2022.07.10
2022.07.10
第一次听说电影《夜半歌声》是在我上小学时,74年,家母因事得去河南的平顶山呆上一段时间,就让我在武汉工作的小姨那过暑假。那时小姨还是个姑娘,就带了我住在集体宿舍,当时有位很会讲故事的小阿姨,是她们一向推崇的故事高手,在晚饭、洗漱后,就在门前的树荫下以听她讲故事来渡过武汉那著名的悠长而闷热的夜晚。这位小阿姨的故事也真是叫多,不论是什么都能让她讲的有声有色,我们听的是津津有味。她
第一次听说电影《夜半歌声》是在我上小学时,74年,家母因事得去河南的平顶山呆上一段时间,就让我在武汉工作的小姨那过暑假。那时小姨还是个姑娘,就带了我住在集体宿舍,当时有位很会讲故事的小阿姨,是她们一向推崇的故事高手,在晚饭、洗漱后,就在门前的树荫下以听她讲故事来渡过武汉那著名的悠长而闷热的夜晚。这位小阿姨的故事也真是叫多,不论是什么都能让她讲的有声有色,我们听的是津津有味。她的故事来源很杂,有世界文学,史学名著,有中外老电影,还有当时盛行的,在青年人中流行的手抄本。在我日后长大点后,有了阅读的爱好后,才能依稀地在回忆中分辩出她所讲的那些故事的原始之源。其中印象最深就是这部《夜半歌声》,《夜半歌声》被称为“中国最早的惊悚片”,据说当年公映时吓死过观众。现在看来这位修养颇高的小阿姨无疑是位音乐爱好者,她虽没唱这部电影的主题曲,却很在描述这首主题曲的音像画面时,真可谓是绘声绘色,吓得几个胆小的小阿姨一个劲直骂她死鬼。可以说,正是因她的这番极其出色的,独具特色的表述,那影片恐怖的氛围极其成功的感染了我,虽也在当时吓得个半死,以致过后的几日在朗朗睛空下偶尔看到路边草丛中有蛇出行,立刻想起那小阿姨所言的,歌声一起,那在深夜水边草丛中,在惨白月色下慢慢爬行的花蛇,顿时不由毛骨耸然。正因为恐惧,反倒对这歌产生了浓厚的兴趣。80年代初,在湖北阳新的军垦农场进行测图工作时,意外地发现农场商店竟有一盒三十年代的电影歌曲精选的录音带,上面就收了这首插曲,并特别声明是原声原唱。那盒录音带要价6元,但对当时月薪才三十多元的我来说也足让我犹豫了数日之久,最后是在临离开此地时咬咬牙找人借钱买下了这盒录音带。这盒出版社不明,用现在的眼光来看,此带纯属盗版无疑,但所收录的曲目,首首是三十年代有名的电影金曲,其中那首《夜半歌声》。现在我在听过多种不同的演绎版本后回忆起来,能肯定的就是盛家伦原唱的版本,音响效果极差,记得歌声响起时,我们就坐在那秋风乍起的湖畔,月色惨淡,满目苍茫的烟气弥漫在天地间,几簇树丛,几丛芦苇,远远的港湾上横了一歪歪的小木板桥。我们无以反顾地沉浸在那沙沙的岁月之声里细听,时断时续的歌声悠扬、委婉、凄厉、悲怆,几只被惊起的夜鸟的双翅扇起冷风果真气氛诡异,魅影重重,一叹三咏,肝肠寸断。上海电影制片厂也曾于1985年大张旗鼓地重拍过此版,音响效果和画面质量有了质的提高,但那被删改的仅有二分来钟的主题曲,让张建一那纯正的美声唱出来,多了许华丽,少了沧桑,更不敢谈诡异。在我的印象中似乎就不属于真正的《夜半歌声》。
1995年,著名香港演员张国荣又重重拍了这部电影,张国荣本人就是位有名的歌手,他亲自演唱的港版《夜半歌声》的主题曲,更是重新起炉换灶,在当时的青年人中却是传唱一时,却是与原版的《夜半歌声》更没了一点半系了。前些年,在无聊之际翻看了些闲书,着重地了解了一番在历史上名显一时的“二流堂”的来龙去脉,意外地了解到原唱者盛家伦的一些日常生活点滴,不由让我破颜开怀,此公真乃是一等宝物,很是对我的脾气。这位盛家伦先生(1911-1957),广东中山人,作曲家,因病盛年早逝。从吴祖光笔下的回忆看来,盛家伦是个颇为特别的人:“盛家伦学贯中西、堂堂一表,永远西装笔挺,打着领带……他是个鲁男子,只有男朋友。对于女性,他从来无动于衷,多少个好事者、好奇者热心地为他作过介绍配偶的努力,但都以失败告终……他在高兴时喜欢吹口哨,吹得十分轻盈、流动,很好听。”此公一生未婚,唯爱,书,吃,史。留下了不少佳话让后人一窥名士派头与丰彩。据说虞静子有一次请他吃饭,她烧了一只鸡,大家都吃得很有味,盛家伦吃了一口,立刻吐出来:“死鸡。”那鸡果然是死后再加工的,这不免使大家感到惊讶和叹服。
在上海的时候,有位年轻的女实事业家,对他狂热地单恋,约他参加舞会、看戏,甚至听音乐会,他都是一个“不”字。后来知道了诀窍,叫了一桌丰盛的酒席,只请他一个人。他来了,二话不说,举箸便吃,但只是蜻蜓点水似地吃了一下。吃毕,他开了口:“嗯,不错,营养够了。”拿起大衣,拜拜。后面一个娇嗲的声音追来:“家伦呀,家伦呀!”他很客气地加了两句:“再见,再见。”
他除了吃美食,议论天下大事,以及一些非常必要的事花时间之外,他所有时间都用在看书。重庆的夏天,就像蹲在大火炉旁,人们都找个阴凉的去处。一次他全身脱光仅留一条三角裤,靠在“炕”上看书,他似乎看得入迷了,有个女明星进来,他没有发觉。女明星坐在他身边,他还是不知道。女明星用手轻轻地在他的滑如凝脂、柔若无骨的胴体上抚摸着,他仍未感觉到,一直到读完一篇,他突然放下书,瞪着眼睛,全身登时白中带青从上往下直至脸上,倏地变成玫瑰色,同时用高亢的声音河道:“干什么!干什么!”女明星一惊,花容失色,捂着脸抽噎着飞奔出门。
最让人捧腹不止的则是,这位爱书的盛先生在书上的秩事。盛家伦爱书如命,在几经颠沛流离之后,回在北京那个被叫做“二流堂”的楼上数百尺的房间里,全是堆积如山的书籍,更不要说他在抗战前的藏书了。那时他不光买、借、拿、看、竟然还偷。上海南京东路沙逊大厦楼下有一家洋人的大书店,他可以站在书架前看一整天,站得太累而觉得书又太可爱,爱不释手,他便把书带回家,美曰其名为;带回家去看。当时有一说:“偷书不算贼”。有一回,他遇到一个书呆子、穷教员,胆子太小,不敢下手。在他怏怏地走出书店大门时,家伦把他不敢下手的那册洋书塞在他手里,那人对神偷手的感激之情是目瞪口呆,一句话也说不出来。
此公一生唯为这部1937年版的《夜半歌声》配唱过这么一首插曲。也是现在仅存的唯一录音资料。查找了一些资料照片细观,倒也可称为儒雅魁伟的奇男子。倾听他这唯一的录音,再联想到他活灵活现地生存在同龄者的记忆中,那样的生动,这种长存也足让我们这些后辈不由为之感叹,感慨不止。
《画皮》珠玉在前,《美人皮》立意颇新却仍瑜不掩瑕?值得看吗?
由韩栋、张予曦、王艺瞳主演的网络电影《美人皮》一经上线,很快突破千万点击率,热度讨论度仍在增加中。
《美人皮》虽说改编自《聊斋志异·连城》,从方式上看,明显是《连城》与《画皮》的复合式改编,将两个原本独立的故事进行整合,
《画皮》珠玉在前,《美人皮》立意颇新却仍瑜不掩瑕?值得看吗?
由韩栋、张予曦、王艺瞳主演的网络电影《美人皮》一经上线,很快突破千万点击率,热度讨论度仍在增加中。
《美人皮》虽说改编自《聊斋志异·连城》,从方式上看,明显是《连城》与《画皮》的复合式改编,将两个原本独立的故事进行整合,保留了《连城》的人物关系,又结合影版《画皮》的换脸、舍丹救人等情节,加入了猫妖的元素,形成了一部新作品,讲述人与妖跨种族、纠缠爱恋的故事。
废旧商场的火拼、紧张刺激的追车、火力十足的街头枪战、近身肉搏的对决,等等,堪称十年来港片之最“劲爆”——这是我对陈木胜遗作《怒火·重案》(2021)的简评。
28年前,人称“野兽导演”的黄志强也拍过一部同样“劲爆”的重案题材警匪片——《重案实录O记》(1994)。它的刺激、火爆和血性都不比《怒火·
废旧商场的火拼、紧张刺激的追车、火力十足的街头枪战、近身肉搏的对决,等等,堪称十年来港片之最“劲爆”——这是我对陈木胜遗作《怒火·重案》(2021)的简评。
28年前,人称“野兽导演”的黄志强也拍过一部同样“劲爆”的重案题材警匪片——《重案实录O记》(1994)。它的刺激、火爆和血性都不比《怒火·重案》逊色。
黄志强被称为“野兽导演”,其作品自然十分生猛。《天罗地网》(1988)一片的故事情节十分紧张、刺激,全片格局可以用“一路搏杀”来形容,黄志强的“野兽根性”显露无遗。《重案组》(1993)由成龙担纲主演,黄志强将其动作能量几乎发挥至极限,可见该片的“兽性指数”。《重案实录O记》的“兽性指数”同样不逊前两作,多场枪战、追逐、搏击戏都十分激烈、惹眼,让人看得血管膨胀。
作为曾经的警察专业户,李修贤大义凛然、疾恶如仇、雷厉风行的李Sir形象深入人心。该片中,李Sir扮演重案组组长,其作风一如既往。李Sir是个工作狂,热爱本职工作之外,还喜欢写点书法来自我励志。李Sir的个人魅力非常突出,他的手下都衷心为他卖命。但他和他那些圆滑世故的上司格格不入,遭到他们的排挤。片中,李Sir顶住各种压力,专注追捕一个抢劫团伙,直到将他们绳之以法。黄志强把这个过程拍得层次丰富、细节生动,结局更是处理得别具匠心,令人动容。我个人认为,《重案实录O记》是港产警匪片中的上乘佳作,可以和吴宇森的《英雄本色》(1986)、《喋血双雄》(1989)以及林岭东的《龙虎风云》(1987)等片相媲美。
黄志强苦心“经营”的动作场面是绝对不会让人失望的,该片的动作戏都十分出色,其中最后一场长达10数分钟“街战”堪称经典手笔,个人以为不逊色于迈克尔·曼的《盗火线》(1995)中的那场教科书式的“街战”。而李Sir与何建东(黄秋生 饰)的对峙的精彩程度,也不亚于阿尔·帕西诺与罗伯特·德尼罗的对抗。杜琪峰的《大事件》(2004)中开场的七分钟长镜头激战为许多人称道,但这场戏太过刻意,有点花拳绣腿的意思了,远不及“黄野兽”的这场收场戏凌厉、激烈,富有冲击力。
“黄野兽”的这部戏虽然“兽性”十足,但刻画人物、雕琢细节方面也不逊色。李Sir辑凶,貌似冷血无情、不择手段,但在最后关头,他在完全可以击毙何建东及其情妇的情况下,愿意冒险与何建东谈判,并满足其最后的愿望。李Sir为人十分正直、刚毅,但也会为了减轻前女友的罪而同意和何建东交易,可见他柔情未泯、私心仍在,并不是高、大、全的英雄。
何建东作案时心狠手辣、凶残暴戾,其为人也十分无赖,并且好色成性,到处拈花惹草。但他很讲情义,对心爱的女人尽情,对自己的兄弟尽义,走投无路之时,托付李Sir为其情妇阿诗(叶童 饰)减罪后饮弹自杀。
黄志强并没有美化何建东,只是让他更加真实可信而已。其实,何建东如果不是重情重义的血性汉子,他大概不会有那么多死忠于他的“马仔”,更不会信任他的死对头——李Sir。
叶童在影片中饰演何建东的情妇兼红颜知己阿诗。叶童外形一般,貌似还有点男性化(她反串出演《新白娘子传奇》【1992】中的许仙十分成功),但她其实特别有女人味,《和平饭店》(1995)中的歌女一角便是明证。该片中,叶童以“大嫂”形象示人,办事十分利落、干练,是何建东的得力助手。这一次,叶童的表现也十分出色——阿诗的不离不弃和泥足深陷让她成了最让观众扼腕叹息并深感同情的罪犯。
还要特别提一下张耀扬演的卧底。张耀扬大概是该片中最惹人讨厌的角色,身为犯罪团伙的卧底,他多次让何建东一伙逃脱了李Sir的追捕。此外,他为人十分嚣张,趁虚而入抢走了李Sir的女友(李美凤 饰)。即便如此,黄志强也没有让他坏到彻底,而让他保持了义气男女的本色,对他的“老大”——何建东——尽忠。
作为一部“兽性”与血性并重的警匪片,《重案实录O记》是一部被低估的作品,一如黄志强是一位被低估的香港导演。
影片主要讲述了留守儿童矮婆在经历了纯真童年、叛逆青春、家人病逝、发小的好友去广东打工。之后,随亲戚南下学会独自面对生活的故事。
影片主要讲述了留守儿童矮婆在经历了纯真童年、叛逆青春、家人病逝、发小的好友去广东打工。之后,随亲戚南下学会独自面对生活的故事。
时不时能够在网上看到一些这样的评论:“看这部剧拉低了自己的档次”、“这部剧就是垃圾,看这部剧的也是垃圾,像我这种精英是不可能喜欢上这种剧的,我看到它们就想吐(不好意思这是个人yy,但这些人就是这么个意思呗,人家生怕我们不懂,就是不敢说太明白,我帮忙扯两句)”
说句不好听的话吧,“我觉得打这种评论的,都是辣鸡!” 时不时能够在网上看到一些这样的评论:“看这部剧拉低了自己的档次”、“这部剧就是垃圾,看这部剧的也是垃圾,像我这种精英是不可能喜欢上这种剧的,我看到它们就想吐(不好意思这是个人yy,但这些人就是这么个意思呗,人家生怕我们不懂,就是不敢说太明白,我帮忙扯两句)” 说句不好听的话吧,“我觉得打这种评论的,都是辣鸡!”都是上豆瓣在互联网上混了的人,谁还不知道自己是个什么档次?自己的审美是个什么水平自己心里没点*数?你看个肥皂剧图个乐呵不就行了?哪来这么多屁事?哪来这么多屁话?不就是想踩在同胞的头上然后自己显摆一下?我可去你大爷的。 诚然,电影品质有好坏之分,档次也有高低之别,但我始终坚信,人是平等的,至少在个人的审美自由上是平等的:普通人不会因为看懂了两部英剧美剧审美就能提升到哪去,也不会因为看了几幅名画就成了气质贵族,有发垃圾评论的闲心不如多去看几本书补充一下历史人文和美术知识,电影和电视本来就是文本通俗化的产物,我宁愿你们多看几本书装点文化b也不想看你们在这肆意贬低别人的作品、找出点毛病就开喷,只会显得自己肤浅;踩着同胞洋洋自得,尤其可恶。 回归到这部剧,我想反驳的评论有两点:一是剧中的乡村的确条件已经很好,的确根本不需要扶贫。但请你们读题好吗?这剧的主题是Tmd下乡创业!下乡创业!下乡创业!OK? 你纠结这个干嘛?风景拍美一点画质拍好一点不好吗?一定要人家找个山沟沟给你拍个纪录片出来是吧?拜托这是肥皂剧好不好!二是关于演许晗这人的演技,这本来就是人物设定就这样,他就是具有两面性的。你往坏了说他好像的确是有点油腻,往好了说这就是一个有血有肉的普通人啊, 这就是一个有个性、够自信的有志青年啊,这角色塑造不是挺好的吗?他整个演得不是挺好的吗?我就没看明白他演技哪里不好了,也没看剧中许晗油腻到哪去。是不是换口英文来泡妞你们就改口叫绅士了?是不是上个床打个炮这就叫艺术自由提升你的档次了?这剧里面许晗不就嘴皮子滑一点多说几句骚话了吗,那评分九点多的《大鱼》那满嘴跑火车的老爷子也没看你们去喷去控评啊,那个贱嘴巴的《死侍》也没看你们去骂啊,德云社的黄段子也没看你们去挑刺啊。 我这篇影评写得又臭又长,但几乎只是为了输出情绪,不过俺不管了,看不惯所以我也要喷一下。国产剧这几年明显在进步,结果总是有这么些人,不支持鼓励就算了,还故意打压国产、脚踩同胞抬高自己,看了就气。
首先剧情上,故事完整、条理清晰、人设也鲜明有个性,但过于简单。典型的养成类,结局也是情理之内,预料之中。菜鸟青年升级打怪,仿佛鱼跃龙门,最终完成了自己的梦想和他人的期许。
但也正是简单的故事构架下,营造出的青春、热血、中二和恰到好处的浮夸,给人带来了惊喜。看到这群吊儿郎当的桌球青年,让我想到了青春时代,身边那些中二、热血的少年们。坚持那些看起来很傻的梦想,但是有付出
首先剧情上,故事完整、条理清晰、人设也鲜明有个性,但过于简单。典型的养成类,结局也是情理之内,预料之中。菜鸟青年升级打怪,仿佛鱼跃龙门,最终完成了自己的梦想和他人的期许。
但也正是简单的故事构架下,营造出的青春、热血、中二和恰到好处的浮夸,给人带来了惊喜。看到这群吊儿郎当的桌球青年,让我想到了青春时代,身边那些中二、热血的少年们。坚持那些看起来很傻的梦想,但是有付出是会有回报啊,很傻,但又很酷。PS,曾经那群酷酷少年们,希望你们也顺利升级打怪,实现着年少时的梦想,成为别人心中的盖世英雄。
其次特效上,各种酷炫的球技,让我真的信了电影的邪!然后百度一下你会知道,居然真的有无限制桌球?!但肯定不会是像电影里这样,哈哈哈,可以收录在“物理老师千万不能看系列”,因为会气死吧。导演,快看!牛顿气得正敲棺材板呢!哈哈哈哈……不过笑归笑,特效做的确实很用心。鱼跃龙门、毒蛇摆尾都活灵活现。尤其是那个小鲤鱼,胖胖的 好可爱,有一刹那我真的担心它因为体重原因跳不过去。
配乐上,特别燃,尤其结合蒸汽朋克的画面,营造出暗黑桌球武林的热血和酷燃,带劲儿!片尾看到音乐是杨秉音创作的,国漫配乐大神,还真不是盖的。
配音上也很惊喜,大多数的配音听不出违和感,甚至有种打破次元壁的赶脚。
最后,我居然相信了这!就是桌球。233333333
英文片名偌大的《Daughters》,中文译名却叫《亲爱的她》,虽然也有几分那个意思吧,但加上这百合味很浓的美丽海报,很容易让人以为是一部同性情感电影,事实上影片主要是从一位准单亲妈妈的角度,来解读女性在现代社会中的处境和选择。
三吉彩花和阿部纯子饰演的两闺蜜都是事业型女性,生活上可能三吉更干练而阿部迷糊一点。(后面就演员名
英文片名偌大的《Daughters》,中文译名却叫《亲爱的她》,虽然也有几分那个意思吧,但加上这百合味很浓的美丽海报,很容易让人以为是一部同性情感电影,事实上影片主要是从一位准单亲妈妈的角度,来解读女性在现代社会中的处境和选择。
三吉彩花和阿部纯子饰演的两闺蜜都是事业型女性,生活上可能三吉更干练而阿部迷糊一点。(后面就演员名指代角色了,没记住角色名)在得知这个孩子即将到来之时,三吉的犹疑很快就被阿部的坚决和胎中孩子的感人心跳消解了,研读《新手爸爸须知》的行为更是温馨又可爱。
另一方面,阿部回到故乡得到了奶奶的鼓励和父亲的支持,重拾早已疏远多年的亲情,而在职场上难以避免的有所损失,但至少未陷入失业的困境,也算是没什么大的风浪了。
一些有趣的现象,生活上本来迷糊的阿部开始变得一丝不苟,甚至本来负责“持家”的三吉竟然还被嫌弃起来,准妈妈的心态变化确是有趣又有爱。
最后三吉和阿部之间终究是挤出一场不大不小的矛盾,我个人的理解,主要还是三吉作为闺中挚友,对于自己主动选择的、即将进入的类亲子关系,没有做好心理准备。
最终两人都从外部解决了这个矛盾,没生过孩子的妇产科女医生,温柔能干的单亲妈妈民宿老板,传递给了两位女主角充沛的女性能量,happy ending。
整部电影的故事确实是偏平淡的, 没有激化的矛盾,多是温情的关怀,也没有在结尾处出现意料之中的日式煽情,未落俗套的同时也难免缺少力道。
优美的插曲配乐和精心设计的人物旁边将影片的一个个段落逐次推进,虽有动人之处,但在剧作上未免有偷懒之嫌了。
好在两位主演美得风格各异,赏心悦目,导演更是毫不吝惜对她们的特写,大大提升了观影体验哈哈!
搞笑的是我在观影过程中不知道为什么会想,这部片如果交给郭敬明来拍……估计俩人一定会撕,还撕得很毒舌,最后说不定还会死一个,当然整部电影也会更像mv。
《新局长到来之前》 是新中国第一部讽刺喜剧。作家何求 1955年创作了一部独幕剧,1956年于彦夫把它改编成电影剧本。由长春电影制片厂摄制,著名演员李景波、浦克主演,摄影王春泉。该片栩帮如生地给我们刻画出一个欺上媚下、自私自利、自吹自擂的马屁精牛科长形象。他在科里不关心职工的冷暖,官僚主义习气极为浓厚。为了取悦新来的局长,宁可让300袋水泥推在院
《新局长到来之前》 是新中国第一部讽刺喜剧。作家何求 1955年创作了一部独幕剧,1956年于彦夫把它改编成电影剧本。由长春电影制片厂摄制,著名演员李景波、浦克主演,摄影王春泉。该片栩帮如生地给我们刻画出一个欺上媚下、自私自利、自吹自擂的马屁精牛科长形象。他在科里不关心职工的冷暖,官僚主义习气极为浓厚。为了取悦新来的局长,宁可让300袋水泥推在院子里被雨水淋湿;还命令手下人把新局长的办公室墙壁刷成冷色调;吹嘘自己曾和新局长是出生入死的老战友,以此来抬高自己的身价。最终在平易近人的新局长面前洋相出尽,落得众生谴责的结局。该剧有力地讽刺了那些虚荣自私、拍马逢迎、官傲习气浓厚的小“官僚”,又从正面树立了张局长、苏玲爱护国家财产,艰苦朴素、刚直不阿的优秀共产党员形象。影片公映后,好评如潮。该片在几个方面体现了可贵的探索精神:首先,紧扣时代脉搏,体现时代精神,发挥了喜剧的战斗作用。《新局长到来之前》的思想内容与1956年整党的主旨一脉相承,对旧社会封建思想遗毒进行了有力清算,提倡廉洁奉公、勤俭节约的社会主义新道德风尚。影片从总体上来看,只关涉到人民内部的“非对抗性”矛盾,不牵连政治阴谋和敌我斗争,对牛科长这类人也只是采用了温和的冷嘲热识,以达到规劝和教育的目的。文艺工作者在经历了50年代初全国范围内关于《武训传》的批判后变得小心翼翼、如履薄冰。吕班在创作《新局长到来之前》时的一番话说出了他创作时的矛盾心情:“要拍好一部讽刺喜剧不大容易,怕弄不好,怕弄巧成拙,怕讽刺地不准确,怕尺寸掌握得不好,怕轻重配制不当,怕歪曲了事实……”而正是这部畏首畏尾、束手束脚的讽刺喜剧,成为新中国电影史上第一部揭露官僚主义不良习气,正视人民内部矛盾的优秀影片。其次,通过影像空间的拓展,揭示主题内涵,刻画人物形象。《新局长到来之前》由独寨剧改编,影片突破了舞台剧侠小空间的限制、冲破了“第四堵墙”采取了多视角关照生活的方式,使人物在现实环境的真实生存空间里自然演绎。此外,精影的场紧和情境设置,进一步增强了艺术表现力。通过崔底务从门外的“唐蜜”,牛科长在办公室里大吃鸡腿的吃相被导演表现得一觉无余。当牛科长得知家具店的老板就是新局长时,手足无措,以至于陷入将痰孟当作茶杯给新局长倒茶的窘境。牛科长的扮演者李景波出色的表演也为影片增色不少,他在表演时本色、自然,表情和形体动作稍显夸张,将一个惯于阿读奉承、欺下媚上、自吹自擂的小“官僚”形象跃然于荧屏。
(节选自《中国电影艺术发展史教程》)
目前18集希望别烂尾。小文警官黑化历程加分,但是这黑化香港警察有点过了扣分,本身主线剧情无力扣分看起来很有新意其实非常得荒诞,就像很多人评的那样有些刻意做作浮夸,太多过于刻意凑出的巧合就没戏剧性了适得其反。同时这又又又是无间道的警匪一套,味道依旧不过还能吃吧比主线剧情香点,现实往往就是这样无力,勉强还算有点意思的片子
目前18集希望别烂尾。小文警官黑化历程加分,但是这黑化香港警察有点过了扣分,本身主线剧情无力扣分看起来很有新意其实非常得荒诞,就像很多人评的那样有些刻意做作浮夸,太多过于刻意凑出的巧合就没戏剧性了适得其反。同时这又又又是无间道的警匪一套,味道依旧不过还能吃吧比主线剧情香点,现实往往就是这样无力,勉强还算有点意思的片子
《第一人》并不是一部充满着如许探索宇宙精神的电影,所以不用期待它多么波澜壮阔,一波三折。电影也没有多么渲染国家大义的主旋律或是美苏之间如火如荼的太空竞赛,肯尼迪的演讲只是电影里的惊鸿一瞥,苏联的种种进展也不过是整部电影背景里的一个杂音。
这只是关于阿姆斯特朗登月的一部记录性质的电影,关于阿姆斯特朗为了登月而忍受的,付出的,还有失去的。
他有着一双一直望向月球的眼睛,正
《第一人》并不是一部充满着如许探索宇宙精神的电影,所以不用期待它多么波澜壮阔,一波三折。电影也没有多么渲染国家大义的主旋律或是美苏之间如火如荼的太空竞赛,肯尼迪的演讲只是电影里的惊鸿一瞥,苏联的种种进展也不过是整部电影背景里的一个杂音。
这只是关于阿姆斯特朗登月的一部记录性质的电影,关于阿姆斯特朗为了登月而忍受的,付出的,还有失去的。
他有着一双一直望向月球的眼睛,正是那份执念让他成为了宇宙的先驱。可是,与此同时,他忍受着失去女儿,失去战友的苦痛,与家人,与世界慢慢产生距离,终于,当他触碰到月球那一刻,他已离家如此之远,以至于看不见来路了。
这是一部悲剧。
出乎意料的好看,感觉还不错。最近忙碌的工作中唯一一部一集不落抽空追剧全部追完的一部电视剧。坦白讲,这部剧还没有上映的时候我其实没有很看好这部电视剧,尤其是牛骏峰,之前看他演配角比较多,配角也演的很好,尤其是之前微微一笑很倾城里面演的,我也是这部剧认识他的。但是不知道为什么最开始看到他是主角的时候,会有一种他撑不起来主角的这种感觉,所以一直也没有特别期待这部电视剧。后来是看了微博上面的一个片段
出乎意料的好看,感觉还不错。最近忙碌的工作中唯一一部一集不落抽空追剧全部追完的一部电视剧。坦白讲,这部剧还没有上映的时候我其实没有很看好这部电视剧,尤其是牛骏峰,之前看他演配角比较多,配角也演的很好,尤其是之前微微一笑很倾城里面演的,我也是这部剧认识他的。但是不知道为什么最开始看到他是主角的时候,会有一种他撑不起来主角的这种感觉,所以一直也没有特别期待这部电视剧。后来是看了微博上面的一个片段感觉还蛮有意思的,设定也很有趣,然后就开始追剧了,没想到牛骏峰狠狠地打脸了我以前那种莫名的想法,他诠释的盛景初大神很好,还有李兰迪,两个人演的都很好,而且cp感也很强,我一向是不怎么喜欢追四十多集的这种长剧的,感觉集数太多了,但是这部剧我一集不落的追完了,我觉得还挺好看的。而且通过这部剧我重新认识了牛骏峰,感觉很不错。兰迪妹妹也很可爱感觉演技更好了。
说说江昱达吧,这个角色我觉得很神奇,其实最开始他的一些举动是很招骂的,弹幕上面也的确有很多人骂他,但是我却讨厌不起来,我不知道是演员诠释的好,还是角色本身的魅力,感觉如果换一个人演就会觉得油腻,但是朱嘉琦饰演的江昱达就会让人觉得如果是他,做出这些举动一点也不会让人意外,也不油腻也不招人讨厌。
但是,姚科我是无论如何也不会原谅他的。虽然剧里最后盛景初原谅了他还继续接纳了他,但是我永远不可能和姚科和解。姚科从一出现,我就知道他早晚要黑化,因为他对于打败盛景初这件事已经成为了心魔,他已经魔障了,这种扭曲的心理,只要有最后一根稻草的压倒,他必然就会崩溃黑化,我很同情他,但是我也同样不会原谅他,我永远都不可能和他和解的。
最后,感谢演员们对于角色的诠释,我觉得这部电视剧很好看。
看完点映了。刚刚查了一下,《柳青》的导演是田波,能拍出8集纪录片《路遥》那样让我集集流泪的作品,为什么把《柳青》拍出“形式大于内容”的感觉?或许和美术出身有关,看的时候也的确看到了一些精美的空镜和人物背影,电影质感不错,但故事、剧本是硬伤,剪辑也很突兀。在这部电影中,我看不到任何人。
看完点映了。刚刚查了一下,《柳青》的导演是田波,能拍出8集纪录片《路遥》那样让我集集流泪的作品,为什么把《柳青》拍出“形式大于内容”的感觉?或许和美术出身有关,看的时候也的确看到了一些精美的空镜和人物背影,电影质感不错,但故事、剧本是硬伤,剪辑也很突兀。在这部电影中,我看不到任何人。