我认为，只要谢立文继续担任编剧、导演，麦兜系列就会比《大圣归来》、《大鱼海棠》之类的国产动画片，更有看头。曾经，麦兜是香港的象征。它充满了熟悉的港式符号，比如高楼林立的城市、鳞次栉比的繁体字招牌、鱼丸粗面式的粤式餐饮。这些本土的、原汁原味的符号共同建构了二次元的香港，而活在这个世界里的主角麦兜，也自然成了香港的符号。前几部电影的片尾，出现一行小字：「本片100%香港制作」当年《麦兜故事》上映时，许多香港观众看到这行字，情不自禁地起立鼓掌。首部曲《麦兜故事》向观众绍介了一个迥异的香港，确立麦兜在银幕上的符号，紧接着，主创谢立文利用它展开独特的香港历史重述。《麦兜：菠萝油王子》是借麦兜父亲麦炳的归去来故事，讲述了香港城市的起源和崛起，将香港历史的源头限定在二战结束；《麦兜：当当伴我心》是用校长组建合唱团、苦苦维持春天花花幼稚园的故事，带港人回顾金融危机的辛酸岁月；《麦兜：我和我妈妈》，在麦兜和麦太的成长故事线中，埋藏了香港城市建设变迁和底层香港青年的共同回忆。这三部电影历史重述成份最多，艺术水准高过其他几部，也暗合了香港新世纪以来的政治思潮。《麦兜：饭宝奇兵》淡化了香港的地标符号，也无涉香港的历史重述。春田花花幼稚园升级为鲜鱼小学，黄秋生不再配音校长，麦兜的官方CP由阿May变成了April，原本港味明显的大角咀成了一个不知名的渔村。但弱化香港的地理存在，不代表谢立文、麦家碧对港味有所妥协。他们的目光转向了香港的文化，比如超人大战怪兽、周星驰的无厘头等文化视觉符号。所以别担心，《饭宝奇兵》依旧是地道港片。比《寒战2》更有港味。除了从香港的历史挖素材，谢立文还有两个法宝。首先，是类型片的拿来主义。《麦兜：我和我妈妈》包了一个侦探故事的外壳，《麦兜当当伴我心》是一部音乐片，《麦兜响当当》戏仿了功夫片。《饭宝奇兵》，很显然，模仿了奥特曼、环太平洋之类的怪兽片。乔布斯说的好，「好的艺术家抄袭，伟大的艺术家剽窃。」谢立文从真人类型片直接拿过来的结构和桥段，用粉嘟嘟、胖乎乎的麦兜演绎，就像杜尚为《蒙娜丽莎》添上两撇小胡子，有种可爱的萌感。谢立文的第二个法宝，姑且称为「无用」的价值观。这种价值观贯彻了整个麦兜系列。如春天花花幼稚园Miss Chan教小朋友吵架、讲价，鲜鱼小学里学习「晒咸鱼，打鱼肉、捏鱼丸」，《春天花花同学会》通篇对社会栋梁的嘲讽，本片最后由家用电器制造的大饭宝击败了外星怪兽，全片「好好生活」的主题，都是「无用」价值观的体现。史上最「吃饱了撑的」、堪称「无用思想家」的人物，非麦兜的祖先麦仲肥莫属了。他是孔仲尼同时代人，是我国一名「极次要极次要的思想家和发明家」。他发明了电饭煲，但忘记了发明电。他发明了史上第一台电话，但只有等贝尔发明了第二台电话，才能通话。为此，他苦等多年。麦仲肥最伟大的发明是一台计时器，一年等于一秒，一千年报时一次，十万年才会有公鸡报时。《饭宝奇兵》里的麦兜也是一名发明家，发明出的机器人「电饭宝」，后来成为「总设计师」发明出集合电动按摩椅、洗衣机、电饭煲、风扇等多种家用电器的超级机器人「大饭宝」。别问麦兜的发明天赋从哪里来，他有大思想家麦仲肥的发明基因。谢立文曾经说：「什么时候才算悲观，就是你说好一个人一定要做什么，一定要成为社会栋梁，一定要买楼的时候，就是很悲观了。」要为无用之事，遣有涯之生。人的行为，不一定无时不刻都必须追求有用。「好好生活」，偶尔无用地生活。为什么家用电器能打败外星怪兽？原因大概在这里吧。

《中国飞侠》是由陈静执导，许君聪领衔主演，赵培琳、陈羽汐、黄鑫主演，李琦特别出演，徐春妮友情客串的现实题材电影。该片讲述了外卖员李安全在北漂奋斗过程中，突然被告知女儿生病急需20万手术费用后拼命工作筹钱期间，意外频发，经历了一系列揪心、感人又搞笑的故事。电影《中国飞侠》将从最平凡的城市基层劳动者出发，向社会传播积极正能量的关于温暖奋斗的故事《中国飞侠》反映时代精神，传递出昂扬向上的生活态度，让观众在不知不觉间受到鼓舞和感染。影片以外卖员为主角，一下子拉近了观众的心理距离。这些普通人身上发生的故事让观众感到真实亲切，引发情感共鸣。《中国飞侠》有感而发，塑造出具有时代特点的人物形象，讲述生机盎然的“新北京”故事，充满浓浓“北京味”。外卖员李安全穿梭在充满烟火气的老城胡同，也忙碌于鸟巢、水立方等新型建筑周边，勾勒出传统与现代相融合的城市画卷，塑造新北京、新行业、新劳动者形象，彰显包容的城市精神，是京派影视剧又一次成功尝试。

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一些博主和网红有一个陋习或者说怪癖就是自发化身“能量审核员“或者”主旋律警察“在一些动画里寻找“正能量”和“主旋律”乃至“合家欢”和“圆满结局”，嘲讽、打压“负能量”和“非主流”，忽视个人体验，鼓吹无边无际的“宏大叙事”。我觉得任何对于艺术起码有一丝了解的人都不会有这样的无理诉求。像《来自深渊》这样的动画，它的定位就并非儿童向，一些观众非要让任何影视作品都能给儿童看，这个要求未免太过苛刻，并不公允。他/她们揪着它的血腥、暴力和“不道德”出拳而对它想表达的人性的内核和界限、道德的矛盾和困境、人生哲思以及作者为了守护这个内核所做出的剧作上（包括世界观的建立、剧情设定、角色成长和彼此守护等）的努力、绘画的精致和文化、神话、宗教的巧妙隐喻的融入等置之不理是很偏颇的。漫画作品就像文学和音乐作品一样，非常需要艺术性的“合拍”，比如有一些动漫我不论怎么努力都不能代入，但是比如《冰果》、《只有我不在的街道》和《来自深渊》，虽然前两个属于比较日常向的，后一个是探险向的，类型算是两个极端，但我都不需要任何刻意的努力，就一下子可以被吸引进去，可以感到角色性格、话语、场景和配乐所带来的共鸣。因此，一个人实际上可以与多种艺术类型共鸣。《来自深渊》里娜娜奇的朋友上升的过程中化成一堆烂泥，完全成为了一个瞪着大眼的行尸走肉，这确实有点恐怖。娜娜奇让雷古用火炮把它杀掉，这确实也虐心。可是不正是这样的故事奠定了娜娜奇是谁、让他成为那个被无数人动容和爱戴的角色吗？这难道不是一些日本动画中悲惨和诗意的共存吗？事实上，我认为我们从一个孩童成长为一个大人，我们的艺术审美也应该变得成熟、多面，我们不应该是一个只能接受喜剧、只喜欢合家欢的个人了，我相信人们对于艺术创作里的“黑暗元素”的接受度往往代表着人们艺术审美的成熟度，对于“正能量”的追求是审美低下、心智幼稚的表现。我们要把这些网红当作反例，不以狭隘的视野恶意误解他人的艺术审美，不要直接否认别人从艺术作品里获得的内心体验，更不要习惯于片面的对于现实和人性的粉饰。

雀斑=不完美，雀斑=有特点。

17岁的乡下高中生小铃，沉默，不起眼，脸上长着小小的雀斑，总是心事重重。和爸爸几乎毫无交流，用有缺口的杯子喝水，养着三条腿的土狗。

有一天，她在好友小弘的建议下接入一个全球知名的全息网络“U世界”（这……元宇宙？），唱了一首歌，奇迹般地引人瞩目，短短数月，成为U世界最著名的歌星贝儿。

这简直就是中二世界里的中二梦想大满贯。

当我也是中学生的时候，当上课时无聊地趴在课桌上，我脑子里也想着自己突然某一天摆脱平凡，万众瞩目……

看到这一幕出现在大银幕上，我吃惊地张大嘴巴。

难道，这么大投资的电影，只是一个中学女生做梦的水平吗？

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还挺好看的，刚入坑1个月，除了这部目前看了空我、zo、极狐，这部也是和我看过的几部风格差异最大的。虽然和zo一样诞生于生物改造实验，但zo简洁的故事使基调更明快，结尾宏向麻生挥手并叫他“骑士”也让zo更像侠客的形象。而黑日由于和现实有着更多的联系与映射，更像人类历史上那些永无止尽无限轮回的悲剧。

个人的理解是创作团队想讨论面对社会的不公和偏见人们会抱有怎样的态度？我们应该怎么做？

怪人这个群体，生于人的疯狂与贪婪、长于大众的厌恶与偏见、即使反抗也受人摆布、最终以自我毁灭的方式逐渐消亡。

这种情况下有委曲求全的，如达罗姆代表的戈尔哥姆党，“和人类冲突弱小的怪人先遭殃”、两代首相眼中随时可以叫停的反抗小游戏，所以只能依附权力保障大部分怪人还能凑合活下去；有投机的，如比休姆，无论换了什么路线都能谋个高位；有希望通过社会活动或抗议改善地位、消除偏见的；有光太郎这样决定杀死创世王彻底根绝悲剧源头的；还有信彦这样在愤怒中走向征服人类方针的……能理解大家的选择吗？都可以理解。

葵最开始就是普通而友善的中学生，她的怪人朋友和人类没有区别，所以不要歧视、呼吁大家友好相处。被变成螳螂怪人后她对身份的转变一开始是抗拒的，直到俊介点明“把怪人和普通人区别开是你最讨厌的事”。而经过身份的转化及随后的变故，葵也认识到自己曾经的认知很浅显，既没料到人的黑暗、也没有切实体会到怪人群体面临的困境，公众的漠视更是无形中助长了歧视，“为什么你们不发火？”是对屏幕前观众的质问，至此她坚定了有不公就要有斗争的觉悟，所以她称自己的发言为“宣战”。

力克这个角色像一面镜子，不仅不排斥怪人，还主动变成了怪人。奥利弗也是这样的镜子，他曾对可里说过他一直在和歧视对抗，所以来帮助怪人，而他们俩人也都通过了自己的方式反抗着堂波等人加给怪人的不幸。

天台上情绪濒临失控一边抽烟一边哭的南、知道自己别无选择的秋月博士，最后选择做出撒旦军刀把问题和希望留给后辈……

所以我认为这部剧给大家提供了在不公和偏见中各种人物的视角和他们的选择，尽管最后的结局很遗憾，自我毁灭虽然不会再出现有人被变成怪人，但人的偏见不会结束，没有怪人还有移民、还会有其他不同于主流的少数群体。但是就算这样依旧有人尝试发出不同的声音、告诉世界偏见是错误的，那个孤零零举着纸板的小女孩一如曾经的葵，而葵和鲸、诺米等人建立的组织也预示着反抗不公和偏见的斗争仍在积蓄着力量。

能理解为什么有人不喜欢这部，感觉台词和剪辑节奏上可以再考究一些，不仅能交代清楚更多背景，也能让观众更直观的理解角色，避免出现动机不明的问题。至于对社会问题是否浅尝辄止了呢…也还好吧，近年思想越发分裂和对立是个现实，能去尝试这种严肃的、对社会问题有所反映的题材是很好的事情。

最后就是皮套和演员真的太帅了～

多说一句：堂波祖孙的对比也很有趣，老堂波组织人体实验、让怪人建立政党只为出兵海外的政策有选票基础、发言充满了很有精神的味道。小堂波赚钱要紧，搞拍卖会（广告整挺好看），卖了多少钱还要人第一时间传小纸条告诉他，发言充满了怂怂纨绔子弟味道。反倒是手下更像他爷爷??…

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?还挺好看的，刚入坑1个月，除了这部目前看了空我、zo、极狐，这部也是和我看过的几部风格差异最大的。虽然和zo一样诞生于生物改造实验，但zo简洁的故事使基调更明快，结尾宏向麻生挥手并叫他“骑士”也让zo更像侠客的形象。而黑日由于和现实有着

更多的联系与映射，更像人类历史上那些永无止尽无限轮回的悲剧。个人的理解是创作团队想讨

论面对社会的不公和偏见人们会抱有怎样的态度？我们应该怎么做？怪人这个群体，生于人的疯狂与贪婪、长于大众的厌

恶与偏见、即使反抗也受人摆布、最终以自我毁灭的方式逐渐消亡。这种情况下有委曲求全的，如达罗姆代表的戈尔哥姆党，“和人类冲突弱小的怪人先遭殃”、两代首相眼中随时可以叫停的反抗小游戏，所以只能依附权力保障大部分怪人还能凑合活下去；有投机的，如比休姆，无论换了什么路线都能谋个高位；有希望通过社会活动或抗议改善地位、消除偏见的；有光太郎这样决定杀死创世王彻底根绝悲剧源头的；还有信彦这样在愤

怒中走向征服人类方针的……能理解大家的选择吗？都可以理解。葵最开始就是普通而友善的中学生，她的怪人朋友和人类没有区别，所以不要歧视、呼吁大家友好相处。被变成螳螂怪人后她对身份的转变一开始是抗拒的，直到俊介点明“把怪人和普通人区别开是你最讨厌的事”。而经过身份的转化及随后的变故，葵也认识到自己曾经的认知很浅显，既没料到人的黑暗、也没有切实体会到怪人群体面临的困境，公众的漠视更是无形中助长了歧视，“为什么你们不发火？”是对屏幕前观众的质问，至此她坚定了有

不公就要有斗争的觉悟，所以她称自己的发言为“宣战”。力克这个角色像一面镜子，不仅不排斥怪人，还主动变成了怪人。奥利弗也是这样的镜子，他曾对可里说过他一直在和歧视对抗，所以来帮助怪人，而他们俩人

也都通过了自己的方式反抗着堂波等人加给怪人的不幸。天台上情绪濒临失控一边抽烟一边哭的南、知道自己别无选择的秋月

博士，最后选择做出撒旦军刀把问题和希望留给后辈……所以我认为这部剧给大家提供了在不公和偏见中各种人物的视角和他们的选择，尽管最后的结局很遗憾，自我毁灭虽然不会再出现有人被变成怪人，但人的偏见不会结束，没有怪人还有移民、还会有其他不同于主流的少数群体。但是就算这样依旧有人尝试发出不同的声音、告诉世界偏见是错误的，那个孤零零举着纸板的小女孩一如曾经的葵，而葵和鲸、诺米等人建立的

组织也预示着反抗不公和偏见的斗争仍在积蓄着力量。能理解为什么有人不喜欢这部，感觉台词和剪辑节奏上可以再考究一些，不仅能交代清楚更多背景，也能让观众更直观的理解角色，避免出现动机不明的问题。至于对社会问题是否浅尝辄止了呢…也还好吧，近年思想越发分裂和对立是个现实，能去尝试这种严肃的、对社会问题有所反映的题材是很好的事情。最后就是皮套和演员真的太帅了～

多说一句：堂波祖孙的对比也很有趣，老堂波组织人体实验、让怪人建立政党只为出兵海外的政策有选票基础、发言充满了很有精神的味道。小堂波赚钱要紧，搞拍卖会（广告整挺好看），卖了多少钱还要人第一时间传小纸条告诉他，发言充满了怂怂纨绔子弟味道。反倒是手下更像他爷爷??…

本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕，剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一，年迈的父亲开始退出公司，而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。

看简介你以为是权力的斗争，结果讲的是家庭的分崩离析，你以为是狗血的抓马，结果是狗血的一地鸡毛。

在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。

没错，包裹在整季的戏谑、滑稽之下，是彻头彻尾的郁闷。男主肯整季都在奋起抗争，然后被老爹按在地上摩擦，哪怕黑化变身也还是走向失败的结局。如果把老爹看作男主，就是整季的众叛亲离、身心受伤，结局是一个靠得住的儿女都没有。

肯为什么会总是失败，不是因为他无能，而恰恰因为他有能力。他有超过其他兄弟的能力，也有比妹妹更大的野心，所有老爹才不会放过他。老爹根本不屑于挖苦打击逍遥散人大儿子和二世祖小儿子，对女儿也是连哄带骗，唯有大儿子，他视为威胁所以不能放过。

肯为什么总是败给老爹，就是在于他在意老爹的看法，内心渴望得到父亲的认可，想要真正继承父亲的遗产，他爹就是利用这一点，一次次给他致命一击。肯戒不掉的毒瘾，成了摧毁他的导火索，而真正的病因则是对于父亲的执念。

而对于罗根而言，朕赐给你，才是你的；朕不给，你不能抢。在家庭、在集团没有人可以挑战他，论狠辣决绝，儿女加一块也比不得一个他。他不爱他们吗，爱啊，可他更爱自己。

因为女儿为敌对的候选人工作，于是赌气不出席女儿婚礼，非要等着女儿主动道歉，最后又因为“公关”的原因“不得不”出席。到了现场还不肯服输，号称我为婚礼买单了，还不能有个座位。

他用伤害女儿来惩罚女儿的背叛，内心又不愿错过女儿的婚礼；到最后面对女儿的嘲讽，他宁可再次出言挖苦，也不肯认错。他怎么会错呢，他的利益他的尊严比起儿女的感受、幸福更重要。

《继承》也是我见过最致力于让观众与主角一起感受尴尬的剧集了。电影般的质感，豪华的布景，搭配的却是过于直白的镜头语言。经常拉近镜头，给人物大特写镜头，像是在拍摄新闻现场或是纪录片。尤其是在主角尴尬失措的时候，明明已经知道他们的感受，镜头还进一步拉近，一下子打破了观众与主角的阻碍。那一刻我们不是看到了他们的情绪，而是感受到了那份情绪，还有难以言喻的尴尬。

就像是小儿子为姐姐婚礼准备的火箭发射，弟弟不断向姐姐炫耀，姐姐却毫不在意。弟弟无奈之下，躲进洗手间收看发射直播。镜头仿佛随着他的眼睛，看下屏幕，没有任何高能预警，火箭直接在发射台爆炸解体。观众和罗曼一样由期待欣喜瞬间转为目瞪口呆，接着是无以名状的恐慌。

这不过是这场“世纪狗血婚礼”里一个不足道的花絮，却也让观众体会着过山车般的情绪。这就是本剧的的手法，明明是一个个通常令人生厌的角色，却一次次让观众体会到了他们的内心。

这样的拍摄手法也考验着演员的表演，他们不是在演一出戏，而是在塑造一个真实的人。眼神里的闪躲、谎言、畏惧、痛苦，配合着脸部肌肉的调动，多一分是浮夸，少一分则平淡。

观众随着镜头看向演员的表演，一点点走进这个豪门家庭，剥离了金钱、权势，他们和普通人一样，没有所谓的天之骄子，只有一样历经痛苦的芸芸众生。去掉了天然的隔阂，观众有了共情有了理解，随之而来的就是和主角一样的郁闷。

原生家庭带来的伤痛，并不会因为金钱、国籍而改变；熊孩子的熊也不会因为年龄的增长而改变。当父母皆祸害小组遇上子女全麻烦小组，没有谁能全身而退，而先输的注定是用情最多的人。

参加过片方的神秘观影活动，能听取观众的意见多给一星，说说我不能接受的点。

一是女主房间水管爆了，为什么不直接关阀门？漏出的水位都能养鱼了，堵水管难道会有啥效果吗？就为了让男主去关？

二是女主前男友过来拿吉他，他劈腿当然是他的错，女主手都分了，为什么要强行歇斯底里一波？她不怕前男友报复吗？人渣可是什么事都做得出来的。就为了让男主英雄救美？这衔接什么鬼啊！

三是女主个人的梦想为什么要男主帮她实现？说实话一个外人轻而易举帮你实现了多年的梦想，女主需要反思一下自己是不是不够努力了。

四是女主决定跟一个每天醒来都忘掉一切的男人一起生活，毫不犹豫，就好像对方是个健康人一样，过于草率，值得深究的点啊纠结啊啥都没表现出来。

五是女主孕期明明知道自己的身体状况不容乐观，还瞒着所有人，担心男主我就不能理解了，他是失忆症，不是心脏病，还能被你吓死？或者为什么就不能找个亲友照顾一下呢？哪怕请个护工也行啊，是家里穷得揭不开锅了吗？隐瞒病情跟变相自杀没有区别，说她是强制文学中生无可恋的女主角毫无违和感。

成年人工作，有专业和普通的区别，专业当然能令人钦佩、给人美的享受，不专业的那些，比如心理医生爱上自己的病人，就要给到观众足够的理由，否则会很难看。

希望男女主每隔10分钟检查一下自己的所作所为是否符合一个成年人的行为逻辑。

明明知道会遭到纳粹残忍的报复，却至一个村子的老百姓的安危于不顾，实施了暗杀计划，结果真的惨遭灭顶之灾，一个残酷，凄美的故事，人类的行为很难用理智与逻辑来解释，多数时候是突发奇想，跟着感觉走，纳粹的逻辑和抵抗组织的逻辑是一样的混乱，于是人间才有战争，双方都以基督之名，血肉横飞，当战争的硝烟散去，人类是否总结了经验教训，不要把自己置于死地，没有，两次世界大战相隔只有短短二十多年，如今世界上的战争仍然连绵不断，知道了儿童节的来历

我真的相当不在乎这部剧有几个结局。

不管是领养还是生双胞胎，我统统不care。

我就是不！喜！欢！高丙丙这个人！超级、超级不喜欢，比起李国毅在后一年的《1006的房客》里的女主，这个高丙丙更让人吐血。

这是个什么奇怪的人设？奇怪到无聊，无聊到尴尬，还要强行洗白。

30岁的女人了，浑浑噩噩混到30岁，一事无成，做事随性奉行“差不多”主义，生活习惯甚至邋遢到令人发指！这是缺乏教养哎！

当我看到王朕坐在高丙丙堪称垃圾场的房间里时，真是顿无好感，立马联想到之前多个报道里人前美貌人后生活作风邋遢到不堪入目的那些女生们。就这样的女生，那么优秀爱干净的王朕会喜欢？他会容忍得了这么邋遢不修边幅的女生？我简直无法理解。

没有主见，没有梦想，虽然说起来好像很有梦想的样子，可是根本看不到她的努力，邋遢庸俗老土，竟然就在这样强大的主角光环笼罩下，能被凭着自身不懈努力成为优质男人的男主看上，呵护着、宠着、疼着，照料着、舍不得有一丝丝的委屈。然后，竟然以要做回自己找到自己等如此莫须有的理由提分手，给王朕造成那么大的伤害！

我真的不知道王朕哪根筋搭错了，会死心塌地地爱上这样一个要美貌没美貌，要事业没事业，要体质没体质的女人，而且竟然还被如此折辱！又因为剧情需要给强行扳回个圆满结局，把女主给强行洗白！

我真的气到要吐血！

我喜欢旗鼓相当、势均力敌的爱情，向来如此。唯有势均力敌的爱情终能长久，现实中一定是这样。两个人如果长久不在同一个层面，没有同样的目标，走不远。

所以，如果在现实中，我更看好的是王朕和沈以乐。都是聪明人，有事业、有底气、有自尊、有梦想、有奋斗的目标、有敢爱敢恨的勇气，有拿得起放得下的担当，相信自己，相信科学。聪明人和聪明人的对话，真的是很不一样，给人感觉如春风般舒爽。可惜沈以乐是女二，坚决果断如斯也只是王朕的好战友。

而高丙丙，别说以上这些她统统不具备，30岁了还在始终相信什么命中注定，还在相信七世情人前世轮回，并以此作为分手借口，这思想层次差距和王朕差得不是一星半点。

他们从一开始就根本不在同一个层次，不在同一条跑道，编剧非要王朕喜欢这样的人，在看到高丙丙要分手前我都已经觉得很无语，但也还算勉强能接受，毕竟王朕的心结是高丙丙化解的，她什么都不行，但总还是善良的。

可是当我看到高丙丙瞒着王朕悄悄提前改班机，留封信就算分手，王朕一路追到日本去她竟然说出如此残忍的话，大半夜的真的把我气疯了。

你觉得王朕的爱是压力，这我可以理解，本不在一个层次的人，他追求爱的脚步有力而迅速，你却始终畏缩不前唯唯诺诺，势必会感到自卑，没有自信。那么你去日本学习两年，去提升充实自己就去呀，为找到自己，也是为能和这个优秀的男人更相称，没毛病。王朕虽然气你没有跟他商量就决定，但也没有阻拦，而是全力支持，那你又是为何非要漠视一个优质男人、责任心爆棚的帅男人对你全心全意的爱，无视他对你的宽容和无限制包容，肆意践踏他的自尊，让他从幸福的巅峰狠狠摔落到谷底？人说善良之人应被温柔以待，他那样温柔的待你，你是怎样对他的？这和白眼狼有什么分别？你何德何能，凭什么可以这样侮辱人，让那么骄傲的人感觉自己像个跳梁小丑，从头到尾都在演着一厢情愿的独角戏？难道就因为你知道他是全心全意爱着你的吗？？？你连分手都可以做到如此肆无忌惮？？？

你不光是残忍，简直是可恨！你所谓的善良在真心以待的爱情面前显得如此丑陋，你犯了爱情的大忌！

你从对自己的不自信，演变为对王朕的不信任，到头来还硬掰成对自我的检讨，以此为理由强行分手，你不觉得可悲又可笑吗？？？

我真的对王朕是大写的心疼！看他当时那表情、那眼神、那快要夺眶而出的泪，真的是太太太替他感到不值！

所以，当高丙丙不知为何会只在日本待了十个月就回来，还一路想要挽回，恬不知耻的号称要让王朕看到她的真心，我真的很想扇她两个大耳刮子。

你把王朕当什么？召之即来呼之则去？你不想要就残忍的一脚蹬开，现在觉得想要了又要拉回来？你想过他的自尊心吗？你设身处地想过他受到的伤害吗？说穿了，你根本不够爱他，你最爱的是自己！你极度自私！

高丙丙你马后炮得太过分了，竟然还要拉上王朕的好友一起垫背，似乎王朕不接受你就显得很不仁义，你这是赤裸裸的道德绑架啊！

王朕在过生日时对高丙丙说的那番话真是太经典了，我翻看了好几遍。那完全就是我的心声啊！严重怀疑王朕就应该也是天蝎座的，敢爱敢恨、拿得起放得下是天蝎的特质。

现实中，这样受伤的爱情，可能挽回吗？即便修复，曾经的裂痕真能消失得无影无踪？恕我做不到，我相信如果在现实中，王朕必定同样做不到。结束了就是结束了，好不容易自己舔净了伤口整理了情绪，还要来胡搅蛮缠，换做是我，必是心生厌恶！王朕说的对呀，连朋友都不是了，自己的家不是你想来就来想走就走的地方！他以前对她的无限包容，是因为他爱她，他心甘情愿的呵护，现在他没有任何理由对她有任何念想和宽容，这不是小气，而是原则问题。

这偶像剧非要强行掰回来，什么送日记本吐露心声忏悔、突生重病后顿悟巴拉巴拉的，真的非常幼稚，我没兴趣再看下去。把高丙丙这样一个傻白还不甜、邋遢随意、表面善良骨子里残忍的人设强行洗白真的好吗？这编剧三观有问题啊！

在我看来，这剧的结局就该是各走各路，各活各的人生。你说缘分天注定、爱上谁毫无道理可言，我同意，但你丝毫不去珍惜、不去呵护，反而任意践踏，难道还要怪人家一开始不该遇上你吗？每一次伤痛都会使人更成熟一点，但爱情不能将就，不是说回来就能回得来的！

对于这样的结局，我恨不得只打一星！纯粹是因为李国毅依然高水准的颜值和走心的演技，提升到三星罢！

这部偶像剧，真的是套路满满老梗不断，服道化场景等除了李国毅外真的是土到掉渣渣，尤其是女主，那个土气真不是一般的。所以在视觉上的效果就很不协调，王朕各种帅各种气质优秀，高丙丙各种土各种蠢，完全不搭的两个人就要因为命运之说上演灰姑娘的故事，心理接受度就比较难。

但李国毅演技是真的很好，《1006的房客》本来是为了看许光汉翻出来的，意外被李国毅圈粉，再翻《如朕亲临》，那时颜值更高，演技依然出色。王诺的冷漠刻薄、王朕的温暖热情，都能很好的感受，对高丙丙的一系列态度转变，他表现得非常自然顺畅，爱上高丙丙后的雀跃和想要给她最好的一切的心情、突然被残忍抛弃的震惊和痛楚、再次面对的冷漠疏离和内心的矛盾，每一个细节都从表情、眼神里读得淋漓尽致。印象最深的是高丙丙弃他而去踏上机场电梯，王朕侧头望着她背影的那种眼神，那个瞬间，他的自我保护机制瞬时启动，满眼被抛弃的不可置信和痛苦，没有泪，写满了不可思议的震惊和饱受伤害。

这样优秀的演员，为何接的戏里的女主都是些无法令人理解的蠢人？程家乐、高丙丙，一个比一个过分，一个比一个的不配男主角。不是说连俞涵演技不过关，实在是这个角色的人设太让人受不了。

哎，李国毅还是多接些有深意点的剧吧，最起码别再和如此nc的女主角谈恋爱了，观众看着不能忍，实在是觉得被暴殄天物委实太可惜！

两星给朱亚文演绎的变态眼神和语言特别到位，让人觉得他就是一个变态，活生生的变态。也因为这个角色让我觉得朱亚文原来是这样的以至于每个角色看之前都会带入这个角色。还有一星给杨幂演绎的盲人不说演技，她扮盲人的那个神情和恍惚的眼神还是挺像的。这部电影印象最深刻的算是下大雨的那场戏。真的扣人心弦步步惊心不吹不黑个人感觉这部电影也算是改变比较成功，但是鹿晗的演技值得提升有些尴尬的滑板少年。最后杨幂拿她妈妈给的盲人专用仪器用小提琴战胜了变态看得特别紧，心动魄以至于，每次下雨都会想到这个情景，想到朱亚文演绎的变态，可以说有有一点雨夜恐惧症了。另外，狗也是非常可怜忠心。

一谈到史泰龙的《第一滴血》，看过的人可能会给它贴上血腥暴力的标签，但其实整部电影中只死了4个角色，对于动作片来说真不算多。到《第一滴血4》的时候，满屏幕喷血浆飞残肢，当时又有人跳出来说这电影太过于血腥了，史泰龙回应说：

这部电影虽然血腥，但是和探索频道播出的战争纪录片比起来，简直不算什么。

是啊，真实生活远比我们想象的要残酷的多，那些被删减或是被掩盖的大尺度的镜头，其实才是生活的本来面目。

前几天看了一篇讲国产刑侦剧的文章，里面介绍了很多上世纪九十年代到本世纪出的刑侦剧，很多都是通过真实案件改编，由真实警察出演的，勾起了我很大兴趣，所以在网上追看了其中的两部——《12·1枪杀大案》和《西安大追捕》。

已经很久没有完整的看国产剧了。因为总是感觉节奏缓慢情节拖沓，不管什么剧情最后都演变成了男女主角的爱情剧，乏味的很。男女主角惺惺作态，不管是演员还是剧组，不管真实生活是什么样的，反倒是打着“艺术源于生活高于生活”的旗号，塑造的人物故意装酷或者装傻，展示的情节只剩狗血。

当年的刑侦剧可完全不一样，根本没有硬塞进去的男女主角恋爱情节，甚至连女主角都没有，就是单纯的“杀人”——“破案”，绝对没有旁逸斜出的多余剧情。电视剧剧情主干很清晰，就是警察找凶手抓凶手，但这样的剧情绝对不缺乏跌宕起伏，相比于现在动辄四五十集的长度，十到二十集就足够让观众见识了在那个年代破一起大案有多难。对于一点可能的线索都要全力追查，通宵监视、千里追凶、与抓获的犯罪嫌疑人展开心理斗争，可能经过几个月的努力，结果发现走错了路，并不是侦破本案的方向，一切又要推倒从头再来。

剧中的警察绝大多数都是现实生活中真实的警察，属于本色出演，根本不需要什么表演技巧，真实感就是最好的效果。警察抓犯罪分子的时候一拥而上的气势，扭胳膊薅头发的动作，让观众一看就感到“没错，只有这样才能抓住亡命之徒！”因为太过真实了，剧中饰演警察的真警察甚至把演犯罪分子的演员都弄伤了，演魏震海的演员回忆，拍抓捕的那场戏时，他以为自己的胳膊折了。

如果说警察是本色出演，只要把工作中的状态拿出来就好，那饰演犯罪分子的演员真的是演技爆棚了。王双宝，饰演悍匪董雷。他不用故作瞪眼皱眉之态，因为有的人看上去就像坏人。王双包原来是秦腔演员，后来演的影视剧也多是反面角色，更确切的说是恶人。虽然看上去也算是浓眉大眼的长相，但你就觉得其中透露中凶狠和冷血。

在上世纪八九十年代，掀起了一阵纪实刑侦电视剧的狂潮，无论是元祖级别的《中国西部刑侦大案纪实》，还是轰动一时的《九一八纪实大案》，还是影响最深远的《便衣警察》，再到很多人童年启蒙之作的《重案六组》，一方面是当年男女之风比较保守，屏幕上不可能大张旗鼓的谈情说爱，另一方面自然也是和当时的社会风气有关。悍匪横行是有原因的。

片子本身质量不好，剧情也不出彩，原本觉得评两三分吧，但是看到老和尚解释收留他这个匪首的原因后，觉得应该可以评个三星6分及格，作为片子的主题，没有按照套路去感化一个土匪或者说海盗，典型的比如刘天王演过的那个，片名忘记了，佛法感化军阀，看似正常套路却是扯淡，本片则很高明，收留你是因为你是个善良的人，你斗不过二当家的也因为你内心存着善良，老和尚所要做的只是把这个表面凶残的人变成表里如一的好人，匪首甚至不知道自己其实是个善良的人，把饼让给饥饿的人吃他觉得这没什么啊，这特么的就是善良？然而这在别人眼里跟观世音菩萨有什么区别。

她是一个反抗人物的代表，勇敢、顽强，是主要角色中的唯一女性，完美弥补男性角色的不足。他是犹豫迷茫的，她是坚定的。

爱情只是因为年轻的他恰逢初恋的年纪。一个跟随他，不断鼓励他的女人。

季节更替，他们的感情迅速升温。注定要在一起的人，终究会在一起，因为他们灵魂的质感是相同的。

后现代激情篇。

熊生如此多艰，“人生”希望永存

泰迪是一部拟人化，大咖明星汇聚的的喜剧电影。

六岁的强尼从小没有朋友，圣诞那天父母送给了他一直泰迪熊毛绒玩偶，泰迪从此成为了强尼最好的朋友，强尼什么话都跟泰迪说。有一天他许愿说，要是泰迪能说话就好了。然后他的愿望实现了。泰迪被赋予了人的灵魂。随着强尼的成年，泰迪也成年了。

影片有点污，现在正规渠道看到的版本基本都是裁剪后的版本了。

泰迪2显然比泰迪1更有深度。泰迪2剧情更紧凑，而底蕴也更令人寻味。

今天主要说的是泰迪2。

/01/熊生如此多艰

影片一开始，就是泰迪结婚的欢乐镜头。

影视的套路就是，开头有多幸福，中间就有多虐。

泰迪开始坠入熊生低谷。

先是因为财政危机，夫妻争吵冷战，婚姻遭遇危机。

然后想要通过一个孩子来改善婚姻关系，却因女方早年过于放纵，无法怀孕。

去领养孩子，却被告知，泰迪是不是人这个界定法律没有定性，所以他们不可能领养孩子。

紧接着，泰迪不是人这个问题，让他丢失了超市收银员的工作，更是雪上加霜。

至此，现实生活中，顺利在人世间活了三十多年的泰迪，正式被开除出“人籍”。

好朋友强尼不服，凭什么说我二十多年的好朋友不是人？！

告他！要求恢复“人籍”！

他们找了律师，连一颗糖都不给吃的巨抠律师，当然不会帮穷得连50元奖金都计算的他们打官司。

但是律师给他们指了一条明路。

“我侄女刚学做律师，推荐给你们，免费帮你们打官司。她赚阅历，你们不用付钱，双赢！”

当他们看到女律师才26岁，一副懵懂的样子，本决定要放弃，最后一项共同的爱好吸引住了他们。

双方愉快地开始做各种准备，大家一起愉快地查资料，玩耍。

这时候反派应该要出现了。

但是这个反派有点弱。反派的主要任务是找最好的律师，让泰迪他们输掉官司，然后他们就可以把泰迪绑架回来，解剖泰迪“活着”的原因，然后规模化生产。让每个小朋友人手一只，玩具公司赚大钱。

终于上庭了，毫无意外，他们输掉了官司。

26岁的女律师不甘心，此时的她已经把泰迪当作朋友，而她和强尼的感情也在不断升温。她去找了一位知名人权律师，但是黑人律师也因泰迪一直以来的品性不好而拒绝了他们。

熊生跌入了谷底，然后开始反弹。

漫展上，强尼为了救泰迪，受伤住院了，然后上了新闻，所有人都看到了泰迪“人性”的一面，

黑人律师也来到医院表示愿意帮助他们打官司。

/02/每个人的降生都来自天文级的概率

如果强尼一样，在银河弦歌看来，泰迪也是一个活生生的人。

他有各种各样无数的小毛病，低俗，不求上进，甚至脾气也不是很好。

他过着平淡无奇的“熊生”，一份普通的超市收银员的工作，不能改变世界，更不能有什么上升渠道。整天为家庭开支账单发愁。时不时地与妻子有矛盾。

这个地球上大部分人都在过着这样的平凡生活。

这样的他们活该被开除出“人籍”吗？

年轻的女律师在法庭上的一番慷慨陈词值得回味：

“我担心你们会被法术和发型所影响，而忘了案件的重点：正义。150年前，一位名叫德雷史考特的奴隶，打官司证明他是人，而不是财产，他输了。历史证明那场官司是违反正义的。每次民权冲突，我们总在多年以后，才能体会到什么是正义。但往后我们再度面临类似冲突，我们又无视正义，任其发生。我们以为这一次不一样，但其实没有两样，只不过野兽换了伪装，这场官司也是。”

何谓正义？

《荀子》说：“不学问，无正义，以富利为隆，是俗人者也。”

柏拉图认为：“各尽其职就是正义。”

乌尔比安认为：“正义就是给每个人以应有权利的稳定的永恒的意义。”

正义是公平、公正。正义是法源之一，更是法的追求与归宿。

人生而平等又不平等。平等的是我们都会赤条条地来，赤条条地走。不平等的是，我们出生的社会环境千差万别。如果没有正义，人和人之间必然无法共处。

每个人都是独特的，从你仅仅是一个胚胎的时候，你就曾经战胜了数千万，甚至几亿级的竞争才有机会降生在这个世界。

从玄学上来说，你的出生意味着，你拥有足够的幸运，因为你的出生是天文级的概率。

因而每个人都会有所不同，然而即使再平庸的人，他也是这个世界上独一无二的人。

/03/值得被爱的人是真正的人

人为何为人？这是一个长久以来各哲学家不断纷争的论题。

影片中著名的人权律师，拒绝为泰迪做辩论，他的理由是泰迪堕落、懒惰、行为不端，没有为社会做过贡献等等。所以暗指泰迪不配做“人”。

但是当强尼为救泰迪而受伤住院，泰迪留下了伤心的眼泪，这一刻，人权律师被强尼和泰迪的深厚感情感动，也看到了泰迪作为人情感的一面。

人权律师在法庭上说：

“什么是人？什么是财产？差别在哪里？人类学家见伦理学家东恩普林斯休格，认为人之所以为人，因为人有自我意识，有能力体会复杂的情感，有同理心，我们都同意泰德有自我意识，至于复杂的感情和同理心，我们都看到泰迪因为好友强尼的受伤而痛苦。所有的这些，泰迪展现了作为人的特点。所以法院应该赋以他人应有的基本人权。”

值得被爱，拥有丰富的感情，拥有同理心，这就是人。

我们常常会批判做出滔天大罪，行为不堪，手段残忍的罪犯是禽兽，不配做人。是因为着用的人是不值得被爱的。我们不齿他们，更以他们同为人类而感到羞耻，他们才是真正应该被开除出“人籍”的人。