我很喜欢林永健，二十年前看他演的喜剧，举着一本《农民工法律知识大全》，找老板讨说法：“你以为我不懂法？”

《怒放》剧情幼稚。我不太受得了的是，战场上打着枪炸着炮，主角抱着战友的尸体或者心爱的女人停半天——这不耽误事儿吗？有多少伤不能等到仗打完再悲，有多少绵不能等到仗打完再缠？

剧情设定是，主角是反派的杀父仇人，反派是主角的夺妻大敌，到全剧高潮时，反派带着军队绑了男主女主，准备把他俩枪毙，突然主角的朋友闯到军队中间放了个炮仗（虽然是炸弹，效果跟炮仗差不多），烟雾一起一散，男女主角就毫发无损地消失了。然后男主单枪去闯反派的部队，要和反派单挑，反派下令让士兵都退到房间外，主角把手里的枪撂了，提出肉搏的建议，反派就也把枪撂了，被主角肉搏死了。主角捂着心口上汩汩流血的刀伤，做了一番中气十足的演讲，反派手下的士兵被说动，跟主角上山了。

人性不仅黑暗，而且愚不可及。

一起灭门惨案而生的线索勾连，堂而皇之的将人类的愚蠢生物属性真相了出来，看得观众寒毛卓竖。

改编自贯井德郎的同名推理佳作，电影《愚行录》集结灭门血案、家庭暴力、校园欺凌、职场潜规则、变态乱伦等多重元素，展现一出连锁的社会悲剧。

曾经幸福的一家三口被杀，负责这篇新闻的杂志记者田中（妻夫木聪饰）开始了对夫妻二人生前朋友的采访。与此同时，田中的妹妹光子（满岛光饰）正因为虐待女儿而被拘禁审问。随着光子女儿生命的逐渐微弱，田中的调查收获甚多，案件真相似乎准备浮出水面。

然而，真相的露头更像是被害家庭浴室里，转瞬即逝的杀手身影一般，只存在于暧昧的暗示之中，一旦有雨水倾泻，线索立刻被洗刷到不复存在；又会在过后无知觉中忽隐忽现，挑逗人心。

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这部片就是说因果循环：

变态杀手父亲有暴力倾向，不得好死，母亲对他很冷淡，也没什么好下场，因此，一个扭曲的童年成长了一个扭曲的暴力狂杀手。反之的，是男主不屈不挠的斗牛士精神，让他女儿成为了一个比赛输了也不气馁的阳光女孩（片尾女孩骑自行车在阳光下灿烂地笑）——这是好的家庭教育对孩子的正面影响。

雇变态杀手杀自己丈夫的妻子，他丈夫是因死于不忠以及对凶手恶言相向，而妻子也未能如愿得到遗产，这两人都是恶有恶报。偷情女人的丈夫嗜赌，是恶报。而偷情的女人，她被噩梦烦扰，那也是恶报。汽车旅馆里打女人的胖子房客，最后挡了杀手射向男主的子弹而死掉也是恶有恶报。反之，变态杀手因为看到了男主的帽子而放过了女人，是因为男主善待他人（与杀手一起友好地相互尊重地聊天用餐）的好报。

开车那段戏里，电台广播一直在强调社会究竟发生了什么问题，是因为人们缺乏了信仰，也就是缺乏了对因果循环的敬畏。与之呼应的就是被拉去偷东西的修车小伙子，他无心杀人，他可能过得很天真（还想着约会），但他就那样被卷入了一场犯罪中。男主说，死去的凶徒就是一个小屁孩——这就是这个社会缺乏信仰导致的悲剧。

男主一直不肯剪发，是因为他在逃避自己从英雄变无名的落差心理。从男主和他旅馆的员工谈话得知，弗吉尼亚，那个让他成名的地方，被他形容得一文不值，想来也是他出事故（从牛背上摔下）后，被人诟病与淡忘导致的心碎。曾经身手矫健强壮的自己，被瘸腿和手抖有形无形地压垮了。因此虽然他知道男房客打女人，他一开始选择的也是逃避——被员工逼着去拍了一次门，也只是不了了之。而当他没有自信可以拥有在他眼里那么好的，被他称呼为，算是有的女人。他还是选择了半夜从女人家里逃出来，然后去狠狠揍那个打女人的房客，却还是被现实击倒。而与之对应的，是男主最后终于肯剪发，是因为他战胜了懦弱的自己（开了枪），他在剪发时回忆了过去并拾回了斗志，换句话说，他重新有了信仰，他希望开始新的生活。

所以，这就是一部讲因果循环，好有好报，恶有恶报，人要有信仰的文艺电影……

缺乏信仰的杀手、男主或弗吉尼亚，一点也不亲切；重拾信仰展开新生的男主，以及顾及友情放过女人的杀手……亲切的弗吉尼亚……

这个剧呢，我看了三天，周四周五的吃饭时间各看了一集，周日看了一天，剧情太紧张，以至于中间是有其他事情要做，也迫不及待的去看。

一开始你会觉得女主是一个很无情的人，就有可能真的是一个无感情，为了胜利无所不作的律师角色。但是，那个孩子案件，他违法的查案方式，证明了她实际不坏。对自己的一个主线事件发生，也让她从天堂到地狱，从社长变成一个教授，去了教书。教书过程中认识了男主，男主和他又有故事的之前，所以就变得好微妙哈哈哈哈。

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其实这集单拎出来是不烂的，因为可以当玄幻看 :)

已经完全无法将剧集和原著联系起来了，麦哥和莫法特顶着改编头衔放飞自我无所畏惧写同人可爽？

对神棍无感，洗脑enslave我可以理解为无法用正常逻辑解释的开挂吗。讲真Eurus大概可以加入X战警，关在sherrinford的经历和万磁王有异曲同工之妙。可惜同样是反社会，天才少女因为弟弟不陪自己玩从小缺爱的心路历程远没有老万父母双亡妻离子散来得肝肠寸断。而且你要反也反的宏图伟志一点啊，万磁王好歹是为了变种人的伟大复兴，可姐姐折腾到最后也只是为了一个爱的涌抱。

莫娘真是神夏四季里唯一可爱又迷人的反派，下直升机那段即便知道是过去时还是忍不住尖叫。

Lestrade说完he is a good man不就已经首尾呼应了吗，为什么结尾玛丽还要强行出镜，老实说，非要选的话我更愿意让哈德森太太来作总结陈词。

私心希望不要再拍了。及时止损也是一种智慧。

p.s.molly快到我怀里来QAQ

2017-1-20

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开阿斯顿马丁的哈德森夫人太飒了！

魔法特实力挽尊，S4E2水准回升，是第三季以来最好的一集剧本。转场华丽，逻辑清晰，久违的扣人心弦，第一集留下的E女和go to hell梗解开了，还有女王声音强势回归。就看第三集能不能一鼓作气酣畅淋漓地把埋下的线抽出来，Miss me听多了真的很烦。不过按剧组的尿性，能把东风妹妹的背景和目的解释清楚就谢天谢地了。。

看一二季的时候，我心里对于电视剧的定义是神夏和其他，现在已经平常心了，接受它的平庸狗血与精雕细琢，故弄玄虚和灵光乍现，这是一部没太大毛病的良心剧，大概是我的口味变了…

2017-1-9

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这一集不如叫特工玛丽好了…大家凭啥还要言不由衷打五星？都是惯的！狗血奇情八点档看到最后的便当我内心毫无波动甚至觉得松了口气。能让我这么讨厌一个主线角色加蒂斯和魔法特真是棒棒哒。

把原著案件名字串一串就算改编？贵剧组真是卖的一手好情怀。短信聊骚姑且算伏笔吧但是不管后两集怎么圆场我都觉得很膈应，遛得一手好粉的编剧大大们上一季崩了夏洛克人设这一季换华生？

头一次觉得BC的低音炮高语速有催眠功能。

还是那句话我最爱的侦探12年就已经死了…

P.S.经友邻提醒才知道片尾字幕结束后有彩蛋，miss me还不够玩又加码 go to hell了，WTF

2017-1-2

杨晓林 原载《电影艺术》2006年第2期。

选自：杨晓林主编《世界影院动画精品解读》2007年8月上海大学出版社出版。

内容摘要：《红孩儿大话火焰山》在传统题材、现代生活和后现代电影表现手法之间找到一个最佳契合点，借用经典故事，把现代社会中存在的问题，诸如小孩成长、家庭生活危机、环境污染等较为严肃的内容，用当代人喜闻乐见的后现代方式加以包装，让观众娱乐的同时得到启发和教育。该片作为一种可资借鉴的改编传统动画题材的方式，对中国未来动画创作具有启示意义。

关键词：《红孩儿大话火焰山》；传统动画题材；现代生活和后现代电影表现手法

2005年8月，号称“华人第一部进军世界的动画电影”，《红孩儿大话火焰山》在全亚洲同步公演。该片耗资500万美元，是300多位画师和6位导演共同的结晶。由山西电影制片厂、北京儿童艺术剧院股份有限公司、中国电影集团发行放映分公司和号称亚洲迪斯尼的宏广公司宏广动画（苏州）有限公司联合摄制。影片取材于《西游记》中家喻户晓的“火焰山”一节。首次涉足动漫电影的名导王童表示，相对于现实题材的儿童片，《西游记》这样的传统民间神话故事，在全球市场上更有竞争力。“以《红孩儿》来说，要依靠台湾市场收回成本，显然是天方夜谭。但是，这部影片在北美、欧洲、拉美等国际市场的海外版权销售就可创造1000万美元的利润。”[1]这部影片在台湾赢得了高票房，而王童对内地市场也充满了信心。8月份，影片获第11届华表奖优秀动画片奖。11月13日，又获得第42届台湾电影金马奖颁奖最佳动画长片奖。

作为一部叫好又叫座的动画片，《红孩儿大话火焰山》的成功可以说是中国动画业的一件大事。建国后中国先后拍过4部影院动画长片：《大闹天宫》（1961-1963）、《哪吒闹海》（1980）、《天书奇谈》（1983）、《金猴降妖》（1985），其后是14年的空白。1999年，上海美术电影制片厂的影院动画《宝莲灯》作为“救市”之作，欲“与国际接轨”，但却存在着诸种缺憾，受到很多批评。而《红孩儿大话火焰山》可以说是继差强人意的《宝莲灯》后的一部影院动画长片的佳作，可以视为中国动画中兴的一个先兆。该片在传统题材、现代生活和后现代电影表现手法之间找到一个最佳契合点，认真探讨它的成功之处，对中国动画业无疑有着重要意义。

一、对《西游记》的改写

在影视动画的选材中，家喻户晓的童话、神话以及经典名著常常是制片人的首选，因为故事本身的知名度首先能引起观众的注意。《西游记》作为四大名著，曾经作为戏曲、电影、电视的经典题材，被无数次的改编过。作为影院动画片，万氏兄弟的《铁扇公主》、《大闹天空》很早就享有盛名，作为“中国动画学派”的代表作在世界上声誉极高。而1999年的52集电视系列动画片《西游记》又掀起了收视热潮，其影碟近几年来一直畅销不衰。《西游记》的故事在亚洲、欧美也极有影响，屡屡被改编为动画片，市场上往往旺销，如日本《最游记》就极为成功，成了许多青少年动画迷的最爱。2005年的《红孩儿大话火焰山》作为投资500万美元的大手笔，取材《西游记》无疑是明智之举。

但是如何超越这些经典之作而自成格局，给观众以新的惊喜，则有相当大的难度。导演王童说：“华人世界里，没有人不知道孙悟空的。但遗憾的是，这样的经典一直没有包装好。现在我想做的就是试着把《西游记》里‘借扇’的故事现代化，拍摄成现在的小朋友想看的。我们在故事上延续传统，但形式有所改变。要知道，传统的东西结合现代观念，这才是时尚。”[2]从《红孩儿大话火焰山》影片本身来看，它对《西游记》中红孩儿和牛魔王的传统故事进行了颠覆性的改写，加进了编导对现代社会普通家庭生存困境的理解，并用后现代的电影表现手法对其进行了善意的嘲讽和阐释，讲述了一个观众既熟悉又陌生的孙悟空大战红孩儿的故事，达到了寓教于乐的目的。

在故事情节设置上，影片将《西游记》故事中的火云洞大战红孩儿的故事、火焰山三调芭蕉扇的故事、盘丝洞大战蜘蛛精的故事进行了整合，在保持基本故事不变的情况下，让牛魔王一家三口的纠纷成了典型的现代家庭的矛盾，并删减了玉面公主这一角色，增添了宠物猫和内奸家庭医生蟾蜍。牛魔王一家也不再是唐僧师徒自始至终的敌人，而另外设置了一个大反派蜘蛛精。这就使得整个《红孩儿大话火焰山》的故事比之《西游记》中低幼简单的故事枝叶繁茂：牛魔王因为好赌和铁扇公主红孩儿有矛盾；好孩儿为治母亲之病，听信居心叵测的蟾蜍之言和唐僧师徒产生冲突；铁扇公主因为红孩儿被菩萨所拘，拒借芭蕉扇给孙悟空；而蜘蛛精因为觊觎芭蕉扇和牛魔王一家结怨；唐僧师徒需要芭蕉扇灭火又和蜘蛛成了死对头；孙悟空和八戒、唐僧之间也有摩擦与误会……由于冲突点增多，多条线索共同纠结在一起，信息量加大，使得这部电影的内容不再单薄，既能满足少年儿童也让成年人看得兴味盎然，可谓老少咸宜。

在人物形象塑造上，该片显然面向少年儿童的动画。导演王童坦言，他和好莱坞合作了26年，一直考虑着市场。“我们为了这部电影如何迎合全球孩子，特地做过科学研究。从儿童心理学的角度，了解孩子们喜欢什么，要什么。”[3]红孩儿被塑造成大约不过十岁的小孩，大脑袋，一发怒就红发燃烧，稚气可爱。因为母亲铁扇公主有病，所以小小年纪便挑起家庭的重担，对好赌的牛魔王无可奈何，只能暗地骂声“烂爸爸”，对母亲特别孝顺，翻山越岭采草药，为得到舍利子为母治病，勇敢地挑战唐僧师徒。恳求菩萨放假看母亲、从孙悟空处计赚芭蕉扇、深入蜘蛛精的巢穴探听虚实、最后与悟空并肩作战……可以说是一个聪明、机智，不同年龄的人都喜欢的小英雄。孙悟空也一改过去电视剧和影片中那个战天斗地、无所不能、远离现实生活的“大英雄”形象，被塑造成孩子气十足的小猴子：拖着一条猴尾巴，得意时手舞足蹈，失意时垂头丧气，或者骂唐僧“娘娘腔”；化作牛魔王跳探戈向铁扇公主献玫瑰；钻进铁扇公主的肚子得到芭蕉扇……这是一个和当今小孩的心理特别接近、也容易让小孩产生共鸣的孙悟空形象，因为除去外形特征，孙悟空的得意和失意时的表现完全符合现实生活中小孩的人生体验。

牛魔王尽管好赌成性，吹牛撒谎、屡屡被蜘蛛精捉弄，但是在关键时候还是一个顾家的丈夫和父亲。作为喜剧角色，牛魔王可以为现实生活中一些父亲和丈夫画像，使他们在忍俊不禁中意识到自己的不良嗜好的危害性，在观影快感中受到教育。铁扇公主体弱多病，平时靠宠物猫陪伴解闷，这显然映照着现实生活中待业在家或情感失意的家庭主妇形象。猪八戒的两颗大爆牙的设计可谓匠心独具，滑稽而又可爱。沙僧童心未泯喜欢玩纸风车及养小昆虫。另外，宠物猫的设计显然是受日本和迪斯尼动画的启发，也考虑到当今社会许多家庭饲养宠物的这样一个事实。红孩儿的小龙、孙悟空的筋斗云、牛魔王的避水金睛兽的人格化处理也充分考虑到了小孩感性思维，认为他们所喜爱的一切都会有着人类一样的喜怒哀乐，符合“动画思维”。

极具后现代色彩的台词对白，也是本片另外一大看点。后现代电影的一个突出特征就是“戏仿”，即对一些经典的、著名的造型、语言、戏剧冲突等进行夸张嘲弄性的模仿，化庄重为诙谐，变严肃为滑稽，体现出大众狂欢的风格。台湾艺人阿雅、玛莎、杨贵媚、彭恰恰、NONO等台湾当红歌星、主持人、影星配音增加了喜剧色彩，吸引更多的大人们走进影院。这部动画片最吸引眼球的就是被这些引领时尚的歌手影星们“Q化”的内容：和此前出现在电视荧屏上的《金猴降妖》、《西游记》中的“猴哥儿”义正词严的对白不同，这部电影中的孙悟空颇有几分“无厘头”，他称自己是帅哥，捧唐僧为“老板”，管牛魔王叫“牛董”，讽刺猪八戒是“叉烧肉”，自己也被人称做“孙小毛”……最让人捧腹的是，猴哥和红孩儿在片中大讲英语，师傅唐僧也不甘落后。这些已被新新人类相互调侃时用滥的口语，让观众在觉得好笑的同时又格外亲切，能从中找到自己和同伴那种亲昵关系，因而能吸引他们投入到剧情中来。

在场景方面，孙悟空大闹天宫蹬翻炼丹炉、唐僧师徒在如画的桂林山水中坐船游弋、蜘蛛王国的庞大军队、铁索桥遇难以及最后一刻的化险为夷、红孩儿和孙悟空空中大战、蜘蛛洞崩塌等明显是好莱坞大片和迪斯尼动画常常会出现的场景，运用现在最为流行的数字3D技术制作，让观众同样体会到了大场面的视觉震撼效果。花丛里悟空和八戒变身追逐嬉闹、牛魔王的西班牙舞等、红孩儿从莲花座中化身逃走后在树上写“放假了”等段落的编排噱头十足，全剧充满轻松的幽默感。

二、对中国动画业的启示

2005年8月，广电总局批准立项的动画片共有251部。[4]这就意味着将来的2-3年内这些获得“准生证”的动画片将要相继问世。如何使这些动画片在艺术上和票房上获得双丰收，这当然就成了制作者和欣赏者共同关心的事情。“故事上延续传统，形式上迎合时尚，与当前全球化相一致。”这是王童导演对现代动画片的定义。他认为，在传统题材的开发过程中，一定要赋予其全球吸引力。“我们的一些电影人往往喜欢将自己小时候对这些故事的认知强加于现代儿童，只注重历史，说教味太浓。要知道，我们应该考虑的是，今天的孩子究竟要看什么？用怎样的方式去讲述故事才能为他们所接受？一部好的动画片不仅需要好题材和好制作，更需要了解受众的需求。”[5]

就题材而言，由于中国文化源远流长，从远古神话诸如精卫填海、女娲补天、大禹治水、后羿射日，到《山海经》、《史记》、汉魏六朝神怪故事、唐宋传奇、明清小说等，神话、童话、寓言、民间故事应有尽有，辉煌灿烂的文学资源为动画创作提供了用之不竭的好题材。近几年，比较优秀的动画作品如取材于《封神演义》的《封神榜传奇》、《哪吒传奇》、取材于传统戏曲的《梁山伯与祝英台》、取材于四大名著的《西游记》、取材于神话传说的《宝莲灯》、取材于南北朝民歌，由迪斯尼制作的《花木兰》、取材于《镜花缘》的《哈哈镜花缘》、以及取材于《聊斋志异》的《小倩》等都大获成功，显示出中国传统题材的魅力。

在制作方面，20世纪80年代末90年代初，中国内地靠着廉价丰富的人力资源优势，取代了台湾和香港成为欧美、日本动漫的最大加工地。加工动漫由“外方”出技术和管理，中国出劳工和厂房。这种模式为中国培养出了一批相当成熟的动漫制作人员，提供了管理方面的先进经验。就近几年，全国有上百所高等院校纷纷开设动漫专业、各大城市的动画制作公司如雨后春笋，2D/3D动漫技术和设备的引进都并不落后于国外同行，许多年轻而优秀的动漫艺术人才也都脱颖而出。就此而言，中国动漫制作不但从题材和技术上有了保障，而且后备力量和新生力量也极为充足。

就此而言，我认为中国动漫的瓶颈是在观念上。首先是对动画观众的定位上，中国动画历来把观众定位在儿童，现在许多有识之士已认识到了这种定位的不足，放眼日美，“希望将目标受众从儿童、青少年扩展到更多的成年人群，大力开发24-35岁之间有消费能力的成人收视群”，提出“动漫成人化”的口号。[6]我认为这种提法极有道理，从我国当前的实际情况来看，应该以儿童为主，兼及成人，然后随着动画业的繁荣再逐渐进行较为明确的分层。

其次，是应该把动画作为一个产业，树立市场观念，注重衍生产品的开发。这是在日美动画大举侵占中国市场，韩国动画气势逼人的情况下中国动画界一个共识。如何把这些观念付诸实施，《红孩儿大话火焰山》作了有益的尝试。开发本土传统动画题材资源，并赋予鲜明的时代内容，把现代社会中存在的问题，诸如小孩成长、家庭生活危机、环境污染等较为严肃的内容，用当代人喜闻乐见的时尚后现代方式加以包装，让观众娱乐的同时又对自己的不合理行为有所认识，并得到启发和教育。从这个意义上而言，《红孩儿大话火焰山》的创作理念、表演形式、制作水平等都已与国际接轨，《红孩儿大话火焰山》模式作为一种可资借鉴的改编传统动画题材的方式，无疑对中国未来的动画创作具有启示意义。

杨晓林：同济大学电影研究所所长，编剧，教授，博士生导师。

[1] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日。东方网-劳动报.

[2] http://ent.sina.com.cn 2005年07月11日。京华时报.

[3] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日。东方网-劳动报.

[4] 《新闻备忘录》《中国广播影视》2005(10).

[5] http://ent.sina.com.cn 2005年08月03日。新闻午报.

[6]刘琼《动漫成人化》《中国广播影视》2005(10):P60.

「年轻 未必识浅。朕看来，那些已不合时宜，更无益于民生的陈冗旧制、陈腐习气，正需要天不怕地不怕的年轻锐气，才能刺穿打破。」

赵祯这句「年轻 未必识浅」话里带话：不止于韩琦，对年幼称帝的自己更实用。

王凯的台词功魄力十足：镜头还没落他脸上，浑厚响亮的嗓音既显大气 听着却又舒服。是这部华丽史诗的灵魂人物无误。他一出场，氛围就来了。这头两集伏笔满满、暗潮汹涌，很有看头。

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停止演戏吧！哈利知道钱和油嘴滑舌才可以拯救自己，于是开始浮夸。但是碰上了爱，骨子里的对音乐、舞蹈的爱忍不住涌上来，真我逐渐占回上风。而傻沙迦，她要自己爱未婚夫，尽管对方就是不绅士的渣渣，她让自己做好有钱爸爸的听话傻女儿，压抑体内的不羁。但碰到爱和外面的世界，忍不住了。她会了勾引，会拒绝被规划好的生活。

对的，生活会强迫你变成另一个人，一个不像你自己的人。但真正的你经不起半点撩拨，很容易就摧城拔寨重振旗鼓了。

我挺喜欢这个故事的，喜欢印度风的夸张歌舞，喜欢满世界寻找的感觉，喜欢不真实的感觉（他们的历程我觉得挺假的，但是有梦中的浪漫的感觉，包括坐火车，忍不住呆呆的注视你，你从楼梯上像王子一样朝我走来，我们唱歌跳舞来诉说爱意，亮堂堂的太阳等等），喜欢旅途中的感觉。

这部电影人物的形象我觉得立起来了，但是可惜的是情节不够细致，经不起推敲，而且没能充分发挥走法国、意大利等等等等的浪漫??。有点遗憾。

以上，感觉，人的本性真的很难改。可能被环境影响的扭曲了，但是春风吹又生，星火燎原。而且，还想说，爱情，啊，爱情。蜜有你甜吗？