虽然在打开影片前就能预想到这部电影版猫和老鼠的差劲,但强撑困意看完全片后才意识到,我远远低估了片方的糊弄程度。
把经典IP打造成动画CG+真人形式电影的并不在少数,其中有像《彼得兔》这样既兼顾剧情的有趣程度又能保留IP原有的味道,当然也有像《海绵宝宝》大电影系列一样过于低龄化,反而流失了一大批原I
虽然在打开影片前就能预想到这部电影版猫和老鼠的差劲,但强撑困意看完全片后才意识到,我远远低估了片方的糊弄程度。
把经典IP打造成动画CG+真人形式电影的并不在少数,其中有像《彼得兔》这样既兼顾剧情的有趣程度又能保留IP原有的味道,当然也有像《海绵宝宝》大电影系列一样过于低龄化,反而流失了一大批原IP粉丝的作品。但无论是好作品还是差强人意的作品,它们至少不算敷衍,就算想靠大IP原有的人气赚票房,也能拿出一个还算说的过去的电影作品。但《猫和老鼠》这次的真人电影显然连给烂作品披件好看的外衣都没有做到,可以说是败光了猫和老鼠多年辛苦积攒下的超高人气。
从整部电影大的框架来看,编剧压根没搞懂自己想表达的是什么,整个剧本就像是从几个美国小城镇女孩逐梦纽约大城市的剧集中截取片段,简单拼接,东拼西凑成一个观众一眼就能看到结局的故事。因此在整个观影过程中,我只能感受到既熟悉又无聊,尿点密集到我巴不得住在洗手间里。
要说剧情只是普通的难看也不至于受人如此诟病,关键是编剧为了推动剧情发展整出的一系列幺蛾子,能把人看得心堵。先说女主角从开头就让人无法接受的骚操作,为了让自己得到工作机会,盗用别人的履历,美其名曰“只想让别人抛开成见只看自己的能力”,但这难道不是一种对努力让自己更加优秀的人的不公平吗?再看女主角后来一步步“逼走”策划经理,名正言顺地取代了他的位置,整个过程似乎女主并没有为之付出努力,就算策划经理对她带有成见,也没见女主用实力给自己正名,反而惹来一堆不必要的麻烦,然后用自带的主角光环把锅推给别人。老实说,如果是我在职场上遇到像女主角一样的同事,我也不会高看她一眼。从女主和动物们的对话来看,编剧是想把女主打造成一个能和小动物和平相处并尊重每个物种的独特个体,但这个想法也仅止于此,编剧并没有很好地利用这个人设,让女主和TOM & JERRY共同进步,一起迎来一个好的结局。人物特点没有好好打磨,机灵可爱也会变成令人厌恶的耍小聪明,最终只能是主角人设的全面崩塌。
再说说我们两位主角,TOM & JERRY的互动,即使我没有完整地看过猫和老鼠,电影里很多片段都是曾在剧集里见过的老梗,这可以说是致敬,但所有主要情节都照搬老梗,我只能理解其为终极糊弄,连稍微加点创新都不愿动脑子,完全是打算掏空原著,吸血吸得连渣都不剩。
光从剧情和人物来说,猫和老鼠这次的返场已经在我这判了死刑。如果是为了照顾低龄观众特意简化剧情,我可以理解,但简单剧情也应该有基本的逻辑和完整故事线,这些你都没有;如果是为了推动剧情发展专门设置些离谱的设定,我可以理解,但再离谱不能阉割人设,让主角都变得惺惺作态。
赚一波情怀并没有错,但无节制无底线地消费很多人心中的童年美好,抱歉,我们不会买账!
利用零碎的休息时间刷完这部电影,不禁让我联想到,今年上半年Hulu放出了一部讽刺喜剧——《大帝》(The Great)。福尔摩斯小姐与这部被人诟病为范宁少女心泛滥的史诗剧一样,让人疑惑于影片的目标观众到底是哪些人?
将影片定位为剧情、悬疑片,却让观众看字谜游戏和花拳绣腿。紧凑的故事情节并没有增强影片的娱乐性,加上枯燥的叙事手
利用零碎的休息时间刷完这部电影,不禁让我联想到,今年上半年Hulu放出了一部讽刺喜剧——《大帝》(The Great)。福尔摩斯小姐与这部被人诟病为范宁少女心泛滥的史诗剧一样,让人疑惑于影片的目标观众到底是哪些人?
将影片定位为剧情、悬疑片,却让观众看字谜游戏和花拳绣腿。紧凑的故事情节并没有增强影片的娱乐性,加上枯燥的叙事手法还削弱了故事的连贯性,不过,作为一部真人版“小蝌蚪找妈妈”的故事片,还是可以在下饭的时候看看的。
近几年来随经济发展和大众思想意识的不断提升,无论是国内标榜的大女主IP剧,还是国外一些大肆宣扬girl power、大写的女性觉醒的女权电影。女性、女权在当今的确是一个不容小觑并且炙手可热的话题。
每当看到情真意切的西尔莎?罗南在《小妇人》中自信飞扬;自尊自爱的安雅·泰勒-乔伊在《爱玛》里错点鸳鸯谱;温柔善良的艾玛·汤普森在《理智与情感》里追求真爱。这些独立自信、不卑不亢的女性,难道没有在闪闪发亮吗?
搭点边的悬疑剧,勉勉强强的剧情片,欢快节奏中放点糖,这部片子还有什么魅力可言?
答案是“有”!
抛开上面的诸多问题不看,影片选角、选址、服装、道具还是可以津津乐道些许。
女主选角是好莱坞新起之秀(小11),都是大家看着长大的,演技是值得肯定的;再看看和女主cp感十足的小男主,路易斯·帕特里奇(不是很了解,主要长得帅,含情脉脉的眼神还可以)听闻是女主自己选的男主角,真的是戏里戏外都是糖。
无论这部片子的风评如何,可考究的点在哪里,够不够专业,都不足以成为所有观影者的判断初衷,每个人有自己的评判标准。作为观众来说,也不必拿出内行人的专业一吐为快,对于很多人来说,演员好看,剧情得劲,剧本不错,只要有一个点打动你便足够了,更重的是开心就好!
你特意选了早场,在最后一排的角落里坐下。早起的困意还没有消散,呵欠一个接一个,眼里挤出泪来。不知从什么时候起,你开始盼望着有一天,能一个人去看场电影,喝杯咖啡,逛逛公园。做什么都可以,只要是一个人。
灯暗了下来,屏幕上游过广电总局的龙标。前排的小情侣还没有进入观影状态,他们拥吻,互喂爆米花,两个身体汇流到一起。你轻轻“哼”了一声,心中暗讽他们选错了约会的片子。但你又想到,热恋中的
你特意选了早场,在最后一排的角落里坐下。早起的困意还没有消散,呵欠一个接一个,眼里挤出泪来。不知从什么时候起,你开始盼望着有一天,能一个人去看场电影,喝杯咖啡,逛逛公园。做什么都可以,只要是一个人。
灯暗了下来,屏幕上游过广电总局的龙标。前排的小情侣还没有进入观影状态,他们拥吻,互喂爆米花,两个身体汇流到一起。你轻轻“哼”了一声,心中暗讽他们选错了约会的片子。但你又想到,热恋中的人无所谓看什么电影;想到你年轻的时候,也曾是这样。
你承认这部电影满足了你的窥视欲,灼灼目光盯住大银幕,将一群中年男女的龌龊心事一览无余。你也不由得有一丝羞耻和愧疚,借助这部电影来为自己的秘密找到一份肮脏的共鸣。当主角们在饭桌上提议公开自己手机里的电话、短讯和邮件时,你手心冒汗,感受到了肾上腺素的微微提升。电影中的人们同意了游戏规则,他们如履薄冰,又故作坦然;他们心怀鬼胎,却虚与委蛇。然而你又在他们脸上看到了一丝不易察觉的兴奋——那是期待着秘密被揭穿的矛盾心理,是准备好与平庸生活鱼死网破的亢奋。就如那位做律师的男人所说:“有这样一个心理学概念,连环杀人凶手所做的一切都是为了被发现。”
影片开始进入第一个高潮。整形医生发现自己做心理医生的老婆偷偷预约了别的医生做丰胸手术,同时心理医生也发现老公背着她去找了别人做心理咨询。夫妻之间开始发生龃龉,责怪对方不与自己沟通。你心里微微一颤,连吸了两大口冰镇可乐。在婚姻中匍匐多年的人,总是以隐瞒代替沟通。相比之下,隐瞒永远要比解释更省力。你陷入焦虑抑郁时,曾尝试着向朋友、同事、咨询师甚至旅途上的陌生人倾诉,却唯独不肯对枕边人吐露半句实话。因为太熟悉了,熟悉到你完完全全知道他会应答什么,几乎没有一点偏差。当然他对你也是这样。你不知道这算不算一种默契,如果默契的终点就是如此,那余生未免太无趣了。
前排的小情侣可能感到无聊了,靠接吻打发余下的时间。你暗暗揣测他们的年纪。十八岁?十六岁?甚至更小?你羡慕他们看不懂这部电影,他们是如假包换的年轻人。你看电影前查过资料,这是一部意大利电影。意大利,浪漫的国家,盛产炽烈如火的爱情片。此时“5·20”“5·21”过去不久,店里的巧克力刚刚卖完,玫瑰花上的露珠还没干掉。你觉得在这个时间安排该片上映简直有点阴气森森、幸灾乐祸,前几天全国上下还沉浸在又软又甜的浪漫气息中,现在又要势如破竹地把爱情文艺片造就的不食烟火传统清除掉。
故事发展下去,男男女女的秘密逐渐见了天日。平素干练强势的主妇私下里和陌生网友互发性爱短信,表面老实巴交的律师与另一个女人每晚互道晚安;温柔贤淑的少妇还和前男友保持着紧密联系,与伴侣如胶似漆并打算要孩子的司机却与多个女性发生过关系。你没有惊诧,事情发展如你所料,你知道电影落幕后,生活中还有无数的秘密仍在上演。你想起了自己的婚礼,还有无数人婚礼上的爱情誓词。你曾充满不甘地叩问自己和对方,为什么婚姻走到后来竟是这般模样。再后来,你接受了,也释然了,你知道热恋时的海誓山盟是一枚烟雾弹,而成年人的浪漫是装傻,是知道了不说破,是距离越来越远却仍坚持着一起前行,尽管前行的终点如此晦暗不明。岁月与生活没有将你磨砺成珍珠,却把你变成了一颗鹅卵石。你想,鹅卵石也没什么不好。
一直想为这部剧写点儿什么,但每看一集过后都觉得用语言来推荐这部剧太过苍白。原来以为看的是电视剧,后来发现看的是社会的现实。
播出到14集了依然集集精彩,剧情节奏不狗血不拖沓,每个人物形象都饱满真实,从主角到出场一次的配角全部演技在线,每集感情戏不超过五分钟的真?医疗剧。因为对现实问题和人性反映的太透彻而讶异也佩服于韩国人已经能将电视剧拍得如此针砭时弊。这种剧看起来不会太轻松,但是
一直想为这部剧写点儿什么,但每看一集过后都觉得用语言来推荐这部剧太过苍白。原来以为看的是电视剧,后来发现看的是社会的现实。
播出到14集了依然集集精彩,剧情节奏不狗血不拖沓,每个人物形象都饱满真实,从主角到出场一次的配角全部演技在线,每集感情戏不超过五分钟的真?医疗剧。因为对现实问题和人性反映的太透彻而讶异也佩服于韩国人已经能将电视剧拍得如此针砭时弊。这种剧看起来不会太轻松,但是带来的震撼和感动却能让人久久回味。
心中年度最佳给浪漫医生金师傅。这样的好剧值得被更多人看到。
一些拙见。
金庸先生对于自己的作品十分看重,关于此,广为流传的故事之一是,当年老怪拍完《笑傲江湖》后金庸先生不再授予其版权(对具体经过有兴趣的可以再深入考证,这里不再详述)。这部电影在定下片名之前,华仔找到先生,向他介绍了电影故事,得到先生首肯,于是才有了《九一神雕侠侣》的名字,可见电影本身虽发生于现代,但与《神雕侠侣》应该
一些拙见。
金庸先生对于自己的作品十分看重,关于此,广为流传的故事之一是,当年老怪拍完《笑傲江湖》后金庸先生不再授予其版权(对具体经过有兴趣的可以再深入考证,这里不再详述)。这部电影在定下片名之前,华仔找到先生,向他介绍了电影故事,得到先生首肯,于是才有了《九一神雕侠侣》的名字,可见电影本身虽发生于现代,但与《神雕侠侣》应该有千丝万缕的联系。
电影中涉及的人物构成并不多,华仔、塔塔和B哥哥分别饰演了情哥、美君和小村,三个人是一个团队(最初电影的设计甚至片名都参考过《城市猎人》,主角的人物职业也定位在了“城市雇佣兵”上,而电影本身也十分具有漫画风格),除此之外还包括惠香(叶蕴仪)、美君姐姐(塔塔)、宠物夫人(+0)、银狐(城城)和霍都等大大小小8个左右的角色。B哥哥作为特邀、城城作为反派,在电影中主要起到制造冲突、推动故事发展的作用,美君的姐姐则是一个能够解决困局的bug式存在,而其他角色则分别能够在原著中找到对应。
情哥→杨过
美君→小龙女
惠香→郭襄
宠物夫人→公孙绿萼+裘千尺
霍都→霍都
而这里的对应,主要指人物之间的情感,体现在电影的故事情节上,人物性格在一定程度上有所不同,否则电影直接翻拍原著即可。
九一神雕的主线是情哥与美君的爱情线,与杨过和小龙女的故事十分相近。
电影中,银狐为替师父报仇而追杀美君,在小村因救美君而被银狐杀死后,美君担心情哥性命,于是留下一个未设期限的约定,离他而去。
随着《镇魂》《陈情令》《山河令》等剧一部接一部大火并产生了极大的吸金效应,各路资本仿佛如蚁附膻,纷纷下场试图分一杯羹,但因某些限制,想讲同性之爱又不敢讲,于是就衍生了“耽改剧”这一专属名词。幸运的是,台剧并不存在这种顾虑,大大方方拍摄同性剧反倒坦荡,但受演技、剧情、人设及制作等方面的限制,近年来也未见爆火之作。截至目前,《永远的第一名》及其第二季《第二名的逆袭》算是掀起了一个小高峰
随着《镇魂》《陈情令》《山河令》等剧一部接一部大火并产生了极大的吸金效应,各路资本仿佛如蚁附膻,纷纷下场试图分一杯羹,但因某些限制,想讲同性之爱又不敢讲,于是就衍生了“耽改剧”这一专属名词。幸运的是,台剧并不存在这种顾虑,大大方方拍摄同性剧反倒坦荡,但受演技、剧情、人设及制作等方面的限制,近年来也未见爆火之作。截至目前,《永远的第一名》及其第二季《第二名的逆袭》算是掀起了一个小高峰。2021年6月25日,特别剪辑版即将上线,可以想见,又一波热潮即将再次袭来。“耽美”起源于日本,原义是“沉溺于美好”,“耽美剧”特指表达同性爱情的电视剧。很多人看这类剧时对美好的追求其实很直接,一是好看的人,二是好看的爱情片段,一般只要两者具备,收视率不会太低,如果还有相对精彩的剧情和精美的服道化及OST制作等,火爆的概率会更高。《第一名》这个系列的剧制作成本不高,剧情也略显单薄,但为什么能火?个人感觉是因为把同性之爱表现得非常动人,满足了受众内心追求美好爱情的愿望,而且两位主演的颜值超高,相处时CP感很强,吸引了大批狂热观众也顺理成章。作为一名刚入坑的剧粉,就剧情而言,感觉第一季校园生活的故事反倒更加有趣,各种小冲突设计得也比较巧妙,把“暗恋”这个主题诠释得很到位。但这个系列其实留下了更多可以挖掘的东西,比如说主演林子闳。有没有可能,因为看一部剧,会被演员的专注和用心而感动,进而把对角色的喜爱转移到演员本人。卸下角色的滤镜,不但没有感到失落,反倒因为他对剧情和人设的解读,更加欣喜和尊重。在各种宣传活动中,林子闳很爱讲戏。这其实在演员中不太多见,很多演员在谈及角色时,更多提到的是本人内心的感受,但子闳会从整部剧的角度谈自己对人设的理解和剧情的设计,在他看来,这部剧虽然主要在讲谈恋爱,但并不是找两个帅哥简单地发糖…..他提到,在拍剧时和导演的交流很多,一开始之所以会接这部剧,是希望能把同性之爱诠释出一些新的角度,两个人不是简单地区分攻受,而是尝试表现出一种平等和共同成长的关系。这样的观点,难能可贵。而且更可贵的是,他确实做到了。笔者看过很多爱情剧,bg剧和bl剧都有涉及,但为什么很少有爱情剧会成为经典,(特别是bl剧,因为小众和某些限制,往往公共场合讨论更少)因为要把爱情讲得动人,其实很难,越是简单的剧情场景,想要打动观众,更加考验演技。子闳的台词就不用说了。原声台词无须配音,仅此一点就非常惊喜。他的音色低沉浑厚,非常适合高仕德这个人设,台词在语速、情绪递进等方面和神态、动作的变化完美契合。更有趣的是,很多高光镜头都是无台词或少台词。他似乎根本不用说话就能告诉观众他想表达什么。
在有些演员的表演不靠配音甚至区分不出哭还是笑的时候,他已经可以用微表情来区分各种相似度极高的情绪了。
耀汉是研修院首席,从一开始想跟着检察官干出个名堂,到被算计入狱奶奶离世,不甘心就此废在监狱里,抓住各种机会成为了“赌桌”攒局的主人,从被算计的人变成算计别人的人。
目前12集,节奏快,剧情紧凑,感觉耀汉最后的身份还是反腐方的“检察官”,不只是为了找到杀害奶奶的真凶,是谁指使&为什么指使,奶奶被害和最初的反腐调查有关。这个剧能让我坚持追的原因可能就是所有角色都不是一条心,目
耀汉是研修院首席,从一开始想跟着检察官干出个名堂,到被算计入狱奶奶离世,不甘心就此废在监狱里,抓住各种机会成为了“赌桌”攒局的主人,从被算计的人变成算计别人的人。
目前12集,节奏快,剧情紧凑,感觉耀汉最后的身份还是反腐方的“检察官”,不只是为了找到杀害奶奶的真凶,是谁指使&为什么指使,奶奶被害和最初的反腐调查有关。这个剧能让我坚持追的原因可能就是所有角色都不是一条心,目前12集里各方都是短暂的利益合作,变数永远存在,永远不知道下一秒谁和谁就是一伙了????。
耀汉对秀妍说:在张善五身上,我看到了我的影子。还有,在张善五身上,我也看到了你的影子。
画面闪现张善五挣脱扎带,对自己下狠手,挣扎且歇斯底里的喊“我可不要这样死掉”。
很像初到监狱感觉被所有人算计的耀汉,很像初有反抗念头的秀妍和耀汉。都远峰杨俊这种人的想法都是“人孤独的时候总会找个依靠”,所以要用人先下手把你变成孤家寡人,然后收到自己身边为己所用,三个人都被搞得孑然一身,都被拿着法律刀柄的人刺伤利用。但是3个人都没有顺从,从摸不清游戏规则到成为赌桌掌权人。
目前到12集了,赌桌上还剩地中海检察官和杨俊两个人了,赌桌下的人也各怀鬼胎,各有算计。不知道后面善五会和谁联手向杨和复仇,暂时也不知道还有谁会走上耀汉的赌桌。
对什么人使什么招。现在究竟谁是握着法律这把刀柄的人,谁是拿着法律这把刀刃的人。
这个剧可太有意思了,目前今年最爱
(个人看法个人看法个人看法)
很不喜欢电影的前部分,后半部挺好。1.一部电影有起有伏,有铺垫有高潮才会引起他人兴趣,前部分像是一个一个的cut一样,事件发生得很突然,同质化严重,我不是很感兴趣。如果说拍一个人一生的电影就像拍一本传记一样,有些导演会根据传记内容挑选主要情节铺开来谈,这部电影的前半部分倒像是在拍目录。2.生活气息不足,不合情理。当朴实的父亲将多年积攒下来的钱给廖俊波
(个人看法个人看法个人看法)
很不喜欢电影的前部分,后半部挺好。1.一部电影有起有伏,有铺垫有高潮才会引起他人兴趣,前部分像是一个一个的cut一样,事件发生得很突然,同质化严重,我不是很感兴趣。如果说拍一个人一生的电影就像拍一本传记一样,有些导演会根据传记内容挑选主要情节铺开来谈,这部电影的前半部分倒像是在拍目录。2.生活气息不足,不合情理。当朴实的父亲将多年积攒下来的钱给廖俊波买房的时候,一大沓钱就这样“直白”地放到他手中,没有任何遮掩;爬山时当妻子听闻丈夫曾经生死一线的时候,若是悲伤难过的话可能是会背过身去躲回树林里,应该不会直接跑到空阔的石头景点前以“舒展”的姿态对着丈夫哭泣吧;父亲和儿子的关系有时候像领导(父亲)和被寄予厚望的下属(儿子),又有时候像领导(儿子)和淳朴的老村民(父亲),但难有父子感;森林救火结束,歇在寂静的夜里,深夜只有先队员起哄才会讲起自己和老婆的故事吧,很少有在休息时主动说起的等等。3.其实我觉得里面演技最好的反倒是亲历者,口音表情真实,肢体动作到位,情感真实(当然是我个人想法)里面的青年演员我都不是很喜欢,唯一有印象的可能是女儿在上大学时给父亲打的电话“爸,我想你了”,说完后立马红了眼睛,委屈又无奈地背过身去,很真实。4.樵夫这个线贯穿得实在是太生硬了当然这部电影也有很多优点呀1.前后呼应巧妙,倒计时48小时和最后宿命一般地雨天车祸,很有感染力。2.和妻子女儿情深,十分感人。哭倒了旁边一排女生。3.中年演员演技在线廖俊波真的是一个值得尊敬的人,心系民生,舍小我而为大家。本来不打算下回豆瓣的,可刚好晚上党日活动看了,导演来了,十分真实,我也满喜欢主旋律电影了,所以就来打分写影评了。期待导演的下一部电影。
为心有灵犀CP不断姨母笑,为她们甜甜的爱情哭泣,但看完结局我却有点emo。
阅校园片也好多部,知道耀眼的男女主一般是我们不可求,但总纠结为他们的动心和相处服务的众多契机——曲折身世、家庭渊源、学校要求、老师分派……
我缺乏初高中特别的青涩回忆,在看校园爱情时非常
为心有灵犀CP不断姨母笑,为她们甜甜的爱情哭泣,但看完结局我却有点emo。
阅校园片也好多部,知道耀眼的男女主一般是我们不可求,但总纠结为他们的动心和相处服务的众多契机——曲折身世、家庭渊源、学校要求、老师分派……
我缺乏初高中特别的青涩回忆,在看校园爱情时非常羡慕,就反思自己为什么没有这样的契机,也从来没有敢叛逆的勇气,只有以循规蹈矩换来的顺利学途,虽一路名校尖子班优等生,但总觉自己没有这样肆意的青春。
不能溜出来见没有提前报备过的同学,不敢买蓄意已久的礼物,不敢和异性单独走在一起,像跨年夜出来的时刻,更是不能想象。我回想起来,拘谨和战兢总困我在原地,对于我喜欢的人,我只偷偷地暗恋,甚至在毕业后得到对方的回响,也将自己困于患得患失的网恋。
前些天作为快毕业的大学生回中学探亲,烟雨迷蒙,我混着走在赶去上下午课的学生之中,桥上我和朋友一路拍视频,竟让接踵而至的人流空出一小块地,方感知到我们的脚步与节奏不是从前,这里也再不属于我们。在回校的好几次中,我第一次感受到青春的洋溢与活力的流动,感受到男高的可爱与干净,万念都是:好想穿越。
我的青春,是在这同一座桥上,远远地远远地看着喜欢的人的背影。是和朋友偷偷在晚修出来去看晚会的路上那漫天的星星,星河璀璨,却更有寂寞。是背着下课铃跑着,跑向我那依旧迷茫的前程。是我在路上无数次地期盼、懊悔我那已不可挽回而没有肆意的青春。
没有缘由,没有借口,那疯狂只会成为长辈师长“影响前程”的指责,支持你的青春野蛮生长的家长或许只在创作中(悲观想法,只是从个人经验出发)……
想,该如何去弥补我那些遗憾,但就像我童年想要罐装软糖却被认为是浪费钱而得不到一样,我自己能赚钱时,也不会再有童年对那糖果的期盼和蠢蠢欲动的兴奋了…
那么,谢谢这部剧,让我看到别人幸福的可能性吧!
很有爱的一部小剧。无论台词拍摄是否还不入某群“大咖”们的“法眼”。有爱不可否认。爱,无可厚非。同时感觉,为什么学评论的人总是站在自己认为的标准高度带着一种“老子天下第二没人敢称天下第一”的心态来对任何事实存在的事物蛮横无理的横加指责。其实心中美好,眼中万物皆美好。而且中国电影本来就还在摸索探索中,作为中国人为什么就不能以一颗宽容的心去包容中国的电影人?多一些鼓励,让中国电影更迅猛的跃入尖端行
很有爱的一部小剧。无论台词拍摄是否还不入某群“大咖”们的“法眼”。有爱不可否认。爱,无可厚非。同时感觉,为什么学评论的人总是站在自己认为的标准高度带着一种“老子天下第二没人敢称天下第一”的心态来对任何事实存在的事物蛮横无理的横加指责。其实心中美好,眼中万物皆美好。而且中国电影本来就还在摸索探索中,作为中国人为什么就不能以一颗宽容的心去包容中国的电影人?多一些鼓励,让中国电影更迅猛的跃入尖端行列。
心脏有点痛,这篇影评是昨天下午在医院里一边取号候诊,一边拿手机写的。昨晚回到家后写到凌晨两点才写完,今天早上起床又修改了一下。希望能通过这篇影评,涨几个粉吧。围绕【双雄争霸该如何调配?】【主菜和副菜如何调配?】【如何平衡人物关系?】三个点进行讨论, 共4980个字。
心脏有点痛,这篇影评是昨天下午在医院里一边取号候诊,一边拿手机写的。昨晚回到家后写到凌晨两点才写完,今天早上起床又修改了一下。希望能通过这篇影评,涨几个粉吧。围绕【双雄争霸该如何调配?】【主菜和副菜如何调配?】【如何平衡人物关系?】三个点进行讨论, 共4980个字。
首先这种关公战秦琼的电影往往没啥可剧透的,因为结果无非三种:
A.关公赢。
B.秦琼赢。
C.平手,然后联手打另一个。
一般电影的结局是填空题,答案任凭想象;这种电影则是选择题,ABCD已然摆在题面上了,这就给编剧很大的限制,叫人很难写出具有开放性的结尾。
处理这类题材时,早期的编剧都习惯于安排两人打得天昏地暗,相互吹捧,最后五五开结局。如海贼王大战赛亚人、闪电侠大战绿箭侠等。
但长此以往,这种两边不得罪的处理方式就会显得编剧在逃避。
“A和B掉到水里你救哪个?”人家既然抛出这个问题,自然是希望你在AB之间选一个。可你全选,或全不选,那都会违背提问者(观众)的期待视界,这个问题也就失去了意义。
演的特别好 动作也特别的给力 想在多看几便 也介绍给 大家看下 你们也会爱 上这部电影的 在这里说在多 也没用 我也不是个喜欢透剧的人 还是要等你们去看了 就知道有多好看了 里面的人演的也是特别的好 特别的逼真 特别有剧情感 可是身边没什么朋友 不让都叫他们一起去看了 分享好电影我还是非常愿意的
演的特别好 动作也特别的给力 想在多看几便 也介绍给 大家看下 你们也会爱 上这部电影的 在这里说在多 也没用 我也不是个喜欢透剧的人 还是要等你们去看了 就知道有多好看了 里面的人演的也是特别的好 特别的逼真 特别有剧情感 可是身边没什么朋友 不让都叫他们一起去看了 分享好电影我还是非常愿意的
把雁归看完了,怎么说,超点花了钱的确实剧本比之前好太多了。曾舜晞的小郡王我真的爱了,整部剧他完成度很高,演技稳定有高光,前期跋扈小郡王的大狗狗感,到腹黑深情大将军的渣苏感,到军营戏,到朝堂戏,父子,君臣,友情,哭死我了[泪],曾舜晞的转变和拿捏的都很到位,反正在我期待值之上,终笔入坑之后的我感觉到了惊喜,男主事业线看的我很爽,大将军很帅,超点钱值了。这部剧虽然有太多可吐槽的地方了,但是曾舜
把雁归看完了,怎么说,超点花了钱的确实剧本比之前好太多了。曾舜晞的小郡王我真的爱了,整部剧他完成度很高,演技稳定有高光,前期跋扈小郡王的大狗狗感,到腹黑深情大将军的渣苏感,到军营戏,到朝堂戏,父子,君臣,友情,哭死我了[泪],曾舜晞的转变和拿捏的都很到位,反正在我期待值之上,终笔入坑之后的我感觉到了惊喜,男主事业线看的我很爽,大将军很帅,超点钱值了。这部剧虽然有太多可吐槽的地方了,但是曾舜晞单拎出来我是满意的,还是超预期的
律师父子洗白了,施暴的学生们也都洗白了,所有的罪都归到了议员父子身上,编剧在最后一集体现出了惊人的克制。前十五集花了大量笔墨渲染证、检、商、学四个领域的大规模勾结,到最后一笔带过,所有的罪孽都交给恶行最大的人(也是地位最高的人)来承担,这个还算精彩的故事顿时从现实题材的优质悬疑剧向后退了一步,露出它本来的面目——校园版基督山伯爵。
当然,编剧的选择也并不让人意外。这本身就不是一部
律师父子洗白了,施暴的学生们也都洗白了,所有的罪都归到了议员父子身上,编剧在最后一集体现出了惊人的克制。前十五集花了大量笔墨渲染证、检、商、学四个领域的大规模勾结,到最后一笔带过,所有的罪孽都交给恶行最大的人(也是地位最高的人)来承担,这个还算精彩的故事顿时从现实题材的优质悬疑剧向后退了一步,露出它本来的面目——校园版基督山伯爵。
当然,编剧的选择也并不让人意外。这本身就不是一部试图让主题走向沉重的电视剧,主角团队的胜利也因此被编排得异常轻松。相较于一些同类型的剧中,主角甚至到剧终都没能完成对反派的部分复仇,本剧男主的逆袭之路算得上畅通无阻,最后四集更是一路绿灯(甚至可以说,一半以上的功劳来自于男主漩涡鸣人式的嘴遁以及反派团队的窝里斗)。不过,尽管在第四第五集左右的时候,就已经可以猜到凶手是刘范镇,但前面的一系列坑挖得确实还不错,难免让人对收尾起了一点点本不该有的期待。可惜当看到女主在班上道歉,暴躁男突然来了一句没关系,然后其他曾经参与过隔离霸凌的学生你一句是呀他一句没想到刘范镇是这么坏的人时,笔者还是忍不住叹了口气。
某些民主社会最大的原则就是,聪明人从来都是危险的。宁可五十头猪在一起投票吵架,也不能让一只满肚子坏水的狐狸混在猪群之中。编剧为了让这只狐狸的被剔除成为合理,除了安排杀掉秀娥这种明显带有伊底帕斯情结的举动,甚至还要让他杀掉假女友来明示黑化。事实上,这类激烈剧情对于刘范镇的形象塑造而言,还是略显突兀和单薄了,这个形象上可以挖掘的内容显然还有很多。
韩剧和韩国电影其实都是这样,你觉得它敢想敢拍,敢于揭露社会阴暗面,其实只是编导想找到新的吸引观众的突破口而已,拍出最黑暗的内幕交易又如何呢,大部分的影视剧甚至在结尾之前就已经把对立面解构掉了,更勿论将社会讨论延伸至屏幕外。看韩剧嘛,最终看的还是对各类情感的细腻解析,对生活的有效还原和艺术加工,对节奏的掌控,对潮流的理解,别的嘛,就别想太多,影视剧应该以及能够承担的社会责任,早已没有二十年前那么重要了。
1、梵谷:在永恆之門(At Eternity's Gate ,2018)一片,由五類型的「對話」場景構成:
[1] 第一,是梵谷與社會大眾的對話,包括在酒館與女人的對話、曠野中與一群師生的對話,以此呈現出社會大眾的市儈性、現實性與淺薄。酒館中的女人說不看那種充滿寓意的文學,只看簡潔如報紙報導的那種文字;曠野中出遊的
1、梵谷:在永恆之門(At Eternity's Gate ,2018)一片,由五類型的「對話」場景構成:
[1] 第一,是梵谷與社會大眾的對話,包括在酒館與女人的對話、曠野中與一群師生的對話,以此呈現出社會大眾的市儈性、現實性與淺薄。酒館中的女人說不看那種充滿寓意的文學,只看簡潔如報紙報導的那種文字;曠野中出遊的師生中,孩子詢問「為什麼畫樹根」還帶點疑惑,可是老師說「畫得一點都不像,現在什麼人都可以自稱畫家」就充滿了質疑和挑釁;如此我們可以知道梵谷面對夏蟲不可語冰之苦。
[2] 第二,是藝術的對話,包括在酒館中一群組織社團的藝術家以及和高更的交談。尤其與高更的對話中,梵谷充分的說明了他的筆法來自於對古典繪畫的繼承基礎,他說其筆觸是師承諸多大師的技巧,可是他的開創性,對線條與光影的感受卻又走得太前衛,終於與高更背道而馳。面對日益增多的衝突,以至於知己的離去,最終他懲罰自己(割耳)以低頭挽留。
[3] 第三,是精神性的對話,也可以說是自我的對話,特別是在警察局、收容所、精神病院中。與其他精神病患一同治療中,會發現與之交談的那名士兵因目睹過多軍事爭奪中殘忍的事實,無法負荷而致崩潰,一如梵谷無法承受對自然深刻且充分的感受而瀕臨瘋狂。和神父的一席對話,更是說明他對宇宙真相的掌握與表達超前於那個時代太多了,以至於無人能及——展現出自我的堅持和肯定。我們很容易從外界發現梵谷的苦,可是我們能不能從梵谷本身去發現他自己的樂,即使是生命的結束,也沒有控訴、指責或埋怨! 這點梵谷如同顏淵——賢哉回也!一簞食,一瓢飲,在陋巷。人不堪其憂,回也不改其「樂」。
[4] 第四,是日常生活性的對話,包括和弟弟、醫生等,這是用以建構梵谷生命歷程的時間線。
[5] 第五,無聲之聲,沒有對話的對話場景,也可以說是與道的對話。當梵谷眼觀自然而心有所悟,此刻的他停止言語,停止思想,沉浸在光影的變化中,所謂「 道,可道,非常道 」——因而這無聲之聲的場景特別多,占電影分量最大,導演不斷透過鏡頭攝影自然,讓觀眾沉浸在那樣的永恆光影之中。
2、辛意雲老師老子辛說卷七十七:
有一部電影值得愛看藝術電影的朋友去看看,梵谷:在永恆之門(At Eternity's Gate,2018)。梵谷,就是十九世紀的後期後印象派的大畫家。這部電影其實是在表現梵谷與生俱來的繪畫性。當時所有的人都不能接受梵谷的畫,認為他的畫粗暴、醜陋,違背一般人眼中客觀事實的再現,認為完全不合乎客觀性,或說客觀的自然科學性;再加上他那種狂熱的情緒;當然,在實際生活裡他也不擅於和人交往,就會悶頭作畫,於是大家都認為他是個怪人,凡他所到之處,他都被排擠。甚至於在這部電影中,就認為他是因為這個情況而不被理解,不被接受而被排斥,甚至於被否定,於是到處被打壓,甚至於被毆打。孩子們也因此常常去打擊他,丟石塊去砸他;村民也要趕他出村子。最後在這個電影中,他因此就被村中的不良少年在毆打中用槍打傷了,因此而死。所以這部電影去強調他是因為畫作被全面的排斥,而被打,以至於死。
在死前,因為他不被了解,不被接受,大家覺得個性怪異,認為他是瘋子,他是危險人物,所以還把他送到精神病院裡去。也就在精神病院的這些過程中,在片中,就由梵谷的口中自己來敘述他為什麼這樣畫,何以大家都這麼討厭,他還這樣去畫——他說,他只是順著自己的眼睛看到自己所看到的自然,那燦亮的黃色的陽光,那變化無端的光影,在這變化無端的光影中所顯現出來的驚人絕倫的美麗的色彩,這一切都是上帝所賜與人類而展現的自然狀態,這是上帝所給予的永恆,而自己只是將他們作了紀錄而已。
當時高更去看他,甚至於和他住在一起,勸他不要老在陽光底下跑去畫那個大自然,回到房間裡來吧!進入室內,就畫室內的景況,這樣也至少免得讓梵谷自己總在大自然中過度的興奮——因他所看見的美而過度興奮。結果被梵谷婉拒,梵谷反而勸高更:「出來迎接真正的大自然吧!看看那個光,看那燦爛的光!看看那個光照耀下所有事物變化無端的無限反映!」
他在療養院的時候,神父說:「你為什麼要畫出如此醜陋而粗暴的畫作呢?這幾乎是魔鬼的顯現哪!」梵谷回答神父說:「我知道我的畫是人們所不喜歡,他們嫌醜陋。」他說:「其實不見得就是醜陋,這只是人們還無法看見,無法知道或理解上帝所賜的美麗,無法認識到上帝所賜這天地萬物中的永恆之處——這個大自然,這個美麗絕倫的大自然,就是通往上帝永恆之門的地方!但是我看見了,我控制不住,自自然然的去擁抱他,把他作了紀錄。」
神父又問他:「你怎麼確定人們還不知道,還沒有看見那上帝所賜的永恆呢?」他說:「你看!當耶穌出生的時候,他宣道,呼救世人,可是當時的人們卻並不知道。當時的猶太人還要求,甚至於逼迫羅馬總督彼拉多要釘死耶穌在十字架上。當時的人們沒有看到耶穌是神之子,羅馬的總督彼拉多也不認識,於是人們就釘死了耶穌於十字架上,殺掉了耶穌了。而當人們開始認識道耶穌,認識道耶穌的愛、上帝的愛,已經是三、四十年之後了,在三、四十年之後人們才有能力去認識到耶穌,看見耶穌,知道耶穌所說的愛。」
神父再問他:「那麼,你現在不期待別人認識你嗎?」梵谷說:「現在的人還沒有能力認識我,事情就是這樣啊!這要經過許多年之後,人們才能認識,認識這永恆之門!我只是順著我內心的呼喚,畫出我所看見的——而現在只有我看見了!」梵谷說他現在不期待人們對他的認識,因為一定要經過許多年之後,人們才能認識到他,因為他生早了;如同耶穌也生早了,是一樣的。不過呢,將來人們會認識他的,會認識到他所畫下的這永恆。
當時梵谷還說,他只有在作畫的時候才會快樂,才會聽不到他腦中的種種雜音。當然,這是屬於梵谷的特殊性,而我要介紹的不是梵谷的特殊性,請注意!不是說梵谷可能有些什麼個別的或特別的狀況等等,現在不是說這個,而是要注意到這個電影中所呈現的梵谷在作畫上,他沒有一點點任何的那個時代畫作的習氣,也就是可以成為商品的、可以待價而沽的商業目的性。他的繪畫不是等著賣的,不是為等著要買畫的人畫畫,他的作品不是為了成為商品而畫的,他只是順著他所見的自然,所感受到的自然,沒有任何的做作,歡歡喜喜的去畫,去作下了紀錄。
或許我們去看了這電影,可藉著梵谷在這部電影中所陳述他自己的繪畫理念以及他的繪畫態度,來對「上德不德,是以有德」,以及「上德無為而無以為」的這分道理作一個參考,特別是「上德無為而無以為」。凡是「上德」的表現,完全是大道的,是自然的,是無為的表現。這無為的表現到了什麼程度呢?到了連可作為任何動機的憑藉都消失,一切的作為不過是大道自然體現而出的狀況,一切都自然而然。
剧本
虽然第一次看这个IP,但大电影三个马种的设定非常戳我的看点,就是陆马、飞马、独角兽,后两种是会经常出现在中土神话中的神奇动物,一直好奇这三个物种之间到底有什么关系,虽然最后没有给我一个清晰的答案,但无所谓了,毕竟定位是给小朋友看的,搞得太复杂也不易理解。欧美动漫的剧情向来都非常的简单,不是王子救公主就是
剧本
虽然第一次看这个IP,但大电影三个马种的设定非常戳我的看点,就是陆马、飞马、独角兽,后两种是会经常出现在中土神话中的神奇动物,一直好奇这三个物种之间到底有什么关系,虽然最后没有给我一个清晰的答案,但无所谓了,毕竟定位是给小朋友看的,搞得太复杂也不易理解。欧美动漫的剧情向来都非常的简单,不是王子救公主就是寻宝拼神器,看到开头就大致猜到结局,但并不妨碍其成为一部合家欢的电影,孩子们毫不掩饰的笑声已经证明了一切。
画面
同时成年人也可以捕捉到自己的看点,流畅的CG技术,每只小马夸张拟人的肢体动作和表情,让笑点来得更直接,且不说还有最无敌的杀手铜-迪士尼风特供电影插播MV,里面的歌质量都很高,每个角色还有自己的专属角色曲,用不同的音乐风格来表现差异化的角色性格,妙啊!
闪光点
配音方面,我看的点映是国语版,不得不说请欣欣子加盟真是个明智的决定,声音一出就被吸引住了,光听她讲话都能笑点拉满,这种风格的片子能让她的声线有很好的发挥。
推荐
一个多小时的时间里,感觉像是逛了一趟可以全程吹空调的迪士尼乐园,暂时忘记烦恼,家长带孩子来的话,还是建议直接选国语版哦。