剧情：辣鸡，女主角一开始就圣母婊，怼天怼地。罗家英也算老戏骨了，和女主角讲了一堆似是而非的话。

角色：服道化真的是一言难尽，资金不够所以像是勉勉强强凑起来的，姜超的皇帝昏庸什么的真没看出来，反倒是和那柳妃两个合起来像是在演情景剧，一个地主老爷，一个地主夫人。

台词：尬死我了，反正就是刷低你的下限。男主角对李太白说，我不能让你一个人生活。

转过来又对女主角说，你可是要葬在我家祖坟里的。生了儿子叫肚子痛，女儿叫肚子胀？！！！！

总而言之，粗糙粗糙粗糙。不值得一看，这是在为你们扫雷。

1.感染力不够，这种片子不应该抑或让观众感受到人物的人格魅力，抑或感受到革命的热力量（或者那种坚定/坚持），可惜两者都没有，全程平平淡淡（至少我是这样的）。看这个不如看预告片，或者去B站随便找个混剪都比它好看且有逻辑。2.时间线过于杂乱。全篇以李大钊先生即将被处以绞刑为原点，开始穿插以各种雷同且毫无感染力的故事片段，1918到1916到1922到1920到1917到1923（大概这么个逻辑），要是不认真读旁白都不知道演的啥。空间裂缝都没你这么不稳定。3.人物杂乱，选角极其有问题。要么演技不行，要么容易出戏，要么气度完全脱离原本的角色。大多数兼而有之。而且，同样也是“不看旁白也不知道演的啥”，完全没有代入感。角色形象的塑造和剧情的安排也过于刻意、呆板、单线，一点也不饱满。每一帧都在告诉观众“这是电影的艺术处理”。lhl义愤填膺：“这不就是贺岁广告片，品牌方都想好了——中国银联”，太对了。4.故事全程靠旁白推进。演一小个片段，然后花长篇大论告诉我发生什么，我来电影院读书了？5.有些镜头的确挺好看，但是绝大多数的光影过于夸张。（我的理解）光可能是要代表希望、未来、光明，终将取得革命的胜利。但是！全程亮的眼睛都快瞎了，好比夜晚手机屏幕的亮度被调到最大，excuse me？此外，关于枪声的音效可以响得把我从无聊的呆滞中吓醒。6.打动人的不是电影，是那个年代的历史。看完只能说觉醒年代yyds。 剧情、人物、演技、台词、拍摄手法以及各种细节都几近完美[强]仲甫先生和守常先生的形象简直刻在心里。

补充一下：①本身并非专业角度来评论这部电影，一开始只是写个短评，字数太多了系统建议改成影评就同意了，没想到获得了那么多的浏览量。我这影评和其它那种语言优美、“情真意切”的影评自然不可相提并论，就是简单的个人吐槽向的评价。②评价内容也很主观，但是也算是真实感受。不喜欢可以，你可以提出自己的看法，但是请不要人身攻击。

这部贺岁片更像是一部话剧作品，主线是讲述生活在上海的一个普通家庭中，三个人都面临着考试。儿子的高考考试、心态的考试，父亲面试的考试、酒局的考试（虽然有点扯），母亲闯关的考试、最后“模仿秀”的考试。真是应了那句“人生就是不断的在考试”！

片中开头成功的展示了大人们对孩子教育的用心程度，小到刷牙洗脸上厕所，大到清华和北大。除了学习父母啥都帮你做好。母亲这个角色精打细算的有点过头了，菜市场买菜拿菜叶子、为了拿儿童套餐也跟小朋友斗舞，在答题环节丝毫不给任何人机会，上海妈妈没有这么狠吧。父亲即使年到中年一事无成，却非常乐观，没有给自己太大压力。刚开始考驾照、拼酒量拿工作、拼酒局、最后还跟死神较量一番…

人生就是一场大考试，这场大考试中又有许多许多小考试，不要太在意结果，因为没有标准答案。重要是让这张试卷写上丰富多彩的答案。

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忘记说了，里面有一段用了古典曲《 卡伐蒂娜 》我非常喜欢押尾叔的那个版本。尾数赛高！

可能这个年龄差距的男女性别互换的题材会有的人不是很喜欢。

但我从这个电视剧里面看我想要学习和成长的部分。我看到的更多的是讲女性精神如何逐渐独立，如何坚定自我。

孟雨珊顶着受害者有罪论的舆论压力也非要做的事情，即使她的老公不支持她的家人不支持他，还是义无反顾的在做，在这个世界上只有他最支持他自己。

我觉得人活在这个世界上，只有自己是自己的唯一，别人都不能够成为那些干扰项，要按照自己的意愿在这个这样的规则里为自己争得一席之地。

姐弟恋的姐姐，状态不会被别人牵着走，在别人不尊重自己不够接纳自己的时候，会及时的止损，放弃。在能感受到互相喜欢的心意的时候，坚定的跟对方站在一起。

其实每一种选择都可能会后悔，永远过好当下才是生活的奥义，这些状态其实并不是不负责任。没有谁平白必须对别人负责任，因为人最首先应该要学会对自己负责。

真正相爱的人或者是真正有责任心的人，不会因为一段关系的存续与否就缺席这个角色该做的事情。

在一段感情里面，两个人互相关爱，互相体谅，互相包容，互相尊重才是最重要的。

两个人想要一起好好走下去的意愿是很重要的，是最基本的。

剧里的三位女性，都是无论有没有另一半，无论有没有别人，自己都可以是闪耀的，熠熠生辉的。精神独立，自己可以拿主意，扛得住压力和风险。有自己的学习进步意愿，有自己的工作。无论有没有另一个人，他们都可以生活的很好。

而经营好自己是经营好任何其他关系的基础。当你足够爱自己，足够自己过好生活，能够自己坚定自己的时候，才不会因为别的东西轻易去动摇，才不会因为别的存在去影响你和别人的关系。

这部剧是真的不行！！慎入！真的无聊的话看女浩克或银河护卫队圣诞特缉就行！为啥女主得了超能力就成社牛了？ 为什么手镯下面带有十环的标志？？还有，这部剧在烂番茄上的评分怎么这么高？(凑字数。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

解锁成就：B站看戏

对于戏剧题材来说，样板戏确是一场革新，当之无愧的大换血活动，从我国戏剧的发展进程来看，戏剧题材是非常有局限性的，从最初的诞生一直到元代的巅峰期，这期间的创作题材和成熟而优秀的作品如同雨后春笋，可能与当时仕途难行的现状有较大关系，正是如此，戏剧的市场被拓宽，从而为产生优秀作品提供了丰沃的土壤，但随着时代的变迁，这个土壤逐渐变得贫瘠起来，使得戏剧的发展凝滞了下来，从而难以进步，直到近代时期发生我们都知道的一些事情，使得戏剧有了一些较大的改革，从而产生了一批具有标志性意义的样板戏，其实以前我对于此类作品是持有偏见的，因为戏剧在我看来，是一种难以跟上时代发展的艺术表现形式，因为它很难再注入新鲜血液了，正因如此，其实就很容易陷入一个自嗨的怪圈，但想要发展进步，便需要打破这个怪圈，但从当前来看，似乎是比较困难的，故中国的传统戏剧消亡可能只是时间问题，因为它难以在时代的变革中跟上人们的偏好，正如一部分故步自封的相声艺术家一般，自己把自己封闭了起来，所以最终只会被大众所抛弃。

回到《智取威虎山》，其实之前已经看过徐克导演的同名电影，还有一部成龙的《A计划》，其实有对《智取威虎山》的借鉴，但我想，改编作品终究是不一样的，因为要想领略作品的本味还是应该去寻找最初的原作。

外在表现形式上，和传统戏剧有相似，却又有新的东西，比如灯光的运用，以及人物的扮相、BGM啥的，都是很可圈可点的。灯光就采用了主角高光，反面人物不配有光的形式，扮相也是，主角都是正气凌然，反面人物往往都是显得畏畏缩缩，特别是栾平，一看到那个扮相我就想到了漫威里的“满大人”，真是奇怪为什么梁朝伟会接这样的角色，离谱。然后BGM在打虎之前那个开场的时候采用了交响乐，这是极具标志意义的，当时的《西游记》片头也是一样，大胆采用了电子音乐，让人不胜感慨，到底艺术在进步还是退步，那个年代的艺术家都是大胆而具有创新精神的，而现在，真是可笑。

题材方面就不用谈了，主旋律非常的正，能够达到艺术和思想的高度结合，不简单。但是，我对这种政治对艺术等的过度渗透的这样的现象，始终持有一个怀疑的态度，因为这个度非常难把握，艺术应该是纯粹的，是有自己的一套理念的，而政治等对于艺术的过度干扰，很容易导致一个用力过猛的结果，往往这种结果都会极大的损害一个时间段的艺术发展。

虽然样板戏有其进步意义，但是由于作品不够纯粹，我还是无法对此类作品做出很高的评价，跟演员的表演以及作品本身无关，跟这样的现象有关，因为这些东西，不太正常。

ps：有一说一，杨子荣在打虎前那段骑马的表演还是非常有吸引力的，另外民兵上山那一段，也挺有意思的，很多这种传统戏剧的表现形式到现在其实不算过时，而且很具有观赏性，我觉得这些东西真的挺有意思的，有空我再多去看看。

吓了我好多个夜晚终于看完了。先来说说最意难平的部分吧，真的很喜欢刘佩玥演的这个角色，两次她演女二都是喜欢男一都是没有在一起。互相喜欢的人只是因为少了一段共同的经历而错过。女主和男主在剧本下确实有合情合理的感情线，有共同人际、共同经历、甚至共同目标，在三观的磨合下也能有更深入的交流，到相互救赎，可以说是soulmate，但soulmate就一定要是情侣吗，我不知道，可能这是更优选，但爱情往往没有什么更优选（基于这一点我还是更喜欢女二）。但男主下意识的选择也能看出从摇摆到确定，比如先维护什么人，先相信什么人。可能从剧情上就完全没有女二救赎男主的机会了。遗憾吧，意难平吧，真的很欣赏女二最后的三分钟恋爱，拿得起，放得下。

除去感情线，剧情十二个传说也很有趣，值得一看，故事线的串联也蛮喜欢的。印象比较深的还有郑晓盈，美人鱼故事，真的能理解，如果换一个身世，可能会和喜欢的男孩子更加门当户对，会有更好的生活，但是一切都没了，甚至养父还是绑架自己的人，那种无力的绝望感确实很动容。其他讲逻辑方面只要没有大漏洞我都能无脑看爽剧。

接下来就是一些吐槽了，剪辑衔接上堪称辣鸡，完全不像港剧水平，一些回忆、转述都非常生硬，跳戏得很，上一秒和警察掰扯，下一秒一个对视上演韩剧走廊奔跑拥抱。还有就是神探经常挂在嘴边的话，不知道以为我在看热血日漫，“真相只有一个。”来来去去那几句话我都听腻了，隐藏的比显露的更加重要，我已经看到事件的原点了，拿着怀表（我还以为这个怀表有单独剧情戏份，结果无）装逼，没劲，十二的单元故事我都感觉自己听了快两百遍隐藏和显露了，倒也不必这么加深印象。还有就只有一点点剧情bug了，易sir的亲妈虽然圆回来说其实很关心儿子，但是在关乎大儿子是否是嫌犯的时候却要逼着易sir做伪供，可能爱吧，但爱还是有轻重有先后的吧，正如后来也说，两岁就带着孩子去过继，无论是用多么伟大的爱和奉献去包装，依然觉得膈应。

总体来说还是值得看的，看了也不会后悔，也没有烂尾，如果剪辑能做的更好就好了。

原载《光明日报》2022年3月11日。有删减。2022年2月20日，举世瞩目的第24届北京冬奥会闭幕，中国代表团以9金4银2铜位列奖牌榜第三，全民沸腾，举国欢庆。2月25日，冬奥组委特许授权电影《我心飞扬》上映。影片取材体坛史实——短道速滑名宿大杨扬，在2002年美国盐湖城冬奥会上斩获2金1银，晋级“短道皇后”和“冰上女王”，为中国实现冬奥金牌“零的突破”。冬奥创造英雄，英雄创造精神。自1980年中国代表团参加冬奥会起，屡屡与金牌失之交臂，铩羽而归。失败与不甘如针似芒，刺痛着国人期盼之心。22年星霜荏苒，邈如旷世，中国队屡败屡战，最终岁月不负。冬奥，彰显了国人自强不息，遇挫弥坚的精神；冰鞋，划出了国家强盛，民族复兴的足迹。《我心飞扬》回溯了这一艰难而光辉的征程。影片主角杨帆的原型人物大杨扬，出生在佳木斯市汤源县，松花江的冬寒凝冰，完达山的玉砌银装，七台河的雪虐风饕，砥砺了她凌霜傲雪的斗志。自1998年长野冬奥会之后的四年里，她驰骋冰场，摘金无数，创造了所向披靡的“大杨扬时代。”2002年盐湖城冬奥会，她为中国人拿下首金，铺就了今天冬奥的第一块奠基石。冬奥首金对中国健儿和中华民族而言是一次重大突破，而展现大杨扬冬奥摘金的艰难历程，也是中国体育电影史上的一次重大突破。由杨扬和教练辛庆山担任顾问的《我心飞扬》，从2018年开机到上映的4年间，一边是中国“冰雪人”厉兵秣马，备战冬奥，一边是电影人直面疫情阴霾，重现巾帼须眉在重挫中奋发蹈厉，激情燃烧，战胜心魔，技压群芳，荣膺桂冠的励志往事。在纷杂的素材中去芜存菁，确定热血叙事的重心，建构辅车相依的人物关系，需要一双慧眼掇菁撷华。《我心飞扬》删繁就简，避烦斗捷，以师徒俩的情感纠葛和理念冲突为“戏眼”，在师徒博弈的线上，以“父亲病危不能尽孝”、“学外道超越技术”、“带伤出战”三个叙事段落结构故事，以国内外的鏖战历程“金线串珠”，附着了杨帆对父母不能菽水承欢的愧疚，对妹妹的浓浓亲情，及新老教练对突破首金的殷殷之心。在竞技场上，韩国队员用先进的外道超越技术，如魔咒般“狙击”着中国队夺冠梦想，杨帆以“一刀之差”饮恨败北。“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。”教练秦杉敬业惜才，认为杨帆回省队练体能才算“秉要执本”，倔傲的她却坚持要去国外学技“操奇逐赢”。半年后学成归来，杨帆携外道超越“奇技”，带伤上阵，决命争首，终于圆了国人22年来梦牵魂绕的金牌梦。现代冰雪运动滥觞于西方，杨帆否极泰来的逐金之旅，也是中国以“拿来主义”，突破竞技体育瓶颈的“破壁”之旅。正如导演王放放所言：“面对西方舶来品的时候，如何走出属于自己的路，而这实际上已经超越了体育叙事的范畴。”把演员转化成运动员，把运动员转化成摄影师，是创作中的重中之重。为拍出富有现实质感的影像和情节，突出巾帼女杰杨帆的“阳刚之气”，柳弱花娇的“流量小花”孟美岐，甘为“槛花笼鹤”，苦练滑冰四个月，增重15斤，蝶变为英武飒爽的“帅妹”，在赛场上如鸿鹄凌云，似龙游曲沼，惊艳万分。短道速滑讲求速度、力量、对抗性和默契配合，其风驰电掣般的速度感，先天就具备令人血脉偾张的“动作奇观”特质。为获得兔起鹘落，追风蹑影般的视觉美感，三名速滑运动员受训四个月，蝉蜕龙变为滑冰摄影师，与技术团队契合无间，殚精竭虑，完美而炫酷地呈现了扣人心弦的竞技过程。励志热血，万殊一辙。投袂而起，靡坚不摧！在主创见面会上，监制徐峥说：“放放为拍片卖了房子，做片子前还是满头黑发，片子完成后，满头白发。”此言令人再次潸然泪落。人生有梦不觉寒，朝斯夕斯，艺痴技良，钟爱乃执念之本！作为导演王放放的“奥运三部曲”（《一个人的奥林匹克》《许海峰的枪》《我心飞扬》）的第三部，文戏造微入妙，动作戏惊险悦目，角色喜怒哀乐“发而皆中节”。特别是资料片妙和无痕地剪入，让人顿感大杨扬逐梦冰上，豪摘59金的体坛神话往事如昨，历历在目，油然而生体育强国的豪迈之情。2022年，未来已来，将至已至。励志故事，不惟夺冠！

杨晓林，同济大学电影研究所所长，编剧。

一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼，还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人，就让人很期待这中间的化学反应，究竟发生了什么，竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何，最后都会变成小女人，哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟，爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强，自发担起爱情里各自的角色。不成熟的创作者往往会对自己的每一处东西都视若珍宝，不舍得删一点，可能是年轻气盛也可能是太过自信，所以就很容易让观看者觉得作品太平，没有起伏而放弃深究它。我的男孩如果不是因为是林心如制作的剧，我可能就要阴谋论一下这个男生是否有背景后台了，在第一集里安庆辉的戏份远远大于女主角罗小菲，人物性格及家庭背景的着墨多于罗小菲，甚至有一些镜头的暗示也在让我条件反射似的猜想后面是不是这样那样的俗套剧情，结果却是完全剑走偏锋。比方男主角安庆辉将酒醉的女主角罗小菲抱到之前的饭店门口那一连串的从罗小菲身上企图找到送她回去的地址或能联系的人的动作，看到那串镜头不知为什么，我很自然地觉得接下来的剧情肯定是一位路过的正义大哥误以为安庆辉意图不轨然后不由分说的将这小子海扁一顿的狗血情节，等路人打爽自以为英雄救美之后，男主再解释，误会解开，正义大哥道歉，然后剧情再回到男主继续帮女主找回家地址的情节，这样一个来回就可以注水大概十分钟的剧情，但是我的男孩里没有俗套的玩这个可以加点小笑料的剧情，而是直接以明快的节奏朝前走。再比如安庆辉带罗小菲去酒店开房，服务员呲呲不屑地眼神，观众可以从那几秒的特写眼神里理解很多东西1.没钱还学人家开房 2.这么漂亮的事业型女人竟然被一个小青瓜弟弟带来开房，八成是酒醉捡尸 3、现在的男女也太会玩了，三十几的女性跟二十岁的弟弟来开房，4、这男生口味可真重，二十岁竟然看上三十几岁的女人等等，这些想法都可以通过这个服务员跟她的某一个同事八卦讲出来，加几分钟戏，注几分钟水，可是剧里直接就特写了服务员几个表情然后进入下一个情节，服务员的具体想法就是给观众的留白，而且还能减少拖拉，加快节奏。从罗小菲开口让安庆辉穿帅点去见她，以及直接毫无任何铺垫的让安庆辉假扮她的男朋友，这中间能加的废话剧情可以有多少，你说注水个一两集估计都没问题，例如让男女主狗血地讨价还价一下我为什么要答应去当你小男朋友，或者在安庆辉答应去当罗小菲小男友之前再来几次偶遇巧合，将节奏放慢，兜兜转转之后再回到现在的剧情轨道，可以注水到五六集的剧情，我的男孩直接大放送的一集给你解决，不拖拉，不狗血，不为集数而凑集数，使每一个情节都能恰到好处的出现，给观众恰到好处的留白。如果说#16个夏天# 是对学生时代的爱情的缅怀和祭奠，教会人勇敢爱，那#我的男孩# 就是历经爱情辛酸苦辣的成年人对爱情的诠释与探索，“初恋是拿来失恋用的”，“如果你看到一条河流就打算跟她一生一世，那不是专情，是孬是懒”，“爱情是什么，爱情就是两个人一起手牵手，无所畏惧地去探险”，这些话是不是一定就是真理，但是一定有很多人有这样的共鸣，所以编剧选择通过酒醉而且被前男友刚甩得罗小菲的口说出来，因为酒醉的人说的话是不会被当真理挑刺的，最后还能说出一部分人的心声，既表达了想法，又不会被观众挑刺编剧的爱情观是否正确，一举两得。男主托着酒醉的女主，在电梯里遇见那个之前被罗小菲怼找借口开房的男人，剧里对白仅仅到男人说“记得戴套”就戛然而止，而没有画蛇添足的让安庆辉自言自语补一句：“原来他真的带妹来开房，果然说中了”，还有罗小菲问安庆辉我有没有骂人，不是男主简单地来一句：“你有骂过”，然后重复女主说那个男人的那些话，而是改成了剧里的对白，更加衬托好男孩的“好”。这些小细节的表现都是让我忍不住对这剧加分的点，才仅仅一集，就看出创作团队很多细节方面的用心。另外很久没看到这么让人舒服的打光和干净的画面了，很享受。16个夏天，遗忘，我的男孩，一路看来，林心如是绝对对得起自己演员的职业的。

【详细】

90111834

整部电影由如尿崩一样让人看的内心毫无波澜，唯一一段有意思的居然是中间挠脚心那一段。

挠脚心那一段是唯一一段有意思的，男主拾起一根羽毛，女主大骂男主幼稚。然后就开始挠脚心了，先一下女主明显感受到了痒了一下，但她随即克制住了自己的身体，随着男主几下轻轻的挠，女主觉得自己可以忍住，还瞪了男主一眼，结果男主随即加大了力度，结果女主再也忍不下去了就笑了出来。（其实女主的忍耐力还是不错的）

男主趁机不停的加大力度，女主也笑的从花枝乱颤到前仰后合，笑个不停。

直到男主停手，女主才慢慢的停止了笑容。随后男主问女主认罪吗，女主傲娇的拒绝，于是男主又挥动了手中的羽毛，女主又开始了自己的笑容。

女主最后笑到最后脸色苍白，嘴唇干燥，可见其中到底笑了多久。

小时候的眼里装着好奇，咿咿呀呀，嘻嘻哈哈。随着知识的增多，条条框框也逐渐跳脱出来，莫名的感觉将一切掌控，记忆里的童真早已渐行渐远。长大，是否真就无法回到过去？这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏，就像那时候继续深爱着，或许你早已厌倦，这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月，那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间，可它们都去哪了？当额头的亲吻都成了陌生，晚安便成为一种奢求。哭闹的时候渴望成熟，又害怕抹杀天性，老练的时候希求纯真，仍担心过犹不及。索性勇敢的歌唱吧，相信指引自己的声音，奇迹之花盛开，微笑着迎接未来的你。婴儿革命？不需要父母？听起来就像不进食就能够存活一样荒唐至极。总的来说故事很棒，特效够酷，感人差点，不过捏奶那段实在是笑坏我了。

今天有朋友重温了这部戏，然后跟我说觉得那个情妇很讨厌，同情方茵。

我说我都不同情，两个女的都有病。

她说总不能是方茵自找的吧，小三那样就合理吧。

我觉得

首先男主不论是行为还是言论都明明白白地告诉方茵他不是个好男人（在结婚前），是方茵主动找上男主，自信认为自己有那个魅力能让浪子回头，甚至在发现男主出轨后，用自残还是假自杀（太久忘记了）这种方式来挽回男主，最后落个被误杀的结局。

第二，别总说情妇是小三，男主在没认识方茵前就已经是个流连花丛的人，只不过方茵行了六礼上了花轿有了原配妻子这个名分罢了，从男主娶方茵那天，情妇的出现就可以看出她绝不是婚后才认识的，只不过婚后情妇不愿意断，男主又容易受诱惑，本性难改。

朋友说从电影最后撑伞的画面可以看出男主更爱方茵，我倒觉得是礼教造成“左妻右妾，妻前妾后”的画面，至于撑伞的手势，难道不能是男主习惯用那边手吗？

从男主说过的“不能一妻一妾吗”就可以看出，这个男人最爱的是自己，他要一个拿得出手的妻，也要一个玩得尽兴的妾。方茵所受的教育让他和她从本质上就有了区别，如此不同世界的人才让方茵不可自拔地被他吸引（当然前提也要男的长得好），男主起初也可能是因为方茵与众不同的气质所吸引，进而生爱而娶。

但要说最爱还不至于，不然也不会有情妇的事，虽然有情妇的勾引和后来各种极端行为，但一个巴掌拍不响，也可以说男的是下半身思考的动物，但如果要这样说的话，那他干嘛不娶情妇，反而娶方茵，真的把下了床理智就上线了表现无话可说，所以方茵是妻，她是妾，就像古人常说娶妻娶贤，纳妾纳色。

究竟哪个是因哪个是果，谁又说得清尼，两个女人为了这样一个男人值或不值，也只有她们心里清楚。

剧尾有尼姑说“两个是缘，三个是孽。”

我觉得缘也好，孽也罢，不过是各安其所，各得其乐；求仁得仁，又何怨乎。

冲着柳承龙张东健的名头来看这部电影，却被摄影迷住，构图美，镜头感强，把世灵村世灵湖拍的绝美。

这部影片描述了三对父子（女）关系，贤洙与父亲、与儿子，英宰与女儿，剧情还夹杂着玄幻，一口古井，神经质的梦游，导致看的过程隐约竟有《哭声》的感觉。

家暴让三个家庭走向毁灭，一个父亲和一个女儿的死亡引发贤洙做为儿子的负疚和英宰做为父亲的疯狂复仇，扭曲的家庭扭曲的爱。

高庚灼从1988里走出来，这里的妆容竟然很有少年感。

摄影大赞，除此之外，再无可看之处。

老妈一直以来同时爱着丈夫与男友，丈夫死去一年后，她准备公开与男友的关系，为此准备丰盛晚餐招待远道来的长子，与被闺蜜欺骗导致事务所破产时雪上加霜的离婚后现在住在娘家的大女儿，以及对丈夫颐指气使的小女儿。没有想到，三个年近五十的子女因为老妈要大女儿收拾汽车库以备出租，大女儿除留下老爸的单车外，车库里其他老爸的东西都被丟了而抱怨她未经他们擅自做主，使老妈精心准备的公开恋情晚餐有点气氛尴尬，老妈只得改变计划，拒绝男友按时与席，结束了晚餐。此后，老妈谎称连夜去外地散心，大女儿坚持送老妈到车站，老妈假戏真做买票打孔入车厢，直到列车即将启程才下车返回公寓，不过不是回家而是去五楼男友家过夜。次日早，老妈听到小女根据信件时间关系儿告诉大女儿，有人早知道事务所要破产，反而将手头股票转让给她。大女儿难以相信，那人可是自己的闺蜜啊。

老妈于是找到大女儿的闺蜜，让她自己说出真相，并给了解决办法，即闺蜜立即搬出海边小豪宅。到家后见到三个子女都在，于是坦白说出恋情，大女儿一时无法接受，但是不过半天时间却亲自带老妈男友到老妈安排的海边小豪宅参加晚餐——这样的转变过于突兀，却恐怕也是电影片长限制了编剧的铺垫。

2022.12.16

这部电影很明显的是一部女性向的，更应该说是偏女权一点的一部电影。就算是冲着不错的卡司阵容也不能否定这部电影真的很俗套。无论是整个故事框架，还是人物性格都没有什么新意。即使是一直在强调的核心思想：“走出自己的路。”，也是近几年热度非常高的话题。以及女性权利平等的话题，也是人们一直在关注的。这部电影就好像一篇高考作文必须要把buff叠满一样，把这几年的热点话题强行糅合到一个故事里，但又糅合的不是很和谐。这样子的电影也不会引起大多数人的思考和共鸣，只能作为一部无聊时的消遣了。

唯一可取的可能就是整个画面以及场景布置还是挺美的，其他的好像比较逊色了。

昨天和今天在家从电脑上看完了电影《抬头见喜》，这是今年的新电影，却让人感受到久违的温暖、温情。这部电影讲述了四个故事，有关亲情、爱情、友情，每一个故事给人的感觉都是出乎意料，又暖人心。弹幕里面，很多网友都说，看到这里很想哭。我也觉得很感动，电影在这个镜头的配乐也是恰到好处，歌词是从前车马很慢，一生只够爱一个人。我想，这是属于长辈们那个年代的浪漫，在今天看来依然感人，说明现在的人依然是这样的心意。时代变化很快、很多，但是有些事情不会改变，有些情谊一生不变，像是友情、亲情这样的真情。第二个故事讲了一个中年男人失业后的狼狈和努力。看得很有感触，现在谁活得容易呢？无论是中年人还是青年人，都是职场的中坚力量，都需要为生活付出努力和心血，也都有家人要照顾，都不容易，都在尽力存活着。就连地上的小蚂蚁，也在努力背负自己能背负的重量。这世间，每个人有每个人的难处，每个家庭有每个家庭的难处，都在努力过活。每个人都很难对别人的生活感同身受，但是都在尽力为生活付出自己的努力。从学生到家长，从打工人到老板，从下属到领导，谁活得真正轻松愉快呢？都在负重前行，尽力而为。第三个故事讲的是一个女孩为了让她弟弟回到家里付出了她的全部努力。父母最终也理解了女孩，把她的弟弟接回了家。看到女孩和她父母的眼泪，真的是有点感动。父母和子女是世界上最亲的人，彼此的悲伤和欢乐都是相通的。当有些孩子抱怨父母不理解他们的时候，他们真的是孩子的心啊，没有看到父母的心情和感受。可怜天下父母心，父母的心，儿女都是长大了，真正成熟了，甚至做了父母了，才能真正理解。母亲说过，姥姥曾经和她说，你呀，当了母亲才会真正理解你的母亲。这话我也听母亲说过，我在成年后、工作后，在读到一些关于亲情的书、文章后，才对父母有了些理解。理解了父母在我小时候的严格和付出，也看到了他们的不容易。这些在我小时候，我从未真正看清楚，想明白。第四个故事的最后一幕，让我印象深刻。原来真正忘却小伙伴和友情的人，是男主人公。友情是这个世界上非常宝贵的一种感情，超越血缘。在这个茫茫宇宙，人和人之间的友情真的需要莫大的缘分，也需要彼此的真心付出。小时候的我们贪玩，只知道每天和小伙伴一起玩耍很开心，却从未想过，友情有多珍贵。长大后的我们懂得了友情的珍贵，却很少再付出真心了。因为我们发现了人心的复杂，也就对付出真心变得慎重了，也不像儿时那般简单和快乐了。是世界改变了我们吗？恐怕不是。