从最开始就很期待这部剧。

甜甜的恋爱再加上推广冰上运动，这样的题材足矣让许多人感兴趣，甚至可以说只要不是很崩塌，评分是非常理想的。

首先人设，

原著的棠雪人设，是古灵精怪十分顽皮，虽然和电视剧里拍摄出来的内容差不多，可是文字下的棠雪是觉得顽皮，但是不会令人讨厌。反之再看电视剧里的棠雪，棠雪人设真的不是校园暴力吗？说实话我看到棠雪校园暴力还不自知的那几集，我是非常想弃剧。我不知道为什么拍出来是这样？我不专业，可是我也很想知道为什么。

黎语冰，塑造还是很成功的，不得不说这部剧除了题材以外，吸引我的只有张新成。张新成演技还是算得上可圈可点。

喻言，原著是假装抑郁症。改成真的焦虑症，也是很棒的，毕竟的确压力下的运动员，抑郁焦虑也是个需要大众的关注，只是这个人设？？我真的很想打三个问号。

边澄，人家没那么多戏份为什么要给别人安排这么多戏份？

还有那个黑蝎队，真的是很无语了？？哪里来的这么多阴谋论？？逃不出一个绑架谋杀这样的玛丽苏剧情了？？？原著里无意间赛场受伤这不是个很好的题材吗？？非得这样改？？改得面目全非。

最新的两集更是把我的三观刷新了。棠雪一个大学生运动员可以治疗焦虑症，你剧情穿插点医生都符合点逻辑？棠雪去了，而且说保密，还真的能大家都不知道这个事，这符合逻辑吗？棠雪自己很讨厌说谎的人，然后对自己的男朋友说谎？为虐而虐，十分非常极其狗血。

我是搞不懂这部剧了，把武大靖李红爽都找来了，结果呈现的剧情是这些？只能说我最开始对这部剧有多期待，现在就有多讨厌。推广冰上运动，是这样推广的？按照原著拍不行吗？不按照原著拍也要改得好吧？非得整些幺蛾子。

丢失的四星，剧本改编，人设改编，拍摄剪辑，主次矛盾，挂着西瓜卖黄瓜等等许多问题。而这一星给的是张新成吴倩等优秀的演员，在拍摄此剧中学习冰球，速滑。他们真的很优秀！

每次重温《西游记》，总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的，那色彩斑斓的神话世界，让人意犹未尽。

在经历了日复一日个性受约束的日子，我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身：孙悟空。他破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了，这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过，我们每个人都明白， 现在、将来，那种完全的自由终究是不可能的，在这个世界生活，我们始终要受到这样那样的约束。无规矩不成方圆，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。孙悟空，又名孙行者，“行者” 1、指的是出家而未经过剃度的佛教徒。 2、.出行的人。 3、佛教语。即头陀。行脚乞食的苦行僧人。 4、佛教语。方丈的侍者，及在寺院服杂役尚未剃发的出家者。 5、泛指修行佛道之人。不论哪一类解释，出行感悟、修行历练，我们自得其乐，还觉得很满足非常。总之， 孙悟空也好、孙行者也罢，他为我们展现出我们最缺乏的一种开拓进取精神， 用自己的脚步丈量、用自己的努力去闯荡，这就是最大自由的精神吧。厉尽千锤百炼的《西游记》，深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我们也更明白为什么它能够如此受欢迎了。

by林有狐1992年，王家卫还身陷在“《阿飞正传》效应”中，该片票房惨败，口碑却奇好，令他的电影之路面临着多种可能性。在这种情况下，王家卫部署成立了自己的电影公司——泽东电影。“泽东”的名称来自其英文名“Jet Tone”的音译，这个英文名其实是由刘镇伟的太太提出来的。从《东邪西毒》开始，王家卫的电影都由泽东公司出品。王家卫的电影之路，总体上可以分为三步走。第一步是由编剧到导演转型时期；第二步是泽东电影创业发展时期，第三步是奠定国际名导地位时期。在编剧时期王家卫主要与谭家明合作，而谭家明的剧组的摄影师就是杜可风。那个时候的编剧是需要在电影片场的，其身份有点副导演的意思。因此可以积累现场经验。但那时王家卫更擅长编剧思维。据曾志伟说，在拍《最后胜利》（1985）时，王家卫在片场对台词要求很严，演员表演连语气助词都不能说错。直至拍摄处女作《旺角卡门》时，王家卫对自己的现场经验仍不自信。但他的故事能力已经别具一格。我们可以把《旺角卡门》与《最后胜利》、《江湖龙虎斗》及《再战江湖》作为王家卫的编剧作品序列进行对比。这类电影基本上遵循黑帮类型片的模式，但《旺角卡门》的故事已经有了自己的影像风格系统。对于王氏影像风格的确立，张叔平居功至伟。彼时张叔平担任《旺角卡门》的美术，同时也是王家卫鉴证自我的一面镜子。张不仅参与剧本讨论，也接下了该片的剪辑工作。值得一提的时，张叔平在《旺角卡门》里还客串了一把，饰演了张曼玉的医生男朋友。就电影美术而言，王家卫影像中有一种基于平面设计的时尚感。而这时尚又含有现代生活的世俗性。让人想到Richard Avedon或者Nan Goldin的平面摄影作品。《阿飞正传》时，谭家明给王家卫做剪辑。他至少给王家卫电影注入两种风格要素：其一是欧洲式的电影讲述方式，这或许也是“香港新浪潮”时的普遍倾向；其二是谭家明创立的剪辑法。王家卫显然是欧洲导演们的拥趸。看过法斯宾德《狐及其友》的人，可能会发现《春光乍泄》中张国荣与法斯宾德在眉眼举动中的相似之处。而王家卫与维姆.文德斯的影响关系则更显得直接。《堕落天使》的片名便来自文德斯电影《柏林苍穹下》；《蓝莓之夜》不仅采用文德斯式公路片的结构，而且其中那个酒吧老板的名字“Travis”亦来自《德州巴黎》男主公的名字。据说，当年文德斯拍摄他那部终极公路片《直到世界尽头》时，王家卫就曾参与了中国部分的拍摄，并客串饰演了一个卡车司机的角色。自《阿飞正传》便确立的剪辑法具有不可模仿性。谭家明（及张叔平）常常在剪辑中将时间打碎，通过表述人物在相同地点不同时间的动作来呈现故事。例如《花样年华》中张曼玉的旗袍，其叙事作用就在于表现时间流逝中的人物变化。王家卫的模仿者并不能借用这一剪辑手法，因为这种剪辑方式是基于编剧和表演的。换句话说，这是一整套影像体系。要想使用这种剪辑方式，需要把王家卫的编剧方式也学会。人们认为王家卫工作不用剧本，其实是一种误解。他只是缺少用以工作的台本，并不缺少完整的故事。他是从一个导演的角度进行编剧，得失存心知，早已经超越了传统的电影工业程式。在故事层面，他倾向于在简单事物中的细微之处寻找戏剧矛盾，他的故事情节是麦基所谓的“极小主义”情节。从故事角度看，“60年代三部曲”的故事架构应该是王家卫在制作这三部电影过程中逐渐确立的。三部电影之间的隐秘联系指向一个存在主义式的时空。譬如：《花样年华》中苏丽珍的丈夫在日本公司负责船运，而《阿飞正传》里深恋苏丽珍的警察（刘德华）亦选择了跑船。《花样年华》中的夫妇关系可视作二人情感命运的后续发展。在《花样年华》没有放入正片的影像中，周慕云和苏丽珍曾有一次不为人知的相逢。彼时苏丽珍的丈夫还在日本工作，周慕云曾用一台Mamiya135ee相机为她拍照。《阿飞正传》里刘嘉玲的角色在《2046》里做了较明显的交代，她因为“无脚鸟”的原因，爱上了夜总会鼓手张震，最后死在其乱刀之下（这段故事据说是王家卫的老爸编的）。三部曲中，《2046》应是导演花费最大心血的一部，但是完成度却最不高。其原因在于导演似乎已经陷入到一个故事与文本的创作迷局中。他就像影片中的周慕云一样，变成一个无法自拔的赌徒。周慕云因为打赌输了，被人把胡子剃掉一半，他仿佛置身于两个不同的时空。左边是一个陷入在恋爱的心绪中的人，右边是一个患了爱情后遗症的人。王家卫的电影故事虽大都原创，但也常在文学中寻找创作原点。这原点不是故事，而是形式。无论是对于刘以鬯的小说，还是对于科塔萨尔的小说，他都选取那附着在文字上面的质感，并将这种质感在影像中还原。同时，这种文学质感还来自电影中的命名系统。大家都知道《春光乍泄》中黎耀辉和何宝荣的名字是当时的摄影助理的名字。《阿飞正传》中刘嘉玲本名梁凤英，其实是该片监制的名字。《堕落天使》中黎明演的角色叫黄志明，其实是灯光师的名字。《花样年华》中周慕云在《星岛日报》的同事阿炳，是由该片道具师萧炳林饰演。除了将幕后人员放上银幕，将明星在银幕中去掉更是王家卫一大乐事。《春光乍泄》的原本故事中梁朝伟跟关淑怡感情戏后来被删去，而张耀扬和孙佳君在《花样年华》里亦只是作为声音演出。林林总总，不胜枚举。伟大的厨师不仅会炒菜，而且会自己选择食料，甚至自己去种菜。王家卫就是这样的厨师。然而，亲自种菜的厨师总是奢侈的。经费问题总是王家卫的一大压力。《东邪西毒》（1993）作为泽东公司的创业作，在运营上其实是不成功的。如果不是刘镇伟的帮助，王家卫恐怕也撑不到今天。刘镇伟不仅用八天时间筹备拍摄《东成西就》支持王家卫，而且把自己拍其它喜剧片赚的钱交给王家卫贴补。为着这份友谊，很多年之后，高佬（刘对王的爱称）给小胖（王对刘的爱称）打了一个电话，问取他的银行账号，并开了一张支票给他。自《阿飞正传》始，几乎刘镇伟所有的电影都在孜孜不倦地向王家卫致敬。一言难尽。说起《蓝莓之夜》，当然是王家卫寻求国际制作的一次转变。经历了《2046》的难产，《蓝莓之夜》无论在故事上还是在拍摄上都选择了精简的路子。虽然王家卫曾说《蓝莓之夜》的故事来源是《花样年华》的续篇，其实《蓝莓之夜》与《重庆森林》更具有可比性。《重庆森林》的构思来自“一日一夜”的概念。第一个故事（金城武与林青霞）所有场景都发生在夜里，第二个故事（梁朝伟与王菲）则都发生在白天。第二个故事中，阿菲做了空姐，花了一年时间去加州旅行，一年后两人见面，爱情发生。《蓝莓之夜》也延续了这一构思，只不过将被隐去的阿菲的旅行故事以Elizabeth的身份重新讲了一遍。在《蓝莓之夜》的结尾，Elizabeth说：“其实要走过那条道路并不难，就看在对面等你的是谁。”这句话可以看成王家卫所有的故事的来源。最后透露一个关于《一代宗师》的秘密：据传说，《一代宗师》其实在三年前就杀青了。杀青当夜，大家举杯欢庆，Tony、小张、小章各自心下舒出一口气。此时，只听王大官人幽幽地说了一句：“不如我们从头来过。”于是我们等《一代宗师》等到了现在。?（本文节选自作者长篇论著：《回响与疏明：<一代宗师>的电影境遇》：https://book.douban.com/subject/30326088/）

?铁三角的大事件感情分析会放在正文里，其他琐碎的剧情分析、其他角色视角的分析等分集点评见留言区。

【1-15集】

“所有事情，只有在它最开始的时候，才是它原本的样子，越往后就越偏离，但仍然是值得努力的。我们努力，是为了让它不偏得更远。”

大多数人的学生时代都是简单单纯的，学习、考试、升学，为荣誉而战、为梦想而战、为正义而战。象牙塔里的校园生活就仿佛温室大棚，遮挡住了社会中的血雨腥风，即使学生之间也有尔虞我诈的算计，但那些只不过是雕虫小技罢了。我们出身于不同的家庭，拥有着不同的背景属性，不是所有人的学生时代都顺风顺水，有些人过早地见证了社会的残酷，生活没有给他们选择的机会，他们避无可避只能承受。孩子，他们的承受力其实强于成人，因为他们还年轻，未来的路很长，他们必须要走下去，所以他们默默地爬起来，和着血与泪一步一步攀升，甚至超越了跌倒前的高度。然而，一切的过程都是要付出代价的，蓦然回首，满目疮痍，外界只看到了他们成功升起的辉煌，但有谁又会注意到他们早已百孔千疮?裹好衣襟，他们在众人的羡慕与欢呼中一路领跑，给外界留下的永远是自己远去的背影，但却没有人真正看清他们的正脸，那是一路上踽踽独行的寂寞与孤独。高处不胜寒，海拔越高，气候越冷，他们只有筑一只更厚的壳来保护好自己不受伤害，群体的温暖在他们心中早已麻木，不是他们天生特立独行，而是他们已成习惯，唯有固执地坚守，才不会让自己倒下。成功的正面是辉煌，成功的背面是沧桑，但又有多少人能够同时看到正反两面呢？

年少的李峋心中也有那么个单纯的梦，即便母亲拉扯姐弟俩长大的生活很艰苦，但他依然为自己骄傲。李峋很聪明，他的心中始终有一杆秤，一杆公平正义的秤，他不会用自己的技术去做违背原则的事情，打赌当面盗号只是圈点小钱，那时的他只是简单地认为这些只不过是他改善生活窘境的变通手段罢了。付一卓最初找李峋改成绩的时候他是一口拒绝的，这是他的骄傲，也是他的原则。然而，现实生活的压力总是让人在道德的边界上反复试探，即使是再聪明的人也会滋生投机取巧的侥幸心理，终于，有那么一次，李峋还是跨越了原则的底线，年少的他仅仅以为这只会是自己人生中的一个小小的插曲，却不料他打开的竟然是潘多拉的魔盒。“所有的事情，只有在它最开始的时候，才是它原本的样子”，他以为自己只是帮助兄弟糊弄了一下父亲，他只是以为暂时挽回了母亲的生命，他以为这次小小的篡改会在不知不觉中被时间掩埋。然而，一切都事与愿违，兄弟贪婪地把分数改得高的离谱，引来了上级领导的严查，两人一起被学校开除，母亲也还是走了。那个雨夜，李峋找到朱韵的母亲，他不顾一切地想揽下所有的惩罚，就是希望一切尽可能回归原点。有些错是回不了头的，李峋什么也没有改变，从高处跌入尘埃的不仅仅是被学校开除的天才，也有李峋引以为傲的自己的品性。复读一年，重新出发，他固执地从原地爬起，不是想掩盖这个污点，而是要引以为戒，此生为戒，犯过一次的错，不会再有第二次。

南湖大学，他与她重逢，他其实还是记得她的，那个雨夜追出来给她送伞的小女孩。方舒苗说李峋只对朱韵一个人温柔，其实这话是不对的，李峋只是会与朱韵周旋，不像对待其他人那般一脚踢出局。有些人总是想看到支持自己的道理，然后数落别人为什么比自己命好。李峋不是只给朱韵一个人开绿灯，而是因为大多数人与他的交往都有心思不纯，方舒苗想要的是班委加分以及基底学分，高见鸿想要的是学霸的众星捧月，朱韵不图李峋什么，她只是想帮助方舒苗和高见鸿罢了，其实我们再看看任迪，李峋对任迪就有耐心多了，只是因为任迪是真性情的，她不会让李峋觉得假，自然也就愿意靠近。

高见鸿与李峋的分分合合，其实是最初就注定的，性格决定命运。高见鸿是个什么样的人?他确实是个很聪明的人，虽然比同龄人聪明了许多，但他依然还是个人，不能称为天才，他有两个很致命的弱点——虚荣心与刚愎自用。蓝冠宣讲会那天，朱韵与高见鸿对李峋的极端做法为什么得出了截然相反的评判?其实不是因为爱情的力量，而是因为他们俩对李峋的态度与认知一直都存在偏差。高见鸿从未在心底真正服过李峋，他从不承认自己与李峋之间存在绝对的实力差距，所以他总会潜意识地弱化李峋的付出或正确的一面，放大自己受到伤害的过程。朱韵说因为李峋坚持了自己的计划他们才中标，朱韵还说通过这件事让她快速认识到了自己在职场上的稚嫩，朱韵对李峋是真正服气的，所以她才会优先换位思考去评判李峋让她在这件事上学到了什么，为团队挣得了什么样的收益，至于那些不太令人舒服的过程，在结果面前都不值一提。高见鸿却觉得李峋想让他出糗，然后扮演拯救世界的戏码，但他却忽略了是他与朱韵二比一拒绝接纳李峋的提议，他现在开始怪罪李峋为什么不选择更温和的手段与自己沟通，但当初拒绝改变的难道不是他自己吗？李峋如果不选择釜底抽薪更换投标文案，他们甚至连宣讲的机会都拿不到呢。李峋是可以教高见鸿一步一步变得更强，但他没有义务放缓脚步为了匹配高见鸿的成长速度而把自己的事业线当做高见鸿的演练场，在李峋能够成功的地方，为什么要给高见鸿失败的机会呢？大家都是一个团队，“李峋的成功”自然也与“高见鸿的尝试”是平等的，为了让团队利益最大化，自然能者领航，自然胜者为王。

蓝冠虽然只是一个小插曲，但却揭露出李峋与高见鸿在三观上的冲突，或许高见鸿对编程是有单纯的热爱的，但他对于名誉与利益的追求绝对要高于这种纯纯的热情，李峋与他在眼界上的差距更打破了他心中的这种平衡，一次两次多次的摩擦，终究会将那份并不充裕的热情消磨殆尽。七年后，他们反目成仇，我一点也不意外，嫉妒会让人扭曲，看不到别人的付出，只纠结于自己的伤害，如果他们不想走入绝境，最好还是保持着无关利益的基本距离。

朱韵与高见鸿是不同的，她与李峋一样都对专注的事情抱有更多的热情。从吃错饭到乌龙房卡，从猪八戒到过河死，从课代表到蠕虫病毒，从脱口秀到消失的金发，朱韵与李峋会互殴，但从来不会真正上升到对方人品的仇恨，而且恰恰相反，他们在一次次的打闹中更发现了对方身上的闪光点。

我不觉得李峋对朱韵是一见钟情，如果说吃饭与房卡是命运安排的乌龙，那么后续的一系列捉弄就是怀着恶趣味的泄愤与试探。朱韵是在无忧无虑中成长的，那个雨夜，一墙之隔，他淋着雨为自己的错误奔波，她窝在家里有一大群人围着她庆生。他想知道当她生活不顺时会如何应对，他想知道公主走入凡间后会如何自力更生，他一次次制造着麻烦，却发现她还是她，那个不会被生活磨灭掉热情的她，于是，在不知不觉中，他一点点沦陷。

张晓蓓事件是李峋在心态原则上的一次大爆发，也揭示出他对朱韵执念的根源。宣讲会之后，李峋就意识到了张晓蓓的阴谋，他会主动找高见鸿修复关系联手抗敌，但却会把朱韵排除在计划之外，其实是因为他想守护朱韵的那种简单与单纯，不想让她过早地接触到社会上的尔虞我诈。朱韵去张晓蓓那里投诚，李峋是很生气的，他不是气朱韵的背叛，而是担忧她以卵击石。李峋说朱韵计划之前应该提前让他知道，李峋无情地揭露了朱韵利用父母的力量扳倒张晓蓓，李峋把自己违纪的事实实锤再实锤，在朱母的介入后他对朱韵的态度有所退却，其实是因为他自卑，虽然并不是自卑自己的个人能力，而是自卑于自己早已丧失掉的学生时代的纯真，他很怕自己污染了朱韵的那份正义与单纯，却又忍不住靠近，向阳而生，她就是小太阳，而他才是向日葵。

【第16集】铁三角三人的做法都有错

刘晓蓓只是个最低级的插曲，矛盾大环境也只在学校内部。铁三角之间的矛盾并没有从根本上解决，李峋还是不认同朱韵依靠家世嫁祸打倒刘晓蓓的做法，高见鸿依旧不满李峋自作主张的行动，只不过随着时间的推移，他们都认为这件事翻篇了，他们简单粗暴的为蓝冠事件画上圆满的句号，却没有想到有些“病”早已烂在根上了，就算表面的皮肤重新长好，里面依旧是烂的，还是会恶化，还是会流脓。

信科大的比赛是铁三角矛盾的再次升级，这一次他们走出了校门，还涉及到朱韵的前尘往事，风暴更加猛烈了，然而他们似乎只比蓝冠时期改变了一点点。

李峋不是彻底拒绝参赛，他其实只是想知道朱韵的理由，因为他知道朱韵是个随遇而安的人，能让她如此有功利心争名次，一定有特殊的原因，然而朱韵却没有说，这才是让李峋最失望的地方，他感觉到自己并没有得到朱韵的彻底信任，包括后面银行卡打工那段，李峋签了名收了卡，但他是不开心的，其实他蛮自嘲的，帮女朋友忙都需要收费计算了。

朱韵为什么不肯说出原因?是因为她觉得这是她自己的事，她不希望自己的麻烦影响到其他人的生活，也不希望自己对方志靖的仇恨扩散到朋友身上。田修竹说因为了解朱韵，才推测出朱韵以后会受伤，因为朱韵与李峋一样都是固执的人，她要坚持自己的决定，会以自己的想法为核心，却未必会注意到别人到底需要什么、别人能承受什么，她的做法未必会适配对方，所以固执的结果就是彼此伤害，越来越深。

朱韵没有直接跟李峋说明原因，导致李峋没有顺利加入团队的早期谋划，所以最初的工作是朱韵与高见鸿一起完成的。然后继续引发了蝴蝶效应，因为朱韵也没有对高见鸿说明实情，所以高见鸿只是以为朱韵是普通参赛，他不能理解到朱韵输不起的心理，所以他也不能接受朱韵强行拉李峋入伙，甚至在准备后期时间不足的情况下依旧继续游说李峋，他感觉到自己被拉踩了（虽然朱韵没这个意思）。其实高见鸿是认可李峋比自己强的，他只是不认可自己辛辛苦苦参加比赛为什么非要与李峋组队，因为对他来说拿个小奖就足够了，他想赢，又不是必须赢。如果朱韵对高见鸿说明了复仇的情况，高见鸿会在主观上退让，因为他担不起失败的责任，所以他会改变态度支持朱韵请李峋入伙的决定，甚至自己也会尝试说服李峋。

事实的结果就是三个人的关系一团糟，李峋截胡后期加入，为了满足朱韵必胜的目标，赶进度直接粗暴推翻了高见鸿前期的努力，高见鸿变成了被迫接受李峋的加入，而结果论的李峋却觉得自己不要队长与宣讲，完全默默付出并没有抢夺高见鸿的风头，朱韵这边则是过于专注结果直接忽视了过程中两个男生的矛盾激化。所以最后的结果看上去是项目完成了，高见鸿“心甘情愿”退让了，李峋让女朋友满意了，但实际上三个人都是输家，他们之间的关系还是恶化了，尤其是李峋与高见鸿之间的矛盾加深了，只不过这些潜在的威胁他们都没有看到。

【第17集】详解竞赛复仇计划的优与劣

决赛开始了，主角团拿了一等奖，方志靖内定拿了特等奖。

我们再回头看看朱韵不肯说出她与方志靖恩怨的做法，其实是有一定道理的。李峋并不知道朱韵与方志靖之间是人命的恩怨，表面看起来只是朱韵看不惯方志靖的做作，仅仅为了一个内定作弊和公主不希望方志靖得第一，李峋就能在颁奖礼上直接发难，可想而知倘若他知道了高中的事，必定会顶着一切困难也一定要让方志靖身败名裂的。在朱韵的视角上，她并不想把事情搞得这么严重，毕竟比赛不是个人恩怨的战场，还涉及到校际校企等复杂的关系，她只想静悄悄地抢了方志靖的第一名，让他有苦说不出来罢了。现实情况下是方志靖先作弊惹众怒且被实锤，所以道理是站在李峋这边的，而在朱韵决定参赛的这个时间点上，她是不可能假设必定能抓到方志靖的把柄的，倘若没有内定证据，她们强行质疑主办方的公正性就不那么站理了，所以朱韵想把这场报复化小解决，是有她的考虑的。

为什么说朱韵是个公主?因为她没有社会经验，所以很多计划特别理想化。朱韵开启了这个报仇模式，但后面的发展就由不得她来全盘操控了，其实也影响了很多人的人生走向，显然这是她这个大一新生预想不到的。

首先在男女主这里，李峋冲动一怒为红颜，不问缘由直接执行，男女主的爱情迅速升温，这是优的地方。李峋在颁奖礼上出尽风头，优的地方在于让大家看到了他超出同龄人的专业实力，但过早的锋芒毕露也并不是什么好事情，方志靖这种小人如果没有被钉死在地上永远起不来，他就必定以后爬起来无孔不入伺机报复。朱韵稚嫩的地方在于她看不到社会中复杂的灰色关系牵绊，她以为每一个坏人都是张晓蓓，能够被她轻易地用规则审判。张晓蓓能够被轻易扳倒只是因为她的根基背景不够硬，所以直接成了老板的弃子被踢出局，但凡她有点硬实力根基，又哪里是她父母身份就能简单压制终结的呢。

高见鸿是这件事里的隐藏输家，当然有他自己不够光明磊落且善妒甩锅假记仇的主要问题，但男女主上头了，无视他的感受也是激化他心中恶念的辅助原因。男女主是没有参加初赛报名的，他们就是蹭用了高见鸿的团队名额直接进入决赛的，李峋毫无征兆的直接在颁奖礼上对方志靖发难，把他们整个团队三人都推到了风口浪尖上，很明显李峋只是为了实现朱韵的愿望，终究是为了爱情而非整个团队，没有人征求过高见鸿是否同意为了拉方志靖下水闹得整个大赛鸡犬不宁的做法，甚至连提前通知都没有，在高见鸿的视角上，他就是男女主参加决赛的报名工具罢了。

经过这件事，高见鸿与小情侣的关系已经实锤貌合神离了。其实朱韵最佳的做法就是不要强行启动这个复仇计划，因为她不是那个能让李峋随时收手的开关，以李峋超模的实力与张扬的行事风格也大概率会闹出很大的风波，只不过朱韵的运气确实不错，方志靖至少是先手犯错的，势运还是在她这边。

团队协作，一定要在目标、得失平衡、过程方向三者上提前达成共识，千万不能走一步看一步，这会让中途想下车的人犹豫又勉强。李峋的目标是不惜一切代价搞倒方志靖，高见鸿却根本就不赞成如此歇斯底里的拼一把，一支目标都不统一的队伍，自然越往下发展，分歧越大，矛盾越激烈了。

【18-22集】毕业季的暴风雨

他们以为大一的摩擦只是个小插曲，毕业在即，他们开开心心笑着闹着憧憬未来，却不知这只是暴风雨前的宁静罢了。在不成熟的时期，遇到了复杂棘手的社会问题，他们却用着不成熟又棱角分明的手段来应对，所以他们的人生都在这一刻彻底偏离了航道。

剧集上篇结束了，在这里我依次为三个角色的学生时代做长篇总结，因为这也是他们人生中的转折，以一种痛苦的方式强行执行从校园到社会的转换。

?? 朱韵篇：

朱韵会给身边的每个人带来爱，是因为她的成长过程是幸福的，母亲虽然对她控制很多，但在遇到李峋之前她并没有觉得母亲的做法有什么问题，所以她一直都是父母眼里的宠儿。朱韵一路的成长，想要什么都能顺顺利利得到，也正是因为自己得到的多，所以她也不吝惜分享。

朱韵其实是有心病的，就是高中的那位好友，所以在面临不公平不正义的时候，朱韵的反应过于强烈与刚硬。她潜意识里总会觉得如果当年她早早强势的站出来与方志靖对峙，好友或许就不会自杀，所以无论是对不上早自习的李峋、抢夺基地的李峋、压榨学生的张晓蓓，她都会直接刚正面，不死不休。其实不是朱韵人设分裂，因为普通生活中她就是小太阳，但遇到涉及正义与公平的事，她就受到刺激变成了斗牛。

朱韵母亲的“好学生评判”有色眼镜一直都存在，第一集的时候，朱母要撮合她和田修竹，朱韵不还挤兑母亲说小时候嫌弃修竹成绩差嘛，倘若田修竹没有以画家成名，朱母才不稀罕鸟他呢。

朱韵的父亲是个很正常的人，他想劝李峋与女儿一起出国也不是瞧不起李峋，只是他了解自己那个不达目的誓不罢休的老婆，他只是想在女婿女儿与老婆之间找到一个平衡的解决办法罢了。朱母之前就诋毁李峋追朱韵目的不纯，从喝茶那段就能看出朱父并不认同，他对李峋印象变坏是因为饭桌上拉赞助这段，但即使他再生气，对李峋还是很客气的，“李峋，你走吧，我们家不欢迎你，我们家韵韵现在过得也很好”，这只是这位父亲说得最重的话，他不会像朱母那样直接把矛头对准李峋狂喷，包括18号那天在车里的话，也是说让女儿换位思考父母的想法，一句话也没提李峋的不是。

朱父为什么扇女主一个耳光，是因为朱韵不但在乎方志靖眼睛瞎不瞎，反而质问大家为什么不在乎李峋，让朱父暴走的是女儿对受伤生命的冷漠又对残害生命的人维护，缺乏对生命的敬畏之心。其实正常人与杀人犯的一念之隔就是这个“对生命的尊重”，这是一个相当严肃的问题，我们虽然不能粗暴的把“缺乏对生命敬畏的人”与杀人犯直接画等号，更多的人对生命的冷漠只是因为没真正经历过鲜活的生命在眼前流逝的过程，所以才会事不关己高高挂起，但是，作为父母，作为教育工作者，他们最怕的就是那个万一，万一女儿真的认为随意虐待生命合情合理呢。

在李峋打人后，朱韵就猜到了大概，所以她出国三年也忘不了李峋，因为她知道李峋是因为爱她才赶她走的，她只是不能接受李峋为了复仇竟然放弃了他自己与他们的爱，她是对李峋的这些做法方式心痛，但是最初的爱没有变，一直屹立不倒，她强迫自己不提不看不想，只是想让她自己坚定的活下去，因为这也是李峋希望的。

?? 李峋篇：

剧情的因果逻辑是很严密的，只不过有些观众不愿意承认天才男主也会有想不开的时候，也会做出放弃自己的决定吧。

李峋下手有多重，我在22集小评（见留言区)里已经分析过了，朱韵有句原台词“就算李峋今天把他打死了，我也只会拍手叫好”，虽然这句话在实际播出中被改掉了，但男主与女主的想法是相同的，李峋虽然不是冲着要方志靖的命去的，但他也不介意一个不小心把方志靖打死了。

李峋如果只是进去蹲个一两年，他又何必急着撵朱韵走呢？以他的能力，出来之后还能东上再起，还怕给朱韵提供不了好生活吗？大不了让朱韵出国留学两年等他回归呗。大一的时候，张晓蓓拿高中处分的事要挟李峋，李峋不是根本就不鸟她么，人家根本就不在乎自己的污点，反正有硬实力在手，还怕因为一个处分就缺了合作机会吗。李峋会撵朱韵走，甚至不惜得罪她父母，李峋会把公司100%的股份都转给了高见鸿，就是因为他觉得自己很难回来了，判个十年八年乃至无期，应该都在他的预估范围内，至于后来他为什么三年多就出来了，很大因素在于高见鸿在监狱刺激他，因为高见鸿的背叛，他才加快速度出来复仇的。

高见鸿提醒李峋伤敌一千自损八百的事，李峋也说不值得，但他必须去做。姐姐去世，对当事人的刺激远比旁观者要大得多，姐姐是在通电话时被车撞的，李峋完整的听到了整个声音，相当于半亲临现场了。而且他在母亲去世时脊柱受伤都懒得治，就是在惩罚自己没有守护好母亲，所以当血脉的最后一根弦断了之后，他就彻底陷入了黑暗。李峋的处事就是很极端的，平时他不就是经常拒绝做自己认为没用的事而无视人际关系交往吗，赶项目进度的时候也很少休息，他就是这种做什么事都破釜沉舟切断所有后路的人。李峋会把公司交给高见鸿，一方面是他对高没拿到offer是愧疚的，另一方面是他真的没有别人可选了，所以他只能期盼一下高见鸿没有走歪，其实他签约时说的话也有警告提点的意味。

?? 高见鸿篇：

高见鸿为什么不恨方志靖却偏偏恨李峋，其实这就是“自我安慰精神胜利法”。方志靖是彻头彻尾的坏人，所以被方打倒，那是邪恶暂时战胜了正义，那只是小人得志，不能给高见鸿精神安慰，所以高见鸿一直以来都是在心底鄙视方志靖的。李峋在高见鸿心里不是邪恶方，所以他对李峋是嫉妒而非鄙视，而且还是有些佩服的，所以当李峋影响到他的利益后，高见鸿就会格外记仇，他会麻痹自己“假如不是李峋坏事，那么我早就得到该得到的东西了”，这才是成功的自我安慰。之后他拿到了lp的全部股份，他要lp按照自己的方式做强做大，就是为了证明自己比李峋强，仿佛证明了他比李峋强，就能证明当年他没得到的机会和荣誉都是由于李峋在搅局，所以他就这样又精神胜利了。

高见鸿这个人最大的问题就是心性不稳，只能跑顺风局，逆风后就会激发恶念，想着投机取巧弯道超车。所以如果他这辈子没有遇见李峋，大概就不会被嫉妒心如此扭曲，老老实实当普通人群中的核心，过个中上等的平凡生活。高见鸿的这个心态，就是贪小便宜的市侩心态，普通人群中很常见的，只不过高见鸿手握的资源很大，资源越大，破坏力就越强。一念成佛，一念成魔，大概就是这样吧，其实李峋才是高见鸿这辈子的劫。

【第23-36集】“我们本来不应该是这个样子啊”

人嘛，总是有点欠的，越是有能力的人越容易固执，因为能力的增强总是伴随着自我欣赏与自我肯定，所以一些小小的偏差在最初被忽略，随着在偏移航线上的固执前行，直到走到毁灭才不得不承认物是人非。

高见鸿与李峋的矛盾源于小事累积的一点点摩擦，从大一开学的套近乎失败，到基地抢夺，到蓝冠APP，到比赛，到大四出国，到追求爱情，到探监对决，到lp飞扬斗法，哪怕其中有一环的根本问题彻底解决，或许后面的矛盾就会得到缓解，不会如此递进式增长。

有人疑惑任迪与小六子为什么最后he了？其实原因就在那次酒局，小六子没有告诉任迪自己去陪酒的原因，宁愿顶着任迪的误会也要阻止她被封杀，那一刻任迪意识到了自己过于格格不入我行我素会带来如此大的麻烦，她也开始部分理解了小六子圆滑的生存之道。矛盾想要被有效化解，必须矛盾双方都做出让步，彼此认同，彼此靠近，小六子从来都认为任迪才是轻红的魂，这一点是他赴多少个酒局都不会改变的信念，任迪看到了小六子内心深处还未泯灭的初心，所以他们之间的关系才会峰回路转。

在业务能力上，高见鸿确实不如李峋，但在爱情上他本来可以胜过李峋的，只可惜徐黎娜不是任迪，哪怕她是方舒苗，或许也会缓解高见鸿的偏执。方舒苗曾经也是李峋的追随者，但她脱粉脱得如此彻底，既然选择了放弃，就不会再念念不忘。徐黎娜虽然嫁给了高见鸿，但她还是把李峋放在心里的一个小角落里，高见鸿是看得到的，他不天天把这件事挑出来鞭笞，但不代表他就真的愿意接受。徐黎娜说她嫁给老高，是以为他还是大学时的那个他，她理所应当的觉得大四的老高会接受李峋在她心中的存在，所以作为丈夫的老高亦是如此。爱情就是一栋银行，可以取钱，但一定也要定期存钱，否则基础再雄厚的银行也会破产的，徐黎娜一直在取钱，所以老高对她的妥协也就越来越稀薄。签离婚协议的时候，老高把徐黎娜偷代码的责任撇清，出国的后路安排好，房子资产以及徐爸爸的债务都安排得妥妥帖帖，但竟然换不来徐黎娜的一点点回头或感动，连老高自己都在自嘲，他在徐黎娜心里真的一点也不重要。如果不是高见鸿生命垂危，徐黎娜真的不会回头，但也恰恰是因为徐黎娜的回头唤起了高见鸿心中的善念，有些时候，其实只有爱情才是最有魔力又不讲逻辑道理的。

李峋最后撤诉，不是因为高见鸿劫后余生，而是因为朱韵，四年前他付出了惨痛的代价，朱韵撵跑了又回来，甚至还抑郁生病，如果再给他一次选择，如果他知道自己这辈子都撵不走朱韵，那么他必定不会如此草率地自毁式报仇。出狱后的李峋虽然看起来还是很冷淡，但他对朱韵态度的重视程度比以前高了许多，以前朱韵反对的地方只要他认为自己对就会无视，但如今朱韵的反对他比较容易听进去了，历经种种，他也明白朱韵同样也是个固执不妥协的人。因此，朱韵让他放下仇恨往前看，李峋最终还是听进去了，他与高见鸿最后也没有和好，只是大路朝天，各走一边罢了。另外，lp的牌子最终是要回来了，这个名字才是李峋的执念，他要夺的其实也是这个牌子，因为他本身也不是要做游戏的，还是会坚持医疗，所以高见鸿建立的庞大的游戏公司他毫无兴趣，拿回lp的厂牌，对李峋来说也算是达成愿望了。

大结局里，除了方志靖蹲监狱外，其他的CP都成了，任迪与小六子和好了，高见鸿与徐黎娜又玩起了大学时的橘子笑脸。全剧中，大一开学领教材这段镜头出现了三次：第一次是在开头，朱韵的假想，周围纷纷扰扰的错觉，最后只剩下彷徨的她自己；第二次是开学的事实；第三次是大结局，也是假想，只不过这一次纷纷扰扰后留下的是她与李峋，带着笑容的金毛李峋。其实校园恋代表着单纯的美好，学生时代的我们尚未沾染浓烈的社会习气，有着真诚的简单与执着，“所有事情，只有在它最开始的时候，才是它原本的样子”，所以校园生活就是这个故事的起点，全剧也以这样的姿态画上圆满的句号。高见鸿最终没有受到惩罚，是因为编剧也不希望观众们活在仇恨里，把腐朽的变异翻篇，只记得它最初美好的样子，向前看追逐属于自己的人生，这才是享受生活、享受生命的姿态！

【全文 完】

男人帮这边个个出彩，不愧都是在tvb摸爬滚打这么多年，这么多人不同性格不同经历挤在一个屋里，碰撞出火花都展示得炉火纯青，连最年轻的张振朗都发挥很不错，就冲男人帮众人从头到尾的表现，就值得看下去。反而两位女主，黄心颖演技就不说了，这种人设简直人厌狗嫌，居然一个医生一个侦探，两个中产男为了她各自直接放弃眼前更好的选择（翟威廉放弃那位女律师，张振朗放弃那位漂亮的精算师小姐姐），不知道导演想要表达什么？？社会发展到今天，特别是香港这种高度发达高度现实高度亚历山大的地方，今天的价值观爱情观还是八十年代那种思想？？这条感情线太不现实，就想问他俩一句你们到底喜欢她哪一点？？

还有大爆哥夫妻俩，老夫老妻一辈子了，两人出点问题还像十八九的小姑娘一样任性赌气。拜托现实点好不？你们可都是五六十的人了

当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛，凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。我知道，一场青春就要开始上演。带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。情节顺理成章，行云流水一般地流畅。一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，藤原拓海最终走上了车手的路。这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。改变这条人生道路的，是时光，是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。从一开始跟中里毅约定比赛山路。指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。凉介，真的是个很有才华的领军人物。

最后一集看完，整个人是懵逼的，想说的太多了。在豆瓣看了看，发现一个所有国民度高、火遍全球的东西的共性:它的观众广到 ，粉丝与粉丝之间没有任何共同语言，无论是神探夏洛克这剧还是福尔摩斯这个ip。

经过第三季的下滑和这么多年的等待，本以为我早就脱粉，出新作了看看当个消遣，但是基本上401开始我又戴回了粉丝滤镜，尤其是403，实在太需要粉丝滤镜才认为它精彩。而让我找回粉丝滤镜的，正是绝妙的前后呼应，是让你看了结局才拍大腿发现其实答案早就呈现在你眼前只是你没注意到的伏笔，这不正是夏洛克那句名言？你看了但你没观察。

有人说夏洛克变得越来越有感情，然而403告诉我们，其实不是的，夏洛克从一开始就是一家genius里最emotional的idiot，在哥哥和妹妹交流问题的时候，只有夏洛克是戴着帽子挥着木剑扮演海盗的小傻子。而其实这点哈德森太太在402里也说了不是么，想不通难题就要向墙上开枪，实在解决不了的困境就去嗑药，从来都是这么情绪化。这突然解释了来自101的一个疑问，像夏洛克这样的高功能反社会，如果黑化就是社会之大害，那时候我也很疑惑，如何解释藐视社会道德准则的夏洛克为什么要乖乖抓坏人，做着一些社会认为正确的事，现在我们知道了，其实他从来都是社会的一员。而真正聪明到无视社会准则的天才，如莫娘，如妹妹。

天才妹妹的痛苦正是来自独处高空的孤独吧，最后结局的解读真是让她所有的疯狂都变得合理，至少我觉得合理。

我也并不在意这部剧到这里是不是完结，客观来讲，如今凑齐主演的档期真的难，编一集高水准的剧本也真的难。你们吐槽剧本水平的时候也体会一下写这剧本有多难吧。推理也许你也能写，但复杂的剧情架构，让所有的动机，所有推动剧情发展的地方变得有趣是很难的。但我也相信主创还是有继续下去的激情。就算，你真的觉得剧情满满槽点，这剧还有不能更妙的转场 剪辑 和构图，我是没在别的剧里见过。

港真，401的结尾一度让我十分失望这变成了家庭伦理剧，而到了403它literally变成了家庭伦理剧，我大概也真的接受了，It is what it is.

Anyway，403停在了它能停的最好的地方。你能想象我看到221B重新装修成原来的样子，两个人又开始冒险时的激动吗。无关基情，无关炒冷饭炒情怀，这都是他们的开始啊。