这居然是姜大伟拍的，真的是难以置信。看完觉得，他还是当演员好点。当时的香港电影还在努力做很多的暗喻。两个老婆的历史遗留问题来映射香港的一国两制也是看到别的影评才反应过来的。当时的电影，今天看也不怎么搞笑。也不怎么严谨。价值观放到今天肯定更是碎了一地。

老渣男医生收心结婚。是因为诊所缺了贤内助干不下去，还是爱情呢？干了那么多年没看出郑裕玲也是个美人说明你是眼睛有点毛病。用膝盖想，你那个女朋友阿美，那是好人吗?

阿美先提出要结婚，你不同意。耍流氓。人家肯定不傻啊。再来个傻小子黎明。你说她选谁。阿美知道你有婚姻还跟你在一起。而且说这样每天1-2个小时很好。那说明她对你也没抱什么期望。从头到尾。都是渣男渣女的过招。也没见阿美因为自己是小三的处境有一丝的难过。最后在迪厅羞辱一番算一站。先乱的不是阿美，是吴耀汉，本来处于有利位置，不婚价值观很坚定。结果黎明一出现马上就慌了。争风吃醋，最后一败涂地。因为你先动摇，肯定就输了。这老渣男的形象不是很完善。那时候的电影，看着玩吧。

看完第七八集，一些有意思的地方。

1.最关键的“不可靠叙述者”逐渐浮出水面。

看悬疑片最直观的乐趣在于寻找真相。这部剧里警察是穿起几条暗线的明线，观众跟随张叶警官的办案过程参与到整个叙事进程，在对相关人物疑点的不断发现和推翻中修正对事情脉络和真相的判断。目前剧情过半，一个前期几乎无害的角色逐渐体现出引发反转的戏剧张力：许恩怀。

高智商，情感缺失，符合很多悬疑剧里“不可靠叙述者”的特征，随着张叶去恩怀学校和对恩怀妈妈的调查，这个孩子此前不完整的一面逐渐显露出来。对杨远一家的亲近是诚挚的，对张叶的温柔关怀表现出的怯生生也符合年龄心理，但对父亲的防备和冷漠明摆在脸上，对母亲抛弃自己的不理解和难过有所表达，在学校的孤僻也通过老师的表述明确起来。

我猜测恩怀到目前为止没说过假话，但她给出的信息明显是不充分的，有所隐瞒的。她为什么锁卧室门，为什么极力想把杨远的注意力引到和杨莫说过一句话的袁午身上，为什么坚持去敲袁午家的门，杨莫的画册和跟杨家没吃下的桂圆烧蛋会对她产生什么触动，张叶要怎么挖出她避而不谈的部分，恩怀藏住的信息可能会补全事件轴上的不充分，成为撬动所有疑点最重要的杠杆。

2.关于本剧的镜头语言。

必须单独说一句，我非常喜欢这部剧电影质感的叙事。写实用心的道具和布景，精心设置的大量伏笔和隐喻，干净洗练考究的镜头语言，美商相当在线。

隐喻和彩蛋其实有一定的门槛，一般留给深度剧粉和书粉，普通观众一眼看到的是非常真实有代入感的场景和平稳但不简单的叙事角度。这部剧基本使用平稳的定镜头来讲故事，所以尽管带着悬疑元素，但有着相对稳定的情绪和氛围。我觉得这是一种很高明的表达手法，提供了一种远观的客观视角，几条线或悲痛或压抑或疯狂，演员本身的情绪之外却都是相对克制的镜头表达，削弱了流于表面的戏剧化，似乎只是平淡地诉说，我们身为看客却逐渐沉重起来。

灯光的设计也值得一提。镜头给到杨远一家，基本是暖光，温馨日常的场景里藏着不知什么时候会崩塌的裂痕。而许安正家就是毫无人气的白冷光，干净整洁到诡异。袁午和父亲住的白领房东的房子就晦暗很多，父子俩的东西和女房东留下的一些单身女性居住的元素搭配在一起说不出的奇怪。前几集就出现过的氛围灯更是打造出一种光怪陆离的氛围，袁午在氛围灯照射下躺在沙发上连续梦到水母，自己父母还有前妻，无一不在暗示他不稳定的精神状态。

将灯光加入叙事中，灯光成了人物情绪的外化，但同样是相对克制的处理。最恐怖的不是吓人的镜头和感官刺激，而是在平常生活里不知不觉放任滋长出的人性的黑暗和恶。

3.女警张叶的事业线。

这两集张叶警官持续劳模办案，从早上出警到天黑一直在忙，连口饭都没见她吃过。新出现的张爸爸也挺有意思，可以看出来张叶和项义的相处模式跟张爸爸跟徒弟陆队的相处模式有点像，亦师亦友。张叶父女俩在生活上都需要一些照顾，但人格和职业素养魅力让两个徒弟心甘情愿地当好小跟班小司机。

张叶对陆队的态度也很有意思。两次追问痕检结果，打电话的语气好像她才是上司一样：“结果出来没有？出来立刻告诉我。”陆队也完全不介意她的不客气，联想起前几集陆队看到张叶查案很上道的姨夫笑，比起是对师父女儿的偏心，更像是对一个可塑之才的宽容和爱惜。

这一点和原著有点不同。原著里的上司垂涎张叶美貌，张叶虽然烦但也常常会利用这一点讨要一些查案资源。原著是更cynical的角度，是某种社会现象的反映，很真实很讽刺，剧里的处理钝化了不少，师父带徒弟的传承又多了点国产味儿的温情。

从我个人角度来说，我更愿意看到剧版张叶的塑造，因为她处在一个对女性来说更理想化的职场环境中。虽然是所里唯一的女警，但个人职业追求和选择得到尊重，正常出外勤跑现场。聪明理性，逻辑缜密，是不可或缺的业务骨干，配套需求都会得到应有的满足。她查案的整个过程都是去性别化的，你不会在意她是什么性别，只知道她是个出色的警察。但性别的特色也没有完全被抹杀，她身为女警会给遭遇性侵的女受害人不可替代的安全感，假如她当时没有离开警队，可能女房东的案子早就报案侦破了。

4.301猫眼奶爸，戏剧性案件里的小人物。

躲在许安正家对面猥琐观察被张叶抓包的301奶爸是我觉得很大的一个亮点。本剧少有的特殊运镜给了他，很强的第一视角窥探性。他从第一集就穿个邋遢睡衣泡奶粉一直泡到第八集，在几条相对抓马的案件里显得格外平淡和无所事事。但他提供的线索补足了张叶信息链里最关键的缺失，证实了她的推测：杨远没有看漏，孩子消失的地方不是楼道，而是许安正家里。我很喜欢这个设计，案件的离奇和戏剧性更映衬出这种与案件关系不大的普通小人物处境现实的惨淡和无奈，但其实绝大多数人的现实生活不就是这样平凡又没有波澜吗，几个主角不也本来是这样的普通人吗。

搬运@自动夸蛋机

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你好，我是袁睿彤。曾经的我喜欢钢琴，爱我的父母，有最好的朋友。后来，他们都离开了……苦难是生活给予我的代名词，我努力的想要逃离生活的枷锁，可是它告诉我，孤独是你的人生，离开是他们的宿命。于是，都离开了，没有人再为我驻留，爸爸的琴声，妈妈的爱，佳佳的笑容，甚至连我最爱的钢琴都在一一离去。我要怎么去和解？爸爸的离开，让我和妈妈失去了温暖的家，于是妈妈接替爸爸的责任，为我们的小家扛起了重担，而我还是那个喜欢弹琴的“小公主”。弹着弹着我长大了，终于不负众望，学了我和爸爸妈妈都喜欢的钢琴专业，我欢喜至极。每当想起这样的日子，我的嘴角都会不自觉地上扬，心想着：属于我的人生终于开始熠熠生辉了。当老师告诉我要我作为代表上台演出的时候，我欣喜至极。它就像是我学校生活里的一缕阳光，照遍这里的每一个角落。只是，这一缕阳光并没有照进表演台上的那架钢琴里，相反琴键里布满了锋利的刀片，我所演奏的音乐此时是多么应景啊。这是苦难给我上的第二课，留着眼泪的我，仍然相信善恶分明。没有学业的日子，并没有阻碍我对钢琴的热爱，相反的它给予了我更多的机会，让我更加坚定自己对钢琴的热爱。琴行——承载着我们一家人的理想，今天他终于实现了。我看着妈妈眼里的亮光，我知道，他也看到了。我从未想过，我的母亲是以这样的方式离开我。我做好了所有的计划，在有能力向妈妈说出“可以接替他的重担”的时候，一场车祸让我们天人两隔。听着医生宣布妈妈的死讯，我的大脑一片空白，我不能接受这个结果！为什么！为什么？为什么要这样？为什么会发生车祸？为什么不给救护车让路？为什么！为什么？!妈妈去世之后，我看着家里的陈设，无数次的想起妈妈还在的日子，我很想你。有一天，琴行来了一位新客人，是个年轻的女孩，她面带笑容，声音温柔。她好像很喜欢钢琴，从她的琴声里我感受到了久违的温暖，就好像还有人为我逗留。渐渐地，我们成为了师友乃至朋友，我们无话不谈，相互温暖。在无数个孤冷的夜晚，我都会想起我们第一次见面时的场景，永远记得那首钢琴曲。后来，佳佳也走了。我又成为了一个人，孤孤单单的一个人，然而，伤害佳佳的那个混蛋，仍然没有得到应有的惩罚！曾在我身边的人，曾经爱我的人都一一离我而去，然而坏人却没有得到应有的惩罚！曾经我也相信，放下曾经就可以相安无事，各自安好。可当我发现造成这一切的一切的人是别有用心的时候，我才发现曾经的我是如此的可笑，呵。每当我以为我可以重新出发好好生活的时候，生活好像总是在跟我说：不好意思，我就是跟你开了个玩笑，你不要介意。可是，我要有多用力才会不介意……

昨天《延禧攻略》高贵妃下线了，看到了很多网友给我留言说“可爱迷人的反派角色高贵妃下线了，舍不得”，很欣慰，也很感动。之前网上大家说“原来高贵妃才是《延禧攻略》里最单纯的人”，我觉得说的一点没错，因为我眼里的高贵妃就是一个很单纯的人。人们经常会误解，觉得“单纯”仅仅是一个赞美词，但其实“单纯”它可以是一个中性词，只是用来描写人的性格状态。高贵妃的单纯在于：她既不是口蜜腹剑也不是心肠歹毒，她所有的心思和情绪都写在脸上，她没有心机和城府，就像她处处都想压过皇后一头，就什么都要跟她比，衣服也要穿的比别的妃子鲜艳、华丽、夸张，有钱就都穿在身上，连她的发髻都要比别人高一头……所以其实她是一个很简单也很直接的人。

她性格里面有一股子劲在，她表面上的嚣张跋扈，更多的是来自于她的自卑。人们有时候往往是相反的，越缺少什么，却更强调什么。与此同时，促成她嚣张跋扈的成因是她的父兄在前朝都身居要职，所以无论太后还是皇上，即使高贵妃有僭越也都没有过多的要求她，但同时也没有和她过于亲近，皇帝其实一直在跟她保持一个距离，这都是基于政治这个最重要的核心。皇后显然也知道背后的这层利害关系，所以对高贵妃也比较忍让。高贵妃内心里是很爱皇上的，她在宫里做的一切，都是想要争得皇上的爱、想要皇上在她身边多关注她，可皇上因为顾忌高家的势力，并不能对她全然放心，所以也就不会过多的宠爱她，这也就注定了高贵妃的爱是带有悲剧色彩的。其实看到最后观众会发现，高贵妃一直是这出戏里最清醒的人，她知道皇上对她的忌惮和刻意的疏离，所以她唱戏、她醉酒，她装出一副愚钝无知的样子，她宁愿活在自己编织的戏里、梦里，也不愿醒。

高贵妃这一生最大的不幸是她的性格。我们经常说的一句话是性格决定命运，即便她之前的人生非常悲惨，但如果不是因为她自身的性格，这么骄傲、这么跋扈、这么极端，可能也不会造成最后这个悲剧。但与此同时我觉得高贵妃确实也是命运不济，给她带来了这不如意的一生，非常令人心疼。

为了表现贵妃的这种性格悲剧，我在表演中做了两个小的设计：一个是她的走路方式，她走路一直是晃的。因为宫里面一直都是很讲规矩的，像皇后以身作则，各方面都做的非常好，其他的高位嫔妃，像纯妃娴妃，也都做的非常端正，可高贵妃作为一个这个位份的嫔妃，她却是完全相反的，她走路是一摇四摆晃里晃荡的。这个设计的灵感来自于我妈妈给我讲过的故事，姥姥有跟她讲过小时候女孩子为什么带耳环的原因：站如松、坐如钟、行如风，耳环不能左摇右摆的打在脸上，摇摇晃晃的，意思是在说你不害羞不害羞。所以我就给了高贵妃这样一个设定，因为她总是僭越的，她总是叛逆的，你们要我怎么样我偏不怎么样。第二个细节是她总是会拿起手绢遮住半个脸庞这样笑，主要是想表现出高贵妃其实是一个小女人，她并没有足够的胸怀、凶狠坚硬的意志、聪明的头脑，她并不是有城府有计谋的大女人。所以这些细节的设计主要是想反映两点：第一她是一个小女人，另外一个是高贵妃自己总是想不走寻常路。

包括戏里高贵妃的声音，其实我有把它处理得很夸张，主要也还是出于高贵妃的性格。她的嚣张跋扈就像中医里一种虚弱的病一样，所以她需要其他的一些东西来强调，这就包括她的表情、动作、声音等外化的表现。除了从人物出发以外，从整个戏的宏观角度出发，在剧本每个不同的阶段会出现不同的反面人物，高贵妃可以说是女主“打怪升级”之路上遇到的第一个boss，所以需要这个角色在前期就把观众观影的兴奋感调动起来，这个兴奋感不是指单纯的大众喜爱度 ，而是观众对于前半部分戏份的兴奋度，再把这种兴奋代入到后半部分的剧情中，所以高贵妃在这个剧里是起到了起承转合的作用。再加上其他几个反派都是绵里藏针或者城府很深的，而高贵妃这个反派是属于想法比较浅显的，大家也发现了她去使坏的手法都不是很高明的，所以其他反派说话都是细声细语的，听起来很温柔，那她就要比较夸张，好跟其他人区别很明显。基于以上种种这些原因，才决定了她的讲话方式。就像我们生活中遇到不同性格的人，都会有不同的腔调和讲话方式一样，高贵妃的讲话方式就是处于对她的性格和宏观上对剧的把控。

高贵妃的设定里还有个特殊身份就是“戏曲爱好者”哈哈，所以我在剧里也有一些唱戏的镜头，服装也特别华丽，尤其是《贵妃醉酒》那场戏，戏服有水衣水裤水袖厚底鞋，加上戏曲服一套：八宝宫庄上衣两裙子外加百叶裙总共穿了九件，这身衣服就快二十多斤了，再加上她的头冠也非常华丽，镶满了珠翠，也重达二十多斤，我当时一戴那个头冠颈椎就咔咔直响，真的太重了。拍摄时的天气非常非常热，我们开始训练的时候在北京把老师找来，就在一个阳光旅馆，跑组时住的那种小房间，也没有多大地儿，都转不开身。后来到横店的时候找了一个库房，里头都是蚊子，闷热闷热的，横店热的时间很长，我在里头大概学习了十几天，老师都中暑了，因为真的是太热了，我记得当时拍这场戏时气温大概达到了三十九度四十度左右。

我学习的时候其实是有点轴的，不好做的动作也一定要自己学好做好，开始学这段戏的时候我的进度有点慢，时间紧任务重，我总怕正式拍之前学不完，就把戏曲学习的进度加快了些，但因为没有经验，就想着用最笨的方法，多练习多练习，哪个动作有难度做的不好就一直练，练到能做好做熟练。一直到练到正式拍《贵妃醉酒》那天我自己都会唱了，发挥的也比我想象中的要好。拍之前我还挺担心的，因为之前练习的时候我都只是是用正常的戏曲服装在练，水袖啊这些轻的衣服，没有和头冠跟正式的衣服配合过，等到那天一穿上，这上上下下四十斤往身上一套，我就很担心怕舞袖舞不起来，也怕下腰下不去。那天拍戏还有一个道具，因为贵妃要一边咬着酒杯一边下腰把这个酒喝下去，是不能用手扶的，剧组准备的杯子也是那种金的杯子，还镶了很多珠宝，看着特别富丽堂皇，所以特别重，这个道具之前练习的时候也全都没有配合过，这种种情况加到一起就导致我当时很担心，怕拍不好，但我觉得都已经到了这一刻，如果今天拍的不行的话，整个剧组还要面临再准备再重拍，我就只能硬着头皮一鼓作气，试试就试试吧，没想到一切都还挺给力的，配合非常好，腰也一下子就下下去了。我本来还担心下腰的时候头冠会不会掉下来，因为真的太沉了，但结果很顺利，一气呵成拍完的。连于正老师也挺惊讶：你这个戏居然是一条拍完的。当时我在B组拍，温德光导演拍这段戏，温导以前有很丰富的摄影方面的经验，他也拍嗨了，直接自己上阵就到摄影机前，然后还加了各种小滤片，小闪的纸纸这种，看起来很迷离幻象的感觉，很好看~

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来个详评吧，把短评内容贴过来。

是不是把原著小说改得很厉害我不清楚。我就从一部连续剧的角度来看。首先，色调不错，有点电影质感。第二是演员除了男主，其他人的演技都不错。然后特效也很好，还有配乐，不同的剧情，有不同的背景歌曲，细节做得不错。这相比起近期的一些剧要好得多。什么鬼斗罗大陆，十二潭。。。这部剧的制作算是超班了。现在只看到第四集，剧情还在打怪阶段，没有真正展开，所以暂时给一个合格的评分。这剧绝对没有其它评论里写得差。

第六集，这个上仙也太弱了吧？跟凡人打架还被搂腰，被个蚊子就控制了。她的随从，我去。。。找人靠走路拍人家脖子。。。这也是神仙片中最弱的上仙了。

艰难地看到第十二集，不得不全盘否定之前的评论。大家还是不要看这样的垃圾剧了。这个导演拍剧跟玩似的，不知哪个编剧这么弱智的。明明被封印感情的上仙，你好歹学学人家《琉璃》，人家小璇玑也装过一阵的天真，真的是铁了心，不懂感情。这个上仙，天天就碰瓷，一碰就两人一起跌倒，然后就亲嘴。导演，编剧，你明天找个人抱着跌一下，看能不能每次都嘴对嘴的？这女主天天嫉妒别的女人跟男主在一起，天天就想恋爱。不务正业！我的天，言情剧都没这么露骨！这是一副被封了心的样子吗？简直就春心荡漾发情的小姑娘。而且还是个心机小姑娘。问题，她活了上千年以上，好歹学学人家司藤的傲气与对世间冷漠。男主也是，整天一副淫笑，吃定这上仙的感觉。他干嘛这是，人家上仙，活了最少千年，这什么鬼心态啊？别说敬畏，没几天就想搞到手了。那个月老绑红线，绑了见到自己命中人间老婆，跟见鬼似的，哪来这么专一啊？这月老可以去吃屎了，红线绑不绑有区别？区别是让男主更努力避开这个天作之合了。我去。。。真不知道怎么想的！这是一种什么设定啊？导演，你有没有脑的呀？你自己会看这样的剧？

最离谱打怪，这是一个上仙的水平？明明能定身，每次都毫无用处。居然是步行追怪，最离谱，妖怪能飞，还能被下面慢跑的追上。这都什么鬼啊？这么好的质感的片，投资不少钱，拍出这么个玩意儿！？导演，编剧，应该向自己道歉！

其实，这剧别的工作人员应该都挺认真的。演员就很一般了。但是，最差就是导演。如果 是新导演，以后能不能自己先拍一部小电影自己看一下先，自己都满意了，合情合理了，有人给你真心，真心，真心，好评了，你再拍这种大型的剧。不要轻易浪费自己与别人的时间，这是谋杀！

电视剧中，梁拉娣独自扶养四个子女开场，一个母亲为了实现女儿一个过生日的愿望，要四个热菜要有肉。我们有一些感同身受，一个母亲独自扶养四个子女的无奈，还有作为母亲它那种乐观的心态。使我们既感且佩，看似柔弱缺也坚强万分。作为母亲只能去企求别人将他们手中的会餐饭票让给自己，以实现女儿过生日四个热菜的愿望。孩子的话语虽是无心，却也刺痛了一个母亲的内心。或许，这也是所有中国传统母亲的一个真实写照对吧！你吃的津津有味的时候，你的母亲从没有舍得吃过哪怕一点，因为那是你最爱吃的。在现在的中国，年轻的我们或许完全忘记了父母将我们养育成人所付出的艰辛。一个社会现实的问题，我们都没有偿还父母的养育之恩的时候，为何还要在让他们平添压力，要彩礼要买车买房。我不觉得是因为父母是我们最亲的人所要承担的责任，我们过着父母才需要过的生活。社会什么时候给人也添加一个价值标签呢？我们要问自己，自己现在在干什么，为什么不加紧努力呢？只为了让父母从此过的不那么难，这是我们的担子，得我们自己来承担。不论一个人如何失败，只要你肯努力就如崔大可一样，一再的失败却也可以一再的成功。重要的是你要明白自己努力之后最终目的。或许，一个时代的得失之间，我们明白自己活着真好，至少现在我们还知道自己错了，错在哪？因为还活着，所以有无线的可能性。不管经历了什么，重要的是对方心里有你，你们彼此珍惜对方。这部电视剧，多了一些现实也展现了一个时代的无奈。更深入的看，或许是我们社会还重视，对于养育我们成人的父母的辛福感的问题。别的不重要，重要的是我们应该承担起属于我们自己的责任，而不是将压力转嫁给父母，而我们自己却还在嫌弃父母。我觉得从现在看，这部电视剧很多的是在讽刺现在年轻人的享受主义盛行的不良风气。我们父母将我们养育成人，其中所有的艰辛你不会懂。你真的爱一个人，你该做的就是你可以养活自己的同时再养活一个人。我们不是小孩子了，不能因为时代变了，我们就可以不思进取满足现状。你以后的生活靠的只能是自己，父母老了，总有一天会有帮不了你的那天。电视剧加上演员的演出，内容值得深思的同时，也给我们出了一个问题，我们对父母承担了赡养他们的责任吗？

它之所以还有4.6的高分，就是知道的人太少太少了，还真实生活，活这么大我怎么不知道，现在真是什么人都能拍电影了，还没怎么抹黑，还想怎么抹黑？搞笑了。导演对中国印象这么差为什么不拍国外的？至少你咋美化外国我都不会来喷你，抹黑中国那抱歉了，你不配好吧，哦可能你想讨好外国也不行吧，人家也没看的上你

可能是没有接触过更多的英文女歌声，又或者是看似过于挑剔的耳朵，自从接触到惠特妮的声音之后再觉得没有任何一个嗓音能超过她的存在。

从大学的时候一部保镖里 i will always love you和 run to you 到后来 埃及王子里的 when you believe （玛丽亚凯莉的声音也是非常的棒，但是在惠特妮面前感觉真的是底气不足），一首一首的歌曲不断的融入脑海挥之不去，后来工作，天南海北的跑，不管在哪个地方，iPod里面永远都少不了Love, Whitney这张专辑，每一次长途航班（基本上有音乐选项的航班都会有她的歌），非洲破旧的市场（西非的很多城市对于流行文化接触并不深，但是破旧的市场破旧的喇叭给我的唯一印象就是这张专辑里的几首歌曲，you give good love,saving all my love for you 等等，后来在南非的时候也发现那边的人们也都会或多或少唱惠特尼的歌，当时确实很感叹她的超强影响力），南美洲的公园里，迪拜的海滩，这张专辑真的陪我度过了很多很多的时光，给了我不止多少的感动，就像电影最后一位歌迷给她送行的时候举的牌子you gave more love than we will ever need。

命运给了惠特妮独一无二的嗓音，但是生活有些时候真的会给你一些东西的时候，不经意间拿走另外一样东西，毒品还是毁掉了巨星短暂而辉煌的生命。瑞凡菲尼克斯，科特柯本（前两年科特柯本的记录片也是很直白的表现了吸毒的人生）这些极富才华的人，都有一个看似不可能实则非常明显的一面：心灵脆弱。不知道这算不算是巨星们的通病，但是真的很遗憾，因为毒品，我们错失了可能的更多的经典。

她教会了我们爱与坚强，却没能帮助自己走过更好的人生路。希望在另外一个世界里，她们能快乐的歌唱，而我们也只能在她们留下的声音和画面里面，缅怀然后继续生活。。。