这篇影评可能有剧透 昨天，有个朋友赌球输了，就在朋友圈发了这句话，为什么买强队也输，买弱队也输，难道那些亿万富豪就盯着我这几百块小票？人家运用大数据，不就是为了盯你的几百块嘛。更关键的是，“不积小流，何以成江海”，没有无数的几百块，哪里来的亿万富豪？ 这部韩国电影，还是黑金政治...  (展开)

单从电影角度考量，6分；鉴于蕴涵的澎湃情感，虽然没有很好的被电影发泄/表达出来，7分。 我觉得导演是想把普利策拍成奥斯卡，票房惨败起码说明了观众不太喜欢这种剪辑，你把故事讲好了还行，问题是故事讲的一般，到片尾的时候我一直在担心进度条不够用。 那幅画的信息：The pa...  (展开)

看了《爱拼北京》预告片，感觉那种拼搏的斗志一下子被激起，以前只懂得日复一日的上班下班，做着重复性的工作，好似人生就这样平淡无味的过下去，然而这样一部电影的出现，让我突然有种说不出的欣慰和欢喜，感觉那些剧中的角色就是生活中的你我，他们有着和我们一样的小人物的喜怒哀乐，我的生活里也有你的影子，那么多的感动深受，我已不能自制，其实说到“北拼”我们每个人都有想说的话，关于这个城市有太多的喜欢与讨厌，每天的心情即是打拼的心声。100个“北漂”的心中，就有100个北京梦。每年，离开家乡独自闯荡京城的青春人潮之中，有多少人能实现自己的“北京梦”，又有多少最终梦碎“帝都”，而最广的则是仍在上下求索、苦苦坚持的“北漂”们。即将于10月29日上映的电影《爱拼北京》，就以几个年轻人在北京的打拼经历为蓝本，讲述了他们在北京的悲欢故事，相信会引起不少北漂一族的深刻共鸣。

       终于，借着电影《起势摇滚》，可以谈谈自己对音乐对摇滚以及它们背后的精神的一些看法了。

       首先，声明一下，我对乐理知识一窍不通，所以对于曲，我不在行。音乐，细化到每一首歌，我更倾向于去品词，说说这首歌带给我的感受。再深入点，就是分享音乐的故事与精神了。

       同样的，对于电影，关于镜头变换、技法运用、叙事结构之类的，我也仅仅是略懂皮毛而已。我不是一个电影人，也不是一个专业影评人，我只是一个自诩的业余影评人而已。我所拥有的，只是一颗热爱电影的心而已；我所想做的，也不过是，用文字去让更多的人去接触更多的好电影，感受光影魅力，体会别样人生，从而爱上电影。

       OK，言归正传，说回《起势摇滚》这部电影。

       关于成长，关于家庭，关于音乐，关于摇滚，这是影片明显透出来的基调，作为一部青春偶像励志电影，其实影片在讲故事方面做得已经够OK的了。同时，在情感方面的表现，影片在亲情上的着色明显重于爱情。爱情作为电影的元素之一，在这部电影里，起到的仅是衬托作用。

       首先，说说Dash的爱情。与他对戏的是何佩瑜，她在《喜爱夜蒲》里有着令人蚀骨销魂的表现，邀请她参演，想必是为了吸引更多人进电影院观看本片。

        Dash与何佩瑜（以下剧中人物都直接用真实姓名替代）在一起8年，长期以来，两人都可以说是做着有名无实的情侣。一次，何和上司沈志明偷情，被Dash撞破。两个男人厮打了一番之后，何愤而说道：8年了，我们在一起8年了，这8年来你有没有理过我啊！就只会夹band，夹band搵唔到饭食嘎（意即没前途，赚不了钱）！这个小插曲其实安排得很刻意，可以说是编剧有意为之，目的在于从侧面告诉观众们知道，夹band没我们想象的那么容易，夹band其实会遭遇到很多的阻力，即便是周围亲近的人，也未必会理解支持。在如今夹band风潮渐冷的大环境下，很多人从心底里就觉得夹band拿来玩玩就算了，若作为正当职业，反而很不靠谱！毕竟，有多少band能像Beyond一样，风靡大江南北乃至海外啊！

       所以，一个弱冠出头的青年，周围的人更多的是期望你有一份稳定的工作、固定的收入，娶妻生子建立家庭，安安稳稳地过一世就好了。所以，作为观众，我们其实不难理解，为什么何佩瑜选择了背叛与出轨，在一起8年啊，若你的男朋友8年来只理会band队与音乐，而完全忽视你的存在，不分手我们才觉得这是奇迹啊！

       当然，影片表现这一part的内容并非为了谈爱情，不过，理解为爱情与夹band的冲突，以达到表现夹band艰难的主题，反倒合情合理。通过这个支线故事，电影告诉我们，夹band不易，并非人人都能理解与支持，即便亲如情侣、父母，也未必就能完全支持你，依然会质疑、会不解、会动摇，可见理想与现实的落差还是比较大的。

       这是Dash的爱情故事，现在再来说说band队主音Alan的故事。

       影片末尾，在五个年轻人还未正式成为Mr.的时候，他们迎来了自己的首次band show。临演出前，Alan对其他4个人说：8年前，我因为一个人（指诗雅）而拿起支吉他，但8年后，我终于明白到，我真的是喜欢音乐，才重新拿起支吉他。

       从这段话就可以看出，其实影片里关于Alan与诗雅、林欣彤的情感故事，根本就不能算是真正的爱情故事。他与她俩根本就还没有发展出到达爱的感情，顶多就是喜欢，而且影片就此也不欲多谈。只是，Alan作为band队的主音，电影的第一男主角，电影想通过两位女角色对Alan的影响，带出Alan内心关于音乐那份最真挚虔诚的想法。

        8年前，诗雅的存在让一个少年拿起了吉他，开始玩音乐，开始夹band。Alan的出发点很简单，玩吉他夹band更容易认识女孩。谈及此，想必很多夹过band玩过乐器的人对此都深有体会吧，这种少年心性，谁没有呢。但慢慢地，你会发现，对于玩乐器的人而言，女人给不了他梦想，只有手中抚摸乐器的触感以及由乐器里飘出的音符、跳出的节奏，才能把梦想填满。从为追女孩而玩乐器，到为音乐而玩乐器，Alan用了8年的时间，完成了思想境界和音乐境界上的蜕变。作为观众，亲身见证这种变化，是很雀跃与兴奋的，这种感觉既莫名，但又很真实，为音乐而注入的激情与感动，确实美妙而无与伦比。

       再谈Alan与第二个女孩林欣彤的故事。个人觉得，这两位的故事倒非十分重要，作为电影的一部分，两者之间浅显的对白，故事情节老套的安排，旨在带出的情怀其实很简单：无论生活如何藐视你都好，你要坚持你的音乐梦想，你行的！总有人会支持你为梦想而奋斗的，在这部电影里，全力支持Alan的，就是林欣彤。

       所以，在这部电影里，关于爱情的部分，更多的是为了衬托玩音乐的艰难，因此，就尤其需要周围人的理解与支持。

       这部电影，爱情淡，但亲情浓。陈惠敏（老戏骨啊）饰演Alan的父亲，他与儿子之间的故事，贯穿始终。通过成长与家庭来表现年轻人玩音乐逐梦的故事，是一个好视角。像玩音乐这种前途难卜的事业，其实最是需要来自家庭的支持。父亲买了几千元的吉他给儿子，但却又不告诉儿子知道，默默支持的同时，日常生活里又总是对儿子劈头盖脸一顿臭骂。果然是父爱沉默如山。在儿子首次出show的同时，跑着赶过去支持儿子，不禁让人心底暖意倍增。片中Alan母亲（黎燕珊）的表现也可圈可点，尤其是听到儿子对父亲说要5千元的时候，拿出钱包数钱的那一幕，很感人。Alan家人的亮点，来自于Alan的姐姐，不是表演有什么亮点，而是饰演者让我吃了一惊，又是王馨平，继《春娇与志明》后，再一次玩票客串。说回影片，电影通过成长、家庭、音乐来融合叙事，很温暖地告诫着我们年轻人，作为青少年，我们既要为梦想奋斗，也要对家庭有自己的一份承担，因为无论如何，成长、家庭、音乐这三者总不会孤立存在。梦想的实现十分需要家人的助力，需要来自家人的理解与支持，如果一家人能够融洽相处，开诚布公，无话不谈，不论对谁而言，都是善莫大焉。

       谈谈一众年轻人的表现。本片作为Mr.的自传式电影，Mr.乐队的五位成员本色出演，个人觉得实在没必要过分挑剔他们的演技。演技固然重要，但一部电影之所以能称得上是佳作，是因为这部电影带给人的整体观感很舒服，有一种情怀有一种精神能够打动人心，而且能把一个故事讲得顺畅，作为一部青春偶像励志电影，它在这方面做得其实还算OK啦。

       影片主打表现逐梦的有7个年轻人，Alan、Dash、DJ、Ronny、Tom、Alex和林欣彤。前五位即是Mr.五位成员。林欣彤在影片里，最后退出了band队，去美国做手术。至于Alex，死了。在影片中，Alex因为啪嘢（吸食氯胺酮诸如此类的东西，乃至毒品），所以搞到自己的身体出现了严重的问题，经常神智恍惚，在一次过马路的时候，出了车祸，被送往医院，结局大家懂的啦。但他的死使得原本散得七七八八的乐队再次重聚，并且将他临死前作的曲填上词传唱，誓要完成Alex的遗愿，影片在此处传达出这样一种精神：人或会死，但摇滚精神永不死！同时，Alex的死，这一情节，大家有没有觉得很老套？也许这类电影总是要设置一些类似的煽情桥段，才能增强关于摇滚精神的渲染力。不过，这部电影关于Alex的部分，有两处我比较印象深刻。一就是Alex的烟熏妆，两眼完全熏黑，电影似乎借此来表现那种挣扎的张力，迷离之外却告诉众人他内心最最最坚定的执着，就是即使死我也要完成这首曲！第二点，不关于Alex，关于Alex的母亲，竟然找刘美君来客串啊！这位上世纪的女歌星（08年的时候宣布复出），熟知香港乐坛的人应该会有所了解，在此略过不表。这算致敬吗哈。

       影片的最后，放了一段Mr.红馆演唱会的live版本，动感十足，十分精彩。演唱会里，Alan说，香港的乐坛，有不同的乐队，每支乐队都想告诉你们，团结就是力量。（请）支持，香港的乐队。

       听了他这句话，很有感触。在如今日渐式微的香港乐坛，做音乐这行是越来越揾食艰难。更遑论，当年黄金时期的夹band热潮到如今已经沉寂多年了。

       谈起香港的乐队，几乎所有人的第一反应都是Beyond！作为Beyond的脑残粉，固然自豪且开心。但同时又深深地为香港的band队发展感到忧虑、痛心。香港的band文化要发展，仅仅靠Beyond的影响力是不够的，拿温拿乐队、达明一派和太极乐队之类的来说事也没有丝毫说服力。

       香港需要更多的有志年轻人坚持夹band坚持玩音乐，拿出诚意玩出成绩，惟如此，香港的band文化band生命才不会死去。想起去年热播的神剧《天与地》，剧里回忆了一群年轻人意气风发夹band的往事，重新带起了一股夹band热，继续孜孜不倦地阐释着摇滚的精神，斩钉截铁地告诉世界：rock n roll never die！这种情怀让人尊敬！《天与地》最后一集，三大男主角在启德机场18年后再次合奏，唱出神曲《年少无知》的场景，更是让无数人感动得热泪盈眶。因为这种不死的精神，只要生命的情怀仍存，那么摇滚的精神任何时候都会继续被抒写下去。年少多好，贫困多好，一蚊积蓄足以快乐到，廉价吉他抒发我暴躁……

       所以，《起势摇滚》这部电影表现出的这种摇滚精神，对于广大喜欢摇滚喜欢夹band以及已经夹过band的人来说，一定会有很大的共鸣。年轻人，有理想，有拼劲，但阻力多。所以我希望，我们周围的人，这个社会，请给理想多一点时间，你的鼓励与信任会促使我们前进的脚步更加坚定更加踏实！如我，一个目前为止毫无乐理知识的人，但直到今天依旧爱着摇滚，被摇滚精神所深深感染着！

       人大了，也许梦想也会被逐渐磨蚀掉，但我夹band的梦想一直埋藏在心底不变。未来的某一日，我一定会夹一支band，自己作曲填词，誓要毫无代价唱最幸福的歌，为一生挚爱的rock n roll精神呐喊致敬！这个梦想，我想，我无论如何都不会放弃，想想《天与地》里的那三个大男人，人到中年依旧能坚持摇滚精神，组成sober band，而我，又为何不可！

       尽情摇摆，起势摇滚！电影《起势摇滚》，我很喜欢。尤其在片中看到谭咏麟、陈惠敏、黎燕珊、刘美君、潘源良、叶振棠和王馨平这些歌坛影坛的老一辈人物，更是十分令人感怀万分。影片在致敬感谢他们的同时，同时也表现出了老一辈艺人们对年轻人的支持与关爱，很是令人感动。尤其是校长对Mr.的扶持，不失为乐坛佳话，又有谁的成长没有来自他人的帮助呢？校长隆情高义，是年轻人的福气！

       走过了横街，经过这门牌，想起了一支旧结他，轻奏过童话，低诉过梦与画，仍留在这一刹……为梦想奋斗的这一刹，定格了我们最美好的青春。无论这梦想是关于音乐，还是关于电影，还是其他。