欢迎进入公粽好:第二十二号病房。
肯定会有很多人在讲海莲娜和弗兰克的故事,我想来讲讲台词里的古诗文句。我看完电影出来以后发了一条朋友圈,意思是说,这是我看过的最像话剧的电影,大量的独白,两个人借助大量臆想的对话和独白,代替纸笔谱写情歌。故事讲得有点零散,节奏有点拖沓,尴尬的植入广告和特别生硬又做作的结尾,这部片子有很多很多我不喜欢的元素,但是作为一部致敬片,还是合格甚至上乘的。但
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肯定会有很多人在讲海莲娜和弗兰克的故事,我想来讲讲台词里的古诗文句。我看完电影出来以后发了一条朋友圈,意思是说,这是我看过的最像话剧的电影,大量的独白,两个人借助大量臆想的对话和独白,代替纸笔谱写情歌。故事讲得有点零散,节奏有点拖沓,尴尬的植入广告和特别生硬又做作的结尾,这部片子有很多很多我不喜欢的元素,但是作为一部致敬片,还是合格甚至上乘的。但是最让人觉得意外的,是台词中的诗句的引用。忽略有些刻意的不行的,大部分还是惊艳且动人的。作为一个学中文的孩子,和妈妈一起看了这部电影,被台词中大量的古诗句的引用给惊到了。记得不完全,因为真的是电影节奏不快,但是信息量极大,而且多种语言自由切换,脑子真的不够用。以下:①渴不饮盗泉水,热不息恶木阴 。——陆机《猛虎行》西晋文学家陆机,文才倾动一时,但是后来政治立场出了问题(遭馋人陷害)。这句话是爷爷在知道了大牛的“阴谋之后”,在自己心脏病发后,写在纸上托老奶奶给大牛的。说不出口的这句教诲,蕴含的是老人对晚辈浓浓的爱之深、责之切。对于老人而言,最大的伤害并不在于大牛的企图心,而是在于大牛把自己的企图心藏在了一个替老人圆梦的华丽外衣之下,是欺骗,是杀心,是浓浓的功利心。“就算口渴也了也不要去饮名为“盗泉”的水,就算燠热难耐也不要在不好的树木下荫凉。”(因为名字叫做“盗泉”就不愿饮用,这样的气节也真的是那个纷乱的年代特有的了吧。感谢评论指正)②茕茕孑立,形影相吊——李密《陈情表》“读《出师表》不下泪者,其人必不忠;读《陈情表》不下泪者,其人必不孝;读《祭十二郎文》不下泪者,其人必不友.”这句话是大牛写给小虾的信里的一句话,学《陈情表》的时候,老师都会说这句话饱含深情,表达了一老一少的感情至深,死后只能和影子想问候,这是一种多么孤独的伤感。大牛和小虾都是孤独的,两个人的孤独感原因不同,表现不同,一个是14岁远赴美国的孩子,深深感受过所谓爱带来的负担和压力,所以躲避爱,认为一切人与人的关系都是自作多情;另一个是15岁拿着砍刀到黑社会找爸爸的娇爷,连赢21把,励志不欠钱,想要追求爱,可是一路走过来,赌场上只留下一屁股债,情场上一无所有。这就是两个活在梦里的人,所以他们在信里活成了女大学生和教授,满满的幻想。归根到底,就是孤独。孤独到只有和自己的影子对话,只有自己来给自己疗伤,慢慢的,一个人久了,也就刀枪不入了。“孤身一人,只有和自己的身影相互慰问。”③去家千里兮,生无所归而死无以为坟——苏轼《屈原庙赋》屈原的这条线埋了很久,从老爷爷写给孙子的那封信开始,一直到最后魂归故里。老奶奶在金佛寺里虔诚的一拜,大牛问她要不要在这儿给爷爷立块碑,奶奶说了这句话。老爷爷的一生都在逞能,有着中国老头特有的倔和劲儿,不愿意认输,不愿意低头,就算和老太婆表白都是向死而生。喜欢中国自己的文化,写的一手好字,古文信手拈来。无论曾经离开家乡有多久,现在啊,都回来了;无论死后有没有一块碑,这块土地这条江河都是归宿。“你离开家园跋涉千里,生无归宿啊死无墓地”④独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。——王维《九月九日忆山东兄弟》是年三十那天,大牛一个人开着车,去唐人街打包了一份饺子的时候,台词就这么突兀的响起来了,这首诗,谁都会背,太熟了。那一刹那,心酸,真的酸。就想到了说如果大学不是在故乡读的话“从此故乡再无春秋”,一个人在美国,一个人点一份外卖,一个人在海边看着潮起潮落,大团圆的时候,没有一个人在为自己等待,也没有谁和自己说一句“春节快乐”。最可怕的思念,是你思念着一大片土地,却想不起一个思念的亲人,也不想到一个思念自己的人。“独自离家在外地为他乡客人,每逢佳节来临格外思念亲人。”⑤去国怀乡——范仲淹《岳阳楼记》去国怀乡,忧谗畏讥,满目萧然,感极而悲者矣。这句话说出口的一刹那,所有的情怀都被概括了。一句话都不该多说,对于跟着爸爸移民的娇爷来说,对于那对守着一百年的旧房子的老夫妇来说,对于美国的大牛来说,甚至对于那对母子而言,都是这样。怀乡,怀的不仅是土地,还有这个土地上的家,这个家里的人。“离开祖国怀念故乡”⑥父母在,不远游——《论语》这句话是老奶奶在山峰之上和大牛说的,后半句奶奶接的是“现在啊,是儿女在,父母不远游”。多奇怪啊,儒家文化影响了中国几百上千年,我们把孝道传承至今,可是我们的生活方式不断变化,我们总是觉得物质基础决定上层建筑,我们年青一代啊,总是想要干出一番事业,觉得那才是孝敬父母。但是往往,我们忘记了,父母一天天的老去,他们的体态年迈的时候,心智开始慢慢接近于孩子,他们需要陪伴需要爱,需要的是我们可以陪着他们看3D电视,听他们讲话,陪他考驾照,一起喝茶吃饭。“父母年迈在世,尽量不长期在外地”⑦长恨人心不如水,等闲平地起波澜——刘禹锡《竹枝词?其七》刘禹锡写起情诗来是情真意切,但是感慨人心世故也是别具风味。大牛给娇爷写信的时候问她,有没有读过《陋室铭》(后来谈笑有鸿儒也被娇爷用来讽刺那个号称爱看书的祖峰了),然后说自己更喜欢另一首他的诗,然后只说了前半句,后半句,是娇爷后来补上的。那个时候,大牛对自己对周围的人都是质疑的,他开始觉得自己的想法不对,太过功利。“常常遗憾人的内心不同于水,平白无故就会有波动起伏”啊啊啊啊补充的来了楼下继续(8)黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还——王昌龄《从军行·其四》娇爷一咬牙一跺脚流着眼泪跟着邓先生踏上去赌城的飞机前,仿佛立军令状一般决绝的自我剖白。王昌龄是著名的边塞诗人,写起战争的壮志凌云豪气外露,这里的娇爷是霸气,是那种鱼死网破的霸气,不给自己后路,不是为了自己,是为了好心收留自己的阿姨。真爷们儿。同时,也是真的苦。“历经百战黄沙磨穿了铁铠甲,不攻破楼兰始终坚决不回乡。 ”(9)竹杖芒鞋轻胜马,一蓑烟雨任平生——苏轼《定风波》编剧一定很喜欢苏轼,那种豪放大气的词风,其实和我们两位小心思的主人公不是很像。但是后半句话的飘渺,恰恰和娇爷的人生轨迹很像。娇爷说这句话是告诉教授自己选择了这样的路。可是这句用在这里,还是有那么点不合适吧我总觉得。那种真大度,真无畏,真的只要一件蓑衣就可以面对雨打风吹,是要有经历和岁月甚至是涵养积攒出来的,但是娇爷,可能还不到吧。但是那种乘风破浪会有时的勇气,足足的,满满的。“竹杖草鞋轻松胜过骑马,风狂雨骤有何可怕,一件蓑衣迎烟雨度过此生。”-----------------------这是分割线--------------------以下的诗句,真不是我自己想起来的,是有好心的豆瓣小伙伴找到了微博上的一位叫“别时忆相逢”的一位po主的整理,很齐全的样子,我把我想的起来桥段的句子详细说一下哦。感谢豆瓣的小天使们尤其特地贴了链接的那个美少女,还有谢谢微博原po(10)白日依山尽,黄河入海流——王之涣《登黄鹤楼》这句诗是那个讨债的把三个熊孩子扔在娇爷临时居住的家里时候,这个出入赌场的女公关,噼里啪啦把孩子们一通(言语上和些许行动上)的修理,然后把书pia在了他们桌上,告诉他们一人背出三首。然后最大的孩子随手一翻,被迫大声朗读的就是这个。读的是这两句,但是所有的人都知道后面那两句吧,欲穷千里目,更上一层楼。其实这首诗真的是旷达浩远,前半句把自然规律呈现给你,所有的事情都有尽头,一切都有定数。后两句格局缩了,淡淡的和你讲道理,这里是导演的小心思吧,就像娇爷说的,你爹和我的事儿让他自己来找我。无论大人的世界如何如何,孩子还是要努力进步的,是有无穷可能性的吧。“想看到无穷无尽的美丽景色,应当再登上一层楼”(11)三千弱水深——吴承恩《西游记·二十二回》这个出处百度完惊到我了……我原以为这个是秀波叔自己编的,认错脸。这句句子是娇爷从邓先生的房间里偷了筹码牌在走道上自我挣扎的时候,臆想出的教授和她说的一句话。可是我自己都不知道是什么意思,只知道这句话是沙僧形容流沙河的,大致猜一猜,可能意思是,世间诱惑特别多,困难也多?(附上翻阅书籍,一般认为许多浅而急的河流不能用舟船而只能用皮筏过渡,是因为水嬴弱而不能载舟,因此把这样的河流称之为弱水,如《尚书禹贡》记载“导弱水至于合黎”、《尚书今古文注疏》记载“弱水出张掖”、《山海经》记载“昆仑之北有水其力不能胜芥故名弱水”.但弱水和数字连用是泛指险而遥远,如苏轼《金山妙高台》“蓬莱不可到,弱水三万里”、宋人张孝祥的《水龙吟--望九华山》“缥缈珠幢愚卫,望蓬莱、初无弱水”、《红楼梦》“相逢若问家何处,却在蓬莱弱水西”.地理学著作弱水也用来特指位于西北的婆夷河或黑水河,“月氏建都昭武城 匈奴驻牧弱水畔”,甘肃省地图上现在还有一条弱水河.可我要说的却还是“八百流沙界,三千弱水深,鹅毛飘不起,芦花定底沉”.我曾撰文“流沙河不是河”,既然八百流沙河没有水,那三千弱水是指的什么?而且深!我以为弱水是小湖泊,水很浅,水的下面是沼泽地,很深.这样想,就好理解了,也能解释“鹅毛飘不起,芦花定底沉”,这八百里流沙界,贯穿着许多可怕的沼泽地,沼泽地的芦花都沉底了.)(12)此心安处是吾乡——苏轼《定风波》这句话实在老爷爷家里,老爷爷拉着大牛说起给孩子写信的时候说道的。老奶奶说,有人的地方就有家,问那人不在了呢?老奶奶拉着大牛的手摸上心头,在心里。然后就又想到了这句话此。很多人被爷爷奶奶的故事感动的泪流满面,我也好几次湿了眼眶。因为她们身上不是简单的相爱相守,他们有对彼此的爱,对儿孙辈的守候,还有对故土的眷恋,对中国文化的颂歌。老头子,回家了。“内心安宁的地方就是我的家乡。”(13)若教眼底无离恨,不信人间有白头——辛弃疾《鹧鸪天》编剧肯定是豪放派词人的迷妹,而且挑的大部分都是豪放派词人的婉约向的词句。这句话出来的时候,教授还没有经历了老爷爷老奶奶怒坐长途车离开,娇爷也没有体会到情场惨败。有一种故作玄虚的调情之感。这首词本是借女子痴情相思写自己壮志难酬,这里被用来感叹人生苦难,甚至有表面叹人生不易,实则是表达对对方思念之情。我到现在还觉得这两个主人公的爱来的太突然,这句诗在这里,用小了。“如果不是眼下亲自遭遇离愁别恨的折磨,根本不会相信这世上真会有一夜白头的事. ”(14)春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横(15)欲将轻骑逐,大雪满弓刀根据评论,传说14.15是在孩子们朗读声中出现的。(16)云中谁寄锦书来——李清照《一剪梅》这个事在两个一大串独白中出现的,总括了所有所有的信。等待的是一封信,更是一个人,一份情。我有点期待你的心……我有点想你……我有点喜欢你。“谁从云端给我寄来书信?”-----------------------这又是分割线--------------------(17)居蛮夷之地,与魑魅为群——韩愈《潮州刺史谢上表》这句话今天突如其来的想起来了,出处很可爱啊!你们还记得么!那个时候老爷爷刚刚在驾校吃了败仗,和印度阿三噼里啪啦的吵了一架,然后回到了大牛的车上,老奶奶坐在后座上偷笑,眉眼间全是泛滥的少女心。然后老爷爷说了这句话,后面还接了古代的休书的梗。在这个孩子气又有傲骨的老人家眼里,中国的文化悠长久远,中国的就是好的。而美国啊,就像是蛮夷之地一样,印度阿三可能就像魑魅魍魉一般。有文化的爷爷,嘲讽起来也都是引用。(还有一个小细节,印度阿三画大叉的时候,老爷爷也生气地说,你就是欺负我们中国人。)“住在少数民族聚居的荒凉之地,和那些鬼怪为伍”。(18)勿惮劳,勿恃贵——张之洞《诫子书》老爷爷给孙子的信里有这样一句话,所有长辈的谆谆教导都浓缩在这样的6个字里,“不要害怕辛劳”,这是教育孩子要踏踏实实地,要努力努力再努力,“不要依赖权贵财富”,是在告诫孩子要记得初心,不要贪财不要趋炎附势,不要忘本。“不要害怕辛劳,不要依赖权贵财富”插一句,如果是我的话,肯定就拍到祖峰和汤唯坐在台阶上接吻,然后波叔在美国好好过日子,最后再用店主的口吻讲明白信的来龙去脉。因为生命里的巧合往往都是颠倒为止的。对于这样两个人而言,在信里的情愫远比见一面的执念珍贵的多。通过通信让对方和自己都能做更好的人,从而遇到更好的人,收获对的爱情,这才是我最喜欢的不二情书。啊。写到这里突然想起了那首被说烂了的试“从前。车马很慢,一生只够爱一个人”所以用纸用笔谈一场复古的恋爱吧若有二刷的机会会再补充,如有不对的地方还望各位豆瓣大神们指正?给你们比心!爱你们
真的好喜欢电影《独领风骚》,不仅是剧情、女主的性格,更是女主的每一套造型,90年代的美式复古风,即使放到现在穿也不会过时的程度,出身优渥的雪儿像小公主一样长大,在学校更是有很多的追求者,但他没有任何感兴趣的男生,为了提高自己的成绩等级,她用一些耍小聪明的办法去讨好老师,在一次舞会派对上,她本想撮合一名男生与自己的好友,没想到这名男生喜欢自己,最后还把自己丢在半路上,无奈下他给自己没有血缘的哥
真的好喜欢电影《独领风骚》,不仅是剧情、女主的性格,更是女主的每一套造型,90年代的美式复古风,即使放到现在穿也不会过时的程度,出身优渥的雪儿像小公主一样长大,在学校更是有很多的追求者,但他没有任何感兴趣的男生,为了提高自己的成绩等级,她用一些耍小聪明的办法去讨好老师,在一次舞会派对上,她本想撮合一名男生与自己的好友,没想到这名男生喜欢自己,最后还把自己丢在半路上,无奈下他给自己没有血缘的哥哥乔什打了电话,经过这件事,他和乔什关系开始变亲近,一起读书一起帮助父亲工作,终于雪儿逐渐明白了自己的真心,与乔什在一起了,这部电影真的很适合女孩子去看学习穿搭!
“之子于归”出自《诗经》:桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜其室家。桃之夭夭,有蕡其实。之子于归,宜其家室。桃之夭夭,其叶蓁蓁。之子于归,宜其家人。这是一首为出嫁新娘祝福的诗,“之子于归”即“等到这位姑娘出嫁之时”,电影将其作为题目,不一定取的是原意,笔者将其理解为“待你归来之时”,指回归与折返。电影主要的场景有两段,一段在城市的家中,一段在乡村的荒野,两段无有前后,回归于何处
“之子于归”出自《诗经》:桃之夭夭,灼灼其华。之子于归,宜其室家。桃之夭夭,有蕡其实。之子于归,宜其家室。桃之夭夭,其叶蓁蓁。之子于归,宜其家人。这是一首为出嫁新娘祝福的诗,“之子于归”即“等到这位姑娘出嫁之时”,电影将其作为题目,不一定取的是原意,笔者将其理解为“待你归来之时”,指回归与折返。电影主要的场景有两段,一段在城市的家中,一段在乡村的荒野,两段无有前后,回归于何处也是一个开放的理解。然无论如何,从题目到影片本身,电影都将观众置入女性视角中:作为丈夫的妻子、作为母亲的女儿、作为未能出世孩子的母亲......观影的过程也是跟随黄璐所扮演的女记者一步步深入自我内心的过程,虽然不一定达到共情,但至少让人体验了一个被围困的女性所面临的处境。
本文首发于《电影书写札记》, 本文首发于《电影书写札记》,图文版 作者/ David Ehrlich 翻译/ 鞘翅目 电影真的可以是任何东西,亚历山大·科贝里泽(Alexandre Koberidze)的这部抒情且不可言喻的浪漫之作——《当我们仰望天空时看见什么?》,在其150分钟片长的迤逦中,几乎无时不刻提醒着我们这一点。 开头的一个关键场景因其体现出了这种魔力而引人注目。一个叫乔治(Giorgi Ambroladze)的足球运动员和一个叫丽莎(Ani Karseladze)的知识渊博的年轻药剂师刚刚在格鲁吉亚古城库塔伊西 (Kutaisi) 的里奥尼 (Rioni) 河畔享受了一次极为兰斯莫斯式邂逅(Lanthimos-esque meet-cute)。我们只看到了他们膝盖以下的互动,或在从很远处拍摄的夜间长镜头下,这些人物看起来像黑暗中的光点。但影片中毫无感情的叙述者(由科贝里泽本人配音)向我们确保了他们的共同情感,虽然他们都将得到诅咒,只因真爱永远不会轻易寻得。 监控摄像头、雨水沟和风都发出声音来警告丽莎,第二天早晨她将以不同的身躯醒来,然而,过往汽车的喧嚣马达声使她没有听到最重要的细节:同样的邪恶之眼也将目光投向了乔治,这意味着他也将变成另一个人。这两个可爱的年轻人将如何在他们预定的第二天晚上的约会中认出彼此?他们怎么会知道自己是否坐在未来此生最大的幸福对面,还是会在走过某座连接城市的木板桥时与幸福擦肩?多么可怕的命运啊——它揭示了醒着的生活是一个了无生趣的童话。 当然,第二天早上醒来时的乔治和丽莎由不同的演员扮演(分别是Giorgi Bochorishvili 和Oliko Barbakadze ,都是天生银幕脸,或许好看的邪恶之眼看起来会比其他人更善良),但交换本身并不重要,重要的是《当我们仰望天空时看见什么?》如何为我们呈现这一变换。当老丽莎躺在床上时,科贝里泽的声音指示我们闭上眼睛,直到我们听到睁开眼睛的信号——屏幕上甚至还有一个可爱的小倒计时。 这一镜中没有发生任何实质性的变化,丽莎没有动,但这并不重要。没有突然出现的CG特效或任何形式的低保真处理、冈瑞式的身体互换 (Gondry-esque body swap) 。相反,这10到15秒的时间突然产生了一种独特的电影潜力,它只可感知而不可肉眼所见,正如科贝里泽教会我们如何观看他的阳光诗电影,关于世界的真正魔力如何总是不可见的。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?"听起来像是那种只有评论家才会喜欢的难以捉摸的艺术电影,也可能是评论家拒绝的那种,在特殊节点和影展桂冠的外衣下包裹着廉价多愁善感的娇贵引进片。但事实是,科贝里泽这部俏皮的第二部长片作品不属于上述中的任何一种。主要是因为他对这两种类型都不关心(他的处女作,篇幅更长、形式更不稳定的《夏日不再重来》,更倾向于前一种类型)。它不紧不慢但引人入胜——激动人心又简单直白,并且总是像流经它的河流一样容易跟随。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?”永远不会忘记丽莎和乔治(两人都因为诅咒而被迫离开他们的本职工作,并在市中心找到了离对方更近的低薪工作),但它几乎完全避免了与他们古怪的浪漫喜剧困境相关联的典型起伏。取而代之的是,科贝里泽将他们的处境作为观察库塔伊西 (Kutaisi) 全貌的透镜,从当地的恶作剧者到痴迷足球的本地小孩,甚至该地区被忽视的流浪狗——都有他们自己喜欢的球队。前一分钟,我们关注着丽莎受雇开关冰淇淋机的体育酒吧里的无能老板,他买了一台投影仪来放映世界杯,但不知道如何把它放在远离眩光的地方;下一分钟,我们看着一个打错的球顺着河水漂流而下,科贝里泽的旁白叙述反映了现代世界的外围恐怖,以及在这个充满悲剧的时代,制作这种充满活力的艺术的所谓不负责任。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?”除了时间和城市的隐秘节奏外,它什么也不遵循,而是用它的每一根纤维来倾听。人们走来走去,法拉兹·费沙拉基 (Faraz Fesharaki) 用天鹅绒般柔软的16毫米摄影机镜头放大了一切美妙的事物,当午后的阳光在树木之间划出小宇宙时,电影本身也变得像它的观众一样敏锐有活力。两位纪录片制作人(由导演本人的父母扮演)在为他们关于现代爱情的电影寻找50对不同夫妇进行采访时进进出出,即使他们只计划用其中的6对。 有一次,一个过于急切的选角助理让陌生人假扮情侣,以达到她的选角配额,却没有意识到在镜头前奉献一段假的恋情可能足以让它成为现实。随着时间的推移,我们意识到科贝里泽散漫音调的诗歌围绕着乔治和丽莎,只因为他们的寓言式的错失联系如此完美地体现了我们每天都能在周遭看见,却又花费一生的时间去找寻的那种奇迹。 由于太过分散而无法成为一个爱情故事,由于太过内敛而无法成为一部城市交响乐,由于不够说教而感觉像一部论文电影,《当我们仰望天空时看见什么?》逐渐融合成一种抽象的田园浪漫——它发现了我们周围一切事物边缘的浪漫,并以电影中不能承受的轻盈感将其捕捉下来,我们知道我们永远无法用肉眼看到它。在其他情况下,乔治和丽莎只是两个被迫在他们永远无法离开的城市里做着烂工作的人,但在这里,我们以一种神秘的敬畏感看待他们,而这光凭我们自己是创造不出来的。 科贝里泽能够让你进入一种接受的状态,因为他没有试图教给我们任何我们不知道的东西,也没有用任何可以在灯光亮起时带走的东西来提振我们的心;他兄弟的圣丹斯音乐随意地响起,仿佛不知道该在哪里锦上添花。这也是这部电影轻松魅力的一部分。"当我们仰望天空时,我们看见了什么?”可能需要很大程度的耐心,因为它从不打算以任何形式的震撼回馈观众,但科贝里泽知道它的咒语——同样施于乔治和丽莎的咒语——只会持续同电影一样长,因此它也让我们安心地度过这段甜蜜时光。
挺好看的。平行时空题材已不太新颖了,但小城市的生活让我感到真实,主演们无所事事的样子也像极了平凡的自己。
我认为,平行时空的意义在于,让你从一个旁观者的角度去看待身边的一切,你曾经失去的会在这里拥有,你曾经拥有的会在这里失去。从而,学会珍惜,把握当下的幸福就已是最好。
结局我不太喜欢,强行he在我眼中就是be。
挺好看的。平行时空题材已不太新颖了,但小城市的生活让我感到真实,主演们无所事事的样子也像极了平凡的自己。
我认为,平行时空的意义在于,让你从一个旁观者的角度去看待身边的一切,你曾经失去的会在这里拥有,你曾经拥有的会在这里失去。从而,学会珍惜,把握当下的幸福就已是最好。
结局我不太喜欢,强行he在我眼中就是be。
以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。
以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。以前没看过《绣花大盗》,现在看完,才发现里面的冷罗刹很好看。符合心目中喜欢的女孩子。
喜欢看《王朝》,因此偶然从咪咕视频上看到了这个片子,觉得也很棒。
我们常常用动物来比喻人类的一些特质。复杂得多。
比如一丘之貉、胆小如鼠、龙行虎步...最常见的就是明清两朝开始,文官绣鸟,武官绣兽。各品纹样,都有定规。公、侯、驸马、伯用绣麒麟、白泽。文官一品仙鹤,二品锦鸡
喜欢看《王朝》,因此偶然从咪咕视频上看到了这个片子,觉得也很棒。
我们常常用动物来比喻人类的一些特质。复杂得多。
比如一丘之貉、胆小如鼠、龙行虎步...最常见的就是明清两朝开始,文官绣鸟,武官绣兽。各品纹样,都有定规。公、侯、驸马、伯用绣麒麟、白泽。文官一品仙鹤,二品锦鸡,三品孔雀,四品云雁,五品白鹇,六品鹭鸶,七品鸂鶒,八品黄鹂,九品鹌鹑;杂职练鹊;风宪官獬廌。武官一品、二品狮子,三品、四品虎豹,五品熊罴,六品、七品彪,八品犀牛,九品海马。
现在,当把动物赋予人格化的解读,简单得多。
爱恨情仇,动荡迁徙,都是为了一口饭。
出乎意外点开了一部2016讲精神病学家不遵循传统尝试新方法的电影,叫《疯癫之翼》。名字很唬人,我还以为是动作片,结果是一部看着令人唏嘘的传记片。
我不懂得心理学,但是影片中的一些话还是让人有所触动的。男主展现非常的狂放不羁,女主而是一点点的变化也令人心痛。而片中各个病患的变化有的
出乎意外点开了一部2016讲精神病学家不遵循传统尝试新方法的电影,叫《疯癫之翼》。名字很唬人,我还以为是动作片,结果是一部看着令人唏嘘的传记片。
我不懂得心理学,但是影片中的一些话还是让人有所触动的。男主展现非常的狂放不羁,女主而是一点点的变化也令人心痛。而片中各个病患的变化有的令人害怕,也有令人振奋的时候。结局令人精神一振。
整个影片的色调很鲜明,房子内和房子外有着明显的区分。屋子里似乎一直暖洋洋雾蒙蒙的,除了一些特别的时刻。音乐也有的点睛的地方。
整个片子除了案例以外,最让我着迷的是医生和病人的转换还有互动。不同医生的态度,不同病人的反应。在整个环境都在区别异类,把某些与你不同的人打上病患的标签,给予公式化的治疗。在日复一日习以为常的操作中,主角医生却明确的说出了,那不是病患,是一些精神不太一样的人而已。这是极其富有冲击的,至今在无数地方,仍然无数的事情,无数的人还是以那种粗暴简单的方式运作。
而医生在影片中也展现了自己的生活,也是如此的不易。在医生和病人双重身份中反复捶打。不禁让人疑问如此付出值得吗?
在片子中似乎每一个人都有自己需要独自面对的时刻,朋友、亲人等等都有无法分担的地方。而医生就是要在这个时候给与合适的支持。因为或许有走出来获得新生的机会。
张律导演是“忧郁”的,在以往的电影中他的镜头对准过中国东北边境的流散族群,讨论过民族性的身份认同、女性主义、爱欲和死亡交织的情感。重新拍回华语片,《漫长的告白》的故事太过俗套,其核心思想示范出了这部电影的“短板理论”,导致精心的镜头设计和演员们深情的表演和台词成了流于表面的爱情文艺片标配。张律导演的映后交流加了一颗星,真诚的甚至有些憨厚,很坦然地暴露出拍电影是一场
张律导演是“忧郁”的,在以往的电影中他的镜头对准过中国东北边境的流散族群,讨论过民族性的身份认同、女性主义、爱欲和死亡交织的情感。重新拍回华语片,《漫长的告白》的故事太过俗套,其核心思想示范出了这部电影的“短板理论”,导致精心的镜头设计和演员们深情的表演和台词成了流于表面的爱情文艺片标配。张律导演的映后交流加了一颗星,真诚的甚至有些憨厚,很坦然地暴露出拍电影是一场非常私人的表达和追索。这比一定要教给观众什么道理的某些文艺片导演强太多了。
但爱情文艺片的主题可以深刻、人物可以真实、尤其是生活环境可以不够精致。作为平遥的开幕式,观众非常期待《漫长的告白》,但《漫长的告白》却没能十足地信任观众。亚洲电影中太过常见的一种三角关系,其中一人身患绝症引出一个埋藏在心底的执念,可又埋得不是很深,每到夜深人静矫情劲上来了,就要把台词翻出来在月光下晒一晒。女主角明明是个像风一般的女人,在夜晚的街道上起舞,在隐蔽的酒吧里开唱,北京、伦敦、柳川,另一种人生,说换就换了。还要供兄弟俩用两种截然不同的方式凝视了二十年。两个男人的内心戏太足,却远不如影片中其他人物的寥寥几笔表现出来的情感更打动人。
柳川这地儿在导演的镜头里确实是如诗一般美。倪妮的演技也被打磨上了一个层次,辛柏青的表演依然相当成熟。利用日式民居、居酒屋、K歌房等建筑的独特户型特色所呈现的空间感拍摄出了非常细腻的人物互动镜头。
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虽然还没到夏天,但是这并不妨碍我们看“纳凉剧”。
去年,韩国上映了一部恐怖片。
这个恐怖片分为两个版本,一个是电影版
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虽然还没到夏天,但是这并不妨碍我们看“纳凉剧”。
去年,韩国上映了一部恐怖片。
这个恐怖片分为两个版本,一个是电影版,一个是电视剧版。
真的是拍的什么东西啊 原著粉完全不能接受 改的也太过了 完全不是同一个故事
叶骞泽在婚前没有爱过向远 在他心里向远是朋友 是心灵精神的依靠 但不是爱人 电视剧将其描写成青梅竹马两小无猜让人顿时觉得没任何趣味与深度 叶骞泽也不是明媚阳光的少年 他儒雅 性格中带着懦弱 希望能照顾到身边的每一个人 但身边都被他伤害 向远因为他 一生背负 一生顽强与孤独 叶灵更是因为他选择死亡 但就
真的是拍的什么东西啊 原著粉完全不能接受 改的也太过了 完全不是同一个故事
叶骞泽在婚前没有爱过向远 在他心里向远是朋友 是心灵精神的依靠 但不是爱人 电视剧将其描写成青梅竹马两小无猜让人顿时觉得没任何趣味与深度 叶骞泽也不是明媚阳光的少年 他儒雅 性格中带着懦弱 希望能照顾到身边的每一个人 但身边都被他伤害 向远因为他 一生背负 一生顽强与孤独 叶灵更是因为他选择死亡 但就是因为他真实且善良 所以我们读者爱他而向远 她自小因为生活坚韧 对生活明达理性甚至于冷漠 长大后她知道自己什么想要 在一定程度上她与沈居安是一类人 她太明白太理性太现实 而这就是他与叶骞泽最大的不同 叶骞泽是理想主义 向远是现实主义 两人之间隔着十万八千里最最不能接受的是叶昀 书中的他是多么美好 是我当时心中的白月光了了 想请问电视剧改成什么样子了 请的小演员也是让人没眼看 无力吐槽
书中叶昀为什么一开始没有跟爸爸去城里 向远不喜欢自己爸爸的文青性格 向远向遥两姐妹的不和与争吵 向远弟弟的死 以及叶昀为什么这么听向远的话 叶灵的身世 叶秉林后来妻子的遭遇 以及叶骞泽和叶灵之间不能说破的感情 种种 无法列举 只想说跟原著真的不是一回事 如果导演想拍一个爱情故事 劝他还是请个好点的编剧写个小甜文什么的可能还能包爆火赚一大笔 甚至捧红几个小演员 没必要包个大IP的外衣讲着别的故事 辛夷坞的书本来就不是小甜文 她笔下的女主通常都是坚强到令人心疼 每个人都有自己的故事与无奈 没有谁是对的谁是错的 终究是一个愿打一个愿挨 但书被改成这样 原著粉真的接受不了
本以为是民族主义怀乡症的老调重弹,例如语言即国家之类的陈词滥调,特别是片头资助方名单出现了以色列文化与体育部等官方机构,更让我误以为本片是在为当代犹太复国主义张目。然而,未曾想影片最后涉入了复杂的历史漩涡中。换言之,这是一部现代犹太人史的缩影。
从法国大革命给予犹太人公民权,到德雷福斯事件、1905年的政教分离国策,再到二战
本以为是民族主义怀乡症的老调重弹,例如语言即国家之类的陈词滥调,特别是片头资助方名单出现了以色列文化与体育部等官方机构,更让我误以为本片是在为当代犹太复国主义张目。然而,未曾想影片最后涉入了复杂的历史漩涡中。换言之,这是一部现代犹太人史的缩影。
从法国大革命给予犹太人公民权,到德雷福斯事件、1905年的政教分离国策,再到二战期间东欧犹太人或离乡或被屠杀,再到犹太复国主义者建立以色列并与周遭国家发生数次战争,期间,意第绪语被贬为劣等语言,意第绪语文化消亡,再到当代以色列政策引发的内部批判与不服从事件,欧洲新纳粹主义崛起、法国政教分离制度的纷争……这一系列的事件以不同的方式,被浓缩于这部艺术语言极其节制的电影之中,令人不由赞叹导演的深厚功力。
更重要的是,作者在当代社会政治文化语境中,以回返欧洲、逆向流亡的角度,不仅对犹太人近乎宿命的流亡史提出了新的诠释(在当代,以色列人究竟为何流亡?流亡的意义何在?),而且更质疑了当下的政治文化现状:在后世俗的时代,法国引以为傲的政教分离制度真的公平吗?在后现代,法国的价值真的就是普世价值?在世界右转的时代,纳粹大屠杀真的不会再次发生吗?在以巴冲突绵延几十年后,以色列的军事行动真的称得上正义吗?在后犹太复国主义时代,犹太人真的寻获祖国、停止流亡了吗?更进言之,犹太人究竟应当如何直面宗教、历史、国家这几座横亘于前的大山?
放弃以色列,流亡欧洲,就像祖父辈放弃欧洲,前往中东肇建以色列那样吗?放弃现代希伯来语,拥抱法语,就像祖父辈放弃意第绪语、创建现代希伯来语那样吗?放弃武力,就像祖父辈拾起武器那样吗?甚至放弃严苛的犹太律法,与异族通婚,就像祖父辈以严苛犹太律法禁绝与异族女性通婚吗?这种逆反的行动,却并未能收获完满的结局。置身悖论之中,二元论无济于事。
于是,同义词,一如德里达的延异,准确表现了犹太人的生存境况,在能指锁链上的无限滑动,难以找寻稳定的意指结构,“似”又非“是”,何以为家的流亡感如魔咒般缠绕至今。而这种流亡感又因为添加了诸种屈辱的剥削感(财富剥削[遭盗窃]、性剥削[被迫拍摄色情视频]、情感剥削[与两位法国朋友的交往]、记忆剥削[法国入籍课的规训])而变得更加沉郁悲怆。
我想作者应是相信历史的反复的吧,否则也不会采取上述的叙述视角,更不会颇为匠气地将赫克托的命运投射于那位愤怒的犹太复国主义者身上(尤其是死后被车拖曳,全然照搬荷马史诗)。也因此,影片结尾,男主角饱尝屈辱,被迫踏上尤利西斯的归途,却也只不过是开启了一段新的流亡罢了。
其实,每个人不都是时代的流亡者吗?
整理来源:指纹的系列小说
温馨提示:由于书籍出版时间较早,电视剧,制作时间较晚,所以剧中时间线都是往后的,且后面的白夜2故事纯属脑洞仅供参考
整理来源:指纹的系列小说
温馨提示:由于书籍出版时间较早,电视剧,制作时间较晚,所以剧中时间线都是往后的,且后面的白夜2故事纯属脑洞仅供参考
以扶贫为主旋律,此剧顺便把官僚主义作风讽刺了一遍。大学生到村里干事,大部分都是去混资历的,打着深入基层的旗号,实际上就是为了事半功倍往城里升迁,很真实。让小朋友欢迎领导这种画面,不是在某tv经常出现么,很真实。村里出现需要急需解决问题,zf办事效率低,还需要盖章走各种流程,很真实。有事需要找领导,要么领导不在要么让你去找谁谁谁,也很真实。
以扶贫为主旋律,此剧顺便把官僚主义作风讽刺了一遍。大学生到村里干事,大部分都是去混资历的,打着深入基层的旗号,实际上就是为了事半功倍往城里升迁,很真实。让小朋友欢迎领导这种画面,不是在某tv经常出现么,很真实。村里出现需要急需解决问题,zf办事效率低,还需要盖章走各种流程,很真实。有事需要找领导,要么领导不在要么让你去找谁谁谁,也很真实。
这是一部伊朗的独特影片,整个影片是一种情绪渲染型?情节非常简单,但是把深深的感情融于一路上,一家人的家长里短闲聊之中。 整个故事就是送亲人离别,俗话说,生离死别是人的悲伤情感最浓厚的,这部影片就是设定在一家人,一辆车,一路上,这样一个场景。在整个路上,不断的悄绪渲染加深,有一家四口人之间的感情离别,有母与子,父与子之间的平常话语之间的告别,最后是一家人送别以后,沉浸在浓浓的感伤之
这是一部伊朗的独特影片,整个影片是一种情绪渲染型?情节非常简单,但是把深深的感情融于一路上,一家人的家长里短闲聊之中。 整个故事就是送亲人离别,俗话说,生离死别是人的悲伤情感最浓厚的,这部影片就是设定在一家人,一辆车,一路上,这样一个场景。在整个路上,不断的悄绪渲染加深,有一家四口人之间的感情离别,有母与子,父与子之间的平常话语之间的告别,最后是一家人送别以后,沉浸在浓浓的感伤之中,影片最后的两首歌烘托了整个悲伤的气氛,同时家里一条宠物狗的离世,让家庭悲伤的气氛达到最高潮。联想到家族之中有些亲人的告别仪式,其实感伤的话也的确是说得不多的,也不敢多说,怕引起亲人更多的伤感。家族亲人聚集在一起的时候,的确也是家长里短的闲聊,把亲人的悲伤深深地埋在情绪的深处。本片的摄影也具有中东的地形特色,广阔的取镜,把沙漠,戈壁和星空表现得如此的壮阔而美丽。