都无法拍出电影中那警长高大果断决然的铁血形象,剧情也几乎是完全为阿诺量身定做,即多次突出了阿诺经典的扣扳机动作,又很好的把握住了电影整体的基调,惊险的飚车,阿诺最后的肉搏,搭配好莱坞炉火纯青的笑点,除了感觉毒贩有点虎头蛇尾,后面过弱的感觉,这几乎是阿诺又一部的经典之作。
时光荏苒,岁月如梭,当我已然把阿诺当成一张珍藏的照片,深藏与自已的回忆中时,《背水一战》却让我与那铁血硬汉的英雄形象又一次与荧幕的重逢,千言万语汇聚成一句话:“阿诺未老”!(转载须注明:原作者梦里诗书)
今年的夏季档中,科幻剧占了一大半。这部《黑客军团》算是半个科幻题材吧。如今这个中文译名直白粗
今年的夏季档中,科幻剧占了一大半。这部《黑客军团》算是半个科幻题材吧。如今这个中文译名直白粗暴,本来人家的名字叫Mr. Robot,可以看看剧,再体会下。
近两年来,“黑客”成为了影视界最热门的主题,当然了,我指的是欧美主流影视界,你国的就先不算在内了,你国还停留在破解对方个人信息然后骗大妈转账的草履虫阶段,以这种现实背景是拍不出黑客这种炫酷题材的。从大热的《生活大爆炸》《福尔摩斯》到一度高居神剧榜单的《嗜血法医》,其中那类情商为零、智商爆表、看似卑微生存、实则是众人之神的角色成为了近几年非常值得玩味的新偶像。他们塑造出了一种不同于挂历明星的、颠覆式的“性感范式”。这与互联网的智能化进阶迭代背景有关。《黑客军团》中的男主角是又一个典型。社交障碍、孤绝的人际关系、无人能及的黑客技术、时而自暴自弃时而傲慢无边。
《黑客军团》的类型很有意思,科幻、反乌托邦、剧情、末日都有一些,又没有一种特别强势的主体类型,它整体上冷酷、绝望、有末日遮天的无尽灰霾,又隐藏着福音将至的盛大希冀,它逼近我们未来的真相,又蔑视着我们当下的自大。某种程度上说,它是《黑镜》和
《嗜血法医》的混血,是一切末日题材的骨髓,轻易把那些由大牌监制的、声称有科幻基因的美剧虐成渣。
越是科幻与末日,就越要贴近现实与符合当下,《黑客军团》深切地懂得这一点。所以,当男主角穿着一件黑色帽衫,孤独而满脸恐惧地坐在地铁里摇摇晃晃的时候,那种贴切现实又抽离俗常的感觉就开始蔓延。他那间压抑的屋子,那条唯一陪伴他的小鱼,那几台在黑暗中散发着幽光的屏幕,都在映射着他的二重身份——一个白天的失败者,网络安全公司的底层技术员工,一个loser;一个夜晚的上帝,洞察所有人类精神暗面的神明,一个可以搅乱世界的黑客。
最初,他只是做私警,这和《嗜血法医》中的Dexter一样,他用在互联网世界搜索出的秘密惩恶扬善,那些被编号的光盘不就是Dexter隐藏在空调机中的血液切片吗?但这一切过于大材小用,他早已被人注意。这种类型的另一个曼妙之处开始浮现,一个隐秘而庞大的“组织”出现了,所有人都有隐而不宣的身份,他们平时是拾荒者、打零工的,或者体面的生意人,但他们私下的聚集只有一个目的——改变世界的现有秩序。所有这类剧集都有一个隐含的英雄化内核,对当下世界的不满,计划对其进行理想主义地改造。这是一种对于自己的黑客行为进行合法性认定的方式,他们的行动不是求得利益层面的犯罪,而是解放人类被奴役的现状。他们不是猥琐的罪犯,他们是隐匿的神明。
《黑客军团》用呈现科技巅峰的方式批判了科技对人类的奴役。“科技独裁”比以往各种权力系统更可怕的一点是,我们对其没有任何抵抗力,甚至自愿交付自己一切的同时,还挂着满足的笑容。在这部剧中,编剧顺手黑了乔布斯,其中那个控制世界的Evil公司,几乎就是不加掩饰的针对苹果,那个大写的E简直就是被啃掉一口的苹果logo。
好了,现在一切都已经就位。一个掌握着改变世界能力的男人,一群智商超高、无处不在又随时遁形的团队,一间掌控了全人类生活的庞大公司。还差一个怎样的角色?反叛者和真正的顶层设计者。一个世界上最富有的人群出现了,他们是现有秩序的既得利益者,但却可能是最想改变现实的一群。当然,也可能别有他图。就如同男主角在片头念道着“这是个顶级机密,一群最有权势的人秘密掌控着这个世界。没人知道他们,他们犹如可以隐形一般。他们是富人里的富人。”好了,现在一切悬念都已经备足。黑客、技术、资本、阴谋论、大公司强权、隐秘的反叛者,加上控制力十足的冷硬腔调。《黑客军团》已经具备了神剧的基本要素。它日后只能走向两端,极好或者极差,这种剧是没有中间路线的。现在,我只能企盼着这部神剧不要塌陷。
(文/杨时旸)
整部电影感觉就像是几个大腕多年不合作之后的一次玩票之作,每个人都有戏,都能演活一个角色,可电影时间有限,几个大腕一扎堆儿,每个人
整部电影感觉就像是几个大腕多年不合作之后的一次玩票之作,每个人都有戏,都能演活一个角色,可电影时间有限,几个大腕一扎堆儿,每个人时间也就都有限了,谁也发挥不出来,戏看得很不过瘾,不知道他们演过瘾没有。这种大腕云集的片子最好能拍个三部曲、五部曲的,大家看得痛快,他们也有发挥的空间。
主题其实挺不错——兄弟,一听就让我联想到吴宇森式的江湖豪情、舍生取义。挺适合这样一大群腕儿级演员发挥的。只电影编剧和导演水平实在一般,故事讲得平平,看了一半,后面就猜出来了。人物设计上也有些失衡的感觉。有几个主要人物挺苍白的,尤其是反面人物太没劲,出来就是为了犯坏,发挥的余地都没有,把汤镇业白瞎了!
黄奕是个花瓶,剧情可有可无。如今影视作品好像都有一个通病,不管剧情是否需要,都要弄个美女帅哥五的来点缀画面。像《士兵突击》那样没有需要,就不添多余角色的好作品实在不多了。刘德华、黄日华的戏份也不多,感觉只能算配角。
也许是我太主观了,没什么规定要求明星级演员不能演配角,那么多明星聚在一起,不计戏份多少好坏,来出演这部电影,可见他们还是有诚意的。
也许是我的期望太高了,这么多出色的演员聚在一起,我本希望看到一部精彩的英雄群像式的电影,就像杜琪峰的《枪火》、《放逐》,结果我失望了!
主人公(吴彦祖饰)演足了一个内心矛盾,极端,自私,贪婪之人.当然,也许他并不是自始如此,但我看到了他一步步走如坟墓的全过程.真是畅快淋漓.不禁感叹人的外表之下所能掩藏的东西如此之多.
主人公(吴彦祖饰)演足了一个内心矛盾,极端,自私,贪婪之人.当然,也许他并不是自始如此,但我看到了他一步步走如坟墓的全过程.真是畅快淋漓.不禁感叹人的外表之下所能掩藏的东西如此之多.