1904年3月，英军入侵西藏日喀则地区，面对武器装备远落后自己的藏族军民，用大炮和机枪进行了残酷血腥的大屠杀。处于劣势的藏军几乎全军覆没，鲜血染红了多庆措湖西岸曲米香果的泉水，清澈的河流变成了殷红的河谷。邵兵、宁静主演的电影《红河谷》就取材于西藏军民江孜保卫战中这一真实历史事件，影片中西藏美丽自然风光和惨烈的战争场面让人唏嘘和感叹。

01 战争由来

西藏位于我国西南边陲，海拔4000米以上的地区占全区总面积的85.1%，这里地广人稀、高寒缺氧、资源丰富，素有“世界屋脊”和“地球第三极”之称。从地理位置上看，西藏北接新疆、青海，东靠四川、云南，西面与克什米尔接壤，南边与印度、尼泊尔、不丹、缅甸等国家山水相连，历来是我国面对南亚的战略要地和天然屏障。

鸦片战争以后，在中国中部和东南地区获得巨大利益的英国仍不满足，把贪婪的目光瞄向了西藏这块战略高地。自17世纪以来，英国就不断派遣间谍伪装成探险者和传教士，深入藏区腹地收集情报、绘制地图、调查民俗，为入侵西藏做了大量的前期准备工作，等待时机成熟后随时出手。

1875年2月，英国驻华公使派出的翻译马嘉理在云南与当地的少数民族发生冲突，马嘉理和数名随行人员被打死。英国政府要求彻查“马嘉理事件”，并于第二年9月强迫清政府签订了《中英烟台条约》，在附件《另议专条》中规定，英国可派探路队由北京经甘肃、青海或四川等地进入西藏，或由印度来藏。

以条约中允许英国人进藏“游历”为依据，英国加大了在藏区的活动，在收集情报的同时用金钱收买藏族高层和贵族、培植奸细。这些不同寻常的举动引起西藏政府的警觉，开始派兵在隆吐山（今锡金龙头山）设卡戍守。英军以西藏政府不遵守条约为由，发动了对西藏的侵略战争。

02 战争过程

英国对西藏的侵略战争主要分为两个阶段。

第一阶段，1888年3月20日，英国出兵数百人对隆吐山发起进攻，藏军以火药枪、弓箭和刀矛进行抵抗。24日，英军攻克隆吐山，占领纳汤(今属锡金)。见边防失守，西藏政府调集藏军和民兵上万人到亚东准备反攻。

收复战马上就要打响的时候，被英国人打怕了的清政府却派员进行阻扰，不许藏军出击。9月24日，2000余名英军攻占了捻纳、则利拉、亚东等地。在清廷不抵抗的要求下，西藏军民第一次抗英战争宣告失败。

不战而败的清廷1890年与英国签订《中英会议藏印条约》，承认原为中国属国的哲孟雄（今锡金）归英国保护，划则利拉山脉走向为西藏与哲孟雄边界。中国在失去大片领土的同时，为印度以后侵占和控制锡金埋下了祸根。

第二阶段，1903年，英国利用日俄侵占我国东北发生利益分割纠纷、矛盾激化的时机，以两名英国人被西藏政府扣押为借口，再一次对西藏发动了大规模的入侵。

1903年6月，荣郝鹏上校率领200名士兵以谈判为由进入西藏干坝（今西藏岗巴），西藏政府派出700士兵赶赴干坝设防。12月中旬，2000余名英军在麦克唐纳智少将指挥下，越过则利拉山口，占领了亚东东南和东北通往江孜要塞的军事据点，藏军3000余人在亚东至江孜的河谷通道设防。

1904年3月，英军主力1300余人携带重型武器从乃堆拉（中锡边境）分三路向江孜推进，面对武器装备十分落后的藏军势如破竹。边打边退的藏军在江孜集结，加上后援力量一万多人准备在江孜与英军决一死战。

6月23日，见势不妙的英军从印度派出1万余人的援军，携带火炮12门、机枪数挺、轻武器若干，火速驰援江孜。战斗非常惨烈，正如电影画面一样，英军用火炮和机枪攻城时，防守的藏军则用石头和弹弓进行还击。破城后的英军与西藏军民展开了激烈的巷战，战斗持续了接近半个月。

7月6日，西藏守军终因弹尽粮绝被迫突围，撤回到拉萨，江孜宣告沦陷。8月3日，英军进入拉萨，随即对全城进行肆无忌惮的烧杀抢劫，布达拉宫无数的珍宝、文物和宗教文献等被劫掠一空。

9月6日，在英国侵略者的威逼利诱下，西藏地方政府被迫与英签订了丧权辱国的《拉萨条约》。这种抛开中央政府与地方政府直接签订的条约虽然没有得到清政府的承认，但是已经为将来的中印边境争端埋下了一颗地雷。

03 战争后果

一是使南亚局势变得复杂多变。南亚小国哲孟雄（今锡金）原本是清朝属国，尼泊尔和不丹因宗教信仰一直与西藏交好。尼泊尔与西藏政府在1856年就签订条约，规定如果西藏遭到外敌入侵时，尼泊尔有义务进行援助。为了入侵西藏顺利，英国政府派员到尼泊尔与不丹会谈，通过恩威并举的手段和措施，强制尼泊尔和不丹断绝了与中国的正常关系。

第一次入侵西藏后，软弱的清廷被迫承认哲孟雄划为英国殖民地，后被英属殖民地印度继承接管下来，通过移民和逐步蚕食，锡金也从“保护国”变成了印度的“锡金邦”。中国失去了在东南亚间的缓冲地带，进一步膨胀了印度称霸南亚的野心，也使南亚局势变得复杂多变。

二是人为制造了中印边境争议地区。携战争胜利的余威，1913年10月至1914年7月，英国与中国、西藏地方三方代表在英属印度西姆拉开会，讨论西藏的地位问题。英印政府外交大臣麦克马洪炮制了一条新的中印边境线，即所谓的麦克马洪线。

麦克马洪线将中印边界从阿萨姆平原边缘向中国西藏方向推移150公里，以喜马拉雅山脊分水岭的连接线作为界线，西起中国-不丹边界，东至独龙江流域的伊索拉希山口，长约1700公里，涉及门隅（西藏错那县）、珞隅（西藏墨脱县）和察隅，将原属于中国西藏地方的9万平方公里国土划入英属印度。双方现有12.5万平方公里的争议地区，相当于一个福建省的面积。

三是破坏了民族区域自治政策。清军入关以后，作为少数民族政权的清朝政府对民族和边疆问题十分重视。总体坚持了“修其教不易其俗，齐其政不易其宜。”的民族区域自治政策，保持了少数民族的社会风俗和宗教信仰，并根据不同情况进行统治和管理。

通过派遣驻藏大臣和驻军，清朝政府实现了对西藏的有效管理和治理。1653年，顺治帝册封达赖五世为“达赖喇嘛 ，1713年清朝康熙帝封五世班禅为“班禅额尔德尼”，从此确立了历世达赖和班禅都必须经中央政府册封制度。

英国图谋把西藏从中国分离出去，把西藏的“独立”和“自治”公然摆到桌面，通过与西藏政府签订《拉萨条约》，企图长期占领西藏领土，造成西藏事实上的独立。条约规定：

（一）西藏承认由英军单方面提出的锡金、西藏间边界；（二）除亚东外，增开江孜、噶大克为商埠；（三）赔款50万英镑，分75年交清，交清前英军占领亚东；（四）未经英国允许，“无论何外国”不得在藏买卖、租赁土地，不得在藏修铁路、设电线、开矿产等；（五）西藏一切事宜，“无论何外国”皆不准干涉。

有损中国主权的《拉萨条约》遭到清政府拒绝。1906年4月27日，《中英续（新）订藏印条约》在北京签订清朝对西藏地方享有主权，英国“不干涉西藏一切政治”，赔款不由西藏负责，而由清朝出面付清。

英方原要求75年缴清赔款，以达到长期占领亚东春丕谷再伺机而动的目的。清朝政府总算清醒了一回，仅用3年就缴清了赔款，大部分英军在1908年“提前72年”撤出春丕谷，英印殖民当局吞并西藏的阴谋宣告破产。

虽然英国侵吞西藏的图谋没有实现，但是英国得以在西藏扶植起亲英、亲帝的分裂主义势力，通过他们破坏西藏内部的团结和中国的统一。

完全就是乱扯，星华怎么就有小宇宙，艾欧里亚为什么带走她为啥又把星矢留在那里，古拉德这个人物起到了多大作用，这是圣斗士，又不是美国科幻片，主题曲还是英语，一点都不带感，本来是日本的IP就用原来的歌多好，黑暗圣斗士又成古拉德造的，那要雅典娜有何用，说到雅典娜也是人设崩塌，圣衣造型比欧米伽还差，头盔怎么就成了胸前的一个装饰品，而且圣衣造型还不还原，看打斗就像看一堆手办打架一样，对于原著进行大量改动，本来打了10多集的黄金圣衣争夺战整得只打了两集，卡西欧士又穿上黑暗圣衣？打三个黑暗圣斗士还要打半天，拖沓剧情，银河在地下打，特别是紫龙和星矢，那打得简直放了一个太平洋，本来是一个很燃的剧情，结果就打了几分钟草草了事，3D建模就更差，还好莱坞，这水平还能拿的出手，建模还不如圣斗士星矢游戏，沙加连个正脸都不给气死人，瞬的变性都不想吐槽了，本来圣斗士手能划过天空，脚能撕裂大地，以后怕是要成圣斗士手撕飞机，脚踢坦克，还不如和中国合作做，给美国简直就是毁原著，十二宫骑士这个剧情和标题都没有关系，真不知道导演和监督是干嘛的，有原创不是错，但是你这个原创还不如不创，本来圣斗士现在没有那么火，就不应该用剧情来吸引观众，但是这个其他方面还更不行，好歹应该给到视觉上一个冲击，毕竟是3D，但就这点都不能吸引眼球，真是属于浪费，个人观点，仅供参考

终于把《康熙王朝》看完了。昨天晚上看到最后几集，正好房间的灯管坏了，室友也恰巧回家，我就这样趴在电脑前看，到最后几集哭得完全失控。康熙这一生除鳌拜削三藩收台湾亲征葛尔丹，开启康乾盛世，为后世万人景仰。然而这一生也是孤独寂寞的一生，身边至亲的人一个接一个离开，孝庄苏麻容妃蓝齐儿，就连那些他防范和打压了一辈子的奸臣们也都纷纷离开。最后他成了真正的孤家寡人。然而帝王之爱对于受的人来说又何尝不是如履薄冰呢？按照我印象最深刻的顺序来。第一幕是收复台湾。为了收台湾，康熙派姚启圣去福建，要求近海30里内不得住百姓，所有人迁往内地。每个百姓会有一定数量银两的补贴，同时会有三倍良田的补偿，以及三年内不收赋税的政策。然而当地的百姓完全不配合，他们不愿意离开。一波三折以后，姚启圣终于说服了当地百姓迁移。当那些百姓们手里拎着锅、赶着牛，把家里的门上了锁，离开他们世世代代生活了几十年的老巢，整个村庄变成了一座空村时，我的脑海里交替出现着两个场景。一是当代社会我们“喜闻乐见”画着红红圆圈的“拆”字；一是南方人物周刊的主编徐列老师曾经说过的一段话，“在这个波澜壮阔的世界里，南方人物周刊想要为那些小人物留下一些底稿。每个生命都值得被尊重。”然而每个生命被分配到的注意力却实在是太微弱。波澜壮阔的时代里，黎民苍生不过是沧海一粟。或者说，他们不过是统治者的野心实现的载体。没有人会在乎每一个生命的百味杂陈，大家都是时代洪流里的一颗小石子，幸与不幸全看老天安排。第二幕是周培公绘制的那张完整的地图。削三藩成功后，康熙为防止周培公功高盖主，把他赶到了西北。明白如他。兔死狗烹，历代君王，概莫能外。或许他自己从一开始便就预见了自己的结局。只不过最后当他缠绵病榻数年，呕心沥血十年，为康熙绘制了一张完整的康熙地图，并最终死在一个深夜时，还是会叹息每个人都有自己的使命。在统治者的眼里，当你的使命已经完成价值已经被剥夺完，死便是你唯一的结局。怎能不心寒？只是这君臣之间的狠与忠像一对讽刺的对比。第三幕是蓝齐儿和亲。康熙当然是爱蓝齐儿的，直到最后，蓝齐儿都是深深牵动他内心的人。然而在他的宏伟大业和父女天伦之间，他毫不迟疑地选择了前者。每个人来到这个世上都带着自己的使命。当然，这是他自己的认为。所以他觉得拯救万民于水深火热之中并一统中国，这是他的使命。而其他人的使命便是无怨无悔牺牲自己来成全他的使命。所以他最爱的女儿也没能逃过这该死的宿命。后来康熙与葛尔丹开战。蓝齐儿跪在两军之间求他们停止。双方的马匹就这样从两个女人旁边呼啸。葛尔丹战败，蓝齐儿跪在大阿哥面前求他放过自己的丈夫，大阿哥却亲手结束了葛尔丹，并且那把利剑将葛尔丹刺得体无完肤鲜血洒了一地。这是最爱自己的父亲，为了自己的丰功伟业，亲手杀死了自己最爱的丈夫。然而因为父亲也是那样爱自己，连恨都丧失了力气。没有比这样更绝望的时候了。只不过后来，爱终于战胜了恨，蓝齐儿回北京探亲，然而这个时候，容妃又死在了他的手里，恨终于彻底战胜了爱。终蓝齐儿一生，康熙都是在往她的心上扎刀。最爱的丈夫、最爱的额娘，都死在他的手里。对于这样的人，怎么有资格担得起父亲二字？容妃是另外一段。其实容妃算得上康熙的红颜知己，只不过帝王之爱是那么高高在上，又怎么比得上寻常人家的缠绵缱绻？容妃终身都在奉献着自己的怀抱。在他累的时候，来这里靠靠。享受一下夫妻情深以及蓝齐儿承欢膝下。她懂身为帝王的所有的累，也懂身为帝王的所有的残酷，所以到最后，她也没有恨过康熙。哪怕康熙为了自己的目的把她打入冷宫被命令她干着刷马桶的促使活儿，她依然心疼康熙的种种不易。只是最后她说了一句一针见血的话：皇上，你去涮你的天下，我刷我的马桶，也许我的马桶比你的天下干净得多。这是后宫的女人，看惯了帝王惯用的把戏。然而因为爱，她终身为奴为仆给他怀抱。君臣、臣民、父子、夫妻，在每一种关系里，他们都是利益共同体，然后其中的一方会为了另外的利益将另外一方当作通往利益的途径，他们在这条路上披荆斩棘，脚下献血淋漓。或许帝王的所有野心只不过是为了维护这么一个东西——国家机器。所有气势恢宏、大气磅礴或者温情脉脉的借口，都只是这一切的遮羞布。而帝王也从来不是这一切的把控者，而只是这一切的一颗棋子。更大的一颗而已。

以前电影台经常重复放，小时候觉得挺难看的。

长大后重新来看，就会发现这也难怪，因为这部相比后来者成龙的警察故事系列，显得更偏纪实。里面角色的言行举止更加合理，更加符合现实，所以估计李修贤在编剧的时候也参考了不少实际原型。

看一些报道说这片扭转了警察70年代在香港人眼中的形象。我一开始就在琢磨李修贤突然拍出这一部片子的动机，结合这种说法，我不禁猜测，该不会这一开始就是一个带有合作性质的项目？当然了，后续带起的警察电影风潮，就不太可能是事先可以预计得到的了。

李也算功成名就，靠这部电影一举拿下多奖。但是票房方面估计就一般了，也很少被提及。警察电影的商业成功还是要靠后来的成龙。

【详细】

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蓝焰突击看了四集了，观剧感觉真的不错，想着上豆瓣来看看评价找找认同感，没想到这么多打一星的，看看打分时间不是没更新呢就是只更了一集的时候，剧情讨论没有人身攻击不少！流量剧的豆瓣评分是已经完全失去公正，成为粉圈争斗工具了吗？当红真的是罪啊，嫉妒得发狂的嘴脸通过一个个文字狰狞浮现，对不起那丑陋的嘴脸真的恶心到我了。

再来说说蓝焰突击这剧本身吧，虽然现在只看了四集，但是整个剧情流畅、节奏紧凑，感情线描写不多，插入得恰到好处，虽然有些地方能看得出有删减和台词改动，但是基本的逻辑和人物性格还是通顺和一致的，不会有割裂感。对于叶副站长、同批入职的消防员和消防员家属都刻画的很成功，副站长父亲深夜等待，短短几个镜头就刻画出了消防员家属的不易和付出。

再说说男主，一星短评里一个个对男主人设和主演进行无差别人身攻击，我不知道皮下是小学生还是二极管脑残，或者单纯为了攻击而攻击？现在电视剧主角只能是没有任何缺点的伟光正人物了吗？男主虽然前期是社会青年，很懂人情世故显得有点滑头话也多，但是仗义豪爽，见义勇为，热情孝顺、聪明又机灵这些不都是难得的优点！从他为饭店里的兄弟要回工资，给被围困的记者解围，看见女人被打挺身而出都能看出来！进入消防队后前期可能不太了解消防事业，有一些轻视消防工作，但是看剧情走向，这显然是一个成长型男主，相信在不断的训练和实战磨炼后，李溪成会成长为一名真正优秀的消防战士，懂得消防工作的不易和危险。

蓝焰突击这四集剧情丝滑，文戏和燃爆的救援场面安排合理，导演镜头语言也非常到位，很有看早期职业剧的感觉，对这种题材有兴趣的可以去看看，不要被无脑短评误导，希望认真做剧的工作人员都能得到认可。无脑hz滚远点，这是上星剧，你们组团打再多一星也改变不了什么，有那时间不如多给你们自己的fw刷点播放量。

看的时候你以为是喜剧，其实是一部励志剧。电影的社会背景设定在97回归之前，也揭露了一些社会问题，发现都和当今社会无异。回到影片，觉得在音乐方面没有深挖，只是在四个人的背景上叙述的比较重，如果能有他们成立乐队之前的剧情，这样内容会比较丰满点。当然了，喜欢beyond的粉丝只要看到这四个人就行了，剧情演技都无关紧要。万绮雯和王菲那时真的好美，天然那种

电影前半部分，赵文卓把“忠孝不能两全”演出来了，郑芝龙和郑成功在南明朝廷上的反差也很细节地体现了海盗风和儒家风，可以说前半部分基本符合史实，也做了很好的铺垫。

在中华文化中，气节尤为重要，也很让人感动。每个时代都有英雄和小人，虽然时代在变，一些行为和习俗在演变，有些行为不能以现代人的眼光去评价，但自古以来英雄和君子都是有个人操守的。

康熙皇帝对对手郑成功的评价是很高的，加入清朝朝廷片段也侧面体现了明君作风。

但战争部分略显仓促，以致于没有体现出这场战争的艰难，当时的荷兰，海上马车夫，加上荷兰城堡，也是有一定实力的，不至于拿人质威胁。

关于电影角色，薛良这个女性角色有点多余？好像零几年张文卓和蒋勤勤经常合作，感觉是给电影强行配个女主。何斌这个的角色有待评价。

就是看这些奇奇怪怪的日本恋爱剧集才会变成舔狗的，变成舔狗也没什么问题，只要最后在一起就好了。问题的关键是最后在一起需要很多的物质基础。

类型：霸道总裁爱上我。反差萌。

特殊点：霸道总裁在女猪面前是个受虐狂、霸道总裁舔狗到最后应有尽有。

不切实际的幻想，AV一样的意淫。恰到好处的情节设计：生辰日一个人看着情侣们虐狗、被下媚药后英雄救美、孤男寡女共处一室但是什么都没有发生只有强吻等等。实际上，社长那么高富帅怎么可能是被看到柔软的内心就变成舔狗这么戏剧化。虚假的生化学术精英聚会。有点想给编剧寄刀片了，又好看能力又好还喜欢倒贴男猪，还有点婊气的完美女二真的够了，不要乱写，完美的人设现实怎么可能存在。完美的人只有情人眼里出西施，带着粉丝滤镜才会有。

纠缠、拉扯、半推半就，创造一种命中注定的错觉，圈套中圈套。必要的情敌拉扯。

男女的事情越是抗拒吸引力越大，禁果不伦的快感。

社长是典型的舔狗。肉麻到贴地的话语、不断的示爱、痴汉一样。可是有钱人的恋爱就是这么朴实无华且枯燥又有何不好。含甜量过高，致幻。

全程姨母笑，当看人类社会奇特求偶活动就完事了。爽就完事了。

N倍速播放真是伟大的发明，更魔幻了，补完这个故事，果然很烂，一开始因为社长的奴隶表演秀有些热度然后发现果然挺烂的火不起来。过于简单，过于童话了，成年人的童话标准也达不到、只能说是小学生式的低龄作品。

我打的评分是五分，从剧情，配乐，立意，还有演员表演，没错，是表演，从这些来看的话，这一定是一部非常用心非常优秀的青春偶像剧。

但是，这绝对绝对不是当今市场上流行的傻白甜青春偶像剧，虽然男主角帅到跪舔，女主角清纯可爱大圆眼

在一开始，它似乎走着傻白甜的外衣，白富美裴语燕遇到了帅气的小混混于皓，从一次偶然的美女救英雄开始，于皓想要报答小燕子，于是每天接送她上学，走到哪他那些小弟就保护到哪，一时之间小燕子成了全校的关注人物，她虽然家境富有，爸妈也社会地位素质高，但是却从来没有如此被人高调的追求过，这个人还是没有父母成绩不好的小混混，跟她的生活简直天差地别。

然而越是天差地别的两个人却越是互相吸引，当小燕子意识到自己也喜欢他的时候，于是她放弃原本美好的前程，放弃温暖富有的家庭，放弃爱她的爸爸妈妈，跟他亡命天涯，在他摩托车后面说着，我永远也不会后悔。

然而没有学历，没有背景的小混混能做什么呢？小燕子被他的敌人阿豹盯上，为了保护小燕子，于是他加入了鹰帮。

小燕子知道他加入鹰帮后，生气，难过，恐惧……于皓的好朋友单子，也是喜欢小燕子，他带他重新回到家门口，最终，小燕子还是没有勇气去敲门回家。这件事之后就等于她是终于彻底的选择了于皓，和黑道的生活。

她怎么适应呢？从小在温室里长大的花朵，面对打打杀杀怎么去适应？ 既然选择了从天空潜入海底，自然是要刮掉一层皮。

小燕子曾经碰到过鹰帮老大雄哥的女人，老大的女人不相信如此家教良好的小姑娘会是黑社会于皓的女朋友，说她这样子柔弱根本不属于他们这个世界的人，并且可能拖累于皓。小燕子为了不成为于皓的包袱，开始向红豆学打拳，吸烟，说脏话，但是她的娇小柔弱和善良的本性却始终和这些东西显得格格不入。

直到被他们的仇人盯上强奸。

其实不管你愿意不愿意，主动或者被动，在那样的环境下，你永远无法保全。

四年后出场，她终于变成了能独挡一面，能处理闹事人的燕子姐。

这种转变是她讨厌的，痛恨的，但却是她主动的，因为她要保护自己，不成为任何人的负担。她变的成熟稳重，善解人意，这样的转变是于皓不喜欢的，他爱她，所以希望她永远快乐，所以加入帮派保护她，但不希望她同他们一样沾惹那些风雨，可笑的是，这样的转变和风雨，都是他一手带来的。

后来的他知道小燕子变成这样是因为四年前的强奸的时候，他几近崩溃，自己一直拼命想要守护的东西到最后是因为自己而变得堕落。

而后来的小燕子听说于皓要为了救一个和她长得很像的女孩子而退出帮派的时候，也崩溃自杀，她说，我不知道该高兴还是难过，那个她竟然有这么大的力量，可以完成我四年都完成不了的愿望，那我四年来的付出算什么呢？

他们的信仰同时崩塌，爱情也岌岌可危。

最终，她还是回到了于皓身边，也知道了他的相救只是因为同情。但是回到他身边是一回事，要怎么原谅呢？

有一天晚上她做了一个梦，梦里于皓被人用刀捅着血淋淋，她在梦中惊醒，对陪伴她的单子说，我想我会原谅他，人总是在最紧要的关头才知道最重要的是什么，还有什么比于皓还重要呢？没有了。

小燕子在剧中前期是一个不谙世事什么都不懂的小姑娘，而后期她当了大哥的女人之后，身上展现的却是多个特质，她聪明，冷静，敏感，每次出事，是她在旁边帮于皓分析，她细心，所以能看到很多于皓他们看不到的细微的点，但同时她又善良有大局观，制压住闹事的人之后，她叫手下给点颜色，但不要闹出人命。这些特质让我相信，如果她还是以前那个弹钢琴的裴语燕，该多么前途无量。

而于皓，对不起，他的成长并不多，他能力强，能管事，但是有着大男人粗心的毛病，而他最大的毛病，是善良和犹豫。在和大陆妹不小心发生关系后，愧疚让他没有办法把一个被拐卖的女孩子豪不留情的推开，却伤到了小燕子，在他决定退出帮派时，为了报恩还帮雄哥完成最后一件任务，甚至天真的相信了他的兄弟情谊，最后他的忠肝义胆被人利用杀害。

其他人，单子和小燕子，从头至尾没有说过为了雄哥为了帮派，我要怎样怎样，他们就像是认真工作的同事，不会逃避，也不会掏心掏肺，而于皓，是用心，甚至用生命工作，别人对他好，他一定会尽全力对别人好，至于那是不是真好，他不会顾虑太多。在开始他是像一个爸爸一样保护手无缚鸡之力的小燕子，而到后期，是小燕子是像母亲一样的包容，以及理解帮助他，与其说他用心，不如说他幼稚天真。我曾经想过为什么到小燕子会喜欢他？但是这个问题似乎他们以另外一种形式回答过了，于皓说小燕子有时候比他还冷静，更适合当一个老大，小燕子说，但是，他们只愿意跟着你，只有你一声令下，他们才愿意卖命。

其实，最最适合小燕子的人，是单子，是他从头至尾看懂了她所有的恐惧、痛苦、和焦虑，是他，明明白白的清楚小燕子想要的生活，也有能力给到她，他们对喜欢的东西，对事物的理解是那么相似，最后在小燕子自杀时，他说要带她走，过全新的正常的生活，小燕子泪流满面，这一直以来是她最想要听到的话，但是到现在，她还是希望说这个话的人是于皓。有的人说不清哪里好，但就是谁都替代不了。

单子是唯一通过努力走上正常生活的人，也是全剧看的最清楚的人，有点同情他，甚至心疼他的默默付出 ，但是如果我是小燕子，我也还是选择他，因为他才是那个闪闪发亮的人呀，你说他幼稚也好，说他冲动也好，说他笨也好，可是人群里，第一眼只见到他。

剧中人物的表演都很不错，虽然稚嫩青涩，但是真挚自然，于皓光是站在那里阳光一笑，嘴里宠溺的叫着小燕子，你都觉得他就是那个小说里的于皓，他的语气，他的表情，让你没办法怀疑，郭品超的演技说不上特别好，但是于皓这个角色他演出来了。

安以轩的哭戏我是服的，剧中好多次哭戏都让我哭肿了双眼，但更加让我惊喜的是她在剧中的蜕变，由傻白甜到御姐的蜕变，并且她的蜕变非常自然，首先她并不是蜕变成冷血的御姐，她甚至还是温柔，善解人意，看起来有点柔弱，但是她神态镇定，稳重，遇到危险着急但是从表情上看出她是很快稳定了，我觉得，正常的蜕变是这样的，我们身边很多人可能经历大风大雨，性格什么的会会有一个大的转变，但是很多细微的，原本保留的本质还在，她的感觉就是，变成熟冷静不再那么胆小，但是她依然是那个敏感温柔的裴语燕。

男二和女二简直不能再喜欢，男二的表演简直无缝天然，没有见过比这更能演机车的帅哥哥了，后期红豆死了他的哭戏我简直想跳起来鼓掌，妈的太好了，而且他也很帅啊，就是被机车掩盖了一部分…… 女二刚开始看有点丑后面越看越耐看，有一场戏是她想要跟阿奇结婚，看着他，含情脉脉又害羞的样子，你怎么能想象，这是一个砍别人手指头当纪念品的人呢。

惊艳的角色，是老鼠和阿豹这两人，我不知道怎么形容，我觉得老鼠这个演员完完全全把这个角色演成了老鼠，演出了奸诈小人欺善怕恶的感觉，并且还长得很像老鼠！阿豹每次说话我都是害怕的，熊哥说话我都没这么怕，每次都要替和他对话的主角捏一把汗，最后主角和雄哥全被他干掉……

总的来说，这是一部我很难夸完的剧，总觉得还有太多太多没讲。

看High Score的这两天仿佛回到两年前每个周一晚上的Games 101 lecture。因为是唯一一节在Washington Square校区上的课，要坐校车从BK到曼哈顿，努力把slides上没有的要点都记下来应付周三lab的小测。期中期末背100多个游戏的发行年份、平台以及制作人的时候天天在心里吐槽，现在想起来倒是很怀念。毕业之后认真做indie的同时才逐渐意识到这些当时觉得无用的知识如此重要。了解历史，是为了回答两个问题：我们是谁？以及，我们将会成为谁？

一个身份单纯的玩家可能不需要思考这个问题，但每一个游戏开发者都无法不反问自己：什么才是游戏？事实上，和20世纪相比，电子游戏在最近十几年也确实很少产生巨大革新。技术在不断进步，3A游戏在模拟现实世界视觉效果和物理效果的路上越走越远；视觉小说已经演变出了互动电影这个新的分类，通过提供大量选择和故事支线，力图为玩家最细枝末节的input制造出可信服的反馈。但二三十年前，一个新的想法本身就有成就一个新的游戏门类的潜力。从Doom开始到COD形成了FPS，从Colossal Cave Adventure开始出现了adventure game genre，从Space Invaders到Super Mario到如今各种platform games。留给开发者的空白区域越来越小。还有开发者敢说：“我要做一个没人见过的游戏”吗？没人见过的游戏在二十年前可能是Doom，放在今天，可就是真的“没人见过的游戏”了。

对游戏设计师来说，设计内容可以粗略分为系统和内容。系统决定了游戏的分类，内容则决定了此游戏和该分类下的其他游戏有何不同。而一个分类里可被替换的内容要素越多，分类的生命力就越强。对于RPG而言，开发商只需设计全新的角色、全新的世界观和背景故事，再加上有些许特色的系统，玩家就有足够动力和意愿为这个新的游戏掏钱。但对于格斗游戏而言，铁拳和Street Fighters几乎就包括了玩家想要看到的所有内容。当纯粹的内容创新已经不能满足玩家时，开发者只能反思系统设计。最简单的方式包括融合两个类别，例如节奏地牢（然而设计这个游戏并不简单）；难的则像Baba Is You和The Return of Obra Dinn，以全新的game mechanic为核心构建游戏。对后两个游戏来说，因为内容和机制之间结合实在很紧密，内容的替换性就很差了。

机制上的持续创新和探索，也是如今大部分独立游戏在探索的方向。但机制设计是条最耗费精力，也最不保证能成功的路。作为一个不满于现状的游戏开发者，很难不对游戏的未来感到迷茫。因为迷茫所以才会追问：什么是游戏？为什么我们喜欢玩游戏？我们从游戏里到底能获得什么？

游戏并不是新的事物。东亚围棋、东非的Mancala和古埃及的Senet的历史都有几千年。小时候和朋友一起玩的丢手绢，捉迷藏和抢椅子也都是游戏。所谓历史很短的新事物只是“电子”游戏。电子游戏作为最近50年才出现的娱乐媒介，虽然一直随着技术的更新不断发展出新的分支，但从根本来说，永远离不开文化和社会的相互影响。不会有一样东西仅仅在游戏中令人心驰神往而在现实生活中毫无吸引力，只是这样东西大部分人在现实生活中得不到罢了。玩家给机器一些输入，机器提供了一些反馈，而这些反馈在一定程度上满足了玩家除生理和安全需求外更高层次的需求（依次为社交、尊严、自我实现），简单说游戏就是这样一样东西。而满足这些需求的方式可难可易，不喜欢端游和部分手游的玩家，可能就是感到它们用过于简单的方式满足了人过于低级的需求。因此，虽然任何人都能在游戏中找到快乐，可作为设计者，如果希望玩家在游戏中获得一些更有层次和价值的东西，甚至还希望通过游戏进行自我表达，就不得不活得更累一点。

顺带这个话题，我对纪录片的另一个感触是High Score结尾的另一句话：“…more importantly, any player could be a game creator”。能设计出好的游戏的人一定喜欢玩游戏吗？可能是的，但喜爱程度和设计能力并不成正比。设计能力，不局限于游戏设计，需要的是另外一些东西：同理心、逻辑、审美、愿意否定自己的决心和一些自我表达的欲望。

往回看历史，很容易忽视个体在其中扮演的作用而向宏大叙事靠拢。对每一个游戏开发者来说，她的生活和表达欲望永远不会与游戏设计脱节。可是让人遗憾的是，电子游戏的历史，还是由白人男性组成的历史（对于日本来说是男性，但性质没有区别），即便这些白人男性多数被看作nerds而非传统精英形象。也能感受到High Score试图在这段历史里做政治正确的努力：在可以选择的范围内，找到了transgender、同性恋、女性、亚裔以及黑人这些少数群体/族裔作为被采访者。但依旧改变不了“不可替代”的关键人物大多数还是白男。不为、或不能为自己发声的少数群体，只会恶性循环，继续被组成历史的多数群体刻意忘记。但一个有特殊身份的创作者，只要不去刻意模仿他人、不去刻意抹杀自己，作品就一定有着自己的身份印记。（不过因为同样的原因倒也不是很喜欢国内走历史/武侠/怀旧文化的路线的游戏，我觉得有一点逃避关键问题）

游戏的未来是什么样的，可能在未来变成现实之前都不会有答案。更先进的技术给玩家带来的越来越仅限于感官上的震撼而非乐趣。技术也不一定要以模拟现实作为目标。街机时代，人们不停歇地向机器中投币，想要获得更高的分数；如今的游戏已经转而着手探索情感沟通、讨论社会议题。在此同时，如果我们能够把创作的能力和权力交给不曾拥有它们的那一群人，无论是电子游戏还是其他行业，未来至少会多一些可能性。

这个圈钱的电影时代。

美人鱼，长城，西游伏妖……，我保证以后再也不会看所谓的国内大片了，以后再也不会看所谓中国大导演的大作了，以后再也不会去还某人的电影票了。 我的耐心已经用完了。

我们现在最急迫的是把精力放在新晋导演的培养上，这才是当务之急，刻不容缓。现在我们的电影圈青的还没有出现，黄的就已经集体沦陷了。

我热爱周星驰的无厘头，我喜欢徐克对电影的理解。但是这就是所谓的强强联合？ 看来那已经都是过去了。

全剧笑点全无，全部烧剩饭，大打情怀牌（快用完了），剧情逻辑不够严密（网友列出了很多，我就不一一细数了。）演员演技……，这些只值两星。

和红孩儿打斗的地方的确有新意，特效也不错。但是最后跟九头金雕的打斗画面，一点感觉都没有，最后真如来出现接的也是太硬了。（很明显是为了省钱）——特效可以给三星。

总体来说，我个人感觉，比长城强，但是强的不够明显。 可能因为这是周星驰和徐克的作品，所以我们的期待太高了，但是我觉得这对电影来说，不是坏处。希望他们在专心赚钱的同时不要忘记电影，不要忘记艺术。

我欠你的已经还清，你欠我的也无需再还。周星驰，再见。