单说《冤家》这片,其实没意思,制作水平多少比《毛骗》时代进步了一些,但依然是网大质素。故事也普通,过程很爆米花,结尾很大团圆。
不是烂片,电影中时时可见巧思,是团队用心的证明,但也没有《毛骗》《杀不死》时那种粗粝天然的惊艳,反有一种流水线作品的熟极而淡淡疲倦。我理解应该是优映团队从草台班子向工厂阶
单说《冤家》这片,其实没意思,制作水平多少比《毛骗》时代进步了一些,但依然是网大质素。故事也普通,过程很爆米花,结尾很大团圆。
不是烂片,电影中时时可见巧思,是团队用心的证明,但也没有《毛骗》《杀不死》时那种粗粝天然的惊艳,反有一种流水线作品的熟极而淡淡疲倦。我理解应该是优映团队从草台班子向工厂阶段转型必经的阶段。希望他们早日渡过转型,做大做强。
去看这片子,当然主要是情怀滤镜,也不只是因为《毛骗》,邵庄和杨羽等没有正经学过表演的演员在一部一部贫穷片子里磨炼出的生活流演技,是很有几分动人的,既不是学院派的雕琢,更不是鲜肉派的咋呼,而是真实,所以很多时候,他们的表情和眼神,我们能懂。
还有就是他们的故事,永远发生在石家庄,电影里不断出现的熟悉地名和风景,也令我感到亲切。
说起石家庄这个地方,是有一点废土美学的,他被称作“Rock home town”绝不是因为气质先锋,而恰好是因为忧郁平庸。这是一座永远时髦不起来的城市,在雾霾笼罩下,显得大而荒凉。优映团队镜头下的石家庄,就跟他们的片子一样,土气、粗劣、穷酸,还有一点时代的迷茫,只靠一点不甘心坚持着。
其实也没啥好说的,反正只要他们还有下一部片,我还是会看。
导演想表达的太多,导致看完后难以消化。电影最大的核心,也是人类的一个矛盾点,我们烹饪(“虐待”)各种鸡鸭羊猪,曾想过他们的感受么?两种看法,一:这都是它们的命。二:他们是自由的,不该被吃。我觉得,它们虽可怜,但却是人类的必需品,要么吃不管它们的屁感受,要么当一个纯粹的素食主义者。其次,导演想讽刺的,就是当今社会的原则,只要你有一只24k纯金猪,你就能拥有一只超级猪,只要你有钱,有钱,有钱,你
导演想表达的太多,导致看完后难以消化。电影最大的核心,也是人类的一个矛盾点,我们烹饪(“虐待”)各种鸡鸭羊猪,曾想过他们的感受么?两种看法,一:这都是它们的命。二:他们是自由的,不该被吃。我觉得,它们虽可怜,但却是人类的必需品,要么吃不管它们的屁感受,要么当一个纯粹的素食主义者。其次,导演想讽刺的,就是当今社会的原则,只要你有一只24k纯金猪,你就能拥有一只超级猪,只要你有钱,有钱,有钱,你就能换来你想要的一切。还有,超级猪,好丑,而且也不萌。。。。
《中国奇谭 - 鹅鹅鹅》并非意识流,其实有非常明确的主题和隐喻:通过一个送鹅货郎在压迫中失去自我的志怪故事,隐喻了许多 ”被压迫者“ 在被压迫中失去自我、沦为压迫者的现实故事。标题里的 “鹅” 隐喻非常清晰,“鹅” 就是 “我”。
大家好,我是白头豕,今天想当一回破壁人,破解《 《中国奇谭 - 鹅鹅鹅》并非意识流,其实有非常明确的主题和隐喻:通过一个送鹅货郎在压迫中失去自我的志怪故事,隐喻了许多 ”被压迫者“ 在被压迫中失去自我、沦为压迫者的现实故事。标题里的 “鹅” 隐喻非常清晰,“鹅” 就是 “我”。 大家好,我是白头豕,今天想当一回破壁人,破解《鹅鹅鹅》的哑谜。 “鹅鹅鹅” 可以理解从动画文本,理解为货郎携带的两只 “鹅”和最后出现的鹅女;也可以理解成两只”鹅“ ,和货郎随着鹅女一起丢失的 “自我”;最终则可以解读成三个 “我”。这个从开头结尾的呼应中即可看明白: 片头说,这里是鹅山,是 “你” 失踪的地方: 采访、撰文/法兰西胶片 今天,第一导演给大家介绍一位被遗忘很久的女导演。 可能,她在电影成就上尚未登峰造极,但她活给自己的人生 采访、撰文/法兰西胶片 今天,第一导演给大家介绍一位被遗忘很久的女导演。 可能,她在电影成就上尚未登峰造极,但她活给自己的人生,算得上一个传奇。 四十年前,因自身性格所致,长期受到群体的压抑,在十年动乱刚结束没多久,她选择离开了祖国,去大洋彼岸寻找属于她的“一秒钟”。 在那另一片土地上,她得到了久违的尊重。她说,即便异国百姓同样不搭理你,但他们绝不会花精力把你名声搞臭。 就这样,她奋斗了近十年,从最底层的小工做起,摸爬滚打,一路干到跨国公司副总裁。 偶然在一个画展上认识了正在筹备《边走边唱》的陈凯歌,一番狂热的交流后,她灵魂飞升。 中了电影的毒,入了导演的魔。 1990年,毅然辞职,做了两年的环球旅行,然后开始在纽约攻读电影,接着回到祖国,拍摄短片。 2000年的头五年里,完成了两部长片《西洋镜》(第37届金马奖最佳改编剧本、观众票选最佳影片)和《美人依旧》。 《大理寺日志2》这部戏作为动画,脑洞开得合适,我作为变态观众就期待饼子不吃药的时候,恨不能截屏反复观看。blbg各有沾染互不冒犯。 做为庙堂戏,思考足够深刻,在这部分,超过了近十年绝大部分庙堂戏,,而且没有爹气,男人写的历史剧,最叫人烦的就是看他们写的知道他们书看得不多,但人物一开口,全是大爹。 这部戏没有。他的痛感恰到好处,点到即止,但又点点到肉。我曾经非常反感,以 《大理寺日志2》这部戏作为动画,脑洞开得合适,我作为变态观众就期待饼子不吃药的时候,恨不能截屏反复观看。blbg各有沾染互不冒犯。 做为庙堂戏,思考足够深刻,在这部分,超过了近十年绝大部分庙堂戏,,而且没有爹气,男人写的历史剧,最叫人烦的就是看他们写的知道他们书看得不多,但人物一开口,全是大爹。 这部戏没有。他的痛感恰到好处,点到即止,但又点点到肉。我曾经非常反感,以不相关的个体背景人物的悲惨境遇来塑造主角高光时刻的戏,现在我知道,我反感的不是这种戏,是反感大部分人写不好这种戏又爱乱写。小人物的凄惨境遇,如果不能构造主题,而是渲染主角光环的话,这部戏从根起就好不了了。因为那是作者代入主角的自恋作品,披着各种皮的金手指。看庙堂部分我知道,作者公平地爱抚着他的笔下的每一个人,这个人未必真的读过很多史书,但是真的哀民生之多艰。这对于创作者来说比读过很多书更难得。只是可惜搞不出真人版。 剧情跌宕起伏,谷嶠重返职场,成为职场中的小白处处碰壁,谷乔有很大的勇气,袁歌的霸总人设表现了女性在职场中的更多可能,凭实力说话非常真实,把现实中的职场写进剧中,谷峤和袁歌两姐妹之间的友谊让人羡慕,即使闹再大的矛盾也不会分开,就像现实中的朋友们一样。然后徐璐的演技真心觉得非常不错,颜值和实力并存,所以真心的推荐大家来追这部剧。 剧情跌宕起伏,谷嶠重返职场,成为职场中的小白处处碰壁,谷乔有很大的勇气,袁歌的霸总人设表现了女性在职场中的更多可能,凭实力说话非常真实,把现实中的职场写进剧中,谷峤和袁歌两姐妹之间的友谊让人羡慕,即使闹再大的矛盾也不会分开,就像现实中的朋友们一样。然后徐璐的演技真心觉得非常不错,颜值和实力并存,所以真心的推荐大家来追这部剧。 要不是一堆人的hype,我原本是不会去看碟中谍6的,因为我已经对好莱坞动作片审美疲劳。结果看到评价这样高,我抱着去看一部有突破的动作片的期待走进电影院,结果是……浪费70块钱。我近期看的最差好莱坞电影,没有之一。比蚁人2还差。 碟中谍6的最大问题,在于动作戏毫无风格。你完全看不出他和其他任何一部好莱坞动作片有什么区别,一言以蔽之,行活,还是一个水平不怎么样的行活。什么叫动作片的风 要不是一堆人的hype,我原本是不会去看碟中谍6的,因为我已经对好莱坞动作片审美疲劳。结果看到评价这样高,我抱着去看一部有突破的动作片的期待走进电影院,结果是……浪费70块钱。我近期看的最差好莱坞电影,没有之一。比蚁人2还差。 碟中谍6的最大问题,在于动作戏毫无风格。你完全看不出他和其他任何一部好莱坞动作片有什么区别,一言以蔽之,行活,还是一个水平不怎么样的行活。什么叫动作片的风格?比方说谍影重重的伪纪录片,全程手持,高速剪辑,极近和极远来回切,时不时还暴力拧焦距。还比方说卖拷贝式环绕运镜+爆炸慢镜头,这一套的比较高级版本就是乔治米勒在疯狂麦克斯里的那种全实景调度。或者就是我最喜欢的John Wick,中景全长不切,考验演员和调度。结果在这个片子里,全!没!有!所有的机位都非常平庸而且毫无想象力。中间倒是有个跑酷长镜头,结果到了汤爷跳过去挂在楼边上就完了。一看就知道是行活导演想玩点花的结果玩不下去了。你对比一下谍影重重3里摄像师跟着马特达蒙一起跳窗户,高下立判。就连《伦敦陷落》这种典型好莱坞爆米花动作片都有一段长镜头巷战展现能力,这片子里是真心没有……我印象最深刻的也就是汤爷脑补劫车段落,那段没有音效,古典配乐,摄影师手持跟着汤爷背后镜头往前推,这段还挺有腔调,其他的呢?没有了。 再回到风格,这一部你看汤爷这段HALO(高跳低开)的段落,影评纷纷吹爆,说汤爷跳了106次才完成,结果呢?真的是毫无style。什么叫真的风格?你去看《哥斯拉》里那段HALO,那真是单方面吊打。(虽然哥斯拉这个片子除了这段HALO之外其他的都挺一般的)顺便一提:我认为最好的HALO段落实际上是《战地3》里那段,全程主视角HALO,当然那是游戏的特权。 文戏则是……我的天啊…… 我原本觉得Atomic Blonde的文戏已经很差了,结果生活中果然还是要靠对比……人文戏节奏差,但是有腔调啊! 碟6这个台词是美式样板戏吗?尬度直逼死前交党费啊!而且除了Exposition之外真的什么都没有!我从没见过一部电影的台词真的只有Exposition的!而且这摄影……打光很差就不说了,你这谁说话就切谁特写的大学生毕设作品级别的摄影是怎么回事?你能不能除了正反打之外换个机位?几个人说好几分钟话,真的是除了正反打之外毛线都没有啊!我的个人感觉是这片子里有超出必要的多的汤爷脸的大特写,这跟汤爷是本片制片人显然是有关系的…… 总之,说它是近期最佳动作片那是算了。就是一部平庸的没什么意思的爆米花电影。我还是专心等我的John Wick 3吧。 我真的完全理解,有人可以喜欢周书逸这么久…这么可爱的人,怎么可能不喜欢…他就算再生气再恨你…冰箱里还是留着最讨厌的胡萝卜在等你… 预告里最后那句『我最后再问你一次,那个幸运还是我的吗』…真的戳中我…站在周书逸的角度,他一无所知,能看到的就是好不容易付出的勇气和真心,被莫名其妙地抛弃了,高仕德的隐忍只有自己知道,什么都不说,周书逸就什么都不知道…可是在什么都不知道的情况下,他还是嘴 我真的完全理解,有人可以喜欢周书逸这么久…这么可爱的人,怎么可能不喜欢…他就算再生气再恨你…冰箱里还是留着最讨厌的胡萝卜在等你… 预告里最后那句『我最后再问你一次,那个幸运还是我的吗』…真的戳中我…站在周书逸的角度,他一无所知,能看到的就是好不容易付出的勇气和真心,被莫名其妙地抛弃了,高仕德的隐忍只有自己知道,什么都不说,周书逸就什么都不知道…可是在什么都不知道的情况下,他还是嘴上说着恨,行动上还是乖乖吃完了那盘炒饭…我总觉得,比起牺牲的那个人,更痛苦的,其实是那个一无所知被动接受对方的牺牲的那个人… 高仕德很好,很可怜。但是我还是更心疼周书逸…唉… 看完了这个片子,我终于晓得,原来通往《2046》的列车是有终点站的。在2046的废墟之上,人们不担心任何事,在篝火旁幸福地起舞。 “喂、你知不知道有个叫2046的地方,在那里,什么都不会变的” 看完了这个片子,我终于晓得,原来通往《2046》的列车是有终点站的。在2046的废墟之上,人们不担心任何事,在篝火旁幸福地起舞。 “喂、你知不知道有个叫2046的地方,在那里,什么都不会变的” 警察故事系列实在太经典了,以至于拍了很多部,也是我心中龙叔电影最经典的系列。最近每天一部,回味了整个系列,从故事情节到武打动作,再到玩命的特技以及龙叔电影式的喜剧幽默(或者说是香港电影式的幽默)无一不经典,无一不令人拍手称快!很怀恋以前的电影,要武打有武打,要幽默有幽默,而且不同于现在讨喜式的幽默,是带一点批判性的诙谐,往往笑完能引发一点思考!龙叔的电影在豆瓣连8分都上不了让我震惊,甚至是气 警察故事系列实在太经典了,以至于拍了很多部,也是我心中龙叔电影最经典的系列。最近每天一部,回味了整个系列,从故事情节到武打动作,再到玩命的特技以及龙叔电影式的喜剧幽默(或者说是香港电影式的幽默)无一不经典,无一不令人拍手称快!很怀恋以前的电影,要武打有武打,要幽默有幽默,而且不同于现在讨喜式的幽默,是带一点批判性的诙谐,往往笑完能引发一点思考!龙叔的电影在豆瓣连8分都上不了让我震惊,甚至是气愤,美国好莱坞特效一堆却个个9分以上,龙叔这种真枪实弹真人冒险(甚至是冒生命危险)的经典演绎却上不了8分不禁令人唏嘘! 西内姐姐真的太美了,这两天重温完开关女孩意犹未尽,突然想到这部当年中途弃了的月九。 当年是冲着隆太的处女作去的,第一集意外发现夕辉寿太的客串,很是惊喜。那时候看这个卡司很多人面生,现在再一看,嚯,全是熟人。 当时只看了前几集嫌弃隆太棒读,全剧看下来可能角色塑 西内姐姐真的太美了,这两天重温完开关女孩意犹未尽,突然想到这部当年中途弃了的月九。 当年是冲着隆太的处女作去的,第一集意外发现夕辉寿太的客串,很是惊喜。那时候看这个卡司很多人面生,现在再一看,嚯,全是熟人。 当时只看了前几集嫌弃隆太棒读,全剧看下来可能角色塑造就是如此。不过说实在的,隆太这个选角还挺奇妙,原作一个食肉系男主,一选上他直接变成了食草系。所以有些人觉得男主怎么能被称为帅气的人气王我一点都不觉得奇怪哈哈哈。 而且一看男一男二对戏我就很想笑,隆太啊,你紧不紧张啊,你面前的那一位,可是那位山崎育三郎啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。(扯远了 前几集对人物关系的处理其实是有些过快和莫名其妙的,为了突出男女主的冲突而创造冲突。但总体上来讲人设和剧情都算在线,没有绝对的恶的存在也让人看得挺轻松愉快。两个人同居的处理我也挺喜欢的,矛盾出现的自然,矛盾解决了之后的相处模式也是大人的恋爱,不经意地发些糖,没什么工业糖精的味道齁死人就很好。之后编剧就开始放飞自我了,整个剧情急转直下智商告急。 先说小报记者对女主穷追不舍这事,我真的怀疑编剧你真的是圈内人吗。因为即使在现实中,这种热恋报道也是默认不会追击报道一般人的,更不要说贴照片了。再之后处理两个人的分手更是……一言难尽……我说真的就算是为了收视率也不用这么……自废武功吧? 漫画中两个人的分手是女方提出来的,表述虽然也是为对方着想,但本质并不是逃避。而男方是坚定关系的那一方。这样就保持了人设,甚至升华了人设,讴歌了两个人的感情。至于这剧集改编嘛……找来前女友演戏强制被动分手?编剧你是被谁伤害过吗要写这么狗血的剧情?不过最后一集那个只留下写着“ありがとう”的糖罐的告别还是挺戳我的,就还挺切ない的。 而且后期这个摄影也……急转直下。最后一集的跑步镜头愣是给我看笑了,你们剧组是跟隆太有什么仇什么怨?就算我们隆太腿不长也没必要给拍成六四分吧?三年后那个公寓里的打光又是什么鬼?你们是觉得最后一个场景没必要用经费了吗,都看穿是布景了好吗? 虽然日剧看多了对于这种自毁人设,没有矛盾也要创造矛盾的发展也见怪不怪了……但这部的高开低走依旧还是让人觉得可惜……毕竟这剧之后没多久……男女主都是有几年见不到了…… 总的来说,没那么优秀。但毕竟是看过这两年的纯爱剧质量,再一看五年前这一部觉得还是挺优秀的。(你就说现在的剧集质量跌落到哪去了吧…… 而且作为隆太的演员处女作,我觉得表现还是很可圈可点的。甚至前面几集问我还会再翻出来看吗,我觉得还真的有可能w Ps: ed的定格隆太太可爱了太可爱了呜呜呜。对不起我全程都没办法把隆太看成帅哥,毕竟我脑子里都是一口关西腔的可爱隆太呜呜呜。 这个6.5是怎么评出来的?和大部分国产剧的差距拉得很明显吧,剧本,逻辑,格局,这个分是怎么出来的 剧情紧凑,人物出场发展合理,稍微快进JD就跟不上剧情,这节奏,难道不应该感到惊喜 后期的情怀,人物的牺牲,让人觉得都是合理的。这分到底怎么出来的 导演再接再厉,男主表现惊艳,甚至让人对国产剧又有了信心 这个6.5是怎么评出来的?和大部分国产剧的差距拉得很明显吧,剧本,逻辑,格局,这个分是怎么出来的 剧情紧凑,人物出场发展合理,稍微快进JD就跟不上剧情,这节奏,难道不应该感到惊喜 后期的情怀,人物的牺牲,让人觉得都是合理的。这分到底怎么出来的 导演再接再厉,男主表现惊艳,甚至让人对国产剧又有了信心 剪辑很乱,看上去很累,一下回忆一下现实一下正派一下反派各种穿插乱入。 整个故事背景几乎啥建立在你对李大钊很了解的情况下推动的。 人物角色的年龄差距也太大了,佟丽娅,演四十三点大钊夫人,看上去最多三十,你会觉得她比李大钊大5岁?韩庚,演四十岁的蒋介石,看上去最多三十二...... 整个故事推动还得靠旁白字幕。 除了张文颂李大钊的形象,其他没有一个 剪辑很乱,看上去很累,一下回忆一下现实一下正派一下反派各种穿插乱入。 整个故事背景几乎啥建立在你对李大钊很了解的情况下推动的。 人物角色的年龄差距也太大了,佟丽娅,演四十三点大钊夫人,看上去最多三十,你会觉得她比李大钊大5岁?韩庚,演四十岁的蒋介石,看上去最多三十二...... 整个故事推动还得靠旁白字幕。 除了张文颂李大钊的形象,其他没有一个形象是贴合的,李易峰不靠发型谁能猜到他演的是毛泽东? 能看出张文颂对于这个戏演的很上心很用力,然而有点用力过猛不够自然,群演看上去就很出戏... 虽然知道觉醒年代是电视剧,能够娓娓道来,把每件事情都叙述清楚,电影只有这么长时间,但是两个小时的时间也不短了,这个剧情就看的人很急,看了个把小时还没看到重点一样,里面的人物还让人有点跳戏,看到俞灏明,这个形象让人一下就想到杜明礼,看到秦昊一下想到张东升,太多的人物不靠发型根本不知道谁是谁。 最后提一嘴,这个李大钊的胡子有一点点夸张 食色性也! 每个男人都有色心,无非乎藏得有多深,是否有色胆。《西游记》里面的猪八戒,看见美女就迈不开腿,屁颠屁颠地跑前跑后,经常幻想那美美的春宵一刻。世人往往感慨,西游记师徒四人,只有八戒更贴近世俗,更像一个正常人。 导演给男主江五山安排了一个小飞猪入体的桥段。从小到大,男主因为时不时变脸,被小伙伴们以“妖精”之名来欺负。平时也是唯唯诺诺,活得有点窝 食色性也! 每个男人都有色心,无非乎藏得有多深,是否有色胆。《西游记》里面的猪八戒,看见美女就迈不开腿,屁颠屁颠地跑前跑后,经常幻想那美美的春宵一刻。世人往往感慨,西游记师徒四人,只有八戒更贴近世俗,更像一个正常人。 导演给男主江五山安排了一个小飞猪入体的桥段。从小到大,男主因为时不时变脸,被小伙伴们以“妖精”之名来欺负。平时也是唯唯诺诺,活得有点窝囊,时不时上个当受个骗啥的。尤其长大以后,他竟时不时控制不住自己的手,想去摸美女,惹出了一些事端。为彻底解决体内猪妖,决定投奔玄门。进而发现自己身世,成长为顶天立地的男人,也收获了一段美妙的爱情。 其实这个过程真有点像一个普通男孩的成长历程。婴孩时期啥都不懂,但到了青春期,总是会冲动,会莽撞。这个过程中,可能有表白,甚至是死缠烂打;可能有气势汹汹的斗狠,也可能有假装看不见的关心。随着变声期的完成,男孩总归会成为男人,更有力,更担当。 一定程度上,导演展现了一个男人的成长史。每个男孩/男人都需要正面自己体内的那头猪,淡定淡定,人总会长大! 2006 宁宝最喜欢的金庸人物是胡斐。我喜欢张无忌和杨过,前者温厚善良,后者洒脱率性。宁宝总笑我没有看大侠的眼光。她是我以前的同学,前几年嫁了人,最近我跟她说偶像换了陈锦鸿,她说不就是跟古天乐合演《刑事侦缉档案4》的那个人么,《爱情全保》真叫个难看!我说你知道TVB版的《雪山飞狐》吗,他就是你最喜欢的男人!上周日去科技市场找碟,逢人就问有没有《雪山飞狐》。我没想到他曾出演过金庸的 2006 宁宝最喜欢的金庸人物是胡斐。我喜欢张无忌和杨过,前者温厚善良,后者洒脱率性。宁宝总笑我没有看大侠的眼光。她是我以前的同学,前几年嫁了人,最近我跟她说偶像换了陈锦鸿,她说不就是跟古天乐合演《刑事侦缉档案4》的那个人么,《爱情全保》真叫个难看!我说你知道TVB版的《雪山飞狐》吗,他就是你最喜欢的男人!上周日去科技市场找碟,逢人就问有没有《雪山飞狐》。我没想到他曾出演过金庸的戏剧,梁朝伟都可以是虬髯客,胡斐又为什么不能是陈锦鸿?我对书中的角色猜测应该是张智霖的模样,高大英俊,聪明而不失厚道,豪迈而细心。卖碟的人一律拿给我的都是孟飞的版本,我是看过的,TVB的女星龚慈恩扮演程灵素,大陆的伍宇娟是袁紫衣,王路遥是苗若兰。三个女主角都漂亮,是当年风靡一时之作。我摇摇头说不是这个版本,我要买的是陈锦鸿,不,黄日华的那个。倒真让我找到了碟,飞仕的经济DVD,四十集的古装武侠长剧,陈锦鸿从头到尾都有出现,算是圆了我做FANS的心愿。网络中有人说胡斐算金庸笔下一流人物,可比为国为民侠之大者的郭靖与以死谢国的乔峰。剩下的张无忌杨过令狐冲韦小宝只能独善其身,胸无大志。我赞同这样的说法。交朋友可以是令狐冲,一起喝酒胡天胡地最是痛快,谈朋友可以是杨过,用情深厚世人难比,张无忌虚怀若谷,韦小宝活泼可爱,各有优点。而提及胡斐,正如每次宁宝与我谈论的那样,总觉得一言难尽,痛彻心扉。英雄未必圆满,侠士未必幸福。现在想来,原著《雪山飞狐》结尾的留白倒真好,给人无限遐想,悲伤者只见不幸,乐观者可见希望。那举在半空中的一刀,到底是挥不挥下去呢。电视剧里,胡斐同样的忧郁,苗若兰的纵身一跃成全了两位一代大侠的情义。《雪山飞狐》写在《飞狐外传》之前,故事却在其后。金大侠在后记中说道,胡斐遇到苗若兰时心中定然会想起袁紫衣与程灵素。黎明的版本暂且不提,我不喜欢那小子。孟飞版本里的程灵素又太漂亮,偏了书中原意。吕良伟也有一版,可惜没看过。真正留有印象,想一抒胸臆的,只有陈锦鸿的胡斐。开场来,认得袁紫衣,改了名叫聂桑青,糅合了袁紫衣与马春花两个角色。我喜欢滕丽名在《心理心里有个谜》中的扮相,也喜欢《寻秦记》里的善柔,《陀枪师姐》更不在话下。《雪山飞狐》里她梳着两个发髻,表演略微夸张,个性却异常鲜明,不喜欢胡斐就是不喜欢,不象书中那样几番戏弄。聂桑青也戏弄胡斐,抢马抢包袱,几次抢白不留余地,只觉得小姑娘桥横可爱,果然是红花会众多当家的掌上明珠,事后请胡斐喝酒道歉游山水,没送过什么玉凤,少女情怀一心一意只在红花会大当家陈家洛的身上。后半段聂桑青成了马春花,遇到福康安,生下两子,嫁与商宝震,泼辣的个性荡然无存,几番世事磨练,小姑娘终于懂得平凡生活的珍贵,可惜还是应了一句老话:自古红颜多薄命。刚开始我并不喜欢聂桑青,太过刁蛮,做事卤莽,抢了胡斐的行李坐骑,害他流落街头,此情此景,与胡斐而言又何尝不是初恋的甜蜜?聂姑娘的一举一动一颦一笑,恐怕自第一天相遇开始,已然刻骨铭心。爱我的人我不爱,我爱的人不爱我。世之常情。老套老套。胡斐心里眼里,只见“面目微黑俏丽”的聂桑青,不见一直陪伴身旁的程灵素。程灵素也改了名,换做幺一一。幺一一自幼混迹江湖,小打小闹,小偷小骗,无所不为。个性爽直,一直喊胡斐是兄弟。直到电视剧快结束的时候,她为救胡斐一命,不惜替他吸出剧毒,成全胡斐与苗若兰,我才真正敢确认,没错,她就是程灵素。无论换了什么身份地位,毒手药王的关门弟子也好,刀神的小徒弟也罢,兰心慧质的是程灵素,口无遮拦言行粗莽的幺一一又何尝不是深受暗恋之苦的程灵素。自古女子伤心人。幺一一不懂毒不会下毒解毒,幺一一没有苗圃兰花七星海棠,幺一一摇头晃脑毫不淑女不怎么美丽,当她情愿为胡斐而死一命换一命时,爱情成全了她的美丽。我喜欢她。书中吐气如兰的程灵素,或刘晓彤扮演的幺一一。对胡斐最好的,不是他一心爱慕的袁紫衣,也不是仿若官家小姐的苗若兰,而是这个毫不起眼的程灵素啊!胡斐对苗若兰吐露心声:我暗恋一个姑娘,情愿为她而死。我不知道重情重义豪迈豁达的胡斐怎样看待爱情。《飞狐外传》中袁紫衣最终没理会他的呼喊而转过身去。《雪山飞狐》里他与苗若兰却没太多情感波折,就此定下终生,未免儿戏。古人重信守诺,他与苗若兰有类似肌肤之亲,定会背负全责。而官家小姐嫁与武夫,结局未必是好,苗人凤是前车之鉴,福康安接了马春花入府,亦不过为了一对双生子,毒杀其母时也只略有不忍未见行动。门第之见是偏见,撇开门户,因爱而结合的两个人,童话止于此刻。苗若兰的扮演者佘诗曼当年还有一丝婴儿肥,腮若新荔既是指此,要比多年后《YUMMY YUMMY》里不知漂亮几倍。佘小姐在与张智霖合演的《澳门街》里享尽双帅哥的爱护,不识烟火的大家小姐小家碧玉随手演来,确有几分神似。我猜测当年无线TVB曾有把她与陈锦鸿撮合屏幕情侣的意图,《刑事侦缉档案4》里,她失了家人得了爱情,《雪山飞狐》的结局更好,家人与爱情,鱼与熊掌,唾手可得。没看最后两集之前,我对苗若兰心存好感。不止因为佘小姐姿色艳丽,更因其温柔的行为与善良的内心。每次听到她说我要做小胡斐的小母亲时,就觉得这个女子真是百般的好,无可挑剔。故事让她失身福康安而与胡斐误会进而引起苗人凤与胡斐两大绝世高手的决斗。大概编剧为了凑够四十集的剧情,多给胡斐一集的情路坎坷。我也只能这样猜测。最后那个对苗若兰纠缠不清的胡斐,并不是我们认识的胡斐了。说胡斐痛苦,爱情是一方面,性格是一方面。独善其身,大隐于市,逍遥江湖的是真英雄。为国为民救人水火是真痛苦。电视剧削弱了胡斐作为侠的个性部分。所做的任何事情不是为了红花会就是为了苗若兰,改了原著中“路见不平,拔刀相助”的英雄气概。陈锦鸿扮相斯文美丽,辽东汉子成了多情男子,举手投足,气质安然。豁达避世倒是象了十足,拍案而起的热血豪迈,却真少了一分。看碟到后半部分,心情压抑沉重。胡斐一路受伤吐血中毒,不停的救人救人救人。所谓能者多劳,承担太多,锋芒太露,多遭人嫉,必遭人恨。原著《雪山飞狐》和《飞狐外传》嘎然而止,好人好报,侠之大者,唯留想象。 男主(金瀚)可奶可霸道,小表情相当之丰富了,主要是痴情,我的女人我拼了命也要守护,豁出命也无所谓的精神,这点太吸引人了,身材也很好啊。戚薇小姐姐演技也很在线,很搞笑,一开始完全不明白自己的感情,到后面失而复得认清内心,虽然部分剧情不够饱满,但是整体来说,还是很好看的,也不会比原著差啊,可以多刷几遍,过段时间再来看。好看,喜欢全部演员。 男主(金瀚)可奶可霸道,小表情相当之丰富了,主要是痴情,我的女人我拼了命也要守护,豁出命也无所谓的精神,这点太吸引人了,身材也很好啊。戚薇小姐姐演技也很在线,很搞笑,一开始完全不明白自己的感情,到后面失而复得认清内心,虽然部分剧情不够饱满,但是整体来说,还是很好看的,也不会比原著差啊,可以多刷几遍,过段时间再来看。好看,喜欢全部演员。
与新《画皮》相比,我还是觉得老《画皮》好,不需要过多的阐述,它让我至今还记得就是好的。
与新《画皮》相比,我还是觉得老《画皮》好,不需要过多的阐述,它让我至今还记得就是好的。
But opposite.There is a poor chinese girl who living in a small town in shanghai..even just bit things can make the whole villege of people going to se whats going on?? she wants to get out of this place..she has a goal wanna go beijing..to see how big the world is.isn it a big diffrent bettwen this two young peole?
ok,,the story is quite simple.the guy who has lost himself went to china .and found back to himself!and also got a pretty chinese girl friend!
he might likes her courage.face,maybe inside??
anyway he found attractive of this woman,this woman won this white american heart!!which is good great ending!
and i hope the end is there are gonna live very happy together,untill the day they die~
说真的,我没有想到《头脑特工队》是一部这样的“科普”电影,比起蓝天、索尼,皮克斯
说真的,我没有想到《头脑特工队》是一部这样的“科普”电影,比起蓝天、索尼,皮克斯的动画风格,一向比较写意,类比到武侠片,就是《笑傲江湖》、《新龙门客栈》那样的新武侠,见不到硬桥硬马的招式,只有飞来飞去的影子。皮克斯从不按理出牌,却又能立足于真情实意的支点,这是他们艺术上的至高成就。《头脑特工队》像小时候读的《十万个为什么》“人体大漫游”那样浮涌着科学精神,相比《盗梦空间》,《超体》对意识世界、大脑奥秘作宏观处理,它钻进了小灰细胞之下,揭示一切思维活动、情绪反应都是有源之水,而且源头的故事异常五彩缤纷。
它告诉我们,任何情绪都有独特的功能,乐观开朗固然是极好的,但也不该占据永恒的主导,愤怒、恐惧、厌恶等负面情绪亦不是敌人,它们引导我们远离麻烦,保护自己,更深刻地体验生活,更睿智地规划人生,塑造我们的性格与品格,让我们成为独一无二的人。片中,惹出了大乱子的伤心,最后化为拯救局面的关键角色,更与我们的情感经验挂上钩:回忆起曾经的欢愉,时光已逝,唯有记忆相随,不免笼上了一层天蓝色的伤感。
一座座宛如天空之城的个性之岛,构成我们与众不同的核心人格。激活时充满活力,休眠时黯然沉寂,有时轰然倒塌,形象的展示了“三观的崩毁”。我们的成长中,很多价值观、兴趣点一去不返,也有更多则是经历这样的崩塌后重建,变得更宏伟和牢固。我们需要类似的考验,对生活做出取舍,懂得捍卫那些值得坚守的信念。
然而也有些东西,从诞生之初就注定终将逝去。童年时的虚拟玩伴,造型拼凑,举止滑稽,不管曾经多么亲密无间,当你不可避免地长大成人,拥抱更多的新玩意时,它的最终归宿都是暗无天日的遗忘深渊。当然,你至少可以让它离开地像个英雄,那也是影片最催人泪目的一刻。它明白自己的命运,对此并无怨悔,并衷心祝福你成为一个更好的人。我们与童真的诀别,不也总是这样笑泪并存。
幽暗的潜意识里藏了许多我们尽力想忘记的东西。他们通常挥之不去,顶多躲在厚厚的大门后面打个盹,一不留神受了惊,就会跑进你的噩梦大闹一番。小丑在美国少年的文化中是恶意陌生人的恐惧化身,斯蒂芬?金还专门写过一本《死光》,而我的梦魇中经常包含小学时看过的《异形》。皮克斯电影主调阳光灿烂,但他们绝非不擅长吓人伎俩,《怪物工厂》是变奏的惊悚片,《玩具总动员3》有巨婴和焚化炉,再稍微用力一点,就能给孩子留下童年阴影,而他们总是一触即放,迅速嫁接到喜感场面,保证可怕的东东不会潜入观众的梦境。
将大脑组织拟人化,很喜人地呈现了我们想象中脑部的工作状态,并让我们有兴趣更多地了解自己的思维和情绪,比BBC的科普纪录片更启发求知欲。片尾一节指明了续集的方向,人人都有一个精彩无限的脑内指挥部,其中的情绪司令官们造型、个性迥异,遭遇千奇百怪,按照这个思路,银幕上的每一部电影,都可以衍生出一部“头脑版”。而同样传奇的故事,正在我们每个人脑内上演。皮克斯的动画,从来不止是一个虚拟空间里一群萌态角色的打打闹闹,它的世界观总能让人在现实中找到照应,不仅刺激视听,也轻轻触碰着心灵。
《头脑特工队》的真正魅力在电影结束后才开始发酵,它带我们引见了每个人脑中独有的情绪小伙伴,在你清醒的时候,它们想尽办法逗乐你,惹恼你,警告你,让你百感交替,保持鲜活,在你入眠的时候,他们也在不遗余力制造精彩的梦境剧场,让你的生命不至于在床上荒废。你的每一次情绪变化,都是跟这群小伙伴玩耍的结果。无论你身在何处,它们永远与你同在,它们是绝不抛弃你的朋友,意识到它们的存在后,你永远不会感到孤独。被群体遗弃而落单,是皮克斯动画一贯的母题,它们也总是提供各种治愈,但从没有这样inside out的颠覆疗法。因此,我挺喜欢香港的译名《玩转脑朋友》,大陆翻译海外动画,不是“总动员”就是“特工队”,冰冷无新意,为了商业增值而罔顾艺术的做法,是对皮克斯创新精神的极大侮辱。
PS。开场7分钟的成长蒙太奇,犹如《飞屋环游记》那十分钟年华老去,我还担心会像《飞屋》一样好戏全在开头,还好越看越精彩。谁说皮克斯才尽的。据说本片包含了对《玩具》、《海底》、《赛车总动员》,《料理鼠王》,《飞屋环游记》的致敬,可我只能看出戏仿《唐人街》的那句“算了,杰克,这里是云彩镇”。
PPS。彩蛋必须加分,主创还巧妙表明了一番“狗比猫聪明”的立场,狗具有自我意识,虽然没有人类那么理性和井井有条,至少行为发自明确的因果,所以能担当忠诚的守卫;而猫纯粹是喜怒无常,捉摸不透,难怪象征着神秘与各种迷信仪式了。(文/方聿南)
====================花痴林峰的分割线===================
也无风雨也无月
作词:林夕
作曲:邓智伟
演唱:林峰
幸会后再会乐从何乐
误会为灯钗闪烁惹猜度
====================花痴林峰的分割线===================
也无风雨也无月
作词:林夕
作曲:邓智伟
演唱:林峰
幸会后再会乐从何乐
误会为灯钗闪烁惹猜度
等破你闺阁 当归不归
情深不觉 人心恶
薄幸亦有幸为人承诺
薄命是找不到约去守诺
让人所爱 奉天所托
惟有 和你义厚情薄
谁的灯钗梦 梦魂被谁夺
难以两全归去也无风雨也无月
未敢参风月 敢去与君绝
缘要来时心里已无愿 爱也无端
是羡慕你被誓言磨蚀
又妒忌不可跟你更惨烈
未逃生劫 又逢死别
情节 和我没法重叠
谁的灯钗梦 梦魂被谁夺
难以两全归去也无风雨也无月
未敢参风月 敢去与君绝
无心可决怎与你长绝
从来行侠者不需要被慰解
从来黄衫客只可以护钗
曾宁为玉碎怎可瓦全
遗憾可买 如何卖
谁的灯钗梦 梦魂被谁夺
难以两全归去也无风雨也无月
圆了我夙愿 成就剑钗缘
从偶遇时相爱已无望 痛也无损
===============仰慕林夕的分割线==================
歌名:不负如来不负卿
作词:林夕 作曲:邓智伟
歌手:林峯
没有你三辈子的回眸
就没有他今生几回分手
我冷眼似雪 心热如火
守护你们的不朽
不是我上辈子已看透
就不能今生做你的朋友
你们剑合 你们钗圆
而我 独自阳关折柳
不怕情难守 不问谁难受
你不负我哀愁就要辜负我保佑
紫钗插心头 怕情深不寿
假装无情去看有情人 一起白头
你给他千回百转挑逗
他还你千疮百孔的风流
你们伤春 你们悲秋
而我 已被春秋遗漏
只有绝情去看你白头
错错错错在不知覆水难收
莫莫莫莫问孤独的理由
只有我打抱不平过后
还指望谁 来拯救
紫钗插心头 不问谁难受
你不负我哀愁就要辜负我保佑
不看你风流 就看我泪流
不能让我看透就只有
欲看还休
=====================虽然剧情很烂剪辑很烂台词很烂还是被深深虐到哭得像个傻逼的分割线=======================
p.s.一直觉得陆游的《钗头凤》那一句“错错错”很虐,所以在这歌词里出现得很合意境。也不计较仓央嘉措的诗句乱入了。
p.p.s这5星给歌词以及给自己的眼泪。
这集开始就猛地来了
这集开始就猛地来了一击,小贱用他标准的【我憋屈我心疼但我不愿意让你看出来】脸对美英说【都是假意】后又哈哈哈大笑,把自己弄的里外不是人让美英误会,得到【你真是世界上最坏的人】这样的评价后憋住眼泪说【我也没办法】。编剧真是用尽一切办法伤害着小贱顺便为赫哥拉着粉,导演也总是给一些小贱孤零零坐着念叨狗蛋的镜头让人哭。小贱说【只是一幅画】的时候我真太想冲去韩国痛扁编剧,这样又狗血又老套却让人看得难受到死的台词和场景真的需要这么多吗!美英蹲在地上流泪,小贱坐在楼梯上无神,棒棒糖的画被撤下对着墙,要不是有个让人痛快些的结局,我怕是要怒吼一整天发泄不满。
这集给人感觉稍微有些不一样的是丹尼尔和世拉的地位。可能是因为到后面的剧情需要大家一起来推动,助攻也慢慢地浮出了水面。从世拉告诉丹尼尔真相并约美英见面坦白,到丹尼尔反复思索后让美英误飞机并把她亲手交给小贱,虽说之前也是很善良的角色们,但总有一种彻底洗白的即视感。心疼总归是心疼的,看着世拉闪着眼泪叫着小贱,丹尼尔说自己是最大的傻瓜,搁谁都会痛苦绝望到不行吧。只能说偶像剧的底子只能这样,配角终究无法拥有自己的故事。不过好在后面有兄妹相认的戏份会稍微美好些,而且说实在的比起心疼他俩,我自然是更感谢美英小贱的复合。
小贱毅然决然走了苦情的套路,基本上是从第三集一直虐到现没的跑。之前从失去世拉和挨着遗传病的担忧,到现在被美英折腾到死去活来生死无望。小贱去妈妈墓碑的时候说【我不想呆在有美英的这个地方】我还在想美英人都去巴黎了你们哪里在一起,突然意识到他指的【这里】该不会是人世间。赫哥太适合太适合演这种深情款,又憋屈又男人所以才让人心疼的很。【我没有这种资格】再配上小贱一脸落寞真是绝了,甚至连每次看美英时被逮到飘走的眼神都从一开始的有趣变成了揪心。
这集另外过分的就是,剧组开始不认真地对待笑点了,或者说,开始把笑点和泪点竟然混合到了一起。小贱和美英在食堂碰面的时候各种即视感明明就是要喜剧,可是之后从两个人互相转告一下就有一种又好玩又难过这种奇怪的感觉,直到最后小贱紧站在美英边上看着美英妈说【一定要过好】我才觉得剧组真是欺负人,笑还没笑够眼泪就出来了。Don't worry be happier,这样的英语怎么就能把人虐到痛苦得打滚。
直到现在一直都是小贱默默地在身后看着美英,终于剧尾时美英也好好地看了小贱一回。本来是觉得那视频是给美英留的话,却没想到是留给失忆后的自己,比起来真是又虐出新高度。不想让美英受伤所以推开,说着超级狠心的话做着超级狠心的事,到最后把所有的罪责都留给自己,只能在给自己的录像里做出【我真心爱着这女人】的辩白。观众大概也都是和美英同步哭的节奏吧,一抽纸一袖子泪地看小贱吼着【我怎么才能告诉她不要离开】。Goodbye My Love的OST一出来也是分分钟不能忍,那场景我是真的记住了,难受成这样我是真的记住了。
赫哥最棒的表情大概就是那种【你好我就好】的欣慰脸了,每次看到的时候都觉得心里小鹿噗通撞了一下。男主角们怎么都喜欢玩神秘,多委屈多喜欢都不愿意说出口。多多少少也学学你爸吧小贱,要是当年对美英说【我得了遗传病留在我身边】该多好。
今晚绝对开始甜,预告里两位都是拨开云彩见天明的表情了。最后说一句聚美优品…广告打成这样,我也是醉了。
在很久之前我看到林峰、斓曦、张晓龙、张檬要演这个戏,当时就准备好吐槽了,金鹏王朝是个很短的故事,当我看到要拍50集,我就被吓到了,喜欢古龙也很久了,看过原著看过电影版的系列,我本来是没想一定要往原著和电影版来比较谁优谁劣,同样这部剧的有些地方不错,但是请听我下面慢慢八。
一,演员是否合适角色。林峰的古装确实很帅,但是剧照一
在很久之前我看到林峰、斓曦、张晓龙、张檬要演这个戏,当时就准备好吐槽了,金鹏王朝是个很短的故事,当我看到要拍50集,我就被吓到了,喜欢古龙也很久了,看过原著看过电影版的系列,我本来是没想一定要往原著和电影版来比较谁优谁劣,同样这部剧的有些地方不错,但是请听我下面慢慢八。
一,演员是否合适角色。林峰的古装确实很帅,但是剧照一出来,我就觉得别扭,其次张晓龙、斓曦、毛林林等人我个人觉得是没有武侠感的【个人感观,不强求】,跟我童年的男神女神黄海波王艳这样我觉得是没法比的,但我还是客观说一句,别人认真的符不符合也是他们自己的问题。为什么三英四秀里的四秀那么丑……
二,剧情的sb程度,我能容忍你随便改,毕竟你要凑满50集,本来我会期待一下丹凤的出场,因为我对照过原著以及电影版本,我对吴佳妮的黑衣下跪那儿很满意,但是电视剧除却陆小凤喝酒一个镜头之外,原著的全部好像就飞了吧?哦还有老板娘出场了!
关于那些不知所谓的剧情,比如他们的感情线进步神速,才第几集陆小凤就跟丹凤说,你是我最爱的女人了,我就很草泥马不能忍,我确实低看他们了。再说后来刘雪华的太后怎么能那么的sb,容忍霍休这样随便瞎搞呢?还有西门和孙秀青,我最开始看片花感觉故事还是不错,但是好像太上了,我记得不是说要演一下陆小凤和花满楼、西门结为朋(基)友的事吗?电视播的时候还在删西门的戏份,啧啧啧
好像槽点太多,我不知道说什么了,拿一个我感觉最大的槽点来说吧- -
原台词 林峰:我很爱你,我可以为你赴汤蹈火,万死不辞。但是,我习惯江湖漂泊,不知道什么时候才能安定下来,成婚两个字我真的说不出来【大概是这样吧】
丹凤要嫁给卫王了,然后去找陆小凤说的一些话,然后让我更是忍不住了。。
我记得这儿还没觉得卫王一定给丹凤幸福之类的,这个真的很草泥马的违背了陆小凤的人设啊,习惯你妹的江湖啊,别逗我了好吗,简直要哭了我,这个感觉就是渣男啊,说白就是我不娶你呗。
哎继续说那莫名其妙的剧情之张檬的阿信,好的对她的印象稍微好些了,但是我不知道阿信的作用是什么,就是传宗接代吗?你是我孩子的爹,但是在此前有一段惊天动地的爱情,对象不是你。我觉得这个角色人也很有病啊,张檬还是挺好看的,但是我完全看不出这个角色的作用是什么,你能不妨碍别人搞基吗?我不想说了。
哦出轨的太医和娘娘两个人,我更没什么好说的,全剧最糟心的人还能说什么,不是说演技啥的,只是扮相不太好看,而且我觉得斓曦说话很拖沓,要我命的那种,就跟我看王的盛宴时候的感觉,气一直被吊着。斓曦的现代很好看啊,但是我觉得包括甄嬛说实话也就一般吧。
再吐槽一个霍天青,这个呢真的很草泥马吧,我记得霍休是上官木,上官飞燕是他的孙女,飞燕去接近天禽老人的后人——奏是霍天青,然而这儿变成了霍休的儿子,还他们反派比较这个啥的,虽然我觉得他萎靡不振,但是我以为后面还是戏很多,但是除了蠢我看不出这个角色的任何特点,连跟陆小凤掐架的戏都没有,沉思。有一个镜头我喜欢,就是他初见飞燕的,感觉还不错!
不知道说什么了0 0 以上有些话,是我之前发在自己吧里的吐槽QAQ,懒得打字了。
只能说,抛开陆小凤与花满楼这个戏能看,但是抛开了这个也就没什么噱头了。50集啊?我记得第八集霍休出场三十三集杀青╮(╯_╰)╭,如果卫王是BOSS的话,累不爱。好了
一日为师,终身为父。
师父这个词,自古以来,在中华传统文化中,就有着别一番的意义和分量。甚至在古代,乃至到民国时期,遵循着旧时规则的门派里,师父对徒弟有着生杀大权。一如陈识所说,拜了师,学了拳,他将视我如神。
做学徒第一步,就往往是先从学如何侍候师父做起。先做人,后学艺。身为师父,所传授的不仅仅是“艺”或“技”,更是“人生”。
旧时的师门,相当
一日为师,终身为父。
师父这个词,自古以来,在中华传统文化中,就有着别一番的意义和分量。甚至在古代,乃至到民国时期,遵循着旧时规则的门派里,师父对徒弟有着生杀大权。一如陈识所说,拜了师,学了拳,他将视我如神。
做学徒第一步,就往往是先从学如何侍候师父做起。先做人,后学艺。身为师父,所传授的不仅仅是“艺”或“技”,更是“人生”。
旧时的师门,相当于是一个人的第二出身。代表着这个人个人所负之能,代表着这个人的行为准则,更代表着他在这个社会上立足的地位和身后的人脉,关系网络。
所以,念起师父两字来,总是沉甸甸的。电影里,师父的师父对他说,你是这个门派全部的未来。所以,他便下了可以为之付出所有的心。师命难违,这里面除了道德和规矩,更多的是早已养成的潜意识的遵循和服从。从小被师父教导大的人生,师父的观念往往造就了徒弟的三观,一代传一代,就成了门派的文化。
咏春的文化我不甚了解,但就从电影里看来。传拳为秘,真传不过两人。求精不求多。陈识求的是扬名,但是却不会真传。所以他只要一个真正的徒弟,一个可以替他扬名的徒弟,一个注定被牺牲的徒弟。
他说,好在是个小人,不可惜。
人总是这样,最开始的时候,都以为自己的心是硬的。总以为自己的信念永远不会变。总以为一切都在自己的掌握计划中,总以为只要自己做得出,就有想要的结果。总以为……
太多的总以为,最后换来的往往只是世事难料,无力回天。
师徒之间,没有什么必然的情谊。史上虎毒食子的父母尚且有,何况冷心冷面的师父。然而,陈识终究做不到,他还有追求,他还惜才,他有着坚定设局的心却毕竟是初次设局。他坚定,却不老练。狠心,却不冷血。因为,他还是个真正的武人。
师父这部片子,有着写实的粗犷画风,一拳一刀,实实在在。但风格却又极其的写意,泼墨而画,意所至,情所至。
徐皓峰,拍的是武,讲的是侠。但这部电影却不能称之为武侠。徐皓峰的武与侠,是割裂着的。现实中的武人,带着名,带着利,带着摆不脱的规矩和枷锁,求生,求死,求义。导演在他们的故事中,放了一个侠在武馆的顶头上,具体却表现在底层的脚行中。反差的讽刺着现实。
但,我们却不得不承认,这才是真正的江湖。武侠只是成人的童话,武与侠的相离相吸,才是完整的故事。
在这个故事中,没有真正的坏人,也没有真正的好人。林希文杀了耿良辰,却也是剧中唯一一个读懂他的人。陈识把耿良辰送上了绝路,但最终用难以压下的不甘为他复了仇。邹馆长机关算尽,也终究只是个遗孀的苦与恨。每个人都有每个人的坚持,得不到,舍不掉,不甘心,却又无可奈何。
林希文不是必须要杀耿良辰,但是耿良辰却必须死。他打破了规矩,这不是重点,重点是他成了军界势力侵入武行的一个障碍。人算不如天算,陈识步步为营,计划周密,却没算到时迁事移,天下大势。
他愤恨,不仅仅是因为耿良辰死了,他怀了几分愧疚。更是因为,耿良辰死的毫无价值。他心中的,是不甘。他不甘自己的一盘棋,就这样收尾,成了别人更大棋盘中的棋子,成了一场笑话。
倘若不是有林希文的介入,按照陈识和郑老头的谋划来,耿良辰会在他眼里死的是应该而值得。或许,他会有几分惋惜这个大才,却不会升起愧疚与愤恨。然而,现实却狠狠的打了他一个耳光。在时代变迁的面前,个人的谋划,或者一个门派,甚至是一个行业的谋划,都不过是螳臂当车。
在这场对峙中,武馆输的毫无悬念,甚至是主动让步退出。侠是种精神,名和利却是切身关系到吃饭喝水赚钱的。没有物质基础,何谈精神?武馆行当中的种种规矩,更像是一种自欺欺人的维护。挥着武的大旗,安慰得不到侠,做不到侠的自己。
林希文说,如果他活着,武行会有意思许多。可惜这样有意思的人,有骨气,可以说是整部电影中身上唯一体现着侠的武人,耿良辰,却必须死。一群鸭子可以啄死一只天鹅,这不需要道理,自然界自古如此。
徐皓峰,怀着侠的理念,写了一个现实的武的故事。赤裸裸血淋淋,却偏偏一刀一刀的分明。让观众没有余地去躲避,就像蜀山奇侠传里的血迹,翻开,就必然看到。
有侠的人,未必有武,武不是侠的必然条件。有武的人,未必有侠,有武又有侠,需要付出的代价太大。
影片的结尾,与侠无关。耿良辰已死,侠成了茶摊上口口相传的传说,成了埋藏在社会层次深处黯然的保留。
影片的结尾,是武的苍凉,大写的末路苍凉。邹馆长强撑着的气场,随着电影结束的倒计时,一秒强似一秒。每强一份,都愈加强烈的透露着苦苦支撑的外强中干。当她用刻意的稳操胜券的姿态,用刻意提高的声音,宣布咏春已绝的时候。我从这片段中,读懂了邹馆长所说的:人活着,不就是为了装装样子嘛。确然,她深有体会。
侠已逝,侠已隐;武已空,武已绝。
武侠只是梦。