最近突然想起了这部20多年前的小甜剧。

当年剧方趁着还珠大火拍了这部，我还记得那个全民追剧的暑假，记得那个每天守着电视盼男女主谈恋爱的夏天。一转眼，过去21年了。

99年的剧，现在看起来不仅服化道不过时，更为难能可贵的是里面的女性角色丰富又独立。有敢爱敢恨不卑不亢的吉祥，有大家闺秀知书达理才华横溢的李老师，有市井气十足甚至有些市侩却又善良有底线的阿晴嫂，还有旧社会的大小姐新社会的人民教师，带着点儿知识分子和大小姐的高傲，又有点儿不得不屈服于生计的无奈的李奶奶。在这个方寸小院里，每一个女性角色都丰满有特色，独立而有主见，他们就像是开在荆棘上的花，就像是亮在夜空中的星。

反观现在的电视剧，真的很少能找到这样的女性角色了。受前些年韩剧的影响，有一阵剧里的女主一水儿傻白甜，一惊一乍，饭量大，不拘小节，啥本事没有，然而还总是有霸总从天而降非她不娶。这种剧已经不能称为偶像剧了，我觉得叫神话剧比较合适～

拜托编剧们看看二十几年前的电视剧吧～或者看看现实生活中真正的女性吧～她们独立有思想，不盲从，不卑不亢，控制食欲，锻炼身体，饱读诗书，规范言行。电视剧不应该多塑造这样的角色，给还不懂事的在看偶像剧的小朋友们树立正确的三观吗？

说回本剧，我最喜欢的角色不是吉祥，而是李明华李老师。首先演员选得好，沈敏老师是越剧团出身，气质优雅端庄，在剧里也是女神角色，周围的中年男性无不为她神魂颠倒。面对倾慕者的追求，她晓之以理的拒绝。三弦有家室，她严厉批评他的同时也没有撕破脸皮。因为李老师是高级知识分子，大学毕业，又在学校任职，她做事有分寸，但是也会考虑别人的感受。吴有利虽然是单身，但是她不喜欢他，就会跟他说清楚，不让他在对自己有什么幻想。知道老公的噩耗时，她隐忍克制，因为怕婆婆受不了，独自一人扛下所有。面对吉祥和小鹏的感情问题，她没有因为小鹏是仇家就横加阻挠，而是鼓励吉祥去追求自己的幸福。李老师这个角色戏份虽然没有女主多，但是人物丰满，自强自立，自尊自爱，是真正意义上的女神。我真的太喜欢她了。

剧中的其他女性角色一样出彩。除了阿晴嫂李奶奶她们，印象最深的是雅诗来了以后，小鹏画不出画，雅诗去找吉祥那一段对话。两个人都三观极正。怕过多剧透，就不多说了。

可能也是我老了，记得小时候我看的电视剧我妈也是嗤之以鼻，但是现在想起来，我小时候看的电视剧还是要比现在的一些神剧起码三观正一些的。

这篇剧评写到这儿，实在是不知道怎么结尾了。希望未来能在国产剧中看到更多更好的女性角色吧。毕竟现在大家都开始不买傻白甜玛丽苏的账了不是吗

很文艺也很悲凉。一个受到前一段婚姻深深伤害的女人，对自己受到的伤害已经没有办法诉说。只想得到一些爱抚和关怀，哪怕是虚无，也是想通过这些关怀重新建立起被击垮的自尊心。

或许不是贪恋年轻的肉体，而是涉世未深的人才会毫无顾忌的述说内心的感受，夸张的表达对另一个人真挚的贪恋。女主贪恋这些纯粹的情感。对于自身对这种贪恋爱抚和被爱的感觉，对于女主来说，是不是爱情。也不一定，这可能也是爱情的一种形式。

极致浪漫但也虚无缥缈，没有感情基础，或者完全没有接触过的网恋，能到这种程度，可能和人物设定有关。都是和艺术相关的一些职业，情绪可能会更加浓烈。所以也不会觉得特别的突兀，虽然突然就爱了，会觉得…嗯…黑人脸问号。额…跑题了。不管怎么说吧。虽然狗血但画面还是很美的。心理医生这个角色可能只是剧情发展的一个推动发展的这么一个功能，并没有觉得有什么卵用。还一脸严肃，感觉下一秒脸就要垮下去了。心里医生如果真的是做这些工作。有点心疼女主的咨询费。二次跑题。

不管怎么说吧。贪恋是人之常情，希望在现实生活里能遇到如此贪恋自己的人吧。

一些俗套的话，若能自由地说，也是一种幸福

将Sex Education纳入LGBTQ范畴，感觉不是特别的准确，毕竟它的主线是异性恋爱，特别是Asa Butterfield那双装下星辰大海的浅蓝眼睛，不用桨你都可以自己浪了。从剧情角度来看，这条主线真的没啥可圈可点的地方，纯良男生和不良女生之间的爱情纠结，这样的剧情即使放在同性恋题材来说，现在都略略显得有一些俗套，更别说有着悠长历史的异性恋爱了。

但一些俗套的话，若能自由地说，也是一种幸福。

在那些闭着眼睛都能猜得出来的剧情之中，《性爱自修室》自带一种不造作的放飞属性，构建了一个近乎童话的LGBTQ友好世界。

在这个世界里，同性恋标签被早早撕掉，裸露出在这些标签桎梏之下的一个个鲜活的个体。

他们在这里重新回到人之本身去成为别人的好友，为自己的青少年性涌动而害羞，家庭的种种大大小小的麻烦也重新成为他们世界的中心，他们可以全心全意地在这个最为尴尬的年龄去寻找自我，探讨何之为真我，而不是赌上自己的前途甚至是生命、用尽全部力量来捍卫自己的性取向。

早在2015年，美国还在拍同性平权、在剧情里硬加同志线、利用政治正确来大做文章的时候，大腐国电视就已经在LGBTQ第四位的T（变性人）路上一去不复返了。当年BBC的《男孩遇见女孩》不可谓不惊艳，女主角Rebecca Root也成为当时英国主流电视平台第一位在情景喜剧中领衔主演的变性人（不得不想起寡姐被逼退出的《Rub&Tug》事件，悲伤）。

五年后今天的《性爱自修室》似乎又进一步拉开了和美帝的距离，起码在LGBTQ层面上，它用一个（某种程度上）患有性功能障碍的“钢铁”直男Otis和一个粉色头发（发色不要太美）的不良少女Maeve之间极其传统的爱情故事，夹带着青春期浓浓的荷尔蒙，向我们展现了一个异常多元的世界。

这种多元不仅仅在于里面穿插了从来不在主线之内、但狂刷存在感的印度裔基佬角色Anwar，也不在于把拉拉剪刀式作为其中一集的性爱主诊问题，而在于把传统的所谓”正常“取向的角色融入到这个多元世界：Otis和Eric在后者生日当天的异装传统、认真地告诉自己的死党”我想你“、Ola自然又不失有趣的主动调情，一切的一切都实在演绎得太有魅力。

【详细】

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时隔好久的追剧，今天终于结束了??看完之后有感动，有开心，但总觉得有些未完的感觉。

牛爷爷的可爱真的是让人沉溺其中无法自拔，怎么可以有这么可爱的爷爷??想想我们自己的父母，是不是也因为我们而放弃了一些什么呢？

其实我在想，爱情到了最后，就变成了这个对家的依恋与责任，是好还是不好，我们无法去定义～因为悸动，所以欣赏，从欣赏到喜欢，都是慢慢贴近的过程，不管生活多么的琐事缠身又充斥哐啷哐啷的锅碗瓢盆声，只要身边是那个我爱的又深深爱着我的人，我都是安心的！

年少时看过《倚天屠龙记之明教教主》，那时的港产武侠片还处在盛产之时，不管票房高低，拍摄水准都不错。虽然，当时并没有特别对这部影片留下多深刻的印象，但多年后，渐渐发现这部影片还真是蛮好的，因为那时的李连杰、邱淑贞、张敏、黎姿正年轻，其他配角也都是香港和内地一众优良老戏骨，表演都有很正的江湖味道，动作行云流水，既落地又飘逸。总之，一句话：这部电影虽然看起来是匆忙赶工赶出来的，但却是一部蛮有回味的江湖佳片，尤其是张敏在片尾一句：要救六大派，就来大都找我吧......

但是，由于这部影片的市场失败，导致影片续集的拍摄化为泡影。而今，很多年过来了，当年年轻的影迷们已步入中年，年少时的许多事在繁劳的生活中被淡忘，可人生有时真的很奇怪，有些远去而飘渺的问题却会突然涌入脑海，比如，张无忌去大都了吗？他和赵敏还会有怎样的下文？时隔这么多年，他们是否还是那么年轻？

自认为紧跟商业潮流的王晶当然也看到了这些满含情怀的声音，他赶紧适时出手，笼络了一帮人炮制了这部《倚天屠龙记之九阳神功》。其实，本来也不相信会拍好，看海报和预告片，妥妥的一副网大的嘴脸，尤其是看那些演员，也真是无法激起什么好感来，但是，人真是很犯贱，今天，我居然鬼使神差地看了这个所谓的电影-------一部烂到骨头里的所谓电影。

首先，这些演员，没一个对的，要么老而无神，要么整容过度，要么......唉，实在无力多说，但还是要浪费元气说几句：那张无忌，不仅脸老得松松垮垮，竟然还留着一头油腻腻的卷发，眼神虽然故作年轻态的呆萌，但却满满都是呆滞而无光；那赵敏、小昭、周芷若更是扯淡，不仅个个都神形错位，完全是演不对题，还整容过度，一副塑料表情；那甄子丹演的一百岁张三丰也真是毫无气场，也无神韵，其他那些人物，包括古天乐在内，都是行尸走肉一般......唉，实在是......对不起，我只能一竿子打翻那一整船的角色了，没有冤枉的。

其次，剧情差劲，居然把原来的《明教教主》重拍一遍，那叫一个粗糙，纯电脑特效做出来的环境，看起来是那么简陋、悬浮而又虚假。镜头语言严重缺乏常识，比如在船上的晃动镜头，船上下晃动，海和天居然也跟着上下晃动......难道那天空和船是一体的吗？这得多脑残无知啊！还有，甄子丹演的张三丰就像一个满头卷发的小矮人，毫无高人耸立的感觉，镜头就不知道仰角吗？他始终仰着脸看着同样也是满头卷发的古天乐，就不知道通过站位调整吗？这还有人物关系吗？再比如，十七年后，张无忌第一次见到灭绝师太，竟然毫无表情，难道他忘记了那是他杀父杀母仇人了吗？

第三，这些人物的造型，没一个合格的，要么一头方便面，要么就是现代阴阳头，要么一副日式动漫的模样，要么......一个字：烂。

第四，演员的表演，形体和神韵，都生硬非常，严重不过关。比如那赵敏，看起来就糟糕透了，哪里还有当年张敏演的那种清秀、美丽而又诡计多端的生动神采？简直普通得就像一个村妇一样；那小昭更是全无一点当年邱淑贞的小昭那份灵动、勇敢和可爱，那整容未消肿的脸，简直就像一只变人不彻底的狐狸；那周芷若，也是一副整容脸，无神无韵，老是一副没睡醒的模样；还有那灭绝师太，那造型就像黑山老妖，哪里还有峨眉的一点模样？和当年《明教教主》里那个灭绝师太比，差成天地之殊了，还有........实在太多了，其他都懒得说了。

第五，那用电脑合成的场景真是粗糙得令人发指，哪里还有当年那部的真山真水的苍茫味道？比如那绿柳庄......是在哪个公园凑合来的吗？尤其是发生在这里的戏，真是烂到家了，和当年李连杰与张敏所演的相比，万分之一都没有啊！拙劣啊！

综合一下说吧！香港电影真是彻底死了，武侠电影更是彻底死了。怎么会这样？都说王晶是烂片王，但王晶不以为然，认为自己是最成功的商业片导演。的确，王晶从前也有些商业片很好看。现在看，他的确是烂片王。真想不明白，同一个导演，时隔三十年，拍了同一个故事，后者竟然烂到了十八层地狱里了。还有，同样的内容，干嘛要重拍呢？当然，这片子好像也没敢在院线上映，只是在网络上播出了，估计也是有自知之明吧！

想想八、九十年代初的香港古装、武侠电影，那时真是繁荣啊！诞生了太多气韵非凡的作品，比如《新龙门客栈》《笑傲江湖》《东方不败》《鹿鼎记》《倩女幽魂》《梁祝》《青蛇》《一刀倾城》《刀》等等，那些作品真是让人难忘，现在偶尔看看，依然很美。真想不明白，现在是怎么了？怎么电影都变成味同嚼蜡了呢？原来港产古装和武侠片的精气神都丢到哪里去了呢？即便在王晶的烂片里，以前有些片子也独具不错的港片味道的，再比如徐克，他从什么时候开始不是原来的徐老怪了呢？想想应该是从零五年北上拍《七剑》开始，之后他所有的电影都徒有形式和技术，气韵全无，内容也都寡淡无味。其他导演也如是。大概只有杜琪峰还在坚守港产电影，但可惜也到了“廉颇老矣”的年纪。所以，只能轻轻叹息一声：永别了，港片!

这样其实很好，我可以永远记挂着飞走的张敏和那句“要救六大派，到大都找我吧！”；这样其实很好，我可以永远期待张无忌去大都；这样其实很好，我可以永远期待那一段还未发生的武侠绝恋；这样其实很好......