机器人、人工智能题材的电视剧,一直是国产电视剧里的沙漠,原因其实也比较简单——
这种题材的硬科幻作品远不如古偶挣钱,并且在特效、道化服还有建筑上都需要比较大的投入资金,这种吃力不讨好的活谁爱接谁接。
但上个月开播,改编自知名高分科幻作品《真实的人类》的国产剧《你好,安怡》,不管是从演
机器人、人工智能题材的电视剧,一直是国产电视剧里的沙漠,原因其实也比较简单——
这种题材的硬科幻作品远不如古偶挣钱,并且在特效、道化服还有建筑上都需要比较大的投入资金,这种吃力不讨好的活谁爱接谁接。
但上个月开播,改编自知名高分科幻作品《真实的人类》的国产剧《你好,安怡》,不管是从演员的演技,还是剧情、服道化,都让我眼前一亮。
在《你好,安怡》这部作品里,有人对马天宇饰演的李遥情有独钟,也有人对戚薇饰演的安怡称赞有加,但我最喜欢的角色,却是王聪饰演的“霸道总裁”叶坤,那个在背后默默付出任劳任怨的男人。
在我看来,在这部探讨机器人与人类界限的科幻作品里,叶坤远比任何一个人类都要更像人类。
在开场,叶坤作为一名芯机人,却在人类世界混的如鱼得水,有漂亮的房子,有一屋子的高级电器,还有心爱的女朋友,俨然一位社会里的成功人士。
但是李遥的出现,却打乱了他的生活。
对于李遥的求助,作为一名理性的芯机人来说,他应该选择置之不理,因为帮助李遥不仅会伤害自身的利益,也可能暴露自己的身份,但是叶坤却选择了感性,选择了亲情。
为了家人,他放弃了自己优越的生活,这种人类都难以抉择的场景,叶坤却没有丝毫犹豫。
在整部电视剧,最让我动容的是叶坤和万灵爱情戏份,虽然芯机人拥有着情感,但作为机械产物,他与人类最大的区别就是生育能力。
当万灵带着叶坤回去见家长的时候,叶坤听到万灵的父亲希望她以后能生两个孩子,一男一女,而这对于叶坤来说,是不可能完成的。
所以,为了成全万灵,他选择退出这场爱情,让万灵可以获得如万灵父亲所言的那般幸福。
这种不辞而别伤透了万灵的心,但叶坤又何尝不是呢?
在知道万灵订婚的时候,他会偷偷去检验未婚夫是否真心。
在几乎所有探讨机器人与人类的科幻作品里,机器人与人类最大的区别不是智力,而是感受情绪的能力,但是当一个机器人比人类还要懂得情感,那么谁才是真正的人类?
对于掌握人类社会规则的叶坤来说,他除了身体以外,和人已经没有任何区别。
在外人面前,叶坤是一个八面玲珑、善于社交的“人”,他可以像人类一样揣摩着他人的心思,知晓哪些话该说,哪些话不该说。
但在李遥姜离等家人面前,他是口嫌体正直的大哥,嘴上说着不愿意,但身体却很诚实,在家人遇到危险的时候奋不顾身,在他看来,这是他作为大哥应该承担的责任。
红旗渠,是十万人的十年。如果说自力更生、艰苦创业是红旗渠精神的灵魂,那么团结协作、无私奉献就是红旗渠精神的筋骨。
红旗渠,是十万人的十年。如果说自力更生、艰苦创业是红旗渠精神的灵魂,那么团结协作、无私奉献就是红旗渠精神的筋骨。
诚实地讲,女同性恋题材的影片和男同题材相比,总体是令人失望的。后者在自我认同、伦理边界、权利自由等维度上,皆有一定数量的经典或现象级作品。而女同题材电影,哪怕有《面子》《阿黛尔的生活》等佳作,却也难以获得等量的成绩。
其背后原因是社会层面的。在男性语境下,男性自身行为也同样受到规训,男同性恋无疑是对男权的冒犯与挑战。于是男性相恋的故事,因为社会禁忌而更显悲壮,因为被严重压迫而充满
诚实地讲,女同性恋题材的影片和男同题材相比,总体是令人失望的。后者在自我认同、伦理边界、权利自由等维度上,皆有一定数量的经典或现象级作品。而女同题材电影,哪怕有《面子》《阿黛尔的生活》等佳作,却也难以获得等量的成绩。
其背后原因是社会层面的。在男性语境下,男性自身行为也同样受到规训,男同性恋无疑是对男权的冒犯与挑战。于是男性相恋的故事,因为社会禁忌而更显悲壮,因为被严重压迫而充满张力。而女人,这个波伏娃笔下的“第二性”,始终处于男性目光的审视之下。在这种审视中,女子与女子的恋爱固然是禁忌的,但这禁忌似乎为恋爱增添了奇情色彩。如朴赞郁的《小姐》,小姐与女仆香艳的情爱背后,是男性对女同性恋赤裸的意淫,依然是男性在定义女性审美。
继《面子》《阿黛尔的生活》后,我们想看到怎样的女同电影?瑟琳·席安玛,兼具导演、编剧和女同志多重身份,在执导过的为数不多的影片中,试图剔除男性目光,将注视的权力归还给女性。
2019年荣获同志金棕榈的《燃烧女子的肖像》,仿佛一场创作实验,导演借由画家与模特的爱情故事,连贯清晰地表达了一种女性话语下的创作观。片中画家和被画者的关系变化,也像是对创作观念流变的隐喻。
最初,玛莉安创作的目的很简单,以友情的名义靠近埃洛伊丝,记住她的特征,然后偷偷画一幅肖像,以取悦埃洛伊丝远在米兰的未婚夫。这样的创作几乎不具备主体性,玛莉安是拿钱办事的匠人,埃洛伊丝是包办婚姻的牺牲品。在这个阶段,玛莉安注视埃洛伊丝的目光是男性的,她是凝视的主体,埃洛伊丝是被凝视的客体,两者之间是不对等的权力关系。于是,埃洛伊丝看到肖像后愤怒了,她恼火的不是玛莉安的欺骗,而是那幅画根本不像她,只不过是男性审视下的拙劣仿制品。玛莉安自尊心受到伤害,忙用一通绘画术语辩解,其态度自我、高高在上、拒绝沟通。这也是当时艺术领域的写照:男性筑起高墙将女性阻挡在外,却又沾沾自喜女性无法像男性那样创作出伟大作品。
从戏份上看,玛莉安似乎是第一女主角。但对情节起主导作用的,却是埃洛伊丝。她拒绝成为男权附庸和被审视的客体,试图拆掉玛莉安与她之间隐形的权力关系。她引导玛莉安的创作,使其创作观念发生变化,直至升华。
于是,玛莉安毁掉原来的作品,承诺五日之内画出一幅新的肖像。她摒弃了男性的目光,凝视的主客体发生了变化。当她注视着埃洛伊丝时,埃洛伊丝也将目光投向了她。平视的视角,为双方提供了深入沟通与了解的可能,如果前一阶段两人之间擦出的只是欲念,那么平等交流中燎起的则是爱情之火。
这五日时光,是全片的重头戏。席安玛借助时间与空间上的隔绝,创建了一个完全脱离男性目光的女性乌托邦。没有了男性,那么基于男权的礼序也随之消解。影片中用一个小景深镜头呈现了这种理想:小姐、画家和女仆各占据画面三分之一,女仆绣花,画家倒酒,小姐切菜洗菜,她们做着并不符合自身身份的事情,构图却传达出平衡与静谧之感。
连语言也完全过滤掉了父权的话语。女仆说起自己已经三个月没来例假时,观众脑海中最先冒出的问题多半是:“她怀孕了吗?孩子父亲是谁?”而玛莉安只是问她:“你想要孩子吗?”在得到否定回答后,女人们结成紧密同盟,帮助女仆堕胎。
在这种完全剥离了男性话语的时空下,绘画之于玛莉安,从一项任务变成了一种情难自控的行为,一种愉悦的审美活动。创作回归了其本质,即真实地记录,自由地表达。于是她画下了埃洛伊丝甜美的睡相,画下了女仆堕胎的场景,以不带任何审视意味的、完全女性的目光。
卓越的创作者,其作品最终会回到自我凝视、自我剖析的原点。五天之后,肖像收尾,爱侣即将分别。赤裸相对后,埃洛伊丝横卧床上,私处放了一面镜子。玛莉安看着镜中自己,在书的28页画了一幅自画像。画作上的女性,身体属于埃洛伊丝,头部属于玛莉安,二人在此时实现了灵与肉的完全交融,玛莉安从爱人的私处重新认识了自己。
除了对玛莉安第一次创作的肖像进行了否定,影片后半部以俄耳浦斯冥界救妻的传说为切口,质疑了男性创作视角。这种质疑借没怎么受过教育的女仆之口表达:俄耳浦斯如果真的爱欧律狄刻,为什么会在最后一刻回头?真正的爱人,难道不应该如履薄冰,生怕功亏一篑?埃洛伊丝对此作出了女性的解读:俄耳浦斯作出的是诗人的选择,而非爱人的。爱情某种程度上成了艺术的矫饰。也有可能是欧律狄刻主动促成了这一凄美结局——她在最后关头呼唤了他,牺牲爱情,以抵达极致的诗意。
电影的结局,不仅是对这段恋爱的交代,也对导演的创作观做了一次总结升华。经年之后,玛莉安以俄耳浦斯与欧律狄刻的传说隐喻自己的情感经历,创作了一幅油画。不同于前人作品,欧律狄刻不再是被观看、被拯救的对象,她与俄耳浦斯的故事也不再因意外而充满诀别的痛苦,而是两个默契的灵魂心照不宣的告别。
穿过赏画的人群,玛莉安望见了埃洛伊丝的画像,电影进入高光时刻。画中的埃洛伊丝身着白纱,似与画外人对视,手中的书恰好被翻到28页。
创作,终能征服禁忌、距离与时间。
我给这个电视剧打了五星,电视剧本身三星半或四星,其他的是给豆瓣装逼犯的,有一些二货很搞笑,中国翻牌外国的就是垃圾,外国翻拍中国的,就比原版分还高,很显然,就是崇洋媚外,习惯跪着舔。这部剧在国产剧里算非常不错的了,毕竟国产审核严格,有些黑暗没法过于表现,最后表达一句,大家不要被豆瓣装逼犯们给骗了!!!!!
我给这个电视剧打了五星,电视剧本身三星半或四星,其他的是给豆瓣装逼犯的,有一些二货很搞笑,中国翻牌外国的就是垃圾,外国翻拍中国的,就比原版分还高,很显然,就是崇洋媚外,习惯跪着舔。这部剧在国产剧里算非常不错的了,毕竟国产审核严格,有些黑暗没法过于表现,最后表达一句,大家不要被豆瓣装逼犯们给骗了!!!!!
这部剧说是破案,编剧的重点在借古讽今,可惜为了讨好市场还是加入了狗血的成份。一个看似又傻又聪明的角色,他的到来一次一次的打破了政治平衡。在谎言的世界,谎言的缔造者居然也需要公平真相,绝对的讽刺。这部剧还有讨论到改革和法律问题,中国古代的改革基本都已失败告终,本剧也一再的说明任何的改革都需要法律的配套,也算是为当前中国的改革提出了一点自己的思考,可惜没有深刻的去讨论这一点。从主线进程来说,前面
这部剧说是破案,编剧的重点在借古讽今,可惜为了讨好市场还是加入了狗血的成份。一个看似又傻又聪明的角色,他的到来一次一次的打破了政治平衡。在谎言的世界,谎言的缔造者居然也需要公平真相,绝对的讽刺。这部剧还有讨论到改革和法律问题,中国古代的改革基本都已失败告终,本剧也一再的说明任何的改革都需要法律的配套,也算是为当前中国的改革提出了一点自己的思考,可惜没有深刻的去讨论这一点。从主线进程来说,前面节奏流畅,后面就有点拖沓了。
刚看完六集!我就纳闷了,为啥还有打两星,说李唐身材不好,让内娱男明星的身材卷起来的评论啊!!!想说句公道话,这片不是偶像剧啊。这个剧是国安谍战剧,挺现实向的,剧里面至少一半的篇幅真就是间谍一家三口过日子,展现间谍身上普通人的一些侧面,更真实不是么?试问哪个中年的哥是肌肉紧实,八块腹肌的?天天坐着开车的工作性质就不允许啊!
刚看完六集!我就纳闷了,为啥还有打两星,说李唐身材不好,让内娱男明星的身材卷起来的评论啊!!!想说句公道话,这片不是偶像剧啊。这个剧是国安谍战剧,挺现实向的,剧里面至少一半的篇幅真就是间谍一家三口过日子,展现间谍身上普通人的一些侧面,更真实不是么?试问哪个中年的哥是肌肉紧实,八块腹肌的?天天坐着开车的工作性质就不允许啊!
提出一个解读角度:麦琦一直都是老迈克“双色玫瑰计划”的助手,并会继承他的衣钵。
先放结尾画面:
提出一个解读角度:麦琦一直都是老迈克“双色玫瑰计划”的助手,并会继承他的衣钵。
先放结尾画面:
住在酒店里全是付费电影,这个免费,无聊就打开看看,结果我被这业余的演技,毫无内涵的剧情,还有满口的东北腔恶心到了,强忍着看完了,全局唯一的亮点就是女主感觉还挺可爱的,其余的我想说抖音上的段子手拍的演技都比这个好,看到最后不知道电影想表达的是什么,确实配得上2分的评分,也再一次颠覆我对国产电影的认识,没有最烂,只有更烂。
住在酒店里全是付费电影,这个免费,无聊就打开看看,结果我被这业余的演技,毫无内涵的剧情,还有满口的东北腔恶心到了,强忍着看完了,全局唯一的亮点就是女主感觉还挺可爱的,其余的我想说抖音上的段子手拍的演技都比这个好,看到最后不知道电影想表达的是什么,确实配得上2分的评分,也再一次颠覆我对国产电影的认识,没有最烂,只有更烂。
那些年,玛嘉烈还很稚嫩,还很单纯的容易去相信。但对坏坏的男孩子一样想靠近。
那些年,大卫一样的内敛和闷,对待热心的异性不自然又不识得做改变。但遇到成熟独立女性又似乎很难不喜欢。
那些年,玛嘉烈同大卫,遇见过谁,喜欢过谁,又被谁喜欢。辜负了谁,伤害了谁,又被谁伤害。
在爱情中,你选择了谁,你便是怎样的人。
哪怕最终是遇见或分开,都来自于经历中的「
那些年,玛嘉烈还很稚嫩,还很单纯的容易去相信。但对坏坏的男孩子一样想靠近。
那些年,大卫一样的内敛和闷,对待热心的异性不自然又不识得做改变。但遇到成熟独立女性又似乎很难不喜欢。
那些年,玛嘉烈同大卫,遇见过谁,喜欢过谁,又被谁喜欢。辜负了谁,伤害了谁,又被谁伤害。
在爱情中,你选择了谁,你便是怎样的人。
哪怕最终是遇见或分开,都来自于经历中的「选择」
看完《转折》,再看了一遍《长征》(少年时就很喜欢看长征),感觉恰恰是《转折》更吸引人。究其原因是《转折》能够将历史细节交待的得更清楚。这并不是说《长征》不好,而是24级拍完整个长征的过程,决定了它就只能展示大幅画面,交代大致过程。然折《转折》不一样,38级仅是拍摄遵义会议前后的内容,就有很大的空间来再现战争和会议的细节了。特别是遵义会议和会理会议上主席的长篇讲话让人振奋、让人信服、看了还想再
看完《转折》,再看了一遍《长征》(少年时就很喜欢看长征),感觉恰恰是《转折》更吸引人。究其原因是《转折》能够将历史细节交待的得更清楚。这并不是说《长征》不好,而是24级拍完整个长征的过程,决定了它就只能展示大幅画面,交代大致过程。然折《转折》不一样,38级仅是拍摄遵义会议前后的内容,就有很大的空间来再现战争和会议的细节了。特别是遵义会议和会理会议上主席的长篇讲话让人振奋、让人信服、看了还想再看!
另外真的很想再强调一下,最喜欢的两个角色是主席和王家烈!