什么鬼。电影一开始不久就能看到麦哥在女人身上耕耘得大汗淋漓，然后是各种不明觉厉的社会人式交流，小小的一个海滨镇充满drama，镇西打老婆十分钟后镇东也知道。我当时就觉得Serenity是一部典型的drama，而drama最重要的就是人物的刻画。Serenity 的前半部分我认为把人物刻画...  (展开)

结束了几个月的拍摄在杀青之后大野智立马跑去剪了个利落的短发，同样像身上一个熟悉的部件不再了的感觉，随着最终回，从第一集追到现在，随着如今映画版可能性的传闻，一波未平一波又起啊。
(新头毛见:
http://www.douban.com/photos/photo/1605967359/#image）

仗着Idol和月九的势头拿下了新番的季冠(平均收视率)，还是2012的截至目前的最高，拍手！~

日本其实看日剧的人并不是我们想象的那么多，贡献大部分收视率的要么是闲着的主妇，要么就是真的去追偶像的作品的。相比唯一能和[鍵]拼收视的[ATARU]，[鍵]的收视要稳定多了，除了一两次波动之外，基本比较稳定。
最终话的最高瞬间收视是最后榎本在机场打电话的时候，达到了19.2%的数值。挂下电话，随着小锁匠狡黠腹黑的笑颜，本剧终了。。。

值得一提的是，本作可能：

映！画！化！！！?.?*?.?*(〃′?｀)?.?*?.?*??????…

嗷嗷嗷~~~~~~~求富士来一发！！！
这个电视剧确实有太多遗憾了，求换导演换编剧，用映画来升华吧！~多好的题材啊。

[有关剧情透露]

[楼主是没看过原著的粗人]

[有脑残粉玛丽苏嫌疑（尼玛你不是嫌疑吧。。。]


其实在刚开始看的时候一度觉得本剧很遭，各种违和什么的，可看到过半之后发现糟点似乎也没那么遭了。。。这就是所谓的。。。因为。。。爱么。。。颤抖

我觉得本剧最大的毛病就是无论哪个案子，都很难让人看得入迷的感觉。与其说是看锁匠推理，不如说是听锁匠秀口条。有的案子明显很牵强，并不是说手法有破绽，而是太强悍了不仅让人觉得这么杀人真的大丈夫吗。比如体育老师的作案那一集，在冲动杀人的前提下还能在极短的时间内想出那么完善的手法，就太神棍了。
楼主经常在B站上看本剧，那上面的吐槽声几乎都是关于剧中各种牵强的设定的。有的的确经不起揣测。
中间有一两集连锁匠都没什么存在感了，戏份也不多（可能是利达太忙了吧。。。）。如果不是佐藤大叔一直再卖萌的话，都会觉得很无聊。还好最后几集力挽狂澜了，毕竟这个戏没有解密开锁的锁匠是无法成立的。

当然，如果不是一直挑刺的话，整个看下来还是觉得挺不错的，刚开始看觉得是有各种潜力的。感觉还是一个用心在做的剧，只是有时候无法理解编导和导演为什么要这么处理罢了。


首先无法理解的就是为什么导演选择让大野智用全面面瘫的方法来演绎锁匠。
虽然在B站上看到的都是说锁匠激萌在频繁刷频，但是这些人都和我一样，本来就是Leader的粉吧。。。那看着和他平时差异那么大的角色演绎起来当然是萌到心软了。可是我想就普通路人的话，看到这么一个面瘫的主角，能有多少的好奇心和好感来看这个剧呢。
其实我看到Leader已经努力的在用微表情在演锁匠了，但是整体还是逃不了就是一个三次元的三无设定。 适当的面瘫或者带着所谓的三无属性是很有意思的，但是觉得在[鍵]里Leader的发挥被限制了，以至于可能造成的形象很死板。在08年的[魔王]里，Leader演的成濑领也够面瘫吧，但是面瘫到超有意思啊，相对而言锁匠虽说固然卖得一手好萌，但是感觉总是很多可以挖掘到的地方没挖掘到，怪可惜的。本作倒是展现了Leader背台词的强悍功力倒是，演技的发挥是真真的被抑制了。 希望日后的SP甚至是电影版能够完善角色的塑造吧。
当然很多黑黑或许要说，“尼玛你们脑残粉怪什么导演啊，明明是大野智就是面瘫好吗？！”。 我要说，住嘴！！！大野智不是面瘫！！！

Leader的演技，不要说光是J家了，在整个日本演艺界都算是非常上乘的，也是圈内各类前辈都公认的。他经历过的角色，可以是屌丝，可以是精英，可以懦弱可以勇敢，可以腹黑可以天真，可以肆无忌惮的撒娇可以隐忍内敛的沉稳。。。各类角色无一不让人信服。再加上早年的舞台剧磨练，现场爆发力都非常好。
如果看了他以前演的别的东西绝对不可能落下面瘫的嫌疑。 [鍵]拥有的可喜成绩，希望以后能给Leader带来更多的表演机会，虽说已经有和队友一起演的[黄色的眼泪]或者[怪物小王子3D]之类的电影，但是我还是非常非常期待Leader之后独挑大梁演的正片。希望能出演更多严肃的角色，不要让大好的演技浪费了。加油！一定可以！（你这是在应援么

当然不得不说讨打和佐藤大叔，两个人在剧里面都蛮可爱的。讨打的上一部戏我看的估计还是Spec里的饺子帝了，相比伶牙俐齿的犀利角色，[鍵]里的天然傻大姐演起来还蛮给人好感的。 佐藤大叔是我一直都喜欢的实力派中年男优（你非要加中年二字是为何） 咳咳，佐藤的芹泽简直太可爱了好么！~ 佐藤大叔的闹腾和锁匠的腼默形成完美的互补啊~从Ep01的“讨厌推理派”强有力的一炮开始到最终回，芹泽大叔不仅是最梦想的Boss还是一位人参好友啊！~ 在杀青后听讨打说小锁匠在第十话的那一长串惨绝人寰的台词还是佐藤大叔帮忙纠正演练的，英雄啊！~
于是这个剧里的金三角我觉得是完爆ATARU那边的三角了（虽然那边的演员我也都喜欢）。

值得一提的是Ken Arai的配乐，整个Electro风让人想起了之前由中田ヤスタカ一手创作的Liar Game的一系列神作中的神作的OST。虽然相比中田大神那已经变态化的对电子元素游刃有余的程度要稍微稚嫩一点，但是也不妨碍[鍵]的OST是最近一段时间最好的日剧原声音乐！~没有之一！~这个OST可以说是帮[鍵]提高了质感的档次也丝毫不过分。 所以也不要太抱怨什么山风团新歌Face Down什么过于电子风过于韩风之类的了，因为Face Down作为单曲也是要帮助宣番的。本剧全部都是电子风新歌如果来个抒情曲岂不是更违和。唯一的遗憾就是应该也是由Ken Arai作曲或者编曲就更好了，反正经常Ken Arai帮J家作曲子的干嘛不直接来帮山风做这个主题曲。

质感方面，小锁匠的服饰搭配也是本作的亮点之一吧。平时不热衷于Fashion的Leader也不禁在采访的时候说锁匠真是时尚啊！~ 曾经还像导演提到过可不可以加入锁匠挑选服装的情节，结果被导演回绝了（笑）。 锁匠每次的衣服都搭配的倒是真好看啊~~Leader很适合这种“软软”的感觉。
每次看到锁匠穿着针织衫，打着讲究的小领带就觉得好软好舒服啊。。。配合Leader娇小的体型，萌感自然流啊。Ray-Ban的眼镜这下要火了吧。。。

除了固定班底，这剧的客串阵容也挺强大的，相武紗季，忍成修吾，中村狮童，哀川翔，志田未来，坂本昌行，新井浩文等等熟脸接力贯穿全场，当然还有最后的玉木宏。

拿下最高收视的是初回和最终回，我自己觉得最好看的也是E11，毕竟是和锁匠本人有关的case，有了E10的铺垫，E11的1小时30分钟的加长版觉得很过瘾。
（容我吐槽一下：）
虽说开始，哪怕是看到E10为止我都以为玉木宏是要演一个什么犯罪团伙的boss之类的，然后小锁匠虽然如今金盘洗手但是和他们有着无法洗白的黑历史。。。一句“你其实是我们这边的吧”搞得好像是老大要来收了锁匠的感觉。。。最后双方撕破脸火拼之类的（黑道片看多了吧你。
然而E11突然觉得信息量过大了。。。连Leader都说当时读到剧本的时候内心的OS是“唔啊啊啊”~~~
锁匠和清洁工没有交集不说，最后两个人一副要相爱了的样子是想怎
样。。。
“你应该懂得，我的心情吧？”

“ 那你。。。穿过那道玻璃了么
复仇成功 钻石到手 你就得到自由了吗
我看到的 不是这样的”

小锁匠那时候的口气叫一个柔情似水啊，说得清洁工老泪纵横的。最后用一句轻柔的“我不想被玻璃所拘囿”就把清洁工给俘虏了啊！！~
个么我还以为锁匠会包庇清洁工两个人私奔浪走天涯了呢！
然后怎么怎么的清洁工就从了啊！~没反抗的自首了啊钻石还让小锁匠给得到啦，告诉我当时都发生了什么！！~锁匠的逆袭太要命了！~



所以最后锁匠踩着清洁工的肩膀拿到了钻石，可以去买高级定做的西服和穿擦得光洁的皮鞋了，还能得到，穷人永远无法得到的漂亮女人了。小锁匠人参赢家！！！

最后的笑颜，期待已久的腹黑面终于揭示了。。。感觉是穿了便装，戴上眼镜的成！濑！领！先生（没看过的见图 http://www.douban.com/photos/photo/1539322764/）回归了！！！~ 一切尽在不言中啊。Maou的即视感好冲击。

三个月，总算一周一周的追完了，真是燃烧生命在看这部剧（其实你是用生命在看Leader吧。。。
感觉自己又不会再爱了。

太多的谜题没有解了，什么锁匠以前是干嘛的，是不是什么犯罪组织的，鬼火烧起来怎么回事有没有背人命什么的，求番外啊番外啊，我已经不想看锁匠破案了我只想看别人破锁匠的案。。。


求映画版快点落实，这样我又可以相信爱情了。





----------------------------
以日剧的评分来算本作3.5/5 为了Leader就打4星！~

刚刚看完更新第8集，我突然明白了这部剧讲什么了。 他讲的是各各阶层对这个社会的看法，差异和差别的看法。 朴社长和高议员代表顶层阶级，财阀以及政府高层用利益交换利益以维护利益。高议员用钱完成三次连任，对朴社长进行一定许诺，来控制舆论导向。完完全全映射了现实韩国权...  (展开)

     剧无疑是雷剧，但是看到里面男主到男配个个是帅哥啊，尤其是关智斌最后几集一直顶着红的大眼睛从头哭到尾，真是心疼啊，真想抱在怀里啊！由衷感叹，真是帅啊，我以为到我这把年纪，都已经不范花痴了，哪知道，只是没遇到对口味的帅哥啊。赵丽颖也蛮可爱，和关智斌挺配的，只可惜关智斌是个那啥，你懂的！好吧，还好是那啥，不然真会吃醋！
   这种电视剧本身不值得专门写个评论，我也是几集跳着看看的，写这评论纯粹为了这些个俊男靓女啊，尤其是关智斌，唉，不行，又范花痴了，这病七八年前都治愈了，现在怎么又复发了！

前半部分还略有些乏味且浮夸，但是到后面也渐入佳境，“赌”贯穿了整部电影，直至最后高野依然选择了赌。有人说这部电影里还有爱，然而我始终不觉得有爱，硬要说有的话也只是高野老婆对他的爱，高野说他爱他老婆，却不愿为她老婆做任何改变，输光所有家产，若说他爱他女儿不如说是想补偿，若是爱，不会连自己女儿也认不出；女主对他的爱更多的只是自己的意淫，在绝望的时候找到让自己生活下去的理由罢了。高野对女主呢？那就更谈不上有爱了，正如高野自己所说一直在骗她，只是为了让她出钱让自己赌罢了。至于女儿对高野，那就更能说有爱的存在了。

虽然电影后半段高野说自己赌，是为了救女儿，但是电影开始时就已经交代了，他更多的是为了自己的手自己的命。

杨子珊所扮演的妓女虽说妖娆不足清纯有余，但是这样也符合这样的人设，在电影最后火车上回眸的场景不要太美！她和郝蕾所饰演的老婆承担的电影最温暖的部分。

         对于这部电影来说可能最大的亮点就是演员阵容了。有夫之妻美丽的葛丽泰·嘉宝和帅气的约翰·吉尔伯特相遇到马上的坠入爱河。为了能得到葛丽泰·嘉宝，约翰·吉尔伯特对他的丈夫进行了开战并杀死了他的丈夫。希望能在一起的他们却突然得到通知流放约翰·吉尔伯特到非洲五年的时间。为了能够照顾到葛丽泰·嘉宝，约翰·吉尔伯特找到了他的好基友并且告诉他要照顾好葛丽泰·嘉宝。但是呢？约翰·吉尔伯特的这个从小到大的关系一直很好的基友。却爱上了葛丽泰·嘉宝。并且与她结了婚。最后约翰·吉尔伯特提前了回来。并且为了爱情要与好基友开战。开战的同时葛丽泰·嘉宝掉进了冰河里被淹死。而两个好基友回忆起之前的某某基情事件最后放弃了决斗，紧紧相拥。故事就这么结束了。
           故事内容是如此的乏味，但是却把基情演绎得达到了顶峰。为了友谊约翰·吉尔伯特之前放弃了爱情和好基友在一起，为了友谊最后两人同时放下了手中的抢，紧紧相拥。把恶魔之名给了女主角葛丽泰·嘉宝，把恶魔的肉体也给了女主角葛丽泰·嘉宝，把她弄成了一个玩弄男人的荡妇。但是这也是对她正确的评价。故事这有一个细节，葛丽泰·嘉宝要求与约翰·吉尔伯特私奔，却因为了丈夫给他带来的名贵首饰而放弃这个计划。剩下的就只有两个男演员伟大的基情了，歌颂伟大的基情。如果还要拍下去最后可能就是两个好基友要举行结婚了，这样他们就绝对不会再分开永远在一起。
         

       让我们一起来歌颂我们身边的一直在一起的好基友的友谊吧。

这篇剧评可能有剧透 Bon，mark一部澳大利亚剧集。 所有移民国家都必须重视非法移民带来的各种冲击社会矛盾的问题，而且非常有必要对移民条件设置比较细节性的权限，看看西欧国家本土吧，被非法移民冲击成什么样，包括老美，这不是同理心的问题，也不仅仅是HumanRights的问题，有的Terrorist就是通...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 我要更改之前的评论并且对asher很抱歉，忘记了那么大的一个asher的被摧毁点---s2e9asher爸爸自杀。就是从这之后形势直转而下，从想正义只是手忙脚乱自卫中做了错误选择，越走越远到了互相cover up犯罪小团伙，雪球效应真不是说说而已。 所以到底是从哪开始错的呢？并不是s2e9。...  (展开)

  如果一定要算，我应该是《奔跑吧，兄弟》的背叛者，因为之前从没看过《running man》，看了中国版之后又去找了韩版，然后从此倒戈。我这一派的人还是挺多的，所以《跑男》能剩下粉丝的绝对都是中坚派，化作脑残更护花，在后来的陈赫事件中充当突击手专门“突突”网友也就不奇怪了。
然后昨天因为好久没看电影，我就在一些莫名其妙的“怀旧”情结驱动下决定要看电影版的《跑男》，虽然听说这玩意6天就拍好了，虽然这电影也就是个加长版的电视节目，但人嘛，选择电影的当下还是偶尔会有些有钱任性的feel出现。看完了再一想这心态其实也不是怀旧，大概和拉完屎以后要回头看眼一样，都是因为对对方无情抛弃的愧疚而完成的下意识选择。
我看得那场人还是比较多的，旁边坐着的哥们属于一开心就拍腿的类型，在观影过程中他总共拍过三次，最后一次激情迸发拍声巨大还引起了前排观众的围观。不过这些都不是重点，重点是一觉醒来，我已经完全忘记那些值得他拍腿的点到底是什么了！
这就是《跑男》电影版的水平，个人认为韩版不提，还不如综艺节目里我看的那几集有意思。推手抢房间这个部分还不错，一度让我看到了些许的希望，当然主要是因为有谢依霖。后面的什么藏宝图还黑虎白虎的阴谋就变得乱七八糟，要搞笑不搞笑，要煽情不煽情，要悬疑不悬疑，还各种镜头回放严重涉嫌拖时间。裤子都脱了开始谈人生，逼都撕了又开始讲奉献讲牺牲，一直猪队友，从没有神助，估计节目组最后也是江郎才尽了，“凶手”被抓就草草收尾，最后才发现，那宝藏根本就是观众兜里那点电影票钱，走出影院你敢直视钱包那双水汪汪的眼睛吗？
所以说基本上这个电影版的《跑男》就是片方选取一坨翔上最精华的部分，秘制6天，再加入各种看起来高大上其实根本没啥用的元素精心萃取而成的，看在眼里闹心，抹在脸上熏人，推荐朋友报仇，送给前任杀生。
虽然本片的受众是那些想要在“节日里随便乐一乐”的人，但我还是想说，你既然笑点都能这么低了，找个“小心地滑”的地儿猫儿个一小时估计也能笑出腹肌！尤其是各种尴尬症患者千万要慎选，电影版反而不如电视节目中看起来的热络，虽然大家表面上和和气气，却每一位成员的脸上都挂着客套，每一个玩笑都精心捏造，还谍战还寻宝，演技真好！

#微影评#《烛台背后》港名为《华丽后乐园》实在充满寓意。本片为传记片，主角是好莱坞家喻户晓的钢琴艺术家，除了琴艺高超，每次演出的造型都极尽华丽（我想起罗文了）。主要讲述了主角和助手间的感情纠葛（2男的），其实就是富豪玩弄女人的剧情，但变成了同性而已。尽管剧情狗血，但2位主演很给力。

看网络大电影半年多了，从一开始的《二龙湖浩哥》到近来的《山炮进城》，再到今天的《异能杀手前传》，看过的片不下百部，但真正吸引我的却寥寥无几。
话说：幸福的家庭极其相似，不幸的家庭各有各的不幸。网络电影也一样，精彩的极其相似，渣渣的也可谓各显神通。烂片二字，在网络电影的圈子横行霸道，似乎，无烂不成片，不烂都没脸说自己是网络大电影一般。在投资小的不如寒毛的市场中，粗制滥造应运而生也属人之常情，但是，将烂当成挡箭牌的行为确实极其不负责的表现，是可耻的！
每天乏味的生活因为吐槽而变得有趣起来，时常会因为看到一部稍微好些的电影而尖叫，或许，是因为每当点开电影之际，抱着的都是“又是烂片”的心态吧，有了惊喜，自然就会愉悦。
《异能杀手前传》属于烂片吗？在我半年多的生涯里，还不至于沦落，但也算不上超高档次。异能二字，本身就足以吸引眼球，但却颇具标题党的嫌疑，纵观全篇，异能体现之处少之又少，自然就让好大一部分观众失望，差评也就在所难免；杀手二字，给人以冷酷无情、足智多谋之感，电影中确实做到了此点，故事的娓娓道来，帅少的揭开谜底，千机楼的机关算尽，都可谓是贴切杀手二字的。前传？如果记忆没有因为年龄出错，那不是前传的必定是《伏魔战士》了，那是的男主二人已经退居二线，做起了古董买卖，这便又吸引来了大批粉丝，可相比于伏魔，这一部并没有很大的进步。
烂非烂，精彩非精彩，在每日五六部网络大电影上线、人均一部的背景之下，《异能杀手前传》想要火一把，确实没那么容易。至于接下来的网络电影前景如何，只愿烂字不挂头吧！

文/梦里诗书

虽然从电视剧来看早已对南派三叔不报有任何期待，但仍期望《盗墓笔记》的电影改编至少能比肩最次的《夺宝奇兵5》也是好的，但这是一部再一次让人目瞪口呆的电影，在特效上自觉欠《封神传奇》一个道歉，而在剧情上亦当表达对《九层妖塔》深深的歉意。

作为一部本当高特效占比的奇幻冒险片，《盗墓笔记》可谓延续了电视剧中天雷滚滚的精髓，罄竹难书的粗制滥造，已然不是特效有什么问题。而是做到了另一种极致，其无时无刻不在提醒观众，“别太当真盗墓事，我们只是逗你玩”的突兀，而在服饰装束上，电影给人一种极为错乱的观感，这到底演的是古装武侠片，还是未来科幻片，空洞的年代背景，一如《封神传奇》中那一身金衣的妲己，给人以与这特效相能并肩的尴尬。


如果说《九层妖塔》至少还能用一本正经的胡说八道来拯救世界，那么《盗墓笔记》连这最后的一本正经都没有做到，且不谈鹿晗与井柏然根本不适合原著对角色的定位，张博宇的形象哪里与王胖子的人物形象有半点吻合，自以搞笑的种种设定，只是让人感觉一股扑面而来的冷风，而李仁港所赋予鹿晗与井柏然两位的卖腐戏码，更是狗血到惨不忍睹，至于电影所塑造的救世界于倒悬的故事与最后的长生又哪里有半毛钱关系？整个剧情种种无厘头的逻辑，使电影失去了《盗墓笔记》这一华章最后一星半点的魅力。



其实《盗墓笔记》这四字背后的的内容沉淀，就足够撑起一部可以险象环生，悬疑迭出的电影，根本不需要所谓明星光环的加持，毫不夸张的说如若电影能将昔日只能得见笔尖的奇幻历险呈现银幕，而不是靠着请了几位明星卖腐来博人一乐，那么这当是一部电影成就演员的佳作，而不会是现在这样乌烟瘴气的烂俗，国内电影浮夸盛行的风气，不仅是毁了原著，更毁了本当凭借演技而不只是颜值来立足的演员。


《盗墓笔记》生在了一个最好的时代，网络文学的发达不会埋没任何一部优秀的作品，但也生在了一个最坏的时代，当观众只将目光瞩目于明星，当电影只是成为了谋利的工具，从影视化的伊始，就注定了这只会是一场荒诞的闹剧。

      到现在这个年头，拍电影的要是还拿穿越当噱头的话，似乎有点丢人，因为那好像更适合作为第三世界国家肥皂剧用来忽悠低端文青的把戏。所以拿穿越说事的《环形使者》上来也没藏着掖着，赶紧挑明了自己在这里是玩穿越的，而且忙不迭地抛出了类似“封环”这样的新概念，这姿态甚至让我觉得有点谦卑，似乎是在跟观众说：“没错，还是穿越那点破事，我也不拿把，但不是我跟您现眼起腻，我是真有话要说。”
      跨时空杀人是个很老的概念，《终结者》系列已经玩到尽了。《环形使者》把这个概念升级了一下，一是设置了过去、现在、未来三个时空让人反复来回穿，二是让自己去杀自己，然后一起被追杀。其实这已经到了穿越逻辑的边缘了，特别是遇见自己这样的事，很容易给自己拌蒜，因为你解释不了记忆这个事，过去的你曾见过未来的你，那么未来的你势必记得这个事，也就是你会经历一件自己曾经经历的事情，你会两次踏入了同一条河流，这是一个逻辑悖论。而《环形使者》在最后还利用了这个悖论，囧瑟夫找到了造雨师，另一时空的布鲁斯威利斯立刻知道了，前来追杀，也就是年老的自己是兼容自己年轻时的认知系统的，这种设置深想下去，是会导致世界崩溃的。使者乔在未来还会再遇到许晴并发生后面的事吗？因为他已被告知结果，他知道如何避免，他会改变自己的人生，这样的话未来的杀手乔与我们所看到的布鲁斯威利斯可能成为完全不同的人，这一点点改变可能会因蝴蝶效应而导致世界格局的迥然的。
       当然《环形使者》并没有真正解决掉这个自相矛盾，也无意去解决，还是用这个设置讲了一个最终归结为用爱与宽容去化解仇恨杀戮的主流价值观故事，并且还做得不错。穿越实际上是满足人意淫的，无论是对现实或现实的自己不满，都可以利用穿越的想象来赋予自己新的生命意义。而遇到未来或过去的自己，更是一件让人无限神往的事情，比如告诉20年前的自己，千万不要碰你在大四时碰到的那个妞，她会改变你的一生，按着这个号码买彩票，我会变成亿万富翁，兄弟，全靠你了。。。《环形使者》不是一个大片的配置和格局，虽然被宣传为“国庆档唯一一部美国大片”，但确实是一部有趣的电影，里面有着有趣的人物和有趣的经历，还有一些有趣的演员。
      当任何穿越故事都不能再激动自己，能满足自己的只有亲身经历的穿越了。
      

看过原著封神榜一直都希望能有一部真正展现原著宏大故事的剧出来
but一直很失望
这部剧为了给姜子牙找个伴 硬生生把他年轻并且老婆一直陪到最后一集
人物出的也不全
三妖和申公豹感觉戏份比主角还要多
侯爷演技太夸张了
纣王那妆
玉妖那衣服
经常单打独斗
妖怪说的最多的 下次一定要他好看
姜子牙们说的最多的 别追了
二妖说的最多的 大姐我们接下来该怎么办
槽点太多 但是剧就是剧 纯属娱乐嘛 何必太较真

这篇剧评可能有剧透 今天想和大家分享成海和笑然的小秘密： 第一：一整个假期，成海为了去找笑然好多次都是借笔，哈哈，把她买的整盒笔都借走了最后在楼梯口堵着人家还了一整盒 第二：好多人都在心疼周杰伦的演唱会门票，其实是笑然知道成海送给了她，自已却不能进去看，所以笑 然也没进去，这张门...  (展开)

《全民公主》的导演陈铭章倒曾经真是拍过一些有口皆碑的好戏。在台湾偶像剧还卖座的五六年前，陈铭章以《王子变青蛙》、《放羊的星星》、《命中注定我爱你》轰动华语电视圈，被尊到“偶像剧教父”的地位。奈何在人生巅峰，却因翻拍《我和春天有个约会》不慎遭遇意外。一场爆炸事故，不仅把俞灏明、Selina两个当红偶像炸成严重烧伤，也把自己的导演事业炸成了一片寂静。同期由他执导的几部偶像剧作品，因受到爆炸事故的影响，要么低调播出，要么沉箱延播，“陈铭章作品”金字招牌的风光俨然已不再。


《全民公主》便是其中一部受到牵连的偶像剧。这部拍摄于2011年的偶像剧，在被雪藏了将近2年的时间之后，终于得到了在东方卫视首播的机会。只可惜偶像剧这一剧种最是不堪时间的打磨，两年时光匆匆而过，一如生鲜蔬果过了保鲜期，就算费尽了心思去包装粉饰，流露出的也只有过期的陈腐气味。


在剧情一脉上，《全民公主》本来走的是不落俗套的悬疑路数：孙艺洲饰演的穷小子余子浩为出人头地，设计让安以轩饰演的富家千金周晓瞳爱上了自己。后因周家的阻挠，余子浩阴谋被揭发，同时却又发现自己早已不知不觉中陷入爱河；而失恋的周晓瞳又因为祖父失踪忽然丧失了千金大小姐的身份……凭良心说，偶像剧受众原本对故事智商要求就不高，这么多弯弯绕、如果放在2011年播出应该反响不错。奈何这两年观众早已被《千山暮雪》、《真爱谎言》、《幸福的面条》一一虐过，女主角SM看过了，男主角吐血看过了，《全民公主》里区区一个装腹黑的纯情男在见多识广的观众面前，无趣又空虚。


最让人出戏的还是剧中各种小细节。号称全国富二代排名Top 10的千金小姐周晓瞳，出场穿的居然是HM2011年秋冬波西米亚款毛衣。好吧我们就不挑剔为什么当《小时代》里普通大学女生都能周身迪奥爱马仕的时候，《全民公主》里的亿万千金只能穿一件瑞典班尼路，还是一件在淘宝价值不超过50块的2年前的旧款。就说亿万千金为了炫富要举办西班牙红酒聚会，翻来复去念了50遍西班牙红酒多了不起却没说出任何一个知名酒庄牌。不得不令人暗暗捉急：编剧若为屌丝，就不要硬让女主角装白富美了啊！


话说至此，想起日前韩国媒体称有研究数据表示，在中国喜欢看韩剧的观众多为低学历低收入者。那么看这类过时又脑残的国产偶像剧的，又该是哪一类型的观众呢？

@京华时报

套用大嘴的句子:這是部"愚蠢"的籃球電影
導演似乎什麼電影語法也沒搞清楚...
It's all about kids into playing balls,and
both Mouth and Monkey are cute...but the director seems less mature than the kids.

 



电视剧《别叫我兄弟》正在北京、河南两大卫视热播，剧中故事背景设置在改革开放初期的北京和香港，聚焦韩子辉、佟海涛两位异姓兄弟在不同道路上的成长、创业与爱恨恩仇，从个体的人生沉浮，折射出时代车轮里的光怪陆离，金钱对情感的扭曲。严整的格局，丰富的情节，与鲜活的人物一起，构成了2015开年之初最扎实的荧屏剧作。



《别叫我兄弟》由曾导演《全家福》、《鸽子哨》的付宁执导。剧本没有采取单线程推进模式，而是开场就亮出了结局，充分显示了创作人对剧本的信心。剧中第一集就由两兄弟的天台决裂展开对青春岁月的追溯，大结局又以同样的场景结束，两个男人命运迥异却又殊途同归的故事走向，不禁让人联想起当年的热门港片《无间道》，同时大量的商战情节，两兄弟之一的佟海涛在香港成长为股市弄潮儿，以及暗助索罗斯兴风作浪的经历，带有几分类似《创世纪》TVB经典商战剧的影子，主题和人物关系则和去年很火的励志剧《相爱十年》有些相近。

和相近题材作品相比，《别叫我兄弟》最大的特点是没有锁定于单一的城市，而是同步展现了八、九十年代的北京和香港。两个截然不同的城市，在剧中不仅是两兄弟奋斗的舞台，也是两种文化背景、政治环境和经济体系的碰撞。

韩子辉和佟海涛的角色设计也分别具有两个城市的特征，两人并非真正意义上的血缘兄弟，出身也有很大差距，韩子辉家境贫寒，佟海涛是干部子弟，但是两人的青春放在改革开放前并无明显差别，只是后来因为环境的不同，一个变成本土个体商人，一个变成国际金融精英路线，这也正是当年北京和香港的最大区别，从两人分头发展、反目成仇再到地产斗法，波澜壮阔的时代，一时间风起云涌。

《别叫我兄弟》的剧名就能概括了整部剧情，又在开场就亮出结局，其底气和信心来自于两兄弟走上天台前的故事足够丰满，也足够有悬念。两兄弟最初情同手足，用刀子的话说是割头换命的交情，最后却以身家性命对拼，从身家数十亿拼到一文不名，到底是什么让兄弟反目，这个悬念贯穿全剧，能吸引观众一直看下去。就像包子有肉不在褶上，而在馅里，本剧的戏肉确实异常丰满，情节可以用大起大落、一波三折连绵不绝来形容。韩子辉从囚犯变成京城一线“倒爷”的故事很新奇，再变身京城第一代房地产开发商的经历很传奇，佟海涛从北京干部子弟成长为香港商界的风云人物更是让人不可思议，在过山车式的成长与奋斗历程中，他们对兄弟情、爱情的偏执与疯狂，亦是引人嗟叹和深思。





怀旧元素扎堆致青春

《别叫我兄弟》集合了大量的怀旧元素，加之青春男女的成长故事，形成了一部改革开放版的“致青春”。从同学之间传阅的《射雕英雄传》，带大梁的二八自行车，流氓群殴所使用的片刀和板砖，投机倒把的鸡蛋和粮票，市面上稀缺的香港“珍珠霜”，从紧缺到泛滥的双卡录音机，年轻人身份象征的摩托车，业务员出门装钱的麻袋，等等这些已经被封存进历史的时代符号在剧中依次出现。经历过80、90年代的观众都会被触动青春记忆。

与此同时，在香港部份，亚洲四小龙的蓬勃风貌，偷渡潮，移民热，从中英协议稳定局势，到东南亚金融危机，港府救市击退索罗斯，这些影响香港经济的重要事件和节点，在剧中都有体现。

难得的是，《别叫我兄弟》对这些时代符号的运用不是泛泛罗列，而是作为坚实的场景，无时无刻凸显人物的成长，发挥着推进剧情发展、改写人物命运的作用。几位主要角色的命运都跳动在这些时代的脉搏里，人物与时代的同呼吸共命运，产生了戏剧的厚度与现实感。从这个角度看，韩子辉和佟海涛的兄弟情仇，一半是因为爱上了同一个人，另一半是因为被时代推着往前走，身不由已。





高密度情节不注水

从故事脉络上大致可以把《别叫我兄弟》分成四个段落。第一段落约5集，是几个小伙伴的青春往事，两兄弟打架，韩子辉出狱后，佟海涛远赴香港，叶晓晓在广州上大学，胖飞和大力则随波逐流，从亲密无间到遥相思念，几个人各个面对未来茫然无措；第二段落约十集，讲述两兄弟各自的奋斗史，分别在北京和香港崭露头角，凭着一股锐力杀出一条奋斗之路；再有十集讲的是两兄弟发家之后却陷入财富的泥沼，越陷越深，与初心渐行渐远；最后几集则是惊心动魄的地产大战，两兄弟一拼到底，高潮持续不断，充分显示了剧本的戏剧张力，以及编剧的节奏掌控力。

在叙事的过程中，《别叫我兄弟》充分展示了高密度强情节的特点。以前观众对青春奋斗剧的感受是三集五集刚找到工作，谈恋爱的十集八集还没开始约会，本剧的叙事节奏飞快，佟海涛和叶晓晓有了“事实”之后立刻被“绑”去香港，几个人的感情和奋斗都是风波不断，一波未平，一波又起，情节密度很大。

当下荧屏，动辙数十集疯狂注水的“长篇”非常盛行，与之相对，《别叫我兄弟》的区区32集篇幅显得短小精悍。“小”却不代表少，本剧的故事容量很大，四个小伙伴的青春往事，贯穿始终多次反转的三角恋，两兄弟齐头并进几起几落的发家史，各自的婚恋故事，这样的剧情含量其实再抻出十集也是轻而易举的事，可是创作人并没有做注水摊薄成本的买卖，而是通过严谨的创作，建立了层次分明戏剧结构，创作诚意可嘉。







局部细节灵光闪闪

《别叫我兄弟》除了结构严整，快节奏、高密度，剧作中也不缺乏灵光闪闪，剧中有很多富有创造力的情节。其中令人印象最深刻的莫过于佟海涛初到香港，在富豪聚会上自弹自唱一首《东方红》，经过改编后充满了青春气息的歌曲，在当时的香港环境下，烘托出内地改革开放的全新气息，也传达了佟海涛对家乡的怀念，反衬着日后他的思想变迁，情景交融又埋有暗线的桥段设计成为剧中一大亮点。

此外，韩、佟两兄弟在广东与黑帮血拼，数十辆摩托车在街头追逐的场景具有很强的视觉冲击，同时很好的展现出地域特色。再如刀子由始至终作为反派人物出现，最终却放下屠刀远走他乡的结局，对照两兄弟后来的本性迷失，给观众提供了多层次的思考。正是这些情感丰沛的细节，提升《别叫我兄弟》的剧作魅力，引人入胜，又不失戏剧美感。

作为一部构局工整、叙事严谨的原创剧，《别叫我兄弟》在一剧两星的新时代显示了剧本创作的重要性。以前说剧本是一剧为本，现在说“剧本为王”，其实每个人都知道剧本的重要性，可是在当下荧屏上，扎实有料又能获得观众认可的剧作却并不多见，《别叫我兄弟》算得上是一部真正贯彻并实行了“剧本为王”的精品之作。