《傀儡马戏团》影评

傀儡马戏团影评

蒲柳微光
2018/6/26 7:29:19
吴黎之后，再无忌敏！向经典致敬！也以此文敬经常被忽视的吴忌哥哥！
作为吴版《倚天》终生粉，吴版忌敏一生推，已经记不清看这版《倚天》看过多少遍了。想在这日新月异的浮躁社会里，能够让人初心不改的剧实属罕见。而在这长久的岁月里，能够被人念念不忘到永久怀念，这就是经典无疑了。本人基本没完整看过其它TVB剧，所以真的不是什么TVB迷。而《倚天》在我心里，是唯一一个和老版《三国演义》一样的存在，在我的生命中各具熠熠生辉的指引意义。我单纯只为这部剧的艺术，
作为吴版《倚天》终生粉，吴版忌敏一生推，已经记不清看这版《倚天》看过多少遍了。想在这日新月异的浮躁社会里，能够让人初心不改的剧实属罕见。而在这长久的岁月里，能够被人念念不忘到永久怀念，这就是经典无疑了。本人基本没完整看过其它TVB剧，所以真的不是什么TVB迷。而《倚天》在我心里，是唯一一个和老版《三国演义》一样的存在，在我的生命中各具熠熠生辉的指引意义。我单纯只为这部剧的艺术，文学，宗教和哲学思想，侠骨柔情，风起云涌的填词配乐，大气磅礴的时代大格局，主配角精准的艺术表现力和灵魂契合度，及编剧对《倚天》原著最深刻的理解力和最通透巧妙的改造力点赞。一部剧能够拍得超越著名原著是一件很了不起的事情，向经典致敬。
即便是金庸原著中对张无忌的事迹描写，张无忌也具有“侠之大者，为国为民”的所有特质，他唯一不具备的只是曹操宁可我负天下人，不可天下人负我的枭雄气质。人家的武侠左不过一部英雄复仇史，充满了仇恨，血腥和屠杀，张无忌的武侠却是一部报恩救人史，充满了宽恕，救赎和爱。他不是不能做帝王，而是不想做帝王。这里的“不能”和“不想”意义是天差地别的，前者是能力不足的知难而退，而后者表现的是超脱世俗甚至超越人类本能欲望的神一般的豁达胸怀。而在所有版本的《倚天》中（此处也许带些许粉丝滤镜，除吴版外，只看过马版和苏版倚天的头尾。其它版本的倚天，只看过B站的cut对比，但自认已经大致去了解了一下各版），只有吴启华的张无忌完整表现出了这种“不想”而不是“不能”。
如果说《射雕》书写的是江湖儿女的英雄气概，家国情怀，《神雕》书写的是武侠世界的恩怨情仇，一生一世一双人，那么《倚天》为我们展开的是一幅波澜壮阔大时代画卷背景下的大情怀和大格局，他写的是男女主人公站在时代浪潮的最顶端俯瞰众生，拨动时代脉搏，推动历史进程，却在左右了时代发展格局之时袖手天下的故事；是一个风起云涌的大中国新旧时代交替背景下豪气干云的江山美人的故事。如果从眼界和格局来看，《倚天》其实是三部曲中的翘楚，不过被很多人多年误解而已。金庸先生《倚天》后记写到”张无忌个性比较软弱，不免也有缺点，或许和我们普通人更加相似些“，这句话说张无忌和我们普通人更加相似些是指张无忌的缺点部分，但被世人过分解读了。甚至也被其它《倚天》剧版的编剧深深误解了，以为张无忌完整的人格特点就是与普通人更加相似，因而像苏版无忌就真的被拍成了个普通人。其实完整看过金庸《倚天》后记则知道，张无忌的优点明显更多，比如金庸语“张无忌宽厚大度，慷慨仁侠，豪气干云，其实他的侠气最重”“张无忌一生只重视别人的好处，宽恕(甚至根本忘了)别人的缺点”等等。说实话，我也是真的没有在生活里遇到过这般集齐无私纯良，勇敢坚毅，胸襟宽广，仁义无双，才智超群却轻松超脱与才智相匹配的男人最本能权利欲望的普通人，大家有遇到过么？就我看来，只有吴版的《倚天》拍出了这种格局和气概，其它版本更多的是小儿女的儿女情长。所以提到张无忌，如果你脑海内浮现出的标签只是“优柔寡断”，那么你不妨平心静气的看看吴版《倚天》，你可能会看到和这张标签不同的无忌哥哥。
吴的张无忌绝不只是个普通人。他即比原著更多了几分从容大气，宁静淡泊，情商智慧，沉稳担当和坚定痴情专一的个性特点又完美加重了那个波澜壮阔的时代背景下引领群雄的领袖气质。这版编剧对金庸原著精髓和瑕疵的取舍在对张无忌的重塑上是做到了十分的得当和精准，可以说是非常成功。吴的张无忌人性光辉是贯穿全剧始终的，只有他的张无忌才真正具有四女去深爱去崇拜的人格魅力和完整说服力。所以我认为最好的无忌哥哥是吴启华，他的无忌哥哥几乎是完美的，唯一一点性格上的犹豫只是为了明确告诉我们，这个形象依然还是金庸原著中的张无忌，并不是原创的另一个人。我是觉得，吴启华对张无忌的诠释已经超越了金庸原作对张无忌的解读。在很多人把世界上最美好的词语都送给了姿敏的同时，吴的无忌被太多忽视了。可能这也和他在剧里塑造的人物形象和气质有关。因为无忌哥哥谦恭礼让，有君子之风，也因为无忌哥哥宠妻宠成习惯，心甘情愿在妻子需要放射万丈光芒的时候自动隐身成绿叶，少言寡语到只剩微表情，只有敏敏有需要的时候才展现自己的才华护妻。其实吴启华能够把一部自带无数外挂大男主的电视剧演得如此谦和有礼，经常不自觉的掩饰隐去自身光芒实属难能可贵，也完全符合张无忌的个性特点。看剧的我能深刻体会到一个经典敏敏的出现，前提条件是需要一个完美契合的无忌，两者缺一不可。
再说忌敏。这版《倚天》之所以是经典的《倚天》，私以为最大的原因是为我们呈现出了最具灵魂契合度的最美好最绝配的忌敏。割裂了“忌敏”，就不存在这版《倚天》。吴版忌敏之爱是贯穿全剧始终的牵挂之爱；是从眼神到灵魂都在交流都有默契的“夫妇一体”心灵相通之爱；是无论面前有万重障碍也不能阻挡两个年轻生命的相互吸引的情不自禁之爱；是哪怕所有证据都指向敏敏，无忌内心依然有怀疑有希望的信任之爱；是哪怕嘴里说要恩断义绝却转眼就能舍生救敏敏的身不由己之爱；是哪怕世界上所有人都误会我，只要你爱我护我就好的任性之爱；是”只要能和你在一起，浪迹天涯也好，粗茶淡饭也好我都不在乎“的从一而终之爱；是情义最终，两者不可相容，宁愿牺牲自己也要情义两全之爱；是“这个世界上没有你，就等于没有我”的唯你一人之爱；是”如果不能和你在一起，我宁愿死“”如果敏敏真的死了，我也不会活到今天“的生死相随之爱。吴版忌敏的爱前后是非常通顺连贯，顺理成章，感天动地和荡气回肠的。我觉得只有吴版忌敏的“刻骨铭心”才有足够的说服力，因为可以深刻感受和感动到到无论忌敏经历多少风吹雨打，他们的心都从来没有分开过。也只有这样的无忌哥哥，才值得敏敏舍生去爱。我是觉得，吴黎对忌敏的的诠释都已经超越了金庸原作对忌敏的解读。好的戏剧，男女主必定也是一对最美好契合的搭档和对手。吴版《倚天》就是这样一个存在，吴黎以精湛的艺术诠释力和灵魂契合度在整部剧里碰撞出令人惊叹的火花和神奇唯美的化学效应，用洞穿灵魂的演技和情感演绎出了我们心目中的忌敏神话。即便是多年以后再看此剧，有些情节依然会让我泪流满面。我想吴版忌敏带给我的感动，会伴随我一生！在很多人都公认“黎姿之后，再无赵敏”时，我很想再添加一句：没有吴启华的张无忌就没有黎姿的赵敏，忌敏在这部剧中已是一体，不可分割。
吴黎之后，再无忌敏！
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baifenbai
2019/8/30 11:18:10
《德雷尔一家》——世外桃源
没有出游过的暑假就不是暑假，还好有德雷尔一家陪伴我。
地中海、希腊、海岸、艳阳、树荫、集市、喧嚣、亮丽……如此种种交织成一幅色彩绚烂的夏日美景，安慰着我的一颗无法出游的心。
《德雷尔一家》改编自Gerald Durrell的回忆录，他是德雷尔一家最小的小儿子。上面有两个已成年的哥哥、一个快成年的姐姐。父亲去世，留下了没有收入的母亲。一家五口靠着父亲一点微薄的抚恤金生活
没有出游过的暑假就不是暑假，还好有德雷尔一家陪伴我。
地中海、希腊、海岸、艳阳、树荫、集市、喧嚣、亮丽……如此种种交织成一幅色彩绚烂的夏日美景，安慰着我的一颗无法出游的心。
《德雷尔一家》改编自Gerald Durrell的回忆录，他是德雷尔一家最小的小儿子。上面有两个已成年的哥哥、一个快成年的姐姐。父亲去世，留下了没有收入的母亲。一家五口靠着父亲一点微薄的抚恤金生活在暗淡的伦敦，本来过着苦哈哈的日子，却意外地一致决定举家外迁，从伦敦迁到了希腊的科孚岛。那里海清山绿天蓝云淡，一切都如梦幻般完美，除了没有电、房间年久失修、语言不通、基础设施不齐全，除此之外堪称完美。
妈妈是整个家庭的支柱，她面对难关热情度过，并用自己的魅力吸引了一个又一个优秀的男性。如果说这是一部爱情剧，却不是青春的爱情剧，而是一个拥有了成年子女的妈妈的爱情剧。妈妈用自己的一言一行影响着子女，带领着这个风雨飘摇的家庭在异国他乡里幸福生活。没有钱，这里生活消费很低；没有劳动力，会有很多朋友来帮忙；没有电，没关系，如此的天然美景哪里还需要什么电呢。妈妈如此乐观的生活态度也感染了我，任何时候都不用为生活发愁，永远都有美丽的风景在等待。不过这种举家外迁的勇气，我估计还是做不到。
长子爱写书，最终在二战爆发前夕投身到了战争中，用自己的方式守护这个家庭。次子性格简单、热情开朗，也逐渐开始找到自己的定位。女儿性格活泼，单纯真挚，有乃母之风。小儿子则在大自然中自然生长，从自然中学会了一切。
这部剧集发生在一站和二战期间，当时整个欧洲都是一种蓬勃向上又动荡不安的环境。一方面在大力发展工业，另一方面又冲突不断。二战爆发在即。可是这里却像是人间乐土，所有的人都在炽烈地生活着、恋爱着、成长着。
整部影片即便没有任何实质性内容，那一帧帧的美景都足以让人陶醉。美丽的希腊、美丽的地中海，期望早日与你相见。
（今年写的实在太少了，越少越不会写）
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Banson
2020/1/9 21:22:19
一部有灵魂的爱情片
本片是写实风格的电影，丰富的细节流露着真实的情感，浪漫极了，几乎写尽了爱情。记忆很容易流逝，当莎拉深情地说：多希望看到从前的你，那该多好啊！每次都能和他（她）再重来一遍，应该就是爱情不灭的真理了吧。正如势均力敌才会相爱相杀，而相濡以沫是智慧，根本不是爱情... (展开)
本片是写实风格的电影，丰富的细节流露着真实的情感，浪漫极了，几乎写尽了爱情。记忆很容易流逝，当莎拉深情地说：多希望看到从前的你，那该多好啊！每次都能和他（她）再重来一遍，应该就是爱情不灭的真理了吧。正如势均力敌才会相爱相杀，而相濡以沫是智慧，根本不是爱情... (展开)
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青石
2019/12/21 19:57:25
曾下跪求排片的国产片，今被改编成电视剧，播出12集豆瓣还没亮分

提起那些被名字耽误的好电影，《闪光少女》绝对排得上一号。
这部电影为宣发公司做了一个反面教材，前期能踩的雷没一个落下的，不管是名字还是宣发海报都透露出一股浓浓的“劝退风”。

提起那些被名字耽误的好电影，《闪光少女》绝对排得上一号。
这部电影为宣发公司做了一个反面教材，前期能踩的雷没一个落下的，不管是名字还是宣发海报都透露出一股浓浓的“劝退风”。
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N
2008/8/20 9:32:10
为什么要选择离开的两个原因
小蝶姑娘离开是一种比较理性的选择。
（1）天启皇帝好男风。
根据《明代两性关系史》的观点，天启皇帝几乎是个天生的同性恋，最后连子嗣也没留下。

（2）皇妃海选太难。
根据《明懿安皇后外传》所记载的天启皇帝选妃，共选了5000名民间女子，太监按照一套标准层层删选后剩下50名，再由皇太后挑选其中3名最佳人选，其中只有一人才能当皇后。小蝶姑娘虽然有观众支持，但是如果嘉宾不给
小蝶姑娘离开是一种比较理性的选择。
（1）天启皇帝好男风。
根据《明代两性关系史》的观点，天启皇帝几乎是个天生的同性恋，最后连子嗣也没留下。

（2）皇妃海选太难。
根据《明懿安皇后外传》所记载的天启皇帝选妃，共选了5000名民间女子，太监按照一套标准层层删选后剩下50名，再由皇太后挑选其中3名最佳人选，其中只有一人才能当皇后。小蝶姑娘虽然有观众支持，但是如果嘉宾不给投票，迟早还是要落选的。
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看电影看到死
2021/1/30 9:04:39
猩红女巫的“口袋宇宙”，糖罐里混进砒霜
自1月15日上线以来，美剧《旺达幻视》已经播到第四集。在刚刚播出的第四集中，很多细思极恐的猜想都被一一证实。
作为漫威影业第一部从创作到发行都全程亲力亲为的、根正苗红的剧集，这部剧的表现确实不负众望，毕竟它还承担着开启MCU第四阶段的重任。
自1月15日上线以来，美剧《旺达幻视》已经播到第四集。在刚刚播出的第四集中，很多细思极恐的猜想都被一一证实。
作为漫威影业第一部从创作到发行都全程亲力亲为的、根正苗红的剧集，这部剧的表现确实不负众望，毕竟它还承担着开启MCU第四阶段的重任。
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M1iiiia
2022/2/14 11:53:46
Get不到这结局
开始我都觉得节奏什么的走的挺好，也有看下去的欲望，直到怀疑Bill也是剧本一开始的铺垫，到揭示小女孩杀人我能理解是剧情反转的亮点。但是小女孩如何在他爸不知的情况下快速的移动尸体藏匿并且分解抛尸？警察上门也不例行检查就认定是报假警？感觉这部分就样草草结束了，直接... (展开)
开始我都觉得节奏什么的走的挺好，也有看下去的欲望，直到怀疑Bill也是剧本一开始的铺垫，到揭示小女孩杀人我能理解是剧情反转的亮点。但是小女孩如何在他爸不知的情况下快速的移动尸体藏匿并且分解抛尸？警察上门也不例行检查就认定是报假警？感觉这部分就样草草结束了，直接... (展开)
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孙阿福
2021/10/17 11:52:29
越乱越青春
喜欢的人很喜欢，不喜欢的人可能都不会看完
这部电影我看了很多遍，一直都很喜欢台式青春电影，越长大越体会不了，因为青春的矛盾不过就是友情，爱情，亲情；只是长大了，有更多的矛盾充斥着我们，我们不在纯粹的讨论情感，更多会考虑到不可抗拒的因素，也就会感觉这部电影的矫揉造作，可是不要忘了，每个人回忆青春时都会羞涩。
喜欢的人很喜欢，不喜欢的人可能都不会看完
这部电影我看了很多遍，一直都很喜欢台式青春电影，越长大越体会不了，因为青春的矛盾不过就是友情，爱情，亲情；只是长大了，有更多的矛盾充斥着我们，我们不在纯粹的讨论情感，更多会考虑到不可抗拒的因素，也就会感觉这部电影的矫揉造作，可是不要忘了，每个人回忆青春时都会羞涩。
而我们对青春并没有准确完整的记忆，只会记得以为的美好。
暂时就这些
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鬻衣沽酒

2011/11/19 21:56:07

史诗一般的电影--《杨门女将》一出，《画壁》你情何以堪？

《杨门女将》一出，《画壁》你情何以堪？
   我这个人对电影一直是很宽容的，无论是《无极》还是《黄金甲》，无论是《画壁》还是《梦游》，我觉得只要是导演拍出来的电影，只要是演员辛苦演出的电影，无论好看与否，我们都应该抱着尊重和宽容的态度来观看。一般在豆瓣上的评分，都不会低于3颗星。
    毕竟，我们花钱不是招罪的，看电影图的是乐呵，图的是感动，或者图的是感觉；毕竟有个流氓思维，叫做“你说别人拍的不行，你自己拍一个出来看看？”每次遇到这样的问题，我都会保持缄默，毕竟，如果真的让我去拍，我还是拍不出来。
    但是《杨门女将》一出，我观影二十多年的宽容心和电影观瞬间被击破，击碎，洒落满地，又被它狠狠的踩了一脚。一直对《画壁》电影情节不是很满意，但是此电影一出，我不由感慨《画壁》你情何以堪？
    当我看了十分钟的时候，我第一个感觉就是时空错乱，一会儿十八年前，一会儿又是现在，上一分钟穿红花，下一分钟换灵堂。
    尤其是人物出场的造型，有爱的让我差点尿了裤子。当时，我在看微薄，偏巧有个杨家将的后人女女（据说哦，是满族，但我没考证过）发了一个微薄，并@了我。微薄的内容是：我在北京，二十三岁，想去法国，一个人。我毫不犹豫的回了一个：我在电影院，二十九岁，想去厕所。
    本来想退场，但是为了我的电影票，为了我的单人爆米花套餐，我忍着强烈的尿意，把这个电影看完。说完题外话，开始评论。因为我的震撼，我一直是边微薄，边看电影的，有些没有看清或说清楚的，请大家补充一下。
    为了让影评系统一些，我准备从演员、编剧、穿帮等几个方面来评论会这个“前无古人”，我不知道会不会“后无来者”的电影，毕竟，中国电影，总是在我们失去希望的时候，给我们一个惊喜。

    一、关于演员--《杨门》pk《画壁》

    我虽然不喜欢画壁的情节，但我还是很安静的看完了画壁，为什么，因为画笔里面的百花，真是让人赏心悦目，尤其是牡丹姑娘，估计会是百万书生的梦中情人。
    转眼看《杨门》，主演穆桂英，别的不说，是在城门口哭的那一段，如果能上传图片的话，我相信各位没看过电影的朋友，根本分不出她究竟是在哭还是在笑。对于张老师这种出神入化的演技，我虽不敢说世界影史上有人比他强，但是在国内的电影界，无人出其右。

    杨门女将皆英烈，一群演员能将这种军国大事演成就是一群叽叽喳喳的姑娘在国贸，不，在动物园逛街淘衣服的能力，我表示除了惊叹、震惊和佩服外，就只剩下佩服、震惊和惊叹了。我是抱着看史诗的心情去观影的，谁料上天竟拍成了一个喜剧，真是太有爱了！

   二、关于道具

   黄金甲已经是服装史上的奇葩了，杨门在这一方面虽未后来居上，但是也算是紧随其后了。别的先不说，杨家将的那些人的服装，真像是日本漫画中那些圣斗士，白银圣衣，黄金圣衣，真是无敌了。一个主帅，穿着一身黄金装备，站在阳光底下，那种大无畏的精神和不怕乱箭射死的气魄，实在令我心折。

    在行军的路程之中，我们看到的银光闪闪的盾牌，圣斗士一般的将袍，披风飒爽英姿，好吧，尤其是披风，在战场上还穿着，这种”红旗飘扬”的仪仗队，果然在战斗中显示了强大的威力。

    而整个一万大军，连个帅旗都没有。满屏幕的气质，都是“宋”，杨家将连个“杨”字大旗都没有，对于这种不搞帮派，不立山头的做法，我十分赞赏。毕竟，普天之下莫非王土，都是大宋子民。（杨宗保十八年前大战穆桂英那段不算）我很谴责那种诋毁杨门道具采购拿回扣那种说法，他们只是让电影更加美感而已。

   三、关于主旋律

   不得否认，这是一部主旋律电影，电影期间无处不弘扬着我是大宋子民的主旋律气息。

    尤其是羊排风那一段，旁边那几个丫头，那表情，那对白，那动作，让我想起了我们京剧中的巅峰之作---样板戏。在观影的时候，我脑海中突然迸出一句歌词“向前进，向前进，……故有花木兰替父从军，今有娘子军当兵为人民”。

    在电影中，这一主旋律穿插的全局，尤其是“你们保护'太军'，我殿后”，这种对白一出，让我差点把憋了半场的尿给崩出来。更有甚者，在走钢丝那一段，当树要断裂的时，xx女竟然用手去扶住，估计连10牛顿的力气都没使出来，然后就有人去拉。最后掉入山崖，还不忘喊“保护太军！”让我想起了我们的英雄儿女，“为了胜利，向我开炮！”

   四、关于编剧

   我一直认为，一个优秀的编剧必须博览群书，尤其是历史的电影编剧，必须要有着深厚的历史功底和文化功底，杨门一出，我突然觉得，原来编剧还可以这样做。有这么一句话，每个人都是自己生活的导演，但是我现在想修改一，每个人都可以是历史的编剧。

   值得一提的是，这位编剧（我懒得去查他名字）他成功的将中国文化的博大精深能够化繁为简，既保留高雅的部分，如一开战死了的两个姑娘，一个叫白雪，一个叫阳春。一开始白雪死了时，我还琢磨怎么那时候还有这样的名字，当出现阳春也死了时，我才将阳春白雪这四个字联系起来，这么有文化的高雅词，让我这个下里巴人也汗颜了一次，我深怕后面出现的高学问典故让我这种文化白痴听不明白。然而，接下来的那个率领十万大军的元帅---王强及秘书刘福，让我打消了这种顾虑。看来编剧还是考虑到了我们这种小白的水平。能够做到雅俗共赏这一点，这就是一个很优秀的编剧了。
   当然了，编剧更优秀的地方，是在于他对战争的理解程度，以及丰富多样的战争战术描写上，对于这一点，由于本人水平有限，只能做一些浅薄的分析。

   第五，关于阴谋与叛乱

   我觉得有必要再次表扬一下编剧，在这部短短几十分钟电影之中，除了还原了战争的残酷（女人也会死的，而且死的没有同情分），还表现了丰富多彩的战术知识，以及类似于人民内部斗争的尖锐--叛乱。

    短短几十分钟内，电影描写了两次十分出彩的叛乱，一次是穆桂英阵前夺帅，如此大公无私，军令如山（哦，抱歉，这四个字才是完整的名字）的作风，真是让人热血沸腾。一个女人，老公生死未卜，儿子乳臭未干，为了国家，为了大宋子民，连自己儿子都绑了起来，抛头颅，洒热血，放弃了美好的山大王不做，毅然投入到龙门阵（？？对不起，记性不好），当丈夫有难的时候，竟然不顾丈夫生死，毅然决定放箭，这是什么精神？一个人的能力有大小，但是只要有这点精神，就是一个高尚的人，一个纯粹的人，一个……

另外一个是我们的王强及刘福出演的夺权，如此惊心动魄的斗争，在如此短的几分钟内将人物性格，内心表现的淋漓尽致，尤其是王强那句“刘福，你竟然背叛我”，这句台词和刘福的表情，一方面把王强那种愤怒、懊恼、震惊、害怕的心情和神态表演的惟妙惟肖，另一方面把刘福那种“又刺激、又害怕、又兴奋、又快乐、又幸福”的神情刻划到入木三分。在这场叛乱中，既引出了柴郡主的免死金牌，又拿出了佘太君的龙头拐杖，这两个神器，为了拍《杨门女将》前传留下了一丝线索。

    第六，关于情感戏

    虽然本片是主旋律战争史诗大片，但是对于感情戏，在紧张的战斗之余，也表现的十分出彩，尤其是战火下的青春与爱情，更是让无数生活在新世纪，抱怨真爱难求、钻石难觅的青年男女门汗颜。期间，有老夫老妻的热吻，也有年轻才俊的失足一吻。

    先说，我们的哭鼻子文广同志，据不完全统计，本局他至少干哭了（没有眼泪的哭）三次以上，完全将他奶奶杨六娘的话牢记心头（杨家男子，只许流血，不许流泪），可以哭，但不可以流泪！在文广的爱情戏之中，豆豆把他救下来这轻轻一吻，直接把杨怀玉给生了下来。
    再说，老夫老妻的深情一吻。这一吻，天崩地裂，海枯石烂。我不知道杨宗保是怎么想的，但我能体会到，穆桂英心中在默念着，“我要控制我自己，不会让谁看到我哭泣……找不到坚强的理由，再也感觉不到你的温柔”。

    第七，关于战争描写

    编剧同志，恭喜你，你再度被点名了。在这么短的战争场面中，“南蛮入侵”、“万箭齐发”，等各种AOE锦囊打出的同时，还充分利用火攻、决斗、空城计、反间计、苦肉计、借东风、围魏救赵、过河拆桥甚至魔法（分身术）等战略战术，利用长剑、流星锤、偃月刀、双锏等十八般兵器，以及攻城锤、抛石机、迫击炮、长弓、短剑、袖箭、飞镖、昆虫、裤腰带、弹簧雪橇（实在不知道叫什么）、孔明灯及辣椒粉等多种辅助武器，演绎出攻城战、生化战、地道战、逃亡战、追击战、沙漠战等全方位、多角度的立体式战争，本着简单高效的原则，率领一万城管，把十万辽军打的落花流水。
    （一）战争布局大师—佘太君
    作为监军，佘太君在做好分权和制约的同时，还兼着发号施令的职责，完全无视杨文广的存在，这种“大事独断，小事众谋”的作风，显示出家有一老，如有一宝的作用来。在战争布局之中，佘太君是如此分配的，让五娘率一千城管，负责斥候，专门用来拆除违章建筑。让某人率一千城管，负责截后勤，打杂敌军在路边的小商小贩，让一人率一千城管攻击左翼，主帅和主帅她娘率一千城管攻右翼，自己率六千城管迎击主力。
    在这种一万对十万的战争之中，在敌军还没到来之前，就做出了如此快速的决定，充分显示出佘太君的战争智慧。正奇相辅，英明无敌。只是可惜的是，这样的布局尚未开始落地，敌人就使出了苦肉计，带着假的杨宗保开战了。在一个一个的女人被推倒之后，佘太君并未慌乱，而是使出了空城计，虽然被一个小卒看穿了并回禀殷奇，但最终主力顺利大逃亡。
    这时候，走到了芦苇荡，五娘的斥候兵团能够及时的预警，在进入芦苇之前，发现了埋伏，情报工作的及时有效进行，保证了主力军的顺利大转移。当然了，这得感谢辽兵优秀的环保意识，没有点燃芦苇，实行火攻。为此，我建议给辽兵办法环保主义奖章。
    这时，佘太君本着偏向虎山行的气度冲向了狼牙山，不过，她们的命运比狼牙山五壮士要好一些，毕竟这里有山洞。这个时候，辽兵却开始了火攻。在佘太君的英明指挥下，大家进入山洞。我本以为，对于这种进入山洞的地道战，辽兵常年在草原上打兔子，应该知道烟熏比火球更好用，但是我低估了辽军火球的精确制导功能，直到过河拆桥之后，火球都追着抛出了山洞。
    在佘太君的英明领导下，杨家将门喊着口号搭桥，再一次显示佘太君气魄的时候登场了，只见佘太君发挥出当年在杂技团走钢丝的的技术，穿着UGG的靴子（我没注意，一个微薄的网友发现的，有注意的更正下），走过了钢丝。这就是精神领袖！
    （二）战神杨宗保及战神的儿子杨文广
    影片开局便是战神杨宗保站在一个废弃的土墙（我本来想说城墙，但是墙后面什么都没有），我不明白战神为什么会站在那里死守。但是他能在这样的环境中生存下来，在豆豆的爷爷改装过的双驱装甲战车上的诸葛连弩及迫击炮的掩护下，逃脱生天，我只能说是一个奇迹，至于信不信，由你，我反正是信了。
    当然，我们也有理由相信，奇迹也不会只发生一次。战神的儿子杨文广在万丈悬崖下摔下来，其重量加速度被一个枯树给缓冲掉了，竟然生存了下来，我再次重申，本次坠崖事故死亡的城管只有35人。
如此一来，当杨文广坠崖后遇到自己的亲爹，这样的巧合，也就不觉得那么突兀了。当然了。在本片中，两个男人将杨家将的男子汉气魄通过眼泪、呐喊、不怕死等刻画的如入木三分。尤其是战神莫名其妙的抱住辽兵的主帅，让自己儿子刺了个对穿，自己媳妇还顺水推舟把长矛给拔了出来，更是显示出其大无畏的英雄气概。
    在决斗过程中，杨文广将发明家杨金花（？）从星际争霸中暗黑执政官的幻影法术发挥的淋漓尽致，然而在对方背后的时候，屏住呼吸、不主动偷袭，不主动攻击的光明磊落行为也表示佩服。在boss战，身穿铠甲的城管拿着银色的盾牌，也不上去主动帮忙，而是看他们在单挑，真的对城管门围观的精神表示钦佩，他们在战场上，冒着声明危险，看着自己的主帅和boss进行殊死搏斗而毅然不肯归去。直到战神死去，穆桂英死去，他们仍然能够保持镇静，安静的看下去。看到这里，心想，毕竟我们是买票看电影，容易投入，他们是看现场直播的，看过直播的人都知道，其实，当时看上去并没那么美好。

    总而言之，这是一个集战争、爱情、艺术、发明、美术、阴谋、叛乱、主旋律、样板戏等融为一体的史诗般巨制，也是一个挑战“弱智”这两个字的极限的电影。
    如果你们没看过，建议不妨到电影院一看。别的不敢保证，肯定能够让你挑战你的电影观。

    先评到这里吧，我的粥糊了，妈的。