人气主持人査义,信奉的是“百花丛中过,片叶不沾身”的人生信条,他泡妞干净利索,不拖泥带水,换句话说就是,他从不跟同一个女人上两次床……这种骄傲的资本在他遇到左小欣之后发生了翻天覆地的变化。
所谓一物降一物,左小欣似乎是査义的天敌,从两个人第一次见面,査义就被整治的服服帖帖。而穿上裤子就翻脸不认人的左小欣也成功的从一个自以为基因很好的男人身上得到了自己梦寐以求的“种子”。
<人气主持人査义,信奉的是“百花丛中过,片叶不沾身”的人生信条,他泡妞干净利索,不拖泥带水,换句话说就是,他从不跟同一个女人上两次床……这种骄傲的资本在他遇到左小欣之后发生了翻天覆地的变化。
所谓一物降一物,左小欣似乎是査义的天敌,从两个人第一次见面,査义就被整治的服服帖帖。而穿上裤子就翻脸不认人的左小欣也成功的从一个自以为基因很好的男人身上得到了自己梦寐以求的“种子”。
一年后,左小欣跟査义的再度相逢。曾经那个女汉子十足的左小欣如今看上去已然是个慈眉善目的母亲,而査义终于为自己的滥情付出了代价,胡乱暧昧不仅丢了工作,甚至连一直引以为傲的帅气脸蛋都被揍得七荤八素。
左小欣不是恐婚,她是恐爱。电影给恐婚主义者的一剂猛药。人不该因为别人婚姻的幸福而盲目憧憬自己的快乐,更不可因为别人的不幸而将自己的心封闭。左小欣跟査义嬉笑怒骂那么久最终还是有情人终成眷属,只是这种先上车后买票的行为难免充满不可控的意外。
(排雷:本文会详细剖析《香肠派对》里面有意思的小细节,涉及剧透,慢慢更新)所有的商品生活在一家超市里,每天清晨,随着超市员工开门营业,大家都会在玉米们对于“上帝”和“伟大的彼方”(The Great Beyond)的歌颂中期待着被买走。
(排雷:本文会详细剖析《香肠派对》里面有意思的小细节,涉及剧透,慢慢更新)所有的商品生活在一家超市里,每天清晨,随着超市员工开门营业,大家都会在玉米们对于“上帝”和“伟大的彼方”(The Great Beyond)的歌颂中期待着被买走。
杨德昌导演是台湾新电影的领军人物,华语电影巨匠,他是一个现实主义的大师,人称“台湾社会的手术刀”,大部分电影都是,以影片同时代的台北都市为背景,但1991年的《牯岭街少年杀人事件》却是一个例外,讲的是1959年前后的故事。
《牯岭街少年杀人事件》是根据真实的案件改编,这个谋杀事件可以看作一个点,主角小四怎么认识女主小明,以及为什么杀了她是一条主线,其他的还有小四的家庭生活,父
杨德昌导演是台湾新电影的领军人物,华语电影巨匠,他是一个现实主义的大师,人称“台湾社会的手术刀”,大部分电影都是,以影片同时代的台北都市为背景,但1991年的《牯岭街少年杀人事件》却是一个例外,讲的是1959年前后的故事。
《牯岭街少年杀人事件》是根据真实的案件改编,这个谋杀事件可以看作一个点,主角小四怎么认识女主小明,以及为什么杀了她是一条主线,其他的还有小四的家庭生活,父亲遭受政治迫害是另外一条线, “小公园帮”和“217帮”的帮派斗争也是一条线,众多线索和一大帮人物,组成了一个错综复杂的社会格局,看起来就像一个长达4小时的纪录片。如果不能理解导演为什么这么拍,大概率会看不下去,即使勉强看完了,也可能不知道导演到底要表达什么。
壹戈十几年前看这部电影,是分几次看完的,开始只是觉得主角小四的生活,和自己的青春岁月有像似之处,但看着看着就迷失了,不明白电影里面人物的动机和抉择。后来随着对中国近代史的了解,尤其台湾的一些历史,才慢慢的看懂了一些,然后是看了杨德昌导演的朋友,台湾电影大师焦雄屏的解读,才对这部电影有了比较全面的认知。
民国48年也就是1959年,是国民党政府逃往台湾的第10年。1949年有两百多万人一同逃往台湾,他们的后代也逐渐长大进入青少年期,全新的一代人,生活在一个奇特的历史和地理环境之下。两百多万人来自中国不同的地方,各种奇奇怪怪的方言,巨大的文化冲突,让他们无所适从。
小四一家是从上海迁往台湾的,但父亲是广东人,一激动就说粤语。父亲是政府公务员,母亲是小学老师,家庭收入不高。小四名叫张震,用的就是演员的名字,上面有一个哥哥和两个姐姐,下面还有一个妹妹,一家7口人住在一个不大的日式平房里,小四和哥哥老二就只能睡壁橱。
父母都是有文化的人,小四的学习成绩本来不错,但小升初的考试,语文分数意外很低,父亲要求查阅试卷没有成功,小四就只能去建中夜间部读书。这个学校风气很差,学生们惯常逃学打架混帮派,小四的朋友小猫王就是“小公园帮”的成员。
建中夜间部对面有一个拍电影的片场,小四和小猫王在片场偷看拍片,被发现驱赶,顺手偷了片场保安的手电筒,当作自己狭窄壁橱里的照明灯。可能是经常在光线不好的地方读书,小四的视力不好,家里没钱给他配眼镜,也怀疑是不是假性近视,就让小四经常去学校医务室打针,由此认识了同年级的女同学小明。
小明其实是一个可怜的孩子,父亲早逝,母亲有哮喘病,在别人家做佣人。母亲把生活的希望,全都寄托在尚未成年的小明身上,让小明的心理负担很重,也显得早熟。她有意无意间总在寻找依靠,经常换男朋友。据说小公园的帮主Honey就是为了她,才和217的前任帮主红毛决斗,Honey杀了红毛跑路了。
两个帮派的人都紧紧的盯着小明,小四和小明交往就难免惹火上身。先是因为无意中看到了,小明和小公园的滑头在一起,被滑头报复,导致记了一次大过。
后来小四带着小明在军训靶场玩,被217成员看见,小四第一次为了小明和217打架,以一对四毫不退让。再后来被217报复,围堵在学校,幸亏新来的同学小马给他解了围,小马是马司令的儿子,两人因此成了好朋友。
有一天,小明的前男友,小公园的帮主Honey回来了,正碰上小明和小四在一起,但Honey并没有为难小四。Honey随后被217的帮主山东害死,小明因此大病一场。
小公园帮为了给Honey报仇,联合台客帮血洗217,杀了山东。小四参与了行动,虽然没敢动手,但目睹了全过程。这件事情之后,那些平常欺负他的人反而对他很客气。
小四的父亲被人陷害,遭受政治审查,工作职位丢了,家庭生活更加拮据,人也变得很神经质。
后来小四因为小明的关系,在医务室和医生护士大闹,被学校教官抓到又要记大过,父亲到学校低声下气的请求教导员从轻发落,被教导员羞辱。小四当场发作,用棒球棍攻击了教导员,然后被退学。这里镜头是击碎了一只灯泡,但后来的对话小四说是攻击了教导员。
后来小四带着小明去小马家玩,因此让小明认识了官二代小马,随后小明说服了马家雇她的母亲当佣人,就住进了马家,小明又和小马搞到一起了。
小四又为了小明和小马翻脸,带着刀去学校门口堵小马,正好遇见了小明。小四劝小明不要这样经常换男朋友,会被人瞧不起。小明反而说小四自私,说她就和这个世界一样,是不会改变的,愤怒的小四捅了小明七刀,一边捅一边骂她不要脸、没出息,直到小明倒地死去。
这只是一条主线,单看这一条线会以为,不过是一帮不懂事的小孩瞎胡闹,但其实小四的暴力转变,家庭和帮派的斗争都有影响。
所谓“小公园帮”是以冰果室为聚集点的一个帮派,他们的成员大多数都是像小四一样的孩子,是政府公务员的家庭,住在日本人留下的平房里。台湾在抗战前就被日本统治了几十年,这段历史参考一下电影《赛德克·巴莱》。像小四这样的家庭有很多,条件有好有坏,但整体来说,比217还是要好一点。
所谓217是军部对数字的叫法,217帮都是眷村子弟,眷村是为大陆逃往台湾的军人家属,集中建设的房屋,在这里居住的大多数是普通士兵的家庭,人员背景复杂、文化多样,生活也更加艰难。眷村是台湾独有的文化,杨德昌本人就在眷村生活过,台湾政界和演艺圈很多名人都出自眷村。
217也都是些半大孩子,两个帮派的争斗无非就是为了争地盘,说到底就是为了挣钱,电影里面的核心事件就是在中山堂开演唱会,为了门票钱引起的利益纷争。但这些血气方刚的小伙子聚集在一起,总避免不了为女人和面子大打出手,小公园帮Honey和217帮的恩怨,就是因为小明引起的。
无论是小公园还是217,其实都是不成气候的小混混,但后来血洗217的主力,本省“台客帮”是成人帮派,他们才是真正的黑帮恐怖分子。
小四倒霉地进了建中夜间部这个垃圾学校,认识了小明,卷入了帮派斗争,很明显的是“近墨者黑”。他的眼睛不好可能是个隐喻,包括他偷手电筒,都是一种渴望,想要看清楚现实,但就是很多事情闹不明白。
黑帮的打打杀杀对小四的影响是潜移默化的,他家庭情况糟糕,被学校退学前途渺茫,情窦初开又无力为女朋友提供资源,这一切的压力都转变成为一股无名的怒火,最终酿成了大祸。
家庭就是整个社会的缩影。像小公园和217的这些孩子,之所以混社会,都是因为成人世界的无序和混乱,这才是最为重要的根本因素。
杨德昌在电影DVD的导演音轨里说,创作这部电影的动机,是他对于中学课本里学到的历史表示怀疑,原因就是和自己看到的不一样。他小心翼翼的把众多的历史真实编织在电影里面,没有批判没有控诉,让观众自己去感受。
国民党政府在逃往台湾之后,几百万人需要安置,要组织生产维持生活,还要时刻提防着大陆这边解放台湾。他们还曾经妄想着反攻大陆,但十年过去之后,无论是政府还是普通民众基本都明白,那已经是不可能的事情,但台湾的出路在哪里,谁也不知道,这是一个整体的迷茫。
二战之后最强势的美国文化,对全世界都有巨大的吸引力,很多人都向往美国,比如小四父亲的朋友汪狗,就经常感叹美国各种好,小四的大姐也梦想着移民美国,这都是典型的逃亡派思维。少年们在电影院看着美国西部片,在书摊上看美国大兵扔掉的《花花公子》杂志,来自美国的摇滚乐,本来也是美国新青年反叛社会的产物,迅速在台湾掀起了狂潮。
电影里面小猫王这个人物也是根据真实的事情改编。当时有一个摇滚乐团叫电星合唱团,主唱徐庆复以模仿猫王的声音出名,后来他把自己的演唱录音带寄给猫王,猫王竟然寄了一枚戒指给他,说“没想到在一个不知名的小岛上也有我的歌迷”。电影最后小猫王去看望被判了刑的张震,没有见到人,录音带也被扔进了垃圾桶。
小四的父亲是清廉正直的读书人,不懂得变通,也不愿参与官商勾结,这是中国传统文化在资本主义初级阶段,所造成的道德困境。汪狗却是很能变通的那种人,他为小四父亲升官,为的是拉帮结派,方便自己捞钱。他不止一次的暗示,小四转日间部的事情,他可能有办法,条件就是小四父亲要批准他的官商勾结计划。小四父亲就是没转过这个弯来,他觉得一码归一码,你帮我是因为我们几十年的老朋友,但违反章程的事情我不干。
到后来,汪狗为了扫清障碍举报了小四父亲,让他遭受了很长时间的政治审查,导致工作职位也丢了,这一段是对应了台湾的“白色恐怖”历史。台湾的戒严令一直到1987年才解除,大陆和台湾两边才可以探亲访友,之前一直对政治问题非常的敏感,稍微有点蛛丝马迹绝不放过。根据历史记载,台湾“白色恐怖”有接近20万人,遭受过不同程度的迫害,几乎是去往台湾人口的十分之一。
小四的父母和夏老师关系很好,夏老师一家去往台湾之后,夏老师又单独回上海去接人,结果上海解放了,夏老师和夫人就只能隔海相望,当时像这样的事情是很多的,但这就成了小四父亲的理污点。大陆这边情况也差不多,只要哪家有个台湾亲戚,成分基本就好不了。
也幸亏是小四父亲并没有什么实质性的问题,最后还是放出来了,但这件事情彻底改变了他父亲。母亲猜测可能是汪狗为了扫清障碍举报了他,但父亲听到这话却大发雷霆,打死也不愿相信多年的老朋友会这样陷害他。他说:“我们已经够辛苦了,我只剩下你和孩子,不要再吓我!”,然后夫妻两人抱头痛哭。意思就是说如果人心变得这么坏,那这世界还有什么希望。
那时的人不可能知道,资本主义萌芽之后的道德滑坡,是不可阻挡的潮流,这个在杨德昌的《恐怖分子》和《麻将》里面,也包括2000年的《一一》,都有着深刻的批判。后来台湾经济腾飞了,成了亚洲四小龙之一,但整个社会的道德问题却更加的严重,杨德昌用电影形容每个人都是“恐怖分子”。
电影里有两次小四和父亲推着自行车的长镜头。第一次是小四被滑头欺负反而被记大过,父亲在学校和教导员据理力争之后,说人不可能为了自己还没犯过的错去道歉,读书就是要明白一个做人的道理。第二次是他被审查之后,小四这次是真的大骂医生被教官抓了现行,然后父亲只会低声下气的哀求,小四反而爆发用棒球棍打碎了吊灯,然后被退学。回来的路上,小四提起父亲之前说过的话,父亲却心不在焉的说,如果自己戒烟就可省下钱来给小四配一副近视眼镜,什么公平正义、诗和远方都敌不过眼前的苟且。
小四说这样的学校不上也罢,自己再努力考插班生进比较好的日间部,他是对学校的那些老师和和教官深深的失望了。
这里有几个典型的场景。一个是在课堂上,老师吐槽英文不如中文简洁,比如“山”这个字,英文单词mountain就太麻烦了,小猫王就问老师,那“我”这个字又怎么说呢,明显的单词“I”要比中文“我”简单,老师罚小猫王在黑板上写100个“我”。这里不能简单的理解为老师混蛋,他这是在纠结文化入侵,不愿意放弃博大精深的中文转而去学习英文。
另外一个典型人物是军训教官,他和任何人的对话都可以瞬间拉扯到大陆,他说他来自青岛,
青岛好啊,那是德国人建的,尤其下水道很宽大,无论下多大的雨地面从来不积水,而台北只要下雨就会积水。
这个人物的情绪,代表了迁往台湾的那些人浓浓的思乡之情,基本已经到了病态的程度。
这些都是当时的社会问题,成年人的世界全都是贫苦和穷困。中文里的“贫”和“穷”是两个概念,贫是贫苦,是物质和金钱的匮乏;而穷是穷困,是精神世界的问题,不知道这种贫穷的日子什么时候是个尽头,不知道未来有什么希望。
导演是不厌其烦的反复渲染贫穷,比如小四家最小的妹妹,每一次出镜都是在纠结她的衣服小了,扣子扣不上,得用别针别上。大姐到了大学毕业的时候,没钱买新衣服,自己按照杂志上的样子做了一套。母亲总是为了工作和薪水的事情和父亲拌嘴,家里唯一值钱的东西就是师母当年送的手表。老二打台球被217坑了,曾经把那个手表当了,大姐又给钱让他赎回来。小四后来心情烦闷又卖了手表去泡小翠,就是想忘掉小明,回家之后正遇上父亲暴打老二。
老二知道是小四拿了手表,去217的台球厅赢了很多钱回来,是准备让小四赎回手表的,没想到被小妹提前举报了,老二一句都没辩解,父亲一边打一边大骂“不要脸,没出息”,小四后来杀小明的时候,就不断的重复这句话。
小四唯一救赎的机会是二姐对他的教导,二姐是虔诚的基督徒,她在小四杀人的前一天还劝小四和牧师谈一谈,而小四放弃了,他去了片场归还了之前偷的手电筒。这也可以看做是一个隐喻,小四已经不想再看清这个混乱的世界,他已经看得够多了,全都是肮脏和黑暗。偏偏小明还在他面前唱衰,这个世界是不会变的,当小四听到这句话之后,就再也压不住心中的怨恨。
小四或许是喜欢小明,但他并不理解小明的痛苦和抉择。可以看出来小明对Honey是有真感情的,她曾经对小四说,其实Honey和小四很像,内心都很老实,外表忧郁平静,只是看不惯周围的一些人和事。Honey死后小明挺过来了,也可能真的是喜欢小四的,但她的心里清楚的知道,喜欢一个人和现实的生活压力是两回事。她勾引小医生,无非就是为了给妈妈看病,她们家付不起医疗费。她后来住到小马家和小马鬼混,当然还是为了母亲的工作,和自己的生活,同样是一个十几岁的孩子,连一个正常的家庭都没有,其他人又有什么理由指责她呢?
小四刺向小明的屠刀,并不是单纯的少年的情感困惑,而是对整个社会的反抗。少年杀人事件,其实是成人世界的混乱所造成的结果,这就是历史,杨德昌通过电影重构了一段历史,焦雄屏大师对《牯岭街少年杀人事件》的定位,是深刻的史诗片。
杨德昌说这部电影是送给父辈的电影:
“他们吃了很多苦,就是为了让我们少吃苦”。
观看此剧必备的就是不要带脑,一定切记。毕竟认真你就输了,就咋看咋不对劲(特别是女主治病那点,一哈哈的功夫就动好手术,然后就下地,活蹦乱跳的啦)。然后个人认为除去男主,那个大明星的颜值有待考证,(一开始看是冲颜值来的,结果有点失望啊)不过三兄弟的基友情还是很不错的,比较搞笑?( ̄▽ ̄?)之后吧说一下真的更新得很慢啊。目测到后面会说男主其实在小时候或者以前就和女主有过一段姻缘之类似的,或者当女主
观看此剧必备的就是不要带脑,一定切记。毕竟认真你就输了,就咋看咋不对劲(特别是女主治病那点,一哈哈的功夫就动好手术,然后就下地,活蹦乱跳的啦)。然后个人认为除去男主,那个大明星的颜值有待考证,(一开始看是冲颜值来的,结果有点失望啊)不过三兄弟的基友情还是很不错的,比较搞笑?( ̄▽ ̄?)之后吧说一下真的更新得很慢啊。目测到后面会说男主其实在小时候或者以前就和女主有过一段姻缘之类似的,或者当女主爱上男主的时候,男主突逢变故失忆......
温州商人
浙江商人
都是喜欢商人
喜欢当老板
宁为鸡头
不为牛后
经商的氛围很好
老板很多
老板的生活方式是什么样的
每天努力工作
企业家,以企业为家
付出百倍的努力
也还是会有决策的失误
风险
失败了
<温州商人
浙江商人
都是喜欢商人
喜欢当老板
宁为鸡头
不为牛后
经商的氛围很好
老板很多
老板的生活方式是什么样的
每天努力工作
企业家,以企业为家
付出百倍的努力
也还是会有决策的失误
风险
失败了
要把自己的房子卖了给员工发工资
要面对债主的指责
要辜负好朋友的信任
社交圈子
经营能力
冒险精神
困难重重
付出家破人亡的代价
阿诚说,温商,就是百死一生
艰苦的幸存者
能救一个就是一个
有温商
就有希望
作为浙商
也处于风暴之中的幸存者
也还是感觉危机重重
身上有很多自己以及好朋友的影子
每天工作到午夜
应酬
孤独回家
早上起来的无力感
做不完的事
还不完的情
紧缺的资金
发展的机会
环境的挑战
当初银行用尽一切让借钱
后来不计一切的收钱
抽贷
压降
没有理由
没有借口
我们要求助于民间借贷
要向高利贷借钱
老板
哪里有尊严可言
像狗一样
像孙子一样
每天与利息赛跑
不敢有一刻的停歇
不敢有一天的休闲
像发条一样
不断的奔跑
在银行抽血的几年里
做展期
还要发展
还要扩张
外表的光鲜
开豪车,是生意需要
享受好的生活
高档的会所
吃大餐
打高尔夫
阿玛尼,杰尼亚,江诗丹顿
奔驰,宝马,宾利,劳斯莱斯
有时候
也只有在偶尔的打球中
理清思路
自己周边的很多朋友
都被风暴的车轮碾压了
被历史的车轮淘汰
原来的风光不在
当初的豪车也卖了
家破人亡的有
妻离子散的有
人间消失的有
回来做小生意的有
。。。。。。
老板的生活方式
是辛苦
是艰辛
是巨大的付出
是用生命捍卫诚信
是财富的大洗牌
。。。。。。
致敬失败的英雄
在浙商博物馆
有一个失败的英雄
记录下来了陈金义等等
原来的风云浙商
后来的失败者
他们也是可敬的英雄
看到很多的企业家
白手起家
付出了巨大的艰辛
会因为小小的失误
就是造成巨大的后果
可敬的浙商
可敬的老板
。。。。。。
当家才知柴米贵
企业经营的挑战
电费贵
融资难
抽贷
产业升级
工资提高
债主
股东
银行
一切责任的承当者
真好,罗宾。
感谢这部电影让我“相信”存在这样一个女性形象,超出了我的想象。
开头女主和男主的相遇差点让我放弃,以为又是老套的白马王子和灰姑娘,好在坚持了一下。
罗宾像个路人一样出现,我以为只有几句台词的人,最后在我心里媲美“女”主角。
<真好,罗宾。
感谢这部电影让我“相信”存在这样一个女性形象,超出了我的想象。
开头女主和男主的相遇差点让我放弃,以为又是老套的白马王子和灰姑娘,好在坚持了一下。
罗宾像个路人一样出现,我以为只有几句台词的人,最后在我心里媲美“女”主角。
说实话女主的一路成长史比较老套,一句话总结就是“天欲降大任于斯人也,必先苦其心志……”,好在出现了罗宾,像男二一样温柔善解人意,女主想证明自己的心加上罗宾的体贴和照顾,很好的“拆散”了女主和男主的浪漫爱情故事,落到追求指挥事业上来,过渡自然,没觉得谁渣谁婊。
第一个伏笔出现的时候,我就感觉到了,那个胖女人说罗宾曾经受过伤,一直用束胸(立马联想到花木兰有没有?),但是越看罗宾的那张绅士脸,越不敢往下想。
第二个伏笔,作为观众,我事后觉得女主表现让我疑惑。当时女主闯入罗宾不让别人进的房间,想告诉罗宾她收到生母的消息,消息是坏的,她扑在罗宾怀里哭,罗宾安慰她,女主哭好了摸着罗宾的胸问他是否很痛(看到最后发现女主这里并不知情?这?所以女主把罗宾当男二了吗?疑惑脸)
最后,女主指挥道路依然不顺,于是她顺应女性音乐家的现状组建一支女性乐团,演奏的时候有个低音提琴手很眼熟,镜头给了两三次,我才张大嘴巴!!我的天 ,是罗宾!肯定是他!是她!雌雄不分的程度,赶超花木兰啊!
接着就是我的疑惑脸,女主问罗宾是不是男扮女装来支持她?(哦,老天!这就是我上一个疑惑脸原因,为啥女主不知道?)好在女装罗宾出现的太震撼了,她不是女同,不是男扮女装,她就是想成为音乐家!只是作为男性方便一些。她可以为了人生追求忽略自己的性别,女人不是只有爱情,不是只有嫁人生子,不是只有婚姻这一条出路,她真的就是单纯的像个男人一样(还不撩女人),认真工作,帮助别人,鼎力支持朋友,也善待所有人。
看到罗宾无欲无求淡然的样子,我就感觉美好,说不出的美好。
我认识的大部分女人孜孜不倦追求的不是爱情美满婚姻幸福,就是女主这样既有美好的爱情又事业辉煌(女主真不算失恋,明明男主还是深爱她),鲜有女人从来没有追求过爱情只想要一份自己喜欢的事业(成功是事业,不成功是啥?)
罗宾这样的人,也许身边出现的时候,她们已经是经历过千疮百孔的感情创伤,或者各种原生家庭的磨难以及贫困的煎熬,她们为了工作不再去做小女人,跟男人一样打拼,但是表面上她们依然是女人,没有人会改变性别去奋不顾身打拼,也因此不会真正脱离有色眼镜。
罗宾这样的人,超出我对女性的理解范畴,我欣赏到不可自拔,却没法模仿,我的桎梏深达内里,自己把自己框住了,希望有生之年,我也能解脱出来。
一个愤怒的路人认真的影评:只能说很一般,毕竟这部电影真的让我从早上气到了现在,一路骂骂咧咧!对比屎一样的剧情,整体场景还算不错!尽管全程仿佛在看《画皮三》跟《捉妖记》,相信很多人都是冲着周迅陈坤或者陈伟霆去的吧!然而正常电影下来给我的感觉是没有周迅也能行!周迅是真的美,她的角色出现在里面也是真的没必要!自毁长城!陈坤与周迅在里面表现平平,完全没有发挥出自己的演技,二人之间的感情线仿佛嘴里的头
一个愤怒的路人认真的影评:只能说很一般,毕竟这部电影真的让我从早上气到了现在,一路骂骂咧咧!对比屎一样的剧情,整体场景还算不错!尽管全程仿佛在看《画皮三》跟《捉妖记》,相信很多人都是冲着周迅陈坤或者陈伟霆去的吧!然而正常电影下来给我的感觉是没有周迅也能行!周迅是真的美,她的角色出现在里面也是真的没必要!自毁长城!陈坤与周迅在里面表现平平,完全没有发挥出自己的演技,二人之间的感情线仿佛嘴里的头发丝,吐不出来也摸不到,但是你又感觉这里应该是有一根头发丝,让你烦得很!博雅我不知道为什么选择屈楚萧来扮演,家暴女友难道不算劣迹艺人吗?抛开不谈,他全程给我的感觉就是,很用力的在打酱油,莫名其妙而且一点用都没有。重点是扮相太丑了!陈伟霆跟沈月嘛,无功无过。整部电影存在感的是三只镰鼬跟鬼赤,嬉笑打闹的同时也能有全片唯一的感动存在,不过少的好像牛肉拉面里面那几片薄薄的牛肉片……最让我无法接受的是整部剧的剧情,主线这么宏观结果讲的跟?? 一样,不知所以然!甚至最强妖皇相柳我看完就忘了!我真的是被《侍神令》的预告片吸引过来的,失望无比!剪辑、配乐、特效、剧情乃至人物形象的刻画居然完全比不上另一部作品!让我觉得震惊无比不可思议!在对比之下,全片就是烂到那些骂《晴雅集》的人都会活活打自己几个大嘴巴子然后对《晴雅集》道歉的程度!毕竟当初蹭宣发蹭热度,各种拉踩给了我无尽遐想之后又TM往我嘴里塞了坨?? !你看不起抄袭家郭敬明拍的电影,好歹给我争点气啊?结果就这?呸!??
打1星并不是因为这部电影烂,而是在过高的期望下看这部电影真的很气。
在电影突袭1,2中,打斗的动作极其流畅,突袭1的楼道和突袭2的监狱,主角把菲律宾短棍技术用到出神入化,动作没有丝毫拖泥带水
打1星并不是因为这部电影烂,而是在过高的期望下看这部电影真的很气。
在电影突袭1,2中,打斗的动作极其流畅,突袭1的楼道和突袭2的监狱,主角把菲律宾短棍技术用到出神入化,动作没有丝毫拖泥带水
埃里克森将人生分为八阶段,其中12-18为自我同一性探索期,国外的青春校园剧大多符合这设定,而我的青春期大概是大学才开始的,也就是说我的探索期是在成年后才开始,我认为,探索期的结束其实没有终点,有的人可能一生都在探索,也有的人可能探索结束并开始自我实现,但在这个过程中又被一些事物激励,再度探索。
正如剧中的Devi,她对恋情
埃里克森将人生分为八阶段,其中12-18为自我同一性探索期,国外的青春校园剧大多符合这设定,而我的青春期大概是大学才开始的,也就是说我的探索期是在成年后才开始,我认为,探索期的结束其实没有终点,有的人可能一生都在探索,也有的人可能探索结束并开始自我实现,但在这个过程中又被一些事物激励,再度探索。
正如剧中的Devi,她对恋情的探索从一开始的公式化,幻想化,到实践过程中捅出的各种篓子,然后她不断地去化解,并在这个过程中不断地自我成长,这是我很喜欢看剧的一点,喜欢看所有的人慢慢的在成长和改变。
所有的相遇造成了你。
有时候一些选择就是这么drama,在当时当地,我们也许只会这么选择,但最重要的是我们如何去化解,正视自我的内心,并尝试去修补这一切。
当然,最激励我的是Paxton,他在妹妹和Devi的陪伴和鼓励下,不断去成为一个更好地自己,小时候我们大多没办法去分辨事物与我们自身的因果关系,但我们容易去接受他人对我们的期待和偏见,活成他人眼中的自己。而Paxton感觉到something‘s wrong,想要打破自己的舒适圈。push yourself!
我一直觉得自己很普通甚至有点差劲,但是我却不愿意狠狠推自己一把,总是在舒适圈里徘徊又后悔,甚至抱怨,其实这样挺讨厌的,接受自己吗,正在努力接受,但是推自己一把试试何尝不可呢?也许,我可以达到比普通好一点的水平呢。
动画电影《龙珠超:布罗利》在中国大陆全面上映了。作为风靡世界、家喻户晓的超人气IP龙珠系列的第20部剧场版,而这部剧场版早在去年12月就在日本上映了,为了等这部电影上映,真是憋了快半年的时间。虽然很快在网上就出现了盗版、枪版那些,不过作为20多年的龙珠粉来说,还是选择去电影院贡献一波票房。
动画电影《龙珠超:布罗利》在中国大陆全面上映了。作为风靡世界、家喻户晓的超人气IP龙珠系列的第20部剧场版,而这部剧场版早在去年12月就在日本上映了,为了等这部电影上映,真是憋了快半年的时间。虽然很快在网上就出现了盗版、枪版那些,不过作为20多年的龙珠粉来说,还是选择去电影院贡献一波票房。
天天抖音打广告,全都是千篇一律的一段话,负责营销的是不是没??,居然能想到如此下贱的营销手段,搞的评论区恶臭至极,一打开评论区就是推荐你这烂片,烂片就是烂片。就算你广告打到全宇宙都知道那也就不过是全世界都知道这世上居然还有这么烂的片而已!!!真不知道哪里来的脸皮营销到评论区,好莱坞都不敢这么干,贱不贱呐你。
天天抖音打广告,全都是千篇一律的一段话,负责营销的是不是没??,居然能想到如此下贱的营销手段,搞的评论区恶臭至极,一打开评论区就是推荐你这烂片,烂片就是烂片。就算你广告打到全宇宙都知道那也就不过是全世界都知道这世上居然还有这么烂的片而已!!!真不知道哪里来的脸皮营销到评论区,好莱坞都不敢这么干,贱不贱呐你。
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,
这部剧一开场就是一个小镇,然后是一群看似是普通村民,却慢慢发现并不普通都有着特殊身份,然后还有一个秘密,一个关于宝藏的秘密。
这个构想是不错,但是感觉莫名的美剧既视感,然后整个故事的展开也是,包括后面整个村子陷入危机封村,还有几个大爆炸桥段更是编剧想让角色活就怎么都炸不死。
总体而言,整体故事情节不是很流畅,缺乏一个贯穿始终的主线,最后结局那里乔装打扮隐姓埋名那么久也是有些莫名其妙。