本来想着从第一集开始更的 but编剧在本季开头搞了场大的??杀嗑cp的我一个措手不及??既然是大年初二更的就先祝?点进来看的豆友们新春大吉?吧嘻嘻??
??依然是剧透预警??
ep 1
本来想着从第一集开始更的 but编剧在本季开头搞了场大的??杀嗑cp的我一个措手不及??既然是大年初二更的就先祝?点进来看的豆友们新春大吉?吧嘻嘻??
??依然是剧透预警??
ep 1
《农奴》是1963年完成的作品,很大程度上带有政治色彩,但极具时代特色。1、音乐的特色因为是藏族同胞的电影,所以音乐上极具特色。电影中有三处有唱词的音乐,一是强巴因封建势力压迫,决心不再开口讲话,用了“哥哥你听我唱”;第二次是解放军战士死去,“如青松”的歌颂音乐;第三次是结尾,歌颂毛主席的音乐。2、转场的匠心——转场的顺畅,构图上的艺术而电影在视听语言上,能很好地做到“说到哪转到哪”孩子三次
《农奴》是1963年完成的作品,很大程度上带有政治色彩,但极具时代特色。1、音乐的特色因为是藏族同胞的电影,所以音乐上极具特色。电影中有三处有唱词的音乐,一是强巴因封建势力压迫,决心不再开口讲话,用了“哥哥你听我唱”;第二次是解放军战士死去,“如青松”的歌颂音乐;第三次是结尾,歌颂毛主席的音乐。2、转场的匠心——转场的顺畅,构图上的艺术而电影在视听语言上,能很好地做到“说到哪转到哪”孩子三次成长都自由切换,而开场不久,强巴父亲的鞭子也在主人家和自己家之间自由切换,导演很好地利用了这种自由,极大程度上增加了片子的可看性。而另一方面,强巴母亲去接丈夫回家,渐渐走入门框,也象征着封建的束缚;师傅在教授强巴刷金像时,站在佛祖手心,暗示了小活佛玩弄平民的本质,嘲讽、命运的意味不言而喻。3、剧本——台词的一语双关;例证性动作《农奴》除了台词把控上,除了作为转场,还有更深远的意义。“无处可逃”“菩萨那么多双眼睛”“你再中邪就在劫难逃了”这些台词让人印象深刻。剧本中的例证性动作也让人印象深刻——强巴从正常人到被逼迫决定不讲话,再到被解放军解救开口讲话;铁匠父亲被拷上,子承父业小铁匠被拷上,到后来在强巴的帮助下解脱镣铐。这实质上隐藏了一个民族从封建走向解放。而这些,也在结尾得到了点题。
《农奴》编剧黄宗江 导演李俊电影意义:问世于1964年,为新中国成立15周年的献礼片;政治上:新中国第一部在西藏拍摄、西藏演员参与表演的影片,再现农奴们悲惨生活命运;艺术上:创作团队坚持使用黑白胶片。还原西藏土地上那段真实发生过的奴隶历史。导演:导演李俊。是中国著名的第三代导演;和冯一夫合作指导过故事片《回民支队》;拍摄过《闪闪的红星》《归心似箭》《大决战》等一系列新中国成立之初的著名影视经典。艰辛的创作背景:到西藏实拍;选用西藏演员强烈反差的艺术效果:1、黑白 《农奴》摄影师韦林玉“黑白胶卷最能够展示凝重的基调,而且黑白片也有一种历史沉重感。”2、开场秀美山川与低沉小号,悲苦百姓步伐,悲歌;3、充满张力的美学构图——参拜佛像,一开始倾斜,摇信众;威严感,压迫感,如何用宗教压迫人民 老喇嘛失明 全景镜头,大小;手中。哑巴的隐喻:生而为人的发生权(10世纪——13世纪)哑巴开口说话的第一个归属感,是解放军,是新中国。
当初看第一季的时候,我打了四星,现在我后悔了,第一季和第二季相比值得五星。而第二季,我其实没办法给出一个合适的分数,甚至没办法给出一个合适的评价。它看起来有条不紊地走向结束,实际上仓促又混乱;看起来鸡血又励志,实际上不切实际又无厘头;看起来剧情紧张节奏明快,实际上所有角色都空洞得变成了工具人。
好看吗?好看。失望呢?失望。
这一部的节奏实在是有太多槽点。比如前半部分为
当初看第一季的时候,我打了四星,现在我后悔了,第一季和第二季相比值得五星。而第二季,我其实没办法给出一个合适的分数,甚至没办法给出一个合适的评价。它看起来有条不紊地走向结束,实际上仓促又混乱;看起来鸡血又励志,实际上不切实际又无厘头;看起来剧情紧张节奏明快,实际上所有角色都空洞得变成了工具人。
好看吗?好看。失望呢?失望。
这一部的节奏实在是有太多槽点。比如前半部分为了缩短时间加快进程直接用了画外音这种偷懒的方式来叙述剧情,我仿佛梦回《新红楼梦》。过分密集的剧情点在有限的时间里被压缩得毫无记忆点。如果说第一部的剧情还讲究抑扬顿挫有张有驰的话,第二部的剧情就像越绷越紧的橡皮筋,一边让观众越看越累一边渐渐走向崩溃。
过多没有必要的剧情和旁生的人物是导致剧情越来越流水账的元凶。第二部的出场角色和牵连程度过于复杂,而且一直粘连不清。很多原本的角色都失去了他们的存在定位,变成了没有感情的工具人,而更多的新角色我都不明白出场的意义何在?
第一部的半泽还是会有情绪波动的,他有反思会沮丧也能重新振奋,所以小花的家庭戏才格外温馨,同期情谊才格外珍贵。然而第二季的半泽像拧足了发条的玩具,能不停地转动下去。所以小花的存在可有可无,同期只要吃吃喝喝再当当半泽的工具人就可以了。失去了角色之间的互相支撑,半泽看起来还是强悍如神,可是雅人叔偶尔疲累的状态和嘶哑的嗓音还是暴露了角色的疲劳。
大和田这次从一个野心家变成了搞怪的小丑,强用颜艺让大家忘记剧情的扁平。很明显第二部的看点已经不是剧情,而是各个演员的颜艺了。这对剧来说其实是一个危险的信号。其实很多时候在紧凑的剧情里,角色本应该正经起来,安静起来的。可惜恰恰相反,第二部所有人都急起来了,说话要用吼的,走路要用跑的。就连第一部一直被人调侃好像不用工作的渡真利这一部也开始急匆匆了起来。
所有人的角色从自己本身的定位中被拎出来统一命名为半泽的工具人,甚至于不惜ooc。一心想当行长搞死半泽的大和田为什么第二部就成了半泽的导师行长的舔狗?黑崎娘娘从专跟银行不对付的检察官变成了精准定位半泽的活体GPS,证券检查有你,银行检查还有你,出场是频繁了,高光却没了。后半部分针对银行的检查像是走过场,最后光明正大站到了半泽的同盟更是让人觉得莫名违和。至于渡真利,你还记得第一部要跳槽的事吗?
森山下半部存在的意义是什么?他和半泽的手下就不能合并吗?居酒屋的女老板铺垫了那么久,但是又没有什么大作用,全身都散发着柔弱无助的感觉,在大佬面前完全抬不起头。而且整个针对行长的往事剧情由于被切割地支离破碎失去了原有的悲剧色彩和悬疑气氛。整部剧都套路化了,主角受挫――我方有二五仔;如何击败反派――感化对手反水。而反派又弱的要死,三笠就是个大和田翻版,萁部明明有一千种办法让半泽当场GG却非要曲线救国。
总之,这部剧爽吗?爽!可是没有让人再看第二遍的欲望了,因为一切都失去了深入探讨的意义。我情愿把这部剧称之为《论工具人半泽和他的工具人队友是如何拯救世界的》。
这片 看到第二集 就无法忍受 这么多年我都没有注册豆瓣 主要是觉得太麻烦 但今天 我一定要在这里写上我豆瓣第一帖
关于这垃圾剧 女主的演技太做作了 这么尴尬 ,能长点心么?好像要告诉我们 快看 我在演戏 ?导演你真的觉得“”大丈夫“?反正这个导演以后的片是不会 看的 ”
关于穿越 即使再爷们的女人 突然莫名来到一个陌生地方也不会如此放的开吧?即便不害怕也会有点拘束
这片 看到第二集 就无法忍受 这么多年我都没有注册豆瓣 主要是觉得太麻烦 但今天 我一定要在这里写上我豆瓣第一帖
关于这垃圾剧 女主的演技太做作了 这么尴尬 ,能长点心么?好像要告诉我们 快看 我在演戏 ?导演你真的觉得“”大丈夫“?反正这个导演以后的片是不会 看的 ”
关于穿越 即使再爷们的女人 突然莫名来到一个陌生地方也不会如此放的开吧?即便不害怕也会有点拘束和不安吧?更何况还是另一个世界。 ,我们的女主一脸装作茫然的样子--你要装的像也就罢了 关键还很出戏。看了女主的表演 让对这一类长相的女孩 莫名带上一丝厌恶
陪孩子看完26集,他很兴奋,我的内心却有一点担忧。
这世界本来就充满各种各样的小意外,作为父母,我们没办法每分每秒守在身边,护他们周全。只能是将毕生所学的经验赠给他们,希望能让他们的人生少点意外,少走弯路。
也正是基于这个目的,才会细心耐心地引导,也才会严格严肃地教导。孩子,希望你长大后能明白爸爸和妈妈的良苦用心。
和很多望女成凤的人不一
陪孩子看完26集,他很兴奋,我的内心却有一点担忧。
这世界本来就充满各种各样的小意外,作为父母,我们没办法每分每秒守在身边,护他们周全。只能是将毕生所学的经验赠给他们,希望能让他们的人生少点意外,少走弯路。
也正是基于这个目的,才会细心耐心地引导,也才会严格严肃地教导。孩子,希望你长大后能明白爸爸和妈妈的良苦用心。
和很多望女成凤的人不一样,孩子,我只想要你平安。
对于所有把对方暴力解释作爱的女生,我真的哀其不幸怒其不争(气死我了)
对于所有把对方暴力解释作爱的女生,我真的哀其不幸怒其不争(气死我了)
最后双胞胎和妹妹的男朋友,到了牛头村,发现其他双胞胎亡灵,但是镜头晃到屋子楼上窗户好像是她们的爸爸在关窗?后来姐姐也说感觉被人窥视着,这一块我没有看懂,谁能解答?另外在我看来绫子是好鬼,那为什么结局牛头掉下来后又出现绫子的脸?双胞胎的外婆也死了,她存在的目的是什么?就算诅咒没有结束,和绫子应该也没有关系了吧?
最后双胞胎和妹妹的男朋友,到了牛头村,发现其他双胞胎亡灵,但是镜头晃到屋子楼上窗户好像是她们的爸爸在关窗?后来姐姐也说感觉被人窥视着,这一块我没有看懂,谁能解答?另外在我看来绫子是好鬼,那为什么结局牛头掉下来后又出现绫子的脸?双胞胎的外婆也死了,她存在的目的是什么?就算诅咒没有结束,和绫子应该也没有关系了吧?
一、以父之名
剧中男主角克奎德(Adonis Creed)与对手杜拉格(Drago)对战的原因,皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛,转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场,是如莎士比亚悲剧般的设置:两个在不同环境成长,接受不同训练和教育的男主角,在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎
一、以父之名
剧中男主角克奎德(Adonis Creed)与对手杜拉格(Drago)对战的原因,皆是父亲。奎德应的与杜拉格的第一场比赛,转播主持人的开场白可以体现两人对战由立场至各自应战心理的立场,是如莎士比亚悲剧般的设置:两个在不同环境成长,接受不同训练和教育的男主角,在同一个擂台为同一个证明目。这个目的便是为父亲洗过去失败之辱。故比赛是两者为父亲正名而战。杜拉格是为之前败在奎德拍档洛奇(Rocky)之下的父亲,而奎德是受对方以其父亲因战而死的激将而战。
二、以国之名
奎德应战杜拉格的两场比赛,分别在美国和俄罗斯举办。两场比赛在转播中的内容无不以“主场优势”分析两人的气场。两国人民群众在各场的支持态度也截然不同。
第一场比赛美国为主场,杜拉克下的战帖是一种踢馆和挑衅的行为。杜拉克在美国主场的擂台备受倒彩,反之奎德却是光彩亮丽。乃至于其被打败,是虽败犹荣收场。第二场比赛为俄罗斯主场,奎德应杜拉克的再一次宣战。这一次的比赛对两者来讲同“为父亲名誉而战”的性质不同,衍生了回向个人热忱和家庭幸福的保持与发现。然而除了“父亲之名”的声音,两人的对战背后还有代表国家名声的身份。这一体现在杜拉格一方很明显:其父亲因为败在美国选手洛奇手上,倍受国家鄙弃,直到后来儿子的出色表现才让他重新受到重视。
三、拳头的律动
承上所讲国家作为主场优势,第一场比赛杜拉克的踢馆挑衅行为使美国人厌恶,所以在他出场的时候大家都纷纷对他喝倒彩。奎德的出场却很气势,隆重地宣告主场优势。到了第二场比赛,杜拉格得到了俄罗斯人民观众的支持和期望,他出场两旁的火焰和火红的服装与第一场比赛中的奎德出场时候穿的颜色相同,比喻的是主场转移和个人自信的气场。
不过身为主角的奎德总不会是同杜拉格在第一场比赛一样的待遇,即使场内欢呼并不如对杜拉格的欢呼响亮,还是有妻子的歌声作气派的入场。(这一段的歌曲让我觉得很感动,此处可能应该加感叹号但是我想假装冷静。)而且歌词唱的内容和意涵,也直接的投射奎德当下要一雪前耻的心情。
这部电影的配乐和插曲与电影中的画面非常搭调,尤其在奎德训练或重点比赛时候的运动和挥拳,节奏感都十分强烈合拍。由于故事主角为美国黑人,电影中的插曲也几乎都是充满黑人曲风的音乐,使视觉与听觉的艺术感得到优质的呈现。
四、父子关系
第二场比赛是奎德与杜拉格之间的恩怨的句点。胜出者虽然是奎德,对于杜拉格来讲却不是“莎士比亚悲剧”般的收场。杜拉格从小便是为父亲的仇恨而得到训练,他是一个被推上擂台的复仇武器。父亲时常以“那一场比赛使我屈辱”、“那一场比赛造成了祖国对我的唾弃”和“那一场比赛夺走了你的母亲”灌输杜拉格,杜拉格身在母爱缺失的环境之中,父亲的关注和父亲所在乎的一切于是成了他甘愿成为武器的原因。
杜拉格的父亲在第二场比赛的最终回合看到了这一点,所以不服输的他见儿子为自己强加于他的信念遍体鳞伤。杜拉格本不需要对父亲证明什么,也不需要帮助父亲清洗前耻,他本就不在乎国家和人民会如何看待他们父子。只是因为这是父亲的期待,而他对父亲关爱的渴望也许只能以这种方式取得,于是他做了。而他的父亲也在不曾见儿子失败和受伤的情境,意识到了儿子对父母关爱的渴求。他的投降之举便是对儿子的付出回应。
在奎德身上也有父子关系的处理。也是一般传奇故事常见的主题:拥有一个传奇般的父亲和师父,身为儿子和徒弟在以“谁的儿子”或“谁的徒弟”的阴影之中,要如何创造属于自己的传奇?还有父亲的失败悲剧是否需要儿子承担,要儿子为他夺回荣誉?第一场的比赛,奎德是“以父之名”出战。但是他明显对这个说明感到犹豫,他的师父洛基和他本身知道父亲在那一场造成悲剧的比赛,坚持进行比赛本就出自于父亲自己的意愿,而父亲也应该预知这会是结果之一。所以对方的挑衅,真正利用的并不是奎德对父亲之死的仇恨,而是奎德对自己“应该捍卫什么”(刚刚夺得拳王的封号或者父亲被对手打死的怨恨)的迷茫。第一场比赛的中介者在找到杜拉格父子的时候,正好是奎德夺得拳王名誉之时,他对杜拉格父子说:“现在是时候了。” 正是因为奎德身处人生胜利尖峰,还未稳定的地位和心情于是容易受到干扰。
第二场比赛的奎德则并不再“以父之名”或捍卫拳王封号的欲望出战,而是为了用捍卫拳王名誉作为维持爱好的心态出战。他成功守住的“拳王”地位,他在父亲坟前讲了:“这并不是为了您。” 虽然奎德的父亲并不在了,但是经过这两场比赛,同杜拉格父子相似,他们也经历了交流。杜拉格父子是父亲从儿子身上意识到了亲情,而奎德是从父亲当时的坚持领悟到了对竞技和爱好的热忱。那是父亲给他的启示,而不是父亲留下的“仇恨”和随意对他人挑战的理由。
PS:和爹地交流的过程和内容就是一个大反差。他即使讲了整个《洛奇》本传和外传的故事,我对这个系列故事除了这一部外传以外完全是空白。
有豆友在我的豆邮中留言,问我什么是港味?我不知道什么是港味,也许是身在其中,久而不闻其味,已与之化矣。但如果硬要为港剧的味道定个标准,那…那就茶餐厅吧。
茶餐厅的美食揉合中西,二次创作,贴地,快靓正,似乎跟港剧沾到点边…
揉合中西最常见的就是腔调,香港人习惯了说话时夹杂英
有豆友在我的豆邮中留言,问我什么是港味?我不知道什么是港味,也许是身在其中,久而不闻其味,已与之化矣。但如果硬要为港剧的味道定个标准,那…那就茶餐厅吧。
茶餐厅的美食揉合中西,二次创作,贴地,快靓正,似乎跟港剧沾到点边…
揉合中西最常见的就是腔调,香港人习惯了说话时夹杂英语:「Sorry呀」;「好唔fair啫」;「班机delay咗」;「actually…」;问路「excuse me」;让路「excuse me」;打喷嚏「excuse me」…等等,只要说话时夹杂中英,就有港味喽。
二次创作也算是港产影视作品的特色之一,赤裸一点的其实就是抄袭,不过具体应该分为三等,巧妙的只取原创精神,重新包装就算是「致敬」;稍为改头换面的就叫「借镜」;最拙劣的是生吞活剥,搬字过纸,这绝对是「抄袭」。作品中如果「致敬」得好,观众也会为你喝采,要是「抄袭」坏了,肯定要被戳个死无全尸。
题材、创作、制作、演出等等都「贴地」的话,能够引起最多观众的共鸣,如果太过「离地」,七分判生死,三集定输赢,观众是没有多少耐性滴。
「快打慢」是我们在创作或制作中经常用到的技巧,就是电影「功夫」里火云邪神说的一句:「天下武功,无坚不破,唯快不破」,以「快」修饰瑕疵,掩盖破绽,推动节奏。「靓正」是演员的漂亮和演技发挥,场面的磅礡和惊喜的呈现。
最后我想加个「汤底」,不管是鸡是猪或是牛,吃的其实都是汤底的味道,不管是警匪是推理是商战,看的其实都是人性,角色的成长和发生的矛盾。
最最后说白了,上述都是我瞎掰的,掰到最后我都词穷了,所谓港味,纯粹是大家的错爱吧,就是真有港味这回事,也许是经年累月的沈淀,已是模糊的回忆,只剩下情怀而已。
三颗星,一颗给灵摆cp,一颗给方君浩和阿九,一颗给易尔阳和造型师化妆师,剧情除了搞笑没有看点(目前看到11集),女二、三……N的行为拍下来感觉看了浪费时间,男一、二、三……N情商挺水,不过总体来说所有角色专业技能都不错,这也算一大看点了,但是基本不体现……
三颗星,一颗给灵摆cp,一颗给方君浩和阿九,一颗给易尔阳和造型师化妆师,剧情除了搞笑没有看点(目前看到11集),女二、三……N的行为拍下来感觉看了浪费时间,男一、二、三……N情商挺水,不过总体来说所有角色专业技能都不错,这也算一大看点了,但是基本不体现……
EP5 & EP6 改编自爱手艺,The Dreams in the Witch House & Pickman's Model
EP5 & EP6 改编自爱手艺,The Dreams in the Witch House & Pickman's Model https://www.hplovecraft.com/writings/texts/fiction/dwh.aspx The Dreams in Witch-House 魔女屋中之梦 - 知乎 (zhihu.com) https://www.hplovecraft.com/writings/texts/fiction/pm.aspx 译文:《皮克曼的模特》——H·P·洛夫克拉夫特 - 哔哩哔哩 (bilibili.com) EP2改编自同名短篇 The Graveyard Rats by Henry Kuttner https://en.wikisource.org/wiki/The_Graveyard_Rats EP3改编自中篇小说The Autopsy by Michael Shea https://www.lightspeedmagazine.com/wp-content/uploads/2014/03/Lightspeed_47_April_2014.pdf EP4改编自漫画Some Other Animal's Meat by Emily Carroll http://www.emcarroll.com/comics/meat/ EP1& EP8创意来自Guillermo del Toro本人 Happy Halloween ^__^
先赞一个:片中字幕把Sin city翻译成“魔都”真是很有才啊!看《东风雨》的时候,我边上坐了一个“乖宝宝”,而她男朋友又是个“百事通”──很明显,他们把电影院当自己家客厅了,顺便把这部电影当成电视剧了,不但有问有答,还有家长里短。从佐尔格到塔斯社,从珍珠港到公共租界,从王宝强到百乐门,“百事通”无所不知无所不答,答案对不对咱们另说,这份细心和关心,咱们作为男同胞一定要学习。言归正传,《东风
先赞一个:片中字幕把Sin city翻译成“魔都”真是很有才啊!看《东风雨》的时候,我边上坐了一个“乖宝宝”,而她男朋友又是个“百事通”──很明显,他们把电影院当自己家客厅了,顺便把这部电影当成电视剧了,不但有问有答,还有家长里短。从佐尔格到塔斯社,从珍珠港到公共租界,从王宝强到百乐门,“百事通”无所不知无所不答,答案对不对咱们另说,这份细心和关心,咱们作为男同胞一定要学习。言归正传,《东风雨》这部电影,虽然摄影和美术都非常好,但是,柳云龙同学真的非常需要一个好编剧和一个好导演。这个故事,严格说起来我其实没太看明白。不是故事太复杂,而是故事讲的太拧巴,有点成心不想让观众看明白。从我看明白的部分来推测,我觉得导演手法的问题更大一些。导演不知道出于什么考虑,特别担心观众看不明白某些故事情节,明明银幕上刚刚展示了一遍剧情,他非得让演员再亲口复述一遍。于是,这部电影在很多时候都在表演“真心话大冒险”,演员是过瘾了,但是观众就拧巴了。这部电影也就在大量的独白和对白中,开始向淡逼电视剧悄然演变了。片中还有大量配着音乐的慢镜头,比如开场花了很多时间展示花样游泳,我知道这电影花了不少钱,但是这些俄罗斯泳装美女和这段情节有任何关系吗?还有后面犹太区的一个长镜头,拉小提琴的哥们是很帅,但是这个很帅的长镜头和故事有什么关系?从叙事角度来说,这些镜头全是无效信息。从叙事节奏角度来考虑,差不多全是可以剪掉的镜头。但是电影里保留了大量这样的镜头,于是有效叙事的部分就变成了碎片拼贴式的结构,观众得自己花功夫把这堆碎片给拼起来──可关键是无论你怎么拼,都有几块儿装不上,这个故事怎么看都有很多逻辑漏洞。对于观众来说,他们肯定不会相信是自己的理解力有问题,那倒霉的就一定是导演和编剧。我觉得我隐约能明白导演想讲什么,但问题是我看到的信息不支持导演想讲的话啊。在一个充满了欺骗和背叛的地下世界里,间谍和抓间谍的人,无论他们向往光明还是黑暗,都无法逃脱最后坠落无尽黑暗中的命运。这个故事主题真的不错,也得到了丰裕的资金支持,大量的美术造型和细节都算是国产电影里很精细的。而且影片特效也相当不俗,从最后影院呈现的效果来看,水晶石公司的特效也算是过关了。整体背景和气氛都营造的不错。从影片的人物造型和摄影处理上来看,本片也在尽量地向“Film Noir”(黑色电影)上靠,可惜就是这故事讲的太自恋,结果最后观众看到的全是“拗造型”,没看到故事本身。最后,腹诽一个:那么多帅哥你不裸偏要英达裸!
电影最后,老爷子和小黑哥开着那辆房车,一路驰骋在阳光普照的公路上时。我仿佛又回到了十年前的时光里。在那里,老白和Jessy第一次在沙漠荒野的房车里,制作出了绝世的杰作 :BABY BLUE。
拍下了这块车牌,以纪念自己最爱的一部作品,感谢他带给我的一切
电影最后,老爷子和小黑哥开着那辆房车,一路驰骋在阳光普照的公路上时。我仿佛又回到了十年前的时光里。在那里,老白和Jessy第一次在沙漠荒野的房车里,制作出了绝世的杰作 :BABY BLUE。
拍下了这块车牌,以纪念自己最爱的一部作品,感谢他带给我的一切
看了几集果断扔的远远的,想不明白女主有事业又有外貌还有追求者,凭什么爱的那么卑微?男方有什么本事?男方妈又有什么理直气壮的?这种剧永远都是女方是傻白甜的善良天使,有高富帅的上司追求死活不要,就爱屌丝男主。男方明明平凡的很,也有白富美的女生甘当小三,又有疯疯癫癫的妈死命的搅合。这就是接不上地气的国产剧,跟进了疯人院一样的人设,人物一个个如同精神病患者。
看了几集果断扔的远远的,想不明白女主有事业又有外貌还有追求者,凭什么爱的那么卑微?男方有什么本事?男方妈又有什么理直气壮的?这种剧永远都是女方是傻白甜的善良天使,有高富帅的上司追求死活不要,就爱屌丝男主。男方明明平凡的很,也有白富美的女生甘当小三,又有疯疯癫癫的妈死命的搅合。这就是接不上地气的国产剧,跟进了疯人院一样的人设,人物一个个如同精神病患者。
用一个周末的时间肝完了豆瓣9.0的NETFLIX新韩剧《少年法庭》,探讨的是一个近年非常热门的话题——未成年犯罪。
国内其实很少出现与此话题有关的影视剧,《少年的你》算一部,《隐秘的角落》也只是半部(因为几乎删去了原作中所有关于青少年犯罪的内容)。用一个周末的时间肝完了豆瓣9.0的NETFLIX新韩剧《少年法庭》,探讨的是一个近年非常热门的话题——未成年犯罪。国内其实很少出现与此话题有关的影视剧,《少年的你》算一部,《隐秘的角落》也只是半部(因为几乎删去了原作中所有关于青少年犯罪的内容)。国外的青少年犯罪题材作品倒不少见,有校园霸凌致死,也有恶童杀人,出现过《伊甸湖》《坏种》等经典作品。但大多数的着墨点都是“童之恶”,其中很多的儿童形象都是妖魔化的。这其实属于满足观众感官需求的儿童恐怖题材,它外化了大人内心对于儿童这种看似天使,实则不可控制的“生物”的恐惧(或是对生育本身的恐惧),并在大多数影片的结尾以残忍的方式处决儿童,以宣泄很多成年人在现实世界中对儿童的不满。但这样的片子只会让成年人愈发恐惧甚至敌对青少年,并不能让我们反思青少年犯罪的本质。相比之下,《少年法庭》倒是显得非常特别,它以青少年犯罪为题,用七个案子系统地探讨了少年为何会恶,呈现了少年法庭这一特殊部门的职能,也反思了我们身为大人,应该如何对“少年的恶”负责。少年之恶
从逻辑和结构上看,《少年法庭》首先为我们呈现了什么是少年的恶。
第一个案子【延和国小学童凶杀案】,聚焦的就是青少年的犯罪能力。少女杀害八岁幼童并分尸,再利用精神病可不负刑事责任的条例,将主要罪责通通推给自己患有精神病的恋人。本案改编自2017年的仁川国小女童碎尸案,案件的原型人物是两名分别十七岁和十八岁的少女。这是一次预谋杀人,事件的主角在网络上认识,在网络上学习如何杀人以及如何规避刑责,甚至将网络游戏中执行的杀害幼童并分尸的虚拟任务放到现实世界中来执行,他们对生命没有丝毫敬畏之心,甚至在肢解后还收藏了部分尸块。
去年大火的韩剧《窥探(mouse)》也是以此案为原型,但它更多关注的是精神病。而《少年法庭》则在这一部分重点描绘了青少年是如何犯罪,以及如何利用所学的法律为自己脱罪的。这也让观者意识到,未成年人的心智其实比我们想象的要成熟和复杂。互联网时代,信息纷繁复杂,百度一下,一切皆可找到答案,未成年人可以轻而易举地获得强大的犯罪能力。
当观众意识到少年之恶后,《少年法庭》又开始探讨少年为何会恶。
第二个案件【家庭暴力案】,讲述的是少年犯遭受生父家暴的故事。少年为何会犯罪?可悲而无法摆脱的原生家庭也许是答案之一。荀子说性本恶,说的其实是人的本性中具有恶的因子,人性后期有转化为恶的可能,也有转化为善的可能,因此需要道德教育。而很多少年犯的原生家庭都存在生而不养,养而不教的问题,甚至父母本身就涉嫌犯罪。如果说父母是孩子最好的老师,那很多“逾越道德和法律”的父母便是将少年推入深渊的罪魁祸首。
同样回答这个问题的还有第四个案件【学校集体舞弊泄题案】。都说中国的家长鸡娃,其实韩国有过之而无不及。本案发生在一个二胎家庭里,父亲因为事业而常常忽略陪伴孩子,在仅有的与家人相处的时间里,却还用成绩高低区别对待两个孩子。缺爱的少年为了赢得父亲的关注,选择在考试中作弊。除了不负责的父母,本案也引出少年犯罪背后的另一个黑手——分配不均、财阀垄断资源以及极端内卷的韩国社会。
除了犯罪原因,本剧还有一个重点议题:少年犯为何会一犯再犯。
少年法庭的作用并非仅仅还受害者一个公道,也肩负着让少年们“改邪归正”的重责。第三个案件【蔚蓝青少年中心集体霸凌案】,讲述的就是少年犯改造中所面临的诸多问题。因为原生家庭的伤痛而走上犯罪道路的少年们,本身就对世界充满了敌意,他们企图通过破坏成年人制定的法则来引起注意力,因此很难在区区一两年的改造时间里选择相信世界。纠正与伤痛的治愈都是少年犯改造的重要内容,其核心是为他们重塑世界观。
当然,即便是教育成功,重返社会,少年犯依旧有可能二进宫。这便是剧集第五个案件【未成年无照驾驶交通事故案】的关注点。一个改造后出狱的少年犯,怀揣着重新开始的梦想,却被卷入不良少年团体,再度作案,夺去了一条无辜的生命。这也是其中最令人难过的案件,它一方面在说明,少年的恶并非生来有之,正确的引导会让他们的人生重回轨道,而另一方面,也说明社会和家庭的种种阻碍,让他们很难彻底地重新开始。
此外,还有第三个原因会导致少年再犯——不健全的法律与不正确的判罚。
就像第一个案件所呈现的,互联网时代,青少年的犯罪能力直线提升,他们会在知法的情况下犯法。在《隐秘的角落》原著《笨小孩》中,主角朱朝阳就曾多次强调自己的年龄是十三岁,不需要负刑事责任。当然,如今法律将年龄界限调整为了十二岁,但我们依然也能看见十二岁以下未成年人“草菅人命”的新闻。更何况在我们未成年时期的教育中,老师会告诉我们法律给未成年人提供了怎样的保护,却从不会说法律不允许未成年人做什么,更不用说死亡教育了。
除了法律本身的漏洞,法庭也可能存在因为懒政而误判的现象。《少年法庭》的最后一个案子【青少年集体性侵案】讲述的便是这个问题。【青少年集体性侵案】中一群少年性侵了一名少女,其中的两个犯罪少年便曾在小学时,因为恶意高空抛物杀害了一名无辜的幼童。当然,根据当年庭审时法官的错误判决,他们没有受到任何责罚,甚至没有任何害怕和悔过之心,因为他们懂得在庭上伪装无辜,也知道少年法会为他们“免责”。因此五年后,他们再度犯下了令人发指的集体性侵案。
大多数未成年人罪犯所受的责罚其实并不重,即使是仁川国小女童碎尸案中的两个凶手,也只是分别被判罚了二十年和十三年,他们离开监狱时也正值壮年。如果后期没有受到应有的教育,他们会不会再度危害社会?很多人都对此感到恐惧。
成人之过
如今网络舆论的谴责声很大。
我们在气头上会说:“该死的小孩,牢底坐穿。”但罪是不是犯了?人是不是死了?就算让少年牢底坐穿甚至是死刑,都不可能改变一条生命已经逝去的现实。
事实上,能杜绝少年犯罪的并非少年自己,而是如今掌握着资源和权力的大人。《少年法庭》的其中一条复线剧情,讲述的就是该不该取消少年保护条例,让每一个犯下滔天罪责的少年都受到严厉的惩罚。剧集也给出了自己的答案:法律是指标不治本的,今天他们可以利用未成年保护法杀人而后自保,明天也可以以精神病为由实现同样的效果。因此真正能解决这个问题的,唯有教育。父母的教育,学校的教育,还有犯法后相关部门的教育。
还有一点要特别提及,如今互联网已经成为了未成年人的“新老师”,他们在互联网上学知识,追星,参与时事评论。他们会因为一个优秀的偶像而努力学习成为更优秀的人,也会因为所谓的饭圈、咖位,以最污秽的语言进行人身攻击,甚至认为颜值即是正义的,将嫖娼、赌博、吸毒、代孕的明星奉为神明,不断追随。
前两天有这么一条热搜,【人大代表建议禁止未成年人玩网游】。我并不提倡这种一刀切的做法,就像阉割电影一样,是一种懒政的行为,或许根据年龄进行分级处理是更好的选择。
但就我的个人经历而言,我确实能在吃鸡等网络游戏中遇到用家长的号打游戏的未成年人,他们在系统里挥舞着M416,说出的话都是在“诅咒”对手的父母。游戏本身存在的暴力会对未成年人有所影响,但互联网中遇到的“狐朋狗友”也许存在更大的危害。
正如仁川国小女童碎尸案,少年们在网上相遇,又因为网络游戏而开启谋杀。再次强调,教育是根本,尤其是家庭教育。但我们无法保证每一个父母都能尽到全力,要在互联网时代杜绝悲剧的发生,也许需要全社会共同的努力。
关于缺点
最后再提提缺点。和很多NETFLIX工业化生产的韩国网剧一样,《少年法庭》的叙述方式是非常流水线的:每个主角各自有秘密,在一集一集单独的案件里紧扣主题,解开秘密,同时混合悬疑惊悚、女性以及紧张动作戏等多重类型元素。
最大的缺点是故事节奏把握不好,情绪性的空镜太多,煽情的背景音乐一奏,总让人想快进。人设上,女主属于爽剧设定,背负着伤痛,代表观众以铁腕的方式惩治少年犯,大快人心,但bug出在身为法官,却天天干着检察官和警察的探案工作,单枪匹马与罪犯战斗,终归是不太现实。以上就是我关于《少年法庭》的一点拙见,总的来说,还是值得一看的。
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这剧绝了!!!编剧导演们很厉害啊!女强男强各个都不是省油的灯。一集比一集高能、看的让人欲罢不能,敲碗等更新。没有工具人没有废镜头、每个角色好像都有人物小传一样。演员们演技都很优秀!
女主行事不按常理出牌,看上去不怎么靠谱但正是因为她的这个性格特征才更容易闯进去做卧底。男主这个角色是编剧们的真爱吧!看完这部剧会
这剧绝了!!!编剧导演们很厉害啊!女强男强各个都不是省油的灯。一集比一集高能、看的让人欲罢不能,敲碗等更新。没有工具人没有废镜头、每个角色好像都有人物小传一样。演员们演技都很优秀!
女主行事不按常理出牌,看上去不怎么靠谱但正是因为她的这个性格特征才更容易闯进去做卧底。男主这个角色是编剧们的真爱吧!看完这部剧会有人不爱上这个角色吗?总体来说,是一部瑕不掩瑜的好作品!
如果不是因为蓝洁瑛,我不会按图索骥找到《阴阳路16:回到武侠时代》这种犄角旮旯电影的。同时我也相当惊讶,“阴阳路”系列从1997年由邱礼涛开启,取得了不错的口碑和票房后,竟然在6年间一路狂奔拍到了第19集(所谓第20集《降头》尽管也是邱礼涛导演的鬼片,但一般不被归入这个系列)。平均一年三集的速度,其制作态度、成片质量也可想而知。这第16集也算是系列中的异类,它不是
如果不是因为蓝洁瑛,我不会按图索骥找到《阴阳路16:回到武侠时代》这种犄角旮旯电影的。同时我也相当惊讶,“阴阳路”系列从1997年由邱礼涛开启,取得了不错的口碑和票房后,竟然在6年间一路狂奔拍到了第19集(所谓第20集《降头》尽管也是邱礼涛导演的鬼片,但一般不被归入这个系列)。平均一年三集的速度,其制作态度、成片质量也可想而知。这第16集也算是系列中的异类,它不是恐怖片,而是恶搞穿越类喜剧片。系列主角毕基、毕仁穿越到了宋朝,见到了水浒传中的一干人物,特别是蓝洁瑛扮演的潘金莲,雷宇扬扮演的西门庆,钟镇涛扮演的宋江(竟然是潘金莲的老情人),罗兰扮演的王婆等一干人物,发生了一系列荒诞不经、东拉西扯的闹剧,只为逗你一笑。这部电影是蓝洁瑛的最后一部主演作品,她时年(2002年)已经近四十岁。虽然资源的画质粗糙,但蓝洁瑛依旧明艳照人。看她出现在这么粗糙的电影中,还要穿着露脐装搔首弄姿,真让人难以容忍。电影中的潘金莲异常苛索,连西门庆都因为害怕反而成了弱势,显得十分可怜。雷宇扬特别适合扮演这种被剥削欺凌的角色,他被潘金莲一把摔到床上的丑态,让人忍俊不止。而系列的灵魂人物罗兰也一反常态,不再铁青着脸吓人而去装疯卖傻了。她装神弄鬼只为了骗钱,也无意于掺和潘金莲的烂事。片中还出现了水浒传里的其他人物,但都做了丑化处理,特别是武松竟被塑造成一个唯唯诺诺的弱鸡,最后杀潘、西门二人都是“二毕”出的力。我还顺便看了一部蓝洁瑛主演的B级动作片《英伦越战》,和她配戏的是重口味男主角吴毅将、大反派加导演高飞、还有永远的大哥万梓良。剧中人物都是越南人,在越战期间吴毅将为阻止高飞强奸女俘虏而将其打成阳痿,战争结束后吴与蓝洁瑛两口子移民到英国居住,但高飞也在当地黑道混迹,伺机寻仇报复。蓝洁瑛在片中的戏不多,却非常抢眼。当她只身赶走英国恶霸的时候,眼中闪出一丝犀利的凶光;当她端着冲锋枪扫射的时候,脑中可能想的是欺负过她的那些坏男人,她要把他们全部干掉!!该片的导演高飞曾是邵氏资深打星,和成龙、洪金宝等大牌都合作过,后来转行做导演,但都是低成本B级片。本片的结尾草草了结,似乎没有拍完,不知是何缘故。高飞在去年因前列腺癌去世,终年65岁。