这个剧虽然土，但人物血肉丰满，没有多余情节，甚至连小保姆玉儿的一个眼神都有深意。对于孟皓的刻画更是让我觉得，原来霸总也能写得这么清新脱俗。

如作者在博客中说的，邓超的形象并不符合她在心中反复打磨过的样子，有点娃娃脸（确实虎头虎脑的），也没有应有的年龄感（原著中明显是小女孩和成熟男人谈恋爱，到了剧里仿佛变成同龄人）。然而，必须说明孟皓这个角色的成功塑造，至少有邓超演技40%的功劳。他的微表情太到位了，风度翩翩中带着若有若无的邪气，一看就是城府很深、世界观非常稳固，不容易为外界动摇的人。如果只看原著，不代入邓超，会有点体会不到孟皓本人超乎寻常的自信和魄力。这也是原作者写这部霸总小说最可惜的地方——虽然情节合理剧情精彩，但是无法让读者全情投入爱上孟皓，那就是输了。

编剧在小说的基础上对孟皓进行了更完整的塑造，使得霸总这个角色能完全落地。小说比较突出“霸道”的塑造，以致于后面孟皓突然变得温柔，有点让人不知所措。而剧里，“霸道”只体现在对公司运营方向和女主忠诚度的要求，而这两点都很合理——对公司没要求，就不可能是成功商人；而他自己对于爱情的忠诚度也非常高，体现在离婚后对倒追的美女律师严辞拒绝，他以同样的标准要求女主，不过分。

至于“女人就像衣服，用过就丢”，“你是我高价买回，且花大钱保养的商品，我还没用够”，这些明显是“霸总”口是心非之词，原著对此也有说明。孟皓因为得不到女主一心一意的感情而急躁，自尊被挫伤，而起初追女主时“你一定会爱上我”的自信濒临倒塌。除去这些暴怒时刻，孟皓对女主无疑是竭尽温柔的，这跟他的事业观多少相符，为了达到目的既竭尽全力，也不择手段。

此处不得不吐槽原著的一个巨大bug，看得我差点弃坑。林雨馨因为郝良的事灰心丧气，准备离家出走时，被孟皓家暴。在02年的小说里，家暴似乎还不是一个很严肃的情节。那句话怎么说来着……家暴只有一次和无穷次？而女主过后想起孟皓，怨怼的竟然不是那些拳头落在自己和胎儿身上，而是两人吵架时轻飘飘的几句言语。我要是女主，想起一个曾经口头伤害我，把我说成衣服，还暴打我的人，那简直胜于杀父之仇，甚至都要老死不相往来。作者写家暴这个情节真是败笔，更可笑的是最后讲起烧烤店老板娘的故事，孟皓还因为她长期遭受家暴而给予同情。还好编剧聪明，把家暴这一节删了。

我还要说说编剧的其他天才之处。

原著中爱情是主轴，其次是亲情，对事业和友情只是一笔带过。电视剧则用了许多手笔描绘孟皓生活的诸多方面，比如识破李广州的诡计并派手下人将计就计，获得最大利益，说明他事业上沉得住气，看得远，有能力和魄力；又比如李广州如丧家之犬来投靠时，没有落井下石而是伸出援手，说明他心胸不狭隘，有大格局；再比如对小市民的丈母娘一家始终温文尔雅，背地里也没说半句坏话，而是倾力相助（原著中只提到孟皓与丈母娘过招，两相精明，孟皓心中判断应该在丈母娘身上下重注因而予以帮助，虽然没错但格局略小），表明他为人不拘小节，有大智慧；又比如他重亲情，关心家人，尊重父母，不沉溺于庞大的财富，而是头脑清晰，对自己的人生有成熟合理的规划。

电视剧对郝良稍微美化了一些，加入了送笔记本电脑、给林母买花这些剧情，让观众能体会林雨馨对他的喜欢和初恋的刻骨铭心。这样一来，郝良后期的心理扭曲反而有点突兀。原著对郝良的笔墨比较吝啬，只写了他来自农村，爱吃醋，好像不太自信。优点无非是会唱民歌。这样一看，编剧更脚踏实地一点，原作者的偏向就很清晰了。这个处理，很难说谁好谁坏。

我最喜欢的情节之一，是郝良拿着裸照到孟皓办公室施行勒索时，孟皓不动声色地拖延对方，直至手下拿来胶卷，脸色一变，盛气凌人锋芒毕露，教小毛孩做人。这段台词，显示了霸道总裁的立身之本。

“跟我斗，你也配？你是男人中的败类，用下三滥手段获得事业发达的第一桶金，比男妓还不如。男妓出卖的是自己，你出卖的是为了你而出卖自己的女人。林雨馨要是还在爱你，那是你在自慰，她为什么不在清醒的时候主动和你做爱？和一个昏迷的女人做爱都不成功，你算什么男人？……

“你所说的那些坏男人，正是因为他们的力量、智慧，才创建了一个新的时代。别说给你区区五十万，就算给你五百万、五千万，你知道该怎么用它们吗？你有这个能力吗？金钱能给人带来尊严，但是实力绝不仅限于金钱。”

这一段，畅快淋漓，跟孟皓后来对林雨馨的自我剖白形成呼应。

“你知道如果我是郝良会怎么样吗？我绝不会自杀，也不会放弃你，即使我残废了也要做出一番大事业让你看看：你没有白白牺牲自我！这就是我的生存原则。”

多精彩的台词！孟皓有魅力不只是因为他英俊、慷慨、多情，还因为他极度坚定的人生观，和充满矛盾的人格。能派下属在烧烤店放火烧死老板，也能推掉所有会议等待女主。能用言语刺激得郝良自杀，也能为女主亲手种植一盆盆香雪兰。能死死逼着女主取下节育环，也能转头亲自用酒精给女主按摩脚踝。狠起来令人惧怕，温柔起来又无人能敌。

老好人从来没有魅力，真正迷人的是平日冷漠阴狠的人，那一瞬间的性情流露。

说了这么多男主角的塑造，再说说女主角。很可惜，电视剧没有体现出原著中林雨馨的娇憨和灵动。车晓似乎不是苦着脸就是在哭，整个剧眼睛都是肿的。这可能是因为原著中大多以心理描写表现林雨馨的性格，也有部分原因是编剧导演没下够功夫，像给孟皓加戏那样体现林雨馨身为少女该有的情态。这部剧里的林雨馨太苦了，正义感有点过，加上出于某种考虑剧里从没提与性有关的情节，以致于两人某个镜头一起从床上醒来时观众吓了一大跳：怎么林雨馨对孟皓好像有深仇大恨，但却不抗拒睡在一张床上？

实际上，林雨馨对孟皓的感情非常复杂，可以想象。毕竟是二十出头的少女，比起同样青涩的男同学，成熟男人那恩威并施的魅力和多如牛毛的招数远远更有魅力。况且，剧中省略了一个重要情节，那就是在孟皓赠送三十万的合同中还有一个附加条件，林雨馨必须马上跟他过一夜。这个情节很重要，它解释了为什么林雨馨没有明言告知郝良和闺蜜于飞这个金钱交易——她觉得羞耻。这是电视剧的一个漏洞。

在林雨馨这个人物的塑造上，小说更圆融一些、现实一些，而电视剧则更追求出尘脱俗。上来就安排了林雨馨不小心擦到孟皓的车，在无人监视的情况下，自觉留了便条，还骑自行车追赶孟皓，这是孟皓作为不缺钱也不缺女人的钻石王老五对林雨馨动心的起点。小说中，孟皓动心后也在观察着林雨馨：林雨馨约他谈三十万的事情，他“推掉了所有事情，全程打量着她，要像品茗一样品这个自己一见钟情的女人的作为。”林雨馨经住了考验。

后来她在性与感情的双重作用下渐渐爱上孟皓，心中也为此一直挣扎。直到孟皓对她家暴导致流产，离婚时她竟然净身出户，隐姓埋名，过上了简单质朴的生活。这个设定，不得不说跟霸道总裁差不多玛丽苏。“由俭入奢易，由奢入俭难”。简单地活着，看起来只是一笔带过，但是真的经历过没钱的困苦，就知道从豪门走出而不带走一根钻石项链，是多么反人性的品格。

从这个角度讲，孟皓和林雨馨在爱情上旗鼓相当。这个玛丽苏并不是“独一无二的霸总爱上了普通的我”，而是“独一无二的霸总，爱上了独一无二的仙女”。

还有几句碎碎念：

- 小说的对话写得十分精彩，电视剧除了添加一些情节和人物，对话基本照搬，读起来非常过瘾。

- 林、孟两家的主心骨都是女人。两家的父亲对剧情毫无作用，只会重复女主人的话，演员演技也欠佳，令人有些生厌。可以看出作者和编剧都是女人（没查证过，捂脸溜）

林母塑造得很好，青年时也是个善良单纯、理想主义的人，因此吃了家人的亏，受了委屈。又加上丈夫不问世事，自己强撑住整个家，于是活成了满身怨气、精明强势的中年妇女。看到女婿可以依靠后露出一些女人情态，以及知道女儿的遭遇后不再强求女儿的婚姻，一切尊重女儿意愿，这些情节让人大呼真实精彩。

孟母嘛，好像是作者刻意安排的反面角色，虽然自己也是精英女性，却口口声声要求儿子快结婚，要抱孙子，仿佛生活中只有大儿子。前期提出强行拉林家做媒就不太符合精英女性的身份，后期对林雨馨的态度转变多少也有点牵强。这个孟母就是一个剧情发展的工具。

- 无论是电视剧和小说还有一个重大bug：郝良是孟伟的好朋友，郝良出事急需用钱，为什么孟伟不能找自己的亲哥哥孟皓借？这是设计上的巨大漏洞，如果孟伟借钱，孟皓没有理由拒绝，随之而来的种种故事的立足点也就不复存在。

- “金钱与道德”大概是贯穿全书的主题。林母的挣扎、林雨馨买彩票坚持与丈夫经济分开、孟皓花钱为林家办事、郝良的变态，无一不围绕这个主题。

把追求金钱与追求道德自尊中间拉一条光谱，剧中形形色色的人物就是散落在光谱上的颗粒。

在这本书出版的02年，“我们应该如何看待金钱，为金钱牺牲到什么程度”，就已经是一本小说深入探讨的主题了。到了2021年，这个主题在中国文学市场上仿佛销声匿迹，人们纷纷移向光谱的某一端，不得不让人嗟叹。

草原儿女情，人间大爱感动ing影片《海林都》中，当肆虐的风沙将要吞没阿柔娜和她的女儿，飞也似的跑出视线的马儿叫来了马群，马群将阿柔娜和她的女儿团团围住，宛若一道阻挡风沙的屏障，那一刻，马作为蒙古族人民的意义得到了升华；草原上的牛羊啊、骆驼啊，宛若“奶娘”，在那个特殊的时期，正因为有了这些长生天馈赠的精灵，乌兰夫主席才可以向总理拍着胸脯说：养一个，活一个，壮一个……因此啊，远离故乡的游子们，总是牵挂毡房前絮团般的乳羔是否长大了一点、河谷里欢跳的马驹可曾长高了一些，北归的大雁，是否递来了我们的思念……因为有了这些精灵，从此思念有了可以描述的模样。

陈丽华，或上村明子，一直到影片的最后，都没有出现。

六十年前，她是被父母遗弃在中国的孩子，六十年后，她是被日本社会遗忘的边缘人——如果她的养母不来寻找她，她就如此无声无息地消失在日本社会了。

从遗弃到遗忘，这几乎是归国的战后日本遗孤的普遍命运。

天下所有孩子的哭声都是一样的。六十年前，陈奶奶尽管背负着国恨家仇，但听到了孩子哭声的她还是义无反顾地收养了这个女孩，并将她养育成人。

十年前，养女归国。

五年前，养女失联。

2005年，年过古稀的陈奶奶彷佛又听到了六十年前的哭声，于是，她不远千里来到奈良，寻访养女的下落。

从成长背景来看，4000多个日本遗孤实际上已经成为中国人。他们的思维方式、亲情纽带都不可避免地打上了中国的烙印。

从陈丽华寄给陈奶奶的信看，始终是报喜不报忧，是非常典型的中国孩子表达亲情的方式。

又比如小泽的父亲，归国生活多年后，最后又选择回到中国生活，因为在“异国”，他才会过得比较自在——在某种意义上，“异国”才是他的故乡。

那么，这些已经“异化”为中国人的日本人，为什么会在中日建交（1972年）后，陆续回到日本呢？

与寻根、认亲等深层次情感需求比起来，很多人的选择归国的原因特别简单——和其他“移民”没有本质的区别——就是追求美好的生活。

七十年代到九十年代，中、日两国的普通人的生活水平还是有着比较明显的差距的，最明显的差距就是收入差距，那时候，日本人的人均收入是中国人的若干倍。

战后遗孤归国，说得直白一点，很多人的第一诉求就是“赚更多的钱”。

实际情况是，他们回到“故国”，语言不通，教育背景、成长背景迥异，他们要在日本立足，找到比较体面的工作是很困难的。

他们当中的很多人，要么回到“家乡”当农民，要么到处打零工，有时候还要靠社会福利接济。

而他们的日本“亲人”，至亲大多已经不在，堂亲表亲之类，本就与他们隔了一层，往往还会防着他们可能要分财产，自然而然也就疏远他们了。

归国的他们，往往只有名义上的国民身份和家族身份。在日本社会中，他们多半是“举目无亲”的。

他们难以融入日本社会，甚至，遗孤二代、三代，也可能面临类似的处境。

小泽是遗孤二代，她在日本成长、工作，但因为中日混血的身份和带着一点中国口音，她仍然被前男友的父母视为“中国人”，而且，他们拒绝接纳她。

被边缘化的他们，往往选择关起门来过中国人的生活。他们在家做中国饺子，利用从中国带来卫星电视接收器，在家看中国电视节目。

他们的孤独，他们与主流社会的疏离，很少被看见。

有时候，中国反而能够带给他们更强烈的“归属感”。当中国人来做客，他们迫不及待地“献艺”——“手动”表演京剧《智取威虎山》。

影片中，养母陈奶奶、遗孤二代小泽、退休警察一雄组成了寻人三人组。

陈奶奶爱女儿爱得深切，也爱得豁达。

每次有一点线索，小泽总是着急忙慌的，陈奶奶反而比较平静，只是配合好每一个步骤。

车上，一雄接到前辈的电话，对方称上村明子已经于几年前去世。小泽闻讯，啜泣不止，泪如雨下。而陈奶奶在后座已经熟睡。

从影片中看，陈奶奶到最后都不知道女儿已经去世的消息。

但真的如此吗？在我看来，知天命的陈奶奶早已不是局中人，她一直自困局中，只是为了让寻人三人组继续可以抱团取暖。

陈奶奶终将回国，寻人三人组终将解散，小泽可能会找一份新的工作，继续在日本打拼，一雄也将重回空巢老人的孤寂，但他们一起经历的寻人之旅，也将铭刻在他们的生命中。

影片的最后，三人在祭典上寻人无果后，沿着路边缓缓前行。时间彷佛慢了下来，观众可以跟着他们的脚步体验到一种彼此照应的暖意。

短短几天或十几天的相处，他们已经成为一个颇有默契的“组合”——这个“组合”在一个悲剧事件中“组建”，却跨越历史、国籍、年龄，找回各自的“人间值得”。

乌龙放生、戏剧性地飙俄语、肉店奇遇、和当地的孩子们玩耍、装病调虎离山，等等，陈奶奶可爱得停不下来。

当小泽为相机没装胶卷而错失所有的美好瞬间而伤心时，陈奶奶却轻描淡写地安慰她，（照片）都装在我的脑子里了。

语言不通的陈奶奶和一雄尴尬地坐在长椅上的时候，陈奶奶以交换照片打破了沉默，又以一起做手工建立友谊和默契。

鹏飞通过诸多有趣、温馨的细节，塑造了可爱又睿智的陈奶奶，又以幽默的方式举重若轻地“化解”了这段沉重的历史或寻亲之旅。

在陈丽华写给母亲的信中，“一切都好”是不变的主题。而陈奶奶寻找女儿的过程，却一步一步地粉碎了这个主题。

在小泽和一雄的帮助下，陈奶奶造访了女儿可能去过的地方、找到了女儿的聋哑人朋友、拜访了女儿的前房东也是女儿工作过的小食店的老板娘。女儿做过的炸面包圈，陈奶奶也带了一点回家，细细品尝。

抓住女儿留下的一点点痕迹，陈奶奶都试图走进她悲苦的内心。

天下所有孩子的哭声都是一样的，而心中有爱的母亲，永远都能够听到自己孩子的哭声。

漂亮、聪明、高学历，还有良好的事业前景……为什么要放弃谈了七年的男朋友？为什么要卷入村里恩怨是非？为什么要让自己的生活里充满一地鸡毛？这一个又一个问号，如一把把利斧猛然锤击着我的内心……在无法化解棘手的干群矛盾，无法说服对立的两方时，马兰深夜奔跑的镜头，让我深陷剧情中不能自拔，我和她一样身心俱疲……

马兰，一个美丽而又精炼名字，充满了个人魅力，洋洋洒洒又雷厉风行。童年的她受父亲的影响，懵懵懂懂听到党员这个词，似乎明白些许党员的责任，党员的最直接示范就是她的父亲。身为副乡长的父亲，却从来没有为自己谋过一点福利，事事都是为了老百姓，处处以身作则。对女儿的幼年陪伴缺失，对女儿的成长关怀缺席，但却为了百姓，甚至把自己年轻的生命交付出去，无怨无悔。而马兰呢？就是倔，就是不达目的不罢休，她以去世的父亲作为榜样，早在心底为自己设定了目标——要成为一名像父亲一样的好党员！为此，她开始选择，也作出了牺牲。

作为女子，马兰的豪情和果敢是很多女同胞无法做到的，她的坚强和毅力也是常人无法匹及的。为了完成说服村民拆迁鱼棚，她做了多项工作，包括去拘役所探望胡啸，几次三番上门做村主任（马兰二叔）的工作，毛遂自荐找曹镇长，向同为选调生的同学取经等等，这正说明了她的责任与担当，既有发现问题、找出症结的睿智和英明，也有逢山开路、遇水搭桥的谋略与决心，更有长期作战、百折不挠的决心和勇气，这是她顺利完成镇党委交给她的第一项任务的重要原因，也是她在今后的党员生涯中为自己积攒的精神食量。

剧中马兰及村干部敲锣打鼓为全村党员送“共产党员户”牌子的热闹场面，也深深让我心中升起了一股暖流。身为一名党员，视荣誉为生命，将这块牌子挂在我自家的门楣上，这意味着什么？意味着今后我的一举一动受到了人民的监督，我必须履行我的党员义务，才能不辜负这个光荣的称号！无职党员领岗诺责、发挥党员的积极作用，让无岗变有岗，矛盾排查纠纷、经济发展服务、环境卫生责任不再仅仅是村两委干部的事情了，所有党员开始重新认识到自己的责任和使命，入党初心也被再次唤醒了，这才是本剧最大的亮点和意义。

“脱下紫罗裙，换上花布衫，上管天文地理，下管鸡毛蒜皮……”伴随着剧中的主题曲，一遍遍地回忆着党的好儿女马兰的种种，劝阻一场一触即发的户族架、修补看雨棚的破洞、救出溺水的孩童......在做这些事情时，她似乎没有想到自己是一位曾经穿着紫罗裙的柔弱女子，曾经饱览诗书向往着惬意的生活……但是此时此刻，踏着脚下一片沃土，环望视野山水家园，无一不充盈着自豪。

我相信，现时的她，就是当初那个毅然决然回家的那个人，就是那个初心不改的那个人，她依然坚持做心底的那个她！致敬马兰，致敬有梦回乡建设的年轻人，致敬所有的共产党员，愿我们每个人的心底永远马兰花开！

上一次印象深刻的海洋馆戏还是在《暗香》里啊。这部剧一开始看男主单挑陀螺手下众人的打戏还觉得有点飘，但是一路看下来，这个红发少年真的有安稳人心、让人信服的力量。相信他，一直相信他，永远相信他。看片花还以为男女主会反目成仇，但是没有，可以说中间只是一点小摩擦，但是他们从始至终都还是自己的样子，勇敢善良，懂得珍惜，不偏执。可能就是在男二女二的衬托下，男女主面对生离死别的不偏执，才让人不那么绝望和悲观。就像人工智能机器人小爱说的，回忆是抢不走的。很喜欢这个故事和他们，看得很舒服，很感动。周的戏还是喜欢的风格，喜欢她的樱花唇嘻嘻。

截下一段对话，我非常心动的一刻——

池陆嗯你累吗不累

我从2130年回来的，我现在这个时代都出到阿凡达15了。卡梅隆拍到了阿凡达3，然后他女儿接位拍到了阿凡达9，再后来他外孙接位拍到了15，成为了影史上最成功最长命的IP！！！因为他外孙是丁克族所以后继无人了，我回来的最主要原因是要在他脑中植入一定要结婚生孩子的想法。在我那个时代我的职业就是一名造梦师，

因为地球总统是阿凡达的脑残粉，（对的你没有看错，在我时代没有国家这一说了，全世界成为了一个国家）

他秘密找到我，送我回来完成这个任务，为了他能看到阿凡达接下来的续作！

你们不要跟我说为什么不找其他导演呀

因为其他导演没有这种拍阿凡达的基因

因为阿凡达这IP已经在詹姆斯卡梅隆家族持续了三代之久，都是刻在DNA里的IP了，所以其他人是拍不出的

你们有谁认识卡梅隆或者他女儿又或者他外孙吗，地球总统说了提供有效线索者，可以获得前往我那个时代生活两年的机会，两年后我会亲自送你回来的

欢迎大家踊跃提供线索让我找到他外孙??